我们最后一次做孩子

当你站在黑暗中时，你只会聚焦在唯一的光明之处，觉得它可能是世界的焦点，唯一的真理；而当你走近光圈区域，环看周遭的世界，才发现原来那一点光中的世界，只不过是冰山一角罢了。

就像我们的思维观念，曾经只是聚焦战争中的对立两方，甚至只是一个恶魔和一群被害群体；而当你站在高处，俯瞰这整座城市，甚至整个世界时，你会看到这场战争的硝烟居然能弥漫到那么远、那么远。

这部影片就是这硝烟弥漫中盟国所遗留的历史遗迹，在物质上，更是在精神上。

后面，还想找一找侵略国家下那些围观镜头下的群像与个像，被这场人祸所笼罩过的阴影。

从不觉得自己的文化修为够格评论这些苦心拍摄的佳作，所以向来只是打分不做评判，但我想从“孩子”开始，给记忆力逐渐衰退的自己留下些什么，所以如果刷到请忽略，权当是中年女文青流水账式观后感即可，无需在意。

这是一部构思巧妙又不失温度的小电影，制作成本绝对不算高，场景就那几个，但是越看越觉有深度。

但凡能选中该片观赏的人，很大比例都会对“集中营事件”有所了解，所以通篇并未对此做赘述，整个情节都围绕本片主体事件和人物展开。

从人物的构建上就会感慨，人生处处是矛盾，但矛盾本身就是戏剧化的表达。

一个是法西斯崇拜的“军二代”小孩，一个是父亲被前者放逐的贫民窟小孩，一个是在修道院长大的“孤女”。

三个不同身份地位背景的孩子，竟然为了救一个犹太男孩而走上冒险之旅。

另一边，一位是代表爱和唯心的修女，一位是代表着杀戮和唯物的军官，他们的同行就是矛盾的延续。

两位成年人寻找三个小孩的路上，所经历的种种，无不反衬出人性跟出身没有直接的关系。

所以犹太血统真的带有原罪吗？

当然，对荣耀和权威的偏执却是军人家庭固有思维下的坚持，也正是这样，才让整部戏收尾时因“次子”最终还是偷溜上开往集中营的火车而推向高潮！

《我們最後一次做孩子》（L'Ultima Volta Che Siamo Stati Bambini），是一部2023年的意大利电影，由克劳迪奥·比西奥执导，改编自同名畅销反战小说。

#故事概要影片设定在1943年的意大利罗马，讲述了四个，来自不同家庭背景的小孩，在战火纷飞中，结成了深厚的友谊。

某天，来自富裕犹太家庭的里卡尔多，被德军带走，剩下的三个好友，通过伊塔洛担任国家法西斯党，干部的父亲的关系，得知了他的所在，决心穿越意大利去营救他。

#表达主题这部电影通过儿童的视角，展现了战争的残酷，既有悲剧的成分，也有喜剧的元素。

影片通过孩子们的天真和冒险，反映了二战对意大利，及其人民的摧残。

它不仅仅，是一部儿童冒险片，更是一部深刻的反战电影，强调了友谊、勇气和人性的光辉。

#影射内容影片影射了战争背景下，性别歧视与偏见，展示了法西斯政权，对社会的影响。

通过孩子们的经历，观众可以看到当时社会对犹太人的迫害、对女性的歧视，以及战争对普通家庭的摧残。

#時代背景故事发生在二战期间的意大利，具体时间是1943年。

这是一个充满动荡，和不确定性的时期，意大利在战争中，经历了巨大的变革和苦难。

影片通过真实的历史背景，增强了故事的现实感和冲击力。

我们最后一次做孩子 (2023)8.12023 / 意大利 法国 / 喜剧 / 克劳迪奥·比西奥 / 阿莱西奥·迪·多梅尼卡尼奥 Vincenzo Sebastiani

