心碎往事

片子不长，故事不多，但总能打动到自己。

可能经历过或多或少相似经历的触动。

Lady，这位只闻其声不见其人的女性，对于汤米无疑是灵魂导师级别的存在。

在他故地重游时第一个见的也是她，还费了一番周折才找到这位在自己成长临界点的见证者和怂恿者。

送上了一份精心准备的礼物：镜子。

那是lady在他面前摔掉的一小片他两之间维系之物，给予了小男孩决绝的力量，最后汤米在他自己孩子长到自己成长时刻的年龄，带回来了那片破碎的镜子，带回了曾经的lady。

回来之前必须要离开，多有意思的一句话，不要害怕离开，因为我们终将回来，那只是回来之前。

2019.11.30又忘了，哎 老早以前看了一遍，今天再看，真是感动死我了。

派派斯好可爱，汤米爱上一个姑娘的时候，派派斯感受到了孤独与背叛，拿着在姑娘家的柠檬，砸了喜欢很久的自行车的橱窗，骑着去藏零花钱的地方，撒掉了零钱，丢了工作，很伤心。

汤米不想派派斯伤心，去学校承担了责任，派派斯却不让汤米背锅，又说了一遍理由，然后汤米停学，没有奖学金，妈妈因此心烦意乱，本来老公死掉就睡不着，当天晚上就吃镇静药吃多直接植物人，汤米出去找喜欢的姑娘，不见她，回到家里还有陌生的亲戚住家里，去问监狱里的好朋友姐姐，决定离开这里。

在派派斯的帮助下，13岁的汤米离开了纽约13岁的汤米，失去了爸爸妈妈，爱人，家，离开好朋友，去异地流浪，怎么能这么难过汤米孩子13岁的时候，回纽约，见派派斯，派派斯认出来的时候，我真是眼泪直接飙出来，呜呜，真好

生活不易，每个人都有每个人的不幸，男主爸爸癌症去世，妈妈抑郁症，为了把儿子抚养长大，做着自己不喜欢的工作，因为儿子被退学没有奖学金，最后的稻草被压垮，过量服用安定镇药自杀，变成植物人，她妈妈选择永远睡去，不愿面对那痛苦的生活，拔掉呼吸机那一刻，这辈子也算是解脱了，不用在每天煎熬了。

他最好的朋友帕帕斯有智力障碍，他的出生也是他家不幸的开始，妈妈逃避生活酗酒车祸自杀去世，爸爸一蹶不振整日酗酒，傻人有傻福，即使帕帕斯生活如此不幸，又被同学嘲笑欺负，他也是笑的最纯真的那个。

去送货的奶奶被儿子抛弃，被人遗忘没有人爱，我们也会有老去的一天，会社会边缘化的一天，仿佛是男主妈妈的另外一个翻版，假如男主顺利长大有了自己的家庭，有了自己繁忙的工作生活，总是忙，妈妈变成孤独的一个人，就像那位孤独的奶奶一样，长时间没人说话没人爱，就变成了阿尔斯海默症。

监狱里的女士，因生活所迫卖淫被关在女子监狱，假如像她骗男主的那样是因为丈夫出轨杀夫被关，不管这位女士是哪种结局，卖淫女还是良家妇女，对于这个时代的贫民窟的女人来说都很难。

男主到巴黎找到了自己的幸福，弥补了童年的不幸，13岁的儿子就像当年的自己，年轻的妻子就像当年的母亲，这次没有缺失很完整，一家人整整齐齐很幸福，可是生活还有很长，即使现在的生活能慢悠悠的走了，黑人女士告诉他，你还是需要努力跑起来！

