我来也

曾几何时，一部万万没想到火了，片中的王大锤屌丝形象与大家产生了共鸣。

报告老板趁热打铁也火了一把。

可之后，什么大侠黄飞鸿，高科技少女喵，名侦探狄仁杰。。。

明明应该是主打故事的，却变成一部又一部的万合天宜的万万没想。

总感觉他们视乎在玩cosplay。

这类片子就是图个热，走个流量。

没人会在乎剧情。

也因此万万没想到的电影会如此失败。

《我来也》是真的认真在讲故事，至少有CCTV6播放的电视电影水平，在网上自制的小电影里面那也算是上乘了。

故事改自《用心棒》，人设来自《座头市》。

细节（服装，台词，演员）做的挺好的。

从主演的那几个演员表现中我们至少能看出他们是在用心的演电影。

虽然老湿导演功力还差火候，武戏还需加强。

但老湿初次导演兼初次主演 ，这部处女作应该算是交了个及格线以上的分数。

看完第一部，可以感受老湿对剑戟片是真爱的，这点值得表扬，但整部作品还是有很多明显问题，可能是时间成本的因素吧（这么短时间神速拍6部O__O "…）。

问题1：演技参差不齐，神机营出戏率太高，拿着羽扇的将军感觉是在cos刘循子墨而不是诸葛亮。

不过几个老演员演技不错，还有酒馆被导演强行福利的妹纸也可以。

至于老湿的演技嘛，只能算合格，眼神毕竟没有感觉，服装造型和声音可以（不愧是座头市的死粉），动作戏脚要是不要乱动好点，手拿武器的动作要是小幅度摇摆会好点，可以给人观察对手的感觉。

问题2：剧情叙述方式，老湿的插叙本身方式问题不大，就是过度神一般的突兀╮(╯_╰)╭，考虑到第一次拍电影可能经验不足吧，老湿可以睡服孔女神，让他后期给你加过度特效神马的。

我来也这部片子，其实在现在网络大电影中也算是良心之作，从服装道具到场景搭建能看出老湿是很用心的。

老湿本人应该是很喜欢大河剧和剑戟片，我来也的开头的剧情很像《带子雄狼》第一集的剧情都是惨遭灭门，虽然我来也只是门客但是与出身尊贵被诬陷前是刑部刽子手的拜一刀不同，我来也无名无姓为报御史大人的赐名之恩独闯刑场，但是后续的剧情有点用心棒的意思，再就是杀阵和国内传统武侠动作戏不同，传统武侠剧的动作连贯，行云流水非常的漂亮。

我来也的动作戏则更加的真实，其实真实的刀剑搏杀本就没有那么漂亮。

再就是那个加特林机关炮看着特别出戏用老湿自己的话说就是这个部电影的最前沿科技到底在哪里，电影本身对于我这种剑戟片和老邵氏武侠电影爱好者来说真的不错，除了第一部结局有点虎头蛇尾的意思后来一想是系列电影那老夫就放心了，写长评的时候我已经看到第五部了，但我还是假装我只看了第一部！！！

侠文化的历史可谓久矣，《韩非子》里就写过“侠以武犯禁”，在之后的《史记》和《汉书》里又分别有游侠列传和游侠传的记述，又经历朝的传奇、小说的浸染，于是乎千古文人侠客梦，这是汉民族根深蒂固的DNA。

