聋哑部落

在观看这部从形式上听来就相当概念化的电影过程中，我们始终带着一些疑问，为什么选择无对白，为什么选择长镜头，为什么选择分章节。

有人解读为这象征了乌克兰在“恶邻”欺压下的集体失语，也有人认为此种仪式化的手段是在向默片致敬，可不管是误读或是正解，都只能使一小部分人产生共鸣。

这究竟是观片人的缘故，还是影片本身所表达的内容就无法负荷其复杂的形式呢？

这是一个典型的残酷青春电影，主人公A(因无对白与字幕，片中所有人物均无名无姓)是位聋哑残障少年，来到聋哑学校后被带入黑社会团体，但A尚不能在私人情感与集体利益中取得平衡，受到百般羞辱后将团队成员一一杀害。

全片由32个长镜头组成，按照时间发展顺序分为13个章节叙述。

前六个章节进度相对缓慢，镜头运动也相对平稳，几乎全是固定机位，镜头时而充当当事人的眼睛，时而冷冷地“站”在外围。

我们跟随着主人公A(或者说镜头)，从问路开始由外而内进入到聋哑学校的漩涡之中。

第一个章节中象征秩序的晨会仪式退出视线后，这个只剩下严寒与残酷的部落生态群开始步入舞台中央。

介绍过环境之后，A七分“能打”三分运气，靠着最原始的暴力手段渐渐在学校的“黑社会团体”中树立起了威信。

至此故事进入后半段，即风格显然更为狂暴和泼辣的后七章，该团体主要从事卖淫和贩毒活动，A于一次交易中与一位卖淫少女B产生了感情，但这显然违背“部落”规定，A不但失去了威信还遭到成员的陷害与羞辱，。

这半段节奏更为紧凑，虽然仍旧是长镜头，但镜头运动却更为复杂得多，主人公心绪上的混乱挣扎与形式匹配完好，这个异托邦的权利宰制与暴力已暴露在光天化日下。

如果说本片对于结构与表现形式的构思还算不上新颖的话，那么对于“语言”这个概念的运用则是到了出彩的地步。

首先，不管是何种版本，影片都不曾对片中的手语进行翻译，观众始终在进行着猜测式的观看，这种极度不适应感会一直伴随着整个观影过程，它与演员夸张的面部表情、肢体语言共同营造了一种相当压抑的气氛，即使已经到达戏剧高潮我们亦无法找到那个突破口。

其次，影片唯一的声音语言为环境音，这种声音我们是无法与片中人物感同身受的，不管是激烈的打斗、强奸，甚至是谋杀发出的剧烈声响，于片中人物来说都是寂静的，但于我们却是相当具有冲击与爆发力的，正因为观众轻易便能觉察这一点，才更显得这个无声世界的残酷。

