2005年10月2日早上从迷迷蒙蒙中醒来,好歹梳洗一下,就奔电影院而去。
在家里的最后一天,一定要看这部电影——《世界大战》。
对于欣赏电影,我一向很挑剔,不仅作品本身,还有观影环境。
文艺片,或者已经不可能在院线上映的,比如《霸王别姬》,都在家里看。
找一个父母都不在家的下午,最好阴天,把窗帘都拉上,打开家庭影院,备齐饮品和面巾纸,坐在音效最好的位置,开始投入其中,欢笑或者流泪。
但是场面大的大制作大片,一定要去电影院看(冒着也许会被某些没有社会公德的观众打扰的风险),才可以最充分地体会影片的震撼,例如《泰坦尼克》,《特洛伊》,例如今天这部《世界大战》。
这部电影场面确实够大,而且相比从前的科幻灾难片,很有些与众不同的新意,特别是它完全从一个普通人的角度讲述,没有过去美国片一向的英雄主义,没有出现白宫,帝国大厦这些俗套的场景,士兵也是最基层的形象。
一切在最朴实的情感下支撑,父亲对孩子的保护,军队对民众的保卫,都是那么简单,那么令人敬佩。
斯皮尔伯格曾说,他这一次只是想拍一部吓人的电影。
我想他完成的还不错。
汤姆克鲁斯,第一次看他在影片中演绎一个父亲的形象,他对儿女发自内心的爱,眼神中透露出来的恐惧,无畏,都表达地很好。
尤其是他和剧中儿子的几个对手戏,以及在地下室为保护女儿不得不杀人的片断,让我特别感到他这些年来的成长,成熟。
四十三岁的男人了,不再是壮志凌云的年轻小伙,从前扮演过很多救世英雄形象,但这一次这个普通工人背景的父亲形象,格外让我欣赏,简单的真实,这就是生活。
看着汤姆克鲁斯曾经帅气青春的脸上那难掩的人到中年的辛苦和沧桑,不仅感慨岁月的无情推移,让每个人都在成长,都在成熟,年华逝去,无可奈何。
还记得我第一次看威尔斯的原著小说,是小学四五年级的事情。
那时候的我,晚上在台灯下捧读小说到一半,难以控制心中的紧张,惧怕起窗外夜色的黑暗,把家中的吊顶大灯打开才继续读。
而今这样的电影,充满血腥和死亡,充满恐慌和残杀,我一个人在黑暗中看完,也没有多少受惊。
我也长大了,在渐渐成熟……
个人而言,《世界之战》并不算是一部好的作品。
斯皮尔伯格导演作品灿若繁星,其是相当不起眼的一颗。
阐述理由之前,我很好奇大家都是因为什么缘由观看了这部作品?
因为导演?
因为演员(不老神话阿汤哥)?
因为原著(H·G·威尔斯出版于1898年的同名小说《世界大战》?
)因为科幻题材?
因为末世情节?
我想,绝大多数人观看本片的初衷都是源自以上某点吧。
而我,一个资浅科幻迷,以上任何一个都是足以吸引我观看此片的理由,所以当年得知《世界之战》在北美上映的时候,我一直蹭着CCTV6不换台,一旦画面出现关于本片的新闻和预告片就非常激动。
后来,自己终于也有机会一睹为快,但没想到,期待落了个大空。
之后过了很久,当自己也快忘了这部影片的梗概的时候,今天无意翻了翻,懊恼的记忆重新浮现于眼前,我也想起了当年自己对这片失望的原因:1.剧情无燃点本片最令人失望的当属外星人的“不攻自破”。
虽然电影很实诚地照搬了原著的设定——外星人因为感染(地球细菌造成的)病毒全部死亡,但实在是毫无激情可言。
毕竟,书上写的,和影片能表现的,可以是截然不同的内容效果,导演和编剧完全可以用另外一种更曲折、更显眼、更惊心动魄的方式去展现外星人的灭亡,而不是在片尾用一段旁白交代“外星人被地球的微生物克死了,人类因为千万年进化适应了地球环境,取得了胜利”——拜托,你当外星人是傻子吗,蛰伏地球上百万年等待机会,结果连防疫工作都不做就主动GG,达尔文看了都会笑掉大牙。
这简直就像人类登月不带氧气瓶一样。
总之,这不费吹灰之力得来的“歼灭外星敌人的战果”就像一盆冷水,把观众对影片高潮的期待浇灭得一干二净。
2.角色无魅力影片刚开头,看到阿汤哥从前妻处接来一儿一女以后,我就知道俗套的“家庭的爱与羁绊”即将在本片上演。
但登场人物是如此的废且没有任何剧情推动角色的人格升华,让观众根本无法对角色进行感情代入。
汤姆·克鲁斯:我演废柴老爸。
贾斯汀·查特文:我演叛逆歹仔。
达科塔·范宁:我演尖叫狂魔。
全片的表演都充斥着角色的烦躁。
