这是一篇观后感。
昨晚看了《出棋制胜》,觉得不错,就像写点我在影片中看到的。
首先让我们大概讲述一下这个故事。
本片是由真实故事改编而成的,它发生在冷战时期,美苏两国在各个方面明争暗斗,国际象棋天才鲍勃费舍尔的出现让美国希望在节节败退的美苏较量中扳回一城。
鲍勃是名“艺术家”,他只关心棋,对政治并不感兴趣。
他太专注了,以至于不能忍受任何细小的声音,决赛时摄像机转动的声音和观众的咳嗽声让他无法集中注意力。
输掉首盘之后,他提出了在他认为绝对安静的乒乓球室比赛的荒唐要求。
不想不战而胜的苏联对手同意了这一要求。
此后的十几局棋中,鲍勃一直压制对手并获得了冠军。
很老套的情节。
如果这是一个编剧写出来的剧本,那这个编剧可能需要回大学去重修了。
但却不是。
本片让我颇有感触的是托比马奎尔对这位“艺术家”的演绎。
世界上有一部分这样的人,他们的生命和另一种东西紧紧地联系在一起。
绝大部分人将这些东西当做工具,而这些“艺术家”们却深深爱着自己的物件,甘愿一生一世分分秒秒和它纠缠在一起,学习,研究,创造。
在鲍勃的世界里,世上的一切都不那么重要,因为他有象棋。
影片中,他在和朋友讨论棋局时的眼神,看穿苏联人的骗局时毫无顾忌地对着媒体怒斥,以及后期他精神状态恍惚时候若有所思又稍带迷离的眼神,表现的淋漓尽致,不温不火。
再来抛开演员的表演看看这些“艺术家”们。
之所以称他们为艺术家,是因为他们能创造。
如果只是天赋异禀,或只是痴痴地将一生消耗在一件事物上并不能被称为艺术家。
他们将生命倾注其中,学习、理解前人的智慧,并难得地抓住了那电光石火间的灵感,将人类的认知范围又向外拓展了那么一点点。
就这么一点,足以让站街女守着电视看象棋比赛,足以名垂青史。
这便是他们无与伦比的人格魅力。
当然,他们的瑕疵是显而易见的,追求极致、完美,痛恨和棋,偏执,狂妄,多疑,精神恍惚,这些不仅是鲍勃的特点,更是很多艺术家的共性。
或许,世界应该以包容的态度去对待这些人们,他们用生命在为人类思考,在拓展人类的认知领域,在做其他人不想做,或者想做也做不到的重要事情。
所以,小心别让针掉在地上了,别打扰到正在思考的艺术家们。
在影片的最后还有一段很短的真实录像。
我们看到了真实的鲍勃,他已经一头白发。
事实是,在冷战时期被利用过后,鲍勃淡出了人们的视野,甚至被关进监狱。
“现在冷战结束了,他们就像把我关进监狱了。
”这多么让人心酸啊!
那些痴迷于一件事物上的人们啊,你们耗尽生命去思考创造,却往往别政治家们利用。
这是可悲又无奈地现实。
谁让这世界需要政治家,也需要艺术家。
或许对于那些天生的艺术家们,天堂更为适合他们吧。
那里比人间更完美,更极致,更安静。
这一刻,也许鲍勃正在和上帝争论着棋局呢吧,面红耳赤。
SATURDAY, DECEMBER 19, 2015FacebookTwitterLinkedInGoogle plusrssBack to the HomepageREGISTERSIGN INHomeColumnistsSectionsSyndicationFocal PointsAbout UsSearch…CULTURE & SOCIETYimage: https://www.project-syndicate.org/default/library/faa95b0088522bf2f02799a57ebbbf9e.square.pngPhoto of Kenneth RogoffKENNETH ROGOFFKenneth Rogoff, Professor of Economics and Public Policy at Harvard University and recipient of the 2011 Deutsche Bank Prize in Financial Economics, was the chief