：对于聪明的女孩儿，说她太狡猾了。

有多坏？

比男孩还坏。

他们什么都明白。

：小孩的视角，道出了普遍的心理。

人们都知道认识的人一点错都没有，他们的父母也没有错。

往上溯源，所谓种族不过是不同地方生活、创造文明的普通人而已。

不能怪他们，那怪谁？

为什么要怪？

为什么非要指出来一个矛头？

还是说都是利益之争

女孩只会拖后腿吗？

从三个小孩儿、修女和士兵这两个小徒步团可以看出来，她们很聪明，很关键。

桌布没用吗？

绑十字架的方式没用吗？

护士技能没用吗？

离火车五步远没用吗？

留着鸡下蛋吃去，多长远的打算，虽然一开始没人看出来是公鸡哈哈哈哈哈。

生活常识与生存技能。

以及下图，女性代表了爱与宽容，是理性，是平息暴力与愚蠢的力量。

我猜那些fxz分子都是能从制服里得到尊严和勇气的人，因为此前没有被爱被奖励被尊重被关注。

爱和宽恕啊！

普通人心里都是如何想的。

下作的从来不是行为。

下作，是想法是标签。

女孩儿！

做得好！

学会了！

如何反击？

用他们说的话说回去🤷🏻‍♀️

这里三个人的行为。

女孩儿三百里拉买了两小块吃的。

遭到了两个同伴的鄙视hhh，但她勇敢地说出了原因：“我父母没有让我去买过东西。

im embarrassed”，缺乏经验而已。

小士兵，有点豪横，爱装样子，跟人家交涉，遭到了追打。

出发前他带了很多东西，钱，帐篷，吃的，秘密证据，不得不说他挺聪明的小普通男孩儿，人狠话不多，直接偷了一只鸡。

他很实际。

哦对他带了两只梨，是家里所有的吃的，很善良。

还有他说的“领导喝了水而我们要渴死”

哈哈哈哈笑死了如何杀死一只鸡？

吓死它hhhhh

真聪明

三个人的理想，也能看出来性格与成长环境

有的士兵有机会了解他的战争带来的实际影响，而更多的士兵没有了解到。

这个女孩子真的好棒啊，要学习！

黑暗中五个人都互相倾诉。

修女生气，生气上帝为什么容忍这些场面？

但是她仍然相信爱和知识的力量。

她并不盲目崇拜士兵说出了他休假的真相。

失去父亲的小男孩儿说出了他的思念。

不被爱护的军官家的弟弟说出了制服给他的力量。

修女和女孩儿的hug很温暖。

爱与宽容。

哈哈哈哈👍🏻小女孩儿的勇敢聪明，都是修女姐姐言传身教影响的呀。

应该也扣了下主题，如何对待孩子，如何对待下一代。

如何才能让宽容与理性取代暴力与愚蠢。

后续一直没有出现的里卡多，在路上出现两次把两伙人联系起来的蓝色丝带，取名里卡多又被吃掉的公鸡，一直都出现的火车 （总觉得这火车装着特殊货物），去饥肠辘辘的一家子打劫.....好笑又沉重。

饭桌上给哺乳期妇女让食，真是人类群星闪耀时之一。

如何对待妇女，对待儿童，对待孕妇，对待母亲。

原本以为是没什么看头的无趣电影，但越看还越有意思，家境不同的四个小孩结下的友谊，不知背后道理的模仿成人的世界，但就和片头一样，虽然模仿纳粹要制裁犹太人，但犹太人又做错了什么呢？

小孩一想也有道理，还是继续做朋友，用小孩的世界向我们道这个世界本来该有的面貌——一切应该是和谐有爱的。

让我觉得讽刺的是纳粹军官的儿子最后上了火车前往集中营，而这个方案却是他爸爸想出来的，让自己的儿子也成了受害者，小孩不知道列车驶向何处，以为拿着象征权利的照片可以再次幸运的躲过一劫，他只是想去救自己的朋友，这是最讽刺的，但这个结果也很合理。

影片里的还有两个大人，一个是纳粹军官的儿子，以为是英雄，其实只不过是披着英雄幌子的逃兵；还有修女，这两位的设定也很有意思，在旅途中突破了当下的刻板印象，慢慢袒露自己的心声，军官不再骄傲，从不尊重修女到会保护修女，如果不被当下环境影响，不生在那样的家庭，或许也是一名优秀青年；修女也在旅途中打破束缚，脱去外衣后不再相信神，因为神并没有给她带来好运。

