西游伏妖篇

特效不如长城，演员都是些什么鬼？

只能说星爷卖情怀卖到让人厌恶！

虽然你只是监制，什么鬼让写够140个字？

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说实话，剧本有点弱。

一是师徒关系这part铺垫很足，结局戏剧冲突不够，反转太快，应该有反目——醒悟——和好的过程；二是打斗过程不够激烈，应该从打得过——打不过——打得过，具体套路参考成龙的电影。

看出来星爷的功力下降不少，作为影迷的我唏嘘之余想说说我对结局的看法：1、小善和唐僧的情感铺垫应该着重描写。

一方面，唐僧对段小姐的思念爆发，动摇了修炼根基。

另一方面，小善通过了解，慢慢爱上唐僧。

2、悟空通过蛛丝马迹发现了小善是妖怪，而不是通过逻辑推理。

3、唐僧相信小善，真的和悟空翻脸了。

猪和鱼一面暗自窃喜，一面摄于如来的威力依然跟着师傅。

4、九宫现形，唐僧知道了小善的身份。

猴子打不过（没有和好，九宫要一锅端）要唐僧出绝招，可是唐僧凡心已动使不出来，危在旦夕一刻被白骨舍身相救。

5、只有了无牵挂才能使出如来神掌，但是这样小善又必须死。

所以小善最后问他有没有爱过她，唐僧说没有，小善闭眼之后，唐僧留下了泪水。

（这里有点像大话西游哈）6、师徒四人历经大劫，唐僧向悟空认错，重新上路取经，但心中的芥蒂还在。

6、最后，和段小姐说话时，唐僧说没有爱过其他人，说完他摸了摸佛珠上两颗红色的珠子，那是小善留下的。

改动的原因： 我觉得唐僧内心戏蛮复杂的，他爱段小姐，可是又不能说服自己对小善没有感情。

他欺骗了小善，欺骗了段小姐，欺骗了自己。

最重要的是，他在小善死的时候又一次体验了痛彻心扉的感觉。

难道所谓的放下就是痛过之后不会再爱了？

他最后会真的放下吗？

师徒关系方面，一直觉得互相猜忌的设置很棒。

唐僧有自己的心机，而悟空被骗了一次之后，虽然师傅认错了，可猜疑的种子已经埋下。

猪和鱼类似于墙头草，这种人其实最危险。

总之，师徒关系依然暗藏汹涌。

p.s.热评sb不解释，总体还是对得起票价的，四星平衡一下。

王丽坤好漂亮怎么一会儿就死了呢？

--更新线 2017.01.30-一觉醒来居然这多“有用”，谢谢各位，豆瓣真是一个讨论电影的好地方。

看了许多评论，我的确是狗尾续貂了，可能大话情结依然在我心里。

同意一个豆油所说的，第一部已经痛过，应该只爱段小姐一人，而且要化小爱为大爱，普渡众生。

这样改俗是俗了点，但至少戏剧冲突有了。

同意唐僧的感情戏我不是重点，重点是师徒关系和对伏妖的理解。

评论里有一个别人转的帖子，我觉得可以看一下。

同意里面一些看法，但好多地方的确没看出来，或者说导演应该提示得在明显一点？

链接：https://www.douban.com/doubanapp/dispatch?uri=/review/8320398/&dt_ref=02B380E3F459AA448E530105625086E91195684E56F41F43B05736AA2FDB8736&dt_dapp=1

按照最新的数据，《西游伏妖篇》是打不破《美人鱼》所创下的34亿元纪录了。

票房收成像庄稼，人力固然重要，天时、地利亦不可缺。

以徐克和周星驰两块金字招牌合力，拿到这样的数据，不免未尽人意。

这也好，收起因营销而起的逆反心，正视《西游伏妖篇》的品质。

有关演技和节奏的劣评，各有定论，兹不赘述。

在我看来，除却徐克的瑰丽特效，周星驰的无厘头梗，《西游伏妖篇》还有更可贵之处应予以注意。

它颠覆既往西游以孙悟空为中心的架构，回归西行取经的核心玄奘法师，并以喜剧和特效的形式表现他的爱、憎、信。

因这一点，“周氏西游”就值得追。

小时侯家里也有本《西游记》，正文前有篇长长的序言，介绍说孙悟空是反帝、反封建的斗士，天不怕地不怕，在花果山称王称霸，还仿照“桃园三结义”团结了牛魔王等许多妖怪，好不快活。

他目无王法，偷吃蟠桃、掀翻太上老君的炼丹炉，率领众猴妖大战十万天兵天将。

他一生的高潮是大闹天宫，搞得封建帝王玉皇大帝惶惶不可终日，只好向西方如来佛祖搬救兵。

这“一生不羁爱自由”的革命造反形象，颇有旧社会“流氓无产者”的风范，颇得毛泽东的欢心，传说他枕边常备五个版本的《西游记》，上面写满了密密麻麻的批注。

86版《西游记》六小龄童饰演的孙悟空，就是该种意识形态的产物，他一面是抓耳挠腮的猴戏艺术，另一面是浓眉大眼、金光闪闪的革命者，契合“延安文艺座谈会”的精神。

所谓原著《西游记》，其实很驳杂。

吴承恩生平不详，应是落魄文人。

他在前人杂剧、话本基础上整理出的《西游记》，思想斑驳纷繁，保留了宋、元民众喜闻乐见的暴力重口元素，还添加了底层文人擅长的世情讽刺、惩恶扬善和玩世主义。

胡适、鲁迅打了一辈子对台戏，对《西游记》的观点倒是不约而同，认为它起源于民间传说和神话，并无“微言大义”。

不同于《金瓶梅》、《红楼梦》等文人小说，《西游记》非道、非儒、非佛，杂而有之如一锅大杂烩。

所幸它是神魔架空的体裁，无人在意它主题混乱，也为后人留下无穷的阐释空间。

四百年来，有关西游的文艺作品，均围绕孙悟空作为第一主角，不超过古代话本听众的兴趣范围。

人猴猪鱼的取经四人组，妖怪徒弟神通广大，唯一的活人唐僧尽管贵为领导核心，但迂腐无趣，故事无聊。

况且明清以后的世俗小说有“谤僧毁道”的传统，写尽了寺庙道观藏污纳垢姑息养奸，和尚道士装神弄鬼色欲炽盛乃至谋财害命，简直无恶不作。

如此看来，86版《西游记》的唐僧懦弱伪善，《大话西游》的唐僧啰嗦可憎，虽然面目可厌，比起明清小说里的佛门出家人，还算正面。

《大话西游》解构了孙悟空赤条条了无牵挂、无性别的革命者形象，重构为懂人情、有爱欲的至尊宝，是周星驰阐释西游的第一步。

至尊宝戴上金箍的一刻，象征一个嬉笑胡闹的男孩，成长为有责任和担当的男人。

有种说法，指出孙悟空是个毛孩子，可大可小的金箍棒是他的阳具，而头顶金箍如同婚戒，牢牢锁住欲望，不可胡作非为。

这个隐喻在《西游降魔篇》中有过指涉，段小姐把无定飞环变成戒指，戴上玄奘的无名指。

段小姐死后，飞环化为猴子的戒箍。

《大唐西域记》的主角只唐僧一人，猴子是后加的角色。

若要继续大话西游，要解决的是动机：为何西行？

尤利西斯十年冒险，是为了回家，而唐僧西行，是为了求法。

四人组行走万里，经九九八十一难，只为追求真理，虽九死其犹未悔。

想在四百多年的各式西游中闯出新道路，周星驰的选择不是重复解构猪八戒沙和尚之类的人物，而是回归西行的核心：玄奘。

把玄奘确立为第一主角，只此一变，面貌大改，西游成了一场修行。

西行和修行，路上的妖魔和内心的心魔，表里对应、都当降伏。

四人根器不同、各有执欲，因果也将不尽相同。

不曾通读《西游记》原著的周星驰，其实逾越了西游记的窠臼，直指1400年前擅自离开长安的那个青年僧人的本心，以谱写他的“周氏西游”。

饰演唐僧的，无论是宝相庄严的文章，还是丰神俊朗的吴亦凡，没那么重要，周在立意上已经赢了。

以佛门弘法为器，为西游记打开新的故事入口。

无论降魔、伏妖，还是以后的续集，“周氏西游”终会是极浓烈的一笔。

一生中总会有那么一个人，醒在午夜梦回时，眠在岁月无声处，如影随形般总是告诉你，她来过，爱过，存在过。

这是看完徐克导演、周星驰编剧的电影《西游伏妖篇》后唯一能记住的点，也是这个反反复复出现的点，让我在乏味可陈的观影过程中一次次有了想要看下去的动力。

是因为其中的一段情感。

《西游伏妖篇》的故事情节延续了《西游降魔篇》，段小姐死后，玄奘带着孙悟空、猪八戒和沙和尚踏上了征程，他们是驱魔人。

然师徒几人各怀心思。

唐僧无法驯服几个徒弟只能虚张声势，用紧箍咒和如来神掌的谎言压制徒弟，并用藤条抽打孙悟空。

孙悟空惧怕紧箍咒和如来神掌被强行压制，却想杀死唐僧。

猪八戒一心散伙，三番五次挑唆孙悟空杀死唐僧。

而执着于熬的粥无人吃一直耿耿于怀的沙僧，反而是几人中活得最清醒自如的角色，洞悉人情世故，也只管做他的徒弟。

杀蜘蛛精（王丽坤确实美，风情万种）、斗红孩儿（手握长枪脚踏双轮三头六臂还有三昧真火，机器人和红孩儿和哪吒的集合体，噗……）、遇白骨精（莫名其妙爱上唐僧了……）、斗九头雕（驾的云是八只脚形状，陈先生以为是螃蟹，我以为是蜘蛛还以为她和蜘蛛精有什么联系，看到她调动海水以为是水里的，结果是我脑洞开太大，明明是天上飞的！