生老病死七情六欲，以后还需要面对很多！

有些事只有经历过才会感同身受，没经历过就会觉得电影里故事都是编的，看起来很离谱，有时候生活可能比电影更离谱，导演都不敢这么编！

生活不易，且行且珍惜！

电影以细腻的笔触，讲述了一个关于爱情、亲情和友情的故事。

影片通过主人公小王的视角，展现了生活的喜怒哀乐，引发了我们对人生和情感的思考。

影片的开头，小王和女友小丽在公园的长椅上相拥而坐，两人的脸上洋溢着幸福的笑容。

然而，随着小丽的离世，小王的世界瞬间崩塌，他陷入了深深的悲痛之中。

在这个过程中，小王与父母、朋友之间的关系发生了微妙的变化。

他开始反思自己曾经忽视的亲情和友情，并努力去弥补。

影片中，小王的父母为了他，放下了自己的生活，全心全意地照顾他。

他们的付出，让小王深感愧疚。

而他的朋友们，也在他最需要的时候，给予了他温暖的陪伴。

这些情感的纠葛，使得影片充满了温情和感动。

影片的情节虽然简单，但却让人深思。

它让我们意识到，生活中的每一份感情都是宝贵的，我们应该珍惜并去呵护。

同时，影片还告诉我们，面对生活的挫折，我们要勇敢地去面对，去承担，而不是逃避。

在观看这部电影的过程中，我深深地被小王的情感所打动。

他的痛苦、悔恨、挣扎和坚强，都让我感受到了生活的真实和残酷。

同时，我也为他的成长和改变感到欣慰。

这部电影让我明白了，人生就像一场戏，我们每个人都是主角，我们要学会去面对，去承受，去成长。

从2013年《致我们终将逝去的青春》开始，“青春片”便成了国内电影市场的宠儿，但很快，这种怀旧情伤便在资本的蜂拥下变了味道，以至于到现在只要提到青春片，人们都会在第一时间不自觉的想到“堕胎、车祸、难到老”这三大法宝。

而纵观这些青春片，基本上从故事角色的高中时期开始讲起，但我认为，高中时期，并不能代表青春。

在我看来，真正能代表“青春”这个名词的，是初中时期，也就是一个人的13岁到16岁。

这个时期是一个人从少年变为成年的阶段，从懵懂无知到初通人事，情感和心智也在这个阶段慢慢走向成熟，这个阶段的成长往往会决定一个人以后一生的命运，但遗憾的是，很少有影视作品能够将目光投到这个人生阶段中。

虽然稀少，但并不代表没有。

2004年上映的美国电影《心碎往事》便是这个少数派中的精品，它将镜头锁定在一个小男孩的13岁那年，青春最开始的时光。

1973年，少年汤米迎来了自己的13岁，虽然父亲的病逝与母亲的抑郁让他从小就变的很懂事，但也并不妨碍他享受自己无忧无虑的美丽青春。

在课业之余的打工生活中，活泼开朗的汤米与比自己大很多的弱智帕普帕斯成为了挚友，两个人每天形影不离，一同捣乱，一同攒钱，为了买下商店里那向往已久的绿色自行车。

13岁也是一个人性启蒙的时期，对爱情懵懂的汤米遇到了第一个让自己心动的姑娘，但他苦于不敢表达自我，幸运的是，他也遇到了自己的人生导师，一个被关在拘留所中的黑人小姐。

隔着一扇窗，汤米接受了来自成年人的爱情指导，从而使他在自己青春开始的时候第一次尝到了爱情的甜美。

如同所有正常故事的套路一般，剧情进行到这里就该出现转折了，但这转折对一个13岁的少年来说，残酷的有些过火。

学业终止、爱情消失、亲人离去，伤心欲绝的汤米来到拘留所墙外向黑人小姐哭诉，迎来的却是对方的呵斥。

在黑人小姐的提点下，汤米终于下定决心逃离，逃离纽约、逃离生活、逃离自己的青春。

若干年后，生活在巴黎汤米的儿子也迎来了自己的13岁生日，汤米在这一天向妻儿讲述了发生在自己13岁那年的故事，在妻子的鼓励下，汤米重新回到那座逃离了许久的纽约市，去重拾自己在青春最开始的时候，所遇见和拥有的一切。

鲍勃迪伦在《随风而逝》中唱过：“一个人究竟要走过多少路，才能成为一个男人”，一个人的成长有可能是十年，也有可能是十天，而在这部电影中，汤米的成长用了二十分钟。

前半部分的青春美好更加反衬出成长阵痛的残酷。

对于一般人来说，在心智尚未成熟之时遭遇如此变故，成为社会的弃儿，十有八九会成长为一头野兽，但幸运的是，汤米还有自己的人生导师，还有自己最好的朋友，他们是他生命中的天使，将他拉出泥潭，让他走上一个男人应该走的路。

如果是一般青春片的话，那么这部电影可能只是前一半表现青春美好，后一半表现成长残酷，但本片并没有止步于此，它的精彩之处可以用《一代宗师》里的一句台词来表达：“老猿挂印回首望，关隘在回头”。

在逃离了自己的青春很多年之后，汤米还是回到了纽约，回到了这个给他甜蜜又让他心碎的城市，去重拾自己的青春记忆。

在这部影片中，《圣经》中“盐柱”的故事被多次提及，“盐柱”这个故事本身讲的是罗得带领家人逃离被上帝降灾的索多玛城时，他的妻子忍不住回头看了一眼，被从天而降的盐包围，变成了一根盐柱。