economist of the International Monetary Fund from 2001 to 2003. His most recent book, co-authored with Carmen M. Reinhart, is This Time is… READ MOREChineseMail to friendPrintSEP 16, 2015 6博比·费舍尔的时代Tweet0https://www.project-syndicate.org/commentary/bobby-fischer-movie-review-by-kenneth-rogoff-2015-09/chinese美国剑桥—好莱坞新大片《弃卒》(Pawn Sacrifice)讲述的是国际象棋天才“博比”罗伯特·詹姆斯·费舍尔(Robert James “Bobby” Fischer)跌宕起伏的一生,从传奇般的早年岁月到1972年29岁与俄罗斯世界冠军鲍里斯·斯帕斯基(Boris Spaasky)的历史名局尽在其中。
影星托比·马奎尔(Toby Maguire)的表演足以以假乱真——对我们这些目睹费舍尔全盛期的人来说,马奎尔的表演可谓完美演绎。
影片讲述了一个已成为冷战期间俄美标志性事件的对局。
影片也让我们怀疑,一个像费舍尔那样虽然麻烦重重但仍能在棋盘上化腐朽为神奇的充满创造力的天才,是否能够在当今无情的网络世界中生存。
当时的费舍尔当然引起了人们的关注,但那时的信息过滤机制和今天截然不同。
当时的记者引领着舆论,而不是像今天那样在肤浅的互联网信息流中随波逐流。
一个漂泊不定的布鲁克林的孩子在堪称苏联国技的项目上扳倒斯帕斯基,对于深谙此事件重要意义的记者来说,这是绝好的素材。
这个对局在长达两个月的时间里占据着全世界各主要报纸的头版,每一天,都有评论员对对局做出长达五小时的逐步分析。
当时,电视频道也寥寥无几。
没有DVD播放机,也没有按次计费收看服务。
但是,这绝非人们执着地守在电视机前观看这场对局的唯一原因。
超现实主义环境、绝妙的棋路和冷战背景让费舍尔成为那个夏天全世界最出名的人物之一。
我不会自我幽默地说是棋局分析吸引着人们的关注,尽管我是关键的第13局的公共转播评论员。
对美国冠军费舍尔来说,这场对局是他从以神童身份出道以来二十年追求头衔生涯的高潮。
对一个超级巨星来说(他甚至经常出现在主要刊物的封面上),费舍尔的生活可谓穷困潦倒,如今,他终于坐在了价值250,000美元的对局边上。
当然,这与1971年阿里和弗雷泽(Frazier)拳王争霸战双方都能保证获得的250万美元来说只是九牛一毛。
但费舍尔知道,在美国文化中,一切不产生大钱的运动项目都会被边缘化,因此他将这六位数的现金奖金视为国际象棋运动取得进展的终极标志。
对俄罗斯来说,这一对局并非事关金钱,而是事关心与智。
长期以来,国际象棋是证明共产主义制度优越性的完美战场。
尽管如今大部分西方人都装作我们早就知道俄式共产主义迟早要失败,但当时绝非如此。
当时最通用的经济学概论教科书,即诺贝尔经济学奖获得者保罗·萨缪尔逊(Paul Samuelson)的《经济学》,仍预测俄罗斯可能超过美国成为世界最大经济体。
平心而论,俄国人非常看重国际象棋,即使它并不会带来很多收入。
从多种角度看,国际象棋是俄罗斯的国技。
毫不奇怪,费舍尔追求国际象棋世界冠军的堂吉诃德式举动惊动了美国政策智囊亨利·基辛格,基辛格打电话给费舍尔,敦促他不要退出(他曾经威胁要退出)。
不管他在美国的地位如何,费舍尔绝对是最受俄罗斯人爱戴的美国人。
普通俄罗斯人都可以欣赏和理解国际象棋的内在之美,而费舍尔的棋艺足以战胜俄国的宣传。
在赢得冠军的征途中,费舍尔以前所未闻的6比0的比分横扫两位强大的对手,这在许多特级大师对局以和局告终的当时令人嗔目结舌。
