还蛮冷门的电影。
冷门到某家知名连锁影院,在首映那天还给了5场的排片量,第二天就变成了2场——还是非常不友好的时间。
而且不仅题材有点冷门,形式也有一定局限性——动画片。
这让那些好不容易挤出时间来看电影的中年人有种对不起自己的感觉。
先说说背景。
电影根据加拿大作家黛博拉·艾丽斯的青少年小说——《帕瓦娜的守候》改编。
有关主人公pavana的故事是一系列小说,这只是其中一本。
作为延伸阅读,我个人更建议《灿烂千阳》、《我不要你死于一事无成》和《穿越百年中东》。
毕竟原著的目标读者是青少年,是一群需要所谓勇敢坚毅果敢之类成长养料的人。
而如果真的要了解阿富汗社会、战争带来的悲剧以及阿富汗女性的悲剧,上述那三本书应该是更理想的选择。
但一部讲述阿富汗故事的电影在院线上映这件事情本身已经让人足够振奋。
即使它包装了西方世界的意识形态,即使这是一部不说普什图语、达里语甚至波斯语的阿富汗电影,我却认为比那些低龄化或炫目的cg动画更有意义。
至少让盛世之下的我们知道世界上还有这么一群人,在全世界都在大踏步迈向更高更快更强的时候,还被困在僵化的传统中,生活在战火肆虐、人权被完全剥夺的环境中。
世界上还有这么一种可怕的社会制度,会逼得家里未成年的女孩子变成“养家之人“,而这仅仅只是冰山的一角,微不足道的一角。
这年头还在用手绘的动画片,不多了。
看到动画里每个人物颜色单一的眼睛、一点都不丝丝分明的毛发、简单得几乎粗糙的光影,居然把所有的表情:害怕、开心、惊异、憧憬、顽皮、悲伤、勇敢等等心理活动表现得如此到位,让人有种原始的感动。
它又一次证明了,不管技术如何进步,只有故事的质量才是评判一部电影好坏的真正标准。
说到故事。
这部动画片特别的地方还在于它的嵌套结构。
故事里的人在讲故事。
电影故事里的主人公帕瓦娜是bread winner,她讲述的故事里的主人公同样也是bread winner。
故事里的故事最开始出现是帕瓦娜为了安抚情绪不安的弟弟。
帕瓦娜第一次去监狱外寻找爸爸被挨打之后,她的妈妈把这个故事补了起来。
在小男孩儿跌落悬崖之后,他被一阵鼓声叫醒,打鼓的老婆婆告诉他要如何打败象王。
妈妈是在安慰帕瓦娜,给她勇气和信心。
接着在砖厂劳作的时候,帕瓦娜又把这个故事讲给精疲力尽的特里华听。
特里华跟她一起创作这个故事,于是小男孩儿有了名字,叫苏莱曼——帕瓦娜哥哥的名字。
于是后面一直追着苏莱曼的可怕的东西,是一直善良的老马。
在故事的高潮。
帕瓦娜在监狱外焦急地等待,害怕和恐慌笼罩着她——战争的声音,炮火、时间的流逝、黑暗和不确定的援救。
于是这次讲述和倾听的对象都变成了她自己。
苏莱曼选择独自面对象王,和帕瓦娜一样的孤独和害怕。
高潮部分剪切在帕瓦娜的妈妈、帕瓦娜和虚构的苏莱曼中进行,此时苏莱曼的故事已经和帕瓦娜的故事融为一体、合二为一。
在妈妈的眼中,酷似哥哥的帕瓦娜像极了苏莱曼。
在帕瓦娜眼中,她故事里的小男孩儿自从被赋予了苏莱曼的名字之后,就承载了哥哥的身份,也变成她力量的源泉。
电影就是故事,但这个故事里的人们,他们也在编造故事。
他们从故事里汲取力量,文明在故事里薪火相传,即使在地狱深渊也能获得灵魂的自由和不死的心灵,故事赋予他们力量撬动黑暗大门,露出一丝丝微光。
我们看他们的故事,看他们讲的故事,也仿佛获得了一次救赎。
人生何时不艰难,世界何处不丑陋,在艰难丑陋时才会让人性的光谱超越肉眼可见的范围去照耀人类的灵魂和精神。
说一个真事儿。
电影放映完毕,工作人员是个小妹儿,她充满好奇地问我:姐,这好看吗?
我一个好字还没出口,她就紧接着说:你是我们放映这6场以来,唯一一个观众。
我哑然。
走在影厅的走廊里,此起彼伏的爆裂声,估计又是哪个反派在摧毁地球,人类等待着超级英雄的救赎。
我喟叹,盛世之下的我们,对战争又了解多少?
然后在轻轨上,一群初中女孩子叽叽喳喳站在我旁边。
然后一个女孩儿对她的同伴说:你长得好像男孩子,是个t吧?
