首先說句抱歉,因為不太會打簡體字,如果有豆友幫忙翻譯成簡體小弟感到萬分感激作為一個吉卜力飯,首先要說:無論怎樣,這也比地海好(噗)作為米林宏昌第一次監督電影作品,這不是一齣很典型的吉卜力電影,卻處處流露著宮老爹的影子,無論有心無心,還是宮老爹他本人忍不住插手指導(笑)雖然沒有典型資訊充斥的畫面,背景還是一樣的精緻和充滿細節(有賴男鹿和雄的背景團隊:) ),場面沒有一貫的精彩絕倫,故事還是引人入勝畢竟這不是宮崎駿親自監督的作品,而是米林宏昌的處女作,前輩的階梯是很難跨越的,而且還立到那麼高,能攀上去算很好了。
作為米林宏昌首次試練,看在他有自己風格的份上,扣掉宮老爹指導的成份和男鹿和雄的背景加持,我給75分吧。
其實在戲院看借物的時候,確實有點驚喜,因為早在幾個月前我已經看了分鏡本好幾次,自己只有「故事單薄」的評語,故事也太悶了吧,當時是這樣想的,真不想又看到另一次地海傳說的慘劇啊。
結果是:居然還不錯看啊,而且有不少小高潮,充滿著吉卜力的感覺........。
後來有晚心血來潮多看一次分鏡表算是回味一下,發現仍然是那樣的單薄啊!
對照一下,發現好些精彩的場面宮老爹應該有不少「指導」,例如亞莉亞蒂從家裡爬上睡房那幕本來沒有什麼細節十幾格分鏡就完成了,烏鴉衝進睡房那一幕本來就平平無奇(亞莉亞蒂竟然就那樣是站在一旁用樹葉自衛兼看戲),阿嬤也沒有那麼多小動作,翔就更加沒有爬出窗的一整幕了..........台詞更是一整個我沒看懂都沒所謂的程度(上映時已經加了好多小對白......)。
經過這次處女作,都算是合格以上吧,沒有很大的驚喜,但有一點點淡淡的個人風格(但他的個人風格就是整體太淡了),距離接班人或者吉卜力另一支台柱還有很長的路,在宮老爹的指導下也能看看就是了:)有人說這次作品有點平淡,有點失望,對宮老爹就不太公平了,這次他只是編劇,還是改編的,發行商只是領著他的旗號吸引觀眾,米林宏昌才是監督,所以真的不能用那一套標準來評價,雖然即使用嚴謹的標準來評這次還算合格啦。
實際上,宮老爹他本人年紀大了,在很久很久以前早就應該退下來。
只是一直找不到接班人所以他一次又一次親自上馬為我們帶來一次又一次的驚喜。
沒錯他的水準一直都保持到,但有看過波妞製作紀錄片的都知道,他老人家已經接近撐不下去,手臂開始退化,無力的手要用5B鉛筆才能畫稿,而總不能畫到死都是由他一人獨撐大旗要讓工作室裡面有才能的幾個試試,早年的不提了,走的都走。
雖然外面的今敏啊什麼的都打著宮崎駿接班人的旗號,那只是僅僅技術上的,雖然他們都有自己的理念,但抱著宮老爹心中的「夢想」想畫下去的還是後繼無人.......。
近年是有點起色,森田宏幸的貓之恩返不錯,只是始終他是商業動畫劇集出身,沒有他想要的東西;地海傳說就不說了(實際上我覺得地海的失敗其中原因是他們父子關係的情結哪有師父想看著自己徒弟失敗的,又不好意思用老爸的身份去關心吾朗);要回復到宮崎駿+高畑勳年代的高峰實在很難很難,這次給執導過幾條吉卜力短片的米林宏昌一試,應該能暫時鬆一口氣吧,算不上十分精彩,也有標準的質素了。
跟宮老爹他本人作品最不同的是米林似乎是個純浪漫主義者,特別是為了中和亞莉亞蒂在吉卜力常見的女性角色穩重感,而特別為翔加了好幾場詩意滿點的例如在種滿花的小丘,陽光洒在他身邊好像閃閃發亮,為了愛人(!?)而不顧自己心臟病奔跑送行之類,這點很有米林的個人風格,而十分不像宮崎駿一味力捧女性堅強的編排。
說到宮崎駿一向的女主角形象,借物裡還是有的,而且不少,這倒是十分「後期典型」:一開始什麼都不懂對世界充滿好奇,然後自以為獨立的去挑戰什麼跟什麼,之後摔了一跤發現自己什麼都不懂,這個時候遇到並堅作戰的同伴,互相發掘自己的潛能和理念,最後抱著這個理念附以一個經典宮崎駿女主角的堅毅的眼神,以勇氣去面對所有挑戰 :這樣的走向應該在宮老爹他本人編劇時已經定好,米林在監督時就更加得心應手了(起碼不會像地海那樣滑鐵盧)。