俄国棋迷因为费舍尔前所未有的成就而兴奋不已,据说莫斯科电话线路因为他们纷纷打电话了解相关信息而陷入了瘫痪。
电话打进去后好一会儿,你才能听到接线员接起电话,说“6比0”,然后挂掉。
最终,就连斯帕斯基也沦为了费舍尔天赋异禀的最高祭品,在费舍尔以妙到颠毫的手笔赢得第六局的胜利时,他于观众一起为他鼓掌,电影中也描述了这一幕。
费舍尔也许是国际象棋的终极天才,而斯帕斯基与他等量齐观。
导演爱德华·齐维克(Edward Zwick)并没有回避折磨费舍尔的恶魔。
他不无道理地担心俄国人会无所不用其极地阻止他赢得冠军,但最终合理的顾虑转变为妄想症,而费舍尔也开始疏远亲朋好友。
他成了反犹人士,尽管他自己正是犹太人。
你会怀疑,在当今的网络世界,费舍尔的妄想症和人格缺陷在他还远远没有成为世界冠军前就会毁了他。
费舍尔成为冠军后便不再参加象棋比赛,他的精神病迅速恶化。
尽管我们不能原谅费舍尔晚年的恶毒攻击和黑暗思想(他死于2008年),但意识到创造力和天才如此发达的人,一个通过棋局激励了无数人的人,若放在今天有可能早就结束了他的职业生涯,这着实令人悲伤。
我们生活在一个不同的世界。
《弃卒》则回忆了一个费舍尔有可能建功立业的世界。
这是影片当中结束的局面
这是还原的真实棋盘结束的局面<图片3>
本篇影评写于2018年6月。
导演:爱德华·兹威克(《长城》编剧,《侠探杰克:永不回头》导演兼编剧,《血钻》导演兼制片人,《最后的武士》导演兼编剧兼制片人,《燃情岁月》导演兼制片人)卡司:托比·马奎尔,列维·施瑞博尔,彼得·萨斯加德,迈克尔·斯图巴Pawn Sacrifice不仅是片名,而且是全片的主旨,硬要把它翻译成“出棋制胜”的家伙到底有没有看过电影。
我花了13天才看完,没错,13天,真是个吉利的数字。
如果索尼没有满脑子都是蜘蛛侠,这部电影应该在2009或2010年就出来了,片头将会是哥伦比亚美女的火炬之光而不是环球的地球轮廓,不过我能理解资本家们赚钱的心理:超凡蜘蛛侠再烂也以5.5亿的制作成本捞了将近15亿回来,相比之下,Pawn Sacrifice以成本1900万拿下560万票房……要不是看在主演是自己老总的女婿份上,环球肯定不会感兴趣,尤其主角还是美国公敌。
因此从题材上,弃卒与社交网络没有什么可比性,至少目前为止马克·扎克伯格的“励志故事”还是讨喜的“青年人榜样”,而鲍比·费舍尔,打个比方:除了日本人和精神日本人以外没人想洗白吴清源对吧?
虽然鲍比·费舍尔决不是吴清源。
剧情没有什么好介绍的,传记片无非讲述一个真实人物的真实经历,在某些细节上或有演绎,比如鲍比·费舍尔第一次败给鲍里斯·斯帕斯基之后跑到洛杉矶的沙滩上去发呆,第二天早上从沙滩上醒来恰遇晨泳结束的斯帕斯基,这个被害妄想症患者突然就妄想苏联人在跟踪自己,冲对方大喊大叫,一脸懵逼的苏联冠军和同伴们看了他几眼,穿好衣服走掉了。
所以对我这个完全不懂国际象棋的中国观众而言,弃卒的确有一种不同既往美国片的气质——它是我目前为止看到的第一部涉及苏联却没有黑苏联人的美国片。
事实上,片中的苏联人甚至可以说塑造得有点可爱:与美国人在同一张棋盘旁观战的克格勃
向对手起立致敬的斯帕斯基
没错,斯帕斯基,按以往好莱坞的套路,这个角色完全是大BOSS的设置嘛,就应该一路趾高气扬不可一世,全世界都以为除了拜他为尊别无他法,惟有不信邪的主角苦练神功哦不棋艺,终于击败BOSS,维护了自由世界。
并没有。
完全没有如此。
片中的斯帕斯基堪称翩翩君子,追求真正的名誉和信义,当所有人都对费舍尔的妖孽条件嗤之以鼻,是他慷慨地予以同意,只为能正当地赢得棋局——或者输掉。
老实说,看片时候我不止一次想,我要是斯帕斯基,怕是早一熊爪呼对面那个精神病脸上了。
斯帕斯基不但没有一熊爪呼费舍尔脸上,而且以鼓掌的方式第一个宣告了费舍尔的胜利/自己的失败,在他和观众们的掌声中,独孤求败的费舍尔以茫然的表情转身退场。
那有没有黑苏联政府?
