毒战

韩国借鉴中国版毒战，两部电影上映相差六年，（有机会好好聊聊中国版毒战）准确的来说韩国是翻拍，但中后半段就完全独立创作没有按照中国版的剧情直接扒下来，但韩版没有学到中国版的精髓。

用一句话概括就是没有柳俊烈和影片的第30分钟，这部电影可以说是不及格。

电影围绕着警察寻找“李先生”拉开帷幕！

韩国电影的确敢拍，也很大胆，在这部不是限制级电影里直接第30分钟，露胸，这的确给我弄懵，一点前兆没有就是那么直接。

这段也是一个警察冒充卖家见买家，然后再学买家见卖家，就是中国版“哈哈哥”那个片段，但韩版就这块拍的风格和整体观影感要比中国版拍的好，更大胆，更疯，也把毒贩那种劲演出来，可是在这段结束后就开始逐渐崩塌。

最让人吐槽的就是警察方无论是主演还是配角都全程演技不在线，男主完全融入不到剧里，显得很突兀，还有女警（全片唯一女警）肯定是带资进屋，她的戏份都挺关键，却很没有存在感。

柳俊烈演的挺不错，能与男主有交流和呼应，而且那个沉稳劲很不错，还有那对韩版“哈哈哥”“哈哈嫂”绝对让人印象深刻。

还有最硬伤的就是剧情设定很多人智商不在线，开始的警察与线人在全是人的汉堡店见面，还要个二楼位，很怕别人看不见？

还有“幕后boss李先生”要杀女毒贩没成功女毒贩到警局寻求保护，警局都不派警局，反而让她的司机送药，定外卖，最后强制下线？

而且这段没有女毒贩的剧情，也不影响影片任何，难道就是为了凑时间吗？

还有我先问大家一个问题，一个野外的制毒工场，厂里有五六个，得需要几个人抓捕？

有点常识的都知道怎么也得警察比毒贩多，但是这部剧很牛，两个警察就去抓，结果牺牲一名警察，最搞笑的是男主还责怪柳俊烈没有提醒他毒贩有枪有炸弹，我当时看到这真的无语。

还有最让人不爽的就是结尾，这部电影对比中国版，文戏和悬念没有中国版做的好看开头就知道谁是“李先生”，但是武戏却多很多，也打的挺爽，包括最后扫射啤酒箱子那段，挺过瘾。

可是就这样一部动作警匪电影，最后还整上文艺了，雪景的确挺好看，还留个悬念，但是真没必要，有点弄巧成拙，最后观众都把注意到雪景，把这部电影弄的另一个情调了。

电影勉强及格，不怎么推荐大家观看。

（距离观影结束30分钟）

一部改编了中国电影的韩国电影，主演是赵震雄，饰演警察的角色，也是老戏骨了，在韩剧《sign》中就对他映像很深。

其次是男二确实演出了这部电影的精彩。

电影的开头延伸到了结尾——一辆汽车穿行于雪原之间，电影中有很多温情的画面确实打动了我。

剧情在一小时四十一分钟的时候发生了反转，男二摇身一变为李先生。

结束部分处理的很巧妙，只出现了枪声，但是结局却留给观众自己了。

借用了杜琪峰的故事核心，全新改编的一版电影，整体上与香港版差距很大，不可同日而语，只能说勉强及格，即便演员的水准都不错，也难以掩饰剧情上的硬伤和手法上的做作。

警察的角色，双面性演得不是特别透彻，还是显得更像正义人士，而徐永乐的演员将内敛与深沉诠释得比较到位，这与角色的人设有很大关系。

至于最后结局的揭晓，则有故弄玄虚之后的强行套路之嫌，尤其是结尾的镜头，枪声显得莫名其妙，于故事画蛇添足，于观众的情绪亦无用处。

此片与杜琪峰作品相比，无论是故事的复杂程度还是人物心理的变化，都显得弱得多，但片中三位女演员倒是给人留下了深刻的印象，警察高妹虽然演技很差，面瘫一样，但是扮演毒枭夫人时的身材可谓火辣顶级，让人大呼过瘾，而吴妍玉则是标准的美魔女，中国毒枭夫人也是身材一流，只可惜香艳场景的缺失，给人留下了遗憾。