我所說的後期典型,是以千尋為始,之後的作品大概為了配合社會大氣,不再像以前的作品那樣:主角一開始已經有自己既定的理念,會不顧一切的完成它,即使劇情編排會出現一些挫折,最後也能以自己小小的力量去改變所有人的看法;這樣的公式根據社會實際情況,一如大部份現代的年青人一樣,變成一開始什麼都不懂,還自以為有能力,遇到大挫折才知道自己的不滯(也許吾朗也是吉卜力故事的主角之一....),最後遇到同伴互相發掘自我,最後攜著發現到的理念以勇氣和愛發現不同的人生。
自千與千尋之神隱開始,貓之恩返,哈爾移動城堡等等(波妞就不提了,人家只是個幼稚園生)都呈現著這樣的編排,對我們這些年青人來說也許看得更順心.........這樣的模式套用到這故事裡,亞莉亞蒂本身只不過是個好奇又大膽的女生,像其他吉卜力作品一樣,在故事裡經歷力冒險﹑成長和獨立,最後算不上是獨當一面但也明白了很多事情,也從父母的世界中蛻變出來建立了自己的一套世界觀,沒有什麼改變大世界的理念,但有自己生存的理念(這一點跟千尋十分相似),不像商業作品那樣完全套用一式一樣的冒險模式,像真正的人生一樣每個人也有自己的經歷和道路,這就是吉卜力作品真實和精彩之處。
翔 只能說是一個典型體弱多病的悲觀男生,抑鬱倒也說不上,只是他每每好像看透世事卻又一副順然接受的消極狀態,當然也跟他家庭背景和自身的病患有關係,最後受到亞莉亞蒂鼓勵而激發起生存的意志,看到她即使連自己種族都即將滅絕都不肯放棄,努力地為自己生存下去的小人,那自己區區一個有機會治好的病為什麼不好好生存下去呢?
再回想轉頭,千尋和白龍的角色,原來也是類似的配搭:一個接受現實而略帶悲觀的美男子,遇上一個沒有理念沒有生存意識的女孩,互相扶持著,這種互相激發出的愛和勇氣令他們改變了原有的故事,最後拯救了自己也拯救了對方,帶著愛和勇氣面對現實世界努力地生存下去,即使大家各走不同的路。
寫到這裡,發現宮老爹早已放棄了完美主角的形態,以更好的方式訴說他的人生理念,以貼近觀眾的角色,每個角色都呈現一方面的缺憾,互相補足來完整整個故事。
自以為是的和消極悲觀的,正是現代年青人的寫照,原來需要只是大家互相扶持,總會找到人生的道路。
翔和亞莉亞蒂,對彼此來說都應該是特殊的存在,就像千尋和白龍,哈爾和蘇菲,在對方身為發掘到自己所缺的。
因為一個面對自己的種族將要消逝一個面對自己的生命將要消逝,在意義上是一樣的,而亞莉亞蒂為翔帶來了生存下去的動力,翔則為亞莉亞蒂帶來了「原來我們在人類的世界下生存並不完全是敵對的」的希望;只是跟前幾作不同的是這次宮老爹沒有編排太多角色,不像哈爾和千尋那樣一堆配角襯托,感覺就好像單薄了--實際上他只是為了首次監督的米林,讓他在完全理解故事情況下表現出最好的畫面,總比一堆不知所云的訊息好(糟糕我好像一直在干吾朗...)至於說到借紙巾時亞莉亞蒂面紅,一直都沒看過同族男性的女生當看到跟自己外型和年齡都相似的男性(而且體積還比自己大幾十倍!
)怎會不面紅啊啊啊啊啊啊音樂也是有點驚喜的,很少吉卜力作品會用這種感覺作為背景音樂,應該是米林宏昌的個人喜好吧,聽下來也挺配合整體的,一開始是有點不習慣但看著看著也覺得OK,跟劇情配搭就是了。
不過關於整體故事方面,前面也有豆友說過,連小孩子也看得出「借物」只是美其名而去偷取生活所需,即使這是迫不得已而又無傷大雅(反正遲鈍的人類也不會發現哪裡少了粒方糖),但對於吉卜力作品來說有點失手:你要怎樣對旁邊的小孩解釋「有時候人是為了生存而做壞事」?