就算黑也是跟美国政府一起黑的:You have Henry Kissinger and Richard Nixon calling Bobby Fischer; you have Brezhnev and the KGB agents following Boris Spassky. Both of these men were pawns of their nations.“亨利·基辛格和理查德·尼克松为鲍比·费舍尔打call;勃列日涅夫和克格勃支持鲍里斯·斯帕斯基;这两个人都是他们国家的棋子。
”爱德华·兹威克如是解释片名。
做对手就是要整整齐齐。
影片里费舍尔身边有两个人物——保罗·马歇尔律师和威廉·罗姆巴迪神父。
查阅了下维基百科,两个人物都是真实存在的,但这两个人物是否如片中所表现的那样,不得而知。
片中的马歇尔律师甫一出场便是“爱国者”的标准形象
即使在费舍尔做如此回答之后
仍然不依不饶
有趣的是,在马歇尔出场之前,费舍尔前往常去的象棋俱乐部购买棋谱,并且从那里得到马歇尔的名片,离开俱乐部后,有人监视他,接下来的镜头显示,监视者正是FBI。
这实在很难不让人思考马歇尔的真实身份或者其幕后驱动者究竟是谁,尽管直到最后,影片也没有为观众解这个疑。
罗姆巴迪的出场就要单纯多了,他曾经是棋手,并且击败过费舍尔,是马歇尔找来照顾——你没看错,照顾——费舍尔的。
从一开始,罗姆巴迪就很清楚对战斯帕斯基的真实意义
不过当费舍尔回答他说
他顺从了对方
在之后的情节里,都可以明显看到马歇尔和罗姆巴迪两个人对待费舍尔的心态上的本质区别。
前者面对费舍尔的一切作妖行为都选择忍气吞声,竭尽全力予以满足,最后的冰岛之战,费舍尔拒绝在观众面前下棋,放了所有人鸽子蹲房间里拆家
马歇尔简直是低声下气地哀求
与之相反,罗姆巴迪出场时就关心了费舍尔的精神问题
也会被气到摔门而去
当费舍尔终于击败斯帕斯基登顶冠军,观众能看到是罗姆巴迪而非马歇尔来到费舍尔身边,两个人进行了最后几句对话
影片就这样在鲍比·费舍尔的生涯巅峰处戛然而止,将他之后的故事以文字搭配本尊影像记录的方式在末尾播出,一点也不意外地,费舍尔在9.11时的言论被逃避了。
我理解照顾美国人民的感受,但是逃避这个不可能避得开的内容,实在不是明智之举,也有违全片的自然主义叙事风格。
从一开始,鲍比·费舍尔所渴望的就只是胜利,单纯的棋盘上的胜利,然而正是这一渴望,使他最后成为美苏对抗中美国的一枚棋子,而且不是rook,不是bishop,不是knight,是一个pawn。
个人打分如下(鸣谢mtime
弃卒作为电影的最大问题,就是在结尾二十分钟的高潮部分之前,对除国际象棋迷或马奎尔影迷外的普通观众严重缺乏吸引。
同青年马克思一样,影片讲述主角历程时太过平铺直叙,这是导演功力的问题,也是剧本的问题——或者应该宽容一下?
毕竟对比马克思和恩格斯,费舍尔的生平实在称不上波澜壮阔跌宕起伏。
不过个人认为最糟糕的,是高潮之前的音乐我简直想打零分:完全没搞懂为什么用那些摇滚流行乐做影片配乐,不仅莫名其妙,而且每次都觉得耳朵要聋了。
所以为什么最后给了五分呢?
因为对战斯帕斯基时的音乐有如神助……与之前形成鲜明对比……表演一项的十分全给托比·马奎尔。
作为一个很有天赋的演员,从冰风暴开始,托比·马奎尔一直保持着相当高的演技水准,可惜他留给绝大多数人的印象始终是那个穿红蓝紧身衣的美漫人物,顶多再加一个尼克·卡罗维。
作为一个从蜘蛛侠三部曲认识他,从奇迹小子和苹果酒屋法则喜欢上他演绎风格的观众,我很高兴看到了他演艺生涯中最为欠揍的一次表演。
货真价实的欠揍。
所谓演技派,就是你打开他的两部作品同步观看,发现左边的他让你真的打心底里疼惜爱怜,右边的他也真的让你打心底里想把他打成猪头。
完美精分。
博比·费舍尔的时代https://www.project-syndicate.org/commentary/bobby-fischer-movie-review-by-kenneth-rogoff-2015-09/chinese美国剑桥—好莱坞新大片《弃卒》(Pawn Sacrifice)讲述的是国际象棋天才“博比”罗伯特·詹姆斯·费舍尔(Robert James “Bobby” Fischer)跌宕起伏的一生,从传奇般的早年岁月到1972年29岁与俄罗斯世界冠军鲍里斯·斯帕斯基(Boris Spaasky)的历史名局尽在其中。
