大佬

（soulyang根据北野武2000年影片BROTHER演绎～，您完全有理由认为，这不是一篇影评～）House大叔知道Foreman医生（Omar Epps ）有段鲜为人知的经历，所以HOUSE,M.D第一季中俺们可以频繁看到大叔安排Foreman做些撬门溜锁入室取证的勾当。

每当俺和他提起那段往事，Foreman总是扭过头去闪烁其词，看来真的是不堪回首。

但要知道，没有不透风的墙，当来自CIA的女医生偶然见发现Foreman医生许多年前的档案并在床头告诉俺时，俺也很惊讶……那时Foreman住在洛杉矶，混名Danny，没人知道他的真名其实是Eric，包括他的好友Ken（真木藏人）。

Ken据说是从日本来留学的，不过学费都瞒着大哥拿去胡天胡地了。

手头紧的时候，便拉上Danny和常在一起厮混的另外两个哥们，到街角墨西哥人开的酒吧领些白粉出来卖，多少会有些抽头供大伙挥霍。

Danny除了卖粉，还经常一个人拎着瓶啤酒在街角闲逛，专找看起来像是初来此地的外国游客碰瓷。

大约是个清爽午后，Danny故计重施，打算敲迎面走来的那个不懂英语的东方人一笔，不成想，这个带着墨镜穿着套装嘴角抽搐一脸冷酷的男人捡起碎掉的酒瓶，捅伤了Danny的眼睛……北野武片中的暴力总是简单而有疗效，于冷漠中一击必杀。

Ken的大哥一声不响的就来了洛杉矶，Danny睁着一只眼第一次望着山本（北野武）的时候，就感觉街角的日本人应该是他，可Ken说东方人看上去都差不多，也就不计较了。

山本的到来也给原来的小团体吹来些许东瀛暴力之风，没多久，Danny在街角墨西哥人的酒吧第一次看到血腥的杀人现场。

山本二话不说，掏出Ken的旧枪干掉了几个毒贩，血浆涂满了墙壁， Danny差点尿了裤子。

东方人的暴力美学，吴宇森算是正常的，到了北野武的手里，多少有些开始变态，等到三池崇史，让人很有些受不了。

加藤（寺岛进）追随老大终于也到了美国，山本如虎添翼，不消几日便收了墨西哥帮的地盘。

Danny多少也算创业元老，有点原始股份，钱包中的现金基本成几何数级递增，做女佣的老妈也终于可以退休，街角碰瓷的日子到头了。

日子好过了，当然想过的更好，大伙都知道，钱都是搏命搏来的，如果能和小东京强强联合，必将在帮派林立的洛杉矶拿下半壁江山。

可惜Ken与白濑（加藤雅也）的谈判不欢而散。

离开小东京的当口，加藤望着远处笔直的路，可能真的看到了尽头……作别山本，加藤的死换来了白濑的合作。

尽忠主公，以大死换取主公长久的利益，是加藤骨子里的武士道信条，坐在车中的山本自然也知道。

墨镜后的眼中是否有泪水？

就算有，北野武也注定不会表现出来。

天下没有不散的宴席，跋扈的白濑终于惹上了黑手党，Danny身边的好友一个个死在黑手党枪下，甚至自己的家人都不放过。

只剩下Danny与山本，逃。

山本的车上一直带着从日本带来的破提包，他说里面都是换洗的衣裳。

虽说绑架了黑手党的头子，可山本知道，躲不掉的。

分手的时候，Danny接受了山本最后一件礼物，破提包，“难道让我穿着干净内裤去死吗？

”Danny开着车，骂着山本的不仗义，可当他打开提包的时候却发现山本留下的是满满的一包美钞。

已然不能回头，戈壁中的酒馆外，钢铁打制的雨点疯狂的倾泻在山本的身体上。

留着泪骂着FXXK的 Danny第一次知道了BROTHER的含义。

Danny带着山本的礼物开始了一段崭新的日子，读了医学院，去了普林斯顿教学医院，认识了Gregory House……这段腥风血雨的往事，还是让它隐秘在Foreman医生的心底吧。