根本不按套路出牌！！

），一如既往的打怪升级，企图用磨难证明师徒几人的情感是一路升级、一路默契的。

也难怪，西游记一直就是在打怪中增进感情。

而从影片开始到结束，猪八戒一直在说，唐僧心里有一个人。

所以他总在午夜梦回时一遍遍抚摸孙悟空，诉说想念，甚至亲吻金箍，那是段小姐唯一遗留下来的东西。

他只能通过金箍，一遍遍回想段小姐。

影片几次拉进镜头给了唐僧的背影，不是唇红齿白的玉面小生，带着点憔悴，微微咳嗽，要自己亲自去打水，在月色里雕琢一尊佛像，晚间与雕像睡在一起。

这样的唐僧，是寂寥的，孤单的，有着这世间最深切的情感。

他总在回想，曾遇见过的段小姐。

段小姐活着的时候，他不懂，然而等他懂得，段小姐已在自己面前飞灰烟灭，而他无能为力。

他甚至来不及说爱，于是一次次在梦里诉说想念。

梦里，才能看见她，也许，他是想将这一场醉生梦死饮到底。

如果梦里能见到魂牵梦萦的人儿，醉死又何妨。

《大话西游》里至尊宝说，“曾经有一分真挚的爱情放在我面前，我没有珍惜，等我失去的时候我才后悔莫及，人世间最痛苦的事莫过于此。

如果上天能够给我一个再来一次的机会，我会对那个女孩子说三个字：我爱你。

如果非要在这份爱上加上一个期限，我希望是——一万年！

”而在《西游降魔篇》里，变成了一万年太久，只争朝夕。

于是唐僧踏上取经路，心里葬着未亡人。

可是如今，唐僧连朝夕也不能拥有。

他能做的，只是一次次回想，一次次思念再也回不来的人儿。

“有过痛苦，才知道真正的痛苦；有过执着，才知道放下执着；有过牵挂，了无牵挂。

”唐僧这样说，这是段小姐死后他的感悟，用一个人的死亡，感悟这样的痛彻心扉。

然而他依然无法放下，所以在看见白骨精小善唱起《一生所爱》时，恍如隔世。

他以为已经放下，原来放不下的始终是爱情；他以为已经忘记，原来忘不掉的始终如此刻骨铭心。

原来即使只是在某一方面与你相似的人，能够在这人世间再次重逢，虽死无憾。

久别的重逢，是命运的恩慈。

哪怕那个人不是你。

原来想念如此深入骨髓。

后来，唐僧说，我的心里再也容不下第二个人了。

这时才知，世间最残忍的，莫过于你离开以后我再也无法爱上别人。

小善的结局与段小姐一样飞灰湮灭，临死的时候，小善说，希望能在唐僧心里留下一点点位置。

《大话西游》里紫霞说，从今以后你就是我的人了。

后来她问至尊宝有没有爱过。

而结局，陌路天涯，她说，“那个人好像一条狗”。

那是她爱的人。

《西游降魔篇》里段小姐说你有没有爱过我。

她信了他不爱他，却依然愿意为她而死。

用死让唐僧悔悟原来爱在很早以前已经到来，只是我们不知，于是懊悔终生，怀念终生。

而到了《西游伏妖篇》，依然是心里念着一个人，却再也见不到了。

跋涉过万里江河，渡得过浪里淘沙，走得过九九八十一难，却忘不了心里一个她。

一生所爱，一生遗憾。

不知是电影里的人，还是华发已生的周星驰。

也许，都是。

而她们，死在天地间，连墓碑都没有，无法刻一个名字。

但在他们的心里，却建了一座衣冠冢，以爱之名，以爱殉葬。

记忆如沙，沧海天涯，一生所爱。

终。

时挽。

2017年1月28日。

大年初一。

首先开篇中有一段唐僧的梦，梦到自己来到了小人国。

色彩缤纷的童话王国，唐僧一脸懵逼的坐在那里。

这里其实是开篇点题，隐藏大量的暗线。

首先，这是小人国，小人国把唐僧绑了起来，预示着唐僧接下来会遇到小人的劫难，暗喻后面唐僧会遇到红孩儿。

然后唐僧的师傅说了一句话，不知道大家有没有注意， 唐僧问，我到了哪里？

师傅说，你到了你想到的地方。

毫无疑问，师傅说你已到了天竺， 因为唐僧最想到的就是灵山面见佛祖了。

但是这里怎么可能是天竺呢，人怎么会这么小，预示着反常必有妖。

而且将一个假的佛光套在了唐僧的头上，但是佛光最后坏掉了。

唐僧接下来会遇到假天竺。

也就是会遇到九宫真人，自称佛祖，其实是个邪佛，拥有三个金身，三个邪佛的佛光跟小人国师傅给唐僧的一样。

九宫真人并不是只有两个性格，一男一女，而是有三个性格，暗含三面邪佛。

水、火。

雷。

水，阴柔变化，为聪慧。

雷，杀伐强大为力量，火，活泼躁动，为童心。

预示着，九宫真人的三种特种，聪明善变，法力高强，童心未泯。

ps：九宫真人的原型应该是原著中的九头狮子：九灵元圣。

九灵元圣自称佛祖，开宗立派，法力通天，旗下有无数大妖，唯一一个对唐僧肉不感兴趣的大妖，早就修成正果。

但在这部中他被改编成九头金雕，其实除了本体没啥区别，对唐僧肉不感兴趣，跟之前的蜘蛛精完全不是一个级别的，他只想收唐僧为宠物而已。

然后就到了一个村落中，这个村落像是马戏团一样，打眼看去像是安定和谐的村落，但其实暗藏杀局。

根本没人理会的唐僧，突然被两个女人要求表演，其实这两个女妖是红孩儿的手下，过来试探唐僧死人的实力。

但孙悟空早已看破这个局，所以对这个村落不屑一顾，因为这个村落都是妖怪。

于是将村落搅得天翻地覆。

这里有个暗线就是那个矮子村长，头上绑了很多糖葫芦，在见识到孙悟空的本领之后，没有送钱，而是给了孙悟空一个糖葫芦，而且非常正经的，代表着糖葫芦对他很重要。

还有个暗线就是猪八戒将那个女人骑在胯下，这个世界观里的猪八戒不是对女人感兴趣，而是对女妖感兴趣，越丑恶的女妖，越让他感觉到兴奋，而非美丽的女人。

然后是对师徒四人的性格分析，其实唐僧很聪明，他怕压制不住四个徒弟，一直谎称自己会如来神掌。

但是孙悟空早就知道他不会什么法术，但是会不会如来神掌孙悟空确实拿不准，而且紧箍咒对孙悟空完全没有意义，那首乖乖也毫无用处，孙悟空是自愿戴上束缚，配合唐僧演的一出戏。

因为唐僧不论是在降魔篇还是在伏妖篇都是个没有自信的人，其实不光是唐僧，猪八戒和沙师弟都知道唐僧啥也不会，但是他们徒弟三个却没有通过气，而是各怀鬼胎。

这里的猪八戒为人细腻，师傅一个人悄然出走，猪八戒一个人跟上去了，其实是怕唐僧出事。

当师傅要掉下悬崖的时候被猪八戒和沙和尚伸手拉住了。

这里的唐僧早已知道猪八戒跟上来，所以故意演了场聋哑戏，想试一试三个徒弟到底是不是还想干掉他，结果显而易见，三个徒弟并不安分，只是被暴力收复的，孙悟空见到唐僧确实还能用如来神掌的时候，直接走掉了。

这里有四个个关键点：徒弟三个都很怕如来神掌。

唐僧其实会如来神掌，他真的会，但是他不想用暴力收复，他想用真善美感化三个徒弟。

三个徒弟都知道三藏会如来神掌，而且知道玄奘轻易不会使出来。

两个徒弟对唐僧敬重并不是什么真心，而是被暴力归顺的。

孙悟空对杀了段小姐事对唐玄奘有愧疚之心。

不行了，编不下去了，你们自己多刷几遍，自己看吧总结电影中的关键词。

不要被华丽的特效吸引，回味一下电影中的暗线和细节。

隐藏在特效之下的剧情，简直回味无穷。

还有电影中的周星驰的话。

孙悟空：你们欠我的早就还清了，以后的也不必你们还。

唐僧：招牌比命还重要，没了招牌在圈子里混都混不下去这两句话，自己体会另外，我没有说的细节有，红孩儿爱吃糖葫芦，猪八戒曾对四个女人兴奋，沙和尚为什么中毒了，唐僧的如来神掌，九宫真人的套路，唐僧其实能看出来所有妖怪的本体。

因为他有大智慧，无妄，无欲，能看透世间一切。

唐僧并没有爱上小善，小善并没有那么纯真。

沙悟净一直敷面膜，猪八戒补妆，唐僧补妆， 一切都在点题，这是一场戏，我们都是演员。

我突然发现贴吧一个兄台跟我想的差不多，我就贴出来给大家看看。

下面是那个兄台说的，原文微博影评人：曹德智今年春节档异常激烈，几大影片厮杀，其中最受关注的依然还是《西游伏妖篇》，原因就是三个字：周星驰。

预售破纪录，最快破两亿华语片，最快破三亿华语片，似乎去年《美人鱼》预览众山小的场景重现。

网上查看了相关评分，发现在高票房的同时，口碑却没有达到与之匹配的地步。

好的会说特效炸裂，风格还是星爷的风格；说不好的，会说故事单薄，像是三段小品一般。

可是，你们真的看懂这部《西游伏妖篇》了吗？

表面上看，先后遇到了蜘蛛精、红孩儿、小善（白骨精）、九宫真人。

如果不仔细推敲的话，可能真的会觉得这几个妖怪是分裂的，一个一个的碰上，在剧情上并没有什么连贯和联系，其实不然，整部伏妖，伏的是九宫真人团队，没错，他们是有联系的。

用一句话总结这部电影：人生如戏，全靠演技。

用沙僧的话总结是：我走过最长的路，是师傅的套路。

1.在前作《西游降魔篇》中，唐僧是驱魔人，他是能够分辨谁是妖（收服猪八戒的时候可以体现），所以可以推断，在《西游伏妖篇》中，唐僧依然可以分辨妖怪，至少有的是可以分辨，所以几乎所有的场景，唐僧和孙悟空都是在演戏，他们在玩计中计，一步一步的引出最终BOSS。

2.刚开始唐僧的梦境，梦到自己在天竺，而他的师傅授予他终身成就奖。

原先没看懂和后面有什么联系，但放这些片段一定有它的意义在。

想了一下，其实在一开始就暗示了：什么样的人有终身成就奖？

演员。

在后面的情节里，唐僧多次说“我先补个妆”，什么样的情况会需要一个男人补妆？

演戏。

3.还是在梦境中，天竺本身并不是小人国，为什么在那里唐僧成了庞然大物，其他人都是小人。

在认知中，如来一直都是一个庞然大物般的存在，暗示唐僧会如来神掌（可能需要一定条件才可以触发），唐僧的师傅送给唐僧光圈，最后九宫真人召唤的假如来也有光圈。

4.影片刚开场的戏子班，是红孩儿变化的。

为什么？

班长手里拿着糖葫芦（典型的周星驰风格，功夫里的棒棒糖，都是童心的表现），红孩儿变化的假国王也拿着糖葫芦，甚至班长的身高都和红孩儿一般高。

他们是戏子班，而到了假国王那里，也是戏子班充斥其中。

从言语对话中可知，唐僧师徒四人是主动加入到这个戏子班，是因为早就看穿了是妖怪变化，就是为了伏妖，所以唐僧让悟空表演一段杂耍，悟空把房子都给掀了，如果不是因为看穿，孙悟空从来没有杀害过普通人。