平成狸合戰的狸猫們,他們融入人類的世界而賺取金錢再買生活所需(起碼偷竊的都被打造成壞榜樣的形象);千與千尋的神衹也只在現實世界默默忍受直至有人類闖入才作出復仇性懲罰;小人們就打從一開始已經要與人類生活息息相關,以寄居的形式存在著?
如果以「大自然與人類」的潛角色來解讀的話,又好像太超過了,也許這就是改編作品的缺憾吧。
不過這大概只是宮老爹在編劇時沒想到這樣的問題吧也許。
又或者宮老爹經過這麼多年之後,讓大自然在他的故事裡能淡淡的隱出人類世界,總不能夠次次都像幽靈公主的山獸神那樣大反撲,他老人家漸漸也沒那種衝勁和熱血只希望僅餘的和熱愛大自然的能像波妞那樣用大愛逐漸影響世界,而不用反抗,不用戰爭。
很久没看到如此清新美好的电影了。
吉卜力用体贴入微的笔触,细细描绘了一个小人族们的生活点滴:他们居住在人类的房屋之外,因为要常去人类厨房“借东西”,所以与人类总是保持一段不太长的距离。
他们饮食考究举止从容。
他们热爱生活、相亲相爱,用灵巧的双手装扮自己的小屋。
他们小心翼翼地提防人类的发现,过着平静安宁的隐居的生活。
他们和我们一样感情丰富,但又如此细小脆弱。
他们的这些点滴,让人面带微笑、心生怜惜,同时,又为他们的生存环境时刻悬心(猫、乌鸦和人类都是他们的天敌,而他们种族的人越来越少)。
他们唯一担心的就是会被人类发现,但阿莉埃蒂还是不小心给人类发现了。
这个人类,是一个十几岁的少年,翔。
如果被人类发现就必须搬走,这是小人们的铁律,但是,阿莉埃蒂觉得翔并不那么可怕。
第一次与她面对面的时候,他什么都没做,只是躺在床上,静静看着她,用小心的口气让她不要害怕。
阿莉埃蒂还是逃跑了,然后,翔捡起了阿莉埃蒂受惊失落的方糖,放在她家的门口。
翔大概是我见过日本片中最温柔体贴的男孩。
他总是吃药,独自半躺在床上看书。
他衣着整洁、举止安静优雅。
他说话的声音也总是轻轻的,语气里没有一点强迫,总是淡淡地询问:对不起,可以要点……吗?
这样……可以吗?
但人类总归是危险的。
受惊的父母打算搬家了。
阿莉埃蒂舍不得辛苦建立的家园,她不想走,于是斗志昂扬地去找翔,告诉他自己不想与他发生任何关系,他也不要再干扰她的生活。
翔惊喜地发现她,隔着窗子,他问:我可以见见你吗?
阿莉埃蒂不肯,他就听话不看。
但是,虽然答应了阿莉埃蒂,寂寞了很久的翔,还是忍不住,想要把心爱的东西送给阿莉埃蒂。
他打开了阿莉埃蒂家的屋顶,放入了自己的珍藏的玩偶之家的厨房。
他是如此热切想要把自己的好东西送给这个神奇的小人儿,但却无意之中,犯下了大错。
他的行动,引起了仆人阿春的好奇,然后她随着翔的痕迹找到了阿莉埃蒂的家,抓住了她的妈妈。
阿春不是坏人,她只是有个好奇心的粗鲁的人类。
她看待小人儿就像他们是稀奇的小动物一样,总想刨根问底、探个究竟。
她抓住了妈妈也没有伤害她,只是把她关在瓶子里而已。
她去找人抓阿莉埃蒂的时候,也特别关照:不能伤害他们哦!
