福尔摩斯先生

（不想从原著粉的角度随意批判什么，也不想进行技术性的分析。

只是想从一个纯观影者的角度出发谈一点体验。

）美国第二天上映，但是洛杉矶没有几家影院在放映这部片子。

去看的时候下着大雨，买的下午四点多的票，本想去七点钟两位主演的现场Q&A，可是票早就卖光了。

一到影院还是被惊呆了，70%的观众都是爷爷奶奶级别的，甚有带着孙子孙女来看的，这是我从未遇到的体验。

待影厅满席，我前后左右都已是白发苍苍却大多衣着入时的老年人，也许年轻时就是Ian爷爷的粉丝。

就连正片前的预告都是符合老年观众口味的电影trailer，和AMC此类的电影院的预告播放套路完全不同。

我这才意识到，剧中的福尔摩斯，和在座的很多观众一样，不过是一个步入晚年的普通人。

从这一点上来看这部片子早已脱离了原著。

从前那个脊背挺拔思维敏捷的侦探早已是过去的侦探了，现在他93岁，经历两次世界大战，在乡下养蜜蜂，饱受记忆衰退的痛苦，孤身一人，行将就木。

人人喜爱的都是那个年轻的侦探，这么些年来影视剧里面侦探的形象越来越年轻，越来越讨年轻观众的喜欢。

大概不会有人想到，侦探也会老啊，也是个普通人。

也许观众们愿意看到的只是他的头脑和身体都处于巅峰的时期，那时的他接近所有人期待的完美状态：冷酷、高傲、洞察力高得吓人。

我诧异于原小说作者让福尔摩斯活了这么久，久得让人诧异，活过了他身边所有人。

而他的衰老对于把他神化的旁观者来说是一种长期折磨。

所以人们开始改造他的故事，继续把他神化，忽略他在他们身边继续老下去的事实。

他变成了一个永远的、僵硬的符号，没有人关心他到底是不是还活着。

电影中，老阿福每一天都在变得更老。

他记忆的黑洞一点点吞噬着他清晰的思维，双腿无法支持起自己的行走，总是突然睡着，从床上摔下来，焦虑和恐慌吞噬着他。

他失去了所有那些重要的人，就连自己引以为傲的记忆也在背叛他。

我不知道在座的有多少观众内心是产生了共鸣的，有多少人也在恐惧，自己到了那个年纪，是不是也要这样痛苦地苟延残喘。

他终究与一个孩子成为了朋友，也许那个孩子唤起了他自己童年的影子，也许是他只需要一个伴儿，让自己不再那么孤独。

更多的是，Roger每一天都能唤起他过往的记忆，一点一点的累积起来，找到自我放逐的理由。

老阿福一直在抱怨华生笔下的自己不是真实的自己。

没有戴过deerstalker，不抽烟斗，喜欢雪茄，案子不是那样的结尾。

这个电影，作为虚构，制造了一个虚构中的真实，而这个真实中又存在着虚构。

到头来确让人惊讶的发现，我们像观看一个历史人物的传记片一样，老阿福好像就真实地呼吸过，在白色悬崖下面养过蜂一样。

当老阿福坐在电影院里看讲述自己故事的电影，笑着摇头时，这个93岁的福尔摩斯突然变得真实得让人怀疑他到底是不是柯南道尔创造出来的小说人物。

他的情感在这样的晚年突然全部涌现出来，他从未变得如此有血有肉。

他后悔于自己年轻时的残酷，为了理性与逻辑伤害他人。

他或许撒下了这辈子第一个善意的谎言，也许是良心不安，为了减轻自己的折磨。

他不会变得更加高尚，依然刀子嘴不饶人，可是在小男孩面前温柔得像只老猫。

当他开始思索过往人生的时候，在这个年纪，我们总算了解了他真正的一面。

看完电影出门，门口竟然围满了等待的观众，应该是为了等待下一场Ian爷爷的现场访谈。

依然全是老年人，眼里闪闪发光似的激动着，和那些年轻的粉丝没什么区别。

总归会老的。

前年春节前，家里发生了件大事。

我80岁的外婆在起床上厕所的路上摔倒了，送到医院，险些病危。

经过一个月的治疗，外婆脱离了生命危险恢复了正常体征，但仍然每天大小失禁，本就不太灵光的脑袋彻底糊涂了，谁也不认识。

简单来说，生活完全不能自理。