update～最初看BROTHER的时候，总觉得加藤的死实在太突然、太决然了点。

翻过叶隐闻书，算是为加藤的慷慨赴死找到了理论基础。

看来北野此片中的黑道中人都是所谓武士道精神的践行者（再如原田），BROTHER，其实是部武士片。

如果您也想了解加藤自戕的根本原因，请看，加藤自戕的理论基础，http://www.douban.com/review/1241395/

极恶的快节奏，干净利落，没有任何遗言的风格，完全征服了我。

我本以为，这部也是。

我以为错了。

说点实在的。

这本来就是故事外加动作片，算不算文艺仁者见智。

不要太吹毛求疵。

大佬是眼里不揉沙子讲义气的老派社会人。

愿意弯腰的都投降了。

他没有。

他早就准备好死了，但是他不愿意让兄弟背着杀拜把子的恶名。

这是义。

四五十岁的老社会，还要去奔走他乡，一句英文都不懂，他毫无怨言。

他很明白自己想要什么，自己想做什么。

他也做到了。

从大哥找女人开始，他已经不想混了。

喜欢跟兄弟逗逗乐子。

和女人怀怀旧。

这是格调。

他想安于现状，但是他们这个职业性质怎么可能允许。

小东京只不过是催化剂。

没有小东京未来也会有小关西小关东。

杀人大哥最拿手，但是大哥累了，不想玩了。

干这行的哪有舒服日子。

当大佬收附了“小东京”后，那一连串的火拼片断凸现了那时的意气风发和不可一世。

没有台词，没有剧情交待，一个接一个的长镜头映入眼帘的都是匕首、子弹和尸体。

“快意恩仇”？

快意是必然的，但是“恩仇”从何谈起。

小东京投靠大佬，并不是因为觉得大佬的手腕高强或者地位显赫，只是他想弄清楚，为什么一个异姓小弟竟然可以为了自己的大哥，不计后果的肝脑涂地（货真价实的肝脑涂地啊）。

大佬还是那么平淡的，从容的，迈着八字步，一步一步地获得着一切，金钱，名车，女人，手下，地盘。

可以说大佬一切都有了。

还是因为小东京，大佬得罪了意大利黑手党。

一个是日本社团跑路出来的过气大佬，一边是国际最大的家族式黑帮——黑手党。

对比从一开始就不是一个数量级，所以，当我看着大佬的“弟弟”以一种近乎夸张地姿势奔跑逃命时，我觉得大佬这次没有绝境逢生的可能了。

虽然，很多次，他都是那么不可思议的转危为安，但是这次不行。

“出来混，迟早是要还的”。

因为有得有失这才公平！

大佬依旧是那么平淡的，从容的，迈着八字步，从加油站的小酒馆出来，枪声响成一片，一切都又归于虚无……当生命走到尽头时，欲望也同样走到了尽头。

不过《大佬》中的大佬之所以始终如一的平淡，从容，只不过他早已看透——“人生如梦，一尊还酹江月”。

这片评分才8.4？

Fucking beach，这在我心里值9.4！

我恨北野武，这老头儿怎么这样啊，每次都是先胜后衰，然后有人欢乐有人悲，给个痛快行不行！

北野武真的很会拍城市，我分明讨厌一直在城市中拍的电影，讨厌现实主义题材，但对北野武，我就是讨厌不起来，他不为喧嚣浸染，他在城市里拍孤独，拍看似轻巧的绝望，拍死亡，拍开始与结束，在他的镜头中，你会觉得总有故事会如期而至，但又并不一定要相见，像流水，不停逝去，以它自己的节奏。

