从门缝里带着一小块镜子 反射回来的阳光,让你 想起那些愤怒的人拉走了你的马 你的父亲浑身是血 进入你迟迟不肯醒来的梦中 他躲在一个男人终于感到麻木的 双膝里面,是什么让亚历山大 倒掉了最后的水。
就像 他感觉到你永远 抓不住他的大脚趾那样 “I fell!
”你只能找到 一个父亲有缝隙的门牙 就像抓紧时间在坚固的冰上 舔舐那么有限的几滴 秘密装在你不可能够着的高处 总有许多意想不到的悲哀 如果有一天你看见几个人准备 一起杀死故事里的某个人 那时他们在无人的荒岛上 骑着大象穿越海洋 那时或许你已经找到了那只 美洲蝶。
当母亲“wake up、wake up!!! ” 疯狂地捏死去儿子的脚,打他的脸 你或许会感到太吃惊 你在何处,他们又去了哪里?
—— “googly, googly,googly, be gone……” 用装在瓶子里的假牙一只只把 蝴蝶运走,而这里 猴子最后也死在了路上 它闹不懂人的悲哀为何会这样 “Don't let him die, please, let him live.Get up.Roy,get up and fighting. Why are you killing everybody?
” 但使你哭泣的不是这个,“He just want to go to his daughter.” 所以他们必须死,最后必须要 这个吗?
因为死尽管让人紧张 却是抚慰着最后一个微笑的主人 “我恨自己,我恨这里,我恨一切 恨自己爱和没有爱过一样!
” 他把自己和着悲哀一起沉了下去 随着耳朵涌满许多水的回声 他再也听不到你的叫喊 也可以说你一直在哭泣 就那么一句句磕磕巴巴哽咽的请求 我再也不需要你们的一盏油灯 哦,如果……如果从一开始 就在你们的故事里面落下 我只想到那么有限的一次 走进属于我自己一个人的房间 那也就是最后看到的两组黑白 孩子们带着空白似的笑容 在两块枕木上面,在生与死之间 只因为他们刚刚长出的翅膀 现在正好是彩色的
The Fall是部很容易就勾住你的电影因为Tarsem风格的惊艳画面和故事套故事自由控制的叙事方式但直看到结尾才算真正明白了这部电影基顿、卓别林特技大师的经典摘选加上之前旧片场静照感十足的片头教父式的字幕卡设计好莱坞黄金时代的金黄医院三角恋的古典剧情异色味十足的冒险故事中故事这是一出对旧电影的绝妙致敬贝七葬礼进行曲的低声呜咽唱出了一曲绝世的挽歌2008最美的电影
Caution!
本影评为全剧透!!
强烈建议观影后再来品评!!!
先来一句话剧透:这部电影讲述了一温柔俊美的特技替身屌丝演员蜀黍,拍戏意外受伤腿部致残受挫,还被高帅富电影明星抢走了白不富拜金美女友后轻生,用讲惊奇冒险故事的手段引诱超萌五岁家庭经历暴民骚乱没了爸爸逃离罗马尼亚后工作在美帝橙子园的小萝莉去偷药用用于自杀,结果却被小萝莉疗救了心灵的故事(请试着像华少主持《中国好声音》开场白那样读一遍)。
帧帧如画的《坠入》不仅仅是视觉的盛宴,Alexandria(小女孩)的“醇厚”演技、Roy(男主)的帅气出演,以及精巧的剧本编排,童话——隐喻——现实从始至终美妙的呼应与互动,个人认为比其优秀的镜头更值得称道。
大家对《坠入》画面的称赞已经很多了,所以我想多谈谈关于剧情编排等方面。
开篇营救Roy的配乐和黑白画面就给我一个预兆:这必是一部很有风格和味道的电影。
作为电影主体的那个侠盗团队向邪恶总督复仇的故事,起初是由Roy基于自己参与拍摄并受伤的电影设计的,而这部电影就是《坠入》末尾Roy和小女孩一起看的那部,片中脚上中了一箭的演员,爱抚弄眉毛的Indian人和蒙面“佐罗”等都印证了这一观点。
所有我们在《坠入》里所看见的奇幻画面,都是小女孩根据Roy的讲述在脑中剧场里的演绎。
当然小女孩从开始就跟Roy充分互动,所以才会有忽然变了声的亚历山大大帝侍从、出现在海边的大象(Roy从小女孩的小铁盒里看见过她橙子园里的印度朋友送的大象玩具)、从西班牙人变成法国人的邪恶总督、憋着尿跟Roy“表白”的公主等等桥段,而这些还仅仅是小女孩轻量级地影响着Roy的叙事,再后来,从处刑场小女孩从达尔文的包里钻出来起,小女孩才更积极主动地参与到故事的推进中,并以自己的意愿改变着故事的走向,从而到高潮部分,能左右侠盗与邪恶总督决斗的结局,完成对Roy心灵的救赎。
电影的名称可谓一语多关。
The “Fall”指现实中的跌倒摔落,也指意志上的挫折放弃。
是Roy拍特技时从铁道桥上fall入河中,是小女孩Alexandria摘橙子时从树上fall下,也是她第三次为Roy偷药时从架子上fall下,更是Roy之后重拾生活的信心,在此后多部电影里勇敢的fall下。
蒙面侠盗之所以从蝴蝶海礁上岸要坐大象(那段大象发出的声音好像是鲸鱼的声音?
)的原因,我觉得不是表面上Roy投影的蒙面侠盗说的不会游泳这个理由,而是由于现实中Roy就是拍一幕从铁路桥上跳入河中的特技受得伤,他不“会”游泳的原因是因为他现在惧怕水。
再联想到电影结尾,Roy又重现拍起了电影,而且做了真正的演员(也有可能只是龙套角色,主要还是特技演员),其中就有跳水的镜头,这也意味着Roy真正挥别了过去,在肉体和心灵上都重新站了起来。
演的是fall入水中,但是已经stand up了!
《坠入》中的细节实在太精致了!
关于Roy的爱情,《坠入》中有两条线,一段是跟现实中的女友,片中没有给出姓名,另一个是故事中假想的Princess Evenly,而现实中的Nurse&Sister Evenly跟Roy没有爱情关系。
《坠入》里说明Roy是为了取悦他的女友,才去当那个从铁路桥跳入河里的特技演员,而且片中也通过Roy之口告诉我们那是他第一次做特技。
结果演戏出了意外,Roy脊椎受伤,而女友则离他而去,更甚得是,她为了名利跟Roy所替身的那个明星演员好上了。
另一边,Roy在故事里的新罗曼史是这样安排的:对于小女孩一心想撮合给Roy的修女Evelyn,小女孩知道Evelyn的“一切”,眼睛的颜色,最喜欢的食物,最喜欢的书籍,但小女孩对Roy还知之甚少。
故事假想Princess Evelyn和蒙面侠盗陷入爱情时,公主说自己被囚禁于金色的笼子里(我觉得是暗指Evelyn修女的身份,她侍奉的是上帝),他的爱对她来说是解放。
而随后,Roy悲哀地假设,跟他的前女友一样,Evelyn也成了Odious(指代现实中的那个电影明星)的未婚妻,于是他决定杀了她(即片中所说“世界真是奇妙,前一天爱得死心塌地,第二天就想把对方千刀万剐”)。
Roy此时是被前女友伤透了心,不敢爱,也不信爱。
结果Evelyn胸前的心形挂坠挡住了子弹,即现实中Roy前女友出镜时一直在把玩的那个挂坠,从后面小女孩翻看Roy皮夹里的相片那段可推测,这个挂坠应该是Roy送的(说明这位Roy的前女友心里还挂念着他?