医院通知家属，医生的职责已经尽完了，要求家属尽快办理出院手续。

外婆有四个女儿，在如何处理外婆这件事上，勤勉能干的大姨和精明节俭的二姨产生了巨大的分歧。

大姨觉得应该把外婆接回家住，由护工和女儿们轮流照顾。

二姨则认为照顾外婆无论金钱还是精力的花销都太大，应该送到养老院，由那里的专人照顾。

即便当时我们所有人都以为外婆没有一年半载好活了，二姨的这种态度仍然刷新了我们的三观。

三姨和我妈从小都不是爱作主的人，因此在我们几个小辈的支持下，大姨获胜，全家把空置了多年的一套靠近医院、上下不用爬楼的房子收拾了出来，把外婆接回了家。

为了照顾外婆，和表姐、表姐夫生活在上海的大姨夫妇带着我两岁的小外甥一起回到老家。

我妈负责洗衣买菜做饭，大姨负责吃喝拉撒全天候地伺候外婆。

这边是瘫卧在床上，每天对着空气说话，偶尔还把马桶当脸盆的外婆，那边是满地乱跑、十分钟就自学成才掌握ipad基本操作的小外甥。

我生命里第一次体会到什么是生命的交替。

福尔摩斯先生聪明绝顶，他可以仅凭观察一个人的外表就知道他是什么人，他从哪里来，他要到哪里去。

无论有没有华生医生把他的经历写成故事，无论他戴不戴猎鹿帽，无论他抽雪茄还是烟斗，无论他住不住在贝克街221B，他都是一段传奇。

生活里处处充满传奇，传奇却并不是生活本身。

93岁的福尔摩斯先生老态龙钟，医生给的日记本上画满了代表遗忘次数的圆圈。

30年来，他养蜜蜂喝蜂王浆企图延缓衰老。

后来，他又千里迢迢去往日本，因为他听说那里有一种神奇的辣椒可以减慢记忆衰退的速度，让他保持年轻时的高效思维。

他看起来就像每一个临终前的老人那样畏惧死亡，然而真正笼罩着他的并不是死亡，而是长久的孤独。

这份孤独以一男一女两个人物的形象出现。

30年前，福尔摩斯先生受托跟踪一位被他丈夫称为中了玻璃琴诅咒的妇人。

他及时发现了妇人的自杀企图，劝她回到丈夫身边。

然而他判断失误，妇人在他面前倒掉了毒药，转身又选择以卧轨的方式结束了自己的生命。

同一时间，福尔摩斯先生的哥哥麦考夫向他引荐了一位日本青年，青年决定在英国定居为王室服务，因此他需要给家人寄信说明情况。

在福尔摩斯先生的建议下，青年告诉妻儿他将不再回国。

这封信改变了一个家庭的命运，青年的儿子刻苦学习，他熟练掌握了英语，假扮成福尔摩斯先生的粉丝与他通信，邀请他到日本采摘神奇的辣椒，为的就是搞清楚福尔摩斯先生到底对父亲说了什么，促使父亲抛弃了自己和母亲。

两件事的关键信息都被福尔摩斯先生遗忘了，不是因为岁月，而是因为内心的抗拒。

天才都是孤独的，年轻的福尔摩斯先生享受自己的这份孤独。

当先是失去孩子、再是失去爱好，最后对婚姻彻底失望，陷入无边孤独的妇人邀请他分享孤独的时候，他感到被刺痛了，他不承认自己的孤独是负面的，他拒绝了一份双向的拯救。

最终，妇人死了。

当日本青年找到他的时候，他笃定孤独可以让这对父子双双收获成长。

最终，孩子的确成长成了一个外人看来优秀的男人，但他的内心却已经早早衰败。

孤独是一层看起来无比坚固，实则一戳就破的外壳，里面装着一颗渴望被爱、被需要的柔软内心。

于是站在福尔摩斯先生对立面的人物，管家的小儿子出现了。

他顽皮、好奇心强，每天缠着福尔摩斯先生继续写故事，每天陪福尔摩斯先生照顾蜜蜂，甚至还在福尔摩斯先生的影响之下试图调查蜜蜂离奇死亡之谜。

在这个要么觉得福尔摩斯就应该戴猎鹿帽抽烟斗，要么巴不得他早点入土好开始新生活的世界里，一个再普通不过的孩子，却成了福尔摩斯先生生命里最后的救星。

他坦然地说出了对孩子的喜爱和在意，他终于承认了自己生命里那些错误的自命不凡和不可一世，他也开始感激哥哥、华生医生、哈德森太太们对自己的照顾和帮助，他把庄园留给了管家和他的儿子，邀请他们和自己一起度过最后的岁月。