我白了一个眼儿,又想感叹下世风日下。
但我转过头去看,那一群女孩子有最青春的脸庞和最无知的笑容——真正的不知人事艰难的笑容。
于是我希望她们永远这么肆无忌惮甚至不知天高地厚,也不要她们具有帕瓦娜那样的成熟和坚毅。
人性的纯度和深度如果真的要通过战争来考验,那我宁愿永远都不知道它到底有多纯和多深。
是偶然间陪着其他人去电影院看的,开场半个小时看着很不忍心很压抑很难受,虽然结局小女孩见到了他爸爸,但这确确实实是发生在世界上的另一个国家。
要反抗吗?
她的力量太弱;要顺从吗?
她伪装成他,绝处逢生;要改变吗?
相信那颗种子在她的心里已然生根发芽🌱—————————————————————————(以下内容为水字数啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊,啊啊,啊啊啊,啊啊啊,啊啊,啊啊啊,啊啊啊,啊啊,啊啊啊,啊啊啊)
爱尔兰动画工作室卡通沙龙一共出品了三部动画长片:2009年《凯尔经的秘密》、2014年《海洋之歌》和2017年《养家的人》,全部提名奥斯卡最佳动画长片,《养家的人》还是安妮奖的最佳独立动画长片。
初试啼声《凯尔经的秘密》《凯尔经的秘密》是卡通沙龙推出的第一部动画长片。
汤姆摩尔用七十五分钟的时间讲了爱尔兰国宝凯尔经的诞生,是纯粹的爱尔兰历史文化故事,有很强烈的宗教意味。
七十五分钟对于动画长片来说很短,但他清新的画风和特别的故事已经足够吸引许多动画长片迷的关注,尽管《凯尔经的秘密》很大程度上还是一部小众的作品。
《凯尔经的秘密》之所以被大家津津乐道,一来是因为神秘的异域风情的吸引,欧洲的神话和传说对于看米老鼠长大的我们来说真是耳目一新,毕竟大家对迪士尼的套路有点审美疲劳了;二来也是最主要的原因:手绘画风实在是太美了,比3D动画不知道高到哪里去,以至于故事讲得有点虎头蛇尾头重脚轻这种问题,完全被忽略了。
哎呀,我词穷了,清大家直接欣赏画面。
小知识:凯尔经是一部泥金装饰手抄本,是早期平面设计的范例之一,约在公元800年左右由苏格兰西部爱欧那岛上的僧侣凯尔特修士绘制,代表了海岛艺术绘画的高峰。
它也被大众认为是爱尔兰最珍贵的国宝。
真.凯尔经大放异彩《海洋之歌》2014年的《海洋之歌》承袭了《凯尔经的秘密》的手绘画风,比前作更唯美更亮丽更丰富。
海豹精灵的故事仍然是浓浓的爱尔兰风情,但比起历史宗教故事带来的文化隔阂,亲情主题的普世情感能赢得更多人的共鸣。
没有痛楚,人也不过是尊石像,必须学会面对和接纳让幸福显得更加弥足珍贵的悲伤,只要还能歌唱就有希望。
不管是奖项、口碑还是票房,《海洋之歌》都比《凯尔经的秘密》取得了更大的成功。
《海洋之歌》的观影感受很特别,很像是爱尔兰版的《天书奇谭》或《千与千寻》,凄美的画卷随着唯美的手绘一帧帧的铺展开来,悠扬的爱尔兰民谣缓缓诉说着大海般深邃的忧伤。
场景和氛围总的来说很欧洲,水彩和纹饰某些时候看起来又很东方,各种元素杂糅在一起也毫无违和感。
总之就是非常美,再次词穷,请大家直接欣赏画面。
走向多元《养家的人》有了《凯尔经的秘密》和《海洋之歌》为卡通沙龙奠定的业内声誉,这个不起眼的爱尔来动画工作室把视野投向更宽广的舞台和更多元的世界,不再局限于讲爱尔兰的故事。
《养家的人》说的是在塔利班严酷统治下的阿富汗,十一岁的帕尔瓦娜在爸爸被迫害入狱后,伪装成男孩打工挣钱养家并救父的故事。
安吉丽娜·朱莉越洋相助担任本片监制。
如果说《凯尔经的秘密》和《海洋之歌》是忧伤情怀,那《养家之人》则称得上悲惨世界。
故事想要说的内容很多:塔利班的粗暴、战争的残酷、女性的坚强和人性的光辉等等,对于一部动画片来说,这些显然有些太过沉重。
但现实也许远比电影表现的更无情,至少故事可以选择在一家人短暂的团聚时结尾,给观众们尚且保留一丝希望,千百个帕尔瓦娜们却必须要继续面对她们绝望的人生。
故事从爱尔兰到了阿富汗,但讲故事的方法还是卡通沙龙的方法。