但影片唯一的也可以说最致命的缺陷便在于整个故事不过是一个少年再普通不过的残酷青春罢了。

戏剧的起承转合、矛盾冲突均中规中矩，毫无新意。

即使此等高难度的形式已经做到了极致，因被内容上的平庸捆住了手脚，全片的整体质量大打折扣。

且影片多次出现纪实手法拍摄的堕胎、做爱等这类挑战观众接受极限的画面，虽然冲击力是存在的，但依照影片海报上裸体与手语两个信息的暴露，不免让人嗅到一丝猎奇的气味。

形式易做，内容难填，如此种种，[聋哑部落]也不过是个好看的绣花枕头罢了。

本文首发于《看电影》周刊，转载请说明文 调反唱唱个人公众号：电影少女放浪记

本片全程只有那些看不懂的手语及一些琐碎的声音，但是这却并不影响观影过程，相反是一次独特的观影体验。

欺凌、抢劫、卖淫、堕胎，甚至杀人，诸如此类的青少年犯罪，以《聋哑部落》这个小群体折射出整个大社会，在视觉和心理上带给人极强的冲击力，真可谓无声胜有声！

但是本片有个巨大的问题：健全人为什么没有“声音”？

这部电影有力证明了电影作为一种影像的艺术，绝对可以跨越语言的障碍，这是文学作品所无法比拟的。

试想一下，不懂法语的你看一本加缪的小说该从何下手？

但面对电影这种独特而奇妙的艺术形式，即使不懂得电影里的语言，仍然可以透过剧中角色的身体姿态与脸部表情大致读懂剧情。

这位乌克兰导演可谓艺高人胆大，在这部无对白和字幕的处女作里，用近乎默片的极端实验形式，成功地描绘出一个黑暗绝望的青春成长故事。

跟韦斯安德森的《犬之岛》里面日语对白不翻译的策略相同，这部作品中聋哑学生的手语也没有翻译出来，表面上令观众与角色保持着一种冷漠的疏离感。

然而，他们的肢体动作却极其生动地充当了比语言更为直接的沟通工具，角色的喜怒哀乐全在无声的沟通情景里展露无遗。

尽管有过分夸张的嫌疑（现实中聋哑人未必如此沟通），但是这种无声的“语言”准确地向观众传达出他们的内心思想。

尤其是在性爱、堕胎与暴力情节的刻画，比起传统“有声”电影的效果，实在有过之而无不及。

毛骨悚然的堕胎场景让人联想到罗马尼亚新浪潮作品《四月三周两天》里经典一幕，女主角惨痛的嘶叫震撼人心，而最后无声的杀戮情节更是近年来前所未见人物最暴力凶残的刻画。

影片风格貌似纪录片式的呈现，描绘出聋哑学校里的日常，事实上却有着叙事上的精心布局，青春成长类型片的轮廓逐渐清晰。

除了显而易见的猎奇因素外，刻画鲜明的人物角色，构思严密的剧本也吸收了传统叙事电影的优点，起因、发展与高潮的编排牢牢地吸引住观众的视线。

最为厉害的要数导演的作者风格，几乎每个场景都是采用一个长镜头进行拍摄，而且这位乌克兰导演特别钟情用斯坦尼康镜头（steadycam）拍摄人物走路的场景。

这种风格很自然让人联想到格斯范桑特的《大象》，当然也是继承了英国已故导演阿兰·克拉克 （Alan Clarke）的手法。

拍摄人物行走的场景不断建立起人物与周遭环境的关系，从开头男主角初次报到的场景可见一斑，而之后在学校食堂那个长镜头便清晰有效地交待出剧中各个重要角色，而再之后夜晚抢劫路人后分桩狂欢的场面调度也是堪称一绝，镜头仿佛成为犯罪的帮凶，跟随着他们在路边、公园与树林里逡巡游历。

深夜于无声中看完了电影，卧室很静，我一个人伴着一室清光看着他们举行新生欢迎仪式，老师授课，排挤同学，抢劫，偷窃，卖淫，堕胎。

这是一个群体部落的故事，也是一个人的故事。

作为一个健全人，我们终日汲汲于生活，很难也很少会把目光投向某一个小众群体———聋哑人，他们的世界。

是沉默主宰了人生，同时人生活得波澜不惊，这是我以为的聋哑人群体。

影片颠覆了我的观念，他们没有沉默的时光，没有温和的岁月，没有舒缓的肢体，更多的偏向原始社会的生活习惯和集体制度，以野蛮的拳头和动物的思维来生存。

假使开头粉饰出来的美好景象算得上闪光点，到结尾的血腥暴力谋杀，通片我只感到深深的悲哀。

这样的悲哀不是哀其不争，怒其不幸，这样的悲哀是对人生无奈的一种深切的悲哀。

我是流泪将堕胎那部分看完的，她说不了话，只能以不停息的嘶喊来表达身体的疼痛。

当冰冷的医疗器械在她的身体里搅动时，恐惧环绕着我，支离破碎的女性身体，痛苦的表情，不过是因为随了生活环境，随了这个群体的主流导向才会发生的这一切。

而这样的事情，即使回归我们正常人，有多少人能逃脱生活的主宰？

无声的世界，他们却发出了尖锐的人生之音，听不到，所以入室抢劫无人发现，所以夜半去女生宿舍强奸女同学，舍友熟睡不知情，所以半夜踩在厚厚的积雪上，打开大门的锁链声，开寝室房门的吱呀声以及用柜子猛砸同学的碰撞声都归于沉寂，就连最后大门一声响亮的“咚”也唤不醒他们。

