导演:
主演:马克·容森
类型:电视地区:美国语言:英语年份:2021
简介:Apple TV+纪录剧集《与马克·容森探索声音奥秘》(Watch the Sound With Mark Ronson,暂译)发布正式预告!马克·容森担任主持,嘉宾包括保罗·麦卡特尼、 DJ Premier、查莉·XCX(Charli XCX)、戴夫·格罗、Questlove等。他们将共同讲述音乐创作背后不为人..详细 >
Mark Ronson说话真的一点抑扬顿挫都没有,看上去很有GEEK气质,但他的音乐却十分热闹。
第一集就聚焦现在音乐届的巨大辩题:Autotune 。其意义在于无论歌手本身的Pitch的如何都会自动调整最接近的音阶,一般来讲就是用了之后不跑调。特别喜欢最后T-Pain提到拥有了现代科技的武器一个完全不懂的乐理不知道如何弹奏乐器的人可以将脑子的乐曲写出来,并且改变音乐世界。身背七座格莱美,环绕在上百万戒指的analog模块的Mark往后一瘫,就像是自己的音乐世界崩塌一般。
顶级制作,可惜马克有才有阅历但没有趣。印象最深的一幕:AI品完Uptown Funk的歌词,依据don't believe me, just watch写了首存在主义的蓝调。
后面有点无聊了,也许是不该一口气看完
可以理解需要大量的对音乐人一手的采访和直接上手来展示他们对于 autotune/采样/混响/和声器/鼓机/破音的看法和自己的实际使用体验(这些基础知识如果好奇google一下就知道了其实),但看下来每一集都太涣散了(突然意识到我总是看不动这种技术或者有历史梳理性质的音乐纪录片好像也是因为这个问题),中间还穿插了一些女性音乐人视角里的表态——很感谢?——对于阐释主题的作用在哪里啊。想要看女性视角的音乐纪录片
补档
mark ronson这个人很无聊 和他的音乐还有他后爹一样 拾人牙慧 可能是苹果公司和苹果公司粉丝的受众 讲的也很陈旧 那存油罐reverb可能已经被拍了130遍了吧 基于这个罐的卷积采样插件都出来多久了 也没怎么详细说数字录音和数字流程对唱片工业巨大影响 所有人的制作意识完全不一样了 给入门人看不太友好 给爱好者看又不够深入 每一集内容到一半就戛然而止了 关于ai 它所创造的内容依然能够被改变和干预
分模块的讲解很有意思,受访者很有代表性。Apple总是兼具高级感与专业性。
Ep01: Auto-Tune 是利是弊?Ep02: SamplingEp03: ReverbEp04: SynthesizerEp05: Drum MachineEp06: Distortion电子技术的发展给人类的音色探索创造了强有力的工具
Dave Grohl: 小时候在妈妈车里听FM就在心里跟着打鼓,车开进隧道电波消失我就想我一定要追准这个拍子,等车开出隧道的时候,天啊!我的拍子是准的!(看到这一段尖叫出声)
黄金单身汉这么久今年还是结婚了,真是晚节不保😤
我爱音乐,太太太太太酷了!好音乐就是好音乐,哪分什么过去现在。最后一集Thurston Moore还穿了个incapacitants的衣服出来装逼,我曾经作为sonic youth的忠粉还去了两三次他个人偏实验的现场(就是他在纪录片捣鼓的那一套),每次都快看睡着。
还是实体的设备更有实感啊,燃起了我的制作热情!
Quite nerdy, quite technical, quite interesting.
前两集最精彩,后两集升华了整个片子,尤其是第六集最后那首歌。多给一颗星给讲合成器的那集 提到了好多喜欢的女性电子音乐先驱。希望这个纪录片能拍成系列。
一群音樂的科學家⋯⋯電子樂真的打開了無數的可能性,是誰發明的這種節拍,這樣的旋律,從一個被精英佔據的領域,拉到地下,成為反抗的種子,音樂能從被宏大的古典樂霸權,或者是搖滾,金屬也好,變成今天這樣,真的是太不可思義了⋯⋯我愛,我愛電子樂!