北野武是悲观的，但好像又不是，他对人性和命运的结局保持绝望，一直如此，但绝望不妨碍他追求上进，追寻爱情，追逐快乐，就像处在黑帮中的人们，“旧式古惑仔早已视死如归”但在死亡的阴影下，还有纸飞机不停飞出，在阴暗和阳光间穿梭，终究失去又怎样，我总在现下快乐着。

北野武真的太会拍男人之间的感情了，他笔下男人间的生死之交，是生命，感情的高度交融，把爱情生生比成了苍白的欲望，看不出任何伟大，我这辈子最大的愿望，就是老天爷给我一个北野武式的朋友，有了这样的友情，你会明白，为何北野武镜头下的杀戮和死亡那样干脆，决绝，充满意义甚至柔情。

结尾丹尼坐在车上绝望地奔逃，上一刻，黑手党在餐馆外万弹齐发，杀死了大佬，丹尼哭着抱怨不该跟随大佬干黑帮，他成了这个团体中追随大佬直到最后，也是唯一一个活下来的人，当他哭着打开大佬给的提包后，无比惊讶地看到了一沓沓钞票，那是大佬给的，为了偿还两人刚认识时大佬掷骰子骗他的十块钱，带了利息，丹尼不禁破涕为笑，向大佬表示爱和敬意。

在电影内外，北野武不仅是帮派的大佬，也是我们的大佬，我也爱着他，并向他致敬，Goodbye brother,I'll always miss you.

如果一个男人把与自己关系最密切的同性朋友称作“兄弟”的话，别怀疑，假设哪天真的有需要，他绝对会做出类似于“两肋插刀”这样的举动。

在我眼里，“兄弟”是天然带着股不管不顾、甚至还有些煞气但同时又分明是亲密无间、却容不下暧昧的词。

所以，关于北野武的这部[brother]，相较“大佬”这种明显港化的翻译，我更愿意它被叫作“兄弟”。

这是很明显的北野武式故事，流淌着北野武的血液，一切看来都是一脉相承的。

同样有理想化的一面，有种一相情愿，但你会很乐意把这些瑕疵忽略不计，因为在我看来，没道理能为这群人的来来往往时刻揪心的同时，还非得要挑剔地找那一点点小毛病。

这样不是在看电影，而是冷冰冰的分析。

这样的分析不适用北野武，可以一脚踢开。

从93年开始，我就觉得北野武这个男人在变本加厉控诉着生命。

曾经看到过这样一段话——这个世界上对于生命有两种态度的人，一种是热爱，一种是憎恶，而北野武显然属于后者。

有很多的导演，虽然他们时时是悲观甚至绝望的，但出发点却是太过热爱生命、热爱人类；然而北野武，他对于生命的态度却是充满了不信任、厌烦、憎恨的。

这种反感直接导致了他电影里无常出现的突兀暴力，所以北野武的暴力美学与吴宇森的暴力美学并不能同日而语，前者有一个更坚实的基础打在那里，而决非后者的形式美学至上。

然而[大佬]虽不是北野武出类拔萃的作品，但之中对男人友情的描摹却超过了其他作品（[坏孩子的天空]诚然也是友谊第一，但这只在两个人之中体现，却不是[大佬]这样的群体性了）。

