永恒的女儿

哈哈哈哈

2.5 试图解开某种情结，留给观众的信息仅限正反打之间的藏拙对话，换个方向或者说把角色定位清晰一点还是能够有机会成为佳作的~

#79威尼斯# 斯温顿一个人分饰母女两个角色具有层次感，故事设定极像国内八十年代的深宅鬼影类型恐怖片，原来不止国内妈妈喜欢催孩子结婚生孩子，全世界都一样

电影不长，只是两个多小时，我还是忍不住睡了五分钟。这电影蛮神奇的地方是，看时非常催眠，看后却印象深刻。女儿和母亲的关系也被诠释得非常好，片中表现出难得一见的女儿对母亲的依恋，通过心理暗示的方式表现出来，这却和我的心境很相似 - 陪伴在母亲身边，到底是自己的孝顺，还是自己的贪恋？对我来说，很难说得清。母亲因为自己而感觉的快乐，可以给我带来更大的满足感和加倍的快乐，同时，母亲的回报却又是我真正想要的 - 无欲无求全方面付出的爱。我是个非常幸运的女儿，父母虽不完美，却得到了他们100%的爱。当我的年纪越大，我也越无法正视父母的衰老。我甚至开始想要录下和父母通话记录，以及各种音像。我想，有一天，我也会不断地重播，想象父母依旧在我身边的样子。看完这部电影两天后，它开始触动了我。

【NYFF60】两位主角的设定都是直接来自《纪念品》里的母女Julie和Rosaline，Hogg继续通过挖掘自己对周围的亲人朋友的记忆来寻找素材，再进行艺术加工，最终以自己与母亲的关系为蓝本创作了本片。片中的母女间有着不可跨越、不可言说的鸿沟，至死没有和解，女儿心中的guilt就像鬼魂一样。有趣的是Hogg拍片前不写剧本、当场编台词的工作方式，正好很好的描摹出了角色间梳理而无法理解的感觉。PS，片子里的狗狗就是Tilda的狗，真的太可爱了，“演技”十分出色。

看乔安娜·霍格的电影时，窗户、房间、镜子便是不可忽视的符号，相比两部《纪念品》，《永恒的女儿》中的房间带来了前所未有的闭塞感——母亲、女儿的各式回忆被困在老式的城酒店，墓碑、诡异的绿色灯光、迷糊一切都导向着死亡，似乎正式片名永恒的含义；镜子带来的是独特的虚幻感，由Tilda饰演的母亲与女儿（该设计直接让观众明白妄想症的存在）从未出现在同一镜头中（也是预算考虑），除了某一场景中，母女同时出现在了镜子之中，这不就是想要再见母亲一面的虚幻幻想吗？或者在另外一些场景中，母亲的脸反射在墙上的小镜子中，也正是遗照的体现吗；窗户则一如既往地隔绝着现实与内心。只要女儿完成了与母亲的剧本后，迷雾才散开，阳光才射入房间，女儿终于能离开自己封闭的内心世界，which正是该旅馆所象征的——女性私人化的《巴顿芬克》。

5-6｜不好。（坐旁边的女士睡得很香….///tilda nyff

与导演的上一部作品一脉相承：既是非常私人化的母女肖像，也是关于叙事本身真实性和虚构性边界以及共存可能的探索

#venezia79 Joanna Hogg有气无力的忧郁、形式大于情感的风格把神秘兮兮变成了神经兮兮，神经到没多久就被看穿技俩。开场不错，越往下走越气血不足，最后结局出来莫名觉得看了个寂寞。又是古典家具+电影导演，哎。

不太行。

《鬼入侵》系列那幾部劇真的建立了我對老宅的審美。

乔安娜·霍格的个人风格显然是鬼魅虚幻那一挂的，套用在《纪念品》这种蛮走扎实剧作的故事上其实有点不对劲，但放在本片中就非常正确了，极致的视听风格与本片的叙述巧妙地融为一体，观影的感受十分出色。而且说句公道话，相对于狂掉书袋的《纪念品》，本片虽说有点羸弱，在结尾处甚至有在国产亲情烂片里使用过收尾的剧情设定其实更能得到我的接受，其实哪有什么妖魔鬼怪魑魅魍魉，都是悬在你心里那飘忽不定无处安放的感情罢了，尤其是这种挣扎着的，时刻抓着你的血脉之情，看似可以洋洋洒洒一笔删除，实际上却早已埋入内心深处，成为你“永恒”的，不可分割的一部分。

谜底并不难猜，效果也没有那么好，胜在有强感染力的氛围，以及Tilda Swinton出色的表演。两星半。

我和我的影子，一个永恒的女儿。很喜欢录音那个细节，人总是拼命的想要留存下尽可能多的回忆，把自己留在过去的温存里——当色彩变得明亮的时候，一切再无法逃避，只有启程离开

i got what you mean but it doesn't have to be this long and boring.

唉……sad母亲有一根情感的脐带，链接着我们。我很共鸣女主捧上蛋糕前和母亲崩溃质问她到底在想什么那一段，我们无法摆脱这个，这让我们永远是一个女儿，狡猾的母亲啊

一人分饰两角对于蒂尔达斯文顿简直就是信手拈来，只是这个剧本简直就是在浪费蒂尔达斯文顿的演技。连最基础到感情共鸣都没有，实在是想不出这部影片到底是凭啥上主竞赛单元的。

家中常备安眠药拥有安稳好睡眠不是梦。

【2】明明什么秘密都没有，非要揣着明白装糊涂，手段笨拙且吃力，只能骗骗自己了。

有点噱头大于实质了