四个小孩，两个大人，小孩依旧纯真且勇敢，大人们的形象也冲破束缚，挺好的一部影片，值得一看 。

个人浅薄之见

电影中让观众开怀大笑的地方其实不是很多，但是却让人有看下去的欲望。

孩子找朋友这条主线不用说了，有多完整在最后就哭得有多大声（笑。

最后伊洛塔乘上前往集中营的火车这一幕在大团圆之后，乍一下让人很突兀，但仔细一想确是很好的。

那个雅利安孩子还没有找到，三个人的目的还没有达成，让他们坐上火车继续使命便是有必要的，不过最后只有单独一个纳粹军官的孩子是导演留给我们最后的善良（总不能5个孩子，就留一个尿裤子的吧？

），也是导演对纳粹作的无声讽刺，无人不知集中营的残酷。

至于大人线嘛，整爱情这东西还是落了俗套，虽然导演是想表达即使是最残酷的军队与最圣洁的宗教，其中的我们都是有人性的个体，我们在相处之中也可能会产生同立场不符的情愫。

最后「你们是个混蛋，也因此是个很好的士兵」，希望在战争之中我们每个人都保有自己的童趣天真与人性。

《我们最后一次做孩子》宛如一颗情感炸弹，在观影后于心底久久炸开回响，用独特视角为我们展现了二战背景下那段令人心碎又动容的故事。

叙事视角：以童眸观战火的巧妙 影片最出彩之处在于采用儿童视角叙事。

四个孩子原本在意大利的乡村无忧无虑地玩耍，对战争懵懂无知，他们关心的只是彼此间纯真的友谊、小小的冒险与生活里的趣味。

然而，犹太朋友里卡尔多突遭厄运被德军带去隔离区，伙伴们踏上营救之旅，这样的情节展开，让战争的残酷通过孩子们清澈又惊恐的眼睛一点点展现，对比之下更显冲击力，轻易就揪住了观众的心。

他们的行动带着孩童的莽撞与无畏，也正因如此，愈发凸显出这份勇气和情谊的珍贵。

角色塑造：纯真群像的鲜活刻画 片中的孩子们形象个个鲜活饱满。

里卡尔多身为犹太裔，善良且充满朝气，却无奈被战争阴影笼罩；而他的三位好友，性格各异但都怀揣着对朋友的赤诚之心，他们在面对成人世界的残酷战争时，没有退缩，凭借着稚嫩却坚定的信念去抗争。

从他们的嬉笑打闹到焦急害怕，再到勇敢前行，每一个表情、每一个动作都展现出孩童在特殊环境下真实的成长蜕变，让我们仿佛置身其中，成为他们冒险的见证者。

主题呈现：童真与战争的残酷碰撞 主题上，这部电影深刻地将童真的美好和战争的残酷进行碰撞与交融。

孩子们的世界本应是充满阳光、游戏和幻想的，可战争无情地打破了这一切，把恐惧、离别与死亡塞了进来。

但即便如此，他们身上的纯真并未消逝，反而转化成了对抗战争黑暗的力量，哪怕这力量在庞大的战争机器前显得如此渺小，却依旧熠熠生辉，也让我们看到人性中最美好的部分在极端环境下的顽强坚守，更深刻地反思战争带来的灾难。

视听表现：营造氛围的细腻笔触 从视听语言来讲，影片的画面质感十足，意大利乡村的美丽景色在开头为我们勾勒出一幅宁静美好的田园画卷，与后面战争场景的混乱、灰暗形成鲜明对照，视觉上的落差增强了故事的表现力。

配乐也恰到好处，欢快的旋律映衬着孩子们的欢乐时光，而紧张的节奏则烘托出危险时刻的揪心氛围，和画面配合默契，让观众更能沉浸在故事之中。

总结 《我们最后一次做孩子》不只是一部电影，它是对战争的有力控诉，更是对童真和人性美好的深情赞歌。

它用细腻的叙事、生动的角色、深刻的主题以及出色的视听语言，让我们在观影后对那段历史有了更深切的感受，也提醒着我们珍视和平，守护每一份纯真。

某种意义上的公路片，两条线并行，三个孩子在前，哥哥和修女在后，两边不同的经历也呈现了当时不同人民对法西斯的不同看法，在找寻犹太好友的路上以孩子的视角呈现，孩子们故作严肃但实则纯真，闹出不少笑话与闹剧，但随着历程的深入，他们看到了被枪杀的犹太人，对他们毫无怜悯的农家，经历战争而陷入困苦饥饿窘局的人家（孩子们把自己的小鸡肉块给喂奶的妈妈太高光了）以及被押送上火车的犹太人…似懂非懂中恐惧与良善并存，也因为这种似懂非懂和对获得肯定的期盼，伊塔洛希望用自己的秘密证据解救好友，踏上了前往集中营的火车…在另两个孩子的崇拜欢呼中用生命践行了自己的英雄主义。