对这些演员我都是喜欢的,且不乏实力派演员,但剧本编排得如此单一呆板,是我不想看到的。
相比之下,同样类型的《我是传奇》、《2012》都比《世界之战》好许多。
……虽然视觉效果拔群,镜头语言牛逼,但影片欠缺了很多真正想要传达的东西,可以说,这是一部让斯皮尔伯格的真正实力付之东流的作品。
看完《世界大战》一头雾水,除了在绝望境地下的人性真实袒露外(何况在《人工智能》里已经看过一遍了,早就没新意了),没看出啥好来。
难道这就是在烂柿子上评价死高的《世界大战》,还好之前没再听到这是斯皮尔博格的又一力作云云,否则真得找块豆腐撞死。
老公说没看懂,死活要找找影评,看看究竟是怎么一码事。
结果从豆瓣中看到了一个很不错的评论,大致意思是,这部片子讲得是人性,讲得是事物发展的规律。
前者就不用多说了。
后者的意思是,地球这个有机体可以自觉地抗拒外来的入侵,人们不用想到底该怎么对付这些怪物,它迟早会自动灭亡的。
没想到这么一部美国影片,绕来绕去其实讲得是个老子的道家哲学。
说白了,就是“无为而无不为”。
评价这个思想正确与否早就失去了意义(虽然现在很多影评人是从价值观,而不是电影的好坏去评价电影本身的),就整部电影而言,所体现的人性也好,所体现的哲学思想也好,更多的是这部电影的依据——畅销科幻小说所赋予的,而不是电影本身很完好地体现的。
电影中更多的是脸谱化的个人——热血沸腾的青年、崩溃的人们、负责的父亲、大无畏的军人。
这些加上让人毛骨悚然的特技和大场面就是整个《世界大战》。
我对这样的斯皮尔博格是失望的,虽然这个好心人在吓完你之后,总会给你些定心丸吃吃,总会让你在绝望后看到希望。
但过分图解原著让我看到了创造力的匮乏。
阿汤哥也没表现出什么突破的地方来,范宁表演得还不错,当然也有些歇斯底里得过了头,但是孩子还小,要以鼓励为主。
最出彩的还是帝姆罗宾斯,虽然戏份不重,但就是出场那几分钟,就把一个人从坚强到崩溃得全过程演绎得淋漓尽致,功力实在了得。
失败的父亲。
叛逆逞英雄的儿子。
患幽闭症的女儿。
藏在地下室幻想成为抵抗军的单身男,莫明其妙要抱着孤儿的夫妇。
这和一般科幻片的英雄主义不同,他采用的人物基本上是社会中独特的类型。
而这类独特,恰好削弱了人类对战争恐惧的描绘。
这本来就不正常的人,遇到不正常的事,当然还是不正常。
而最后战争的结束更有点戏剧化,说是有点结束的莫明其妙,不如说开始的莫明其妙。
一个处心积虑几万年的战争,竟然忘了考查生存环境?
原以为这又是炫耀特技与电脑技术如何登峰造极的作品,开篇冗长沉闷的对话里丝毫没有察觉世界之战和这些有什么关系,于是,我疑问。
看下去才知道,说来说去又可归结到讲人性的片子。
带着看星战心思的人就不必看了。
里面除了有几个外星人之类的机器和长得没创意的生物,实在是没什么好看的。
一个男人离婚了,前妻和老公去度假,托付他照顾孩子。
这时候外星人来攻击,他保护孩子,最后把他们送回母亲身边。
剧情是没什么,不过这过程很值得回味。
看点一 童心未泯的父亲杀人机器从地底下冒出来,别人都惊慌失措逃跑,他一边跑一边回头看,好奇心还真强。
不老实回家照顾孩子去,看什么热闹。
所以,这肯定不是中国的父亲。
原因又,他的确是看不出什么来,除了被动的受袭击之外,所以,再次证明了这个男人肯定是一无所成,事件发生时不懂冷静处理,心智不够成熟。
看点二 他的儿子不是苹果用户开篇的时候讲孩子与他之间有隔阂,大概嫌他没出息,付不起私立学校的学费(印证前面观点)。
儿子叫罗比,听着音乐,不睬大人。
我仔细看了下,不知道是什么牌子的MP3,体积上看,排除了CD随身听.。
据说欧美用户喜欢听CD,不管是为了音质还是打击盗版也好:)外形上看有些像韩国的产品,估计是硬盘MP3,很遗憾,我还以为他也喜欢苹果呢,遗憾没能找个同道中人……看点三 女儿有点像麦姐的孩子如果不是看了介绍,我看电影时几乎就认为她是麦姐与前夫的女儿了,尤其是牙齿,前面有条缝,简直太像了。
现在越来越觉得自己有娱记天分。
PS.那女孩现在是好莱坞炙手可热的女星。
身价不菲。
看点四 日本人厉害?
里面说反击外星人入侵,大家一味逃跑,有些人说大阪杀死了几个,日本人能做到,我们也可以!
