冠军的心

在拳台上，谭凯可以被打倒，但绝不会认输。

一次意外，拳台夺走了谭凯相识多年的兄弟，打击之下他选择退役离场；一次偶然，他得知兄弟的心脏移植到了女孩丽川的体内，为了救赎这份生命的延续，他再一次拾起拳套。

没有优异的体能，没有先进的战术，甚至没有为他喝彩的观众。

但从来习惯孤独迎战的谭凯，冠军的心是他最强大的意志，足够支撑他不倒下。

谭凯在台上不断用生命向对手挥出重拳，而下一个他要战胜的，正是他自己。

拳击方面看来真他妈业余到老家了，可以这么说，整个拳击戏的拍摄没有一个懂拳击或者懂格斗的人指导，首先.正规拳击比赛里流血了是不允许上场的，必须处理完伤口.稍微看看拳击比赛的人都懂吧.第二，一拳打死人就算了，竞技体育嘛，什么都有可能，但是你拳击戏里没有任何闪躲，步法看不见，只会拳拳到肉.是MT拉怪嘛？

第三，我最想吐槽的，打黑拳穿牛仔裤就算了，反正也没打算闪躲，但是你能不能不要舔着脸给人无手套抡重拳，起码抡了十几拳，竟然不倒，你的头部骨骼是埃德曼合金嘛？

职业级不管是什么拳击手，mma.ufc等等.无手套如果一拳打头抡不倒同级别.可以退役了，我严重怀疑对面黑人选手是东北赵家班打的少女萌萌拳.

一场场以命搏命的拳击比赛，想赢是男主角心里的最终目标，只要不被击倒就不会认输。

永远要有一颗冠军的心。

女主角延续朋友的生命，身体里也拥有一颗冠军的心脏。

影片想表达的是那种不放弃的精神和为什么而活着的意义。

杨坤从歌手转型演电影，演技非常棒，作为饰演一个职业拳手的身材也是很好，说明付出了很刻苦的训练，可以说为这部电影付出了很多！

杨坤的冠军之路2012年，歌手杨坤搭档孙红雷出演了新生代导演程耳的第二部长片《边境风云》。

在这部颇具黑帮片气质的类型电影中，杨坤温润如玉谦谦君子的形象发生了极大的改变，他身着背心，露出粗犷的文身，几乎一直面色阴郁。

在低照度的压抑空间里，观众看到的是一个无所依靠、冷漠无情的毒贩。

那一年《边境风云》获得了业内人士一致的好口碑，在国内的电影奖项上获奖无数，程耳成功向观众证明了他是一名技巧精湛情感丰沛的类型电影导演，而杨坤则凭借“冷无情、利薰心、天地必诛”的变态杀手形象，给当时的观众留下了这样的印象，“总感觉杨坤不当演员好可惜”。

之后的7年，杨坤相继在《中国好声音》、《中国好歌曲》、《最美和声》、《天籁之声》、《歌手》等现象级的音乐综艺节目中重回大众视野，个人专辑也出到了第九张，口碑和销量也非常可观，两次参演春晚的经历也见证了他的流行度。

那个令很多音乐人头疼的中年危机似乎没有发生在杨坤身上，他一直保持着极高的活跃度和创造力。

2015年的一次契机，杨坤正式入组《冠军的心》，导演是刘奋斗。

他曾是世纪末的一部商业爱情片《爱情麻辣烫》的合作编剧之一，二十余年过去，参加过这部电影的编剧都有了非常好的成绩。

蔡尚君凭借《人山人海》拿下了威尼斯电影节的最佳导演，刁亦男的黑色电影《南方车展的聚会》再次入围戛纳电影节的主竞赛，张扬凭借《冈仁波齐》拿下了国内纪录片的最高票房。