5.从影片刚开始戏子班那里，就已经在伏妖，他们知道进入了妖的地盘，在遇到蜘蛛精的时候，他们还是在演戏。

其中有一个细节，唐僧在喝了蜘蛛精给的茶水，之后嗓子就哑了，唱不了“儿歌三百首”，上面有说，其实唐僧是也可以看出哪些是妖怪（即使这条推翻），孙悟空可是第一眼就看出来蜘蛛精的本体，可他为什么还放心让唐僧喝她给予的茶水？

是师徒在演戏，目的是为了引出其他更多的妖。

6.红孩儿和九宫真人有联系相信大家都知道，但是蜘蛛精有什么联系吗？

有，蜘蛛精也是九宫真人的手下，从九宫真人说她经常会收集宠物得知，她收集的宠物，就是妖。

最后孙悟空脚下踩的是筋斗云，九宫真人脚下踩的是蜘蛛精的魂魄。

九宫真人让蜘蛛精赐予唐僧的茶水不是要他的命，而只是让他嗓子哑了，目的是为了让唐僧唱不了歌，驯服不了孙悟空，造成他们师徒间的离间。

（九宫真人作为如来身边的人，知道这些并不奇怪）7.唐僧与孙悟空都可以认出妖魔，戏子班的妖认得出，蜘蛛精认得出，红孩儿认得出，九宫真人也认得出，所以唐僧问九宫真人，你的法术为什么看起来这么假，这里也是在演戏。

8.九宫真人在刚见到唐僧的时候，摸了唐僧的心，可以推断九宫真人有读心术，于是派出了小善（白骨精），小善可以和段小姐一样，跳“一生所爱”的舞蹈，目的是想让唐僧分心，乱了分寸，最后也可以看出来，小善与九宫真人原先就认识，而且对对方的身份都知根知底，但唐僧从始至终，心里只有段小姐一人。

9.白骨精是唯一认不出来的妖，但从她第一次跳“一生所爱”，唐僧就知道有问题，所以第一次没有要小善，但是为了要继续引出大BOSS，所以又把小善要了回来，期间将计就计演了一出师徒离间计。

10.九宫真人最后现身的时候，刚好是孙悟空“吃”掉唐僧的时候，这个地方片中明说了，就是演戏。

11.影片后半段，孙悟空可以堵住唐僧的嘴，而头上的紧箍也随时可以拿下来，那么唐僧的鞭打，唱“儿歌三百首”也都是演给九宫真人背后的势力看的，让他们认为师徒缝隙很大。

有一个细节，唐僧偷偷的去求佛祖如来神掌，被猪八戒告密，之后唐僧与孙悟空的较量也是演戏，在最后猴子要杀师傅的时候，天空中突然出现类似如来神掌，这并不是凭空出现的，是告诉猴子，戏演的差不多了。

12.我低调我不说，这句唐僧的口头禅，可是在最后对九宫真人说的是：我是很聪明的。

后面并没有说“我低调我不说”，他是真的聪明，从头到尾，就全在唐僧团队的掌控中。

我相信肯定还有其他部分可以推敲，星爷的电影风格就是这样，不经意的某一句台词可以经得起反复推敲，片中音乐风格一听就是周星驰印记，太经典了，特效没话说，有徐克在。

所以西游真的是烧脑剧，但它低调它不说。

那些为了黑而去喷的，就像是现了原形的妖怪，看懂剧情的就像唐僧修炼一样，默默看着妖怪闹腾，最后使出如来神掌震慑妖怪。

开篇点题，终身成就奖， 这是一场戏，所有人都在补妆，沙师弟变鱼之后还贴面膜。

师徒四个都在互相演戏，也在一起演戏， 一切的一切都是在伏妖，这是一场大戏， 所有人都是演员。

重新顺了一遍，我又发现了一些线索。

九宫真人爱着佛祖，但是佛祖对他置之不理， 九宫真人会读心术，发现了唐僧心中原来爱着一个人。

他不相信唐僧只爱段小姐，于是拍了小善去找唐僧，把小善弄得如此真善美，如此完美。

但是唐僧的心中早就有一个人了。

又听了遍一生所爱，原来降魔伏妖只为情，只恨，天地人隔。

唐僧度化了九宫真人，可是谁又能来度化唐僧呢？

结尾，单论剧本，神作，这个大故事好像凝结了周星驰一生的感悟。

只恨，爱着一个人没面对，又恨爱人离别时没赠送，却恨总想着感化别人，可是谁能感化周星驰自己？

原来师徒四人都是周星驰自己，有人说他像猪八戒那般滥情，有人说他像沙和尚那般古怪，有人说他像孙悟空那样霸道不讲理，又有人说他像唐僧那样啰里啰嗦。

周星驰已经释怀了，唐僧那句：就是你杀死了段小姐！

就像是周星驰在指着年轻时的自己说。

突然我是视野变成了愤怒的周星驰指着那只像狗一样的至尊宝说：是你亲手杀死了她！

罗慧娟

1*针对私聊骂我和个别人说两句：很多人说我在强行脑部。

那好我就不先说我说的都是电影里有的，那就说说很多人在意或者不在意的一个特写镜头我不知道你们有没有注意开头唐僧祈求如来的时候，有一股乌云移了过来。

后来孙悟空看了一眼天空，唐僧看到久违的阳光之后，吊在树上。

孙悟空看到阳光之后直接走了，其实是一种电影手法，错觉法。

让观众以为孙悟空是怕唐僧的如来神掌才走的。

其实那朵乌云就是九宫真人，乌云走后，孙悟空就没必要演了，自然就走了。

最后电影结尾处，如来收走了九宫真人， 给了一个特写镜头，乌云走了，月亮漏了出来。

与开头不同的时候， 开头是阳光，结尾是月光。

两朵乌云都有全屏的特写镜头请大家要去百度一下什么叫隐喻蒙太奇和平行蒙太奇。

如果你们觉得这两个长镜头，是导演无意之间做的。

那你们可以说我在强行脑部，因为我对你，无话可说别私聊骂我，我没空理你，真的。

2*再补充一点，很多人认为最后的黄金巨手是如来的，其实是唐僧的如来神掌。

因为特效太过炫目，所以产生了错觉。

如来最后是来救九宫真人的，不是来收复九宫真人的。

详细可以听配乐，前后有两个钟声。

第一个钟声代表唐僧用的如来神掌现身，第二个钟声代表如来降临。

--从影院出来，看看影评回味一下， 当然最好就是看享受自己看电影时的状态。

有一种玄妙会上瘾的感觉声明一下，我不是水军，但我承认是周星驰的影迷，我这个账号一年前创建的，以前也写过本杰明的影评，虽然篇幅很短，但是不难看出我不是临时来的水军，希望大家不被人迷惑

（部分观点前后有改动，请看完再捅我。

或者直接看最后） 如果说《大话西游》是在宿命与抵抗宿命间认清自己，《降魔篇》是在追求与放弃间度己度人，那么《伏妖篇》就是套路与反套路间弘扬正道。

我只是一个普通西游粉，这个电影我去电影院刷了两遍。

第一遍和大部分人一样，在朋友圈给差评。

原因是剧情比不上前两部，而且太多炒冷饭和冷笑话，加上小鲜肉们的演技的确让人不敢恭维，最重要的是，吴亦凡饰演的唐僧，和上一部文章塑造的唐僧性格差别太大，以至于让我认为是不是编剧为了情节的曲折而彻底改造了这个人物，把他从一个单纯男改为套路王。

刷第二遍我主要是为了去看特效的（因为特效真的做得很好）。

可是很意外的，我居然被小小感动到了。

（下面全文较长，请做好心理准备） 首先是情节上，整部电影都是围绕九宫真人的离间计与驱魔团队的反间计展开的。

看第一遍时，我以为离间计是从小善出场时开始的，其实不然，从一开始的戏班、蜘蛛精就已经开始了，所以中间有很多猴子和唐僧不和的剧情。

大闹戏班唐僧暴打了猴子一顿，除蜘蛛精时唐僧哑了喉咙差点引起猴子造反，最后猴子血洗河口村矛盾达到极致并迸发。

然而，这一切都是在演戏，一切都是做给幕后黑手看的，让他误以为驱魔团队不和（虽然本身就不是很团结），从而引幕后黑手自己现身。

这就解释了影片开场唐僧做的那个梦，师傅要给他颁奖，因为他是一个好演员；而且他是巨人，预示着身边的一切其实都在他的掌控之中；师傅送他的光环冒黑烟了，是提醒他要谨慎，因为这出戏稍不留神就会演砸。

其实唐僧和猴子一样，都可以直接看出除白骨精之外的其他妖魔的变化，只是在比丘国，九宫本身就不是妖而是仙（九头金雕），但是却和红孩儿这样一个妖在一起，所以驱魔团队一直在等九宫自己露出狐狸尾巴来，因为只要九宫不动作，就没有证据动他。

即使抓住了红孩儿，还是把他给了九宫，因为他们知道红孩儿不是终极目标。

而最后也有台词直接证明，九宫说唐僧终于暴露自己的凡心，唐僧说九宫终于露出了自己的尾巴。

有一个细节，猴子让别人打他，其实就是要开始驱魔了，没有一次例外，这一点相信师徒四人都是知道的。

在戏班，在蜘蛛精住宅，在皇宫都是这样。

尤其在皇宫，唐僧一行人再次回到皇宫，唐僧说有话跟皇上说，还献上免费驱魔表演（其实在戏班在蜘蛛精住宅都有提到赠送驱魔服务，这也是驱魔的前奏），然后猴子就上去动手了，跟国王互扇耳光。

而在戏班，那个矮矮的帮主其实就是红孩儿变化的，从身高、红色衣服、一手拿糖葫芦一手拿一个很像枪尖一样的东西（后面猴子提到他的武器就是丈八火尖枪），就能很容易推断出。