在加藤去找白濑时，有这么一句相当动情的话：为了我大哥，我可以连命也不要。

白濑不信，把枪递给他，却不料加藤毫不犹豫举起来，微笑着再说了句：大哥就拜托你了。

一声枪响，我被那爆炸开涂上墙头的颜色震惊住了，下一秒就热了眼眶。

就那短短的时间里，我脑子里不断闪回的是加藤坐在车里咕哝着说山本“不知道大哥是什么眼光”的神情，还有与人打篮球时那种无赖样，可是转眼他就成了一堆尸骨。

灵台前，曾经与他嬉笑怒骂的人、不管是同样肤色、或者言语从来不通的人，在试图把枪对准白濑的时候却又被按捺住。

虽然键才是山本的弟弟，但我始终觉得，倒是山本与Denny之间的情感更为牢靠。

作为头目的山本，大概身边只会有Denny一个人，会仍和从前一样轻松地与他开玩笑（并且是用英语），会告诫他不准再出老千，会把他只当作一个男人来对待而不是老大。

尽管这两个人的开端同样是血流成河损失惨重，但Denny一只眼睛的受伤最终却能换来一条命，恐怕是他自己都没想到的。

这个脑子似乎少根筋的家伙，他当然不知道山本揪他出来放空几枪只是为了造成他被谋杀的假象，就好比当他坐在车上以为山本留给他的那个破袋子里只是无用的几件衣服一样。

但其实，等他打开来，才发现那是成捆的钱。

男人间的友情，有时你都不知道是何时成型的怎样一个基础，但却已经牢牢地树立在那里，坚不可摧。

哪怕是一命换一命这种天大的招摇，在他们眼里都不过是轻快的几句话。

所以加藤死了，所以山本挽救了Denny。

甚至没有矫情的生离死别或情深意切的言语。

山本给denny留了张字条，然而就是那临终的笔迹都不过是再简单不过的了。

欠你的60块钱，连本带利还给你。

Denny还能怎样？

除了笑着流泪然后口口声声骂着“shit”和“fuck u”。

比起男人间肋骨叠加起来般的关系，女人的位置在电影里总会显得尴尬。

无论是[奏鸣曲]还是[大佬]，女性在其中有时更多起到一种点缀而不是必需的作用。

女人的出现既丝毫不会影响到兄弟之间的感情，但也不会带来更多亮色，这是北野武不同于其他导演之处。

“兄弟是手足，女人如衣服”的理论虽然不是登堂入室的明白论调，但实际却是确实存在的。

以至于我会产生北野武安排女角不过是代表男性的另一象征——对于好色的满足而已这种观念。

我就这样被打动了。

非常纯粹。

北野武的镜头前从来没有多余的废话和肢体表现，他的冷静，暴躁，简约，连同妖艳的死亡一起端到你面前，还有久石让一贯水准下的产物，都是凭空渲染的刺目布局，除了措手不及和某种预感下产生的莫名悲哀，你又有什么可说呢？

日本人最厉害的一点就是他们有自知之明北野武这部片子最后都那么大了，也没胡编一个无敌美满的结局他知道在异国他乡肯定干不过地广人多的黑手党，最后选择赴死太多太多的中国电影，除了让中国人自尊心无限膨胀以外一点也不敢正视自身的无数缺点当然姜文的鬼子来了是个例外可惜被禁了，朋友

第一次看到把黑帮电影拍成这样的,比港台的那些千篇一律的剧情和无聊的打打杀杀强的多...从头到尾都是灰色调的描述,主角一共也没说到几句话,中间看的有点不明白,而且真不知道他在想什么,到结尾了才渐渐有点明白,他好像只把丹尼和加藤当成兄弟,因为他知道丹尼也把他看做兄弟,从那次误射的时候就看出来了.所以最后他才给了那个黑手党那个假象,让丹尼远走高飞，他自己留下来也许是为了丹尼，也许是为了他死了的那帮手下.加藤自杀那一段很酷，现在这种人估计已经没有了...看完了有很多回味,里面肯定还有很多地方我没有悟到...

北野武在一九九七年在威尼斯憑《花火》摘取金獅獎後斐聲國際, 人紅自然多外籍人士觀賞以往作品, 據聞他們領教了導演表達的主角攻擊完他人的數秒木然不動, 沒有配樂音效大感過癮, 也對日本黑道文化大感好奇, 北野武在出席國際電影節期間受到很多影迷詢問切腹、切手指及各式其式酷刑, 大導演答得倦了, 於是決定與美國電影公司合作開拍《大佬》, 用電影語言解答觀眾不厭其煩的問題。