看来小日本的地位相当了得啊。
看点五 做好事也会被误解罗比想参战,父亲不让。
他们俩僵持。
女儿在一边,恐惧地等待着。
一群夫妇逃跑过程中见到这女孩很可怜想带她走,父亲急忙冲过去把女儿抱了回来。
估计那会保命都难,谁还想做人贩子。
看点六 外星人怕硬的这个男人就要被吃掉的时候,幸亏他带着比较坚硬的东西,这段我到现在也不是很懂。
外星人怕手雷?
怕钢铁?
还是没那么大力气?
反正到最后他没有被吃掉。
那些人为什么不早一些团结起来呢?
疑惑中……看点七 不熄火的车子那辆车开来开去,开了好远,之前应该是被修理的客户的车子。
我就奇怪,它不用加油的吗?
看点八 莫名其妙的电视台记者一架飞机坠毁,里面幸存几个记者。
他们拍到了外星人的几个镜头。
他们用的是什么设备,拍摄质量那么好。
理论上是传统的HI8带子。
他们又是哪里弄来的车子?
同伙的?
手机已经不能打出去了。
还是埋伏在那个地方的?
他又怎么会知道飞机坠毁的地点呢。
看点九 防护罩并非每个都有那些杀人的机器,武器攻不破。
因为有防护罩,所以在地球上可以恣意杀射人类。
但是我们的反击经常失败了。
电影最后,他看见鸟在机器上面着陆,然后判断没有防护罩……他怎么没有防护罩?
与鸟落在上面有什么关系么?
看点十 罗比言行不一致我几乎是认为他在战斗中牺牲了。
没想到结尾他冒了出来。
看样子他脚程挺快。
看点十一 妈妈的怀抱最温暖影片里的人们流离失所,逃跑的逃跑,唯有孩子的妈妈平安无事。
怪不得大家说妈妈的怀抱幸福享不了。
看点十二 波士顿是好地方怪不得企鹅定居那里呢,原以为他会和父母住纽约什么的。
看了电影才知道,连亚洲欧洲都波及到了,波士顿平安无事。
那地方应该不错。
电影本身是很有意义的,摒弃了很多俗套的东西。
也许我平时畅想惯了,一边看一边想些有用没用的。
不过,结尾的话我倒是记得(大概意思):每个人的生命都要有意义,即使死了,也不会白死。
先说说片名——《世界大战》,这个名字很容易让人联想到历史上的两次世界大战,但那充其量也只是人类之间的战争,这个世界大战似乎更有寓意,外星人侵入地球妄图毁灭人类,眼看人类即将灭亡,外星人却被地球上的微生物杀死。
原因是,人类是在地球上付出无数代价后才进化的能够适应地球环境。
电影上映后有人说结局太仓促,而结局妙就妙在这里,这不是人类之间的大战,也不是人类与外星人之间的大战,而是整个宇宙中生物之间的大战,最后的胜利者是地球,是自然规律。
外星人向人类发起侵略战争,其实是向地球发起战争,最后赢得胜利的是地球,与人类无关。
其实在影片的开端,战争就已经开始了,地球上的微生物已经向外星人的入侵发起了反击。
在我的印象中,斯皮尔伯格是一位把电影技术运用的很艺术的导演,这部《世界大战》尤其如此。
有人说这部电影场面如何不大,结局如何之仓促,外星人的造型一般,剧情平庸,然而我最看中的,是本片的摄影手法。
导演在这部片里运镜有个特点就是运用镜面反射拍摄,或者说画中画,电影中你看到的很多画面是在另一个画面中看到的,譬如从DV显示屏反映外星机器破土而出,利用房子的窗户和汽车的后挡风玻璃反映人的惊恐表情和机器的破土而出的动作,这样拍可以一个画面表现多个场景。
电视机屏幕、汽车的后视镜这种利用镜面反射物体拍,简单点说就是你既能看到前面的画面,也能看到后面的画面,比如在DV显示屏你能看到后面的外星机器,在显示屏之外你也能看到前面逃跑的人群。
或者汽车后视镜中,你能看到后面的人在追赶,也能看到前面的人。
这种实表现手法贴近真实,在这部片里导演很喜欢用。
还有,本片多次使用长镜头,比如开头就是以一个移动的长镜头开画,从港口城市的全景移动到男主角的工作环境,很多电影这样运用,作用就是尽快将观众引入电影中来。
导演大量运用长镜头而没有使用快速剪辑(和《拯救大兵瑞恩》差不多,老斯的风格),我想该片剪辑师的工作一定很轻松了,而摄影师的工作就要辛苦多了,有很多镜头是把实景跟特效结合起来做的,所以特效也做的很精致,个人认为除了最后阿汤哥所在的小屋被外星机器踏平的那个特效觉得有点假外,其他的都还比较自然。
在分析长镜头之前先来看一个很妙的镜头,摄像机在车内做360度旋转拍摄,不知道摄像机是在什么位置,这是在瑞秋一家人刚上车时,用另一个旋转的镜头表现车内和车外的人物,车内的空间很狭小,真不知道是怎么拍出来的,难道是小型摄像机+大广角?