红孩儿通过戏班，一来是来打探师徒四人的情报，比如知道了唐僧唱的儿歌三百首可以克制猴子，这就有了后面安排蜘蛛精下毒让唐僧失声的情节，另外知道了八戒是很好色的，还知道了来自流沙河的沙僧是很傻的。

另一方面就是让猴子打砸戏班，从而离间师徒关系。

然而，师徒一直在演戏。

至于蜘蛛精和九宫真人的联系，从后面九宫脚下踩的蜘蛛云和喜欢养各种妖怪宠物不难推断。

另外关于蜘蛛精还有一个小彩蛋，就是有个情节是有只蜘蛛精会放毒，并且毒到了沙僧，我之前以为这只是一个普通的打斗情节，后来才发现，两次收服红孩儿，都是沙僧喷出的水将红孩儿冻住（水克火），所以九宫应该是通过之前的戏班了解到沙僧来自流沙河，担心沙僧能用水克制三味真火，于是计划先把他打回原形，这样就为后面红孩儿大战孙悟空提供更好的环境，然而他太低估了沙僧。

沙僧和《西游记》原著里的一样，看起来傻，其实城府最深看问题最透彻，出手往往一针见血，所以是他看出了唐僧向猴子道歉的套路，是他在猴子和红孩儿打斗的时候乘机“滚”到了外面的护城河里埋伏，最后一击收服红孩儿，而且大家都不知道其实他只需要打个喷嚏就可以变回人形。

至于猪八戒，九宫对他有什么措施吗？

这个我没找到明显的痕迹，只是他这么好色，后宫佳丽三千，应该不用再专门想办法针对吧，那事也是很累的……综上，这样梳理整部电影的思路和情节就很清晰了，只是他低调、他不说。

另外还有一点，这部电影的宣传海报就是唐僧带着三只宠物街头表演，很明显就是在暗示剧情里大部分在演戏……

《伏妖篇》宣传海报 这是剧情的第一点，第二是关于九宫真人，也是整部电影的立意。

不得不承认，姚晨的演技比那几个小鲜肉过硬，个人觉得这部戏就他演技最好。

九宫这个人物，首先段位不低，是个真人（真至圣贤首位），不是什么妖魔鬼怪。

他修的是“随心随性大法”，说来头头是道，而且还自认为这样可以“青春不老”（也就是长生不老），后来如来点明了他其实是不务正业在人间传播歪理。

其实这是编剧（星爷）在批判社会的享乐之风，游乐场一般的比丘国就是在影射现实中太多的人借着“随心”“随性”“今朝有酒今朝醉”之名麻痹自己放纵自己，而佛祖所提倡的是苦修，绝不是为所欲为，这与艰苦奋斗的主流价值观一致。

另外有一个细节，应该很少有人关注到，那就是九宫最后被收服的时候对如来说的一句话“我为你而生，但这么多年在你身边，你可有正眼看过我一次”，“为你而生”这四个字很有嚼头，我相信星爷的剧本台词肯定都是仔细琢磨过几十遍的，这种场合不会乱用词汇。

我个人粗浅的理解是“随心随性”本来是佛祖修行过程中的一部分，按照历史的说法，古印度佛教讲求苦修，传入中国后经过一段时间发展为禅宗，开始讲求“心外无物追求本真”，可是这种修行方法极易被误读，认为就是按照自己的想法为所欲为，在宋元时期甚至发展到了弃经食荤、呵佛骂祖的地步。

其实苦修和随心都是修行的重要部分或者方法，但是不能偏颇，所以九宫的确是为佛祖而生，佛祖不愿意正眼看他，一方面是因为他思想走了极端，认为随心随性就是正法，另一方面，是佛祖来自天竺，那里其实是更加提倡苦修的（历史），剧中唐僧也提到自己是苦修。

但是九宫自命不凡，宣称自己的法才是正法，扬言要揭开世上所有虚伪丑陋的面目，这也是剧中她为什么不直接在皇宫或其他地方动手收服猴子而是要不断离间他们师徒的原因，就是希望通过自己的手段让猴子暴戾的一面，唐僧虚伪动凡心和憎恨猴子的一面都展示出来，然后说明自己的随心随性大法才是终极大法。

上一部《降魔篇》是一部修心的电影，不断强调“唤醒”妖怪内心的真善美，当然后来玄奘“就差一点点”的那一点也补上去了，这是在经历了世间爱恨离合之后的灵魂的升华，是个人内心的成长。

而这部《伏妖篇》则不然，《伏妖篇》从头到尾，主角们的心灵都没有成长，甚至没有太大变化，因为上一部已经把团队内部的问题和个人思想问题基本都解决了（当然还是有些小问题，比如猴子对唐僧是真的有动过杀心的，只是五百年的牢狱之灾让他不敢轻易冒险；八戒取经意志不坚定，有刻意离间猴子和唐僧的行为）。

前一部降魔降的是心魔，这一部伏妖则是伏世间的妖言（随心随性大法）。

一个指向内在，一个指向外在，是上一部的延续与拓展。

所以这也解释了这一部无论怎么看都没有上一部震撼人心，因为那一部是关于灵魂的，这一部是关于套路的……

九宫真人 第三点，是剧中的感情戏。

剧中直接用了《降魔篇》中的很多镜头，比如段小姐月下跳舞。

看完整部电影，我们不难知道唐僧心里始终只有段小姐。

关于小善，有一段剧情有些感触，是在唐僧拒绝将小善带入驱魔团队之后，那晚在山上，他俯瞰着整个比丘国皇城的灯火，然后从猴子嘴里拿过来树枝叼在自己嘴里，然后响起了《大话西游》的插曲和一段内心独白，最后一句话是说“可是我是一个凡人”，其实这时候，他的内心一定在翻腾，拿过来树枝寓意是从别人的角度思考问题，感受别人的痛苦。

感受谁的痛苦呢？

是小善的，因为谁都看不出小善是妖，就算她有问题，那也只是一个普通人，而她却因为他不肯带她上路而被留在了妖怪身边，做了妖怪的王妃。

经过一夜的思考，他（不是他们，因为有一个早上猴子探头发现唐僧不见了的镜头，说明这件事没有跟他商量）决定改变计划，带小善上路，其实剧情到这里，唐僧对小善是完全没有恶意的，甚至是在拯救她。

这一段，编剧没有让唐僧直接带上小善，而经过是一夜的思考后没有和徒弟商量而擅自决定带上，肯定是刻意为之，其实是想表现唐僧那种感受他人痛苦与牵挂的精神，是一种极为普通的爱（当然，没有半分爱情的成分，所以唐僧不在乎小善有没有和国王OOXX）。

至于后来到了河口村，看到了那些幻象，应该也就知道了小善其实是妖，然后切换了影帝模式。

所以小善是很可怜很无辜，她一直以为是她在套路唐僧，其实是她被唐僧套路了，她对唐僧动了真情而唐僧即使没看出她是妖怪心里依然没有他，只是将她作为一个有点像段小姐的普通民女救出，没有半点动心，甚至连一点回忆都不留。

我看第一遍没什么感触，顶多觉得唐僧真混蛋，欺骗人家感情。

第二遍把剧情基本梳理清楚了才发现，我们何尝没有做过小善，那个可以让你舍弃一切、仿佛就是整个世界的人，其实并没有把你当回事；我们又何尝没有做过唐僧，那个很好的女孩，那个来晚了点的女孩，甚至是很像她的女孩，心里就是装不下，不想欺骗不想将就不想委屈别人也不想改变自己，所以还是独自上路吧。

白骨精小善段小姐，她在唐僧心里的地位相信观众都清楚，可是有一个细节，是经常可以看到唐僧对着一个木头佛像，独自发呆，这里是沙僧（对，就是那个貌似很傻实则深谙世事的沙僧）知道他的心事是在想念段小姐，可是为什么是佛像？

其实这是上一部话题的延续，面对佛像思念段小姐，是大爱与小爱的融合，如果把木像改为段小姐的雕像，那整部电影在感情上格调就会低很多很多。

《降魔篇》是本人在2016年刷得最多的一部电影，因此还买了那本书。

书中的情节与电影几乎完全一致但内容更丰富，其中有一段电影里没有，是说唐僧无论如何就是记不住段小姐的名字（姓），不断叫错，用一种很无厘头的形式表现出来，仿佛段小姐不是一个人，她也是赵小姐李小姐等等，其实这也是在暗示，对段小姐其实不是小爱，是大爱。

《伏妖篇》里有一个很好笑的细节，我第一次看笑了，第二次没有，就是晚上睡觉的时候唐僧把猴子当成了段小姐，手不断的抚摸，还亲了猴子的头。

刷第二遍我才发现，唐僧亲的其实不是猴子的头，而是段小姐无定飞环变的金刚箍。

结尾时也说得很清楚，因为金刚箍的原因，唐僧经常把猴子当成段小姐……段小姐是谁？

段小姐是唐僧的那一颗初心，从小爱变成了大爱。

唐僧对猴子说，是不是我喜欢的女人都要像段小姐一样死在你的手上，其实你可曾知道，在《大话西游》中，猴子也是亲眼看到自己心爱的人为自己而死的，也是从此让小爱深藏内心孵化成了众生大爱。

从这几部电影可以看出，星爷一定是个孤独的人。

星爷的电影很耐看，上大学的时候《大话西游》我刷了十几遍，刚开始看会笑，后来慢慢的，见过的事情多了会有所感悟，再等到自己亲身经历了一些分分合合悲悲喜喜之后，看这部电影会泪如雨下，终于发现: 一个人，最大的成长是认清自己，最大的进步是剪灭二心。

2016年我刷的最多的一部电影是《西游降魔篇》，书也看了两遍，而这部电影我第一次在宿舍看的时候给了差评，因为冷笑话太多，演员的表现好像也很作。

可是反反复复看很多遍之后，才发现，拍这样电影的人一定是一个见识极度丰富内心极度柔和的人。

人虽然是生而孤独的，但是每个人心里总是会藏着某个人，永远忘不掉，好像很远又好像很近，她甚至将来会成为我们整个生活的动力和精神的支柱。

那次大爱与小爱无论怎么把握，都不会处理好。

如果足够努力足够幸运，最后那些痛苦、执着、牵挂，本来发生在自己身上、曾经让自己痛不欲生的事情会变得好像和自己无关了一样，这是灵魂的解脱。

这部《伏妖篇》没有前两部深刻，但差得也不是太远，前两部是内圣，这部是外王，是秉持正道去祛除妖言，就像最后真的如来神掌捏碎了三个假的如来像一样。

所以《降魔篇》是修心，《伏妖篇》是践行。

西游2: 伏妖篇………………………………分界……………………………… 我把在知乎上回答网友的几段话作为补丁贴在下面吧，也有一些观点，可以让大家直接看到，就不用翻了。