贯穿全片的男孩勇斗象王的传说,让我在令人窒息的主线故事里有了一些喘息的机会。
说亲情说相聚离别的部分带给我的感动和《海洋之歌》带给我的感动也是一样的。
这一次剪纸和手绘的美不仅仅是表现帕尔瓦娜的勇敢,也衬托出这个世界的压抑和丑陋。
对女性的友好、尊重和赞美大概也是我喜欢卡通沙龙的原因之一。
《凯尔经的秘密》中的森林精灵艾丝琳、《海洋之歌》中的海豹精灵西尔莎和《养家的人》中的帕尔瓦娜,都是纯洁又勇敢的小女孩形象。
2009年《凯尔经的秘密》输给了皮克斯的《飞屋环游记》,2014年《海洋之歌》输给了《超能陆战队》,2017年《养家的人》输给了《寻梦环游记》。
显而易见,动画长片还是迪士尼爸爸独霸天下,但不论如何,都要感谢能和迪士尼掰一掰手腕的卡通沙龙让我们动画长片爱好者有机会看到另一种美,另一种文化和另一种讲故事的方法。
关注一颗辣椒观影手记请戳
2019年在外面看的第一部电影和第一本书都很精彩。
《养家之人》讲述了一个在阿富汗战争背景下的小姑娘“替父从军”的故事,其中现实线和童话故事线相互交织,有呼应和譬喻,各种意象都挖得比较深。
我偏爱女性题材的故事,《养家之人》在观看的过程里我不断地和漫画家玛嘉.莎塔碧的同名电影作品《我在伊朗长大》相比,二者都是从女性角度出发,由主人公的童年经历体现伊斯兰国家从和平到战乱、从开放到封闭、从先进到“开历史倒车”的过程。
但两部电影并不都是直接表现战争的残酷,而是从小女孩的眼中窥见现状,她们的故事有欢乐有希望。
其中,两部电影都不约而同地讲述了一个问题:伊斯兰教的国家并不是从一开始就让女性戴头巾的。
我一开始在想,这部电影为什么不像《我在伊朗长大一样》做成黑白动画呢?
一是《我在伊朗长大》是一部成人动画,且原作是黑白漫画,《养家》老少咸宜,以浓郁的色彩表现鲜血和童话。
二是通篇的红色和蓝色的意向,红色是血是斗争是小女孩最美的那件衣服是现实,蓝色是童话故事背景是女孩的头巾是大海椰树是希望,蓝色是西方导演背景下的意识形态。
P.S.彩蛋: 监狱大叔的妻子名是halo,即透过云彩的月亮光晕,片子在女主救出父亲后画面即转向了淡蓝色的月亮光晕。
不过我觉得影片瑰丽的民族色彩可能只是导演作为西方文化对阿富汗的一种理解,就像外国人对东方文化的理解一样,可能只是各种元素的堆砌。
不管怎样,瑕不掩瑜,故事还是非常打动人心的,在观看的过程中一度哽咽。
影片1月11日正式上映,推荐给大家。
故事离我们很遥远,但依旧击中心灵,并非为了远方的战火,而是我们回不去的故乡。
《养家之人》反映了一个极为深刻的阿富汗问题,即阿富汗始终在战火中煎熬,每次为和平安定做的努力,成为再次堕入深渊的导火索。
阿富汗政府,包括《养家之人》中的塔利班,都为阿富汗的富强努力着,但他们都无一例外地失败了。
下面我要讲的故事,只是这些人里的代表。
他们心怀热血,最终结果却让人叹息。
他们为阿富汗努力着,但他们也最终造成了现在的阿富汗。
1919年,世界格局正发生着巨大变动,甚至中国也在青年的热血中改变着。
这一年,本故事的男一号和男二号,到达了人生中最耀眼的地方,正向着前方高歌猛进,要创造新的历史。
在此之前,他们的国家,阿富汗,正在水深火热之中。
自从阿富汗独立,他就被英国和俄国觊觎,两大帝国甚至签了一个协议,承认阿富汗是两国中间地带。
阿富汗成为夹缝中的国家。
此后,阿富汗打退了英国两次侵略,却签订了丧权辱国的条约:英国政府给阿富汗国王(当地称“埃米尔”)发津贴,阿富汗要在英国指导下跟其他国家进行外交。
英国甚至又提高了给阿富汗国王的津贴,因为那一任在阿富汗与英属印度的边界协议上妥协了。
那时的阿富汗,饱经战火,城市沦为废墟,人民生活困苦。
又被两大帝国钳制,连外交也不能自由。
更严重的是,国内保守派控制着人们的思想意识,现代教育难以实施;女性受“深闺制度”禁锢,不能受教育;“童婚”制度、“一夫多妻“根深蒂固。
重重障碍阻挡着阿富汗走进现代。
此时,故事的男一号,马赫迈德·贝格·塔尔齐,登上了舞台。