以下仅对片中两个长镜头分段浅析:有个长镜头在26'55到27'54,时长一分钟:26'55: 一张女人的脸出现在画面26'58: 女人的脸分裂(被杀死)27'00: 男主角出现在人群中奔跑27'03: 男主角和人群一起进入服装店27'12: 一辆车被翻入店内27'13: 主角从服装店出来(这时候有两个人影从镜头前过去,镜头大部分被遮挡,这里应该是一个转场了,后面的应该是另一个镜头,但从时间和场景的连贯性上来讲,这是一种长镜头的拼接手法)27'15: 镜头左摇并往后退移,男主角在镜头前奔跑27'19: 男主角回头向画面右上看,镜头往右上角摇,切入特效画面展现房子被毁27'21: 镜头摇回,中景,男主角继续跑27'23: 镜头往左上角摇,切入特效画面展现房子被毁27'25: 镜头摇回,男主角回头看,画面外被毁房子右边入画27'28: 男主角后退,贴至镜头前27'32-35: 镜头右移,男主角躲在墙后27'35-43: 镜头上摇再左摇,外星机器从画面中自右向左走过27'44-48: 镜头下摇再左摇,抱女儿的父亲从画面中自右向左走过27'48-52: 镜头前推,灾难场面和男主角各占一半画面,镜头结束。
这个镜头是实景+绿幕拍的,分两个镜头拍成(出服装店前后),后期剪成一个连贯镜头。
最长的长镜头是在开车一段,很妙,让你几乎感觉不到是一个长镜头,因为它用了360度全角度完全没有死角。
虽然至今我还不知道是怎么拍出来的,说说我的猜测:开车一段,也是全片最经典的长镜头在32'04-34'33,时长两分半(只分析镜头的运动,不讨论演员的方位)大量的车停在路上,一辆车从左侧入画32'03:本镜头开始是从主车后部,低机位向左做旋转移动并紧跟主车快速往前推,通过前景三辆车(此长镜头在移动过程中始终保持跟随主车行驶方向快速移动,后不累述)32'06:镜头右旋转。
通过前景又三辆车,其中32'09处通过第三辆车时镜头被该车挡住且此时正好穿过天桥,镜头全黑,我猜这应该是个转场,该实拍镜头结束(也可能和后面确实是连贯的)32'11:镜头转到主车右侧,继续右转至车前方,画面表现三人在车中讨论。
32'22:镜头继续右转至主车左侧,后拉至中景,通过一辆车,再前推至主车左侧前车窗,男主角叫女儿安静32'31:镜头右移至主车左侧中车窗,儿子安抚女儿32'35:镜头保持右旋转,从左侧后车窗进入车内(后车窗是开的),儿子教女儿如何放松。
32'43镜头再从主车右侧后车窗移出车外,这个镜头怎么做到的,很让人费解。
猜测一:摄影师从车左侧将镜头伸进车内时,从车的右侧有另一个人将镜头接过来,整个过程保持平稳移动。
但主车是在快速移动的,这样难度太大了。
猜测二:当镜头摇进车内时,车后部门打开(是那种向上翻折的门),另一摄影师进入车后部,从车左侧接手摄像机,完成从车内穿过的镜头,再从右侧把摄像机交给车右侧外的摄影师。
整个动作也可以通过摇臂完成,不过难度就大很多了。
32'44:镜头摇出后,继续右移,近景表现儿子安抚女儿及儿子和男主角的讨论33'12:镜头后拉至中景,通过前景三辆车33'16:镜头快速右旋转至主车左侧,通过前景四辆车33'21-34'19:镜头前推并左旋转至车前,且左右小幅度移动,近景表现父子对话及三人对话34'20,镜头后拉右移,左摇并上升到车后上方,拉为全景,表现主车在路上继续行驶,镜头结束。
网上有人讨论说这个镜头可能不是在行驶的车上拍的,是车停在绿幕前拍摄,后期特效做的。
确实有这个可能,但我认为还是实拍的,只是在场面调度上,难度很大。
在近景拍摄时,主车周围可能就围了几辆摄像车过来(配合摄像机在车内外的移动),而当镜头拉到中景或全景时,摄像车又跑到画面外去了,而且整个镜头中主车的速度并不算很快,只是导演时不时的安排几个穿过几辆车的场景和使用低机位,给人感觉是车开的很快,且整个场景中的其他车都是不动的,主车的行驶路线是设计好的,多跑几趟很容易熟悉走位(权且就当是走位吧),通过车窗外的场景和几个中景镜头看的出行驶路线也比较宽,其中几个好像是檫车而过的动作其实是摄像机的长焦段拍前景的车给人的错觉,据说导演在拍这场高速公路上的戏的时候用了16部摄像机,16部啊,不可能只是拍几个全景表现路上车多人多吧,肯定是用在这个长镜头上了。
