夏威夷

连续看了两部电影，《夏威夷》和《B计划》，同一个导演的作品，其中《夏威夷》看了两遍，暧昧阶段的感情真美，就像阳光照在草地上。

无论是年少时一起玩耍埋下的情愫，还是追回前女友的心机恶作剧，在两人相处时，真正爱上对方。

互相试探，各自揣摩，最终拥抱亲吻。

照片梗很有共鸣。

原来自己喜欢的人早已喜欢自己，悄悄藏起的照片就是证据。

高中时，暗恋同班的一个男生，后来分文理，便不在同一座教学楼了。

我把军训时的大合照剪了，做成他的单人照贴在日记本上。

多年以后，我们已是夫妻，也曾给他看过这个日记本，原来第一年相遇时便已相爱。

喜欢电影中的缓慢和冲淡，静物、色彩，不动声色流淌的情感。

这些比床上的肉搏更能打动人心。

最近两年，看了不少同性恋情的电影，比如《蓝宇》《断背山》《欲盖弄潮》《周末时光》《闪亮的日子》等。

我不是腐女，也从不标榜自己对同性恋情的支持或反对。

自然发生的，就让他自然发生。

不要刻意。

一直思考，为什么突然喜欢看这种类型的电影了。

是因为猎奇吗？

还是主角颜值？

其实，是因为他们的生活中只有爱，没有柴米油盐。

电影中的他们，无论是暧昧阶段还是热恋阶段，除了家人、世俗等对爱的阻拦，没有什么其他对感情的消耗。

在开放的国家，比如阿根廷，甚至连世俗的压力也没有，自己内心坚定后，亲朋都是助攻。

多少风花雪月败在了柴米油盐。

自己虽是初恋修成正果，每天在家庭的琐事中，伤感时也会想要一拍两散。

可是在电影中，他们的世界里只有爱，没有婆媳关系，没有工作与家庭的矛盾，没有孩子教育的焦虑……现实未必如此，但电影，确实提供了另外一种生活的可能。

《Hawaii》即便藏入“海底两万里”，爱仍汹涌澎湃。

一栋老房子住着两个男人，暗生情愫；一株菠萝树结出两颗菠萝，心系一处。

却都只承认我们来自同一片土地，成长轨迹越长越分叉，身份地位越来越悬殊，从而逐渐忘记了彼此甜蜜涩口的心意，至始至终一模一样。

于是，都只好默契地，无声地，用偷瞄肉体的窃喜疏解郁结于心的中意，用悄无声息的贴近按捺喷薄而出的心动，只是燥热夏季对暧昧的加温，使得对你气味每一口贪婪的吮吸都会催熟藏在心里的爱，对你眼神每一次直接的碰触都会放大难以抑制的情，幸福弥漫开来，吻的冲动变得愈发难耐，爱的想象变得愈发真切。

就在这二人世界里，我那可笑的试探，你那拙劣的袒露，交汇成爱，含蓄而浪漫，克制而浓烈。

两性关系在创造源源不断的生产力，社会需要生产力，两性关系就是社会的基础。

同性关系不能产出生产力，只能依附于两性关系，并被限定在以两性关系为批判对象的评价体系中。

即使在试图代表一个时代发出先锋声音的电影中，同性关系也没有跳出这个评判体系，这是电影《霸王别姬》、《喜宴》、《断背山》、《费城故事》的局限，也是整个性少数群体电影的局限。