豆瓣评论不能置顶，有新的看法我也会在原文后面打补丁。

谢谢各位关注—— 唐僧下跪也是演戏，套路就是这么深。

因为从后面的剧情可以看出其实猴子是根本就不怕儿歌三百首和唐僧的如来神掌的，唐僧唱儿歌三百首他可以直接把唐僧嘴堵上并且自己唱都没事，至于如来神掌，我个人理解是如来神掌只会用来降服有心魔并且能力非常强的妖怪，猴子跟了唐僧之后其实已经改过自新了，所以知道如来神掌不会用在他身上。

也就是说，猴子听到儿歌三百首会跳舞是假的，怕如来神掌也是假的，一切都是在演戏。

但是其中有一处我觉得是在演戏中流露了一点真情，那就是在河口村唐僧说是不是自己喜欢的女人都要死在猴子手上，我觉得这时候唐僧应该是入戏太深了，不小心说出了内心的一点真实想法。

对于唐僧究竟有没有恨孙悟空杀掉段小姐，我的观点是基本上没有但还是有点介怀。

对，就是有点介怀。

在《降魔篇》唐僧师傅第二次问他，你现在对于男女之爱怎么看？

他的回答是“男女之爱也包含在大爱之内,众生之爱皆是爱,没有大小之分;有过痛苦,才能了解众生的痛苦;有过执着,才能放下执着;有过牵挂,了无牵挂”。

是段小姐的死让他真正成佛，她对段小姐的感情也因为她的死而升华为了众生大爱，段小姐不仅是渡他成佛之人，其实也是渡猴子成佛之人。

但是即便如此，唐僧还是在内心深处给段小姐留了一个位置，会在夜深人静时想起，会在月下想起。

这也是我认为在河口村的那次唐僧脱口而出“是不是我喜欢的女人都要像段小姐一样死在你手上”的原因，主要是表演（至少说他喜欢小善是表演），但提到段小姐也有真情，要知道，这是整部电影唐僧第一次亲口说出“段小姐”这三个字。

所以这一段关系，就是这么微妙。

其实从《大话西游》开始，星爷就有在表达大爱与小爱。

只是那时候，为了营造出一种悲天悯人的气氛，在《大圣娶亲》的最后，星爷把大爱与小爱完全割裂了，至尊宝选择了大爱，就必须舍弃小爱，所以他要成全也只能成全别人，然后别人指着他的背影说“看，那个人好像条狗”，这是当时星爷的理解。

可是后来有了变化（可能与他本人的感情经历有关），发现其实大爱与小爱不需要完全割裂，于是有了《降魔篇》，熔大爱小爱于一体，这部《伏妖篇》是在这基础上的延续与直接表达。

所以对于唐僧来说，“践行”也包括对大爱的践行，他真的没有对小善动情，因为在他的内心爱已经不分大小了。

他已经无法再爱上任何人。

另外还有一点，我在文中想写却没写（以后可以找个合适的地方补进去，哈哈）。

就是星爷为什么把这部电影的套路设置得如此之深。

我个人的理解，星爷是想告诉涉世未深的年轻人，这个社会是真的很复杂（当然这也是原著精神的体现，原著更暗黑更复杂……），当我们学成文武艺，打算在某领域大显身手的时候才发现，世界没我们想象的简单。

就算你是专业的，你是优秀的，你是正义的，但是你要降服诸妖，首先自己就要学会欺骗、狡诈、伪装、隐忍等等，没有这些，你是达不到自己的目标的。

所以这是星爷对这个社会的观察与表达。

………………………………分界………………………………关于唐僧与猴子之间的微妙关系—— 唐僧和猴子之间的关系是有发展的，只是表达的很隐晦。

这个我之前也理解的很模糊，后来在看到了某网友的细节解读才确定这个事实。

首先，唐僧是否恨孙悟空杀掉段小姐，这一点我在影评中已经解读了，是没有恨但是有点介怀。

第二，唐僧对所有妖怪的处理方式，都不是直接消灭，而是愿意给机会唤醒内心的真善美。

这一点对猴子同样也是。

第三，猴子对唐僧是有动过杀心的，这一部分我在影评中没有展开写，只是提了一下。

那次唐僧失声之后，猴子和唐僧演了一出不和的戏，但是演的过程中他是真的有假戏真做的冲动，但是由于风险太大，他还是收手了。

五百年的牢狱之灾已经让他不敢轻举妄动了，剧中有一个镜头是猴子梦见自己被如来神掌收服的过程，他现在想来依然心有余悸。

由于自己已经改过，并且正在配合唐僧伏妖，所以知道如来神掌不会用在他身上。

但是要他现在就造反，他还是不敢的。

所以最后把气撒在八戒身上，把他暴打一顿，因为主要是他怂恿、离间的。

第四，猴子和唐僧的关系是有改善的。

这就是之前我说受到网友的提示看懂了三个细节。

这三个细节分别是对蜘蛛精、红孩儿、白骨精的处理。

对蜘蛛精，唐僧说要念经祛除他的魔性，而猴子直接打爆了他的头，完全不给唐僧面子，而且还说“我笑得更真诚，你猜我是要爱你呢？

还是要杀你呢？

”这句话亦真亦假，所以唐僧直接不敢接话了，扯开话题跟八戒聊天。

这时候他们的矛盾其实是比较明显的。

对红孩儿，孙悟空正准备用金箍棒打爆他，被唐僧叫住了。

孙悟空听了唐僧的话，是因为在皇宫外那出下跪的戏虽然也是在演戏，但是师徒的关系是真的得到了改善，至少猴子觉得，这个师傅也不是那么的不可理喻，关键时刻还是会道歉的。

最后，对白骨精，孙悟空根本不插手了，直接交给唐僧，表面上看，是猴子在避嫌，怕唐僧怪他再杀自己爱的人，其实唐僧根本没爱小善啊，而且能够主动在唐僧面前提出“段小姐”这个梗，就说明师徒之间这一页已经翻篇了。

所以对比这三个细节，就可以知道他们的关系是在逐渐改善。

第五，虽然一直在改善，但是还是没有到非常好的地步。

在后半部分，猴子看不惯唐僧和小善在一起腻腻歪歪，把他拉起来一起撒尿。

告诉他其实小善是妖怪，并且说了几句很有嚼头的话，“泡妞晕菜了吧你”、“大明咒，照妖镜，用我提醒你吗，驱魔人……”都是满脸的鄙视，这时候他们是独处，应该是有真的感情流露的，所以在猴子心里还是看不起唐僧的；而紧接着，猴子发现小善的血滴在照妖镜上居然没冒烟，觉得很诧异，这时候唐僧也是说“闭嘴吧，驱魔人”，跟之前猴子的话遥相呼应。

这里也是在说其实师徒关系并没有那么好……………………………………分界……………………………… 关于唐僧下跪的解读，在这里需要修改下，也就是打一下自己的脸，哈哈。

这是在回答知乎网友问题的时候突然发觉的。

补充如下—— 在皇宫外下跪这一段我之前以为是演戏，后来仔细琢磨，发现其实不是。

因为这一段起于唐僧唱儿歌三百首让猴子（假装）跳舞，并经常鞭打他，让他觉得很没尊严，所以猴子是想借这次在国王面前表演的机会用这种方式提醒唐僧，“以后别再让我跳那个古怪的舞蹈了”，唐僧在要打猴子的时候突然想明白了这一点，果断扇在了自己脸上，并下跪道歉，这一段是真的拉近了猴子和唐僧的距离，也是如沙僧所说，唐僧真的是危机管理高手。

这就解释了为什么之前不直接揭开红孩儿的面目，而是经过这一番折腾之后再去斗红孩儿。

因为猴子觉得很委屈，干活没劲（看他在皇宫的态度就很懒散，而且在戏班第一次出场也是像死狗一样不想干活，因为好累啊），而经过唐僧一番“拉拢”之后，回去就直奔主题，踩住红孩儿的腿就说:“打我”……而如果说这一段是在演戏的话，似乎除了告诉国王和九宫“我们其实很团结”之外，没有其他实质性的意义。

只是唐僧一行人没想到的是，收服红孩儿之后九宫居然还不出手，于是就知道他肯定还有后招，于是交还红孩儿，继续陪九宫演下去。

………………………………分界………………………………关于蜘蛛精一段情节的解读——在西游团队遇到蜘蛛精之前，那三个驱魔人的剧情有什么用？

我之前也没去想这个问题，不过看到这个问题，就想了下，发现这段情节还是很有意义的。

下面说一下自己的看法。

前面那三个驱魔人一段情节其实是用来交代蜘蛛精此行的目的的。

其中有明确提到，那个老太婆是近几天才发疯的，而且有说“搬进”，其实这就是在说蜘蛛精是刚来的，不是常住这里，来这里是有目的或者说任务的。

1.目的是什么呢？

明显不是吃人，因为没吃那个老婆婆和那两个女儿，所以后面说吃唐僧肯定也是幌子。

2.那两个皱纹横生的女儿。

按照星爷一贯的套路，这个地方为了无厘头，应该出现像如花那样浓妆艳抹满脸胡渣的女人，但是却没有这样做，而是老化妙龄少女，这样设置其实是有深意的，是为了和后面九宫说的“随心随性方能青春不老”的观点相呼应，提醒观众要把这两段联系起来看，暗示这幕后黑手是九宫。

3.关于“你好”。

在西游团队准备用餐之前，他们都看出了对方的本来面目，互相说了很多句“你好”。

其实在这里这样设置台词，一方面是无厘头，另一方面也是透露了蜘蛛精此行的目的。

要知道，整部电影九宫的目的就是毁掉唐僧并且收服猪鱼狗。

这里蜘蛛精向猪鱼猴打招呼（没有向唐僧）其实是在向自己未来的同事打招呼，暗示了九宫要收服他们的目的。

而猴子说“你好”是因为看出了他们是妖怪而放狠话（所以表情很凶），猪八戒说“你好”是为了撩妹……沙僧说“不知道你们在说什么”是因为他看不出妖怪？

还是装傻？

这个不好说。

4.结合我之前在影评正文中的分析，可以得知蜘蛛精此行的目的大概包括为: 让唐僧失音；将沙僧打回原形；另外，也在尝试能否直接在这里就收服猪鱼猴，可是蜘蛛精没意识到的是，电影才刚开始就想收服主角，这是要领盒饭的……5.镜头问题。