有人说这部片不如《独立日》好看,《世界大战》和《独立日》之间可是隔了个911事件,老美的世界主人的优越感没了,更多的是危机与恐慌,不喜欢《世界大战》的人肯定是看过《独立日》并且很推崇该片。
还有在网上看很多人在讨论片中哪个镜头最恐怖,虽有人提到外星人很多攻击的镜头恐怖,但说到最多的还是抢车一段,抢车一段很真实的表现了人物心理,那种绝望中的最原始的野蛮人性。
总之我觉得这部电影还是不错的,有些细节也处理的很到位,只不过老斯对这部电影的貌似期望值太高了(当年可是叫嚣着要打破泰坦尼克号的票房记录啊)其实票房也不错了,全球5亿多(不过成本也高达2亿多了),续集是没指望了,就看他接下来要有什么新的动作了。
---补充:后经制作特辑证实,开车一段长镜头是绿幕拍摄后期拼接而成。
开场讲了一大堆,大意说人类就是生活在外星人监视的一个微观世界里,让偶很有同感。
偶也常常有类似的幻想,头顶有个camera在望着偶,而在camera的另外一端是外星人猥琐的眼睛。
然后的一大段里面,汤姆一直和一个长相跟他差不多年纪的儿子,以及非常稚嫩却有着非常成熟声音的女儿在讲述家庭伦理道德。
偶心里很着急,2亿美金的投资不会就拍了一部家庭喜剧吧。
汤姆在片子里是一个码头大吊车操作员,家里客厅也堆着发动机模型。
外星人入侵的时候,所有电子产品都失灵了,也许这么一个机械专业的蓝领工人能够把大家救回来。
可汤姆却是个小人物,小到和偶一样的胆小,会不知所措,会紧张的来回踱步。
但是当有人威胁他女儿的安全的时候,他却毅然的蒙住女儿的眼睛,从容的走进屋子里把那个危险分子干掉,完事之后却还是大口的喘着粗气。
在这样一父两子女的搭配中,背景的电视机里的频道偶尔透露出世界各地不约而同的出现磁爆现象,偶琢磨着和独立日又一样了,外星人分兵多路,先布阵再进攻,可汤姆这里咋没动静呢。
不久汤姆出门的时候就看到周围的邻居都呆望着天空,一个大转身,远远的一团乌云,形状如麦当劳的甜筒,电闪雷鸣。
外星人很快就露出狰狞的面目,躲在一个八爪鱼样子的大机器下面,一路杀下来,于是汤姆带着子女就一路逃下去。
途中被个救护员拉到了地下,救护员讲了一大堆废话。
偶以为他是个隐者,曾经被外星人抓过,通晓此次外星人入侵的来龙去脉。
可他也很弱,欲拿着一把斧子跟外星人干架,面对血淋淋的场面时候又惊又怕的要手挖地道逃跑。
影片有条不紊的向前推进着剧情,无辜的人群一直被追杀,不断地被抓去吸干血液和脑浆,距离两个小时的长度越来越近,偶却看不出一丝一毫可以搞定外星人的影子,偶不禁自问,怎么办啊。
紧接着画面一转,外星人身上的保护膜就没了,被米国大兵一阵猛轰就被搞定了。
结尾又是一大段旁白,原来是自然,与偶们人类和谐生活的自然却是外星人的致命敌人。
几个搞笑的细节:汤姆生活的小镇上一会有电,一会没电的;米国人很喜欢看热闹,还拿DC和DV对着外星人猛拍,结局当然是化成了骨灰;汤姆跑到前妻家里时候却见到了儿子,可见如果和儿子呆在一起的话,会更早回到家里;电影里对外星人的样子的想象似乎达成了共识,四肢简单,脑袋很大,嘴部附近的面庞被揉成一团,粘液包围着,脑袋长的象自行车比赛运动员的帽子。
斯皮尔伯格和汤姆克鲁斯联合出品,两亿五千万,万众期待,票房保证,不过可惜啊,好莱坞连续19周的票房下滑势头依然没有止住。
早在两个月以前便和sa jj约时间。
其实对于这类电影不感兴趣的,比如之前的《蝙蝠侠》,随便用哪里想都知道是哪种典型的好莱坞英雄片,无敌帅哥拯救地球。
然,sa说不是,汤姆克鲁斯出演自私自利人物一名,颇搞笑。
嗯,不怎么能想象。
那么,电影院见分晓。
周日影城中午场,40元票价,坐无虚席,不由再次感叹电影在上海的超高人气。
很差的剧本,40年代尚能引起惊恐的广播剧,今日看来真的有点傻。
可能我要求太高了,到底是1898年的小说改编,你怎么能期望100多年前的科幻小说在今天仍能给人带来巨大惊喜呢。
只是不明白斯皮尔伯格和阿汤哥为什么会钟情于它,故事本身而言,应该是不如《少数人报告》。
画面很好,效果很好,恶心巴拉血淋淋的红色土地,长得像ET的邪恶外星人,像蛇一样的丑陋机器,漫天飘舞的衣服,不枉砸了两亿五千万下去,也再次证明了这种片子一定要进电影院看的真理。