暂且不提这部电影的改编问题，单纯的从电影的角度来看这部片子还是典型的韩国犯罪片。

大主线还是警察缉毒犯，个人认为从某种意义上来说赵振雄的警察带有那么点儿“复仇”的味道，虽说警察缉毒是天职，但你“李先生”杀我线人，公开挑衅，我要不抓到你怎么能咽的下这口气，于是故事从复仇“李先生”开始了。

“复仇”化的场面对立是韩国犯罪电影的惯用手法警察欲复仇“李先生”，“李先生”通过警察复仇“布莱恩-李先生”，各个角色之间的尖锐对立使得片子立马就饱满了起来。

影片展现手段的依然简单粗粝，但视觉冲击依然很大，眼球泡酒、生猛吸毒、炙烤活人、刀刮生蚝等，以极其压抑的气氛展现血腥、暴力与人性中的恶带来的情绪当中。

施行“追凶”与“复仇”的人物从警察蔓延到“李先生”，较之前的韩国犯罪片相比，赵振雄饰演的警察角色很微妙，我本以为影片的结尾应该是“李先生”成功复仇并逃脱，导演吐槽一下对警察、法官与新闻媒体等公共权力的不信任，没想到警察还是找到了“李先生”，这一点稍微有点出乎意料。

极端的人物：公共权力和罪犯以及母亲的形象在韩国犯罪片儿当中，有典型儿的三种形象分别是——有部分负面形象的公共权力、作恶多端的罪犯以及一个悲情化的母亲。

片子中这三类角色形象应有尽有，先说公共权力的代表赵振雄的上司对公众官宣“赵先生已经落网”，其实观众都知道那个“真正的赵先生”还依然逍遥法外。

安抚群众的公共权力除此之外个人认为赵振雄这个警察角色身上依然有股子“邪气”，这股子“邪气”体现在他酒泡眼球、吸毒后拿枪指头的场景，在追击“赵先生”的整个过程中，他的命运像每个毒贩子一样不由自己掌握，无法保护自己的先人、无法保护自己的手下。

酒泡眼球

试毒后的拿枪指头本片儿中的几个反派也超级有特点，有吉林省的大毒枭陈河霖 ——这种得意洋洋、潇潇洒洒的暴力罪犯凭借着个人魅力真的是很圈粉儿啊。

陈河霖

（超像张一山- -）

陈河霖还有神学学位的假“李先生”，赵振雄也说了装了那么久的儒雅，终于露出邪恶的獠牙了，个人觉得神父不该那么早的打人，因为出场儿的时候太儒雅了，张口闭口救赎啊信仰啊什么的，给我这个人是李先生的感觉太强了，但打人打早了后面带来的反转有点弱了，以为带着面具模仿恶魔就是恶魔了，但其实看见“恶魔”时候暴露的恐惧暴露出其实也就是只披着羊皮的狼。

不得不说的是演员演技真的到位，特别是最后被活烤的时候，青筋暴露，让人隔着屏幕都闻得见那股烧焦的肉皮味儿

儒雅的假先生

绝望无助的假先生作为最终大Boss的“李先生”从头到位一直保持面瘫的模样，最后审问的时候的龇牙咧嘴带来的震撼实在是太大了。

审问再说说那个领养“李先生”的母亲，母亲这个人物形象在韩国犯罪片儿里很微妙，这些母亲无一例外都是为母则刚，将亲情放之于一切准则之上，在面临困境的时候只得依靠自己的力量，这跟韩国奉行男尊女卑的儒家文化体系有关，令女性社会地位远低于男性，影片中“李先生”选择复仇的主要原因就是养母在工厂爆炸中被炸死，更容易强化犯罪片儿的悲情色彩，从而获得观众的同情和共鸣。