这种以异性恋的同情或厌恶视角展现同性恋的电影，很长一段时间内都不会过时。

我们一直在这个异性恋建造的伦理体系中寻找自己的位置，渴望得到认同。

在前述的评判体系内，我们得到的同情越多，实际上我们便越为无力。

希望你们可以在阿根廷电影《夏威夷》中，抛弃面前的社会伦理，哪怕就这一次。

导演Marco Berger不执著于当下同性恋群体面临的被认同与被接受的问题，重点探索爱的本质，把同性关系放到了与异性关系并列的位置。

常见的家长反对、社会不认同、人物处于迷茫的情节均不在此部电影中，只有一个两人的爱情故事，一个突破了异性关系评判体系的两人世界。

这部电影是超前的。

[cp]有点call me by your name的意味，甚至可以说是call借鉴了它。

影片克制得让人心疼。

其实故事非常简单，就是讲两个人双向暗恋却不捅破的故事。

影片几乎都是这俩个主角，再无其他人物，场景也只是局限在房子的四周。

每一帧都是唯美的，故事发生在夏威夷，柔和的光线，恰到好处的自然光，各种新翠的植物，半裸的上身，清澈的池水，都是夏威夷的夏天。

我喜欢这部片的原因是因为它很含蓄，不露骨，之前喜欢call 但现在我觉得它在我心中地位更高，它比call更要克制。

很多人拍同性恋题材的电影，好像都在往激情方面靠拢，这部片子没有激情戏，连最后俩人之间的接吻也透着一股羞涩与纯洁。

但俩个男主几乎都是裸着上半身来完成这部电影的，还有个别的全裸镜头。

本来都是互相身体裸露，感觉下一秒就要上床，但两个人硬生生各自试探了很久很久，这就是导演的小心思，一直在挠你的心，通过这种直观的感受来渲染暧昧的情绪。

还有两个人有意无意的动作，都在挑拨着这种暧昧。

导演总是直直地将镜头对准俩人，很缓和很安静，有时候都是直接肉体怼到镜头上，强化这种暧昧感。

影片的暧昧情绪还有一部分来源于背景音乐，这种飘渺的音乐营造出一种似梦非梦的感觉，背景音乐很少，但每次出现都恰到好处。

背景音乐出现人声就会消失，即使俩人是在对话也只是看到口型，这种处理也给影片带去了一层若有若无的感觉。

影片故事性很弱，俩人之间的对话也挺少的，戏剧冲突为0，俩人之间都没出现过矛盾，有不舒服的地方也是以逃走结束，所以整个影片很平和缓慢，前面甚至有种让人昏昏欲睡的感觉。

但看到最后，俩人坦诚吻上对方时，前面所有的细节都会浮现，这恰到好处的感觉真的是绝妙极了。

影片有一个点，就是马丁所提到的菠萝。

后面幻灯片出来时导演也明说了“如果我是一颗菠萝，恰巧你也是一颗菠萝，只要静静站在一起，无需试探，就已足够”。

这个完后导演又切到一个俩人躺在草坪上的回忆，好像这俩人就是俩颗菠萝，就静静躺在对方身边，不干什么，但又彼此靠近。

————《夏威夷》马可.伯格[/cp]

少不了浪漫，但也同样少不了劳资对立。

片中的小说《胚胎》，代表着左翼的声音。

也正因欧亨尼奥的脑中有这样的声音，他才会对martin尽可能地关照。

当然，暑期一人居住在偌大的“宅”中的孤独，也驱使着他将martin留下来，companion。

我乐于相信两人的浪漫关系始于Hawaii，又在这个夏天的相处中发展，劳工面对雇主时的“低头”态度与旧友回忆叠加，加之欧亨尼奥有意无意的行为，模糊并进一步催熟了martin对他的感情，在思考中，“性向”作为一个问题出现了。

会思考的人总是少数，也总是“另类”。

虫鸣风声，声音效果暧昧不清ambiguous的气氛绝大多数来自于此。

每一个线索都有回应（墙上的枪一定会打出子弹）。

镜头角度非常不把观众当外人，“soft porn”名副其实。

导演的一切行为指向无可救药的理想的浪漫，放下了巨大的阶级差异，成就了同影中含情脉脉的经典。

今天是第四遍了，以后我要每年夏天都看一次。

关掉空调，室内温度骤升，假装去感受一下他们那一份炎热，这是我自己研发的沉浸式观影哈哈哈。

这要命的暧昧真是勾人心弦啊，比G片还上头。

两次试泳裤/内裤，Eugenio暗戳戳的在边上偷看；Eugenio在车里脱掉上衣拨动jj，勾的Martin眼睛都直了；Martin受伤后，Eugenio的贴脸包扎，不得不佩服导演这个受伤的位置真是妙啊；赛跑眼看要输，Eugenio耍赖，还把Martin的手抓到自己胸上，而另一只手扶在腰上，那该死的距离，暧昧的氛围，Eugenio跑了之后，我同martin一起咽了口水；以及落叶迷眼，充满欲望的对视，全片暧昧累积到顶点的一吻（我认为这远胜过结尾的吻），然而只有一秒，压抑了这么久就给我这一秒，抓心挠肝不？

