阴阳师

我从没看出这部剧有腐的味道，当看到羽生结弦在冰上翩翩起舞，而背景音乐是阴阳师的时候，我不禁再看这部电影，虽然他的特效如同奥特曼，也类似86年的西游记，进展比较缓慢，化妆5毛，但演员表演和故事严谨的逻辑就已经将其定格为了一部不错的电影。

反派出场觉得这人好眼熟啊，细一看方才看出来，原来就是国产电影《无极》里面的光明大将军，真田广之这个演员五官立体，眉宇英武，演个反派也是同样卖力。

要说出彩，野村万斋的丹凤眼那真是无与伦比，以至于我根本无法想象安倍晴明到底什么样子，完全就是野村万斋的影响，让我有了他的印象就想不出来第二个，演员的境界与技艺大抵这就叫高超吧。

其心﹐恒常不动﹐迷离却胜浮云； 其目﹐有缚鬼裂魔之光； 其口﹐明艳朱唇之下有利舌如刀； 其女﹐时有美貌妖魅相随； 其友﹐质实心热﹐真心惟他莫许。

——冈野玲子《阴阳师》 “阴阳师”应该算是日本文化里很有特色的一种职业，传说中的阴阳师非但通晓天文地理与历法，据说还能役鬼驱神，与中国民间所说的“法师”以及西方传说中的“巫师”颇为相像。

日本的自然环境恶劣，地震、洪水、火山喷发、 海啸等天灾频频发生，在科学尚不昌明的古代这些往往被视为妖怪作祟，民众对之充满敬畏与恐惧，于是，应运而生了掌管历法制定、天象观测和占卜等事宜的机构“阴阳寮”，平安时代是阴阳五行学说在日本发展的鼎盛时期。

2001年的日本电影《阴阳师》就是以史上最著名的阴阳师安倍晴明为主角，它改编自“文春文库”发行，作家梦枕貘的同名小说《阴阳师》。

《阴阳师》里的两个男主人公并非虚构的人物，他们的事迹在平安时代的正史和野史中若隐若现。

安倍晴明在日本正史上首场登场是在公元976年（天元元年），他的父亲是大膳大夫安倍益材，生母却传说是叫“葛叶”的狐狸精，安倍晴明以教授加茂家阴阳道及占星术而名声大噪，并曾经准确预言花山天皇的让位。

在日本京都西阵织会馆附近至今还有睛明的故居“晴明神社”，此外，晴明的出生地大阪阿倍野区也有个供奉了他座像的神社，岚山渡月桥附近则是安倍晴明的埋骨之处。

这个在日本民间广受崇拜的阴阳师，从平安时代的《今昔物语》就已经有他的事迹记载，到了当代，小说《帝都物语》，漫画《王都妖奇谭》、《阴阳师》（根据梦枕貘小说改编）等更是在日本引发了安倍晴明的研究热潮，据说现在京都的晴明神社每到休假日便有超过三千的参拜者。

不少描写安倍晴明的作品说他面貌秀雅，以致于在井原西鹤的笔下，安倍晴明说出了“世上一切男性都是美人，而女性中少有美人者”这样的话。

不知其他的作者是否内心也有此想，反正在《王都妖奇谭》和《阴阳师》里，安倍晴明与身边友人的关系设定影影绰绰透着井原西鹤式的暧昧。

《阴阳师》中另一位男主角源博雅在日本历史上是有“管弦之仙”美誉的雅乐演奏名家，他是平安王朝醍醐天皇的长孙，至今尚有不少他谱写的雅乐作品流传于世，记载了他的事迹的作品数量上不比安倍晴明少。

有一类电影，在未了解它的背景前单只看故事，也大致还是看得下去的，只是，许多细节的含义便很难体会得到了。

比如《阴阳师》中频频出现的五芒星标记（这个称为“晴明桔梗印”，代表了安倍家的阴阳五行学说，为晴明神社所特用，不大见于其它神社），而知道了源博雅在雅乐史上的地位后再看他数次在片中拿出吹笛感受也肯定不一样。