收留徐英洛最后谈一谈电影的结尾，开放式解决一声枪响到底是哪个死各有各的理解，在我看来如果按照传统的韩国犯罪片来看大概率是警察在拿起枪的瞬间被“李先生”干掉，罪犯脱逃挑衅公共权力这是典型的套路，如果按照中国电影的套路看，很有可能是这样“李先生”拿枪，但拿枪的目的不是为了枪击警察而是诱警察击毙。

因为这时候“李先生”的身份已经没有任何意义了，谁都可以带上面具成恶魔（说到这想起前阵儿看过的《哥谭》第四季，小丑的主张），复仇的计划已经完成，可以探讨下关于幸福的定义了。

　　《信徒》是一部韓國警匪片，由當中的許多場戲，可以看出改編自香港名導杜琪峰的第50部作品《毒戰》，但《信徒》不是將整個文本照單全收，而是進行大規模的編纂，其內在思想核心與後半段的劇情發展，已跳脫出《毒戰》的框架，走出屬於自己的全新風格，在劇情方面，絕對算得上是成功的改編，若要論槍戰場面的功力，香港名導杜琪峰的暴力美學依舊勝出。

（韓版的毒販，裝扮較為浮誇）　　和《毒戰》一樣，《信徒》的劇情主軸是以警方亟欲追捕販毒集團，查出幕後首腦，既有槍林彈雨的火爆場面，又有爾虞我詐的懸疑推理，可惜前者當年是中國和香港的合拍片，為了過審，必須犧牲杜琪峰導演一部分的風格，讓孫紅雷所飾演的警察太過正派，少了點江湖氣息，並且格外強調飾演毒犯的古天樂為了活下去，什麼事都做得出來，間接成為了反毒的負面教材，有些許主旋律電影的味道，顯得香港名導杜琪峰與大陸合拍的《毒戰》，有點水土不服的跡象，所幸孫紅雷、古天樂的演技不俗，依舊是值得一看的作品。

反觀《信徒》就無須受到拘束，得以自由發揮，僅借用《毒戰》一些場景，剩餘部分進行大規模的改編，如果《毒戰》像是反毒的衛教電影，那麼，《信徒》則是一個懸疑推理電影，它的看點在於猜測集團的幕後首腦究竟是何方神聖？

過程會有些蛛絲馬跡，讓眼尖的觀眾有機可循，但在電影裡不強調吸毒的壞處，不進行道德勸說，毫無說教的意味。

（趙震雄演的刑警，亦正亦邪，形象鮮明）　　以《信號》走紅的趙震雄，飾演男主角元浩，再度擔任刑警的角色，演技方面沒話說，而這個角色成功之處在於他亦正亦邪的氣質，遊走黑白兩道，存在著模糊的灰色地帶，人物性格獨立、鮮明，知變通而無官僚迂腐氣息，為達目的必要時可以做出一些犧牲，具有強烈的角色魅力。

《信徒》中另一名重要角色柳俊烈，飾演販毒集團的成員，該名角色沉默寡言，眼神中總少了一股誠懇之感，將這種似乎有所隱瞞的神態，詮釋的很好，像個不定時炸彈，不知道他何時會爆，永遠令人提心吊膽，充滿危機感，唯一可惜的是，為了維持神祕感，他少了一股強大的氣場，以致於最後真相大白時，產生角色認知方面的落差，像是其餘兩位演員金柱赫、車勝元就能把毒犯囂張跋扈的張狂神態，演得很有味道。

（柳俊烈總是一副似乎有所隱瞞的神態）　　我很慶幸《信徒》改掉《毒戰》的內在思想核心，加強懸疑推理，拍出一部好戲，相當成功，不像先前改編大陸電影《全民目擊》的韓片《沉默的目擊者》，柳俊烈也有演出此部電影，此片過度強調父愛，後半走溫情路線，犧牲了法庭攻防的張力，讓《沉默的目擊者》的節奏顯得拖沓。