这就是导演对高明的手段，每次暧昧升温到一定程度，他就会干净利落的转景，让你求而不得。

这也是我这次看后的新发现，经常一转景，Martin或者Eugenio就在发呆，想些什么。

他俩第一次打过招呼Eugenio含糊说要问问舅舅，结果一转景他就在窗前发呆，等得很是焦急哈哈哈；前一秒还在吃饭，下一秒转景俩人一起发呆，莫名有些好笑；还有几次是Eugenio在浴室门口发呆，这很明显知道他在盘算什么哦～还有某些身体部位的镜头（嘿嘿），Martin想看的，Eugenio想看的，观众想看的，有些直白有些隐晦。

总体来说，这些就是让我嘴角上扬，呼吸急促，深陷其中的关键了。

可能我描述出来有点情色，但我想起来却是满满的清新与美好，还有炎炎的夏日，以及皮肤上粘粘的触感。

2021/07/10 夏日午后

看完之后觉得故事环境营造的超级好，男主都好帅，很喜欢马丁，可爱忠犬，一双无辜的大眼简直戳我戳的不行，这俩人设简直了，看电影的时候我很担心焦急看进度条，不温不火全是暧昧，扫落叶那一幕，马丁主动亲眼镜的时候，眼镜说了不，假如是我，遇到喜欢的人，主动亲了你，那一刻或许不会再想那么多了吧。

后面马丁找不到了，看得我好心碎啊，一边又很担心傲娇眼镜男就这样孤独终老了，看到菠萝那一幕的时候有点小激动了，一下子感情全都涌上来了。

可能观众更多的会被带入到眼镜男身上吧，影片的大部分，我都猜不太懂马丁的感受，又喜欢他，又纠结，怕吓到他又怕失去他，就像眼镜男的心理一样。

当眼镜男看到那本书里夹着他的照片的时候，那一幕我心里有好几分窃喜，原来马丁是在意他的，最后，马丁拿着眼镜回到眼镜家中，两人终于走到一起，如果我是眼镜男我大概会喜极而泣吧，看完心情很平淡，平淡里夹着美好的回味，而且全片给我的感受是两个人的二人世界，在他们自己各自的小世界里，没有别人打扰，只有泳池夏天，绿树和空旷的旧房子。

奥亨尼奥还是非常敏感的，他想一直暧昧下去，不想被马丁发现，因为他的内心比较脆弱。

他非常清楚自己的性取向，却对马丁完全捉摸不透，不知道他是不是也喜欢自己。

所以当自己小心翼翼隐藏的感情被马丁发现的时候，奥亨尼奥就变得非常别扭。

他可能在担心马丁会不会对他没有任何感觉，或者干脆就认为他是个怪胎，就用发小脾气、闹别扭的方式来掩饰自己的在乎与忐忑不安。

例如酒后失态，奥亨尼奥开始耍小性子，马丁让他帮忙拿垃圾，他推脱说腾不开手，搞得对方无所适从。

又比如，马丁主动亲吻奥亨尼奥，却被他一把推开，这里很多观众不解，明明之前各种撩，为什么送上门来却一把推开呢？

其实还是源自于奥亨尼奥的不安：从前他隐藏在自己安全的壳里，可以放心地对马丁各种挑逗撩拨，可如今因为一幅画，他的保护壳破碎了，马丁一反常态，从被动变为主动，让奥亨尼奥觉得他可能另有所图，是为了感激而报答自己，为自己献身？

他开始担心起马丁的心意来，其实还是怕自己的一份真心付诸东流。

上一次看的这么心情愉悦大概就是欲盖弄潮了吧。

两部片都是给人大夏天温暖的感觉，不过欲盖弄潮是海洋的感觉，而夏威夷则是森林的感觉。

影片中处处让我感觉温暖：温暖的树林，温暖的阳光，温暖的邻居老太太，就连一开始呆萌的马丁蜗居的小片野外墙边都给我一种温暖的感觉。

无处可投的呆萌意外碰到自己的发小眼镜胡子叔，倔强得不愿透露自己的真实情况，好心的圆眼镜胡子叔为他各种上心：衣服，食物，在得知呆萌真实处境二话不说把呆萌领回家（其实想了很久了吧大叔看你在他洗澡时候笑的那样）。