“侠”之于华人而言早已成为一种精神寄托，无怪乎说每一位华语导演都有一个武侠梦。

但是，武侠片也的确是华语电影最为成熟的类型，既然成熟，也便有诸多的套路规则，以致于从更高的要求上来看，武侠片创作长久以来难有更多的突破。

事实上，谈突破又何其艰难，能尝试武侠创作已然是一种特别的姿态。

相较而言，在所有的商业类型片中，武侠电影是最能够负载创作者精神理想和价值气质的创作类型。

“老湿”朱子奇打磨的系列网络电影《我来也》，便能够较为清晰地显示出其创作心态乃至于他的野心。

片名以及主人公独眼郎的名字“我来也”便透出一种存在主义哲思，还带出立体蓬松的幽默感。

人生在世，微如蝼蚁，我来也既是一种存在的宣言，也是对微小自身的一种调侃。

“我来也”像极了不同阶段的人生经历。

起先他本无名无姓，又因他独眼，显得更加卑微、粗野甚至愚笨，寄生于御史门。

御史大人心存仁厚，赐名“我来也”。

原一无所有，一旦被命名，他的内心便由此觉醒，他从毫无价值走向被承认存在，他拥有了与大多数人平等生存的资格。

此后又为了报道酒店父女的收留之恩而最终，他终于找到自己的社会角色，成为除恶扬善的刀客游侠。

街头两家恶霸之战，使他一举成名，也因此打出自己的名号，成为江湖高人。

这样的人生经历也恰如当下的草根阶层，从某种角度来看，“我来也”犹如草根的宣言，这是对他们自身存在感之忧虑且又强烈渴望的最好表达。

英雄的残缺美在张彻的武侠电影中被发挥到了极致，与前辈有所不同的是，我来也的身体残缺并非一种悲壮美的呈现，而是一种更直接的身体力量的表达。

因为独眼，我来也每次倒酒都会洒，被食客嘲笑，但他却并不在乎，俨然活在自我无约束的散漫世界里。

相比那帮争名夺利之辈，我来也虽地位卑微，但通过几场喝酒的戏，就能看到老湿对戏剧冲突的独特设计。

因为独眼，老湿巧妙地将人物形象符号化，通过一只眼睛的演绎，这位游侠被赋予了超常的敏感，能够看透人间百态。

虽是俗人草根，在精神上却能成为超人。

从戏剧情境的角度来看，系列网络电影《我来也》令人联想到两部大师杰作，即黑泽明的《用心棒》和莱昂内的《荒野大镖客》。

两部电影之所以能够成为经典，很重要的原因便在于设置了一个封闭又冲突的空间情境，在划定的方圆让游侠施展智慧和胆识。

该片还原历史市井风貌，增设大司马、神机营、街头恶霸、游侠等民族文化元素，这些鲜活的大人物和小市民为了各自的目的交织纠缠，我来也却游刃有余。

由此可以看出老湿的创作自觉，而且他在本片中所留有的情节勾子，也让后续的创作具有了自成体系的潜质。

以浓重的中国画风，简洁的红黑线条，勾勒出一个九死一生的任侠江湖。

海报中，老湿朱子奇饰演的任侠我来也，身着麻衣草履持刀回首；快刀之下身后已残躯遍地、血流成河。

回首是不断赶来追杀的仇敌，前方则是一场更大的人生漩涡。

所谓人在江湖身不由己，“我本无名 生死有命”的主题语，道出了任侠我来也刀尖舔血的江湖人生。

亮点：1.真实·环境真实我们的武侠，被徐克老怪的唯美风，被现代的很多道具服化师所改，被很多代导演所改变。

现在银幕上营造的古代，都是像横店影视城那样美，衣服都像王孙公子那么华丽，人长得都像小鲜肉那么浓妆艳抹的。

比如，麻布粗衣，比如乡村构造，从古书上，古代本来就长那个样子，比如人与人打斗，刀来刀去，打起来，个个都像飘逸如仙么？

我想说的是，老湿给我们的，是他眼中，很接近书上的古代世界，本来就是这样的:江湖是凶险的，不是如今遍布的唯美派该影片对武侠动作的展现再也没有飞檐走壁的追逐、也没有乒乒乓乓的刀剑相接，而是选择了不吊威亚、不翻筋斗、不用爆破的热血武侠的道路。

这种武侠片对创作者最大的挑战就是既要有写实风格，又不可失了美感。

片中，我来也与人过招，追求凝神聚气之平静。

两方对峙，四目聚焦、身形如弓、手起刀落、一招制敌，如此迅疾利落，追求的便是瞬间爆发的力量感。

真正的侠士并非神人，他么亦是普通人，无法超越人类极限·人物真实目不识丁，市井侩气，嗜赌好色，是我来也的显著标签。

他不懂文章无名无姓被同门嘲笑;天性嗜赌大闹酒肆而锒铛入狱;对初恋情人存非分之想，酿成终身遗恨。

人性的不完美和缺点，在这个非典型英雄身上鲜明立体，自带槽点，但危机之下、是非面前却能坚守大义，惩恶扬善。

他喜怒无常但快刀只斩可恶之人;他杀人冷血却报清官滴水之恩;他自身难保却坚守承诺，冒险带子寻父。

清官、恶匪、妇孺与任侠之间，报恩、复仇、人性与救赎之中的复杂情感，我来也在一步步的血雨腥风中经受考验。

他身怀绝世武功却遁于市井，冷血孤傲又带有烟火人情味，主演兼导演、编剧的朱子奇(老湿)打破常规，为我们塑造了一个有血有肉的不一样英雄。

侠者的真实：我来也并不是高高在上，他也有常人的一面，他喜好喝酒赌博，对于心慕的女子也会遐想连篇，如此接地气的刀客才是热血侠者2.打破常规系列电影《我来也》打造亚洲独有的任侠文化，在国内电影市场首开任侠剑戟影片先河，影片内容多元素混搭，权利与阴谋，亲情与爱情的复杂交错中，既有孤胆犯险的冷峻，也有令人捧腹的笑料。