)。
送给前女友的挂坠在故事里又救了一个背叛他的女人的命,说明Roy心中仍有旧情,所以不忍。
炸弹专家打开挂坠,编造出一段父亲给女儿的一段寄语:“永远不要为了名、利、权力或者安全而嫁人,要顺从自己的内心”,这明显是Roy对前女友的希冀,也是Roy对前女友拜金逐利的愤懑表达。
Evenly说“这个挂坠我从未能打开,别人也不能,而你是第一个”(瞬间脑补《大话西游》紫霞&至尊宝了有没有?!
但就因为这句话Roy就认为她就是他的真爱了?
)。
然后Roy吃的吗啡药效发作。
这里有个细节,即小女孩帮Roy从病友哪里偷来的棕色瓶子里的吗啡药片其实只是糖片,而真正起作用的还是小女孩第一次偷来的那三粒透明瓶子里装的药片,当然也就无法至死,电影里特意给了药瓶几个镜头。
药物发挥作用后Roy开始头晕目眩,所以才会有故事里结婚典礼上那些旋转着的舞者们。
接着Roy潜意识里恐惧死亡的人性本能翻腾起来,所以才有了交换戒指那段逻辑混乱的对白,而也就因为Roy这段“临终”告白,让小女孩懵懵懂懂地了解到Roy有向死之心,当然你也可以理解为小女孩不能完全理解现实中的死亡,只是单纯地希望Roy“不要睡过去”,把故事讲完,以及不希望故事中她喜欢的角色不要死掉。
但我认为,目睹过父亲的死亡、背井离乡,又待在医院——一个死人见怪不怪的地方很长时间,还有那个被毒蛇咬死的小男孩的情节铺垫,小女孩对死亡应该是有一定认识的,所以她误以为Roy死了的时候会想起那个小男孩癫狂的母亲的话语:“Wake up! Wake up!否则他们会把剁掉你!
砍开你!
”(我不知道为什么死了会被砍碎?
教会医院的尸体会被用来做解剖实验?
)。
Roy已经开始呓语,而婚礼则以蒙面侠盗被黑色恶兵击晕而中断。
此时的配乐应该是“Googly,googly,googly,Amen”。
小女孩是不懂基督教的,所以结尾的词用得是begone和go away,而Roy自然是懂基督教的,也就用了Amen做结尾。
最后不愿Roy死去(故事里拯救蒙面侠盗与现实中拯救Roy在《坠入》中的意义是一样的)的小女孩主动进入故事中,从达尔文的袋子里钻出来拯救Roy,也是第一次正式管蒙面侠盗叫Daddy,在现实中将父亲的形象投影给了Roy。
后来,小女孩发现Evenly跟一名医生“偷腥”(电影里没说,但依稀从背景声判断,两人在ML。
小女孩可能不懂,但也许觉得“肮脏”?
),至此她也就对Evenly没了好感,也就不奢望Evenly能去拯救Roy,也不希望故事里再有Princess Evenly的身影,从而小女孩决定依靠自己的力量去拯救Roy,亦即第三次偷药。
在故事的结局部分,Princess Evenly对Odious已经开始“假戏真做”了,如蒙面侠盗所说“你对她们掏心掏肺,但她们只想要你的钱,总有一天,她们会为了更富有的人离你远去”。
最后Princess Evenly见Odious大势已去,改口狡辩说“都是对蒙面侠盗对她是否是真爱的测试”,结果Roy终于放下了故事里的Princess,现实中的前女友,挥别了过去,也“顺应了自己的心”。
豆瓣上已经有几篇相当优秀的影评,请允许我推荐两篇:1、@Philoco 《八卦一下外景》http://movie.douban.com/review/2332637/正如这篇影评所说,我初看《坠入》的时候也以为其中那些奇异的场景是电脑制作起来的,原来是导演带着制作小组走访世界各地历时四年的心血所得啊!
该影评了涵盖了大多数电影中那些美丽场景的出处。
2、@P-nutButterFry 《错位》http://movie.douban.com/review/4975010/这篇影评对小女孩如何将Roy故事中的人物一一投影到自己身边的熟人身上分析得相当到位。
请允许我摘抄其中解释的最妙的一段,其中括号内的内容我的辅助说明:Alexandria将Roy故事中的人物和自己身边的人一一对应。
Roy说的是印第安人,而Alexandria却把他对应在自己的印度人朋友身上(印度人和印第安人的英语都是Indian);奴隶Otta是那个让她舔冰块的黑人;后来Mystic的段落更为奇特,Roy并没有说他是怎么失去了力量,但是在Alexandra的想象中,是因为牙齿掉了出来(小萝莉喂男主圣餐【据我了解这种被称为圣餐的无酵饼指代耶稣的肉体】,就是小女孩完全不懂什么叫“拯救灵魂”的那段,小女孩问Roy那个老头为什么带假牙,Roy回答她说“那是那个老头保存力量的方法,他的灵魂在假牙里”);最后Mystic死时嘴里还有小鸟飞出来,很多人不理解,我认为这也是一个错位,Roy在故事开始时说Mystic怨恨Odious是因为他破坏了大自然,还说小鸟在他肚子里比较安全,意指Odious吃了所有的鸟,但是Alexandria听不懂这个讽刺,以为Roy说的是Mystic把小鸟藏在肚子里保护起来了,所以最后她的想象中就出现小鸟从Mystic身体里飞出来的场景;蒙面的黑色恶兵(邪恶总督的侍卫和打手)的形象是Alexandria调皮乱跑时看到的全身穿着铁皮服(防护服)的X光操作员;当然还有后面Evelyn(就是那个带着折扇遮面、身着浓郁中国风的公主。
小女孩没了爸爸,想把Roy当爸爸的同时,还想撮合Roy和她喜欢的美貌修女Evelyn。
当然不懂基督教的小女孩不知道作为sister不能结婚【修女也嫁给了上帝】,电影里也有提及,就是小女孩憋着尿继续听故事那段,公主说“我已经把我的一切奉献给了主”),Odious的形象都是建立在小姑娘个人的人际关系之上的。
直至最后,Alexandria忍不住自己介入了这个故事,这也让整个故事的扭转显得不再突兀,因为Roy说It's my story后Alexandria强硬的一句Mine too,让人(包括Roy)明白这个故事的结局是注定是Alexandria的故事结局。
以下是我自己对《坠入》隐喻的一些理解,当然可能有很多过度引申和无端揣度的成分,希望不当之处也能博君一笑。
名为“美国异族”的稀有蝴蝶隐射作为移民国家的美国看待“外来人”的问题。
美帝即是故事里的邪恶总督Odious(Odious英语就是可憎的意思。
开始说是西班牙人,后来Roy又给改成法国人了),现实中是那个抢了男主女友的高帅富电影明星。
再来想想五侠的身份分配 :1、蒙面侠盗:标准的“美国人”男主Roy,就是欧洲裔且非头几代移民的,美帝的主流与主导,所以同样的,在五侠队伍里是领袖的存在;2、起义逃出的黑奴Otta Benga:美帝最早的黑人就是从非洲被贩卖到新大陆的黑奴们。
隐射美帝的奴役(本人比较仇美,美国一概用美帝代替);3、印第安&印度人:我猜测导演这里是有意为之,本来两者的英语都是Indian,在Roy编造的冒险故事里是个印度人,现实拍摄的那部电影里是一个印第安人(这是小女孩对Indian这个词的混淆造成的)。
这一方面涉及了导演自己印度裔的身份,往大了说可以代表亚裔;另一方面又说到了美国的土著居民,隐射了美帝的贪婪。
抢了印第安人的土地,还“杀”了他们的女人;4、炸弹专家Luigi:目测貌似是一信正教的希腊人(我猜的,可能完全不对),被邪恶总督“请”去传授了些制作炸弹的知识还禁止他的同乡们和他交谈,随之众人包括他的神父也摒弃了他。
隐射美帝的宗教冲突;5、热爱一切alive生物的英国人达尔文(是为了体现“人变猴”的进化论吗?