sa说阿汤哥德角色是个自私自利的人。
其实只是个没长大的聪明孩子吧。
别人都随着年龄成长,唯有他,结了婚,生了子,人近中年,心态还像是十几岁的孩子,缺乏所谓责任感。
刚出事时,半带兴奋半带好奇,他哪里是在逃,根本是看热闹的成分更多些。
很喜欢达寇塔范宁金发可爱甜心样,只可惜《世界大战》里面完全像个鬼片女主角,尖叫,瞪眼,所看之处必有凶兆。
没看过《hide and seek》,相信她胜任愉快。
早上若干年,伊完全可以顶替德鲁巴里莫尔出演《凶火》,鬼气甚重的小姑娘。
可是,我真的喜欢她早先的甜美样貌啊。
扼腕。
没看之前sa就说是很娱乐的片,果然。
一心想要参军的儿子,挖地洞的蒂姆罗宾斯。
不知道是影片本身搞笑还是有了sa的陪同才特别搞笑,反正看的蛮开心。
提起科幻小说改编的电影,我们会想到什么是刘慈欣小说改编,郭帆导演的国产里程碑科幻《流浪地球》
还是好莱坞科幻巨制《沙丘》
让我们回到最开始,看看一百多年以前的人是如何描绘他们眼中的科幻世界
在2005年,由史蒂文斯皮尔伯格导演,汤姆克鲁斯、达科塔·范宁主演的科幻灾难片《世界之战》上映。
这部电影改编自世界科幻小说之父H·G·威尔斯的同名科幻小说。
剧情介绍男主雷•费瑞尔(汤姆•克鲁斯 Tom Cruise 饰)是一个港口工人,在一天下班之后回家,前妻由于要回波士顿看望母亲只能让孩子和男主暂时住在一起。
男主本身吊儿郎当,无心看管小孩,和儿子打棒球起冲突,吃饭就让女儿点外卖。
这里有一段情节,女儿在手上扎到一个刺以后,坚持不让父亲替她处理,认为刺会被身体的免疫反应排出体外。
最初一看只是以为这段是为了体现身为父亲的杰伊对生活的不负责任使得父女关系的隔阂,以及小瑞秋的坚强和自立。
不过看到影片的最后,我们会发现这一个小小的细节段落暗示了外星人被打败的原因。
户外天气大变,乌云汇合。
男主说闪电不会劈中同一个地点两次,但是闪电却连续几次击中了市区的同一个地方26次。
在女儿提醒下男主想起了出门在外的儿子。
男主发现自己的手表手机都没办法用,到了户外,发现所有汽车都无法启动。
男主遇到儿子,原来儿子偷开了男主的汽车,男主让儿子赶紧回去。
男主找到了修车的曼尼,这里为后续男主的逃跑埋下了伏笔。
在雷击过的地方,外星人开着三角机器人破土而出,疯狂攻击周围群众,破坏房屋,外星人的激光瞬间将人类化为灰烬。
这里男主伊森亨特附体,一路逃跑。
回到家中让儿子带上冰箱里的食物,男主非常聪明,没有解释发生了什么就带着孩子出门,目标是鲁尼修好的汽车。
汽车不是自己的,鲁尼也非常意外,男主还想带着鲁尼一起逃跑,鲁尼一直和男主争论,紧张的气氛下,小女孩情绪崩溃。
身后外星机器逼近,男主发动汽车抛下好友。
在逃跑的路上,男主向儿子解释了事情的来龙去脉。
孩子们想去找在波士顿的母亲,男主无奈带孩子们去了继父的家里,房子里没有一个人,男主试图改善和孩子们疏远的关系,打算吃点东西,结果发现逃跑时让儿子带上的食物只是冰箱里的酱料。
男主拿出面包,做起了花生酱面包,女儿对花生酱过敏,然而作为父亲的男主却完全不知道。
男主情绪激动,把面包拍在了窗户上。
一家人在地下室过一夜,期间听到外面巨大的声音,还看到不断闪烁的灯光,剧烈的爆炸冲击了地下室,尽管如此,第二天还是到来了。
男主走出地下室,上楼发现一架客机坠毁在了这里(这里似乎是对911的暗示)。
男主在外面遇到了新闻工作人员,工作人员告诉男主,军队在午夜时分对外星人发动了攻击,但是武器却无效,外星机器有防护罩,军队活力无法对对三角机器造成任何破坏。
男主还从他们口中得知了外星人是通过闪电来到地下的机器中的,它们为了入侵地球已经准备了上万年了。
在继续逃跑的路上,小女儿尿急去上厕所,看到了非常震撼的一幕,人的尸体一堆接一堆的漂浮在河道上面所有人的车都开不了,只有主角的车能开,车外的人聚集围拢在男主的车外,疯狂地拍打车窗,在世界末日时,人们已经失去了理智,车窗被打破,男主被迫下车,儿子被拖走,男主想让女儿出来,但是周围群众挤进车窗女儿被困在车里,眼看事情越来越失控,男主掏出了出门逃跑前带的手枪。
儿子已经被围殴出血,这时人群中有另一个人也掏出了枪对准男主的头,男主无奈扔掉手枪,把女儿接走,车子给了对面。