或许她只是想抓住他们,向主人们炫耀一番而已。
但是,阿春并不能理解,阿莉埃蒂一家和她一样,是同样有思想感情的人类。
她鲁钝的思想和粗鲁的性格,让她无法了解世界上还有这么多充满感情的生灵。
很多时候,人类都是这样狂妄自大,仗着自己的力量,在自然界内为所欲为,丝毫不懂得尊重和敬畏。
阿春就是千万个愚蠢人类的缩影。
就在阿春忙着捕捉阿莉埃蒂妈妈的时候,阿莉埃蒂来与翔告别。
因为翔又一次闯入了他们的家,干扰了他们的生活,父母终于下决心马上搬家了。
她不是没有怨气,她狠狠的谴责了翔。
翔躺在草地上,似乎一直在等她。
听到她的脚步声,但他没有回头,因为,她还没有允许他看她。
他从来没有真的看到过她。
第一次她在草丛中一闪而过,第二次在黑暗中他仅仅看到一个身影,第三次是隔着玻璃窗和爬山虎的叶子,这一次,他真的很想看看她。
因为,她就要走了。
他再没有机会见她了。
虽然恼火,阿莉埃蒂还是禁不住翔的请求,答应了翔。
翔缓缓转身,风吹过花朵和草地,她的红衣裙和头发一起在空中飘扬,她容颜姣好,目光坚定。
翔惊奇地睁大眼睛:你……好美!
也许就在这一瞬间,翔的心里,就装进了阿莉埃蒂,再也拿不出来了,这个小小的、美丽的、勇敢的可人儿!
大自然的神奇造物!
上天给他的最后的小礼物!
他心中感慨,这些美丽的生物也许就快灭绝了吧?
他虽然身体如此孱弱,但他心里是多么想要好好保护她!
但是,他反而做了错事!
他们离开之后会过得好吗?
他们会不会……也逐渐消亡呢?
阿莉埃蒂强烈地否定了他描述的小人儿的未来,告诉他自己这个种族无论如何都会活下去!
无论到哪里都要想办法活下去!
她的话给翔带来的震撼,是吗?
无论如何都能活下去吗?
无论怎样都要活下去吗?
她那么小小的身体,还不如他的一根手指,但她有坚强的意志力坚持下去。
翔有点惭愧了。
他微笑地告诉她,其实真正不能生存下去的,是他自己啊。
他从小心脏就不好,过几天,他会动一次手术,但他是不可能挺过去的。
阿莉埃蒂没想到翔病得这么重。
她忽然间全都明白了,为什么翔总是那么安静,从不剧烈运动,总是躺着看书或者休息。
他温和而无害,虽然脸上总是带着微笑,却始终带着淡淡的忧郁。
他与世无争,云淡风轻,这不仅仅是出于良好的教养和礼貌,更是一种若隐若现的放弃。
这一切,也许是因为他已经决定接受自己的命运。
从小父母总是不在身边,甚至在他最需要支持的生死关头,陪伴他的只有外婆和阿春而已。
这样漫长的病痛和孤单,终于让他对自己的生命已经不抱什么希望了。
他在等待手术,却更像是在等待自己最后日子的到来。
阿莉埃蒂明白了,为什么她的出现,对他来说如此重要。
这大概是他生命中为数不多的奇迹之一。
他时间不多了,他想要让自己喜爱的小人儿,能够过得好。
为此他过于热切地想要达到目的,以至于粗暴地干扰了她的生活。
他如果多一点时间,可能他不会处理地如此简单直接,但是他没有时间了。
他们彼此都在这刻洞悉了对方的思想,达到了默契和理解,彼此爱慕。
爱情或者是友情,突如其来地降临。
但在产生了真正的感情之后,他们注定要分离——翔帮助阿莉埃蒂救出了妈妈,但翔的小别墅已经变得非常危险,阿莉埃蒂一家必须立即搬走。
在阿莉埃蒂离开的那晚并没有告诉翔,但翔还是知道了。
他在黑暗的树林中奔跑着追赶,不顾剧烈的心跳可能会让自己送命,他必须要再见她一面。
他终于没有迟到,来得及告诉她:多亏你,我又有了活下去的勇气,谢谢你!
翔后天就要动手术,但阿莉埃蒂已经无法知道结果了,无论怎样担心,她也只能离去。
她叮嘱翔一定要健康,哭着飞奔而去。
翔没有试图挽留,他已经开始明白,阿莉埃蒂和他是两个世界的人,他的世界太危险,容不下如此脆弱善良的种族,所以他仅仅是来见她最后一面。
他在她背后轻轻自语:你是我心脏的一部分,我永远不会忘记你。
这个世界虽然有很多糟糕的地方,充满了自私冷漠和残酷,但是也必须要活下去,依靠曾经遇到的善良美丽的人、获得的那一点点的温暖和爱,坚持活下去。
翔和阿莉埃蒂,这种邂逅没有算计,这种帮助也不求回报,友情或者朦胧的爱情,都无比美好。
他们彼此就像暗夜里偶得的萤光,虽然微弱,却能够驱走黑暗,让人心生美好希望。
所以,离别虽然无可阻挡,但彼此的馈赠,却日久留香,仅此便已丰盛足够。
——也许电影之外的世界是一个巨大的实验工厂因为地板下的小人这首曲子来看电影,旋律依旧是那么优美,我很喜欢表现阿莉埃蒂爬墙爬岩石(可以对标人类 的攀岩了),在两个桌椅之间靠绳索连接游荡(就像人类在峡谷),她让我看到一个女刺客女斗士的可能性!