他们在急切地生活，表达，从不停留，从不思考，顺从于生活环境，服从于生活意志，只要呼啸着来，呼啸着去，呼啸着生活，呼啸的人生。

这是他们，却又好像是我们。

不过是圈子不同，所以生活界面不同这点区别。

至于人生，好像都是一样，服从顺应无奈，像马路上川流不息的车辆，呼啸来往。

（备注：呼啸指风发出高而长的声音，尤指由于迅速运动而产生的声音。

）

这是一部，至今回想仍让我震撼不已的电影。

没有熟悉的文明语言，却有更原始的语言，爆裂了所有感官。

This film is in sign language of deaf-and-dumb There are no subtitles and voice-over 这是一部以手语为媒介 无旁白 无字幕 无翻译 且无配乐的电影 尽管是为了这样的特殊性原因被吸引，而买票入场，却在电影开始之前，突如其来一阵莫名恐惧感袭来，笼罩全身。

那是一种，别于一般电影观赏的惯性，担心没有声光效果、没有对白翻译，会造成看不懂的困扰，所引发的陌生感，以及惴惴不安。

最后，我只记得，我是带着震撼离开电影院。

--以下剧透-- 剧情简介： 塞吉因缘际会来到收容聋哑少年的寄宿学校，表面的沈默与平静之下，年轻人自成阶级。

白天在校园求学，晚上男孩结党抢劫斗殴，女孩则出卖肉体。

塞吉凭著一身胆识，眼看就要爬上层峰，爱情却在此时降临让情势逐渐失控。

◎ 无声世界，静音的暴力，具体刺痛更甚

【过於寂静的喧嚣】The Tribe（中国翻译为：聋哑部落）（是乌克兰电影，以聋哑学校为背景，讲述寄宿学校一羣学生的故事。

顺理成章的，剧中演员用乌克兰手语作为对话，全片皆如此。

唯一一场出现非聋哑人士，在移民局大排长龙的民众们，所听见此起彼落的窸窣人声，也仅是现场背景音而已。

并未提供任何助益理解剧情的资讯。

应该是说，你大概知道有一群人在移民局排队，而女主角等人也身在其中。

顿失熟悉的声音对白，导演米洛斯拉夫史拉波斯维兹奇（Myroslav Slaboshpytskiy），这一次让我们“反主为客”，走入一场我们才是文盲聋哑的故事里。

他甚至连配乐、音效都狠心不给。

你连这一点依据都没有，无法妄想从音乐的线索中，听出剧情的情绪走向。

你有的，只是静心观看和思考，跟著故事线发展，密集揣测与串连，从中拼凑出一份理解。

或是，就甘心被打败。

沦落睡觉下场。

◎ 每一个族群的文化系统，文明或暴力，即是生存之道

英文片名The Tribe，意指特定一伙的族群或部落。

保守的系统箝制整体成员行为，包括阶级、经济、信仰、血缘，有著共同遵循的文化规则，以及团体语言。

言简意赅，The Tribe就是这群聋哑少年－－身处社会边缘，以暴力为武器，弱肉强食的生存之道。

这部电影，不谈道德，不提文明，不批判说教，有的是赤裸的真实。