戏班那一段结束之后，镜头是给了孙悟空冲上云霄，然后出现影片名，再透过一个“妖”字将镜头拉至蜘蛛精住宅，这一段结束之后，住宅发出一声惨叫，镜头从住宅拉至空中，无缝衔接到唐僧鞭打猴子的山间。

这几段的镜头切换行云流水一气呵成，我最开始看的时候只是觉得这样很带感，看着很爽很流畅，后来才想到，难道这样设置，是在提醒观众剧情是连接的？

6.“打我”、“你不打死我，我就打死你”。

我们知道，只要猴子说出“打我”这句话，就说明他要动手了。

我以前以为编剧这样这样设置只是为了规律而规律，后来发现不是的。

对猴子来说，以前只有他去打别人，别人打他是找死。

而在这一部，他一直叫别人打他，是因为这一部他不自由，他一直在受唐僧和如来的约束，所以不敢惹事。

因此，他每次要出手前总是说“打我”，意思就是，不是我在惹事哦，你先打的我，我只是还手而已……你没打死我，我就弄死你。

所以这两个字看似不起眼，其实充分表现出了猴子自从跟了唐僧之后的不自由。

………………2017-02-04补………………以上是我看完电影之后的一些感悟和分析，不过这几天陆陆续续有些朋友和我交流也让我对这部电影有了新的看法，甚至有些之前的观点，包括精选评论里的，需要推翻（脸好痛）。

由于过完年马上要回学校了，这个贴就不再更新了。

下面把我目前对这部电影的看法这里简单说明吧。

1.这部电影从电影制作的角度，我觉得是合格甚至优秀的，不存在没把故事讲清楚的情况，也不存在明显的逻辑问题。

2.有网友提出把这部电影和《大话西游》联系起来是不是太牵强。

我依然坚持之前的观点，这三部电影是相关的。

跟《降魔篇》的联系就不用多说了，争议集中在《大话西游》。

《大话》这部电影导演编剧都是刘镇伟，周星驰只是是主演和出品人，但是如果了解它的制作背景的话就知道，它骨子里是属于周星驰的。

《大话》的走红是更多是误打误撞，但周星驰在里边的表达都是实打实的。

这三部电影所要表达的东西也是相关的、递进的。

3.《伏妖篇》的立意，我坚持影评中说的，伏的是“随心随意大法”，伏的是修行的“歪门”。

4.关于离间计与反间计什么时候开始的问题。

这里我主要修改下之前的观点，离间计是从蜘蛛精那里开始的（让唐僧失音，为猴子动手创造环境），反间计是从撒尿那一段开始的。

5.整部电影情节是连贯的，但唐僧没有提前布局让幕后黑手以为师徒不和。

师徒不和的戏码除了小善那一段是演戏，前面的不和都是真的。

6.红孩儿变化戏班班主，是为了打探情报，蜘蛛精一节是为了试探实力和离间。

至于针对沙僧那个推断，我还是坚持（沙僧打红孩儿都是一招秒）。

红孩儿收集到的几个重要情报是:唐僧猴子不和，唐僧如果不会儿歌三百首很可能被猴子打死；猪八戒很好色；来自流沙河的大鱼怪可能是红孩儿的克星。

于是蜘蛛精毒哑唐僧，毒伤沙僧。

7.戏班一节为什么没有直接除掉红孩儿的原因，第一红孩儿没有动作，第二唐僧的驱魔理念是感化，所以只是混进戏班观察而没有动手。

后面在皇宫动手了是因为他要砍唐僧。

8.蜘蛛精如果不先动手唐僧估计会跟他讲一堆大道理。

9.唐僧之所以能够管住孙悟空是因为有如来撑腰。

儿歌三百首可以让猴子跳舞，猴子也能封唐僧嘴，只是平时不敢。

10.九宫第一次接见唐僧时说的那句“你我都是同道中人”是一语双关，既指都是法师，又指都会演戏。

九宫演戏是指假法术，唐僧演戏是指明明能看出妖怪却低调不说。

这一次交锋九宫宣讲他修行理念的同时，更加坚信了唐僧的“虚伪”。

11.红孩儿被扁的直接原因是要砍唐僧，根本原因是那句“我让你说什么你就说什么，我让你做什么你就做什么”（随心随性）。

而猴子没有直接斗红孩儿而是折腾完唐僧再斗是自己的私心，想借这个机会教训唐僧。

唐僧下跪不是演戏，而是师徒关系的转折点。

12.九宫在唐僧打了国王后愿意放他走是想看师徒内讧，但没想到唐僧这么快就化解了这场危机。

九宫的终极目标是揭开唐僧猴子的丑陋面，收服猪鱼猴，推行自己的修行理念。

13.师徒四人在皇宫没有直接拿下九宫，是因为第一他没动作，第二他身上是仙气不是妖气。

唐僧拿到红孩儿没有自己念经驱魔而是送给九宫是因为怀疑他是幕后黑手。

12.真的国王被放出来立马就被九宫换成了红孩儿（可能是在国王换衣服的时候），猴子知道送后宫佳丽的国王也是红孩儿但是没动手是因为要配合唐僧演戏。

13.猴子可以看出小善是妖怪但唐僧看不出。

唐僧虽然猜到小善有问题但还是擅自决定带上纯属发善心。

猴子是真的担心唐僧被色诱。

反间计是从唐僧猴子撒尿的时候开始的。

14.唐僧不会如来神掌，但是可以召唤如来过来一掌拍死妖怪。

15.如来没有直接收服九头金雕而是借西游团队之手收服，是想告诉师徒四人: “随心随性”是不对的，你们以后都老实点别胡思乱想。

16.整部电影的套路类似吴承恩《西游记》原著，是因为周星驰想拍西游已经几十年了，剧本一直压着改着。

17.“我低调，我不说”这台词的最主要作用应该是营销。

18.这个剧本是很好的，表达的东西也是很好的，但是有些演员的表演是真的不到位。

不信过几年再看。

主创很牛逼，主演有人气，画面很酷炫，配乐很经典，IP耳熟能详，票房如日中天，然而我看到大约20分钟的时候，感觉到这可能并不是一部以决心取悦观众为目标的电影。

　　中国观众的口味日渐刁钻，这是好事，毕竟市场的口味决定创作者的眼界和高度，然而大部分观众的观念似乎从来就是：“必须拍出我心目中的感觉才是好电影”，尤其在他们看到海报上面导演和监制的全名时，他们在内心里已经为这部电影腾出了票钱并构建了心理预设——这必须典型的周星驰笑料糅合徐克诡奇酷炫手法的牛逼神作。

　　也行大部分人并没有正视自己年幼无知时期的电影品味，没有正视周星驰、徐克的真正才华，更没正视自己买票的9块9人民币和两个小时的生命。

　　这届师徒不是那个你我记忆中“你挑着担我牵着马”的和谐团队。

　　唐僧自觉取得经书已成仙，癫狂得意，醒来是竟是黄粱一梦，睁眼望去饥肠辘辘，几个徒儿面目可憎、魔性不死，而且他妈的总是不服管教。

为首的泼猴曾残忍杀害心上人，拜师后终日吊儿郎当，始终收不住自己的法术，另外只猪头粉黛油面，长舌又低级，另外条鱼不仅丑陋，而且疑似有严重的智力问题，就这几块料还要辛苦化缘赚钱去养活。

　　若用职场做比喻，管你创始人颜值爆裂仁心似海梦比天高手下员工个个神通广大，奈何几个人根本不是一条心，前方妖孽横行，全靠精英怪打精英怪，然而今天连顿色拉都吃不上，这经书还特么能取成么？！

同样是职场矛盾，那法力惊人的反派大魔王，竟然曾是如来身边那名自觉不受重用的员工。

　　三藏屡次大喊自己懂得如来神掌并同时号称自己低调，悟空慑于洗脑儿歌的威力不得不甩几句牢骚后臭脸做事，我不知道徐克经历了什么，如此洞悉员工的情绪和老板们的自大与彷徨，每一句相互伤害的台词吼出来，疯言魔语里面竟带着真实。

　　徐克经历了什么，我想象不到。

　　影片中有三场伏妖大戏，单看打斗，似乎只是特技展示罢了，而师徒关系则始终是剧情的核心矛盾点，从相互憎恨鞭笞辱骂乃至起杀心，再到最终拼力合作给对手做戏下套，最终度过一劫，才是走过了一段最惊险的旅程。

　　　　早年的《月光宝盒》和《大圣娶亲》，群演造型丑陋，特技糙劣，笑料低级，表演浮夸，原本并不是主创有意要拍摄一部千古神作，然而风格诡谲怪奇又荒诞可笑，十分颠覆，令人看过之后无法忘怀，这么多年过去似乎也找不到同类型电影可以相互类比。

这两部成为充满情怀的口碑之作，似乎更像一个意外。

　　情怀固然可贵，然而你负责好好拍，我负责好好看，扯不上谁欠谁的。

　　比起《降魔篇》，这部《伏妖篇》好了太多。

之前看降魔篇的时候，我认为周星驰暴露了他对世俗和女性完全缺失成熟的了解，虽然全片充斥着周氏笑料，然而剧情肤浅不合常理，对女性的刻画完全是一种妄想的结果。

　　而今次的徐克则大为不同，老怪对于拍摄女妖和女反派有丰富的经验和卓越的成就，在续集的结局，终于达到三藏和段小姐情感上的回归。

伏妖篇看似伏妖，实则写情，徐克在《青蛇》中就点透了法海的虚伪，这回也给三藏留了凡心与人性。

　　丑陋的妖怪在五光十色的画面中跃动，这部片给我的观感体验极其新奇，惊悚而又刺激，与当年看月光宝盒时竟十分相像。

也有几处非常别扭：本身就不怎么讨喜的主创哪怕再卖力也拦不住演技上的可疑，大圣的BGM反复在近年各种西游题材电影中出没，实在审美疲劳，嘴唇有点厚眼睛还有点分开的姑娘又是怎样征服吴亦凡的呢。

　　徐克作品的口碑变化向来比欧陆海岸线还曲折，偶尔还会有上映多年后口碑大暴起的情况。

我并未觉得这次的作品是在有意圈钱，毕竟拍摄一部讨喜的作品对他来说并不难，电影本身更像是周徐两位白发顽童一次随性的兴风作浪，两人都是商业片导演，即便是随性之作也不可能随意砸自己招牌，而推广如何运作则是宣发方面的道德问题了：　　据可靠新闻，本片预售时运用了先进而独特的炒作手法——如果影院的拍片量达到一定的标准则给出优惠的票价以及补贴——这当然会造出一时无两的票房盛景，然而这片儿我不得不说并不适合所有人去看，口味清奇的电影应该自行去慢慢挑选属于它观众，而资本却不允许它这样做，承担后果的自然是口碑。