不少电影里的达尔文身边总有只叫Wallace的猴子做好友,比如粘土动画《神奇海盗团》,不知道有没有什么典故?
):在有文化的英国人陪衬着,美帝就显得非常“没文化”了。
比如片中达尔文反抗邪恶总督的原因就是因为他焚琴煮鹤,把绝世罕见的蝴蝶直接弄死做成了标本;还有在东欧的罗马尼亚经暴民(Angry People)骚乱丧父逃到美帝的小女孩:动荡、祸乱连连的东欧(想想1915年之后的历史); 象征自然的神秘人Mystic:这地方原本是座森林,到处是鸟儿与树木,总督Odious把一切都烧掉了,“鸟儿在我肚子里更安全”——这隐喻还不够明显吗?
而且对神秘人(自然),他们仅能通过有文化的英国人之嘴听懂自然,而即使是最有文化的英国人也只会用手语回复自然,因为英国人也不懂“自然的语言”。
另外,反抗团体中,自然的力量一直都是最强大的(没掉假牙之前)。
所以除了缺一个中国人、一个阿拉伯\穆斯林人、一个犹太人,以上的人物意象已经可以概括美国的人群构成了,其中的隐喻就是仁者见仁智者见智的问题了。
《坠入》中有生死、有童真、亦有幽默。
我记忆比较深的童真和幽默有这么几处:正是由于小女孩将Morphine误读成了Morphin3,,才让Roy第一次没死成;小女孩通过睁一只眼闭一只眼的方式实现手指瞬移的桥段,顿时戳烂了我的萌点啊!
还有达尔文把虫子和地图装在一个匣子里,结果地图被虫子啃得全是洞,而且这地图尼玛为什么还有毒?!
神秘教为Mystic招魂那段(Avatar有没有借鉴?
),随着Mystic身上纹路的变化,镜头带着我们走遍了大量世界著名地点,长城、桂林漓江、埃及金字塔、自由女神像、巴黎埃菲尔铁塔等等,实在美妙。
小女孩第三次偷药从架子摔下后做手术的那段,她从Roy经纪人(就是她问Roy是不是海盗的那个人)的腿所经历的各种悲惨经历(被马车碾碎、被鱼叉刺穿等)联想到自己的腿也可能会遭受到各种厄运时的慌恐,小女孩在手术中被麻醉时迷迷糊糊的感官,她对手术器械恐怖的联想,她对在罗马尼亚经历暴民骚乱往事的回忆再现,都通过粘土动画等夸张新奇的手法表现得诡异生动。
比如医生包扎小女孩脑袋的场景,被她脑补成了一幅极其恐怖的画面:医生直接切开了她的脑袋,把里面带着窟窿的纸质大脑揪了出来,而且那纸就是影片开头她丢飞的那张写着她小秘密的纸条一样的形象。
看《坠入》的时候,我脑子里一直能联想到《潘神的迷宫》的场景,这两部电影确实有很多相似之处:都是小女孩的梦幻与现实交织的叙事方式,画面都很奇幻且大胆。
但相比之下,《坠入》要阳光积极得多,完全是一个Happy ending,而《潘神的迷宫》的结尾在我的理解中实在太过悲哀。
当然,对于《潘神的迷宫》的解读有两大类,一类是承认电影中潘神是实际存在的,那么最终小女孩回到了她的王国;而另一类认为所有一切的奇幻场景都是小女孩自己的想象,所以最后小女孩死得很惨。
这部电影对小女孩来说是部童话,对Roy来说是一段被救赎的心路历程。
但除了童真、幽默、重拾信念等阳光的元素,也充斥着对受伤、背叛、死亡等阴暗面的描述。
比如刚开篇小女孩同屋里那些形形色色的小病友;小女孩第一次去偷吗啡时在药房看见了泡在福尔马林溶液里的一对死婴;在教会医院太平间被毒蛇咬死了儿子的母亲,在医生出去后悲伤至极的她忽然癫狂起来,拼着命试图唤醒已过世的儿子,当她用愤恨的眼神盯着偷窥的小女孩时,小女孩被这恐怖的一幕吓尿了裤子;随后跟Roy一个病房的那个带假牙的老头用魔咒“Googly, googly, googly, begone”安慰了小女孩,而之后这个老头就去世了;影片最后小女孩因为关注Roy而看的那些黑白电影里,有绝处逢生的人们,也有火车相撞、车毁人亡、高处失足坠落的场景。
所以这部电影深处也暗含着对人世无常、悲欢离合的无限唏嘘。
现实里的生死不是Roy和小女孩的冒险故事里的那样,可以信口胡来。
希望我们的生活中多些欢笑、多些和煦吧!
《坠入》中三处的蒙太奇转化让我拍手叫绝:一处是由蝴蝶标本转入海中蝶形礁岛,一处是由诡计婚礼上告密牧师的脸转向处刑现场,另一处是Roy用白色抹布擦拭翻倒的咖啡而转到蒙面大盗下葬被虐杀的兄弟并立誓的场景。
另外这一幕里碧天、荒山、浸血的白色大幡旗一齐出现的画面,实在惊艳!
导演对服装的品位真心“独特超前”,这种风格在他其他电影里比比皆是,比如《惊天战神》里那带奶头的盔甲,苍蝇头的阿波罗等等,正常的服装才罕见。
而且该印度导演对大漠黄沙配蓝天翠水好像特别得情有独钟,比如《入侵脑细胞》“cell”中。
联想到《三傻》“3 idiots”结尾的那处场景,猜想应该是印度的著名景点吧,我觉得该导演的这项喜好与此有关。
他拍的《入侵脑细胞》、《惊天战神》和《白雪公主之魔镜魔镜》的素质实在不敢恭维。
画面确实都让人叫绝,但是剧本实在太!
拉!!
圾!!!
了!!!!
这导演拍貌似是拍MV出身的,挑男女主的眼光都挺好的,尤其对男人的品位相当不错(我严重怀疑导演的性取向),比如《坠入》里的Lee Pace,《惊天战神》里的Henry Cavill,《白雪公主之魔镜魔镜》Armie Hammer,而女主嘛,我喜欢的只有《白雪公主之魔镜魔镜》里的Lily Collins和《坠入》里的萌胖萝莉Catinca Untaru啦。
电影的配乐也相当优秀,配合着画面,相得益彰。
《坠入》也用了很多的笔墨在向电影——这一造梦工作以及特效演员致敬。
我个人觉得比起《雨果》“Hugo”那坑爹货,“The Fall”的手段高明也精彩得太多!
譬如开篇在“曾经在洛城”字幕之后那段砍棕榈树叶子的声音,你去听,就是欢迎演出开始的掌声;而在电影末尾,小女孩用那萌翻了的语气说的“Thank you, Thank you, Thank you very much!”不正是在谢幕吗?
再提两处小细节。
来看看小女孩那张写着小秘密、满是窟窿的纸上到底写得是什么,错误很多嘛:“Nerse (Nurse) Eyliny (Evelyn). I throw oring (Oranges) in (应该用at,表示“砸”) Preest (Priest).I luv yu (you). I luv yu (you). I luv yu (you). Alex Andriax”。
而小女孩的那个小铁盒盖子内测上粘着的是一幅《一千零一夜》的插画,怪不得她的想象如此斑斓呢。
不要被一时的fall吓退了前进的灵魂,拾起勇气与信心,默念“Googly, googly, googly begone!”的魔咒,生命的精彩重新依旧!