《我来也》一经上映，以其独树一帜真刀真枪的剑戟武侠风格迅速脱颖而出，并快速征服了国内爱好剑戟武侠的男性影迷，更意外得到了大量女性粉丝的喜爱现如今的网络大电影，要么是卖肉卖腐搞软色情，要么是灵异丧尸弄伪劣B级片，要么是蹭热点、套IP鼓捣山寨电影，但老湿这部，一上来就是硬派武侠，致敬意味多，又是国内比较稀缺的昭和风武士题材，实属难得缺点：故事讲诉的缺陷故事节奏缓慢转折闪回突兀部分年轻演员表演面瘫，表演浮夸道具、整体的布景的简陋与不适

一个好的武侠人物，最重要是识别度高。

那些经典的武侠角色，无不是形象独特，让人一眼即辩。

一说起东方不败，必然是阴阳难辨；提起白发魔女，也定然是白发三千丈。

不过这话说起来容易，果真要创造一个让人过目不忘的形象，的确很考验导演的能力。

叱咤网络的“老湿”朱子奇大呼一声“我来也”，带来一个令人意想不到的角色杀奔而来。

单看片名，也能咂摸出老湿的几分自信。

其实，他的这份自信满满也有些道理，起步于网络上的热辣酷评视频，老湿不失专业的犀利且诙谐俘获了亿万点击，好玩的创意对他而言从来不是难事。

电影里这位奇人叫我来也，人称“独眼郎”，眼覆白麻、其貌不扬，加之腿脚不便、破衣烂衫，整个人看起来颤颤巍巍，毫无杀伤力。

但高手向来不问出处，一出手就像换了个人，刀刀致命、干脆利落，让人瞠目结舌。

奇侠的功夫干净利落，导演的功力也不含糊。

导演就是用这种内外反差产生出乎意料的效果，让人物大放异彩。

侠义与乱世常常密不可分，哪里有不平，哪里就有侠者。

影片中，上至朝野下至市井，皆被恶人主宰，身怀绝技而惩凶除恶的人是为侠。

朝堂中，仁义宽厚的御史大人扣上勾结乱党的罪名，被大司马和神机营残害。

为报御史大人赐名之恩，我来也孤身直闯刑场，体现了侠者的忠诚和不畏强权的气魄。

隐居小镇，本想安度余生，不料市井恶霸荼毒贫民百姓。

为报酒馆父女收留之恩，我来也巧设战局，单刀除祸害，体现了侠者的仁爱和有勇有谋的智慧。

乱世风云造就真英雄，经历血与火的洗礼，在失与得中，从最开始的一介刀客，我来也蜕变为除恶扬善的市井游侠。

当然老湿对于我来也的刻画有他的神来之笔，就是侠者的真实。

我来也并不是高高在上，他也有常人的一面，他喜好喝酒赌博，对于心慕的女子也会遐想连篇，如此接地气的刀客才是热血侠者。

武侠电影中另一个有趣的情节设置是，每每出现一个特殊的武力机构，这个机构本来应服务于皇权，却经常自己长了翅膀，成了一个壮如妖魔的强大势力，最著名的当属明朝的东西两厂，本片中神机营亦是一个类似的机构。