影星托比·马奎尔(Toby Maguire)的表演足以以假乱真——对我们这些目睹费舍尔全盛期的人来说,马奎尔的表演可谓完美演绎。
影片讲述了一个已成为冷战期间俄美标志性事件的对局。
影片也让我们怀疑,一个像费舍尔那样虽然麻烦重重但仍能在棋盘上化腐朽为神奇的充满创造力的天才,是否能够在当今无情的网络世界中生存。
当时的费舍尔当然引起了人们的关注,但那时的信息过滤机制和今天截然不同。
当时的记者引领着舆论,而不是像今天那样在肤浅的互联网信息流中随波逐流。
一个漂泊不定的布鲁克林的孩子在堪称苏联国技的项目上扳倒斯帕斯基,对于深谙此事件重要意义的记者来说,这是绝好的素材。
这个对局在长达两个月的时间里占据着全世界各主要报纸的头版,每一天,都有评论员对对局做出长达五小时的逐步分析。
当时,电视频道也寥寥无几。
没有DVD播放机,也没有按次计费收看服务。
但是,这绝非人们执着地守在电视机前观看这场对局的唯一原因。
超现实主义环境、绝妙的棋路和冷战背景让费舍尔成为那个夏天全世界最出名的人物之一。
我不会自我幽默地说是棋局分析吸引着人们的关注,尽管我是关键的第13局的公共转播评论员。
对美国冠军费舍尔来说,这场对局是他从以神童身份出道以来二十年追求头衔生涯的高潮。
对一个超级巨星来说(他甚至经常出现在主要刊物的封面上),费舍尔的生活可谓穷困潦倒,如今,他终于坐在了价值250,000美元的对局边上。
当然,这与1971年阿里和弗雷泽(Frazier)拳王争霸战双方都能保证获得的250万美元来说只是九牛一毛。
但费舍尔知道,在美国文化中,一切不产生大钱的运动项目都会被边缘化,因此他将这六位数的现金奖金视为国际象棋运动取得进展的终极标志。
对俄罗斯来说,这一对局并非事关金钱,而是事关心与智。
长期以来,国际象棋是证明共产主义制度优越性的完美战场。
尽管如今大部分西方人都装作我们早就知道俄式共产主义迟早要失败,但当时绝非如此。
当时最通用的经济学概论教科书,即诺贝尔经济学奖获得者保罗·萨缪尔逊(Paul Samuelson)的《经济学》,仍预测俄罗斯可能超过美国成为世界最大经济体。
平心而论,俄国人非常看重国际象棋,即使它并不会带来很多收入。
从多种角度看,国际象棋是俄罗斯的国技。
毫不奇怪,费舍尔追求国际象棋世界冠军的堂吉诃德式举动惊动了美国政策智囊亨利·基辛格,基辛格打电话给费舍尔,敦促他不要退出(他曾经威胁要退出)。
不管他在美国的地位如何,费舍尔绝对是最受俄罗斯人爱戴的美国人。
普通俄罗斯人都可以欣赏和理解国际象棋的内在之美,而费舍尔的棋艺足以战胜俄国的宣传。
在赢得冠军的征途中,费舍尔以前所未闻的6比0的比分横扫两位强大的对手,这在许多特级大师对局以和局告终的当时令人嗔目结舌。
俄国棋迷因为费舍尔前所未有的成就而兴奋不已,据说莫斯科电话线路因为他们纷纷打电话了解相关信息而陷入了瘫痪。
电话打进去后好一会儿,你才能听到接线员接起电话,说“6比0”,然后挂掉。
最终,就连斯帕斯基也沦为了费舍尔天赋异禀的最高祭品,在费舍尔以妙到颠毫的手笔赢得第六局的胜利时,他于观众一起为他鼓掌,电影中也描述了这一幕。
费舍尔也许是国际象棋的终极天才,而斯帕斯基与他等量齐观。
导演爱德华·齐维克(Edward Zwick)并没有回避折磨费舍尔的恶魔。
他不无道理地担心俄国人会无所不用其极地阻止他赢得冠军,但最终合理的顾虑转变为妄想症,而费舍尔也开始疏远亲朋好友。
他成了反犹人士,尽管他自己正是犹太人。
你会怀疑,在当今的网络世界,费舍尔的妄想症和人格缺陷在他还远远没有成为世界冠军前就会毁了他。
费舍尔成为冠军后便不再参加象棋比赛,他的精神病迅速恶化。
尽管我们不能原谅费舍尔晚年的恶毒攻击和黑暗思想(他死于2008年),但意识到创造力和天才如此发达的人,一个通过棋局激励了无数人的人,若放在今天有可能早就结束了他的职业生涯,这着实令人悲伤。
我们生活在一个不同的世界。
《弃卒》则回忆了一个费舍尔有可能建功立业的世界。
电影没把故事最精彩的东西表达出来,只是纠结于男主独特行为这种表面上,没进入到人物内心,我猜测这个故事肯定比电影更内敛更深层更精彩,就像男主从一开始不让媒体接触,到最后一击致敌,在比赛前相信他已经有思路有把握,但他仍然谨慎,认真对待这局棋这个对手,否则,纠结观众的咳嗽,录像机的噪音,如果是为了心理战的话,从结果看,他没有这个必要,亦或者男主内心有洁癖?