男主扔掉的手枪被另一个人捡走,上演了一把杀人抢车的戏码。
男主一家人调整好情绪,和难民们一起行走。
一家人上了船,但是还有很多难民没有上来,男主儿子去帮助扒在船板上的人。
水里出现亮光,外星三角机器突然出现,船被打翻,一家人从水里躲到岸上,人类军队和外星人剧烈交战,儿子见到这一幕,心血来潮想参军打外星人,男主试图阻止儿子,但是儿子已经听不进去任何话了,这时有一对夫妻看到男主女儿一个人,想收养这个女儿,男主无奈之下只能让儿子去军队,自己带上女儿逃跑。
一个农场主让男主和他女儿躲在他那里,农场主的饰演者是肖申克的救赎中饰演安迪的蒂姆·罗宾斯 Tim Robbins。
通过农场主口中得知在日本,有几个外星机器人被打败了。
男主在这里待上了好几天,期间有外星人来这里与男主一家人躲猫猫,外星机器伸出触角探测人类。
外面生长着很多红色的菌毯,窗户外有红色的血雾,有一个人被三角机器人抓住,三角机器人伸出刺针吸取血液,外星人在用人类的血液来改造地球的环境。
见到这一幕,农场主情绪终于崩溃,到地下室发疯似的挖地道。
男主明白再这样下去,外星人迟早会发现他们,他让女儿蒙上眼睛唱歌,自己去处理掉农场主。
结束之后,男主抱着女儿在沙发上睡着了,外星机器发现了两人,女儿逃出房子,男主去外面找,外面已经全部都是红色的植物,像藤蔓和菌毯一样覆盖着周围的物品,远处被一片红雾所笼罩。
女儿被三角机器人抓走,男主找到一辆被毁的军车,在里面拿到了手雷,男主将手雷扔向三角机器人,但是机器外面有一个屏障阻挡了攻击,男主被机器伸下来的触角带走。
机器人将人类关在下面的笼子里,隔一段时间抓一个人上去吸血做肥料。
男主找到女儿,机器人又开始抓人,男主用身体护住女儿,自己被抓了上去,笼子里的人合伙抓住男主,将男主救了下来,男主吐出手雷拉环,外星机器被吸进去的手雷炸坏了(这段相似的情节在阿汤哥主演的明日边缘里也有)一伙人成功脱困。
第二天清晨,外星人却失去了战斗力,种植的红色藤蔓和植物也开始死亡了。
外星人不战而败,通过摩根弗里曼的旁白我们明白,原来是被地球上的细菌感染。
男主成功到了波士顿前妻的家,遇到了提前到达的儿子,结局皆大欢喜。
评论与解读影片上映于2005年,在美国911事件之后,美国人多了一份对恐怖分子恐惧,害怕在任何时间和地点受到恐怖袭击。
在电影中一句“是恐怖分子袭击吗”的台词透露了影片的主题。
导演花了很大功夫去渲染恐怖气氛,目的是为了体现作为普通人的主角眼中的恐惧,这也是在恐怖袭击发生时的恐惧普通人的真实反映。
影片全程以男主一个普通人的视角讲述故事,他是个失败的人,被妻子抛弃,做着普通的工作,会为了逃命而自私,忠于个人视角,充满了带入感。
除了对普通人视角的展现,影片也是各种大场面,对于长镜头的调用也是很精彩,比如男主偷到车子后带孩子们跑路时的长镜头全程360度无死角,非常的细致。
利用DV来展示外星人屠杀市民的画面。
影片结局惹来了很大争议,其实在开头导演已经借小女儿之口暗示了打败外星人的办法,就像扎到小女孩的刺被免疫系统排出体外一样,外星人作为外来侵略者,被地球上最古老的生物细菌打败了。
这并不是人类与外星侵略者的战争,而是地球与外星人的对抗,人类本身对外星人几乎没有任何办法,而最早诞生的生物细菌是地球对抗外星人的法宝。
史提芬.史匹堡或許不是最具創意、最具個人風格、最令影迷神鬼魂顛倒的導演,但有一點我們不能否認,他是近二十年來最成功的導演。
他的作品從來沒叫人失望;小品創作可以叫好且叫座,龐大資金巨製在叫座之餘也不乏評論界叫好的聲音,總知他就是獎項不缺,票房不輸,產量特多,題材豐富,堪稱近代表現最全面的一位導演。
他的最新力作《強戰世界》打正旗號是荷李活最愛拍的災難片,正當大家以為又再是更誇張、更密集的死人塌樓大串燒和大美國拯救地球的失真英雄主義電影時,史提芬.史匹堡給觀眾帶來了一次耳目一新,直看得人心驚膽跳又喘不過氣的地球末日之旅。
此片改編自著名的科幻小說《The war of worlds》,故事內容可以一言概括,就是火星人侵略地球。
本來這種外星人侵略地球的電影早已屢見不鮮,只是本片有別於過往失真的英雄救世模式,改以尋常百姓的角度切入描繪外星人侵略地球所帶給人類的恐慌和伴隨而來所揭示出的人性自私底蘊。