“Thank you, Thank you, Thank you very much!”感谢命运之神的谛听与关切!
转自我的博客 http://blog.sina.com.cn/s/blog_65ffd16e01011c12.html2012年8月21日
在豆瓣记录看过的电影也有几年了,数次有写长影评的冲动都被懒惰压了下来。。。
这次实在是受不了了,因为太喜欢The Fall!
如果哪个平行宇宙里的我有机会拍电影,我最想拍的就是这样的电影。
The Fall有两部拍摄纪录片,一部叫Wanderlust: A desire to travel, to understand one’s very existence. 一部叫Nostalgia: comes from the Greek words nostos, meaning return home + algos, meaning pain. 我本人的喜好是自然 > 科技,古代 > 现代,所以这两部纪录片的名字非常能触动我,我想任何觉得这两个单词很美的人都会喜欢这部电影吧。
说一下我爱它的几个理由:第一,场景美哭!
现在特效技术如此发达,视觉大片层出不穷,虚拟场景也都是美轮美奂。
但是全部实地取景的The Fall在场景上丝毫不输,而且胜在真实,再一次让我坚信自然和古人的创造力远远超过我们的想象。
每次我在纪录片里看到那些美得让人想要流泪的景色和建筑,我都希望能拍部电影把这个世界的美和故事结合起来,The Fall就做到了。
里面的重头戏基本都是在印度的旅游胜地,印度人民应该为导演感到骄傲。
已经有影评详细扒过外景,http://movie.douban.com/review/5792130/ 其中我印象最深的还是突然出现很多黑甲士兵的巨型梯井,真的是比科幻片场景还要超现实的存在。
作为独立电影,其中连大象游泳都是来真的,反倒是特效假得出戏(黑人中箭倒地那段)。
除了外景,还有很震撼的一段就是巴厘岛的Kecak Dance(克察舞/凯卡克舞/猴子舞),Baraka里也出现过,那段剪辑简直令人窒息。
导演这么安排我很感动,我一直觉得电影的责任之一就是纪录我们的世界,纪录人类存在过的形式,这是导演的人文关怀。
有意思的是拍完之后,导演和几只也去裹了一身泥即兴来了一段以感谢群众演员们,真是太可爱了!
此外那几处蒙太奇也让人印象非常深刻。
看完我在想,我大天朝也很美啊,希望天朝也能有一部这样的电影。
(《英雄》其实有点这个意思,但实在有些装X,艺谋导演这些年过于热衷做大场面了,收的时候有些做作,不够自然。
)第二,情感真诚我记得张艺谋谈《英雄》的时候说,很多年后观众不会记得具体的情节,记住的就是绝美的场景。
这话只说对了一半,其实观众记得最深刻的还是真正动人的细节,比如Roy和萝莉有爱的互动,还有萝莉可爱的小片段,左右眨眼涂腮红画蝴蝶。
纪录片里能看到导演反复强调,医院戏是最重要的,“If the hospital doesn’t work, this will just be a bad music video.”导演认识太正确了,不管包装多么华丽奢侈,决定一部电影好坏的终极标准还是感情,还是真诚,这是电影的核心和灵魂。
有太多的艺术创作者忘记这一点,本末倒置。
但是导演做到了,所以一部电影既有壮美的场景,又有如此纯净无邪天真美好的情感!
导演请收下我的膝盖。
第三,虚实交融。
其实以上两点已经足够让The Fall成为动人之作,但导演偏偏又选择通过讲故事让虚虚实实相互影响水乳交融,简直要戳烂我的萌点!!
我一直对这种互动式开放式的叙事结构有情结,《寒冬夜行人》读得爽,《登堂入室》看得爽,《穆赫兰道》第一遍没看懂但是想想还是很爽!
我觉得这也是表现电影艺术之美的一种很好的形式,有着神奇而动人的效果,其他艺术形式是达不到的(除了文学)。
The Fall在这一点也做得很完美,萝莉从刚开始加入自己脑补的元素,到后来直接参与将其变成两人共同的故事,再加上小电影和昏迷时的脑内小剧场,互动和照应的点一个比一个精彩,十分细致但又不难懂,所以非常吸引人。
除这些对应之外,我还很喜欢的处理是,有几次在他们正在对话的时候又插入一小段故事的场景,比如33’20秒左右Roy还在和萝莉讨论脚趾的事,但是画面两次闪现Bandits去救人的场景,说明故事在萝莉脑子里挥之不去,在说话的时候也会不断回闪,简直就是脑内小剧场的直播,太有爱了。
呼应点大家应该都看得出来,大概总结一下:蒙面侠--Roy/爸爸,印度人--片尾摘橘子的人--小电影印第安人,黑人--送冰黑人,达尔文--护理员,神秘人--照片中摘橘子的人,炸弹专家--Roy的朋友--小电影演员,公主--护士,神父--神父,总督--Roy的明星情敌,黑甲士兵--X光操作员,亚历山大--医生(演员表写的,可能是护士的男朋友,但看着也不是很像),亚历山大的马--萝莉看到门外夕阳下的马,大象--盒子里的大象玩偶,亚历山大信使的信纸--萝莉的信纸,独角演员脚的遭遇--昏迷小剧场--小电影,达尔文的盒子--萝莉的盒子,老爷爷的假牙--神秘人的假牙--萝莉的牙第四,致敬经典。
The Fall很明显有致敬特技演员之意,这让它在众多致敬经典的影片中显得尤其特别,特技演员算得上是牺牲最大的幕后英雄,他们应该得到更多的关注和尊敬。
统计了一下片中除去小电影一共有7处坠落的镜头,5处是极美的慢镜头,这就是对特技演员最好的致敬方式,释放出其工作的极致之美。
电影也向默片致敬,向电影的诞生致敬(小孔成像+火车头),最后以“Mua, mua, mua! Thank you, thank you, thank you very much!”结尾,为精彩的演出完美谢幕,导演对电影是真爱。
说到致敬再叨叨两句题外话,最近看的有致敬元素的电影中,我觉得《布达佩斯大饭店》把形式和内容结合的最好,《雨果》明显形式 > 内容,算不上一部好电影,至于《一步之遥》简直是对经典的不尊重好么!
第五,表演自然。
先说小姑娘,太可爱了!!
有很多小童星都很有表演天赋,但是这部电影里萝莉真的不是在表演,太自然了!
她那些小动作,她对Roy的喜爱绝对都是真情流露,如此纯真如此美好,连口音都可爱起来片花里副导演不停叨叨“她是真爱上你了”哈哈,佩佩装将近两个月的瘫痪也是值了。
如果挑一处稍微有点遗憾的地方,就是最后两人的爆发戏,萝莉的眼泪再多点就更好了。
不过看片花导演各种威逼哄骗萝莉哭也是醉了。
还有个小细节,萝莉第一次见Roy走的时候还费力把凳子搬回去,好乖之所以把佩佩放在最后讲就是为了证明,虽然我是冲着他来的,但绝对是电影本身征服了我!