(想要收集我看的影片中喜欢的对女性的塑造,形象和女性友谊)看之前我以为我收获的可能只是视听上的享受,但是却收获了视角上的转变。
通过观察小人看她攀爬我觉得攀越峡谷也许并不是不可能的,我们人类也被比我们更大的物种观察着,比如大自然比如上帝。
有一个场景给我很大的冲击,男孩掀起阿莉埃蒂家的天花板,给她家塞厨房,我看着他捣鼓的手,我突然联想到上帝之手,比如台风这种自然灾难。
我们人在城市里都挤在一栋栋楼房一间间平房里,每个窗口发生着不一样的事情……跳脱出现在的视角后我发现也许我没什么可以失去的!
我看阿莉埃蒂在她家的楼上楼下跑的时候我想到如果把我和朋友扔到空无一物的山洞里应该是不会无聊的,即使没有现在这么多东西,只要有笔我们可以聊到天南海北畅所欲言,不会无聊,因为我们可以创造出很多的故事,只要有故事……!
所以我认为创作才是我生命的源泉,欲望的火花!
同时也让我意识到最近输入太少了,需要多多输入!
美术设计也非常美丽,绿色的小屋很有活力!
看到最后我在想人啊果然还是需要真挚的感情交流,需要爱啊!
概括下这部影片就是需要借东西的小人有一天被人类男孩看到了,在一次借东西失败后一家人开始筹划离开这里。
一天男孩发现了她们的住处给她们新添了一个厨房,这个举动让阿莉埃蒂非常生气,和他道别时她妈妈被春姨抓走。
于是她和男孩合作把妈妈救出来并且踏上搬家的路。
最后走之前阿莉埃蒂在晨光里和男孩告别,两个人都获得了继续活下去的勇气,她们的人生开始了新的篇章。
说一些和电影无关的想法,看的时候我想还是喜欢动画风,于是想到这几天借的《她们的传奇》,感觉好幸福,可以看有力量的漫画!
有人说,《赛车总动员2》遭遇低评价,宣告了皮克斯神话的破灭。
东方这边,随着宫崎骏年事已高,吉卜力始终伴随有一种不安,不安背后是后继无人,宫崎骏无法放手。
他动画片里的人物能施展魔法,但在现实中却不能阻止时间的流逝。
有了《地海战记》的前车之鉴,可以看出,《借东西的小人阿莉埃蒂》每一步都走得小心翼翼。
影片始终伴随有一股淡淡的伤感,那是阿莉埃蒂被人类发现,失去了心爱的家。
同时,翔的心脏也不堪重负,需要一场手术的挽救。
一般说来,这会让人联想及宫崎骏的创作焦虑,但他却没有放任这种糟糕的情绪。
可以看出,如果是遭遇现实打击,《借东西的小人阿莉埃蒂》的结尾就不会是清晨日出,打完气还略带希望,那应该是一场黄昏的告别。
宫崎骏延续了他对人文主义和自然主义的关注,崇尚并且敬畏自然。
开场镜头从天上落到地下,进入森林中。
翔仰起头,看到了透光的树。
后来,翔躺在在草地上疗养,阿莉埃蒂爬上屋顶,看到了壮阔美丽的一面,这些都是亲近自然,展示自然的魅力与魔力。
在我看来,片中最有意思的一处细节是这样,镜头从阿莉埃蒂的家往后拉出,出了气窗,一个别墅全景。
从小到大,形象比较,但与此同时,由于画框的存在,影片里的人类,好像被更大的一些东西(观众)所注视和观察着。
这个话题同样可以引申为,人类是否也是借东西一族,并且被他们所不知道的东西照顾着,比如大自然,或者更高级、神秘的一类生物。
谈及为何搬家,翔和阿莉埃蒂有一段对话,他感慨说,作为物种的小人族快要灭亡了,而人类有67亿。
但一会儿,他又捂着胸口说,跟自己没关系。
这像极了宫崎骏的说教,人类数量再庞大又有何用,他们甚至不知道敬畏自然,只会索取(《风之谷》到《幽灵公主》)。