现在，他终于不再畏惧死亡了。

在大姨的口中，外婆是我们家的传奇人物。

为了照顾生病的外公、没有文化的母亲和5个弟妹，18岁的外婆嫁给了跟随解放战争队伍来到我们那座小城的小军官外公。

19岁，她从麻将桌直接去了医院生下了大姨。

靠着全国大规模扫除文盲的活动，外婆学会识字写字，还学会了会计的本事。

上班之余，她还自己做些小吃到街边贩卖。

就这样，外公和外婆两个人在最艰难的日子里养活了一大家子人。

凡事从来不低头的外婆活到80也没放弃和老天爷较劲。

短短几个月之后，妈妈给我打电话，说你外婆现在可以自己吃饭上厕所了。

等我过年回家，她竟然一顿早饭能吃五个牛肉包子。

看着一老一小吃的带劲的样子，我相信生命真的可以互相哺育。

说实话看完这部电影后，有一种强烈的打一星的冲动：福尔摩斯双手合十拜天地的场景对我造成的伤害超过了我2015年里看过的任何一部烂片。

要不是麦克莱恩以及其他演员精湛的表演以及美丽的英伦乡村风景，这次我还真是当定原作厨了。

必须强调的一点是，本片虽然以福尔摩斯为主角，但其实是改编自美国作家米契柯林05年出版的小说《A Slight Trick of the Mind》，所以可以算是一部从福尔摩斯小说同人作品的改编电影。

电影情节忠实于米契柯林的小说，于是也就继承了同人小说身上一样的问题。

作为遵守逻辑指导一切、时刻秉持理性原则的大侦探福尔摩斯，到底需不需要具有悲天悯人的情感，面对他经历的种种案件里的当事人，他又是否应该去同情、怜悯，甚至于重视感情上的满足更甚于对真相的探求？

公允地说，柯南道尔笔下的福尔摩斯是一位标准的19世纪英国绅士，探案集中与他有交际的人们，可能觉得他理性、冷静、坚毅，但并不会认为他冷酷、不近人情、或是有交际障碍。

在他的言谈中，他会对受害者家属表示同情，对自私的犯罪者则是轻视与鄙夷，甚至是当他确认这不会对社会造成危害后，还放过了一位被迫杀害敲诈犯的贵妇人。

但是需要注意的是，探案集中福尔摩斯最为重视的是对于真相的探索，同时他也拥有着面对一切真相的勇气。

他不会也不允许因为调查案件时产生的情感影响到调查本身，因为失败而沮丧停止接受委托和调查更是不可能。

探案集中的福尔摩斯的一切行动都是理性思考的结果，要说他会写信安慰日本的孤儿寡母或许还能说得过去，但因为没能避免一个人自杀就放弃探案、摆几块石头拜天地拜亡灵实在是不能说柯南道尔笔下的大侦能干出来的。

除去与柯南道尔原著的差异以外，电影本身的剧情并不算出色。

电影整体节奏偏慢，多线剧情之间并没有太多互动，割裂感严重。

推理情节比较弱，没有多少悬疑感也没被导演重视。

倒是福尔摩斯自己去看自己探案的电影这一情节很有意思。

那场戏中戏拍得倒是非常有老牌推理剧感觉，服装、表演都很有时代感，也算是一处亮点。

最后吐槽两个bug，英国蜜蜂是怪物么蜇人后留下的刺那么大个，马蜂窝离蜜蜂箱那么近出门就是福尔摩斯你去游泳时明明就经过那里居然一直没发现么……

本片改编自一本叫《心灵诡计》（A Slight Trick of the Mind）的小说，而不是《福尔摩斯探案集》里的任何一个故事。

但本片和《福尔摩斯探案集》有着穿越时光的联系，还和我曾经的阅读体验有紧密联系，所以我个人看完这部片子是很有感触的。

一头雾水？

听我慢慢道来。

小时候阅读福尔摩斯，往往醉心于故事的中段，因为那是最紧张、最刺激的部分，揭开真相的过程让少年人的好奇心得到极大满足，而开篇福尔摩斯先生和华生医生在房间里吞云吐雾、论证古今（也只有在求助者慌忙闯入之前才有此闲情逸致），以及故事的结尾，在真相面前当事人放下执念，温情释放，这些部分的描写，我往往不耐烦，快速跳过，现在想来，一是因为当时自己心浮气躁，二是发自本能的拒绝接受这种感性的成分（类似于一个严谨拘束的人抗拒真情流露，认为那是一种肉麻），从而忽略了小说中这些很值得回味的部分。