无论是野村万斋扮演的安倍晴明阴柔的外型还是对怪力乱神的解释，都鲜明的体现出日本独特的美学观与传统理念。

日本神怪传说中有个专有名词“怨灵”，专指那些生前对某件事物有着极大的执念而不得满足，死后魂魄不肯转生在人世作祟的生物，强烈的未曾得到抒解的爱与恨都是怨灵产生的根源。

无论是《鬼娃娃花子》还是《午夜凶铃》、《富江》，这种妖怪生成理念一直贯穿于日本灵幻题材作品中，追本溯源，就连并非神怪小说的《源氏物语》里，也影影绰绰有失宠的六条妃子心有不甘，乃至生魂出窍四处作祟的描述。

由于阴阳师是专门替宫廷观测天象，预言祸福及占卜生死的，所以，阴阳师的故事，也往往是在尔虞我诈的内宫与朝廷中开始。

《阴阳师》里，无论是失宠于天皇的女官佑姬，还是被冤杀枉死的皇子都是权力倾轧中的失败者。

每一个时代，无分国界，都有无数这样的失败者：突然之间，她不再是他心目中的珍宝，他身边换上了别的女人；突然之间，他从至高处跌下失去了权力，接着是自己的生命…… 怨毒如蜷伏心底的妖兽，在失败者心中蠢蠢欲动，寻找出路。

而阴阳师，就是那个洞察人性弱点的驯兽者。

在作家和漫画家的笔下阴阳师被称为“在来世和今世间思索的人”，最被推崇的阴阳师往往是哲人和隐士的形象——就像安倍晴明，洞察世事，视名利为身外物。

然而，世上往往少的是超脱隐士，多的是会一点歪门邪道就忍不住要兴风作浪的妄人。

每个在宫廷作祟的怨灵背后差不多都有一个推波助澜的阴阳师——毕竟，没有多少术士对费一番手脚不过是替普通民妇吓唬她负心的丈夫有太大兴趣吧。

争权夺利的名利场，每一注投下去不是大输就是大赢，这才是阴阳师们对决的主战场。

阴阳师们冷眼旁观可以利用的人——名利场上的失败代价往往是极惨痛的，甚至伴随着杀身之祸，有多少人会不作挣扎而引颈就戮？

无论是野心还是怨恨，但凡是心底那只欲望的妖兽开始孕育，它就不会停止生长。

阴阳师只需要小小的推一下—— 用符咒，用法术，妖兽破壳而出，于是，在世上，一个人迷失了，一个妖怪诞生了。

年轻的源博雅为一个不知姓名不知身份甚至不知容貌的女郎倾心，常常在宁静的月夜，女郎乘车而来，隔着车帘与他倾谈（只是电影语焉不详的交代让人实在不清楚他们是如何相识的），又总是在说话间，她沉默的随从会冲出来推着轿车匆匆消失。

这种像梦一样恍惚迷离，而又含蓄矜持的密约,最后以一种凄厉的方式公布了真相：车中女子原来就是藤原家那个被天皇遗弃的女子佑姬。

佑姬妖变的一幕在《阴阳师》里最让人心惊：安倍晴明以法术将草人变作天皇和婴儿引在宫中作祟的女鬼现身。

然后，就见一个披头散发的红衣女人径直冲入寝宫，手中的铁钎狠狠向草人身上凿下……银幕上并没有见血（因为是草人），可是，恐怖感并不因之稍减，日本电影惯以气氛取胜的特点在这里依旧保持着。