可能宫崎骏的影响真的无处不在,许多人也觉得,这部影片没什么米林宏昌的个人风格——至少还没有明显形成。
然而,《借东西的小人阿莉埃蒂》毕竟是小格局作品,处处以小见大。
地板下的迷你小屋子,借东西路上的别有洞天,一直到外面的花草树木,多数场景都没有远离那所别墅。
在日常生活的奇观冒险以外,它继续重复着宫崎骏作品主题,要让头和手紧密联系,让人类和其他神灵鬼怪和平共处,那只能依靠心(所以,翔的心脏手术应该不是一个意外)。
电影保留了老爷子偏爱的欧洲风味,吉卜力继续用知名影星当声优。
一如既往,片中几乎没有恶人和坏人的设定,管家的春姨面目可怖,但抓到阿莉埃蒂妈妈后居然是手舞足蹈,好一个愚蠢和无礼的人类。
站在成人角度去分析,《借东西的小人阿莉埃蒂》多出了理不清的复杂。
对孩童来说,也许能看到视角的新奇,战胜成长中的孤独感,坚持不懈努力下去,那么吉卜力的目的也就达到了。
【南方都市报 木卫映画 http://gcontent.oeeee.com/2/a2/2a27b8144ac02f67/Blog/0af/f01a4e.html】通过生活在封闭世界小人的惊讶、恐惧以及心灵交流的描写,来拷问“何为信任”这个问题。
——福本次郎(影评人)借小人少女阿莉埃蒂的视角来讲述常人世界的故事,在这里,日常生活的一切切都变成了大冒险。
——渡真知子(影评人)影片品质较高,但流畅性稍显不足。
——前田有一(影评人)
你小的时候做事情会追求结果吗?
能追求结果吗?
反正我小时候不会。
总觉得看一个苍蝇飞就能飞半天,看蚌壳张嘴也能看半天。
或者只是盯着自己的手掌一点一点的看···看了这部电影,你却想看个爱情,看个曲折离奇,那你就老了,老到忘记了什么是幻想,什么是童话!
躲在凳子下 床下,视野是那么的不一样。
20年没用过的孩子高度了,阿莉埃蒂就是我!
躲在叶子底下,梦幻般的小屋,一块糖用双手抱的,微风拂过的花海,可望而不可及的王子,真美好。
没想到结局是这样的,男女主角各自去面对艰辛未来,这么“现实”又这么励志。
不像童话梦幻,倒象“看清了这个世界依然爱它”的真勇敢。
而翔和阿蒂之间,也是阿蒂更像是个强者,虽然就世俗而言,生病的少爷总是少爷,小人却只是小偷罢了。
但恰恰是信念坚定的阿蒂,激发了翔生活的勇气。
其实面对生活,我们谁不是弱者呢,能坚定地走下去,需要巨大的勇气。
翔初遇阿蒂,一片热心,又送糖又送厨房,可正是他的行为几乎给小人儿带来灭顶之灾,这就是现实,良好的愿望未必会给对方带来好的结果。
而小人族面对危险早已习惯谨慎应对,阿蒂接受友谊的做法,是违规和莽撞的,也果然带来了灾祸。
但热情真的一无是处吗?
翔还是尽力帮助他们脱困,阿蒂也感受到了支持和友谊。
在共同对抗阿春的过程中,翔了解和相信了阿蒂的能力,不再觉得自己有资格“施恩“,而阿蒂终于相信翔是朋友,人类不全是危险的。
结尾翔不再阻拦阿蒂离开,该是对她的处境有了更多的理解。
也许我们终将各自走完自己的人生,但来自别人的接纳和支持,会让我们在路上多一点温暖。
如果要“定性”,小人们真的是“偷”不是“借”,不告而取还不归还。
但,一片月桂叶子就可以用一年的小人,又能用掉人类多少资源呢?
今天恰好看到北极熊因为冰川融化而瘦骨嶙峋甚至饿死,或者种族之间都在争夺这世界上有限的资源,但在占优的时候,能否不要穷凶极恶锱铢必较,试着给弱势方一点仁慈?