这部佩佩的表演我还是很满意的,我觉得最难的地方就是,其实Roy心里很烦躁很抑郁,但是他还要哄着萝莉给他拿药,而且在相处过程中他不可能不觉得萝莉很可爱,想要温柔地对她,但他自己的事又确实很烦心。
所以这个角色两种情绪哪边多一点都不好,太温柔了就不够真实,毕竟这人正一心求死,但是太凶就会吓跑萝莉,也让人讨厌这个角色。
佩佩很合适,他可以整个人沉浸在抑郁的情绪里,但他本身那种温柔的气质又可以起到很好的中和作用,这样一来,虽然Roy会忍不住流露出不耐烦的负面情绪,但萝莉和观众还是会爱他,并愿意相信他本质上是好人。
另外,讲他表演我想说说方法派。
之前总是听演员说什么戏里戏外整个人都沉浸在角色里,因为我没看过片花,所以不太能理解,以为他们就是说说而已。
直到看Soldier’s Girl采访花絮,当时佩佩声音之轻柔神态之少女简直令人发指,我一度以为他就是软萌小gay的属性,结果再看后面的采访大跌眼镜,The Hobbit片花里声音低沉完全大王范,所以我终于知道方法派是怎么回事了。
这部片花也可以看出,医院里佩佩和萝莉的互动是很克制的,不像外景里那么随意,应该也是他当时要保持抑郁的状态。
颜值没什么可说的,那时候泪痣也还在,这货不同角色能帅出不一样的高度也是醉了,这部算是俊美高度,Soldier’s Girl美艳高度,Pushing Daisies甜暖高度,30 Beats和Twilight性感高度,The Hobbit。。。
词穷了,冷艳高度吧。
说了这么多,电影唯一有点遗憾的地方就是,结尾致敬虽然很感人,但是稍微少了点力度,有些仓促。
我一直想如果能先拍结尾,让完好的Roy出现在萝莉面前,捕捉萝莉当时的表情和反应,一定很精彩!
不过片花里那段已经很棒了。
总而言之,我曾经稍微想象过自己想拍的电影,就包括了壮美的自然和人文景观,真诚的感情和虚实结合的叙事,所以基本上就是The Fall的样子,就连纪录片的名字都如此戳中我的点,我真的很感谢能看到这部电影。
可惜当年电影并没有很大的反响,导演和佩佩之后的发展也不尽如人意。
但是看完电影和片花,我相信导演是有才华的,更是有热情的,佩佩也是,希望他们能遇到更好的剧本得到更好的发挥。
不过话说回来,佩佩因为出演Soldier’s Girl而得到The Fall的角色,又因为The Fall得到The Hobbit的角色,而The Hobbit让更多的人认识了他,也就有更多的人倒回去看The Fall和Soldier’s Girl,所以说一切都是有因有果的,只要做好自己,命运自有安排,相信有才华的人们终究会闪光的。
P.S. 愿望清单+1:走遍The Fall里出现的所有美景。
P.P.S. 原声也很美写的时候一直在听。
《坠入》,Lee Pace和一个小女孩主演的电影。
这部电影的评分很高,但我总体上却不是很喜欢这个电影。
影片的优点也是有的,比如镜头优美,比如取经多样,有长城、有埃菲尔铁塔、有大漠、有一些世界上的优雅古老建筑。
但是,优美的镜头并没有服务好故事本身。
而且,那些一晃而过的长城等镜头,居然是实景拍摄,但是半秒钟的镜头,实在是太过于奢侈和浪费。
再来说说缺点。
故事讲述Lee Pace扮演的特技演员Roy,因为意外下半身瘫痪,卧床在医院。
而小女孩则是因为手臂骨折也在住院。
Roy给小女孩讲了一个奇幻的故事,并引诱小姑娘去给他拿吗啡,好用于自杀。
故事在两人之间,以及那个奇幻故事间切换。
我感觉两个故事都讲得不是很好。
奇幻故事过于无聊,当然其中寄托着男主角悲伤绝望的心理,还可以理解。
但是主线故事本身也讲得不是很好。
我感觉小女孩对故事是非常向往的。
但是男主并没有很热心投入,只是一心求死。
直到小女孩为他拿吗啡时摔破了头,男主角才开始略微内疚并动情,感情线的过渡不是很自然。
另外,作为一部长达2个多小时的电影,故事节奏实在太舒缓了,不适合当下的审美观。
1月10日的日历页上推荐了一部电影《坠入》,上面有一句台词:“我就像是金色鸟笼里的小鸟,一旦解放了我,你就俘虏了我的心。
”大概是移情入境,这句话也俘虏了我,决定当晚看这部电影。
此前,我对电影一直有关于“梦境”的想象。
不论是黑泽明的《梦》,还是一切具有“白日梦”美好想象元素的电影,其影片结构都间接地反映和应和了人的无意识欲望的结构。
在现实与梦幻的重叠,电影对其他电影的映射,观众与电影中人物的隔空对话中,都让人陷于这融汇天地、古今、伟大与渺小的幻境。
而这部电影呢,可说是完全还原了我的“梦境”想象,它具有梦境的一切元素:支离破碎、荒诞离奇、梦中梦的自我对话、大喜大悲的跌宕起伏...电影,就是造梦。
《坠入》的男主人公Roy为小女孩Alexandria造了一个梦。
他们在现实的医院里相遇,一个在拍摄中摔断了腿的特技演员,和一个摔断胳膊的五岁小女孩。
他们也在Roy讲的故事里相遇,一个悲观绝望的复仇蒙面侠,一个还处于天性活泼无邪的小天使。
当Alexandria为了听完他讲述那个全部的人都要死去的故事,不顾一切去为Roy拿她不知是用于自杀的药物,从高高的柜子前摔倒疼痛遍布全身时,她说:“这是我们的秘密,我不会告诉别人。
”Roy继续讲述他的故事,里面的一个个人物相继死去,他也将要“溺死”。
小女孩受不了,大声哭诉“我不要你死,不要!
你为什么把大家都讲死了?
”“这是我的故事。
”“也是我的啊!
”人物台词的重叠和对冲同样呈现在Roy讲述的故事中,成功制造出双重悬念,在此终于有了个“结局”—Roy自我救赎完成。
你诉说的故事,却是我坠入的梦境。
我们互相参与对方的生活,开始书写各自的人生故事,那么就不要让这个故事太过悲伤吧。
谁能不被小女孩那一句:“这是你的故事,也是我的啊。
”中蕴涵的天使般的温柔所击中?
“我流着泪和你经历一次冒险,沿路所见的是我见过最美的风景。
”(引自豆瓣热评)Roy解放了小女孩的想象力,俘获了一颗最天真无邪、性灵飞舞的心。
但他的自我救赎远没有电影结局呈现得简单,正如他陷入的悲剧不是“脆弱无能”。
从他讲述的天马行空的故事中,可以看出这是一个学识渊博、内涵深重的人。
在那些电影画面中,饱含宗教、历史、文化等知识和他的个人独特的理解,因此才有了那奇异的组合展现。
我观影中便常感到自己相关知识和阅历的不足匮乏、以及胆子弱小(真的有比较惊悚的画面,某几处地方)。
若能通晓些文化历史想必观影感会更好,但也不失为一场视觉盛宴。
回到Roy,他热衷于自己的演员事业,生命能量是非常蓬勃灿烂的(他还拥有一副美丽的皮囊)。
突然双腿瘫痪,爱人无情远离,生命的光骤然暗淡下来。
生命是非常脆弱的,太刚易折,太柔易靡,唯有刚柔并济。
小女孩就是这温柔的力量,降临到他的人生转折点上。
但愿每一个濒临绝望的人,都能遇到这样的温柔,但现实并不总遂人意,不如,愿我们都成为这样一个温柔的人。
一只美洲蝴蝶轻轻扇动翅膀,微小的改变正在聚集发生...不要让你的故事太过悲伤,因为,那也是我的故事,是我坠入的梦境。
我第一次接触到Lee Pace的颜就是那张他摘下面具的gif,当时可谓惊为天人,这张gif也长期占据了我贴吧的动图签名档,那时,佩佩还不是今天的大王。
Tarsem Singh身上的印度血统,本身疯癫的性格以及MV导演的经历都让他成为一位个人风格鲜明的导演,饱和度极高的色彩搭配,全实景拍摄,环游世界顺便拍个电影的土豪气都从这部The fall里溢了出来。
在色彩运用和近乎偏执的对称上,倒和维斯安德森有几分相像。
那个时候的Lee Pace啊无法用“美” “帅” 这些个俗烂的词去形容,192的身高,却有一张巴掌小脸,纤长浓密的睫毛秒杀一众睫毛膏代言的女星,粗犷的浓眉中和了他的美,和小女孩在病床前哭着讲完最后的故事简直让我不能更心动。
为了让小女孩更好的入戏,在拍摄医院戏份的7周半内,Lee全程扮演一个双腿残疾靠轮椅活动的残疾人,甚至骗过了工作人员,只有亲近的三个幕后以及导演知道真相。
在杀青的那天,Lee告诉所有人I can walk,就当着小女孩的面站了起来。
站起来这么大个,小女孩当场就吓傻了。。。
在拍摄Roy发现安慰剂是糖的那场戏时,Lee奔溃的演技吓到了小女孩,小女孩不肯拍下去,所以Lee一个人演独角戏来回了17遍。
剧组为拍每个地区的实景,亲赴每个地方,包括所有演员,Lee就是在那个时候来的中国。
当时还没微博,不然说不定可以跟大舅一样成为一个段子手。。。。
因为霍比特,因为大王,Lee成为了新一代舔屏男神,但其实早在这部the fall里,没有金色的长发,没有骚包的outfits,没有滤镜和柔光,他就已经把我秒得渣都不剩了,连晒伤妆都性感得想去吻他,口水已流一地。
无数次脑补他用他的voice porn在我耳边给我讲睡前故事,哦我的老天爷啊!