两人安静快乐的生活直到傲娇的圆眼镜胡子叔拒绝了呆萌，在呆萌失踪的几天，胡子叔循着回忆重新组装回关于呆萌曾经说过的“两个菠萝”的童年回忆，也组装好了自己对呆萌的情感。

粗略回忆整部片子下来肉色场面无非是换衣服的时候小出现了一下，但是导演拍起来就让人觉得很生活，很自然，就连片中的两次接吻（一次还是结局，另一次是胡子叔气走呆萌），都让人觉得很舒服。

但是还是各种看的我揪心啊，各种抱着枕头心理呐喊啊：快亲他啊，快亲他啊！

胡子叔各种端着啊，呆萌各种呆啊后知后觉啊，2个人各种玩暧昧啊各种不出手啊看的我那个急啊。

没有欲盖弄潮里一带而过的肉戏场面，就是这样缓缓的，淡淡的，让人抱着枕头抓耳挠腮的，这部片子就让你花了100多分钟的时间看完它却觉得：不行啊重头戏刚开始啊再给我拍100分钟啊！

导演得有多高明，他描绘了一个百万基友做春梦都想梦到的生活啊。。

欧亨尼奥的心里有个世界。

大概也如老宅一样，树影摇曳，静水深流，木棚顶堆满一整个秋天的落叶，阳光永远射不进漆成深色的卧室里最深的角落。

南半球的阳光偏又那样肆意灿烂，泳池里的水透亮碧蓝，树影缝隙间的碎片仍然耀眼。

阳光不及之处，留下的就是分外浓重的阴影。

坐在阴影里，窥视阳光下的世界，似乎是他的常态。

虽然尚且随和，但他有些称得上是孤僻了，隐居在老宅之中，充耳不闻窗外事，整日和自己相处，后来两次出现他出神到完全放空的情况，自在情理之中。

圆眼镜后面，那两颗通常木讷无神，每每在暗处看人却又阴鸷到深不可测的眼珠太让人印象深刻了。

害的人常常担心他下一秒就要掏出炸弹来毁灭世界...其实我觉得，影片里面的老宅，更像是欧亨尼奥内心世界的外化，洒满阳光却又安静到只剩蝉噪鸟鸣的草地，蓝的透亮的泳池，幽暗的卧室，还有静水深流的小河，他和这个世界不太熟，倒是在这里安然自在，找得到内心的平衡。

欧亨尼奥舍不得老宅，固然是舍不得童年记忆，更多的怕是源于对外面世界的惧怕。

他也许渴望阳光，但更不能没有阴影的庇护。

于是就像影片开始那样，在这年久失修空荡荡了无生气的老宅里日复一日的过着单调乏味的生活，而这正是他内心世界最真实的写照。

直到有人闯进他的世界。

戒备是本能，但是在马丁面前，戒备消失的速度让人惊讶。

固然不是所谓的一见钟情，欧亨尼奥对马丁的好感大概来源于童年玩伴的共同记忆。

就像老宅一样，在他的潜意识里，童年的记忆充满安全感......可以信赖......未及思考，他已经迫不及待的要把马丁带进他的世界里面来了。

如此体贴入微，却又刻意装作漫不经心。

马丁的确看不到，观众自然不会放过导演苦心安排的细节，欧亨尼奥摩挲着找出来的衣服，细心的捡掉线头，唉...看到这真的觉得简直是小媳妇好不好...马丁从泳池里爬上来的时候，他怕是第一次意识到自己不是单纯的想要“帮助”马丁了。

进入思考模式，直接出神到放空，然后他匆匆从阳光下逃离，躲进独处的阴影里面。

不过从马丁看来，这该是第一次打击，非但没有拉近两个人的关系，反倒不知触到了主人的哪根神经，甚是尴尬。

讲到这我真不知道该如何评价导演的剪辑...只能说...充满想象力...好处是大片留白自有妙处，显著地坏处是让人常常看得云里雾里。

好在场景单一，主人公只有两个，不难从转接之后短暂的迷路状态里拔出来，跟上导演的思路。

不过片头欧亨尼奥开车找人的镜头这样的插叙，还有他哥哥出现的那一段，真是考验我的智商...前者是因为对他走近铁丝网的那个重复的镜头印象深刻，而后者简直令人发指——欧亨尼奥穿着红色衬衫，在屋里显然看见了什么，转接的镜头就是一个男人迎面过来，另一个背影迎上去拥抱，不过三秒钟，那个背影是蓝色t恤白色短裤！