借着特殊题材和表现，电影谈论的社会课题，掷地无声，更是撼动。

校园霸凌、肢体暴力、弱势阶层、社经结构、犯罪抢窃、卖淫偷渡、弱肉强食、阶级意识，乃至爱的情慾，仇恨的喷发，导演用静默却张力十足，无声地震耳欲聋每一个观者心坎。

诱惑你幽微深处的恐惧不安，让你无从躲开地直视，那些平常貌似冰冷且遥远，最真实的社会问题。

如果说要给“无声”一种形容，导演在【过於寂静的喧嚣】呈现的是：星火燎原华丽的黑暗。

◎ 感官被引领全开，一知半解却看懂剧情

由于平日依赖的电影语言，几乎被剥夺清光，反而投入许久未曾经验的全神贯注。

眼球不再忙碌追逐字幕，听觉少了衬乐、特效的刺激，处於这样一个“文盲聋哑”状态（你根本不懂他们在比手画脚些什么），除此就是现场音。

观众的视线全心回到了演员的表演。

像个偷窥者，站在远方注视他们的表情，猜想当下正在发生什么事情。

你不会想要放过任何现场音，因为那是你仅有，听得懂的声音。

每一场戏，你揣测，带着一知半解往下看，试着回头串连、拼凑。

有趣的是，虽然你可能某些情节会错意，或真的不明白。

但随着剧情发展，你会发现感官被引领全开－－你进入故事了，即使你根本不懂手语！

也许看完后仍有不太确定的，某些细节。

可是你是懂得剧情的，你知道你看了什么样的电影。

这么说着实弔诡，可是确实如此。

这也是导演史拉波斯维兹奇叫人惊艳赞叹的地方。

他不仅突破了语言的框架，更突破了电影既有叙述风格。

他让不懂手语的观众，透过他利用镜头所讲的故事，让你再次体会电影无国界这句话。

更甚的是，作为一个所谓正常人，你突破了听与说的经验。

你会确立收获了什么。

前提是，你没睡着。

◎ 每场戏一镜到底的叙事，逼真程度可怖揪心

【过於寂静的喧嚣】每场戏都采用一镜到底的长镜头叙事，没有特写、没有跳接、没有特別告诉你该注意什么，而是逼真程度的可怖与揪心。

入夜后有个负责拉皮条的男学生，每天都带着两位女生，到大卡车停靠的地方进行卖淫。

我有点忘了，某个完成任务的晚上，他是在滑手机或是点烟。

当时他背对一辆正在倒退的大卡车，并未注意身后车灯闪烁，而倒退的警示声响他也根本听不见，就这样活生生地被卷入车底，人旋即消失在你视线。

随即，巨大轮胎辗过，一条断了的腿，扭曲自车底冒然出现在镜头前。

剧中有人意识到出事了，大卡车也停下来了，黑暗场景你看不出豔红色，但有一滩液体从车底渗透出来。

何等惊心动魄！

女主角怀孕要堕胎，长镜头残忍地要你，宛如亲身陪伴般，一同经历极其的痛苦。

发现怀孕，女主角寻求黑市堕胎。

粗糙、肮脏的环境，沙哑声带发出疼痛，微弱却强而有力，杂糅目无表情的黑牌医师与冰冷器具，游刃在她阴部乃至子宫内搅和，渗出的血，与叫不出疼痛的声响，多么残酷著剧中人，以及观看的观众。