那时的我不知道，如果把整部小说比作一碗外婆红烧肉，那这些部分就是勾的芡，润了肉色，添了香味，是这道菜不可或缺的组成。

而这部电影，便让我这样的读者充分意识到了“勾芡”的动人之处。

在以往的影视作品中，福尔摩斯先生往往作为一个极其犀利的人物而存在，他话多，固执，喜欢一个人办案，并且在案情大白之前喜欢将所有人都蒙在鼓里，总的来说，以往的福尔摩斯先生都是纯正的老派绅士的形象（虽然原著中他对拳击、击剑有着浓厚的兴趣和极高的造诣）。

到了盖里奇的镜头下，福尔摩斯先生成为一个身材敦实的格斗高手，并且像成龙一样爬高爬低，在漫天火光中闪跃腾挪，揍得坏人满地找牙，真是书生会武术，流氓挡不住，相形之下华生医生就沦为了陪衬，靠和福尔摩斯产生一些说不清道不明的情愫来维持存在感。

英剧里的福尔摩斯成了一个引人宠爱的大男孩形象，和谢耳朵有颇多相似之处，并且他比较多的被称之为夏洛克，而不是福尔摩斯先生。

这部剧给这个经典的角色贴上了时尚和孩子气两大新标签，这有点肤浅，不过卷福的英伦范儿也让这个角色多少回复了几分书卷气，相比之下唐尼版本的福尔摩斯就太市侩气了。

这些形形色色的福尔摩斯各有特色，但和本片比起来，则都显得流于表面和商品化。

本片着眼于福尔摩斯先生的晚景辰光，通过生活的细节和他对最后一案的回顾，将福尔摩斯先生从偶像拉回到真实状态，简言之，如果史上真有福尔摩斯先生其人，本片让我相信便是片中展示的这般模样。

要做到这一点，细节至关重要，这便回到上文所说的原著中的“温情”时刻。

本片给我的感觉是聚合了小说的开头和结尾，当然，不是内容，而是那种温暖的感觉。

它不是简单的组合细节，而是通过老头（福尔摩斯）对过往点点滴滴的怀疑和反感（如对华生医生在小说中将他包装成一个戴着大帽子、叼着大烟斗的偶像），来唤起我心中对小说细枝末节的感性回忆，而片中的小男孩（罗杰）和日本人（真田广之）以及从老头迷雾一般的记忆中渐渐走到眼前、渐渐变得清晰的安女士（最后一案的女主人公），慢慢消融了他的怀疑和反感，最后让他感悟，那些在他漫长的探案生涯里常驻或短暂停留的人们，都曾经以各自的方式或多或少地给予了他友情和关爱，他曾经有很多次机会卸下自己高冷的逼格，和普通人一样开心大笑、促膝倾诉，但他没有，导致年老之后陪伴他的只有孤独——如果小男孩罗杰不治而亡的话。

所以最后看到他用石头代表每个人摆成一圈，他在中间跪拜的时候，我心里非常感动，那不仅是福尔摩斯先生自己找回了一生最重要的东西，我也仿佛站在了一片光亮中，这些光由很久以前我阅读的原著里那些吉光片羽的温情瞬间组合而成。

这是本片的价值所在。

他丰富了福尔摩斯的人物内核，说人话就是“走心”了。

在此基础上，导演以高明的手法将三个故事组合在一起，在不同的时间维度上慢慢延展，仿佛杂花生树一般迷而不乱，使这部文艺气息浓郁的影片仍然保留了一丝探案的氛围，虽然不多（基本感觉不到原著中的那种紧迫感），也具备了足够的可看性，所以即便是对文艺片不感冒的观众也会发现，这部最文艺的福尔摩斯电影一点都不枯燥、不乏味，而伊恩迈凯伦爵士精彩绝伦的演技更是让影迷叹为观止。