这个故事初次在电影中出现的时候，是在汤米的宗教课上，汤米将圣经一页页撕下扔出窗外。

而当几十年后他再回来时，已经白发苍苍的帕普帕斯将当年他扔掉的那些书页展现在它面前，汤米随手拿起的正是“盐柱”的这一张，在书页上，还画着他当年的涂鸦，一个上帝一样拿着闪电的人说道：I told you not to look back。

别回头，这是汤米当年的涂鸦，也像是对自己的谶语，年少无知时的他觉得回头是犯傻，而当人到中年后，生活的经历告诉他，回头才是最需要勇气的一件事。

等你用足够的勇气回头的时候，你才会知道自己曾经拥有的一切是多么的珍贵。

亲情、友情和爱情是伴随一个人一生，催动一个人一生的东西。

时间可以让一切改变，让汤米从一个无知小子变成杂志主编、让弱智帕普帕斯变成一个温和而睿智的老人、让一栋建筑变成一片绿地，但无法改变的，是一个人对青春的美好回忆，对亲情、友情和爱情的感恩之心与怀念之情。

一个男孩必须离开才能作为一个男人回来，这是那个黑人小姐在几十年后再度见到汤米时所说的话。

这话就像是我们见惯了的大道理，但放在影片中仍让人忍不住流泪。

这世间充满艰险，但幸好有妈妈、有黑人小姐、有帕普帕斯，在关键时候推了汤米一把，让他找到了真正的自由，也因为有他们，让汤米魂牵梦绕，再次回到故乡。

一个人要走过多少路才能成为男人？

既然答案在风中，那么就让我去风中寻找，但我不会再风中迷失，因为有那些我爱的和爱我的人，永远在地面发出信号，为我指明家的方向。

在本片中，扮演少年汤米的安东·叶利钦和扮演汤米挚友帕普帕斯的罗宾威廉姆斯这一老一少如今都已经离开了人世。

这也使得本片在现在看起来让人格外有一种唏嘘感。

世恶道险，世事无常，能在人生中遇到与你情投意合，给你指明方向的人，便是最大的幸运。

知道标题应该还有层深意，但D的解读受限制于单词量。

因为太早懂事，所以想要为一切负责，却不知道现在所谓的承担会引发何种附加后果。

从小到大，“懂事”被一次又一次从不同人口中说出，他们不懂我的笑到底是什么，那之中并没有得意。

回归纽约时，他和十三岁时一样仰望着她，希冀能获得一丝关于未来的指引。

她是他的一处依赖，没有来由，只是一个“懂事”孩子的唯一“不懂事”——不管不顾的倾诉。

当倾诉后看现在妻子，我总会不自觉地会觉得她像初恋，不知是我解读过度代入其中还是如何？

大概有些东西就是难忘，无关对错，那段事如对汤米一般改变了我的轨迹，但我对此并不满是悔恨，一切都是命运的安排。

当以喜剧收尾，你会自然回想他的开始，你又得再次回忆那些难过往事，这算他妈的什么？

以乐衬哀吗？

就算哭着看完，我还是很喜欢，感谢你给的汤米。

这比超脱更让我难受。

2016.9.4 20:45 《House of D》一直没办法静下心看一部电影，这一部静静在手机里躺了三个多月..直到今天..被我翻了牌子..故事记录男主13岁时期人生发生转折的故事，母亲 弱智朋友 初恋 以及女子拘留所的神秘Lady..在男主即将到来的13岁之前好像一切都是顺风顺水..春风得意，和挚友共同攒钱追寻梦想，跟母亲玩闹，和Lady倾诉，但这一切从如愿吻到心仪女孩开始改变，好基友翘气了，怒砸橱窗玻璃，偷走他们的“梦想”，将一起积攒下来的钱丢进河里（钢镚儿撒出去的那一刻看得我肉疼..）母亲哭诉儿子骗了自己，然后精神崩溃服药了..然后负气的小男主就跑去找他的初恋，初恋避而不见，又去找被拘留的神秘Lady,这位知心大姐却成了压垮他的最后一根稻草，也可以说是在小男主陷入命运无情摧残时的救命稻草，让他离开..。