在全程轻松欢快为主的基调下尾声投下一枚重磅炸弹，让观众的心瞬间沉入谷底。

我们知道这一次他无法像成功解救哥哥一般解救好友，并且也无法解救自己…这结尾让人想到《穿条纹睡衣的男孩》，再怎么向孩子们遮掩屠杀犹太人的罪过，粉饰法西斯的强大与不可摧毁，也无法阻止真相的来临，甚至得用他们自己的生命来体会…也从那一刻起，再没有懵懂的孩子…不论是牺牲的两个孩子还是目送悲剧发生余生活在自责与想念的另两个孩子…

温情。

时间设定在二战时期的意大利，地点在罗马，视角是小孩视角。

片头从方形画幅的战争/轰炸纪录片、罗马受轰炸的新闻报道声，接到小男孩们在街道上玩耍。

小男孩/片尾的老人旁白开场-友谊诞生。

战争环境下，小孩受到法西斯的影响，崇拜英雄主义。

一个小男孩是犹太人，三小只出发去解救他；另一边纳粹士兵/哥哥和修女一起去找他们。

在今天拍80年前，用了火车铁轨作为主场景。

公路片，两拨人，年轻人、小孩子，在路上的团结、争吵、互相帮助。

结尾两路人汇合，小孩用弹弓、照片救大人。

尾声，小胖上火车，待着幻想走向未知的死亡。

纳粹的暴行，罄竹难书。

升华。

中间穿插意大利共产党，游击队、农民、乡村酒馆、饥饿的平民等等。

结尾，老年夫妻回到火车站，回首过去。

直视镜头的定格，在轻松温暖的基调中，询问观众是否忘记了过去的痛苦。

看了这个片，很直观地理解了为啥意大利人一打仗就投降哈哈哈。

凡事都不太认真。

小胖跑进来打断会议、合照，这要放在集权国家，压抑的氛围不会培养出天性烂漫、活泼的孩子。

比起打仗，弟弟更重要。

比起国家的胜败，个人最重要。

跟《罗慕路斯大帝》的主题呼应了。

也确实应该如此，为了宏大目标而牺牲不值得，反对暴力。

结尾，从故事中的新的车站，转场到现在老旧的车站，应该是先拍旧的、再翻新/拔草。

如果结尾小胖没有上火车，这个片格调就升不上去了，就会成了看似为了救犹太人，实际出门旅游去了的片子。

小孩一起出门冒险，是非常好的题材，很能打动人。

以后尝试写一个。

天真浪漫的小孩们不以种族分类，不以国界区分，不以你我区分。

纯真的情感，印在孩子心里的只有朋友。

一路上都很有趣，闹脾气很有趣，走路很有趣，看他们讲话也很有趣，下河洗澡也有趣。

这一次三个孩子都没有一个掉后腿的，胖胖小孩指挥官足智多谋，对“旅行”做了一个最万全的准备，带了吃的，带了帐篷，还非常勇敢的第一个喝河沟脏水（虽然后面拉肚子了）。

另一个小男孩虽然感觉随时没吃饱，但真是一个暖暖的小孩。

情感细腻又行为大胆。

因为爸爸的事情在他心里有阴影，觉得很委屈；但是又敢去人家家里偷鸡。

vanda小女孩简直太聪明可爱了！

在修道院里也是学到了很多生活技巧。

在他们的相处，甚至连很多大人都做不到的事都做到了。

勇敢多谋，合作向前。

真是非常非常乖巧的小孩！

最后看到胖胖小男孩“自以为很聪明”乔装打扮而上了那一列不该属于他的列车。

这一次勇敢，就是永远的离别。

当他还很兴奋激动的要去救回好朋友，我在荧幕外看得心都碎了。