总而言之，这是一部值得细细品味的文艺版“福尔摩斯”，所有读过《福尔摩斯探案集》的人在观看完本片之后，或许都会发现福尔摩斯先生从而如此贴近自己。

欢迎V信关注[野评人]。

当一个成功的人逐渐衰老，昔日的辉煌会不会成为身上背负着的沉重的十字架？

当一个聪明博学的人慢慢丧失思考能力，周围的人能不能接受一个化身为人的他？

如果你是福尔摩斯迷或痴迷于推理游戏，那么真的不建议看这样一部电影。

导演也许只是想告诉人们：一个天才老了之后也会变得不怎么样了。

福尔摩斯老了，93岁了。

他像其他的老人一样，开始记忆衰退逻辑混乱，甚至像你认识的那些无知的老人一样开始相信各种偏方，以应对衰老与死亡。

他孑然一身，有些无理的固执与讨厌，会不时的陷入对往事的回忆与忏悔，也会对身边的人语出刻薄。

这样的一位迟暮的老人太普通太正常了，他与之前在银幕上出现的那些或年少得志、或古怪乖张、或暧昧CP的侦探们大相径庭。

行将就木的老福更像是被导演拉下了神坛，就这么赤裸裸血淋淋的展示给观众看。

这位老人一生破解了无数的迷案，如今却只身一人住在远离贝克街远离伦敦的海边乡村；他努力遮掩记忆衰退的事实，只能与蜜蜂为伴；他对华生创造的那个经典形象不屑一顾，对媒体渲染出的符号化的人物嗤之以鼻，却也不想改变人们心中的神化后的自己，哪怕那个福尔摩斯是高傲的、冷酷的、不近人情的、洞悉万物远离世俗。

其实，隐隐的，他也享受这个形象带来的一切，如今却被恐惧和焦虑困扰，甚至活得有点苟延残喘。

这样的老人让人怜悯与痛苦，好在他找到了另一位朋友，虽然只是个小男孩，虽然只是管家的儿子，但此时此刻这个男孩似乎是最懂他的人。

也许老福只是需要个倾诉对象，以便能倾诉出自己的困苦；也许是男孩的灵气激发到他，让他能够回忆起遗漏的细节从而解开困扰自己以久的迷团；也许只是因为孩子的世界够单纯，能够接受一个不同的福尔摩斯。

孩子能激起老人对生活的渴望与热爱。

在老人的一生都是用理性与逻辑来计算的，如今他终于在与男孩的生活中找到了用感情对待生活的方式。

这是他一生所欠缺的，在他的遗忘的那个案件中对他人所亏欠的。

面对衰老身体的悲伤无力、孩子被黄蜂重伤之后的失声痛哭，他变得真实起来；他后悔于自己曾经的残酷，并试图纠正补偿，于是福尔摩斯开始慢慢的有血有肉起来。

当一个柔软脆弱到极致的、充满人性的福尔摩斯在观众面前时，当一个天才卸下光环还原成一个真实的人时，我们知道人生不是一个案件，不是一道推理题，人心的温柔才能还以人温暖的人生。