当这个女人低声吟起一首情诗的时候，源博雅骇然发现她居然就是自己恋慕的车中女郎。

事情还没有完，紧接着，佑姬就在源博雅的眼前面目大变，一点点，一点点，生出犄角，长出獠牙，五官狰狞扭曲，终于变成了鬼怪模样。

一个幽怨的女子的内心黑暗的秘密被人操纵之后，最终以这样可怕的方式展现于光天化日下，想起来让人心底寒意直冒。

可怕的不是妖怪，而是那个由阴阳师操纵的世界里鬼气森森，仿佛每一个人都有妖变的可能……是人间，却又是魔域。

《阴阳师》，一个关于人鬼共居时代的寓言。

阴阳师。

一口气看完第一部和第二部。

纯粹商业片，剧情模式化，人物脸谱化，属于看了开头就知道结尾的那一种。

甚至，由于是十年前的片子，特效做得也是一个糟糕——日本电影的特效一直不怎么样。

可不妨碍我对它的喜欢。

记得七八年前第一次看梦枕貘的小说《阴阳师》，东方式儒雅妖异的奇幻风格让人印象深刻。

平安朝在日本历史上是一个繁华类比唐朝的时代。

不过，外表文治、和平的京都内部却充满了肮脏的贵族权力斗争。

公家统治的无能，造成了底层人民生活的痛苦。

加之天火、地震、洪水不断，每个人都在问自己生存的意义。

在故事里，这样的迷惑被具体形象化——传说中平安朝是一个妖物与人类共存的时代。

那些妖物，实际上却来自于人类强烈的的仇恨、怨念以及绝望。

上到王公大臣，下至黎民百姓，每个人都得不到自己想要的东西，每个人都痛苦的挣扎，每个人又脆弱地把这些痛苦释放。

若说阴阳师的职责是沟通现实世界与另一个世界，平衡人鬼阴阳，还不如说是以怪力抚慰人心。

只不过，有的人心已经腐烂而已。

其实，纵然是阴阳师，有几人可以逃脱樊笼？

他们掌握着人类无法企及的力量，却又在自己身上放大演绎着人类最丑陋的罪恶。

所以，我们总会回忆起平安城郊整洁的荒宅院落里的一方净土——繁花似锦，流水潺潺，落英缤纷。

安倍晴明斜卧庭院前，喝酒赏花，泰然自若，姿态举世无双。

源博雅静静坐在他身边，笛声逸致，涤荡了平安朝的浮华。

再远处，花丛里，式神化作的美女或者窃声嬉闹，或者翩翩起舞。

这里是平安朝，但这里不是平安朝。

故事里说晴明是狐妖之子，不过到最后，不管是原著，还是改编的电影，都没有讲述的很清楚。

我们只晓得，晴明说，即使王朝更迭，平安城毁灭，也与他无关。

他不关心世人的生死，却最能洞悉人心。

他一个人住在平安城郊，特立独行，狐狸般的眼睛总是带着狡黠的笑意。

不管天下人的期许，其实最过寂寥。

看透的太多，也终归最过难受。

不如事不关己，醉生梦死，一响贪欢。

被抛弃投河自尽的女人将怨念化作蛇咒投向负心人，被兄长以莫须有罪名处死的皇子怀着仇恨在京都扩撒瘟疫，为守护京都奉命吞食人鱼肉不老不死的宫女，失宠的更衣变成厉鬼要将铁钉钉入皇上的头颅。