正是因为此类机构邪恶不正的性质，影视作品便赋予它们一种妖魔化的特征，从胡金铨到徐克，从《龙门客栈》到《龙门飞甲》莫不如此。

《我来也》中，神机营孙将军两撇小胡子、手拿鹅毛扇，声若太监、行事阴狠，这种不阴不阳的违和处理给予反派一种异化的恐怖感。

整体看下来，老湿其实卯足劲在追求一种风格，具体而言既在写实的同时兼具美感，这种美感是人物造型、气氛营造等元素的合集。

武侠电影从硬桥硬马再到花把势，似乎很难再有新的进步。

直到近年来徐皓峰有意识地创新，通过回归功夫本身拓展出新一种武侠片的样式。

《我来也》其实也有求新求变的野心。

影片对武侠动作的展现再也没有飞檐走壁的追逐、也没有乒乒乓乓的刀剑相接，而是选择了不吊威亚、不翻筋斗、不用爆破的热血武侠的道路。

这种武侠片对创作者最大的挑战就是既要有写实风格，又不可失了美感。

片中，我来也与人过招，追求凝神聚气之平静。

两方对峙，四目聚焦、身形如弓、手起刀落、一招制敌，如此迅疾利落，追求的便是瞬间爆发的力量感。

事实上，相比较于大银幕电影的平庸，网络电影在某些角度正呈现蓬勃的创造力，遭观众诟病已久的武侠片，似乎更需要外来的破局者。

作为系列六部曲的开篇，《我来也》起了好头，照这样的势头下去，侠者我也来完全可以成为又一个能让观众记得住的武侠人物。

文/温翔老湿集合编导演一身的网络大电影《我来也》已经隆重上线，喜欢或不喜欢硬派功夫片的影迷都应该来捧捧场。

现如今还能像老湿这样有古典审美情怀的电影人并不多。

可能你还不知道老湿是谁？

老湿原名朱子奇，网络视频红人，影评人和剧评人。

2012年，加入影视公司万合天宜，与叫兽易小星、白客、刘循子墨、孔连顺等人一起合作制作视频。

老湿参与制作网络剧《万万没想到》，为同名主题曲作词，并在剧中客串饰演“曾亦可”。

其联手土豆映像打造的国内首档影评时评类脱口秀栏目，“无节操、无廉耻、无颜面”的“三无”网络脱口秀，以平民立场、屌丝视野，吐槽家事国事天下事。

老湿是个红人，因为拥趸不少。

老湿此番劳神伤财的打造硬派武侠片《我来也》主要还是圆自己一个侠客梦，因为他本人对那种表现闯荡江湖，寂寞无对手的大侠非常仰慕，其实现实中老湿也是个利用思想叱咤网络江湖的侠客。

老湿倾力打造的网络大电影《我来也》是个系列，前后共六部，可见其才情满满，绝对要给观众一个老湿式的江湖。

何为硬派武侠电影，最近几年我们看到的《刺客聂隐娘》和《师父》就是属于硬派武侠电影，李安的《卧虎藏龙》也是这个味道。

从这些电影我们看到的是一个复杂的江湖，绝世高手怒怼江湖渣渣的故事。

而《我来也》的背景设置是恩怨难了忠良遭遇奸臣陷害的天政年间，老百姓生活在水深火热之中，江湖纷扰，帮派林立，怒怼事件常有上演。

老湿打造的主角独眼郎很是另类，他完全不具备叱咤江湖的大侠风范，显得有些猥琐和毫不起眼，过往那些威猛健壮风流倜傥的盖世侠客，其实都是哄观众开心的套路，而老湿绝对不走寻常路，这个貌不惊人而有些残疾的侠客，其实更符合那些隐世高手。

诸如独眼郎这种侠客，他们神出鬼没，隐于寻常百姓之间，心怀巨大抱负，劫富济贫，匡扶正义，当然身上的毛病也不少，有正常欲望，总之有血有肉，打破惯常的英雄模式。

影片叙事模式采用顺叙和倒叙相结合，主角在现实和回忆中向观众传达解读信息，前因后果一目了然。

任何恩怨情仇，都不是空穴来风，一切起于缘，又消失于缘。

有缘相聚，同样由于缘而生厌恨，最终缘尽情灭，杀戮不可避免的肆意袭来。

老湿其实是个网络骚客，此番又编又导又演网络大电影《我来也》能否唬住挑剔观众的眼球，还得去认真看过电影才明白个所以然。

每个人心目中都会有成千上百个大侠模样，但老湿这款绝对跌掉你眼镜，不信咱们拭目以待。

如何能够成为一个人人仰慕的大侠，在于他的功夫，更在于他的风骨，当然还在于他的智慧。

其实我们看到或听到关于大侠的描述，多半是一种意淫，像独眼郎这种大侠，其实演的功夫同样不逊于其盖世神功。

有人的地方就有江湖，有江湖的地方就有侠客，老湿塑造的独眼煞星用实际行动力证自己的江湖地位。

侠客没有浪得虚名，都是靠杀人无数来码高自己荣誉。

当然江湖藏龙卧虎，独眼郎的对手也不少，他如何扫除障碍，凭借的更是智慧和功夫。

功夫片一直是比较深受欢迎的类型影视作品，老湿剑走偏锋缔造的《我来也》在当下硬派武侠片逐渐歇菜的时代，也不枉为一种古典情怀的复苏，影片无论是背景，还是道具乃至场景等设置都淋漓尽致着一股浓郁的复古风。

而老湿主演的独眼郎，一只眼看穿江湖龌龊，一言不合就开撕，这样的大侠却也邪魅迷人。

看了一集，老湿之前说喜欢剑戟片，言语之间对几位日本大导颇为推崇，本来是好的，可惜老湿自己都说了，这部片太匆忙了，很多设定都没打磨好，很多细节没有顾全到，又想拍出自己想要的味道。