ps：看到数据，伊恩·麦克莱恩的获奖率是25%，果然名不虚传。

带着年幼的Milo Parker狂飙演技，看得人心酸心痛又酣畅淋漓。

出于一个小时候被福尔摩斯占满课桌下偷看时光的书迷的角度，这故事真的令我喜欢不起来。

故事性很薄弱，三条线的穿插基本靠爷爷的睡梦和苏醒之间的交替硬联系起来。

几乎没有悬念设置，推理也显得牵强。

这真的不是一部值得推荐给想推理迷福尔摩斯探案迷的电影，我期冀的福尔摩斯从来不是这样。

然而我哭了，单纯地为了一个迟暮且疾病缠身的老人。

伊恩爷爷的演技无法不令人惊叹，他时不时抽动的嘴角，梦中惊醒后茫然的目光，从床上摔下时痛苦地抽搐却动弹不得的无力。

他卸下了所有旁人加诸在他身上的光环就那么直白地衰老在你面前。

我不知道是不是我过于敏感了，影片里每到否定电影中、人们想象中福尔摩斯的形象时，我就听得格外清晰。

当他说他注定终身孤独，当他要求Roger去道歉，当他说他后悔，我都为这些语句而难过。

而当他急于在女管家面前解释他在乎Roger却言不尽意最终跪下抽泣时，我终于被击溃了。

这真的太伤人了，这个在你面前不停忏悔的老人，这个在孤独包裹下颤抖的灵魂，居然是福尔摩斯！

他怎么可以是福尔摩斯！

但这里他真的就是，老迈的、迟缓的，带着深重的悔意和深刻的无能为力，孤独地惩罚自己的，福尔摩斯。

而影片的另一个亮点就是小演员了，尽管他浓烈的眉眼像极了托马斯桑斯特，可是出色的表演并没有让我在看电影的时候太出戏。

他的一举一动一言一行，都太在情理之中。

因为我们就是他，就是这个执拗地崇拜着福尔摩斯的少年。

他试图靠呆在他身边捕捉描摹他生活的点滴来满足自己心里对这个被奉为神砥的大人物的所有想象。

他读他的故事，他学他的行事，他靠攻击自己的母亲坚持自己的“正义”，这是他捍卫他的方式。

他甚至没有想过去计较自己对于这个人是什么样的分量，他最好也不要知道，这个老人曾经恸哭，为他可能永远都无法醒过来而那样失措无力。

很感激Roger，感激他给他这样细腻和纯粹的陪伴，感激终究是有一个人可以给他孤独的疮口上涂药，感激他，是那么年轻，这样就可以陪他很久很久。。。

这真的就是一个孤寡老人萧索却仍带有慰藉的晚年故事。

就像电影里说的，如果我们把他推上神坛时没有过问那是不是他本来的样子，那么现在把他推下神坛，是不是依然也只是什么人想象中他的样子，想象他天才一生却冷情寡淡，让他暮年反思和自省过往后归于一个常人对情感的需索和肯定。

尽管我很质疑导演选择这样一个故事是不是有某种再牛叉老了也都凡人一个的险恶心理，尽管我心里还是坚守着自己固见中的福尔摩斯，但我依然推荐这个故事，给这个孑然一身、深省悔悟的老人。

如果神坛之下是这样一个你，接受一次又有什么关系。

强烈怀疑这部电影的险恶用心：拍出来就是让人心疼的。

爵士演老年侦探演得太真实，以至于我觉得那些神马生死哲思、人性幡悟，都是附属品；整个片子的核心目的只是为神坛上的旧日英雄描摹一场真实的衰老。

原著里面对于福尔摩斯的退场是早有交代的：与老友华生笑对东风，指点江山，且共从容。

颇有侠气的尾声倒是十分配得上福尔摩斯这一生传奇。

然而导演大大显然并不满足于这种浓浓『小说家』味道的结尾，他要用一场残酷而详实的风烛残年，来把福尔摩斯这个人坐实。

这样，伟大的侦探就像真的有血有肉地存在过，而不只是风里飘散的故事。

所以我猜导演一定是个superfanboy。

因为在所有关于福尔摩斯的衍生作品里，多半还是在用紧张刺激的演绎推理为侦探再续盛年辉煌；而这部只为迟暮的电影，对福尔摩斯的爱有够深沉了。

讲真，片子杀伤力蛮大。

进度条刚刚到六分钟左右的时候，我一把老泪就掉到键盘上。

虽然前面老态龙钟的侦探已然在铺垫心酸情绪，但下面这个镜头实在让我崩不住：福尔摩斯拄着拐杖，扶着把手颤巍巍地上楼，忽然停下来，费力地弯下腰，苍老的手指探向地上一小撮白色碎片，小心地拈起一片搓了搓，镜头给目光一个特写，然后看向头顶老旧的墙壁。

他手指枯槁，眼神浑浊，但一举一动间，当年的风采仍然可辨。

可是那已不是夺命的毒粉，不是沾了血迹的靴底泥土，不是杀手无意间留下的烟灰，不是引线上遗落的火药。

身处之地也已不是一八九五年风云诡谲的伦敦贝克街，而是半个世纪后苏塞克斯孤零零的海边别墅。

被他小心翼翼捻在指尖端详的，只是家里昏暗楼梯上的，最常见的，一小片剥落的墙皮。

关于衰老的一切，在这一刻淋漓尽致。

当时我就觉得，这个镜头已经够我哭一下午，剩下的九十分钟不用看了。

这部电影里的老年福尔摩斯是感性而脆弱的。

一个陈年旧案贯穿始末，他终于能像普通人一样讨论孤独和死亡，终于学会了普通人善意的假话，并且为当年的直白言辞忏悔。

导演这样安排，是想把福尔摩斯更彻底地拉下神坛。

但对我而言，这似乎没有太大的必要，甚至略有违和。

比起看他在时间的打磨下变得柔顺易感，我更愿意相信伟大的夏洛克福尔摩斯始终偏执而骄傲，岁月刻深皱纹，磨不去棱角。

至于他的心灵，原本就温厚善良。

电影的案情较弱，远不及探案集里的经典案子。

然而谁又在乎呢。

镜头里每一处细节都像染了夕阳昏黄的柔光，节奏也如耄耋老人一般迟缓而溢满恍惚的回忆，背景音里也仿佛会有旧楼梯吱呀之声的幻听。

满屏是一个大写的英雄迟暮，观者心里是一个大写的怆然涕下。

最后一个镜头是福尔摩斯用已逝故人的名字为石头命名，里面有华生，也有哈德森太太。

他将石头摆在身体四周，用日本的祭祀方法，面朝大海合十而拜。

镜头拉远，萋萋芳草，辽阔海峡，天地间只余一个白发苍苍的老者朝圣般虔诚祝祷。

『往生者们其实并不远，他们只是在墙的另一边。

』『The dead are not so very far away. They are just on the other side of the wall.』Mr. Holmes，致敬所有孤独而伟大的灵魂。