所以我能理解阿春不喜欢小人,但无法接受她在抓住小人以后贪婪得意的笑容。
但阿春总是有的,而小人也还要生存,希望每一个翔都治好自己的心病,愿意活下去,世界也许会变得好一点。
昨天看了《借东西的小人儿》,第一印象就不好,男主角相貌和《移动城堡》里的哈尔一样,印堂发黑,满脸晦气,虽然后来说明了是有病,但是还是觉得膈应,米林宏昌画人可能都是这个样子,配色的时候非得配出点儿病态来,从前看《移动城堡》的时候就不喜欢哈尔,可能也是这个原因。
想当年吉卜力配色,深沉大气,妈的现在怎么配的跟同人图一样,大概就是从《移动城堡》开始的,《金鱼姬》回光返照了一下子,因为有佳句,所以不妨碍。
你看《借东西的小人儿》,人物和背景看起来多么不搭调,唯恐让人看不出是两张赛璐璐,层次倒是分明,背景忒明艳了吧,我今天上网一查,原来保田道世老太太09年就退休了,斯人不在,果然瘸手。
从前男鹿和熊的树叶子和光是什么样的,大家还记得么,那就像是一群受过高等教育的树,你再看现在的树,雨露湿滑,透着轻薄相儿,让我想起我们学校的音乐学院。
且不说这部片子的节奏里找不到当年的那种张弛有度、纵横开合的刺激,开场一个小时了还在墨迹;也不必提曾经带给我们那么多惊喜的蒸汽魔幻,通篇除了绳子就是钩子;单是从人物性格上说,这就是个乏味的片子,动画嘛,拼到底终归是看角色的魅力。
吉卜力的老片子里,女主角都得有股英气,强的能斩将夺城,次的能凌波踏浪,幽灵公主当年一挫身、一扬手,直看得我目瞪口呆,那顿挫之间,惊心动魄啊!!
哪怕是在男性为主角的《红猪》里,吉娜小姐那种落拓的风致,也让我久久不能忘怀。
可是在这部片子里,女性的那种野性和勇武看不到了。
开始的时候有那么一刻,我的心的确是被提起来了,阿丽埃蒂把大头针往裙子上一插,太帅了,依稀看到她前辈的影子,我猜想着后面少不得有几个好身段,又能领略一次凌厉的攻守,哎呀,想想就美滋滋的,谁知道女主角竟然这么怂!
泪珠儿攒成的吉卜力女一号那还是吉卜力的女一号么?
我想都不敢想的是,竟然拿男主角的孱弱来衬托女主角的机灵,你当你是新海诚么?
玩儿矫情?
多泄气呀!
不过吉卜力多少年的经营,对动作的处理,还是比一般的动画要讲究,阿丽埃蒂亮相时候的身形一闪,那真是勾人的眼,还有在镜前“缠头裹脑”的那种小细节,章法严谨,不服不行。
唉,要命的还是人物,这俩人给我感觉除了弱就是弱,跟宫崎骏一比,明显输在境界上了,王玥波说话:“急急如丧家之犬,惶惶似漏网之鱼”,从头至尾,畏畏缩缩,犹犹豫豫。
青春的激情和梦想的火焰啊,都没了,光剩下苟延残喘了,忧郁个屁啊你,那种从容,那种大气魄,跟《夏日大作战》比,高下立现,完全走偏。
镜头剪辑也矜持,没胆量显得,跟老一辈的宫崎骏大友克洋完全没得比,跟MAD HOUSE、Studio 4°C的几位当家的相比也差得远,四平八稳,没情绪,看得人腰疼。
再说音乐,开场的那是啥玩意儿?
小车儿一边儿开小歌一边唱,太搅和了,和阿春的破车一样,碍道。
从前的交响乐听着多得劲儿,不比这更空灵清新,还上口。
不是捧久石让,久石让他对路啊!
本来没必要这么苛刻,我又没花一分钱,怎奈吉卜力的招牌在那儿,对他的期望就大了,毕竟将来几十年的时间还指着他呢,有朝一日,免不了陪儿子一起去电影院捧场,那时节,谁不想拍着大腿说一句:地道!
京剧《四郎探母·杀婿》里头,铁镜公主为救夫明志有这么句话,说:“好马不着双鞍辔”,萧太后答曰:“哪有那长生不老的人”,公主无言以对。
吉卜力固然是金字招牌,可惜,也不是长生不老。
阿莉埃蒂 爱娇羞(初次见到男主角脸刷的一下红了)不计较在乎自己的身材 (身子拇指长大小)贤惠 (喜欢洗晒衣服,帮妈妈做家务)有爱心(把西瓜虫当球球玩 并且玩腻后放生,爱猫猫)不物质(归还砂糖,见到高档厨具眼不红,妈妈则不然)时尚(小夹子当发卡用)有责任心(喜欢充当一家之主)大胆(喜欢爬高入下)爱生活(家里各种品质,各种情调可以看的出)爱挑战(爸妈没发现的情况下,擅自去见男主角)细心(捡到大头针)说话声音不大(声波距离较远,撤出嗓子喊,也只有十几分贝)爱自然画画草草(什么✿呀艹啊都乱入卧室)不怕昆虫(见到蚂蚱,西瓜虫蚂蚁眼睛都不眨一下下)爱大头针(喜欢被插的感觉)爱绳索(艘的一声别提多爽了)很可爱(个人觉得宫女郎的全部优点集聚于一身)阿莉埃蒂下次不要取个像跑车一样的名字好不 记不住啊!!