从这部电影能了解的信息有限,但不限制了解这个故事的精彩。
《出棋制胜》故事是真实的故事,讲述美国最顶尖的国际象棋高手鲍勃-费舍尔的故事,着重拍摄了1972年,迎来与当时世界冠军鲍里斯-斯帕斯基比赛的场景,作为美国天才少年棋手,费舍尔不仅横空出世,智力超群,改变了国际象棋的常规走法,轰动一时,变成全美偶像。
当时世界属冷战阶段,与前苏联的世界冠军对决取胜,改变了这个格局。
但赢得比赛以后,费舍尔远离公众视野,成为一名流浪汉,过起了颠覆流离的生活,二十年不再参加比赛。
他是一名天才的矛盾体,既高傲无礼,轻视对手,又敏感脆弱,精神状态极不稳定,看重金钱又憎恨商业代言。
美国总统尼克松要求在白宫会见他,他拒绝的理由是没有出场费。
评论家说费舍尔是仅次于牛顿和爱因斯坦后智商最高的人,但又有评论说,费舍尔的智商是全世界最高的,据测试应该有185。
天才在这个庸俗无聊,约定俗成的世界上生活,肯定手足无措,特立独行。
他有自己的方式,不屑于世间法给予的一切,在外人看来,肯定是不理解。
但智力超群,情商总是无法兼容,因此他会失控,失控的结果是自毁,他晚年不顾美国法律,与美国对抗,不顾美国对南斯拉夫的制裁,擅自去南斯拉夫,成了美国的通辑犯,从此他四处流亡,2001年,他公开支持本-拉登的911事件。
成为全美公敌。
当然,这是他理解的世界,所谓的框架约定,总是拴绑不住这些天才式的人物,也确实是因为他们的存在,世界才有那么一丝离经叛道的尖锐,才能带来与众不同的改变。
影片的导演是奥斯卡获得者爱德华-兹威克,我很喜欢他的《血钻》和《最后的武士》,商业与艺术结合的佳作。
本片也拍摄得流畅自然,不到两分钟便能进入角色,大概费舍尔这个人物太有魅力,无遐其他,观众都在人物中打转,蜘蛛侠男主角变了个人似的进入角色,还是很卖力,眼神仍让人捉摸不透,意味深长。
这部很好看的电影。
夜场Pawn Sacrifice。
讲到Bobby Fischer去世陆陆续续就有人离席,我像往常一样看完字幕最后一秒灯亮,起身,发现周围留下的全是头发花白的老年情侣们。
他们依偎着回味了自己年轻时的偶像,有人鼓掌有人流泪,想来当年世纪之战,他们的身边人不知还依然陪伴。
其实这种感觉挺好的。
from微信订阅号[野评人]博比费舍尔的智商高达187(爱因斯坦160)。
6岁那年,在没有任何指导的情况下,他仅靠一本说明书就学会了国际象棋,随后仅花了9年时间,他将美国棋坛的所有最小年龄纪录逐一打破,到15岁的时候,他已经成为国际象棋特级大师,这是他自己也是全世界的又一个记录——最年轻的特级大师。
但是1963年,在听了一次教会广播后,他一头扎入了神学中,直到1969年才回归棋坛,并于1972年的9月,在冰岛的雷克雅未克以12.5:8.5的成绩大比分战胜当时的世界冠军——苏联人斯帕斯基,成为新的世界冠军。
由于当时正值美苏冷战,所以费舍尔的获胜在美国人看来有着极大的政治意义,被奉为民族英雄。
数个月后,美国总统尼克松访问苏联,赠送了一副袖珍国际象棋给党的总书记勃列日涅夫。
此后,费舍尔将精力投入了与国际象棋比赛规则的“对抗”中,其中很多无理要求遭到了国际棋联的反对,1975年,忍无可忍的菲舍尔宣布放弃冠军卫冕。
退出棋坛后的费舍尔做出了一系列令人咋舌的出格举动。
1981年,他因涉嫌参与抢银行被美国警方逮捕,审讯过程中拒绝说出自己的名字,被拘留了两个月。
出狱以后他还出版了一本狱中自传,大谈在里面遭受的种种非人待遇。
1992年,退隐多年的费舍尔决定前往当时被美国制裁的南斯拉夫与老对手斯帕斯基再次一较高下,此举被白宫明令禁止,告知他如果参赛将被处以25万美元的罚款和10年监禁,但费舍尔置若罔闻。
虽然比赛以10:5大比分获胜,费舍尔获得了300万美元的奖金,但他也被美国政府正式列为通缉犯,开始了长达13年的流亡生涯,多次遭捕,但均在民间力量的救助下化险为夷。