大哥成了黑幫仇殺的代罪羔羊, 他主動提議潛逃美國, 兄弟把中國人偽造的護照交給大哥, 並稱從現在起你的名字改為[山本], 山本的英文是Yamamoto, 此字有多種含義, 第一種是第二次世界大戰的日本戰艦大和號, 大和號在一九四五年四月七日遭逢美國空軍擊沉, 深葬海底的碎片宣告了戰爭的結束, 可是象徵日本皇軍承襲的武士道精神仍然是部份老一輩日本人的精神支柱, 山本(Yamamoto)越洋過海, 力敵美國黑社會勢力, 有武士一去不復還就義的軍國主義復辟; 第二種含義是Yamamoto是外國人比較熟稔的日本人英文姓氏; 第三是電影的服裝設計是山本耀司(Yohji Yamamoto)擔任, 北野武把主角的名字名為山本可能是對揚威國際時裝界大師, 以及剪裁得體西服的一份心意。

山本初到貴境, 不通英語, 他先打賞鉅額小費給多言的計程車司機及酒店服務員, 山本背部的觀音紋身震懾了想取更多打賞的酒店服務員, 東方信奉天神祈求保佑活在刀鋒槍口的黑勢力是美國人難以理解的。

一個專門向不明白外來語遊客勒索的小混混黑人Denny說著黑人獨有的節奏感強(Rap)英語, 山本待他說完台詞後拾起地上破裂紅酒瓶刺向左眼, 朝腹部飽以老拳, 這是《花火》退役警察西佳敬在海灘石子路邊用手帕包好的數塊石子痛毆仇家手下更近身、 更直接的瞬間爆發攻擊。

白色大型豪華轎車三格自上而下的定鏡暗示以山本為首的洛杉磯海外黑幫的由盛轉衰; 同樣數個看不清的幫會兄弟在沙灘嬉戲意表男兒世界好兄弟不分膚色國籍。

縱使Denny的回憶中其急口令鎖了音, 不明白英語的山本聽到與否沒有分別, 尤其是幹著非法賣買的兄弟鍾情賭博, Denny與山本的友情經猜骰子號碼發芽, 再經大哥命令Denny不需顧及自身安全盡管開槍醞釀, 終至老少以創傷開玩笑的開花結果, 大師舊作沒有呈現這類輕鬆手法, 大多是沉重的對話表現, 最多是用打劫銀行鈔票買畫具, 以及攤分金錢予快將結婚昔日共事部下的果斷行動取代笑意掛唇, 黑社會大哥不是終日繃緊口臉的罕見柔情。

切指頭、切腹直接拍攝, 教外國觀眾飽嚐東瀛的殘酷美學; 木筷子插穿鼻孔更能展現血腥美學的極致, 首先是日本食店的外國人用木筷子夾起魚生進食, 然後是白瀨用力把木筷子戳破殺手呼吸孔道, 食具是將不經烹調的海裡魚肉放入食道, 獲得最原味的方式, 現在變成殺人工具, 進食與殘殺的關係密切, 刺穿的血花是人吃人的原始食物, 在西方電影目睹的是兇手用切肉刀行兇, 少見餐刀剖膛破腹, 由此可見日本人的嗜血本性。

山本的親弟健眼見吩咐原本可以結帳後可以關門的會計中彈身亡, 心事重重, 殺戮的廣大連不是持槍行兇的會計身受其害, 要成為黑道中人, 不是山本組織勢力威脅黑手黨的時候自薦加入卻吹噓舊日威風史慘遭從後射殺的饒舌, 而是不說廢話, 殺人是家常便飯的兇悍迅速, 他害怕, 甚至拋棄親大哥。