他的父亲层被政敌倾轧,辗转国外,如今新国王登基,他积极回国,带着自己在国外学习所得,多次向国王建议。
千言万语,始终不离两个字:改革。
国王也是雄心勃发,有志于改变阿富汗落后的局面,接纳了他的建议。
塔尔齐被任命为翻译局局长,主要向国内引进先进的技术。
在这段时间里,国王废除了严酷的刑法,进行了一系列现代化的建设,修公路、水利,架设电话线,建医院、学校等等。
阿富汗经济开始走上正轨。
但塔尔齐并没有停下,他深知真正阻碍阿富汗的是什么。
从刚回国开始,他就办了报纸《火炬》,向社会呼吁,批评顽固的宗教传统势力阻碍了阿富汗的发展,认为阿富汗的社会和经济变革,要在阿富汗社会和宗教内部进行。
《火炬》等刊物,为那些受过启蒙的年轻人创造了一个平台,成为了阿富汗现代主义运动的阵地,而塔尔齐,成为当之无愧的领头人。
为了对抗落后,他把矛头指向了最尖锐的问题——女性运动。
阿富汗女性从来都是宗教保守的受害者,但她们却在阿富汗历史上发挥着无可替代的作用。
就在第二次英阿战争期间的一场战役中,阿富汗军队节节败退,一位名叫马拉莱的女性英雄,用自己的面纱做旗帜,挥舞着冲在最前面。
那一战,阿富汗大获全胜。
《养家之人》的原著《帕瓦娜的守候》中,就反复提起这位女英雄。
塔尔齐被女性的精神激励着,支持这女性独立,并创办女性杂志,鼓舞着更多的人。
他更想废除束缚女性的宗教制度,”深闺制度“、”童婚“、”一夫多妻“等等,哪怕这些会牵动保守势力的利益。
但在此时,国王,现在已经成为老国王了,退缩了。
老国王开始游移不定,开始昏庸,把资金都用来改善宫殿的建设,而不是社会基础。
面对塔尔齐在报纸上的批评,老国王开始愤怒,威胁塔尔齐,要是再敢批评皇室,就处死他。
塔尔齐并没有沉寂,他把目光投向了自己的学生,老国王的两位王子。
他们接受了老师塔尔齐的思想,坚定地拥护现代主义运动。
他俩甚至娶了自己老师的女儿。
其中一个王子,阿曼努拉,就是我们故事的男二号。
阿曼努拉,日后成为了国王阿曼努拉,坚定支持老师奉行的”一夫一妻“。
他甚至把自己之前的妻子送回母亲那里,只留下现在的妻子,即老师的女儿,苏莱亚。
塔尔齐把心血倾注在学生身上,等待自己的理想发芽。
1919年2月,历史带来了考验。
老国王被刺杀,保守势力迅速拥立了老国王的弟弟。
而阿曼努拉此时正不知所措。
塔尔齐的努力,眼看要功亏一篑。
塔尔齐迅速赶到阿曼努拉的驻地,建议他运用自己的掌握的金库和兵工厂,获得军队的支持。
获得了军队的支持之后,阿曼努拉上位。
至此,故事的男一号和男二号完全登上历史舞台,青年阿富汗诞生了!
历史没有给他们庆祝的机会,同年5月3日,第三次英阿战争爆发。
这场战争,又称为阿富汗独立战争。
战争并没有持续太长时间,因为英国遭遇到各地的反英浪潮,英国很快就停战了。
之后的谈判,才是塔尔齐一个人的战争。
那时,塔尔齐是阿富汗的外交部长。
1921年,经过两年的谈判,塔尔齐终于迫使英国签订了喀布尔条约。
阿富汗真正独立了!
独立之后,才是他们大展手脚的时候。
塔尔齐和阿曼努拉,要把阿富汗推向现代化,摆脱落后。
但是这个时候,师生二人发生了分歧。
塔尔齐是个积极却懂得隐忍的人,他建议步步为营地改革。
而年轻的阿曼努拉却想要更快,他要在一代人的时间里,复兴阿富汗的经济、教育、司法,还有师生二人最看重的,女权。
塔尔齐争不过自己的学生,他种下了种子,却无法控制大树的生长。
他放手让阿曼努拉进行改革,自己去了法国当大使。
即使在法国,他也没有忘记祖国。
在他的努力下,为阿富汗青年争取到了法国留学的机会,甚至在国内办了法语学校。
同时,他又四处奔走,为阿富汗购置武器,装备军队。
阿曼努拉并没有理解老师的苦心,他并不重视军队,他的热情都放在了改革上。
阿曼努拉颁布了阿富汗第一部宪法,重新规定了政治、经济等等方面。
他没忘记老师和自己的理想,在宪法中规定了女性的权利,可以受教育,可以工作。