结果画虎不成反类犬，显得有些刻意，尤其是周家小爷的发型，我都不知道该说什么了。

凡此种种，不一一枚举了。

本来这部片纯以电视剧而论，在我心里就是一个及格分，两颗星，有待加强，但配乐着实有些搞头，可以再加一颗星吧。

曾几何时，七八十年代的邵氏电影是怎样，慢慢的，我们的武侠，被徐克老怪的唯美风，被现代的很多道具服化师所改，被很多代导演所改变。

我们以为的古代，都是像横店影视城那样美，衣服都像王孙公子那么华丽，人长得都像小鲜肉那么浓妆艳抹的。

极不同意的，就是那些说这片太日本风的。

当然朱老湿是很喜欢座头市系列和各种拍摄手法，但无可质疑的一件事，是日本韩国很多东西，都是从我们中华而来的，仿的，而且没怎么改就流传到现代很好。

比如，麻布粗衣，比如乡村构造，从古书上，古代本来就长那个样子，比如人与人打斗，刀来刀去，打起来，个个都像飘逸如仙么？

我想说的是，老湿给我们的，是他眼中，很接近书上的古代世界，本来就是这样的

侠文化的历史可谓久矣，《韩非子》里就写过“侠以武犯禁”，在之后的《史记》和《汉书》里又分别有游侠列传和游侠传的记述，又经历朝的传奇、小说的浸染，于是乎千古文人侠客梦，这是汉民族根深蒂固的DNA。

“侠”之于华人而言早已成为一种精神寄托，无怪乎说每一位华语导演都有一个武侠梦。

但是，武侠片也的确是华语电影最为成熟的类型，既然成熟，也便有诸多的套路规则，以致于从更高的要求上来看，武侠片创作长久以来难有更多的突破。

事实上，谈突破又何其艰难，能尝试武侠创作已然是一种特别的姿态。

相较而言，在所有的商业类型片中，武侠电影是最能够负载创作者精神理想和价值气质的创作类型。

“老湿”朱子奇打磨的系列网络电影《我来也》，便能够较为清晰地显示出其创作心态乃至于他的野心。

片名以及主人公独眼郎的名字“我来也”便透出一种存在主义哲思，还带出立体蓬松的幽默感。

人生在世，微如蝼蚁，我来也既是一种存在的宣言，也是对微小自身的一种调侃。

“我来也”像极了不同阶段的人生经历。

起先他本无名无姓，又因他独眼，显得更加卑微、粗野甚至愚笨，寄生于御史门。

御史大人心存仁厚，赐名“我来也”。

原一无所有，一旦被命名，他的内心便由此觉醒，他从毫无价值走向被承认存在，他拥有了与大多数人平等生存的资格。

此后又为了报道酒店父女的收留之恩而最终，他终于找到自己的社会角色，成为除恶扬善的刀客游侠。

街头两家恶霸之战，使他一举成名，也因此打出自己的名号，成为江湖高人。

这样的人生经历也恰如当下的草根阶层，从某种角度来看，“我来也”犹如草根的宣言，这是对他们自身存在感之忧虑且又强烈渴望的最好表达。

英雄的残缺美在张彻的武侠电影中被发挥到了极致，与前辈有所不同的是，我来也的身体残缺并非一种悲壮美的呈现，而是一种更直接的身体力量的表达。

因为独眼，我来也每次倒酒都会洒，被食客嘲笑，但他却并不在乎，俨然活在自我无约束的散漫世界里。

相比那帮争名夺利之辈，我来也虽地位卑微，但通过几场喝酒的戏，就能看到老湿对戏剧冲突的独特设计。

因为独眼，老湿巧妙地将人物形象符号化，通过一只眼睛的演绎，这位游侠被赋予了超常的敏感，能够看透人间百态。

虽是俗人草根，在精神上却能成为超人。

从戏剧情境的角度来看，系列网络电影《我来也》令人联想到两部大师杰作，即黑泽明的《用心棒》和莱昂内的《荒野大镖客》。

两部电影之所以能够成为经典，很重要的原因便在于设置了一个封闭又冲突的空间情境，在划定的方圆让游侠施展智慧和胆识。

该片还原历史市井风貌，增设大司马、神机营、街头恶霸、游侠等民族文化元素，这些鲜活的大人物和小市民为了各自的目的交织纠缠，我来也却游刃有余。

由此可以看出老湿的创作自觉，而且他在本片中所留有的情节勾子，也让后续的创作具有了自成体系的潜质。

（ZJX）