也因为皮条客死了，男主角获得上位机会，由他负责拉皮条工作。

但他后来越过理智线，青春时期的他，渴望女主角的身体。

既是情慾，也是爱的渴求。

一镜到底的震撼是，所有画面跳过细致剪辑，趋向真实。

男主角第一次花钱要求女主角提供服务。

随着他们脱光身上衣服，我读到人在情慾底下，充斥卑微与渴望安慰。

尽管金钱买到一场情慾，却买不到男主角，真正渴求的爱与依靠。

男主角一再靠偷窃得来的金钱，买到女主角的躯体，始终无法如愿让她爱上。

最后一次，他往负责卖淫的司机头上，狠心一棒敲击，进入屋内偷取大量钞票，全数撒在女主角身上，他要的是做爱。

就在她房间，就在她室友旁边。

他们摇晃再厉害，隔壁室友完全听不见，那爱慾与交易的流动，那样汹湧。

因为爱，他阻止了她接客，搞砸了皮条客工作，等同破坏游戏规则，进而被视为老鼠屎、异端分子，接续而来的则是惩罚。

他被排挤出族群之外，成为孤身只影的，边缘人中的边缘人。

当他获悉，女主角想要逃亡义大利的护照簽证已经落实，他慌张且发狂地用嘴撕裂，那本让她遥远离开的本子，他因此被族群同伙的四个男生暴力讨伐。

长镜头之下，他被狠狠殴打、浸泡水里差点窒息，最后一个玻璃瓶力道十足撞击头部碎裂，喷血、昏迷，施暴者才终于善罢甘休。

我不知道导演怎办到的，但吓坏了观众。

最后一幕，男主角回到冰冷，没有上锁的宿舍寝室（聋哑寄宿学校机制），一间一间进入，霸凌他的四个男生，熟睡着。

他拿起小木柜，高举助力往下坠落，他听不见，观众却听得犀利清楚，木头砸在人的级首声响，“砰砰砰”三声，涓涓血流漫溢。

无力抵抗，鲜血流淌，死了。

然后，他继续砸隔壁床上的，那颗熟睡人头。

也死了。

他称心了，继续往下一间房间。

重覆地，做一样的事。

我身旁的观众不敢看，惊呼用手摀著眼睛。

这是导演的心意，再残暴，我还是逼迫自己亲眼目睹。

杀完了人。

电影结束。

无声地，惆怅环绕着我。

字幕滚动，我带着惊吓与震撼，离开真善美戏院。

爱与恨，无须翻译，你会明白。

因为那是人类的共同语言。

聋哑部落 预告片3影片年份：2014 国 家：乌克兰 Ukraine | Netherlands 类 型：剧情、犯罪 语 言：手语 Sign Languages 导 演：米洛斯拉夫史拉波斯维兹奇 Myroslav Slaboshpytskiy 编 剧：米洛斯拉夫史拉波斯维兹奇 Myroslav Slaboshpytskiy 演 员：Grigoriy Fesenko、Yana Novikova、Rosa Babiy、Alexander Dsiadevich 出 品：Ukrainian State Film Agency, Rinat Akhmetov's Fou

乌克兰导演怀抱电影，找来失聪非职业演员演绎没有言语、毋须字幕的纯电影世界，形式极端超乎想象。

但别担心，你看不懂手语的慌张很快消失，专注便是解脱，聋演员型爆的身体语言就是补偿。

寄宿新生撞正聋学生犯罪集团，在羞辱与拳头中一步步上位，却卡在卖肉女生的激情中。

青春在残酷呼啸，动作在长镜头迸发，暴力、性爱以至堕胎场面，都原始泼辣，力破银幕的那声嘶叫更显言语累赘。

康城影展最大开眼界的出位话题作，连夺影评人周最佳电影大奖等三奖。

第26届法罗岛电影节第8个放映日为大家带来无人知晓单元的《聋哑部落》，下面请看场刊影评人的评价了！

大钊用无台词的方式在一座聋哑校园里把人类动物本能的暴力做一个充分的微观呈现极其震撼，撕掉残疾人的标签，更深的印象是人“向死性”的恶。

Michel_le全片无对白无字幕，用长镜头探索了一个特殊遥远的部落，缺失感官，却没有缺失情感的爆发，是聋哑世界的残酷青春，被边缘部落群体的破碎折射入网猛烈粗粝，不是描述聋哑人。

不必言语，手势、肢体、拳头、身体就是生活，这是没有话语权的人的生活。

松野空松不太理解一些差评提及的不尊重以及不关心聋哑群体，其实这部电影有刻意去奇观化的，很多聋哑人电影都有意无意做出一种和正常人不同的界线，以及呈现聋哑人多么善良美好，这种品质的赋予就像给女性赋予母亲，圣女一样让人窒息。