只有大罵接收破舊皮袋是幹什麼鬼玩意的Denny發現最初的杯子及紙條留字的真情遺言, 後悔的淚水哭號才能明白Brother一詞的真義。

血腥又令人不安的《大佬》是由日本、英国与美国合资拍摄的影片，片中有几场惊人的画面。

其中一幕是一名黑道分子突然把一双筷子从鼻孔插进对方的脑袋里，残暴地干掉一位对手。

尽管在日本受到影评打压，这部电影却展现了一个转折点。

北野武把故事掌握得很好，那些昆汀·塔伦蒂诺式的杀戮场面——让人想到《落水狗》（ReservoirDog）最后的大算账——自然到仿佛没经过动作设计一般。

《大佬》这部对白很暴力的电影在美国加州拍摄，北野武与他的日本助手们必须爬出他们日本文化的茧。

拍摄过程很艰辛，是一段很折磨人的经验。

北野武在幕前扮演山本，一个严厉又顽固的帮派分子。

他是个沉默寡言的无赖，满脸皱纹，神情紧绷，冷酷得令人心寒，一无所惧又毫不留情。

他在日本帮派火拼之际，跑到洛杉矶避风头，在洛城找到辍学后成为毒贩的异母兄弟阿建，并在毒打、砍伤一个对帮派行规很在行的黑人之后，跟当地一帮歹徒结为好友。

在异乡的棕榈树下，山本又重拾犯罪生活。

这是一部心软者不宜的电影。

《大佬》这部电影，真是说来话长！

它改编自我在1995年发想、写下的一个故事，场景就设定在美国。

因为这样，才把整个剧组拉到美国拍摄，不是出于我个人的意愿。

而拍摄《大佬》的念头与机会，早在《菊次郎的夏天》前制阶段就出现了。

拍这部电影最复杂的地方，除了在美国拍摄之外，就数剪辑了。

原始剧本拍成的是一部大约三小时的长片，但在剪辑时浓缩成两小时。

到底，这部片要是少了英国制片人杰瑞米·托马斯（JeremyThomas）坚定的支持，就不可能完成。

我非常欣赏托马斯。

他是个大制片家，从小就浸淫在电影的大熔炉里——出生在电影世家，父亲与叔叔都是导演。

我会跟他认识，是因为他在1983年制作了《战场上的快乐圣诞》。

之后他参与制作过大卫·柯南伯格、尼可拉斯·罗伊格（Nicolas Roeg）、史蒂芬·弗雷斯（Stephen Frears）几位大导演的作品，并以贝托鲁奇的《末代皇帝》得到极大的成就。