四个人不同的人生轨迹，最后都殊途同归，在电影的圣殿里，他们用故事和影响书写人生体悟。

刘奋斗的步伐似乎慢一点，虽然《一半是海水，一半是火焰》入围过戛纳的一种关注，但是2013年商业惊悚片《隔窗有眼》的票房和口碑失利之后，他似乎进入短暂的消沉。

于是，刘奋斗提笔写下了《冠军的心》，一个天资平平的拳击手，因为不想在利益输送中打黑拳，而意外杀死了自己的好朋友，从此失去一切，他该怎么面对突出其来的变故呢。

或许是英雄惺惺相惜，杨坤接下了这个本子，在忙完了所有的录播节目之后，他推掉了所有的长期合约，一门心思地扎到了拳击训练和电影拍摄当中。

一年时间之内，他的身材和速度都达到了一个合格的拳击选手的水平。

杨坤曾在采访中谈到，如果没有这次机会的话，可能以后就会很难在实现自己的拳击梦。

对于体育题材的类型电影而言，它展示的不仅仅汗水挥洒拳拳到肉的竞技场面，更多地还有挫折中奋起的人格和意志力。

“只要我还站着，我就不认输”，这是杨坤在《冠军的心》中的一句经典台词。

在被对手用组合拳连续击打，汗水和血液混合在一起，肌肉撕裂和肋骨崩坏的疼痛折磨着他，杨坤饰演的拳手谭凯依旧不放弃，用顽强的意志力打败了对手，也感动了观众。

有人说，电影就像镜子，不仅观众在银幕上看到了自己，演员在饰演角色时也能反观自身，《冠军的心》对于杨坤来说恰恰也达到了这样的效果。

那个在挫折中沉沦又逆流而上的拳击手，就是他自我奋斗的精神写照，只要还站着，他就不会认输，只要人还在，杨坤将还会书写属于他的冠军之路和人生传奇。

原图彩色，用Darkr在影院拍了下，转成黑白。

其实每当诉说回忆的场景变成黑白色调，我会觉得应有的质感就出现了。

如果再大胆一些，镜头再讲究一些，质感上或许会有所突破吧。

说实话，我觉得有时候故事只是一方面，画面质感本身也是可以有故事的院线排片很少，机缘巧合看到。

别泄气，你得站着。

期待了好几年的刘奋斗作品，第一时间冲过去看完，上百人的大厅就我一人儿抠着脚吧丫子想咋就咋～

三星吧虽可点滴看到刘奋斗的硬核，比如王耀丽川，比如像倾诉般的拨弦配乐，比如只要我坚强，就不倒下！

（像极了绿帽子里廖凡的真爱不倒）……但是，符号话太明显，强行背负使命，强行压抑忍辱，按理说杨坤的型男硬汉感很强的，之前他首次触电的边境风云就让我眼前一亮，但是在这里就总有一种装逼的矫情，咋就像便秘一样不痛不快！！

唯一打动我的是配乐，莫西子诗的要死就一定要死在你怀里，在这部电影里恰如其分的合适！

一个清纯女声也可以唱的心碎被击中！

可以说我很失望，被阉割不能说脏话竖中指的刘奋斗，完全是另一个人，语焉不详，強说烦愁～平庸极了～中国电影啥时候能有分级制？？？？？

有生之年能等到吗？？？？？

我都想竖中指🖕🏻🖕🏻🖕🏻

有幸参加今天首映礼，和我预想的故事情节完全不一样，看完了发现作为拳手也有孤独，需要关怀。

男人要有冠军的心，也要有侠骨柔情。

坤哥的话很喜欢--只要我不认输就会一直站着。

人狠话不多，赞同这样的风格。

每个人都有自己的欣赏角度，部分情节需要完善，有些地方很突兀，郑重为什么瘫了，汇款为什么不坐轮椅去。

可能我体会不到不了导演编剧的用意吧。

总体来说感觉还不错。

杨坤跨界演出了一个失败的男人，他拒绝打假拳，却打死了自己的好哥们；他妻离子散，最后一败涂地，只能开出租度日。

他能活下去的全部希望，竟然集中在了一颗心脏上——他哥们的、被移植到一个女孩身上的心脏。

他要和这颗心脏对话，并要保持女孩存活下去。

女孩喜欢唱歌，但又不能唱歌。

拳击手阻止她，她却将他带到了太平间，她躺在尸格里体验活着的气息，她已经知足。

终于女孩在选秀演唱中倒下去了，拳击手决定重操旧业赚钱救她。

在那一晚，女孩躺在了手术台上，拳击手厮杀在泰拳场中，两人先后死亡，女孩心脏停止跳动的时候，拳击手也因为拒绝打假拳而被老板击毙，在弥留之际，女孩儿如天使般演唱，抱住了拳击手血肉模糊的残躯。