哈哈哈
夜晚的归去,朝阳的初始,池水的粼粼波光,芦苇的轻轻摇曳,离去离去,带着新的希望和美好的回忆离去。
初见叶丛,一撇惊心。
入晚借物,一再相见。
遗落方塘,雨中送至。
小小人一族,族规为不可被人类发现,若然,变得搬家离去。
人类男孩一家,因为许久许久以前见过小小人一面,特地制作小屋想要留给小小人。
但,终究人类与小小人无法相处。
即使人类存着心善想要与之相处,但借物一族的小小人想靠的还是自己的借物之力,遵守族规。
故事最后的再见,开始不融洽的猫领着男孩去与女孩告别。
男孩送上最初女孩没有接受的方糖;女孩流泪祝愿男孩手术成功,并留给男孩贴身的发夹。
男孩看着女孩离去的方向,说下“你成为我心中的一部”。
也许,多年以后,男孩会将这样的回忆告诉他的后代。
初遇庭院,再见溪边,彼此共存回忆,分开生活下去。
【PS:清新的画面,舒适的民谣,淡淡清澈的片片插曲,柔软了我的每一个感官。
】
影片虽然没能达到《千与千寻》、《幽灵公主》、《风之谷》那样的高度,但吉卜力动画的优点都有在这片中体现。
这部动画电影在看似浅显、富有童趣的情节中蕴含了深沉而又现实的思考,其中对于人与自然世界的关系的体悟更是发人深省。
宫崎骏曾表示:对于这部作品,他不出手也不出声,只出面看看。
但说完这话第二天,他到工作现场一看就说:“这里不能这样”,然后在白板上就画起了草图,令现场一时陷入了混乱。
小翔和阿莉埃蒂没有约定,只有彼此交换的礼物,一块方糖和一个发夹,他与她却永远铭记对方。画面、人物、配乐、故事都很美好,很治愈。
一个模子出来的徒弟,大毒瘤宫崎骏
吉卜力的动画里,总有个坚强的姑娘。最后送别时阿莉埃蒂摘下发卡,栗色的头发飘起来,她把它送给翔,说把它带在身边,翔微微睁大眼睛。我就是在这个时候,掉下了眼泪。阿莉埃蒂也掉下眼泪。一年多以来几乎没有什么戳中我泪点的电影。少女说“你保护了我,很开心。”而少年只是轻声呼唤着少女的名字。
(相对)微观层面的物料质地细节缺乏思考
除了画风和原声,谁能告诉我这部电影还剩什么?宫崎骏呈现给人的已经没有新鲜感了。
现代版拇指姑娘的历险记 故事很一般 小人探险不论是童话 真人电影可以说是泛滥了 这部故事就更是单薄普通 不过融合了一些动作 小惊悚情节 一贯宫崎骏的华丽画风 金鱼公主之后越发的平淡了
宫崎骏系列里面近年来也是较差【剧情很弱】的一部。不过不失为疗伤动画
想永远活在宫崎骏的夏天里……
跨物种的绝世畸恋
台词加起来不知道有没有100句?……还有就是后面的发展有点太快了。什么时候就成syou心脏的一部分了??………
“你永远在我心中,我永远都不会忘记你。”这是一部难得一见的富含诗意和伤感的动画片。细节和人设很棒,赏心悦目;配乐尤其出色,但叙事太过苍白匆忙。最后的轻轻告别,两人往后都会有自己人生,走自己的路,但曾经那段美好依旧会沉淀为一辈子的记忆。★★★★
有点小小失望...
失望
明明是偷东西,还偷得理直气壮的。就因为长得比老鼠可爱,就不用象偷东西的老鼠一样人人喊打么。
太波澜不惊了吧
吉卜力的这班子萝莉控
刚去看了回来,音乐实在太赞了!
我考!那大段的凝視啊!我都快把肝吐出來了
睡过去一半
滂沱大雨,灯火通明,心有所思的少年。神力尚存才可以瞥见的际遇,一生仅有一次的相遇,从此天涯渺无期。