耳朵已怀孕。。。。。
《坠入》是一个构思奇特的奇幻片。
影片讲述的是电影特技演员罗伊在拍一个特技镜头时严重受伤,下半身瘫痪失去知觉。
极度绝望、万念俱灰的他只想一死了之。
在天主教医院里,他认识了因摔断胳膊而住院的5岁小女孩亚历珊卓,两人渐渐成为年龄悬殊的朋友。
罗伊每天给小女孩讲故事,心中却想着利用小女孩帮助他完成自杀计划。
罗伊讲的虚拟故事与现实中的场景交替进行,这种“画中画”的剧情设计,试图用一种隐喻和对应的方式来为观众揭示一个人真实的内心挣扎。
这“两个世界”充满了很多相对应的象征,现实世界里罗伊内心的矛盾与纠结被投射到虚拟故事里具体的人物冲突中来,就像潜意识在梦里的舞台上舞蹈一样。
所以理解了这些意象的含义,就能在某种程度上读懂罗伊的心路历程。
一、本能论的猜想虚拟故事里,他的敌人是总督。
现实世界里,他的敌人是抢走女友的情敌。
两人的形象都是某电影明星,这是强烈的暗示。
虚拟故事里,总督抢走了他的女人、杀死了他的兄弟。
女人象征现实中爱情中的背叛,兄弟被杀暗示现实中因受伤而导致的事业丧失。
在虚拟故事里,罗伊带领五人强盗组合,经历千辛万苦来到总督的城堡,强烈的复仇动机,可以理解为一种死本能——强大的毁灭、杀戮的动力。
我却更愿意把它理解为生本能——借助杀死总督完成内心的自我拯救,因为总督也是罗伊心魔的象征(后表)。
把复仇动机理解为死本能是从表象的层面来理解,而生本能则是罗伊潜意识里的自我拯救动机——表面上他杀死总督是为了复仇,而实际上总督亦是他的心结,唯有面对并解开才能获得新生,这点后面会提到。
这里想表达的是,从这个角度去理解,似乎生本能优于死本能?
或者说,人在丧失理智的去毁灭一样东西时,其实是通过毁灭此物(象征心结)来完成内心的自救?
一种别样的、少被理解的疗愈方式。
不过人在愤怒的时候爱摔东西、破坏、甚至自虐,之后就舒服了,似乎是一个旁证。
这不是一个仪式,而是死本能通过彻底的损毁某物得到释放(通俗的话说就是情绪得到宣泄),生本能因此获得了巨大的生存空间。
于是,暴风雨式的疯狂之后安静了下来,气也消了,肚子也饿了(一个奇怪的现象是发泄完之后,人会感觉到平静的饥饿),生命力随着进食恢复了——生本能最终胜出。
这么去理解,似乎生本能是智慧而隐忍的,总会赢得最后的胜利,而死本能则是直接而强烈的,最后却总是心满意足的伏在生本能身边。
虽然这么说不太好理解,但我还是想说,生本能和女性气质有联系,死本能和男性气质有联系。
正如每个人身上生来同时具备男女气质,生死本能也同时潜藏在心灵深处。
二、无力感将你吞噬罗伊率领强盗队伍,总督有精锐护卫队,虚拟故事里的矛盾简单鲜明。
这矛盾双方有多重寓意,既象征了现实世界里,罗伊对他的厄运及情敌的愤怒,又象征了罗伊自身的冲突:生死本能的冲突,打败总督是生,放弃自救是死——现实中的自杀。
强盗队伍和精锐护卫队只是纯粹的配角,于是他们被安排同归于尽,只剩下罗伊与总督面对面遭遇。
此刻却出现了意想不到的一幕:拥有强烈复仇动机的勇士罗伊,在水池中竟软弱的失去抵抗,任由总督致其于死地。
回应岸上小女孩的哭喊的只有无力的:“I can’t get up……”,令人联想起一根绳子就拴住大象的故事,这个“我无法站起来”的信念也完全拴住了罗伊的力量与求生欲,无力感让他只剩下唯一的选择:束手,等死。
虚拟故事里的这个高潮片段,也正象征了现实中罗伊的心境:生命的低谷里,他已经放弃抵抗,他希望吗啡让他一觉不醒,就像梦境里任由总督结束他的生命。
此刻的总督,已经化为罗伊心中无能感、失败感、悲剧感等一切对自己的负面评价的象征,他耀武扬威的提着垂死的罗伊嚎叫:“老天啊,这里的水只有及腰深”“可悲啊!
看看这个瘾君子!
”。
难掩的失望,对罗伊的懦弱、无力感深深的失望,潜意识里罗伊对自己的失望。
无独有偶,最近看村上春树的《1Q84》,对女主角青豆的一句至理名言印象深刻:无力感会吞噬一个人。
她的好朋友大冢环,正是因为骨子里的无力感,任由丈夫施以家暴,最后带着六个月的胎儿自缢身亡。
无力反抗,一死“了之”——无力感吞噬生命。
欣赏青豆这个角色的原因之一就是她的坚韧与执着,或许这两个词原本就是一个意思。
而你的生命里,是否曾与无力感不期而遇?
你是选择了大冢环/罗伊放弃的方式面对,还是青豆式的坚韧?
当然,罗伊并没有死,不然就不是电影了。
来拯救他的英雄是小女孩的呼喊:“Get up! Show me your hand!”确切的说,拯救他的是后半句:Show me your hand!
于是,某种力量支撑他伸出手,把总督打到。
这真是个意味深长的动作。
伸手、站起来,象征的是行动力。
是的,这才是治疗“无力感”精妙而简洁的药方:行动起来!
无力感在行动中灰飞烟灭!
生命被无意义、无力感、无助感笼罩时,大脑无法从失败的故事和忧伤的顾影自怜中寻找到意义,只有行动才能创造意义!
静止的风景只会重复枯燥而灰暗的画面,只有流动才能得到鲜活的刺激!