苏莱亚王后甚至亲自办了一座女校,还推进了男女同校。
阿曼努拉的一意孤行,触犯了国内保守势力,于此同时,俄国和英国依然在暗暗操纵着局势。
1924年,塔尔齐重新回到阿富汗,担任外交部长,建议阿曼努拉实行均势外交,在亲近俄国的同时,也靠近英国,取得政治平衡。
学生对老师的隐忍非常反感,虽然他迫于现实听从建议,放缓了改革进程,甚至放弃了一些女性政策。
阿富汗国内的局势得以缓和,但两人之间的裂痕日益严重。
塔尔齐再也无法对学生产生影响,黯然辞职,去了瑞士休养。
在此之后,阿曼努拉的激进情绪,日益滋长。
1927年,阿富汗国内叛乱日益滋长,阿曼努拉却在此时决定去世界各国访问,酝酿新的一轮改革。
塔尔齐听闻自己学生的莽撞,匆忙回国规劝。
阿曼努拉一意孤行,带着取下面纱,露着胳膊的王后苏莱亚访问各国,成为轰动性的人物。
阿曼努拉回国后,开始雷厉风行的第二次改革,一举废除了”深闺制度“、”童婚“等陈旧的制度。
为了彰显改革的决心,王后甚至在会议之上揭下了面纱,向天下展示自己的面容。
在阿曼努拉头脑发热地推行改革同时,谣言发生了。
阿富汗大部分人民相信国王在欧洲喝了酒,吃了猪肉,这才发了疯,让王后抛头露面。
阿曼努拉和自己老师努力半生,致力于改革,致力于女性权力,到头来他的人民这样对待自己。
他对这种结果感到愤怒,开始镇压那些反对的声音,处死了一些宗教头领。
这种举动最终把他和他的老师推向末路。
在英国的暗中支持下,阿富汗国内发生叛乱。
阿曼努拉和塔尔齐被迫流亡。
新政府上台之后,对首都喀布尔大肆劫掠。
女性被从学校里赶回家,各种现代化的设施毁于一旦,学校、图书馆被攻占,多年积累的书籍,被付之一炬。
远在德黑兰的塔尔齐,遥望祖国,心如刀绞,却无能为力。
之后,塔尔齐去了伊斯坦布尔。
他已经是垂暮的老人了,只能每天闲逛,冲淡对祖国的思念。
阿曼努拉的支持者曾经找过他,希望东山再起,塔尔齐对阿曼努拉失去了信心,不愿再让国家再遭涂炭,淡然拒绝了他们。
1933年,68岁的塔尔齐客死异乡,葬在伊斯坦布尔一座小山脚下。
即使在死前,他也惦记着祖国,惦记着阿富汗境内兴都库什山脉的巍峨。
23年后,他的学生阿曼努拉,在苏黎世郁郁而终。
鲜血湮没于尘土,那些曾经炽烈盛开的理想,终究被无穷地熄灭在黑暗之中。
在这对师生之后,阿富汗历任改革家前赴后继,继续着他们的事业。
但每次,他们的努力都被击碎,阿富汗又被拖回更加严酷的环境之中。
之后的塔利班更是变本加厉。
现在,塔利班下台后的阿富汗,正在废墟之中,小心翼翼地培育塔尔齐的理想,等待他开花。
生长在世界上最安全的国家之一,虽然新闻中各国时不时喊话、又是各种制裁,但总还是有种世界和平的错觉。
小时候看国际新闻,经常也是阿富汗战争、塔利班组织等等,看多了也有点麻木。
没想到这么多年过去,塔利班组织竟然还在!
乌云遮月电影中的故事发生在塔利班时期(2001之前)。
看到许多评论说:自古以来阿富汗就是帝国坟场。
这个国家命运多舛,却也屹立不倒。
可无论是政治、历史、宗教还是地理的原因,时至今日,2021年2月,阿富汗最新信息:“2月5日阿富汗军方击毙至少18名塔利班武装分子,双方冲突一直未停止”——依然有恐怖袭击的威胁。
知晓世界的真实现状,才明白“我的心愿是世界和平”远不只是一个梗而已。
阿富汗东北突出的【瓦罕走廊】地带与新疆接壤,不禁担心阿富汗不安定,中国、乃至亚洲都不安全。
云散 · 月晕聚焦电影中的女性问题:战争本身已够残酷,塔利班政权时期,女性还被严重歧视。
不过看到近期消息:2001之后歧视逐渐弱化,女性地位在上升中,虽然一定存在不少问题,可与2001前相比一切都在变得更好。
帕瓦那救回了爸爸其他值得一提的有:1 电影叙事用了现实和主角讲映射故事交替的手法,挺有意思。
2 动漫画面也特别好,很美又有意境。
喜欢动画电影的应该知道,除了众所周知的美国的皮克斯和日本的吉卜力,欧洲是动画第三产地,法国是动画电影的发源地,它的动画以“画风清奇,内涵丰富”著称,英国也有着以黏土动画为代表的阿德曼工作室,而爱尔兰的卡通沙龙工作室也可谓是惊艳世人。