沒有了大美國的高科技對敵設置加上由頭帶到尾的尋常百姓,雷和兒女三人的小市民遭遇,再再都使本片充滿實感,輕易引來觀眾的代入,也就讓觀眾更形心驚膽跳,隨影像的流動而心內七上八落,全然喘不過氣來。
另外不可不提的是,筆者尢其欣賞導演除了把重心放在尋常百姓上營造代入外,同時又特意調整出「粗粒屏幕影像」使電影看起來更真實。
對於營造觀眾忘我投入的實感而言,兩者可算是內容與形式的完美結合,出來的效果著實叫觀眾如看驚慄片般手心冒汗。
至於劇情方面,總體上做到一波未一波又起,層層遞進之餘高潮迭起,絕無悶場。
其中最出色的要算是電影前半部,導演特意安排外星人神出鬼沒,只時而釋出連串戰慄閃電、時而無端發生驚天爆炸,這使觀影者發揮想像,自行代入體現當中人民的徬徨無助。
此舉實在是無招勝有招,比盡情描繪我們都看慣了的外星機械正面殘殺來得含蓄轉折卻更為恐怖。
說了這麼多好話,性好挑骨頭的筆者當然得舉出本片的一些敗筆。
首先要指出的是,當筆者正在設想地球人的結局將有多慘淡時,外星來客忽爾紛紛倒下,不用地球人打勝,外星人就已自行敗亡。
筆者認為結局的原因合理可以接受卻一點也不精彩。
這點不用爭辯,因為事實上收筆的確太快太突然,觀眾未能作情理上的準備就已完結,自然多少讓人感到失望。
愚以為影片中間能為結局多留點伏筆,出來的效果將會好得多。
第二點要指出的則是主題意涵的矛盾。
有說本片傳達了人類不應滅絕任何生命種族的訊息;原本我們可從外星人自食其果的敗亡中窺見這個道理,只是想深一層,他們最後敗亡的因並不是他們要滅絕地球人,卻只是在窺探了地球數百萬年後仍無法認清地球原來並不適合自己生存之疏忽而種下來的。
此外,筆者也用心構想過何以主角湯告魯斯的背景一定得設定成兒女都隨媽媽走了的爛老爸呢?
是想要借過往只懂自己顧自己的湯告魯斯喻自私的人類嗎?
那麼湯告魯斯於這次外星人侵略災難中沿途對女兒的著緊及至最後大團圓結局就是導演對人類應當放下自私,關懷愛護別人而作成自我救贖的積極註腳嗎?
那麼,何解導演又要安排一幕煽情的「為女殺人記」呢?
這難道又不自私嗎?
總的來說,《強》片各個技術層面都有極高水準的表演,使到全片氣氛一流,觀眾目不暇給。
特別出色的是把外星人侵略拍得充滿實感直如一眾天然災禍片般讓人觀影過後仍猶有餘悸。
可惜結局鋪排不足,主題意涵又不算特出,致使本片錯失埋門一腳,難成經典。
看这个的唯一乐趣就是,看完这个再去看当年的惊声尖笑有笑点
能再狗血一点么
灾难中的人性是指路的明灯
叫毛叫。。。
结尾莫名其妙,其它不错
其实特效还是蛮不错的。大儿子还是蛮SB的。重温BD 720P 14/10/21
记得小时候看片的感觉就是“这人是傻逼么”这么多年后又重温了这种感觉
很一般。05年8月26日跟松鼠去平安大戏院看的。
1.把原本发生在外太空的、太空舱的科幻恐怖故事挪到了地球表面,来自外太空的灾难呈现出恐怖的效果,再合适不过;2.前面塑造的绝望有多深刻,结尾的仓促和亲情的温馨就有多可笑;3.要是最后人类死光,那可以抵消前面阿汤哥的主角光环加1星。
故事不太行,虽然带着一些暗黑味道,汤姆·克鲁斯这个角色不讨喜,这家人也不讨喜,每一次达科塔·范宁杀猪般叫声一来,耳朵都快炸了,每次看见这个傻哥哥要去跟外星人PK,就神烦。结尾,人类居然莫名其妙就胜利了,也是醉了的。
还等着看人肉料理的100种做法时,编剧死掉了
2005年7月30日或31日,New Jersey, John
垃圾
这部电影我一共在电影院看了5遍,骗人是孙子,我当时一定是疯了
有机体和无机体能统一一下不。二十一世纪复活的能不用光学探测不。美国大兵能像美国大兵不。地下室那场能不那么“人性”不。个别CG能做好点不。忽然他妈全死掉的选项能再扯淡点不。看着儿子死能别复活不。父女关系能修复得双向点不。开场和结束能让人信服点不。
中央六台看的,每次小范宁一尖叫我就想上去给她一大耳巴子。。。
用小人物来诠释大灾难,Steven Spielberg有一套.
前面摄影机完全是贴着克鲁斯走的,总体上摄影机会比他反应快一些,他又总能比其他人快一些,奇妙的反应速度差。后面没那么贴着走的时候,很大一部分是他们一体了,所以那些有型夸张而又带点幽默的动作也不难理解。
小男孩帅
请问外星人吃了地沟油了?