这些妖物的表象里，掩藏着怎样的爱。

正是这种无法名状的爱，让他们不能自拔。

梦枕貘的小说里，没有妖物不是脉脉含情——他描述的是妖物，也是人生哲学。

还记得月上树梢，博雅的笛声举世无双。

望月君坐在牛车里，捧着提有诗歌的折扇，失声痛哭。

——“汝负我命，我还汝债。

以是因缘，经百千劫，常在生死；汝爱我心，我怜汝色。

以是因缘，经百千劫，常在缠缚。

”不知不觉，入世太久，便从孑然一生直至诸多牵绊。

执念是一种咒，时光是一种咒，名字也是一种咒。

阴阳师身穿白色狩衣，儒雅不羁，双手合十画出五芒星，封印；武士腰悬长刀，清澈耿直，闭上双眼吹奏横笛，净化。

星辰合二为一，一对挚友淡漠生死，游走于阴阳两界。

封印回忆，净化罪恶之后，整个平安朝还剩下什么？

一回首，就是一个世纪。

谈笑间，樯橹灰飞烟灭。

男人们千万别看《阴阳师》，否则会有心理阴影的，要是把你们弄得再也不敢欠情债，那多不好啊？

就好像住在心里的鬼走了，这个世界就没啥意思了，就是因为每个人的心中都住了一个鬼，所以这个世界才那么地纷繁复杂，有哭声、笑声、阴谋、阳谋，多好玩。

《阴阳师》是日本作家梦枕貘的作品，以平安时代为背景，主人公是一个叫安倍晴明的阴阳师，他飘逸恬淡，而又爱戏谑人间，因为身世不明被传为白狐所生，他亦被人称为白狐。

这不免让我想起了多年前看的网络小说《春江花月夜》和第二部《百鬼夜宴》，那里的主人公绯绡即是一只白狐。

《阴阳师》中另有耿直敦厚的源博雅，恰如《春江花月夜》里的王子进，作者写《春》时有否借鉴就不知道了，但所述都为鬼神传说。

不过安倍晴明和源博雅这两人并非虚构，在日本平安时代的正史野史中，都有所记载。

安倍晴明和源博雅，“多断背啊”，我和康总看完的感受是相同的，这样的情意，才能被称为超越男女的男子之间的爱慕吧，反观现在的BL们，多有作秀的感觉。

电影《阴阳师》中的安倍晴明的演员野村万斋，此刻已经完全把康总和我迷住了。

这是作家本人亲自挑的演员，简直是为安倍晴明这个人而生的，他似乎也并未演过其他角色，如果说第一部《阴阳师》还未凸现这点，第二部的《阴阳师》则完全是为野村万斋量身定做的，他的个人魅力和安倍晴明的魅力合二为一，最后那段舞蹈简直摄人心魄。

“作家和野村定有私情。

”我和康总嫉妒地想。

想来作家本人也很喜欢狂言，所以经常看野村的表演，而写作时不免将这种欣赏融入到了安倍晴明这个角色中。

只不过，不知道他还会不会拍《阴阳师》第三部了，第一部是2001年作品，第二部是2003年作品，现在4年过去了，还未有动静，我们还能期待么？

说了太多对野村万斋的爱慕了，还是回到正题说说为什么男人不要看《阴阳师》吧。

这其中多数的故事，都因为男人欠情债而招鬼上身，有为富贵女子抛弃穷酸恋人的，有殉情后一人活在世上的，有因为思念和怨恨没有经过死亡就直接变成活鬼的，看了非常让人不忍，然而这些女人生前忍让宽容善解人意遭人骗，死了变成鬼之后还是要继续善解人意地默默走开，这什么世道啊，做人做鬼都那么不容易。

在《阴阳师》中，安倍晴明说，世界上最短的咒就是名字，比如说“康总，别动”，康总就有可能动弹不得，这和小时候听说的，在半夜叫小孩名字的鬼故事一样，真名不可随便告诉可疑之人哦。

其实每个人都被名字所束缚，不仅是人了，就连人给万物取的名字，譬如花，譬如草，譬如狐狸，都是对他们的束缚吧。

何为生命呢？

人肉眼看不到的地方也可能有生命存在，譬如你看不到野菊花，但是能闻到它的香味，那么它就是存在的。

想起关于语义网的奋斗，计算机大牛们都立志将所有的网页都贴上可标识的标签，就是tag们，就觉得好笑，那能是真正的机器理解人么？

又想起一女孩在天涯社区写的自己的极品男友。

某天，看见家中有蟑螂，她想去打死它，她男友推过她，说：“放着我来。

”然后他就用标准的作法的手势，顶在太阳穴附近，聚精会神，然后大声说：“用意念，用意念，用意念杀死你们。

”Orz.世界是精彩的。

你喜欢什么样的鬼住在你心里？

梦枕貘大人的原著叙事多于志人，以至于读完以后对晴明博雅这样两个重要的人物形象依旧印象模糊。

除开剧情本身，书里的情趣全在于对晴明庭院里四时之景的细致描写、两个人的把酒畅谈、以及时不时隐射出来的道教思想。

电影也是乏善可陈，就如多数人一样，迷上阴阳师系列只为一人故——野村万斋，日本狂言大师，且不说演技如何吧，去年给DV大赛颁奖的评委老师说，有的人不需要一句台词，往镜头前那么一站，气场自然就出来了，万斋绝对是气质型的，他生得不惊艳，是耐看的那种，神情科范却精致堪比中国戏剧崇尚的那种超现实的美感。