现实抛弃了你,才能逼你勇敢面对，当失去所有美好，伤心欲绝时，无论如何，还有自由..自由啊..多么好。

这就是蝴蝶效应？

每件事都有它存在的意义，人生总是会有不同的选择，每一个选择都能带来不同的影响，有太多如果当初的悔恨，让人不得不去想，如果当初选择的是另一个选择，那么，结局会不会有所不同..官方宣传有段话是成长--就意味着你要离开某些人、放弃某些坚持、告别某些地方，都是一些痛苦的经历，却是人生必经的过程。

而这些还不足以让人成长，终究还是要去面对过去，才真正没有遗憾，才能完完全全完成成长这一蜕变..不是有句老话嘛..上帝在给你关上一扇门的时候，总会为你留一扇窗。

时间能够给人去面对的勇气，也可能是将来会发生的某件事会给你鼓起勇气直面内心的契机。

做你该做的，其他的交给人生吧。

（反正再怎么折腾也没用🙄）

又是一个我不能理解的电影，好像是男人自以为的和解和超脱。

我不太懂弱智对男主的情感，我能理解男主谈恋爱了，弱智觉得男主要离开他了，不和他是最好的朋友了，可这为什么会导致弱智偷自行车呢？

又为什么会导致弱智把钱都扔了呢？

因为气愤？

因为觉得没钱男主就走不了？

男主的行为我也很难明白，因为黑人女性告诉男主说弱智是因为爱他才这么做，所以男主就讲义气的去顶包了？

他不是不知道自己母亲精神有点问题啊，也不是不知道他母亲很看重他的奖学金啊，所以就是为了讲义气连母亲都不顾了？

他13岁的时候觉得这种行为很酷很了不起我还能理解，他成年之后对这种行为真的都没有一点反思吗？？？

可以说是他间接害死了他妈妈诶，成年后都没有懊悔吗？

还有那句什么男人要先离开才能回来，这不就是说，男人出事的时候逃避是没错的没关系的，以后再回来弥补就好了就成长了……真的无力吐槽，感觉是一部男性主义意淫片。

如果是治愈系的电影的话，那也没什么道理好讲的。

我就是从头到尾被这部电影，被Tommy治愈了一把，感动了一把。

从他出场的第一秒到最后他在飞机场中越走越远的那一瞬间，我心里就不停的念叨，’怎么有这么好的小男孩呢’。

一个十三岁的小男孩，努力逗乐因父亲离去而心碎的母亲，真心的和一个智障做朋友，敢爱敢恨，敢做敢当。

想必在Tommy的父亲一定是一个令人敬佩的人，才能教养出这么优秀的孩子。

大卫杜楚尼，本片的导演，其导演的天赋和他生活中戏剧般的色彩并驾齐驱。

比起导演，他身上的标签更多的是电视剧演员，电影演员，但令我吃惊的是，我很愿意给他导演的这部《心碎往事》打上一个8/10.家里，学校，放学后，打工肉店，一个个场景切换的毫不拖沓，也完全没有多余的情节，每一个细节都把Tommy这个善良的男孩完美的映衬出来。

没有太多音乐煽情的因素，而是运用故事的转折，让观众自然而然的设身处地。

失去唯一的依靠，失去喜欢的人的那股悲伤不由得就冲到了喉咙口。

最令人无法忘却的情景莫过于Tommy在女子监狱前撕裂的呐喊，这张明明只是almost十三岁男孩的童颜，却眉头紧锁，令人心痛不已。

但你也知道，你的男孩，能够站起来。

和他在一起的一个小时左右的时间，你就清楚的知道，你的男孩，不会就这么被简单的击倒。

此时的你，就如同和列栏杆背后的Lady一样，对男孩说到，’BE FREE’.RIP, Anton Yelchin.

对心碎的往事，逃向未来没有用，你还是要回到这里。

电影始终没有直接硬性的表现主角的艰难处境，用初恋懵懂而美好隐隐埋下伏笔，没有什么比美好的东西破碎更使人挫败了吧。

直到主角拔掉成了植物人的妈妈的氧气罩，远走他乡，剧情发展却仍旧那么轻柔，不夸张的拉起悲剧节奏，也许艰辛不言而喻不必费时吧。

整个电影就像是还原了听别人说往事的感受。

那就是一种，你知道他在说一件很可怕的事，可你却悲伤不到哪里去，你的世界只是小小的晃了晃，模糊的略过所有不幸，偶尔几句刺激的真实悲剧，并且由于不能感受经历人的遭遇，有种朦胧的残酷。

电影一瞬间就发展到，主角杀了妈妈，他的善良怎么突变了？

其实是一种内心脱节。

真实就是我们对别人的不幸，极限也就是这样了，不可能完全体会。

完美复刻。

好在，是暖的结局，晚安。