在对那一段重要对话理解不能以后终于从一团乱麻里面发现了这个坑爹的转接，不禁感慨，欧亨尼奥童鞋你换衣服好快啊...P.s.难道见老哥有必要特意换一件吗...呃...上面一段好出戏...马上回来谈谈欧亨尼奥童鞋的傲娇和腹黑...真是傲娇腹黑到不行...第一次打赌输了，打电话走开了。

第二次打赌眼看要输了，使诈说心脏有问题。

且不说第一次马丁的笑容已经很说明问题，第二次两个人简直就是下一步接吻的节奏，单单看他们第二次打赌时的赌注——（啊...这里我也反应半天...镜头转接过来还以为两个人出什么事了呢一脸凝重那么半天...）——欧亨尼奥：“这一次是认真的了，我要你的十字架。

”以下省略没记住的对白若干字......——马丁想也没想就说：“我要你的眼镜。

”十字架是马丁心爱之物，他从未离身，无措之时更会衔在口里。

眼镜又怎么与之相比。

一来，马丁自是有信心不会输掉比赛。

更重要的一点，这是赤裸裸的撒娇。

我想起小的时候，觉得眼镜就是人的学识，戴上眼镜，大字不识一个的草包，好像就能变成了满腹经纶的...草包... 不管马丁是否足够的单纯，但是他脱口而出的，是欧亨尼奥在他心目中最深刻的形象——学识的象征，那副（圆得萌到爆的）眼镜，嗯...也算是他离不开的东西。

我想欧亨尼奥在他心目中，是兄长的形象...可以依赖...值得尊敬...甚至多少有点崇拜他的学识（不明觉厉）...成为恋人...他却是万万没有想过的，你看他两次看到欧亨尼奥私处的眼神...也不能说完全没想过，他偷偷穿上欧亨尼奥的t恤之前...把衣服举到鼻子前嗅了几嗅...(不要告诉我这是在闻有木有汗酸味儿..).欧亨尼奥想得多，马丁想得少，这种不对等导致了三番两次的不合拍。

喝酒那场戏欧亨尼奥纵容了自己的欲望，而似乎马丁单纯的只是困到想睡觉...而世界上最遥远的距离，莫过于我以为你是直的的时候，你也以为我也是...我不得不再次吐槽导演的剪辑，因为我要提起幻灯片放完之后插进来的那个场景，两个人睡在草坪上（显然是那次一起在小河里游泳之后，欧亨尼奥看着马丁的那个眼神...）马丁平静的睡着了，他心里自然对欧亨尼奥颇有好感，不过似乎从未想过这种可能，没有得失之心，自然安定平和。

欧亨尼奥坐起来，不安的望向四周，然后再睡下...他的手始终叉在胸前...以一种防御的方式...你在不安什么...是害怕失去这你认为并不属于你的一切吗...这就是海报的场景，我觉得导演如此刻意的强调，就是因为这个场景对角色心态的充分表达。

那场扫落叶的戏...真美好...影片开头欧亨尼奥焦灼寻找的镜头本该在此处出现，压抑不安的配乐让人摸不到头脑（似乎被很多人吐槽，这个配乐的确是对观众很不友好...），然后欧亨尼奥走进铁丝围栏的背影重现——他第一次走进了马丁的世界。

那好像就是马丁心底的秘密花园，欧亨尼奥不是第一次来，但是这一次，他才真正走了进去。

真是甜蜜...被爱的感觉...如此甜蜜...哪怕此时如此心碎...那个幻灯片开始播放的时候，不友好的配乐开始压低，然后一抹亮色擦亮了挡住阳光的放映室——两只菠萝出现的时候，我的鼻子也酸了...那是要有多幸福，你懂我...我也懂你...爱的密码...这就是...“夏威夷”...马丁把幻灯眼镜放在眼前，手指摆动着敲打欧亨尼奥的窗户，然后他走了进去，坐在欧亨尼奥的笑容里，那样羞涩温柔的低头...我想，他走进了欧亨尼奥心底的最深处，欧亨尼奥不会再让他从自己的世界里离开了...