呵呵，幸好万斋是日本人呢，他要是生在韩国，估计李俊基神马的都只能洗洗睡了。

玩笑话而已。

安倍晴明显然不是韩国人妖那个类型的。

一定要比较的话，晴明倒是极像轩辕剑系列里的古月圣（真的真的，有图有真相），干净、皎洁、一双狐狸眼睛，人也如狐狸一样邪乎（哈哈哈，邪乎神马的最可爱了）。

他们身上的贵族气质胜似中国古时候那几个腹有诗书的病弱公子，像纳兰性德和晏几道（不推荐王维，他是信佛滴），无法拿自己贫瘠的语言文字来形容晴明给我的感觉，于是就借了小山的名句——“落花人独立，微雨燕双飞”，他们之间若是交流无障碍，一定可以隔世为知音吧。

对这种邪乎的人是最没抵抗力的，晴明大人的狐狸笑彻底打败我了。

不好意思胡扯了这么多，对阴阳师1、2电影有如下感想：1、晴明是最大的亮点。

2、源博雅太傻了，伊藤英明啊，就跟在白塔里面一样傻。

3、像阴阳师这种聊斋型的故事还是拍成连续剧的好，把鬼怪小说改编成奇幻电影怎么看都是一个囧。

4、那只大乌鸦是不是太丑了？

日本电影的后期呀后期……5、晴明解咒。

在电影里看见这个片段的时候心里稍微热腾了一下。

“名是最简单的咒”，博雅不管叫不叫博雅，博雅依然是博雅，跟道德经里的“道可道，非常道，名可名，非常名”其实是一个意思。

（于是就有了大家yy出来的——博雅：我愿意为晴明你摘下天上的月亮！

大囧）6、满月的女鬼造型，那叫一个假啊，那对黑色的獠牙也太欢乐了吧。

7、最萌晴明的哭戏。

（其实一开始是想说他哭得跟孩子似的，不过）哭得跟兔子一样的晴明完全把我看傻了……8、青音说晴明和博雅是京都的两位守护者，前者我没意见，不过请问博雅是怎么守护京都的呢？

9、此外想顺便问问日本人只兴单挑不打群架的么？

10、关于天宇受命之舞，有人说晴明在第二部的结尾变成人妖了，其实我觉得这种祭祀舞蹈应该就像京剧里的花旦，男女都可以演的吧……11、大爱配乐，梅林茂，大师级的作曲家。

补：古月圣的游戏截图http://hiphotos.baidu.com/%D2%B9%D0%F9%C3%E1%B0%C9/pic/item/80b090100fcc6707213f2ef1.jpg