Mark Ronson就是没睡醒的Andrew Garfield么
经费太足了经费太足了
有点失望。类似前两集这种巨大的选题半小时根本聊不透,混响和鼓机这两集还不错,到了失真又开始迷糊,Mark提的问题一些音乐人根本回答不好(他们的成功跟思考未必挂钩)。总的来说这套纪录片更适合圈里人或资深爱好者带着庞大的背景知识库自high,然而这些人不看也完全能获得差不多的信息;对入门者来说就不太友好了,同样讲Auto-Tune,对比网飞在千头万绪里理清历史、讲T-Pain的故事、提出多种对技术的观点那集,简直天壤之别。
Reverb这集,画面和音响效果结合简直爽死。另外还有点动心想搞一台合成器😭
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Mark Ronson说话真的一点抑扬顿挫都没有,看上去很有GEEK气质,但他的音乐却十分热闹。
第一集就聚焦现在音乐届的巨大辩题:Autotune 。其意义在于无论歌手本身的Pitch的如何都会自动调整最接近的音阶,一般来讲就是用了之后不跑调。特别喜欢最后T-Pain提到拥有了现代科技的武器一个完全不懂的乐理不知道如何弹奏乐器的人可以将脑子的乐曲写出来,并且改变音乐世界。身背七座格莱美,环绕在上百万戒指的analog模块的Mark往后一瘫,就像是自己的音乐世界崩塌一般。
顶级制作,可惜马克有才有阅历但没有趣。印象最深的一幕:AI品完Uptown Funk的歌词,依据don't believe me, just watch写了首存在主义的蓝调。
后面有点无聊了,也许是不该一口气看完
可以理解需要大量的对音乐人一手的采访和直接上手来展示他们对于 autotune/采样/混响/和声器/鼓机/破音的看法和自己的实际使用体验(这些基础知识如果好奇google一下就知道了其实),但看下来每一集都太涣散了(突然意识到我总是看不动这种技术或者有历史梳理性质的音乐纪录片好像也是因为这个问题),中间还穿插了一些女性音乐人视角里的表态——很感谢?——对于阐释主题的作用在哪里啊。想要看女性视角的音乐纪录片
补档
mark ronson这个人很无聊 和他的音乐还有他后爹一样 拾人牙慧 可能是苹果公司和苹果公司粉丝的受众 讲的也很陈旧 那存油罐reverb可能已经被拍了130遍了吧 基于这个罐的卷积采样插件都出来多久了 也没怎么详细说数字录音和数字流程对唱片工业巨大影响 所有人的制作意识完全不一样了 给入门人看不太友好 给爱好者看又不够深入 每一集内容到一半就戛然而止了 关于ai 它所创造的内容依然能够被改变和干预
分模块的讲解很有意思,受访者很有代表性。Apple总是兼具高级感与专业性。
Ep01: Auto-Tune 是利是弊?Ep02: SamplingEp03: ReverbEp04: SynthesizerEp05: Drum MachineEp06: Distortion电子技术的发展给人类的音色探索创造了强有力的工具
Dave Grohl: 小时候在妈妈车里听FM就在心里跟着打鼓,车开进隧道电波消失我就想我一定要追准这个拍子,等车开出隧道的时候,天啊!我的拍子是准的!(看到这一段尖叫出声)
黄金单身汉这么久今年还是结婚了,真是晚节不保😤
我爱音乐,太太太太太酷了!好音乐就是好音乐,哪分什么过去现在。最后一集Thurston Moore还穿了个incapacitants的衣服出来装逼,我曾经作为sonic youth的忠粉还去了两三次他个人偏实验的现场(就是他在纪录片捣鼓的那一套),每次都快看睡着。
还是实体的设备更有实感啊,燃起了我的制作热情!
Quite nerdy, quite technical, quite interesting.
前两集最精彩,后两集升华了整个片子,尤其是第六集最后那首歌。多给一颗星给讲合成器的那集 提到了好多喜欢的女性电子音乐先驱。希望这个纪录片能拍成系列。
一群音樂的科學家⋯⋯電子樂真的打開了無數的可能性,是誰發明的這種節拍,這樣的旋律,從一個被精英佔據的領域,拉到地下,成為反抗的種子,音樂能從被宏大的古典樂霸權,或者是搖滾,金屬也好,變成今天這樣,真的是太不可思義了⋯⋯我愛,我愛電子樂!
Mark Ronson就是没睡醒的Andrew Garfield么
经费太足了经费太足了
有点失望。类似前两集这种巨大的选题半小时根本聊不透,混响和鼓机这两集还不错,到了失真又开始迷糊,Mark提的问题一些音乐人根本回答不好(他们的成功跟思考未必挂钩)。总的来说这套纪录片更适合圈里人或资深爱好者带着庞大的背景知识库自high,然而这些人不看也完全能获得差不多的信息;对入门者来说就不太友好了,同样讲Auto-Tune,对比网飞在千头万绪里理清历史、讲T-Pain的故事、提出多种对技术的观点那集,简直天壤之别。
Reverb这集,画面和音响效果结合简直爽死。另外还有点动心想搞一台合成器😭