2004年,日本国际象棋协会的女会长公开宣布要嫁给菲舍尔,以便为他申请留居日本的签证,但日本司法大臣迫于美国的压力不予通融,拒绝了该申请,敦促费舍尔早日离境。
2005年,这样一颗烫手山芋被费舍尔首次获得国际冠军的所在国——冰岛接走。
他在冰岛度过了短短3年的晚年生活,于2008年因肾衰竭病逝,享年64岁。
多年以来,与政府的对抗没能完全削减美国民众对他的敬仰,但是2001年他对911事件大加赞扬,则彻底激怒了美国民众。
继政治上被驱逐之后,在心理上,费舍尔也被美国永远流放了。
同行总结费舍尔的一生,认为他是“棋盘上的天才,生活中的弱智”。
1972年与斯帕斯基角逐国家冠军的比赛中,头两场他均落败,第三场他提出了将比赛场地更换到乒乓室,撤掉直播摄像机的要求,因为他觉得观众席上的记者和摄像机制造出的噪音导致他无法集中注意力,如果组委会不同意这两个要求他就退出比赛。
虽然这个要求极其蛮不讲理,组委会还是同意了,具体原因未知,影片中处理成了斯帕斯基作出了妥协。
不仅如此,他生活中还经常怀疑政府(不光苏联政府,也包括美国政府)在窃听他,试图在他的咖啡中下药降低他的智力,当助理和律师安慰他的时候他还诘问他们是不是跟政府一伙的。
这种迫害妄想症伴随了他一生,导致亲友都离他而去,所以这位智商和棋艺都冠绝天下的天才从15岁扬名全球之后就一直是孤家寡人。
为什么费舍尔会是这样一个人?
他的性格成因是什么?
在与斯帕斯基对决的过程中,他是如何在落后2分的情况下实现大比分赶超的?
这是我观看《出棋制胜》的过程中想要找到的答案,爱德华兹维克逐一给了讲解,但影片的意义也仅停留在了“答野评人问”上,而对这三块内容的串连和安排,影片显得比较机械化,拼接感极其明显。
也就是说,影片把费舍尔性格的成因、棋艺的逐渐精进、击败斯帕斯基,这三块内容很生硬地安排在了前中后三段,前后没有呼应。
儿时对费舍尔的性格造成根本性影响的母亲到了比赛的时候成为一句台词都没有的看客,而压根没有出现在费舍尔孩提时代的姐姐(现实中有,影片中没有展现)却在费舍尔寻求心理平静的过程中表现出重要作用,然而这个作用又没有重要到足以让费舍尔回归比赛的状态。
所以,从剧情逻辑和人物的心理联系上,影片的前中后三段是彼此割裂的。
爱德华兹维克暴露出了类似于《血钻》、《最后的武士》那样的不足——虎头蛇尾,只不过这次尾巴露得更早一些。
但是《出棋制胜》在可看性上又比不上前面两部,因为它的精彩只限于营造比赛时的紧张氛围,但老实说,不懂国际象棋规则的观众很难感受到这种紧张。
托比马奎尔的精彩表演也埋没于影片的暗淡无光之下。
我对此君素来没有好感,但不得不承认他在本片中将费舍尔的神经质展现得相当到位。
好的表演被影片质量拖累的现象屡见不鲜,今年和他同病相怜的是杰克吉伦哈尔,他主演的《铁拳》和参演的《绝命海拔》都是质量普通的片子。
总之,这是一部可看性一般的片子,但博比费舍尔是一个值得研究的人物,顺带再读一读《天才在左疯子在右》,或许能够了解旷世奇才大脑构成的冰山一角——真的只有一角,不能再多了,毕竟我们只是坐在中间的普通人。
tips:国际象棋基本规则1、棋盘格局国际象棋的棋盘由64个黑白相间的格子组成(在电脑的软件中还能设置成不同的颜色),黑白棋子各16个。
2、棋子分布王:1个、后:1个、车:2个、象:2个、马:2:个、兵:8个。
3、走棋规则兵(P):只能向前直走(不能后退,这点和中国象棋类似),每次行棋只能走一格。
但是,走第一步时,可以走一格或两格。
兵的吃子方法与行棋方向不一样,它是直走斜吃,即如果兵的前斜进一格内有对方棋子,就可以吃掉它,从而占据该格位置。
马(N):每行一步棋,先横走或直走一格,然后再往外斜走一格;或者先斜走一格,最后再往外横走或竖走一格(即走 日 字,这点也和中国象棋类似)。
可以越子行走,而没有 中国象棋 的 蹩马腿 的限制。