恶，同样需要被看到，特别是这里的恶和普通人一模一样，去奇观化神盾局仔龙无声的聋哑世界，也是有七情六欲的普通人，最后楼梯的长镜头比较精巧，印象深刻。

#FIFF26#第8日的场刊将于稍后释出，请大家拭目以待了。

(劇透)「擬真」的性愛場面被當作宣傳重點，其實是捉錯用神，因為《聾啞部落》(過於寂靜的喧囂；The Tribe)的定位是在影展圈子活躍的小眾「藝術」電影，其觀眾大概也心裡有數，即使有性愛場面也很可能並不帶來歡愉，而是厭惡。

《聾啞部落》的性愛場面根本不是戲裡的重點，暴力才是，而且同樣帶有「把觀眾推開」的挑釁性。

當然，主流電影的暴力場面大多是帶來娛樂性的，一些小眾的、有意審視暴力(或其他陰暗面)的電影則反其道而行。

這些電影的創作者往往以冷調子來處理暴力和性愛場面，克制配樂的作用(避免觀眾情感被配樂影響)，逼觀眾集中用眼看；鏡頭大多是中/長鏡頭，把觀眾置於旁觀者的角度，有礙於其投入，或對角色產生認同感。

這種「冷暴力」的電影可能會把角色的遭遇以緩慢的節奏平白地表現出來，然後待觀眾感到有點納悶放鬆之際，暴力衝擊卻倏忽而至，卻要旁觀者不忍觀看。

近年這類電影的例子有墨西哥、法國合拍的《校園欺淩後》(露西亞離開之後；After Lucia)，也包括奧地利導演Michael Haneke的作品，都有一種「把觀眾推開」的姿態。

吊詭的是，觀眾並沒有被完全驅離，而是被置於可望而不可即之處，產生「看著他受苦，卻無法插手」之感。

《聾啞部落》的另一「賣點」是全手語、無對白、無字幕的設定，要把觀眾更推開一點，毋疑是極大膽的，因為這是明明白白地把視電影為娛樂的觀眾趕走，只吸引那些願意把看戲視為挑戰的小眾。

故事背景設於烏克蘭一所特殊學校，主要角色全是聾啞人士，以手語溝通。

因此《聾啞部落》的觀眾比較他們觀看其他「冷暴力」電影之時，更多了一重語言的屏障。

雖然導演Miroslav Slaboshpitsky巧妙地讓觀眾透過角色的身體語言和遭遇去了解劇情，但語言上的鴻溝卻妨礙了他們投入角色的內心世界。

男主角是個轉校生，怎料那學校是個犯罪集團，師生上下皆有份。

主角為了生存只有加入這夥團，因其天賦更漸漸被委以重任。

他們偷盜、賣淫，當上淫媒的男主角卻愛上了一個要被賣的女同學。

可悲的是他只能以嫖客的身份跟她歡好，雖然她對他好感漸生，但他的慾望越來越強，要佔有她，那便注定他們不會有好結果－－一方面他沒有空間去學習怎樣愛別人，其鍾愛的女生也只是其慾望之佔有物，另一方面他由愛生妒，妨礙著集團做生意。

編劇把男主角置於一孤獨的位置－－作為聾啞人士本來已是社會中的弱勢，在犯罪集團中他的內疚、不忍、勉強等情緒皆流露於觀眾面前。

然而，當觀眾預期他會逐漸腐朽如其他人一般之時，他卻與所有人為敵(連他愛的女生也樂於為娼，能賺錢又能享受性愛)，最後成為比其他人更惡之魔，犯下更大之罪，步向悲絕的結局。