与其说是爱拯救了他这类空洞的语句,不如说是他自己的双手拯救了他。
如果大冢环能伸出双手推开家门、推开律师事务所的门,她的新生或许不必等到遥遥无期的来世。
如果身处抑郁中心的人能伸出手推开一扇窗,看到铺在山野里的阳光,或许就会有不一样的变化在流动。
伸出手,推开门。
三、关于片名通常片名都包含着意味深长的暗示。
The fall.拍片时,从马背上坠落——他跌落生命谷底的开始。
小女孩的坠落——为了拯救罗伊生命、出于爱的坠落。
此外The fall还象征罗伊在马背上坠落的同时,在内心也坠落绝望的谷底,而整部影片,就是从这个谷底爬出,重新站起来的过程。
从这个角度,甚至可以把它看成是一场120分钟的心理疗愈。
有心之人,一定能从中发现疗愈的本质及疗效产生的机制。
而有兴趣的专业人士,或许也会有不少对心理治疗有益的发现。
究其本质,人生不正是一场“坠落——爬起”的反复旅程吗?
而在你的故事里,又是什么东西,始终支撑着你在每一次坠落时没有一直落下去?
这部片子的精巧就在于这个虚拟的故事,它更像罗伊的一个梦,一个情节完整、逻辑严密的梦。
梦完整的显现了罗伊潜意识的流动,并通过高潮时的极具象征意义的转变,完成了疗愈的作用,现实中的罗伊由此得到新生的力量。
或许正是这种力量帮助他的身体康复,重新成为一名优秀的演员。
影片的最后,是小女孩回到自己庄园后,在果园里发现那只美丽的蝴蝶。
神奇的是,刚才我居然也在窗边上发现了一只类似的美丽蝴蝶,同样的黄黑红相间,同样迷人的花纹。
当我尝试着留下一张清晰美丽的照片时,它却飞走了。
只留下一个模糊的影像:………………………………………………评论无法插入图片……想看的就去原版看吧:http://user.qzone.qq.com/29621803/blog/1319868159
很有内涵的电影,首先说从整个情节来看男主角并不是意外落马,而是因为发现女友负心企图自杀来着。
这部电影是私人出资拍摄完成的,预算有限,全部投入到电影本身中去了,故而营销不够好,票房令人心寒。
其中值得一提的是该片的戏服设计是日本道具大师石冈瑛子,她设计过《德库拉》(aka 《惊情四百年》基努李维斯),《满城尽带黄金甲》等影响颇深的影片的服装。
个人认为最精彩的设计却是片中小女孩亚历山大的设计,放不下的肩膀裹着白色的石膏绷带,犹如一只小小的翅膀,而亚历山大在影片中的位置正是拯救男主人公灵魂的天使,高调华丽的设计有点设计基础的人都能搞,这种细节中的点睛之笔才能体现出大师的匠心独运。
说道小女孩亚历山大就不得不说这个角色塑造之成功,罗马尼亚小女孩凯婷卡·安塔鲁在整部影片中表现之自然,在细节之处表现之真实让人不得不怀疑这女孩是影后附体。
在她玩捏脚指游戏的时候这点体现的淋漓尽致,受到罗伊的盘问的时候表现出的慌乱和前言不搭后语即使成年演员也未必能演到如此真实。
最后,指出影片中的一处画蛇添足之笔——罗伊给亚历山大讲的第一个故事。
这故事与整个影片无论从情节上还是从风格上都多多少少的脱节,完全是多此一举。
“真想把那些打一星两星的人都抓出来砍死!
”这是在某部电影短评里面看到的生猛句子。
如果说哪部电影有让我抄袭这句句子的冲动,那就是The Fall。
不是因为我爱它超过了其他任何片子,而是因为对这部片子自以为是的负面评价特别多。
何况这种挑刺挑得还很错位,就好象你吃到了一颗顺滑的巧克力却抱怨它不够酥脆。
所以导致喜欢这部片子的大家都有一腔的热血想要发泄。
比如:MYMHM的Lee说,如果你不喜欢这个片子,发个email给我,我来解释给你听,为什么我,作为一个人类,比你更好。
【你能把这句话说得再讨打一点吗!
】或者直接说:你不喜欢它,我就不跟你好了……——————————————————————————————评论的错位,是因为看片的人本来就把片子的重点搞错了。
好多人把那些场景瑰丽的故事当作主线来看(Princess Bride,Big Fish这种的看多了就想当然吗?
),那肯定会觉得情节就是个流水帐还时常脱节,人物性格也做作不堪,哦哟,怎么又回去讲医院里的故事了啦,好烦啊,我去上个厕所先……结尾支离破碎怎么还没升华就转回Alexandria的果园了啦?
神马破片子啊!
视觉效果好顶个毛线啊!
2个钟头的MV谁要看啊!
太失望了!
【Rotten Tomatoes的很多critics差评都是这个意思!
】——————————————————————————————Tarsem导演确实为了那些故事花了4年时间,跑遍20多个国家拍摄世界奇观,但它们不是电影的中心桥段……其实它们只是为了表达Alexandria有天马行空的幻想。
依然说回到错位,是男主角Roy的故事和Alexandria的想象的错位。
这些错位是两人的个人经历不同造成的,包括第一个故事中Alexandria正好看到一匹马在门口,就以为亚历山大大帝是骑马被困在废城中,而Roy更正说,他没有战马,身处沙漠……包括其中穿插着的Roy以为Alexandria要听海盗的故事,但其实Alexandria只是想知道他的朋友是不是海盗;Alexandria拿教堂的圣餐给Roy吃,Roy问她是不是想拯救他的灵魂,小姑娘却不明白他在说什么等等……错位之一:Roy的故事就是简单的强盗复仇的故事,从影片最后可以看出这个故事是在导致他受伤的这个电影的基础上发展的,还原1920年代粗糙的电影技术对比Alexandria脑内的宏伟华丽。
一个小女孩的脑内剧场,就该是“梦幻,混乱,主观,重点不明的”。
错位之二:Alexandria将Roy故事中的人物和自己身边的人一一对应:Roy说的是印第安人,而Alexandria却把他对应在自己的印度人朋友身上;奴隶Otta是那个让她舔冰块的黑人;后来Mystic的段落更为奇特,Roy并没有说他是怎么失去了力量,但是在Alexandra的想象中,是因为牙齿掉了出来(最后Mystic嘴里还有小鸟飞出来,很多人不理解,我认为这也是一个错位,Roy在故事开始时说Mystic怨恨Odius是因为他破坏了大自然,还说小鸟在他肚子里比较安全,意指Odius吃了所有的鸟,但是Alexandria听不懂这个讽刺,以为Roy说的是Mystic把小鸟藏在肚子里保护起来了,所以最后她的想象中就出现小鸟从Mystic身体里飞出来的场景。
)蒙面的黑色恶兵的形象是Alexandria调皮乱跑时看到的全身穿着铁皮的X光操作员;当然还有后面Evelyn,Odius的形象都是建立在小姑娘个人的人际关系之上的,直至最后,Alexandria忍不住自己介入了这个故事,这也让整个故事的扭转显得不再突兀,因为Roy说It's my story后Alexandria强硬的一句Mine too,让人(包括Roy)明白这个故事的结局是注定是Alexandria的故事结局。
【我又逻辑混乱了,语文好差……这个影评大概要得差评了……算了硬着头皮写下去……以及,硬着头皮讨“有用”……】错位之三:男主角觉得自己骗骗小姑娘绰绰有余,就是Morphine和Morphin3的错位让他觉得有点丧气,于是再一次欺骗,拿出那把他从病友身上打下来的钥匙对Alexandria说他偷我东西,你帮我拿那个药,我就能好好睡了。
Alexandria为了听故事,就把Roy心心念念想要的吗啡拿来,我一开始不知道他是想要自杀还是只是想麻痹自己,但是看他第二天发现自己吃的是sugar之后的大发雷霆,应该是要自杀……Alexandria完全不明白Roy为什么会这样,她害怕他死,也害怕他生气,所以她又跑去药房偷吗啡……she fell, again……错位之四:小姑娘的善恶观其实跟Roy挺像的,错位的地方是他们俩对于对方的态度。
Roy把Alexandria当作一个天真的小女孩,用故事引诱她来为自己偷吗啡,是用来自己结束生命的一个小工具;Alexandria则把Roy当成一个好朋友,在医院里的依靠,甚至最后他成了故事里她的爸爸。
We're a strange pair, aren't we? Uhum. ——————————————————————————————接下来说到小姑娘Alexandria,扮演者Catinca Untaru是我见过的最可爱最自然的儿童表演!