　　说起来，眼看都走到西域了，还没出场的白龙马大约有句妈卖批要讲。

FIN

如果把《西游伏妖篇》当作一幢大厦，那可以说，周星驰打下了基础，而地面部分的80%都是出自徐克的手笔。

数数这里面有多少徐克电影里的旧相识吧。

九宫真人是《男儿当自强》里的“无生老母座下行教弟子”，口号是“天上换玉皇，地下换阎王”，一出来就知道不是好人。

大决战中真人居然召唤出了金佛，这是寺院里常见的三世佛吗？

不不不，是《人间道》中的假佛，妖孽所化。

吹牛不忘“低调”的大唐驱魔和尚，活脱脱一个《小倩》里的“降妖伏魔小金刚”十方。

沙悟净的本尊是一条怪鱼，有没有让你想起《金玉满堂》里与张国荣拥吻的那条？

蜘蛛女比较难认，不过看过《妖兽都市》的大约能会心一笑，老怪在原版造型腹下保留了美女上半身，更为妖艳诡谲。

同样源自日漫的造型还有机械版红孩儿和西洋嘉年华风格的皇宫，让人想起《星际牛仔》。

凡此种种，不一而足。

视觉形象只是表面，更重要的还是背后的世界观。

西游路上的穷山恶水，活脱脱正是老怪电影中永不终结的乱世，所谓“天下未乱蜀先乱，天下乱定蜀未平”。

偶有仙境，“妖和魔都说自己好”，却眨眼间幻作魔窟，“问这旧日江山，如何化作那血海滔滔”？

蜘蛛精密集而成的巨怪，却不正是熟口熟面的幽泉血魔？

至于吴亦凡这满口仁爱和平的俊俏和尚撞上了九宫真人，正好是书生与御姐齐飞，不用闪回，各种经典形象已经在影迷脑中呼之欲出了。

所以我不同意那种“商业电影与作者电影必然水火不容”的论点。

商业与否，不在于作者妥协了多少，而取决于电影人的喜好何在。

像徐老怪这种终身痴迷怪兽和侠客，又修炼成一身好手艺的导演，他玩得越嗨，观众越兴奋。

我唯一不满足的，是他最后还是收敛了点，没有按惯例连出三个大boss，教人意犹未尽。

不过也可以理解，拍《西游记》是他多年的梦想，真功夫大概要留一手，放在完全属于自己的那一版里。

周星驰的作者性也是如此。

香港草根成长起来的这个喜剧之王虽然看起来鬼马精灵，花样百出，但你只要把握住一个关键词，他的电影就万变不离其宗。

这个词就是“粤语残片”。

他热衷的神怪武侠是六十年代香港粤语电影的半壁江山。

如来神掌、无定飞环、天残脚……无一不是在小盆友中间“流毒无穷”的武侠时尚，跟今天孩子们热爱的“植物大战僵尸”和“熊出没”如出一辙。

至于他喜欢表现的市井气息、人心不古以及小人物之间的爱情、亲情和友情，也都是粤语残片中薪火相传的中国市民电影的精髓。

有人可能奇怪，一向愤世嫉俗的周星驰，北上之后的作品居然开始大讲道德。

从《长江七号》到《西游降魔篇》，其内容又无非是耳熟能详的那套“小孩子要听大人的话”、“要做个好人”之类的“封建糟粕”，莫不是被招安了？

其实真相很简单，粤语残片在小孩子心中种下的善根终于结出了善果，如此而已。

在影迷眼中，徐克和周星驰的合作是里程碑式的。

大本事总伴随着大脾气，两人身上都不缺少人事分分合合的传闻。

徐克与吴宇森，那是历尽劫波兄弟在，周星驰与吴孟达、莫文蔚……等等的纠葛更是三天三夜也讲不清。

幸运的是，这两个香港电影的老顽童终于还有携手的一天。

同样天马行空的想象力，同样浓重的救世情结，凝结成的不是一份“同志情谊”（无论你怎么理解），而是赤子兄弟情。

徐老怪是众人皆知的孙猴子，奋起千钧棒，一澄玉宇清，周星驰是不问政治的如来教主，一面是方广长舌，说遍世界，一面是如来神掌，摧伏妖魔。

戏里戏外，从唐僧与孙猴子化敌为友，到预告片和彩蛋里两个白头翁欢乐到脱线的精彩演出，两人互济互助。

老怪因星爷得到了雄厚的物质支持和剧作基础，来一圆他的西游梦，星爷因老怪一洗以往作品中的种种因陋就简，整体工业感有了巨大提升。

这可以说是珠联璧合的佳话一段。

当然影片也有些不如意处，除了上面说的高潮部分之外，就是演员班底还有待磨合。

吴亦凡的唐僧、林更新的孙猴子、汪铎的猪八戒都完成得中规中矩，但合在一起，感觉颇为生涩，没有上一集的黄渤、舒淇、文章那样火花四射。

不过周徐两位都以善于调教演员著称，如果还有续集的话，应该会慢慢好起来吧。

这可能是我第一次对周星驰的作品感到失望吧，就算降魔篇美人鱼商业化严重，故事却也不至于让人失望，内核还是那个内核，很明显的星爷的影子。

《西游伏妖篇》演员吴亦凡，林更新，林允，一个比一个有扑街像，可是看到导演徐克，编剧监制周星驰，这还是我期待的金字招牌呀，徐克曾经是那样先锋，拍出《青蛇》《小倩》《梁祝》这样独具一格的佳作，最近的《智取威虎山》也在特效上属于上乘。

徐克在这部电影里过足了特效瘾，这视觉效果我是点赞的，可是那这样和《西游记之三打白骨精》有什么区别，吴承恩泉下有知看到自己的作品被改成这样应该很想哭吧，好像现在的作品总是放大师徒四人的缺点，唐僧拍得一个比一个讨厌，孙悟空永远一副蛮不讲理的样子，猪八戒永远只会写他好吃懒做贪恋女色，沙和尚一如既往地没存在感，曾经的西游记让我觉得师徒四人满满的都是爱，现在呢，觉得有些唏嘘。

明明是我国最经典的名著之一，这些角色到了电影里却全变成了电脑cg ，一副西方妖怪的样子，孙悟空变成了熔岩巨兽？

那个机器人一样的妖怪又是什么鬼，这为了刷特效完全把东方特色刷没了。

三打我是觉得比预想的好看的，首先是前部大闹天空太烂了，其次我本来就冲着特效和巩俐去看的，剧情本身也是翻拍，不会有什么新意的。

可是《西游伏妖篇》不一样，剧本是周星驰的。

这么多年，从喜剧之王食神到功夫少林足球到西游降魔篇美人鱼，他的故事从来都是一个套路，他的价值观很简单，他的爱情观很纯粹，他的喜剧让人笑中带泪，打动人心。

可是，我在《西游伏妖篇》里，什么都没感受到，全程没笑过，难过是因为现在连我最喜欢的周星驰都写不出让我喜欢的剧本了。

我不知道是不是因为演员演技实在太差。

吴亦凡的演技真的辣眼睛…他抽自己耳光的时候我都想冲进屏幕帮他一手，他说台词的时候我真想把他的舌头捋捋直，他说“其实我可聪明了”…我感觉满影院都是尴尬，当然比起“那菩萨知不知道我有多难过”强多了，凡凡还是在进步，但现在真的挑不起大梁啊。

我闺蜜是林狗的迷妹，不得不说林狗真的很惨，自带扑街体质，明明也一直在拍戏啊，可是除了步步惊心好像没一部红的吧…步步惊心还只是男n号。

今年什么快枪手赵子龙扑得一塌糊涂。

三少爷的剑我两年前就听说了，这次终于上映以为是热门电影，可惜票房惨不忍睹，尔冬升晚节不保，一看电影，确实扑得应该。

林狗这次出演西游伏妖篇我依然很担心，果然，就…比吴亦凡好一点吧，本身这里面悟空的人设我也是很看不懂，完成度也不太好，闺蜜在旁边说林狗好帅，呃，行吧。

林允已经拉低了美人鱼这次又来拉低西游伏妖篇了，本身美人鱼至少还有邓超张雨绮罗志祥撑着，到了这里，黑呀。

王丽坤那么惊艳就这么点点镜头，而且她的角色完全没啥用。

林允又来演美女了，我还以为是鲶鱼精呢，没想到跟唐僧谈恋爱了？

这么一对比舒淇真是美哭。

一生所爱这首歌我听一次感动一次，西游降魔篇的时候段小姐在月光下跳舞我看哭了，这次看林允跳舞我的内心毫无波动甚至有点想笑。

全片最佳就是舒淇，没跑了。

星爷的作品里爱情虽然可能占幅不算太大，但绝对是很重要的，美人鱼里的爱情已经来的奇奇怪怪的了，林允跟邓超已经够不搭的了，这部电影更是…完全乱了套，告白毫无动人之处。

怀念当年功夫里，即使只有一根棒棒糖，黄圣依即使只有几个镜头，依然让人感动不已，记忆深刻。

我不知道看完这部《西游伏妖篇》，我能记住些什么，我想这个系列到此为止吧，作为周星驰的迷妹我还是会去买票支持他，可是他真的开始让人失望了。

电影三星，抛开周星驰徐克这个名字，当作一部特效大片来看吧，如果这不是周星驰的电影该多好。

年前读完了中华书局版的《西游记》，恰逢大年初一徐克和周星驰的 《西游伏妖》上映，谈谈我对电影和原著的看法。

目前豆瓣上几万人看了电影，打一星二星的不在少数。

看过电影后大抵都会冒出这么一句“什么玩意儿啊！

”——莫名其妙，乱七八糟。

如果你不幸带着孩子去看了电影，我真想提早劝大家一句，《西游记》本就不是一个美好的童话，而是一个黑暗的恐怖故事。

这个故事按中华书局编辑部的说法，是“抒发人性的幻想喜剧”——没错，归根到底它的结果是取得真经、修得正果，当然是喜剧。

但人们往往忽视了原著中“抒发人性”的部分，殊不知，那就是最黑暗、最值得推敲的部分。

而作为西游迷的周星驰， 深得原著中对人性洞察的精神，在改编剧本上也不遗余力地把人性的幽暗发挥极致，这多少令深受86年央视版《西游记》影响的一代人心理不适。

如果你本想带孩子去看美猴王怎么战胜妖怪的，那抱歉，周星驰的核心绝不会让你看这个。

第一，猴子本就不美。

第二，唐僧不是至善的师父。

第三，八戒、沙僧也都不是协同作战的好队友。

就这三点而言，无论哪个挑出来塑造角色都能让你目瞪口呆。

猴子是丑猴子，师父是絮絮叨叨的烦和尚——这两点周星驰在早年《大话西游》里已经表现得很好了。

而再进一步告诉大家，八戒是个纵欲的猪刚鬣，沙僧也是恐怖的杀人狂——周星驰在上一部《西游降魔》里也告诉你了。

那到这一部《西游伏妖》要说的是什么呢？

师徒间的蝇营狗苟，取经路上的种种猜忌怀疑，每一步都走得险，既要克服自己的心魔，还要打压队友对自己的排挤甚至扼杀——说是一起去取经，其实每个人都心怀鬼胎，相互博弈。