象(B):只能斜走,格数不限,但是,不能越子行棋。
开局时每方各有两个象,一个占白格,一个占黑格。
和中国象棋相比,走法类似,只是没有不能过河的概念,全盘皆能走。
车(R):横、竖均可以走,步数不受限制,不能斜走(和中国象棋类似)。
除王车易位外不能越子。
后(Q):横、直、斜都可以走,步数不受限制,但是,不能越子行棋。
该棋也是棋力最强的棋子。
王(K):横、直、斜都可以走,但每次限走一步。
不过,和中国象棋相比,王是不可以送吃的,即任何被敌方控制的格子,己方王都不能走进去。
否则,算“送王”犯规。
累计三次犯规就要判负。
吃棋子:这和中国象棋的规则类似,凡是行棋能走到的地方,而这个格子上有对方的棋子,就能吃掉对方的棋子。
胜负:以吃掉对方的最高统帅 王 为战胜对方。
费舍是美国历史上第一个战胜苏联的国际象棋世界冠军,但他在对弈的时候已经开始出现幻觉。
在电影中有一个情节,他的教练提及之前也有一名优秀的美国国际象棋手,离世界冠军之差一步,却精神失常了。
天才和疯子只在一念之间。
费舍在决赛的时候,先是因为记者摄影拒绝上飞机。
到了冰岛,比赛第一局,觉得摄像机的声音太大,觉得观众声音太大,输掉了比赛。
然后提出必须在乒乓球室比赛,否则拒赛。
苏联的世界冠军因为对方拒赛赢得比赛,是对他的侮辱,同意在乒乓球室比赛。
自此,形式逆转,费舍赢了2局平了一局。
最有意思的是,苏联世界冠军一开始脸上充满自信,输了之后,竟然认为椅子中有东西妨碍他,要求对椅子X光透视,最后发现两只苍蝇的尸体!
看来,越是大师,当胜负悬一一步,当10亿人观看着他们的比赛,所要承受的心理压力超级巨大!
最精彩的一局是第六局,费舍舍弃了惯用的开局,一战成为国际象棋历史上的经典!
天才的烦恼我等凡人无话可说,只能情不自禁的在他身边看他任性
一半疯子一半天才,导演没有把这个题材的所有潜力都拍出来,但是拍成这样也不赖了,冷战,心理都涉及到了,不过几位男主演都是在太厉害了
其实说的是冷战时期人们压抑、惶惑不安的情绪
拍得敷衍,没有高潮
棋迷必看!世紀之戰後為雪前恥,每個蘇聯棋手必人手一本《我難忘的60局》
烂到惊人
一半是天才 一半是疯子
国际象棋世界冠军传记片,有质感,冷战氛围营造很好,就是可惜虎头蛇尾。感觉托比马奎尔是被蜘蛛侠耽误了的戏精啊,我要提名他演穆里尼奥。
一代名家不数人。
“高处不胜寒,天才都有病”,一部四平八稳的传记片,结尾草草了事,仓促带过,让人怀疑导演就像是在完成小学生的家庭作业一样,老师布置题目,时间到了,你就必须上交,对于象棋部分的描写实在不够精彩,看到最后都提不起兴趣
三星半 还不错的传记片 托比·马奎尔把鲍勃·费舍的神经质状态演得很出神 整体情节也还不错 用实例说明了天才和疯子之间就差那么一线
一直不太喜欢蜘蛛侠的表演,不过这部蛮好,也许因为越来越喜欢看传记片。
下棋的对弈表现的不够,影片少了些许刺激感,重点放在了主角精神状态的展示,但是却都点到为止让人没有代入感,难以体会。构图到没有什么差错只是内容安排实在乏善可陈。
这种关于偏执狂天才且剧本中满是嘴炮的传记片目前看来只有两种:一种是大卫·芬奇拍摄的优秀的影片,一种是其他人拍摄的平庸的影片
不会国际象棋。看起来很闷。。。不看了
只是片面地塑造了一位患有妄想症的天才棋王,作为人物传记片还是有一点儿失败的,托比马奎尔演的很好,有种恰到好处的神经质。棋局上无声的刀光剑影加上棋局下荷枪实弹的冷战背景,多么带感的题材,可以拍的更好。
又是一个“疯子”天才。。。
传记电影通常不好看,就像光彩历史的背后总有污点。登上各种领域巅峰的人类,也会带着自身的怪癖和精神状况。换个角度想,也是说明了辉煌背后的辛酸付出。
神经质布鲁克林小伙对决霸气苏维埃硬汉,冷战阴谋论逐渐被象棋本质魅力取代,挺好
#观影手记# 1866 电影给我的感觉 美国佬是天才,苏联哥们是大师。传记片又一次塑造了一个杰出的精神病人。