这个电影有些像银河时代的杜琪峰、韦家辉的作品，如《真心英雄》、《暗花》等，风格化、阴郁调性、血腥气、最后以绝望告终。

《冠军的心》是反讽，这是个强梁不得其死的时代，不妥协就是死亡。

杨坤的跨界表演超过预期，尽管脸上的肿胀、伤口让他无法做出什么表情，可以帮助他蒙混过关，但拳击手的身体、技术却一点也马虎不得，看着还算像模像样。

导演是我走进电影院看这部电影的主要原因。

他的前作我都看过。

不喜欢《一半》，但却喜欢这部。

他的作品往往一半精彩，一半平庸，这部电影其实也有这个问题，但结局却扳回一城，让人回味无穷。

在我这里是及格的。

重点是导演的个人表达欲会减少观众。

刚开始打不过的老外变成最后的boss观众评价会好很多；凯哥和妹纸最后能走到一起观众也会好很多；但那就不是导演的作品了。

偏执有时是好的，但不是所有的探索都能为人接受。

这个故事中想要放进去的东西太多，反而使得力道不够，如果有个方向可能会更好一点。

整个故事可以简化为“我可以用生命去捍卫我认为对的事情”。

这种矛盾让我体会到了，人不是平白无故做选择，而且每一个选择都意味着一个需要承担的后果，从这点去看，比很多粉饰太平的所谓正能量的片子要真实。

失去了职业，失去了家庭，沉溺于心魔无法自拔，为了那一个他想要对抗的潜规则，虽然他自己本来便一文不名。

故事俗一点没有什么不好，能满足更大层面的观众。

这个本子完全能改编成一个成长的故事，混个6分应该没问题。

加分的地方说完了，讲讲减分的地方。

1.虽然看得出杨坤进行了训练，但是导演显然没有好好研究一下拳击，这让很多冲着这个类型的观众会觉得很假。

完全没有防备的话，下巴和肝部是很容易ko的，然而杨坤放弃防守的动作太多了。

2.也许是剪辑的问题，瘸腿男缺少交代。

他更像是功能性人物，也许深挖一下可能会更好。

比如他因为凯哥打死人造成自己的生活崩溃，又因为凯哥最后的死重新释怀并燃起对生活的向往。

3.结局很多人无法理解。

他不是不能死，而是他的死负载的东西不够，导致让人觉得他为了固执而死划不来。

总的来说就是野心太大，电影想要表达的东西太多，导致没有空间放置剧情了，整体上来缺乏一个爆的高潮，形成一个情节的堆砌。

但是不管怎么说不到5分确实是低估了。

拍一部电影究竟要付出到什么的地步才能赌上自己的事业？

当我们在各类国内外娱乐新闻中看到很多演员为了拍摄电影，体验生活、学习技能也好，减肥增肥也罢，都是敬业的表现。

然而今天要说的这位，不单单是敬业，更是赌上了自己的生涯。

他就是杨坤，这部电影叫做《冠军的心》。

他是一名歌手，如今也是一名演员。

很多人都在问《中国好声音》之后杨坤去哪儿了？

事实上杨坤为了拍摄这部电影，在职业生涯巅峰之际，毅然决然地销声匿迹整整一年，放弃了全年的通告，跨行学习拳击技巧，为了保持体型压力大到吃了四个月的安眠药，直到电影拍摄完毕。

他为了自己热爱的电影赌上了自己的音乐事业，突破自我挑战了一位职业拳击手。

从歌手到演员再到拳击手，这简直就是“超级大跨行”啊！

他是执着的歌手 也是孤独的冠军近日，《冠军的心》发布了主题曲MV《孤独颂》，是杨坤为电影量身定做的歌曲，自己创作。

我们才猛然察觉到，杨坤在我们视线中消失了很长一段时间，这时我们才知道，原来杨坤去拍电影了。

这首歌曲，从MV到词曲，仍是杨坤一贯的风格，舒缓隽永的曲风，硬朗的唱腔，还有那来自内心的呐喊，随心所欲的假声运用和那时常出现在乐句结尾处标志性的沧桑的虚声处理，热血而又悲凉，与杨坤在MV中拳击手的形象相得益彰，一颗孤独的冠军的心，已在手机中循环多次，停不下来。

但是，有的时候真的很难理解，杨坤放着好好的歌手为什么不做，而去拍电影呢？

要说目前的杨坤正值事业的巅峰，从《中国好声音》的导师，到《最美和声》的导师，乃至新专辑层出不穷，各类奖项拿奖到手软，就在今年年初还与华晨宇合作了《挂彩》，他是音乐界标杆、教父级别的人物，明明可以享受多年在音乐领域积淀而来的成就，继续自己辉煌的音乐事业，却为了自己热爱的电影放下了音乐。

或许，我们可以说，这是一种执着和真爱。

休克失眠挥拳到麻木 他依然在坚持"也许这是一部永远也无法上映的电影，但我为自己曾经的付出感到骄傲。

”——杨坤杨坤是音乐的冠军，在电影里他同意也饰演一位冠军。

然而冠军之位，高处不胜寒，好似独孤求败，欲求一败而不得，英雄束手，长剑空鸣，那孤独的身影，需要一次与众不同的热血振奋。

作为影迷，对于这部电影多少还是有一定了解，因为之前很喜欢导演刘奋斗的作品，这位从《爱情麻辣烫》中走出的编导全才，他的《绿帽子》，我个人十分欣赏。

所以这部《冠军的心》也是非常期待的，它讲述的是内地少有的反应拳击类型的作品，杨坤饰演的拳击运动员谭凯失手打死队友王耀后内心无法原谅自己，退出拳坛，后来为了移植了队友心脏的少女毅然赎罪出山，来到泰国地下拳场用生命打拳的故事。