可能，快要死掉了吧。

儅聽到再沒有<陰陽師3>的某一刻。

那個將傾城笑顔留在最後的男人，驀然地便在腦海中湮滅殆盡。

仿佛就這樣死了。

某一刻，便是這樣的事實。

於是我也定格在那裏，慌亂的無法動彈。

不得不說，那個烙在意念中的人，叫做安倍晴明，而非野村万齋。

所以那迷戀也仿佛始原於千百年前的前生浮世。

在某個菊花香氣四起的秋日傍晚，看見了那個揚著不經意笑容的男子。

從此心也被擱淺在了那裏。

就是這樣的吧。

難以言喻的淪陷在毫無休止的夢幻之中，深沉而無法挽救。

據説，看過<陰陽師>的女人，無一不被野村迷倒。

然而，他卻不是晴明。

在他的言語中，其實也只是一個現代的普通男子。

有理想，有事業，有妻子兒女，有俗事糾葛。

所以，到底無法產生眷念。

而晴明，卻是一個永遠也醒不來的夢。

他永遠停留在他宅府院落的盡頭，倚身而坐，飲著酒觀看庭院中花草的繁華與衰敗，然後嘴角浮起若有若無的笑意，眼中也有著恍如隔世的萬般深重。

那是個云一樣飄渺而碰觸不及的男子。

所以能夠毫無保留的傾注進情感，以爲可以愛的濃烈而絕不回頭。

是夢一樣的男子吧。

隔著不可扭轉的光年，卻覺得迴眸便可再看到他的臉。

其實是瘋了的。

只因爲他是你夢中的男人。

而你要的男人，俗世之中已無殘念。

些許時候，會閉上眼，許著不知向誰的願望。

請讓我回到那一世……即使是一抹浮煙，又或是一淪默然的水潭。

也許是化作那一世的厲鬼，懷著不可放逐的留戀而徘徊在陰與陽無限糾結的塵世。

我也將無怨無悔。

2017年看的第一部电影是《阴阳师》豆瓣里瞟了一眼就决定看的就算之前阴阳师的手游席卷整个朋友圈，因为没兴趣所以我还真不知道阴阳师是啥好吧查閱了很多解釋后，简单的说，就是日本版的林正英，国内应该叫法师吧。

故事大概也就是阴阳头想谋权篡位，然后邪不胜正的故事。

电影前30分钟，真的看不下去了。

总感觉电影看起来感觉怪怪的，网上搜了搜历史背景才知道，确有安培晴明和源博雅这两人。

每次有安倍晴明庭院的场景时，都有四季变化，要么就是纷纷扰扰的花草丛生要么就是落寂萧瑟上午枯枝落叶，豆瓣的 韩松落 写道：在日本，季节感是评判一个人出身和环境高贵与否的试纸，因为，只有良好的教育、安稳的环境，才能培育出足够锐利的对季节的感受和表达。

而源博雅为啥老吹笛子啊？

豆瓣的 法兰 写道源博雅在日本历史上是有“管弦之仙”美誉的雅乐演奏名家，他是平安王朝醍醐天皇的长孙，至今尚有不少他谱写的雅乐作品流传于世，记载了他的事迹的作品数量上不比安倍晴明少。

在了解了两位主角的典故后，不知不觉忽略剧情专注于场景的刻画，我知道了为什么安倍晴明的院子会四季交替，晴明桔梗印是安倍晴明的专用；源博雅悠扬的笛声是多么撩动心弦安倍晴明和源博雅兩個人的情誼，真的是心心相惜而又充滿曖昧。

電影除了好的故事搭配好演員的演技，主角的形象也特別重要。

虽然寫了這麼多，但是這裡面沒啥內容。

记录我今年第一部电影，也记录我第一次看电影写出自己的想法。

戏曲出身伶人演绎起别的来特别容易失于夸张，连近亲舞台剧都不例外，好多名家都在这类演出上砸过。

出演《阴阳师》，使得和泉流野村家家主万斋先生无意中成了那极个别的例外。

一样是古老艺术的功架，却摆放得恰到好处，造手眼神身段，把个烂片硬是映得蓬荜生辉……

看过片子的人一定会为他而倾倒没看过片子的人一定会对他迷惑当你看到一个日本平安时代的传奇人物 在现代还有人可以把他演绎的 淋淋尽至的时候 你会怀疑他到底是谁 尽管你不是唯心论者 都会在问自己 他难道安倍晴明的转世吗 与他合作的同事说他是当今日本唯一最适合穿和服的人 本小说作者梦枕貘说就算是拍戏期间他站在那就是今世的安倍晴明 所有看过影片的人都认定他就是个传奇 是尤物举手投足 一颦一笑 尽显芳华 惊诧俗世家族的气质 与自身的魅力 恰好形成了他——野村万斋 可以说这个角色的成功是必然的 从初场时的宁静稳重 到 对世俗的不屑一顾 从诡异神奇的法术 到 举酒赏花的安逸从容 从铲除邪恶的坚毅 到 为挚友的转头落泪 这就是一个真实的他 无论是他还是他 早已不重要了白皙芊细的手指轻轻抵在他薄薄的嘴唇 喃喃第自语着咒语 似进入了神定的境界 端举着酒盘 依靠着木柱 眼睛看着天空 心早已与云相逐了 “我以为晴明从来就不会哭呢？