集團要把女生賣去外國，已被貶為閒人的主角卻搶去他愛的女生的護照毁掉，被「同伴」毒打。

他們或許以為他死了，回宿舍睡覺，卻在夢中被回歸復仇的主角逐個殺掉。

導演以很多一鏡直落的中或長鏡頭來組成整齣電影，每一段一個事件，實時呈現的方式讓觀眾有現場感(卻非投入感)。

觀眾的位置多於角色眼睛成水平，透過攝錄機被安排在一旁觀的矩離。

例如幾個高年班的壞學生在廁所教訓低年班的手下，觀眾就像其中一份子，圍著那個低年班學生看他被毆打。

另外一場墮胎戲裡，女學生找黑市女醫墮胎，手術在浴室進行，導演便讓觀眾彷如站在浴室門口，看著無情暴的「醫生」怎樣把一件件的工具插進女生下體內，觀眾眼巴巴看著女生極度痛苦，卻無能插手。

當然觀眾是不可能對電影世界裡發生的事情插手的，但若那是現場轉播的罪惡場面，觀眾又能干預嗎？

其實我們每天看着電視和手機的屏幕，知道有那麼多壞事情發生，能插手的空間又有多少？

所以這些「冷暴力」電影的挑釁性不單在於其對暴力與性的呈現並不帶來快感(如主流電影)，而是令人不安，卻又逼人直視。

全手語、無字幕、無配樂的設計使觀眾集中精神觀看角色的行動和遭遇，在他們習慣了聲音的缺乏之後，更被少數的、配合暴力情節的聲音所震憾(例如無力尖叫的女生在墮胎時痛得嗚嗚慘叫；最後主角大報復時以金屬多次擊打敵人頭部的聲音)。

這些處理手法呈現出實在感，而正是這種實在感對觀眾而言富有挑釁性。

罪惡每天都在發生，善良的人也會墮落，暴力不能解決問題卻無可避免，觀眾只能袖手旁觀－－真的嗎？

這齣劇其實沒有說「改編自真實事件」，那麼烏克蘭的聾啞學校當中真有那樣的犯罪集團嗎？

也許當觀眾主動去了解世界不同各落發生的事情之時，我們才有離開那旁觀者位置之可能。

(原載於《時代論壇》1456期，2015年7月26日)

如果非要给这部影片做比较的话，我觉得它很像没有了音乐，低调一百倍的《发条橙》🍊感觉上又有点像《此房是我造》，充斥隐性的残忍和恐怖😕～有时我们需要看一些超出自己认知，超越情感承受范围的电影，尤其是当它表达了一些平日里不易得到的、更深刻的东西。

而不论它们是快乐的、悲伤的、恐怖的、怪诞的，最后都会促使我们思索，认清自己，了解这个世界，成为更完整的人。

不论怎样，一个允许拍出这样电影的国家，是有希望的。

一个可以如此反思的民族，是了不起的。

特此制作这个视频，献上我们的敬意，也希望能与大家形成某种共鸣。

👇是我原创的讲解视频😉：[聋哑部落/The Tribe]乌克兰🇺🇦的当代寓言｜戛纳电影节上把观众吓晕的电影｜影史上最残忍之一_哔哩哔哩_bilibili

#電影筆記1110金馬影展：＜過於寂靜的喧囂＞#這是一部向＂默片時代＂致敬的電影，也是我第一次在電影院看沒有對白、沒有任何說明字幕，沒有音樂，只有部分環境聲的電影，片長近3小時的＂默片＂。

在我看來，創作概念也可定義為一部HIGH CONCEPT電影，概念在于源自聾啞人這個設定前提，所有的衝突、人物、情節才合乎邏輯，結尾的殺人、被卡車壓死的同伴。

用聾啞人作為設定前提會如何？

进入有声片时代，声音变得不再稀有，对环境声、音乐、音效，尤其是人物对白、旁白、独白的运用甚至有些泛滥，用镜头语言把故事讲清楚是最基础其实也是最难的。

在今天的影视制作体系，离开声音制作者或许就手足无措了。

而观众的观影体验也会极其不适应，不再习惯这般安静和仔细的观看影片，这是新媒体时代，讯息视讯化的恶果。

各种平板设备盛行，人们不再适应纸本读物，习惯于从互联网获取各类观点，自我思考能力趋于弱化，云端、大数据既方便了人类也在侵蚀人类。