一樣是改編自大陸的電影作品，《信徒》大勝《沉默的目擊者》。

最後，來首十四行詩點評：當你在網頁瀏覽器搜索信徒，很可能會查到張衛健的曲目，但是這次的信徒來自大銀幕，改編杜琪峰的作品第五十部，趙震雄演警察誓將毒犯逮捕，柳俊烈則擔任本片關鍵人物，兩人聯手想把幕後首腦引出，打算要將販毒集團一舉顛覆，警與匪斡旋鬥智鬥勇鬥招數，最後首腦現身叫人結舌瞠目！

這輩子最不該碰的是毒和賭，饒舌歌手熱狗說得相當清楚，毒和賭兩樣都是一條不歸路，身敗名裂讓你找不到人哭訴。

【韓國電影同場加映】《闇黑新世界》影評《死者的審判》影評《屍蹤七號房》影評《我只是個計程車司機》影評昆汀涂的粉絲團昆汀涂的無雷短評Instagram九品中正制度評分：四品，中上之作。

（一品最高，九品最低）

为什么要把李先生的人设年龄改成20代这么年轻。

我的理解是，这电影前期各方面都在尽量降低乐的存在感，无论从台词到表情。

他外表人畜无害，从头至尾也没有一丝多余的情绪，让人猜不出他的心里到底在想些什么。

这也让所有人都感受不到他近在咫尺的威胁，直到最后的反转才让观众然大悟：啥?这么平凡不起眼的人原来是那个危险的大boss吗?所以这两个角色，根本没有啥可比性。

因为韩版的乐，基本可以视为一个脱离原版的一个新生角色了。

还有就是演技。

整体故事感觉叙述的没什么问题，影片张弛度上也不错。

其实这部电影的核心应该是李先生找自我认同的过程，一个偷渡来的小孩，不断的去给自己打标识，找存在，正像男主说的，你有感到幸福的时候吗，也许那一刻李在男主这里找到了对自己的认知，第一次有人肯定的认为他是谁。

正如聋哑男女在制毒时大声的播放音乐一样，正如男主一心想抓李先生是因为死了线人一样，人总是在寻找自己所缺失的，所失去的。

没看过原版毒战，所以可以当作一部新电影一样去看这版。

从电影的开头，通过吴妍玉的话大致了解了李先生这个人物形象的轮廓，那就是身份十分特殊，他一直掌握着莱卡这种毒品的制作，甚至没有多少人见过李先生的真面孔，就连追捕他多年的赵元浩警官也是不知道李先生到底是谁，所以李先生是一位神秘的幕后boss。

　　在电影的后半段中，brain理事承认了自己就是李先生的事实，并且让我们知道了，从引爆仁川工厂再到杀死自己的爸爸李学承会长，以及想要进行与中方进行毒品交易等一系列环节，都是brain理事自己完成的，并且他也是一直向外界透漏自己其实就是李先生。

　　　　但是实际上直到结局，我们才知道了徐永乐才是真正的“李先生”，因为他掌握着莱卡的制作工艺等技术，但是brain已经模仿了他的技术，所以想要代替“李先生”的地位，这一切都是被徐永乐所识破，徐永乐也是通过与警方的合作，最终除掉了这个假的李先生，而让自己却没有漏出一丝一毫的破绽。

　　　　虽然从表面上来看徐永乐就是李先生，但是徐永乐说过曾经不知有多少人都想要假冒李先生，也就是说曾经有无数人利用李先生的名义来作恶，让这个名号无限的恶魔化，最终让李先生成为了恶魔的象征。

所以说归根结底，李先生更像是一种罪恶的象征，无数贪心的人们把李先生这个名号玩弄于股掌之中，甚至都想要取缔他。

　　　　所以电影中吴妍玉会说李先生是一个恶魔，而“李先生”本人徐永乐也是感慨道“李先生到底是谁”这种更深的命题。

　　那么徐永乐又是谁呢？

他只不过从小与父母偷渡到了韩国，父母在船上因为嗑药过多而身亡，之后被养父养母所收养，而养父养母也是制作毒品的毒枭，所以可以说徐永乐从小就在罪恶的环境下生长，他的世界也是黑暗的。