记：写于初次观影之后 因语言能力不足所造成的错误理解或者记忆偏差导致的错误描述 烦请指正。

平日没看过某辩论综艺节目的我，正巧昨夜与朋友看完惊悚片，想找个搞笑视频缓一缓，在朋友的一再推荐下便随机看了一集。

那一集的辩题叫“该不该看伴侣手机，”其中马薇薇代表正方，反驳反方“安全感”论点的一段话让我印象深刻：“男生要有责任感，一个男人最起码的责任感，是做到不让人发现。

”（注1）她的意思，是你要搞暧昧也行，但是在外面偷吃，起码你把嘴抹干净了再进家门。

我宁愿你为了不让我知道，欺骗我在外面洗了脸漱了口刷了牙再回来亲亲我，也不想看到你那么大喇喇穿着还印着她口红的衬衫抱着我说对不起，哪怕你是真心实意地对她没有感情。

尽管不同意她的观点，我却在今晚看完电影时想起了这段话。

似乎也没有太大关系，一个争辩的是情侣之间的相处，一个是精明了一辈子，破案无数智商傲视全宇宙的神探在耄耋之年给日本的Mr. Umezaki捏造了一个故事，在这个故事里，Umezaki的父亲是传奇。

就像是热恋中的女人，哪怕知道不是真的，也需要男人天天甜言蜜语，发誓说爱你一辈子吧。

比起真相，人心有时更需要谎言来安慰，太过直白的诚实只是一把尖锐的刀子。

太过聪明的福尔摩斯，看得清现实，看得清真相，却没看懂Ann Kelmot把瓶子的毒药倒掉时，心里藏着的绝望。

观察力敏锐的他，一眼就看穿了Umezaki口中所谓收藏了二十年的《Royal Jelly》，其实是最近才从图书馆拿来的，却不懂体贴他寻找了二十年关于父亲的答案依然毫无所获的绝望。

这个福尔摩斯，老了，额头上有老人斑，走路需要拄拐杖，还偏偏有诸多规矩，对着女管家嘴上也不留情。

医生来看他，给他一本日记，让他每天有一次想不起事情就画一个标记，他不屑，还顶嘴，要是我忘了画呢。

可是事实是，廉颇老矣。

他被烟熏倒，失去知觉，医生赶来，看见桌上的日记本，密密麻麻都是他记下的圆圈。

其实早在他去日本的时候，他已经需要偷偷用铅笔将委托人的姓名写在衬衫袖口，记不起的时候瞄一眼，就像作弊。

这怎么会是柯南道尔笔下那个神通广大的福尔摩斯。

这怎么会是华生小说里描述的那个福尔摩斯。

电影里的福尔摩斯太真实，就像无数个给他的脸部特写，那些皱纹和斑点，他凌乱的白发和呆滞的眼神，不过是老人院里随便一名上了年纪，记忆力衰退的爷爷。

原著里，他永远清高而骄傲，嘴快得不近人情。

在这里，他却连案子的委托人名字都说错，小男孩纠正了他，他愣住了，呆呆地坐在椅子上，张着嘴。

因为Ann Kelmot的死，福尔摩斯才醒悟这个女人当时更多需要的是理解，是陪伴，他不懂，自以为看清了女人心里想要服毒自杀的动机，依然劝她回去她老公身边。

他把她看成一个案子，却忽略了她是一个人。

Umezaki给福尔摩斯看父亲寄来的信，他不懂作为一名儿子的心情，直言“我真的不认识你父亲”。

他总是嫌弃华生扭曲事实，小说里的他戴着那顶有名的侦探帽，夹着烟斗；真实的他只是戴着普通的圆礼帽，真爱的是Cigar。

但故事最后，他承认了华生作为一名作家的天赋，是他福尔摩斯一直以来所缺乏的。

人心并不能读，只能去感受、去了解。

一个人不是一道数学题，不是一件谋杀案。

电影里的福尔摩斯最后给Umezaki寄去了一封信，信里写的不是事实，却是Umezaki长久以来最需要听到的答案：你的父亲是一名令人尊敬的人，他的名字就是一个传奇。