从《凯尔经的秘密》引起关注,到《海洋之歌》大放光彩,再到《养家之人》好评连连,卡通沙龙征服了无数动画爱好者。
像吉卜力一样,在三维动画大行其道的今天,卡通沙龙始终坚持二维,更为难得是对自己民族文化的吸收和发扬,这几部优秀的作品,我们都能感受到一种独特的美学风格,和爱尔兰的民族文化特色,以及创作者们的认真和匠心。
今天推荐的便是他们一部优秀的作品:《养家之人》。
《养家之人》是一部爱尔兰动画的佳作,提名第90届奥斯卡最佳动画,斩获动画领域的最高荣誉之一安妮奖的最佳独立动画长片奖项。
电影讲述的是人类在悲伤的命运和现实面前,凭借内心的炽热的能量,去勇敢地面对苦难,坚强活下去的故事,但用的是“笑”的方式,温柔又不失力量。
阿富汗,喀布尔。
帕瓦娜,一个普通的小女孩。
她本该是快乐生长,陶醉在故事的乐趣中的年纪,却不得不变得坚强。
因为这个时候整个国家都在动荡和混乱中,政府实行残酷管控。
为了贴补家用,她要帮父亲去集市摆摊。
当时的社会是不容许女性单独外出的,一旦发现男性有权阻止。
而父亲曾经的一名年轻学生在街上发现了她,并像他们发起刁难。
父亲保护女儿,克制的反抗。
年轻人愤怒之下,带人以藏有禁书将父亲关进了监狱。
迫于生计,帕瓦娜冒着风险去打水,每次都胆战心惊怕被发现。
裹严着纱巾,偷偷上街买食物,却没有人敢卖给她。
和母亲一起去监狱探监,父亲的照片被撕坏,母亲被殴打.....她们只能绝望地回家了,母亲不发一语,疲惫地躺在小儿子身边。
残酷的生活让很多女性无法承受,只能无可奈何的独自悲伤。
无奈之下,帕瓦娜剪短了头发,装扮成男性才能上街买到生存必需品。
人生了一个同样扮成男孩的女孩德利瓦,她们惺惺相惜。
德利瓦告诉帕瓦娜她必须先有个男性名字,如果你是个男孩,你想去哪里都行。
她们一起打工存钱,一起分享烦恼,一起憧憬未来。
德利瓦梦想去海边生活,而帕瓦娜想要救出父亲一家人在一起。
一天,来到了一片因为战争而成为焦土的空地。
她们坐在废弃的坦克上,捧着明信片默默看着,美得让人心碎。
后来她们还是被迫分离了,分手那天她们约定20年后的今天在海滩相见。
另外,除了这个真实发生的现实故事,动画中还借帕瓦娜之口讲述了另外一个精彩的神话故事。
当爸爸被抓走之后,帕瓦娜为了安慰哭闹的弟弟,讲述了一个勇敢对抗象王的小男孩的故事。
神奇的故事在现实中穿插,与帕瓦娜的生活处境相互对照,共同推动了帕瓦娜的成长。
故事中小男孩拿回种子对抗象王,必须要知道三件宝物:一件闪着光的,一件用于抓捕,还有一件能够使人平静的。
男孩用镜子和渔网打败了象王的爪牙恶狼们,面对像自己攻击的象王,情急之下讲起了故事。
“有一天我在街上发现了一个玩具,我把它捡了起来,然后它爆炸了。
后面的事我就不记得了,因为这就是结局。
“奇迹出现了,这个故事让象王平静了下来,最终给了男孩他渴望的种子。
在片子的结尾,男孩回到村庄,和全村人唱歌跳舞,共同庆祝。
帕瓦娜见到了父亲,帕瓦娜终于讲述起了当初记不全的历史故事,父亲跟着她一起念,战争不久将要到来,他们获得了短暂的重聚,虽一家人没有完全团聚,但似乎有着一股坚韧的力量指引他们更好地前行。
很喜欢片尾的最后一句话:我们的家乡叫阿丽亚娜,那里是高尚之乡。
话要说的更有道理,而不是提高音量。
毕竟是雨露滋润花朵生长,而不是雷鸣......
电影不仅不止三倍的延长了我们的生命,还给予了我们洞察世界的眼睛,虽然我们身处平静而安逸的世界,但这个世界上还有着另外一些人在经历着另外一些事。
这部电影里的所有情节,都在真实发生。
女孩伪装成男子,炸弹伪装成玩具,骨肉分离.....生活存在许多破碎和不堪,但最重要的是:努力活下去!
电影中有这么一句话,大概为:好好吃饭,填饱肚子一切就会好起来的。
是啊,生活会有不如意,会有悲伤和挫折,但只有能静下来心来好好吃饭,就会有勇气和希望来迎接挑战!