　　　　这种环境下长大的孩子，虽然外表上看似人畜无害，但是内心却是比任何人都狠心，他会对想要取缔自己的人进行痛苦的折磨，之所以会这样，不就是那些罪恶的人们给他冠以无数的罪名而导致的吗？

李先生也不是恶魔，那些一个个为己私欲不择手段的冒充假货才是真正的恶魔。

　　　　最终开放式的结局，究竟谁死了也无法得知，但是两个人都是看不到生活的一点希望，当赵元浩问徐永乐：“你的一生中有幸福的时候吗？

”，两人黯然失色没有丝毫的表情，最终饱含着热泪电影结束，当世间把所有的罪恶强压给你，生活的希望又在哪里？

http://www.wenjutv.com/article/2018/0628/3231831结局到底谁死了http://www.wenjutv.com/article/2018/0628/3131811

（看完之后又去补了一遍原版）比起原版的写实风 观感上精致一些。

感觉是奔着7 8分去的作品但是有没法自圆其说的部分（也有不少很常见的梗。

结尾真是 啧 反正给我的感觉就是老梗和想不出来怎么结局才这么拍的），部分新意有一点新鲜感和冲击感（眼珠之类的）最多只能给7分了。

和与神同行给我的印象一样，影片看起来很精致，但整个故事大框就有些不足。

但与神同行虽然我一直在吐槽（漫画里没有的）亲情故事主线，但得益于漫画，地狱七层审判的大框和与特效结合的都不错。

再就是与神同行我觉得highlight是糙叔一秒泪目变脸/而这部的highlight我觉得是熊叔吸毒之后仰头那一段的演技了。

(还有要吐槽的，金柱赫本人的演技是很亮眼。

但他夫妻俩的角色定位是吸大了么？

反而感觉是躁狂症之类的？

）

电影《毒战2018》这是韩国版的毒战，其实要说，中国版的毒战，我还是很喜欢的，孙红雷，古天乐。

所以对于韩国版的也还是比较期待的。

如果不是说在看了中国版的之后再来看这部电影，对于情节有了一定的认知，这种前提下，我觉得韩国版的毒战，其实拍的一点也不逊色。

很多翻拍的电影，其实都没有第一版的好看，因为剧情已经是众所周知的，而演员和演技方面，又是考验电影的一大难题。

如果不是请来特别大牌的演员的话，翻拍电影，在情节上其实很难有所超越，不过这一版的韩国版的毒战，我觉得，拍的确实不错。

首先他在一些主要的情节方面，尊重了原版的一些设定，比如在时间交错上的会面。

而且韩国版的电影里面那个变态毒枭，我觉得更加的变态。

真的是看着都觉得会很抵触的那种人。

在这方面我觉得，这个变态毒枭的演技确实是很不错的。

而且韩国版的毒战没有完完全全的照搬第一版的情节，特别是对于李先生真实身份方面，中国版的毒战是有所区别的。

中国版的毒战主要是对于古天乐扮演的贩毒者最后反骨的情节比较深刻。

在韩国版的毒战里面，他围绕着神秘人物李先生而展开，其实在情节里面也没有特别着重的来讲李先生，可到了最后竟然是，小眼睛的男人成了最后的boss。

这点让我还是满惊讶的。

因为开始没有过多的去联想李先生的身份，而只是将它作为第一版毒战的一个模仿，就是对于幸存者协助警方调查方面的思考。

真真假假的李先生，才是最后反转的关键，小眼睛男人，虽然外表看起来比较顺从，但事实上，却因为自己的养母以及自己的狗，而杀死了很多人。

就连毒品的名字也是自己狗的名字。

我觉得这点来讲，突然间把反面人物，写得有了一些感情。

不是一味的麻木，只是对于生存环境的一种抗拒。

聋哑兄妹成为了剧中最纯洁的存在。

他们笑得很开心，他们努力的工作，虽然这样的工作并不是正确的。

他们关心朋友，他们相互关心。

真的，这部电影是这种翻拍类电影中难得的一部精彩的。

其实我本来就很喜欢中国版的毒战吧，连带着，这部韩国版的毒战也非常的喜欢。

值得一看的电影。