（注2）注1：《奇葩说》第一季 141207 注2：电影里具体措辞不太记得，小说原文是“Your father,” he would tell Mr. Umezaki, “was highly respected by the British government, but for the elders of Rarotonga— and those on the surrounding islands old enough to remember— his name is legendary.”Cullin, Mitch (2005-04-19). A Slight Trick of the Mind: The Basis for the Major Motion Picture Mr. Holmes (p. 214). Knopf Doubleday Publishing Group. 另，看完电影我还以为“玻璃琴之案”是出自柯南道尔所著探案集，但经过网上查阅，该案也是出自《心灵诡计》。

电影本身改编于该小说。

传奇的迟暮总是悲凉，越是伟大的过去，越能反衬如今的苍白。

漠视众生的福尔摩斯先生终于走进尘世，原有的尖刻固执还未走远，却又新添了衰老和健忘。

那些孤独曾经不过是智慧的些许副作用，如今却成了压在老人身上的巨石。

他呢喃着花生从未真正懂过他，可踌躇于如何写下自己最后的故事时，唤回真相的却是老友细心留下的一只手套；他为了逃避他人独自来到乡下，为了找回记忆迷信于偏方、“仙草”，却在男孩那里寻到了故人故事的线索，和信赖温暖；他将自己与世界隔绝，连对医生都言辞倔强，却最后在女管家面前不支痛哭。

世界用矛盾的现实向先生展示了人性脆弱、逃避、复杂多变的一面，却也把最重要的，人与人间的善意宽容铺开在先生面前。

故事的结局，老先生终于学会如何善良待人，提笔写下了自己的第一个“虚构故事”；在旖旎的苏格兰风光里向故去的老友们感谢拜别。

一如既往，queen依旧执掌着蜂群，镇定自若，只是这一次，他比以往任何时候都要更像一个凡人。

真的，这片子无论是对于伊恩爵士的粉丝还是福尔摩斯的粉丝而言，都是一部十分残酷的电影，伊恩就好像在扮演自己更老时期的自己一般，塑造着这个老态龙钟不信科学信偏方放弃了生死搭档的友谊因为委托人的死而自责的福尔摩斯。

在片子里看不到大法师的神奇看不到万磁王的霸气，仅仅是一个被人类正常老化而折磨的普通人。

这其实是我对这片子最大的不满，最为一部同人小说，估计本片就有点儿OOC了。

福尔摩斯在道尔的笔下始终是一个不同于常人的角色，而民间似乎总喜欢把一些不寻常的人拉低到他们的水平，以麻痹自己和伟人之间的差距，这也算是人之常情，谁都希望自己的偶像能和自己有些亲近感。

作者也是狠，一口气便当了他身边的所有人，然后强行让这个机器人一般的人流出血来。

片子本身制作很精良，不愧是BBC出品的，田园风光赏心悦目，历史背景稍微有点儿单薄，要知道福尔摩斯一口气活到了二战结束，而片子里基本看不到二战对福尔摩斯的影响，他远渡日本的情节挺有新意，而且接待者是真田，他的英语也是可以混好莱坞的级别了，日本也可以说是推理小说最流行的国家，没有之一。

而且本片的原作者也有日本朋友，所以自然的把核武器对日本的摧残用了些笔墨，通过福尔摩斯表达了震惊和同情，不过还是福尔摩斯还是像从一战时期穿越过去一样，完全感觉不到他经历了那么多历史事件后的变化。

片子对原著的致敬很多，看到福尔摩斯吐槽自己电影的时候笑崩了～福尔摩斯和管家一家的互动很有趣，这个很有原著的味道，而且老少配基本上是万金油，女管家自始至终都有着“我是嫌疑犯”一般的感觉，我甚至怀疑她和案件有关，结果还是我想多了。。。

说到案件，其实就是一个很普特也很有原著味道的案件，读书的时候就感觉，怎么夫妇之间那么多乱七八糟的事儿啊。

只不过这一次福尔摩斯开始为自己的不作为而自责了，这点儿很像波洛先生。

至于无人理解的孤独这种中二言论，希望信这个理论的人当一辈子的单身汪。

信偏方的福尔摩斯最OOC，这也和作者知识面窄有关，要知道1902年就发现阿尔兹海默病了，1947年的福尔摩斯应该会去跟踪医学研究，不过，连华生都抛弃了的福尔摩斯还有什么做不出来的呢？

其实综合片子来看，福尔摩斯并不是记忆衰退，而是不愿意记起自己的疏忽，并且最近研究表明，经常用脑的人对记忆衰退有抵制作用，所以大家愉快的多思考少中二吧:)