影片是由著名作家黛博拉·艾里斯( Deborah Ellis) 著的加拿大同名获奖畅销小说改编而成的动画片。
画面风格浓郁清晰,影片讲述了一个阿富汗小女孩身处战火纷飞的乱世,面临着战乱、贫穷与极端宗教,凭借着自己的智慧和勇敢,支撑了起了整个家庭。
一面女扮男装来抵抗封建势力对女权的压迫,一面代替被塔利班带走的父亲赡养家庭,女孩心中股炽热的能量贯穿了整部动画。
故事表面上是在说小女孩帕瓦娜的坚强,其实是在说整个民族的坚韧。
这个苦难的民族,身处铁蹄来去之中,是战争的旁观者,却也是直接受害者。
在这样的土地上,帕瓦娜们坚强生存着,延续着民族的生命。
观看完电影会好难过,因着想到同情并不能让某些人因此放弃他们的利益,因着都知道这些都是真实,地球上真的存在这样的地方。
当两个男装之下的小姑娘小心翼翼爬上废弃的坦克上相依而坐,对着照片中果阿的碧蓝海水期望未来的那一幕,真是美得令人心碎。
从电影里还学会了一个单词,哈拉(halo)是月亮光晕的意思,用在人名里可真美。
电影最后一句话:话要说的更有道理,而不是提高声音,是雨水滋润花朵生长,而不是雷鸣。
也许生活不能尽如人意,但我们还有爱与勇气来迎接挑战。
这部动画电影描述了一个生活在阿富汗塔利班控制之下的家庭,父亲原本是一位老师,因为战乱失去了一条腿,迫于一家人的生计,父亲带着二女儿(14.5岁左右)去街上代人读信,代人写信,间或还要变卖一点家当。
父亲因为无端的缘由被塔利班投入了监狱,家里剩下母亲、大女儿(18岁以上)、二女儿和小儿子(2岁左右)。
母亲试图去为父亲申诉,却被毒打,被塔利班控制的地区,妇女,女孩上街需要被家里的男人带领,否则不允许单独出门。
家里快断粮了,二女儿第一次去街上买点吃的,却差点被打,无奈的她只好选择了扮装成男孩出门。
采购很成功,为了贴补家用,二女儿继续做着代人读信、代人写信的营生,还把自己心爱的连衣裙卖掉,为了攒钱去贿赂监狱的看守,甚至是对救出父亲怀有希望。
在街上打工的日子里,二女儿认识了和自己一样女扮男装的同学,她们一起打工,一起去制糖厂捡糖块,一起遭遇危险,一起逃亡。
女同学告诉二女儿,她最喜欢大海,希望有朝一日可以挣到足够的钱,离开这里。
她的父亲并不重视她,只会在成年后给她找个人家随便嫁了。
二女儿在街上读信的时候认识了一个监狱的看守,他不识字,在读信的过程中他与二女儿建立了深厚的友谊,二女儿央求他搭救自己的父亲,看守同意了,让她周三再去看守所。
二女儿的母亲写信给亲戚,寻求帮助,对方说不日会来接大女儿和她们一家,因为亲戚已经给大女儿找了个人家结婚。
周三到了,二女儿拜别了女同学,独自往监狱走去。
亲戚给大女儿介绍结婚的人也来接她们,战争一触即发。
在监狱里,大家都忙着撤离,读信的看守趁人不备想要把二女儿的父亲带出监狱,却被另一个看守发现并打伤了他,最后看守还是救出了父亲,自己又回到了监狱中去。
二女儿带着父亲在茫茫的夜色中行走,并最终在荒芜残破的旷野中遇到了反抗婚事的母亲、姐姐和弟弟。
故事终。
故事并不复杂曲折,这部电影的制作团队是动画电影《海洋之歌》的原班人马,曾经我惊叹于那部电影的美轮美奂,精致细腻,有着独特的审美情趣和温情画面。
而《养家之人》,这部电影取材于战乱的中东国家阿富汗,一个被极端组织统治地区的寻常人家故事。
画面依旧精致,却有着深深的晦涩,看过未免产生深刻的悲伤。
男孩女孩不能正常上学,女人不能自由的出门,男人们无缘无故的被捕,男孩子也避免不了被拉上战场。
这朵曾经绽放的沙漠之花却被推入了万丈深渊。
说说与电影无关的话题。
由于地处欧亚连接的特殊地理位置,历史上的阿富汗长期受到欧洲强国的蹂躏,占领,掠夺。
而被塔利班(伊斯兰语“学生”)统治之后,这个国家也没有走出悲惨的命运,在不断的战乱与暴政之中,愈加贫困。
这不由得使我联想到伊拉克、叙利亚,同样的地缘政治,同样的大国博弈的牺牲品,同样不顾及贫民死活,同样的难民潮。
在当下这个地球越来越小,人们信息越老越同步的时代,一只蝴蝶扇起的季风也许就会演变成加州无穷无尽的山火。
当其他国家的人们欢乐的庆祝节假日时候,全球难民危机,种族主义仇恨却在悄悄席卷欧洲。
当美国筑起了高高的隔离墙,拒绝难民入境,当许多欧洲国家的平民越来越多的fuck穆斯林时候,我们有100个理由去相信未来战火再起的一天越来越近。
中东问题的复杂性是很多人所不了解的,犹太人和穆斯林曾经同气连枝,拥有相同的宗教和神明。
却在其后的几千年里因为土地归属,信仰归属,大国博弈,不断将圣城耶路撒冷变为人间地狱,将战火越烧越广,将仇恨的种子一代又一代的传播下去,伴随着2个种族的信仰散落到世界的各个角落。
当巴米扬大佛崩塌的一瞬间,人类失去的不仅仅是几千年的文历史文化,更是对彼此信仰和文明的完全摧毁,不尊重甚至是诋毁。