” 当快死的挚友 看着那滑落在这俊秀的面庞的那滴泪时说道 一个转头 充斥着心碎 愤恨 羞涩 “我们才刚刚开始” 对呀 倘若彼此是知己那么时间又算什么 什么都是那么短暂 习惯了平静清逸的表情 激动的情愫让他的俊秀扭曲到让人心痛的地步 “我从来都没有哭过”装无辜的表情 让人不禁觉得他可爱至极 原来他不是什么精灵 不是鬼灵 而是一个近乎觉悟了的人而已人心生魔 一切的鬼都是人心的蛊惑 一种似日本神教的道理 是贯穿影片的理念加之片中野村万斋发挥他狂言师（狂言是日本传统的戏剧）身份的表演 动作都是现场即兴的 不禁让人拍案叫绝 在第二部的时候可能会有迷惑 这因为片子是带有日本神教传说的背景 但是也很精彩虽然片子有点早 但是是经典 看过就知道了看过一遍就会去回想他每一个表情 每一个动作 以至想去了解他如果说看了《阴阳师》系列电影会深深的喜欢上了安倍晴明那么当你了解到他的狂言剧和他本人时你就会必然爱上野村万斋的。

看阴阳师，十之八九是因为羽生结弦。

从开篇源博雅悠然的《一行赋》，激战时壮阔而幽阴的《五芒星》，到片尾才出来的最为熟悉的《阴阳师》，我甚至可以相见羽生每一个“天地人”起势，阿克谢尔三周跳，后内结环四周跳，下腰鲍步和贝尔曼旋转。

然而等到《阴阳师》龙笛在一个凄厉的高音上戛然而止，等到野村万斋的狂言以一个凛然的动作收势的时候，才惊觉自己原来已经是欣赏阴阳师本作了。

日本民族或许是一个太过耐人寻味的民族，而平安时代又或许是一个太引人遐想的时代。

男人戴着高顶的黑帽子从廊下走过，女人披散着头发端坐在宽大的和服之中。

月下的神社里是辅姬聆听源博雅的龙笛，安倍晴明的庭院里有花，有酒，有蜜虫，有符咒幻生的歌舞伎。

扇面上的俳句，吟咏着的和歌，三味弦和龙笛交织的雅乐。

与此同时，青行灯在午夜爬上谁的马车，黑色的鸦又宣告着谁的死亡。

有清少纳言的一句轻飘飘的“春，曙为最”那样对美的近乎病态的执着，又是武士道一般一生悬命的拼斗。

多么肤浅而主流的认识啊。

早良亲王和青音，源博雅和辅姬，安倍晴明和源博雅。

这或许是所谓的日式的中二的浪漫吧，无关信仰，无关爱恨，只关乎一个人。

俗套的情节在这种悲美之境中却显得令人动容。

在这样的情节之中去重塑典型的日式的起源于月亮和龙笛的爱，起源于冤屈和侮辱的恨，起源于某一个人的守护。

这种方式竟令人绝望的找不到一点刻奇。

佩服日本的文艺工作者。

野村万斋的狂言作为影片中泰山府君的祭祀之舞毫不违和的展现，而作为国宝狂言师的野村万斋也非常好的完成了作为演员的演绎，满足了我对于媚眼如丝颠倒众生的白狐之子所有的幻想。

至于伊藤英明，已经这么好看了，他说什么都对。

最后呢，以上的认知都还是跳不出主流而肤浅的“菊与刀”式的解读。

还是要读更多的书啊。

2018.10.4