我在带《花火》参加伦敦电影节时跟他重逢。

他非常赞赏《花火》，深受感动，还说他“爱死”这部片了……从那之后，我们一直保持联络，而他无论如何都想参与《大佬》的计划。

只是当时我分身乏术，一定要先拍完《菊次郎的夏天》，所以 《大佬》这个计划只好暂时搁置。

在山本老大的身上，我为自己量身打造了一个角色，一个用枪声解决问题，又不太爱说话的黑道分子。

这种对话上的干涸，是为了导戏的效率所做的刻意安排，简化我演这个角色要费的功夫，也更容易背下所有台词。

我讨厌太长的对话，因为如果我必须讲很多话，我变成蹩脚演员的风险就更大…… 我说过好几次，在美国拍这部黑帮电影是个错误——其实我是在批评美国电影工业。

当外国电影工作者到美国拍片，美国电影工业老是想把他们自己的规定强加到人家身上。

亚洲人到好莱坞工作很不容易，而且我说的可不止《大佬》这部片的状况：我们蛮常察觉到某种排外主义，一种不言而喻的隔离做法。

我不认为这是出于一般的种族歧视，或许比较像某种大家长主义。

在拍片现场，亚洲摄影师和他们的助理没什么决定权，剪辑时也没多少说话的余地，因为人家不完全信任他们。

这种情况虽然不是每次都会遇到，却也蛮常发生的。

不过，当初人家提议我去洛杉矶拍《大佬》时，我做了一件失礼的事。

我挑明了说：“如果你们希望我到贵国拍片，我必须要求保障，版权也全部归我，否则就别找我。

我绝对不会勉强自己到加州拍这部片。

”另外还得说明一点，当时我有杰瑞米·托马斯撑腰，而他是英国人！

终于，我们在好莱坞的谈判对象让步了，几乎接受我们所有要求：让我主要的技术负责人跟我一起去，允许我插手选角、拥有剪辑的主导权，还有他们不会改动剧本。

最后，我成功签下保障权益的文件，几乎取得所有我要求的权力，也就是行动和决策的完全自由。

我敢说，事情通常不会这么简单。

事实上，我这方面也有所让步、做出必要的牺牲，例如同意不照剧情顺序拍片——这跟我的习惯截然不同——并且同意缩短电影长度。

我也找到一些很优秀的男演员加盟，包括奥马尔·伊普斯（Omar Epps）、真木藏人，以及优秀的女演员、梦寐以求的制片团队，虽然仍然不算结合最理想的条件。

集结日、美两组人马一起进行拍摄，过程其实很艰辛。

美国方面的团队工作得非常辛苦……“拍摄期间，北野武非常冷静、专注。

”2008年底，我在东京遇到本片一位女演员，她回忆起当时的状况，“跟其他导演比起来，他拍得很快，每个镜头会拍一到两次，但不会更多，而且他不会要求一定照着剧本来。

1999年9月，出发前往美国之前，我在一场试镜会中被选上。

那天，北野武非常难过，因为他妈妈才刚过世。

试镜会来了很多人，也许是为了让他暂时忘记悲伤，我决定现场演出一段喜剧，成功把他逗笑了，虽然时间很短暂。

也许是因为这样，我才得到那个角色。

”拍摄这部片的期间，我们度过一些非常美好的时光，也遭遇一些滑稽的插曲。

我永远也不会忘记，某天拍摄一段街头的场景时，一名饰演盗匪的拉美裔年轻演员表现非常出色。

我走过去跟他打招呼、问了一些问题，他说他偶尔会在当地电视或电影里演出配角。

我再问他没演戏时都做些什么，结果，他告诉我：“在帮派里兼差！

”没开玩笑，我们的配角是来自道上的兄弟……

将近两个星期没有看电影了 睡前总想看个电影 可总是感觉尚存的体力支持不了一部电影的时间 所以每天都伴随着《六人行》的笑声中入睡 周末阴暗的光线下 伴随着我很不美丽的心情侵入了北野武的世界 其实我只看过北野武不多的几部电影 喜欢的只有一部《坏孩子的天空》 很多人都觉得《大佬》很精彩 我不否认的确很好看但我觉得只能说包装得很出色 个人觉得影片的画面很讲究很吸引人 北野武在片中的扮相表面上完全是一个冷血杀手似的老大 但看到影片最后黑人开车打开破行李袋的时候 随然我猜出了包里放的是什么 有了思想准备但还是被感动了 片中很多人都很面熟 都是日剧中的活跃分子 弟弟在《感应少年》最后几集里也是演一个黑帮老大 后来跟北野武的那个阿直海老师》里演校董 还有跟着这个老大的那个人在《苏生金狼》里也有暴力表演 其实觉得影片拍得很不现实 自始至终没有出现过一名警察 感觉日本人在美国黑社会中也是很有势力的 其实电影要说的故事简单的很 但是让北野武讲出来自然与众不同 我一度以为这个电影没有配乐 不知是因为剧情精彩吸引了我的注意了还是前半部分配乐极少 反正我好像就没怎么听见音乐声 我有感觉有配乐的时候是一段酷似《坏孩子的天空》主旋律的一段曲子 后面随着剧情的跌宕起伏大段的音乐也不断出现 都和画面完美的结合天衣无缝 最后慢镜的运用 让我觉得很巧妙 感觉暴力很含蓄 我这个版本的D9花絮没有中文 内容看着还不错就是听不懂 遗憾 PS日本的帮派很喜欢切小指哦