当一群人最基本的风俗习惯,个人信仰被冒犯,甚至被暴力摧毁,必然会引起一场抗争。
有战争就会有流血死亡,而人对于生命的不敬畏是人类最终走向消亡的必然结局。
我在看这部动画的时候,几次哽咽。
个体的生存需求,个体的差别对待都让生活幸福的我感慨,其实现在的我们过的并不差。
想想战乱国家的平民,我们还有什么好懊丧。
当我们纸醉金迷之时,还有多少人只是想要简单的活下去。
我们都不是强大的政治家,但我却有很微小的心愿,希望战火能早点停息,流离失所的人们回到故土,建设和追求自己的幸福。
电影结束后由制片人和导演的一点电影背景介绍,2人都是女性,其中一个是安吉丽娜朱莉,她是联合国难民署高级专员特使,她曾经亲赴许多贫困战乱地区慰问,为了给那里的人们一点点安慰,也为这个浮华的世界做最后一点努力。
我们也许不能要求每个名人、富人都抛弃私欲为慈善事业做点事情,但我依然为那些努力去做的人鼓掌,因为每一次的微小的善意,也许就会成为他人头顶的一束追光,为拨云见日有一丝希望。
因《海洋之歌》关注到cartoon salon,作为工作室的第三部作品,《养家之人》的关注点从爱尔兰到了更广阔的世界。
养家之人是帕瓦娜,她是Bacha Posh,男装少女——在那个没有男性陪伴女人就不能出门的国度,男性在战争中死去或被捕,她们只能剪短头发硬着头皮撑起家庭的一片天。
故事选取的话题很沉重,画风却浓郁而明快,轻盈的画面和残酷的内核形成了一种极大的反差。
关于女权、反极端宗教、信仰、家庭、自由、责任、爱…影片表达的很多很深刻,每个人物的刻画也都很饱满,泪点更多。
总的来说,在极端的思想和权利下,没有人是真正的受益者。
影片的结尾,战争即将到来,帕瓦娜拖着受伤的父亲,母亲与姐姐弟弟向着未知的方向前行,他们或许死在路上,或许就此失散。
然而帕瓦娜说: “在我们家乡,人才是最无价的珍宝。
”就像父亲最喜欢和女儿的讲阿富汗历史,这片土地自古纷争不断,但只要存在就还有和平的希望。
对于人来说,只要活着就还有希望。
活着是苦难的。但能对抗和消磨这种苦难的,唯有活着。只有活下去,才能看见:星星就是穷人的珍珠,升起柴火就是他们的太阳。
世界扁平化带来的结果就是贫穷和压迫下的人们犹如被全景监视的囚徒,电影主创用摄像机二次囚禁了他们,观者透过电影窗口犹如看守般地再次观测着他们的一举一动,由于我们已习惯于思考而少感受,导致我们较少同情剧中人物的遭遇而偏向于揣测其背后的政治属性而非感知形式,我们自己被反向囚禁而不自知。
大银幕重看。
故事单薄但是温情,可惜现实真的没有这么好。
跟《寻梦》之间大概差了一百个《凯尔经》。
每个国家都有自己的故事,特色的艰辛
剪短头发乔装成男孩以后,帕瓦娜的世界变得丰富得多,这里鲜明的对比,让我心里感到残忍与悲哀。世界和平,男女平等不知要多久多久才能实现
你就不能不管吗?你就不能当没看见吗?你知道现在是什么状况吗?他只是个人啊。
二十年后还能否相见,在那片月亮拉起海水的沙滩。(190113影院国语版:讲故事真的像念咒语一样,能给以人勇气和力量。)
倘若有人说绿教对人类有任何益处,那他必然是混淆了那些天生高贵坚强却不幸生在绿家但历经荼毒扼杀之后仍然闪光的灵魂。灿烂和荣光归于那些不屈的灵魂以及他们的创造,绿教不配分得任何功劳
看这电影总会想起《灿烂千阳》。女性地位低下,战争频发,极端宗教主义,整个国家没有一处安宁的地方。唯有假扮成男性才能获得本来就应该拥有的权利,对女孩而言是幸运的,但是对整个国家而言,实在是过于讽刺。
流于表面
那样朴实地去讲一个故事,又是那样地惊心动魄,发人深省,让人痛心。
I will scream and curse you until the last breath leaves my body.Raise your words, not your voice. It is rain that makes flowers grow, not thunder.
异域风情的画面是美丽的,但故事让人郁闷,现实更让人无奈,只盼望世界和平吧,愿人间终能成为每个人的归处
3.5 讲故事那里整体都比较好但非常需要更多阿富汗的input.
故事讲得不是很精致,甚至有点拙,但还是很喜欢,有很打动人的细节。喜欢神话故事跟现实的互文,画风也喜欢,夜里遮过月亮的云,烟尘笼罩的山间升起的太阳,还有时间锈蚀的花。
为了弥补在去年北影节错过的遗憾。综合从动画的角度来看这部是略逊于上一部的,但在剧情和立意上本片已经胜出了。在动画片里这也是比较少见的沉重题材(尽管有些冷门动画在这方面做得更甚也更为敏感)。希望这家爱尔兰工作室能再接再厉,以及国内能继续引进他们的作品。
本片要表达的很深刻也很露骨,生活在这样一个比悲伤更悲伤的国度着实也是太难太难,但即便如此,不好看的片子不管多有意义它就是不,好,看。
like Deliwar.