故事情节有点像好莱坞口碑爆棚的《勇士》与《铁拳男人》的结合体，然而这部电影却迟迟未上映，甚至有小道留言，这部电影可能无法公映了。

如今终于它有了动向，那就是今年依旧上不了。

当年印度电影《摔跤吧，爸爸》上映的时候我就想到了这部电影，这类型的电影在当今华语电影界中少之又少，尤其是电影中硬朗的质感和热血的气质，真的有望振奋华语电影相对阴柔的市场审美。

更何况，电影中拳击手谭凯的形象以及整部电影的风格，与杨坤又是那样的相得益彰。

本片并不是杨坤第一次跨界演电影，几年前那部口碑爆棚的《边境风云》，杨坤饰演的黑帮老大遍广受好评。

只不过，他为了这部《冠军的心》付出的真是太多了。

为了电影他忘记了自己是一位歌手杨坤为了电影，不但搁下了正值辉煌的音乐事，电影的拍摄工作更是耗时整整十个月，中国和泰国两国折返。

很多演员都是因为筹备、拍摄时间过长选择了放弃，但是只有杨坤为了电影，为了能够演好角色，完成了这个常人难以想象的任务。

从一名歌手演员，到一位拳击手，在这一年的时间里，杨坤的付出可想而知。

首先在更新换代极快的音乐界中，他隐遁近一年的时间，这一年的时间远离歌坛，不仅仅意味着与音乐绝缘，更以为着在如日中天的时候，杨坤放弃了一年的商业演出和工作，全身心地投入到全新的事业中。

为了这个角色的高要求塑造，杨坤承受了巨大身体和心理压力，重新归零，开始了一位拳击手的“生涯”，健身、打拳、比赛已经成为了他生活中的一部分。

为了保持更好的身体素质扮演这个角色，杨坤从两年前就开始高强度训练，压力最大的时候他甚至不惜吃了4个月的安眠药！

直到拍完到现在，杨坤依然在坚持健身，时刻为电影上映准备着。

伴随着《孤独颂》的全网爆棚，杨坤的一篇长微博，道出了自己的心声：“拍摄期间每天早上五点起床，超负荷的运动量让身体充血。

这部电影里打戏占了大部分，每天都要挥拳无数，收工时脖子和胳膊已经疼得动不了。

由于压力导致失眠，为了不影响第二天的拍摄，直到结束，我吃了四个月的安眠药。

还记得在泰国有一场戏，拍摄途中竟然短暂休克过。

有时候自己也会后怕，但拍电影是我的梦，我不想轻言放弃。

”

这代表了什么呢？

杨坤是歌手，更是一位全身心投入高职业素养的职业演员！

他拍的是电影 为的更是梦想在MV中，我们看到了一个整日酗酒、胡子拉碴的落寞男子。

电影角色与MV中咏唱孤独的杨坤时空交错，杨坤的歌声赋予了谭凯新的生命力，电影里的谭凯同样也给予了杨坤全新的领悟。

从直深陷于愧疚、痛苦的泥潭之中无法自拔，到为了救赎，重新振作，甚至不惜用生命的代价去付出。

就像杨坤在歌曲里唱道：“那么忍住寂寞就是，英雄；如果孤独真的值得，歌颂”。

作为英雄，必须面对的就是无人认同的孤独。

每个人都在做着选择，每个人也都在不断地纠结着，到底是利欲薰心还是孑然一身？

谭凯也是孤独的，因为他有一颗孤独的冠军的心；杨坤也是孤独的，因为他在坚守内心的执着，因为这部电影，这一年忘了他还是一个歌手。

或许正是这份执着与坚持，才让他赌上了自己的音乐事业，去完成一自己的梦想。

他用自己的行动来证明，他是冠军，他在追求着挑战。

哪怕重新开始，也要为了这份梦想去坚持。

MV中所呈现出的电影质感，还有杨坤演绎出的角色状态，为这部《冠军的心》带来了极高的品质，让杨坤的形象颠覆和自我突破得到了最好状态的呈现，这是一部值得我们等待的好电影。

结果已经不再重要，无论《冠军的心》究竟会何时公映，如今的杨坤，用一首歌宣告自己回归，我们也会发现，杨坤依然是哪个华语流行乐坛一个特殊的音乐符号。

回归的杨坤，用一首振奋人心的歌曲，告诉我们他的故事，他的执着，也告诉我们这是一部怎样的电影。

但是，虽然不求结果，但对于这样一部作品，我们怎能不期待呢？