这恐怕就是让很多人都受不了的部分。

你以为那是周星驰一厢情愿的无厘头改编吗？

不是的，那就是原著里写的。

举个例子，当唐僧一行人到了比丘国（巴贝尔当国王的那个国家），他们闯下大祸后，国王大怒问道：“是谁干的？

”唐僧二话不说把手指向了身边的孙悟空，“是他！

”——这不禁让我大呼叫好，是啊，唐僧就是这样的人！

放到原著里，《西游记》不止一次对唐僧这点虚伪表现得淋漓尽致。

比如在第五十六回《神狂诛草寇，道昧放心猿》里，孙悟空打死了路上三个打劫的草寇。

唐僧装模作样给尸体念经：“他姓孙，我姓陈，各居异姓，冤有头，债有主，切莫告我取经人。

”八戒笑道：“师父推了个干净。

他打时却也没有我们两个。

”三藏又多念了一句：“好汉告状，只告行者，也不干八戒、沙僧之事。

”大圣忍不住笑道：“师父，你老人家忒没情义。

为你取经，我受了多少辛苦。

如今打死这两个毛贼，你倒叫他去告老孙。

虽是我动手打，却也是为你。

你不往西天取经，我不与你做徒弟，怎么会来这里打杀人！

”猴子干脆狂怒， 又往尸体上倒了几棍。

（这里绝对是邪典恐怖片桥段。

）事实上猴子也了解师父的为人，他说，你念那经也没用，我在天上地下都认识人，随你怎么告。

唐僧没辙了，又翻了面孔说，“徒弟呀，我这祷祝是教你体好生之德，为良善之人，你怎么就认真？

”一句“我都是为你好，我说笑呢”推了个干净。

这样的猜忌和博弈，在原著里比比皆是。

孙悟空为被唐僧怀疑、被八戒背地里黑吃了不少苦。

他原本怀着一颗感恩的心上路，一心只想保护师父，但每每他履行职责打杀妖怪后，那虚伪的师父总要来装一把“政治正确”，甚至念紧箍咒残酷体罚，让悟空心灰意冷。

而八戒这样的平庸队友当然不会心疼，每每悟空被打压后他就一副小人得志的样子，不但不会帮说好话，反而雪上加霜倒打一耙。

只要悟空打怪落难，八戒的潜台词永远是“死猴子终于惨了”——言下之意，“取经成果我就要分一大半了”。

说来这天真的猴子吃了不少人性阴暗的苦，第五十七回干脆到观音那里大哭一场，心灰意冷回到了花果山。

而就在这时冒出了假行者（其实也是一种隐喻，暗喻人心善恶、正邪两面），给剩下的唐僧几人添乱。

真假行者打杀之时，你猜唐僧、八戒、沙僧三人是怎么商量的？

三藏道：“你可趁他都不在，到他洞里取出包袱，我们往西天去罢！

他就来，我也不用他了。

”心疼悟空的我读到这里都要心凉一大截。

这都走了一半的路了，你师父还没把他当自己人，反而就是个利用的工具。

有用的时候让他替你挡身护体，没用的时候用过即弃，仔细想来，心不可谓不寒，人心不可谓不冷漠。

然而再仔细对照一下，这不就是我们身处的现实世界么？

放之职场也好，复杂的社会关系也罢，谁能保证每个人都是完美的猴子，一心只想保护师父上西天取经呢？

连带队的人都不能保证。

在真假猴王大战过后， 悟空又回到了取经队伍。

只不过他再也不像从前那么天真了。

他明白了一个简单的道理：师父是人，八戒是人，只要是人，就不是完美的。

所以悟空也变得像人一样，会偷懒，会栽赃，会暗地里戳人，小心提防。

在有凶险的时候他再也不像以前勇往直前一人担当，死也要拉个垫背的，他总会让八戒先行；在八戒走后悟空还会暗地里去找他做坏事的证据，给唐僧时不时地秀一秀，“你看，你徒弟也不是什么好人”。

所以到很后来，唐僧才渐渐改口，说“悟空是我的好徒儿”。

说到这里，不知道你有没有失望透顶了——什么？

《西游记》竟然是这样的？

是啊，正因为它这样，它才能千古流传， 直到今天都在被人改编、被人想象。

难道它能成为经典名著，是因为它把打打杀杀的戏码写得特别好、又或者把天上仙境写得特别令人向往么？

不是的。

如果只是写美好如何美好，《西游记》永远都无法成为经典。

正是因为它写了“不美好”的部分，它才真实，它才让你感同身受。

而我昨天看到韩松落写的影评后，也十分认可他提到的一点：根据《西游记》改编的电影电视，大多尽力美化唐僧四人，陷入了“以为如此果然如此”的表面美感里。

而《西游记》的小说本身，说的是“以为如此却没能如此”。

周星驰的改编成功之处，是“以为不至如此偏偏如此”。

如果你研读过小说，再看周星驰改编的电影，一方面会反过来再次咀嚼原著的精彩之处，另一方面也会被周星驰的改编所震撼。

他将原著之精彩进行了加工再放大，将唐僧之虚伪放大一百倍，将八戒之贪婪放大一百倍， 将悟空的暴虐放大一百倍——可想而知，原著本身的阴暗已经颠覆了常人的想象，而周星驰的夸大更不会让人轻易接受。

但能领略《西游记》之美的读者们恰恰会鼓掌叫好：这才是真正的西游啊，真正的艺术再加工！

最后说到电影。

有人讲这部片子除了特技就是垃圾，而我的感受恰恰相反：看华语电影界，有几人能把《西游记》的想象力拍出来又能颠覆人的想象？

唯周星驰、徐克二人，他俩的联手没有让我失望。

如果说开篇塑造的唐僧的黄粱一梦（在小人国中获得终身成就奖本就十分讽刺唐僧的爱慕虚荣）还符合预期——和《西游降魔》那个惊悚的鱼怪开篇相比还有点力不足。

但随着取经的发展，大战蜘蛛精一回已经把原著的惊悚表现得淋漓尽致。

那亿万蜘蛛汇聚起来变成一只大蜘蛛的场景真令人看得鸡皮疙瘩直起！

而我感到最震撼的是，比丘国把童真改变成了虚假邪恶之国，所有的玩具都成了恶的代表——令人毛骨悚然。

当比丘国王现身的那一刻，你无论如何也不会想到他原来是只弹簧玩具！

——这里真的很周星驰啊，解构再解构，只消用一秒的时间就能打破你的固有思维！

让你感到原本感受的某物已经颠覆了它本来的意义，往后你再看身边的玩具——它们是不是也会变成邪恶的王国和你内心狂魔的种子？

总之我再也无法直视了。

至于被人吐槽炒冷饭的“如来神掌”和林允，我觉得也没有什么不好。

如来在海天之中升起，林允一如既往地表现纯真——顺带还解构了白骨精。

在原著中，唐僧本就为情所扰， 说不上真的喜欢什么女人，但作为人的七情六欲确实是他取经路上的心魔。

周星驰用一个“段小姐”和一个“白骨精”来指代情欲，正如用“终身成就奖”的诱惑来指代唐僧想要的名望一样，电影（和小说）玩的就是这样的魔术。

虚虚实实，欲念和压抑欲念，只在心中。

在《西游记》小说的最后一回，当所有人取到真经时，你再回头来看他们的取经之路，多少有些讽刺。

其实取经取经，取得的是什么呢？

真的是那五千多卷经书么？

又或者“斗战胜佛”和“XX菩萨”的名号？

对猴子来说，根本没有什么意义。

对八戒、沙僧来说，也不过如此。

谁都知道许多妖怪都是神仙身边的一个畜牲，能打败他们，不是靠悟空有多了不起的本领，而是靠他去求了各界人情，放大家一条生路。

故事中最精彩的当然也不是打完怪之时，恰恰是每个人面对未知的长路，不禁要怀疑自己、怀疑身边的人、甚至怀疑目标本身。

因此他们几个不同环境里成长的人也好，妖也好，都要克服自身的心魔、打败他人的猜忌、又要齐心协力去对抗外界险阻——在我看来，这才是最难的部分。

周星驰深谙人性，又在这些年的修炼中越来越坚持内心坚持的“真”——从某种程度上说，悟空是他自我的一个完美寄托。

这个《西游记》中的主角，有灵性，有本领，有勇气，有坚持，也要面对种种邪和恶，努力融入人世间。

取得的“真经”，事实是如何对待自我、对待他人的领悟之道。

在电影里我看到了一个邪恶和童真并存的小孩，我想真实的周星驰也许就是如此：相信一些纯粹的东西，但又不得不对现实失望。

在光明和晦暗中， 唯有幽默和想象来解一切。

电影就是最好的工具。

我相信一千个人眼中有一千个孙悟空。

读《西游记》小说，和看《西游记》电视、电影，也不会是同样的感受。

对我们这一代人而言，童年时央视版的《西游记》自然无可逾越。

孙悟空是真善美的化身，也是多少人心中的完美代表。

只不过周星驰给出了另一个更加真实的解读。

一个丑陋的、自我怀疑、对世事失望的孙悟空，同样也是原著中真实存在的角色。

随着我们年龄的增长、阅历的增加，慢慢也会对这部分感受更深。

但要打破那固有的思维、完美的想象不是一朝一夕之事。

多少人都情愿捧着爆米花，去影院看一场不费力气的好笑电影就假装度过了完美的一天。

当真的有人敢于说出真相时，我们反而会说：荒谬！

可笑！

那不是真的！

那么，是不是好的作品，就等时间的检验吧。

《西游降魔》中的悟空