Shining里面的Danny Lloyde也好,The Sixth Sense里的Joel Haley Osment也好,角色导致他们的表演精彩有余自然不足,但是这个小女孩对Alexandria的塑造完全不像在表演,据说在拍摄时,Catinca以为Lee Pace的双腿真的是不能动的,包括Morphine=Morphin3的这个桥段都是这个初学英语的小姑娘瞎读而improvise出来的……小姑娘聪明狡黠,富有冒险精神,有可爱的恋物癖,最重要的是精神强大,她成为了Roy的savior……——————————————————————————————呃,说来说去,其实主线就是Alexandria跟Roy两人关系的慢慢发展,这既体现在故事外两人真实的互动,也体现在故事内人物形象,故事情节的不断变化、破坏、以及矫正的过程中,这才是影片的重点!
【求“有用”!
】2012/12更新:楼主太喜欢这部片子了,开了个播客(主持人还有喜剧考据帝小窜)第二期专门讨论了The Fall,欢迎收听啊http://www.douban.com/people/tie0000/status/1044729970/播客官网http://thecovv.webs.com/
两个灵魂的相互救赎,小女孩进入故事后,她紧紧抓着男主的灵魂,让他不要坠落,不要死。一个关于坠落与希望的梦幻又悲凉的故事,处处都写着男主想死的心,处处却又流露出男主对生活的眷恋(与猴子的情谊、化险为夷的情节)。老人死了却把神秘咒语和假牙传递给了小女孩,这个世界会以自己的方式记住每个人。好喜欢小女孩,胖嘟嘟的又机灵又可爱!李佩斯帅的让我想哭,我也想喊他daddy啊啊TT
外景和摄影极美。小姑娘Alexandria的选角,决定了本片至少一半的成败。表面上,这么一部电影是献给早期的电影人、尤其是特技演员们的,但它更是献给所有愿意去相信每个荒诞不经的故事、愿意放下防备并跟随想象力去四处飘泊的观众的。听故事,大概也称得上是人类最原始、最纯真、也最具共情潜力的本能之一了吧。
用极轻松的的视角讲述了一个人自杀的故事 不同的是这里面却有一个这么可爱的女孩 当不知不觉间女孩已经融入他的生活 给她讲 既悲伤又美丽的故事 我也成为那个女孩了一样 她拯救了他 但是不久以后 故事我肯定一点都想不起来 但一定记得它超美的画面
scene movie
《坠入》是一场绝美的视觉盛宴,无论从色调,剪辑,构图,道具,服饰皆给人了以极强的视觉冲击感,超现实主义绘画风格令这部作品是如此的为人耳目一新,而于此中极富想象里的剧情构思和隐喻,锻造了电影毋庸置疑的内容纵深,死亡与救赎的呈现从未如此惊艳。
前半截尚可,后面真是美轮美奂的场景和缠绵病榻的李佩斯也无法拯救的难看。借讲故事来表达心境的手法其实很常见,双线并行,并不高明,好在电影把这种梦幻做到了极致,色彩、建筑、布景、光影,每一帧都是值得截图留念的水平。于我而言坏在故事走向太过黑暗且无厘头,真讨厌,还不如就好好讲讲《一个叫罗伊的男人决定去死》。
从《穿越大吉岭》到《坠落》到《蝙蝠侠》,为什么一到印度取景,就无非Jaipur-Udaipur??(一拍中国就是横店松江车墩!)印度那么大美景那么多,走远点行不行????(印度能贵去哪里)@卫星之爱
美死了。被感动得快一把鼻涕一把尿(喂)了= =。我这RP,就只该看这类,主角内心很苦逼,拼命扎挣着求死,但外在却各种励志救赎,好对口味!!!可不是文艺腔玻璃心的少年少女们吗!永远最爱。PACE萌翻了,萝莉好会演!
我流着泪和你经历一次冒险。沿路所见的是我见过最美丽的风景。
这两天都看的是步调缓慢的片,之前一部是樱花盛开,昨天是这部。明明是一样的心情,前部却一点都看不进去。而这部医院里的故事,看的我很感动。
Roy所讲故事的画面很是华美,但情节有些无聊,最后甚至虐心。
这是部写给特技演员和自我救赎的诗,也对美国社会有隐喻,治愈且唯美,服道化风景美轮美奂,男主帅,小女孩可爱,演技都很赞。影片表面是男主在跳水特技中摔伤腿,爱人离去,让他绝望想自杀,通过讲故事骗小女孩偷药,但最终被小女孩的善所拯救,他故事中的角色既是男主分身,也是对美国的隐喻:盗贼死了一个,怕水,内心胆怯,对应男主现状,也是标准美国白人;黑奴反抗资本家,对应男主对片方的反抗,也是黑奴问题;印度人为爱痴情,爱人却被恶人害死,对应男主爱情状况,也是移民问题;炸弹客充满热情,却被世人冷落,甚至包括宗教,对应男主如何看待身边的人,也是宗教冲突;生物学家热爱生命,有文化和素养,心爱的蝶被杀,对应男主理性与心死,也是精致英国人;神秘人家园被毁,鸟儿藏肚,对应男主封闭自我,也对应美国原住民被屠戮,处处隐喻。
熬夜看完的一部,太喜欢现实与故事交织的部分了;“It's my story.”“also mine.”
就是画面 镜头美到爆,救了整部电影.情节很弱.然后有些很想笑的地方导演总是用很严肃的口气再叙事.冷幽默得很奇怪好嘛.如果不是这么美的画面设置,这片应该要划为烂片了.
看完THE CELL有人说这个很好看,感觉被骗了,导演很自high,完全不能引起共鸣,还搞那么多隐喻,画面美,故事一点都不吸引人。
咦,我怎么忘了给这部评分。非常独特有风格的电影!虽然我不怎么感冒奇幻电影,但是美得心碎的画面和男主不打五星怕被豆瓣友邻打!
导演估计是罗恩·弗里克的忠实粉丝,但得其形易,得其神难。一个特技演员的病榻一千零一夜,这明显是在喻指电影,无奈全片最电影的部分应该就是结尾的默片混剪。作为网红电影和画片美学的翘楚,《坠入》最佳的呈现方式无疑是静态截图(或者gif),最适合大展拳脚的场合是ins图集以及各种“影史最美XX部”的公众号推文。不过这片子倒是能引申出一组非常深刻的问题:到底什么才是“好”的电影摄影?到底什么才叫“美”的电影画面?
这个片子怎么可能归入魔幻和奇幻,明明就是讲一个人想自杀然后给小女孩编故事打发时间,最后不知怎么的就答应小孩子不自杀要好好活下去,做回替身演员这份很有前途的职业。最后的煽情实在让人感动不起来。
让我想起小时候我住在奶奶家,晚上火车经过,会在墙上留下影子,看着它不断变化,就好像电影,之后睡着了也会做美梦。小时候想象力就是那么丰富,真希望这样的感觉能一直陪着我。
拍出了人脑中的梦境,美极了。故事自然有不足,缺点什么,但是真的好美。