夺命金

如果是我，大概应该也会拿了那笔钱。

元宵节聚餐后看的电影，看了半小时后朋友就抱怨，怎么前戏这么长，还不入正题。

结果看完才知道多线进行，没有所谓的突出人物和主要情节，只能说由主线将所有人物串在一起。

中间的凸眼龙胸口被插菊花针，还坚持开车的那段，明明没什么笑点，可是全场看电影的人都笑得很起劲。

真奇怪。

结束以后，2小姐抱怨这是一个大烂片，我和麻吉都没理她。

我们觉得挺好。

默默讨论如果自己是Teresa，会不会拿了那笔钱。

结论是会。

一千万呢，两百万买套房，50万买辆车，剩下的做投资，收益绝对够花销，还能包几个小白脸，何必看男人脸色。

价码不同而已，有人能为几千块抢劫杀人犯罪，你说你不会，那么100万现在连房也买不了好的地段，你觉得有什么了不起，1000万大概是能买大都数人的道德了吧。

这个影片在我概念里，大概是想说这么一个事实，谁也不容易，生活么，meney money money。

话说很多年前就开始喜欢杜琪峰，他的电影虽大部分是动作或枪战片，但无处不透露着宗教的哲学意味。

以前看过《神探》的两个结局，港版结局乃是小PC，终结掉所有人，不停从三名死者手里换枪的镜头，无不透露着小PC如何绞尽脑汁地编撰剧情，正是这样一个镜头，毫无遗漏地展示了人性之复杂；而内地版结局，则是小PC拨开电话自首，这应该是受到天朝威武的影响了。

前天看完《夺命金》，我不知道夺命金是不是有两个结局，但本人所看版本，特瑞莎和三脚豹两人手提五百万，然后任贤齐所饰警察忽然出现，说查到一千万去向，特瑞莎和三脚豹认罪伏法轻判。

看完立马改QQ签名：人生来就是有罪的，所以应该无时无刻去祈求赎罪，而人性中哪怕是微小的恶，也该受到应有的审判。

《夺命金》当属杜琪峰又一GC力作。

第二天起床发现不对，因为小齐说他查到一千万去向和那一幕三脚豹特瑞莎伏法认罪的字幕实在来得太突兀，而杜琪峰所导电影，主题向来是青睐那些有微笑恶行却主体善良的人，因为有《神探》两地分局在先，《夺命金》港版结局就应该是急公好义的豹哥和善良柔弱的特瑞莎两人没有受到威武的PC部门逮捕，开开心心拿走五百万，从此过上幸福的生活。

以此类推，大家来分辨自己下载的是港版还是内地版吧。

我在2012.2.22，在微薄上看到一个视频，是用上海话评论夺命金这部电影。

整个节目大约33分钟。

我觉得他们算是比较多角度评论了一下夺命金这部戏，还包括杜琪峰、香港电影。

因为我个人对这部戏是比较喜欢的。

我周围也有不喜欢这戏的朋友。

我觉得这个影评聊天，把我感受到的出色和没感受到的出色都讲了出来。

反正我断断续续翻译了3周，这个普通话文字版的影评就出炉了。

上海或江浙的朋友可以直接听这个音频，就不用看以下的翻译了。

在线视频链接：http://www.tudou.com/programs/view/_AJ73TfMF4Q/?phd=0我基本上是原汁原味的翻译了他们的。

我本人也不算是正宗上海人。

所以还是有欠缺的地方，95%的准确性吧。

希望有喜欢这戏的朋友能看看，不喜欢的也可以瞅瞅，留留言交流都好。

电影山海经之夺命金 时间：2012.2.6主持人：4 cats嘉宾：吴觉人、吴李冰、王强冬4cats：夺命金这个片子刚刚上映，但比较可惜的是它在内地是零宣传。

也没看到媒体广告之类的。

但在圈内的影迷当中，口碑非常非常的好。

他们都在第一时间去看 ，而且强调是要看粤语版。

这部电影呢，有两个版本，一个是普通话版本，一个是广东话版本，现在我们请吴觉人谈谈他在威尼斯看的广东话版本。

吴觉人：有种讲法是，内地版没删减，只是加了一个很狗血的结尾。

但是根据我记忆当中，其实还是有删减的。

我好确定的一个删减地方是（虽然讲大关系也不是很大，但也是蛮重要的一个桥段）电影里那位一直讲清楚明白的老阿姨，她要买基金。

她要进行一个基金的风险测试。

这个测试是专门去做的，为什么她只有两级不好买四级的基金。

我看版本里，就是她去了一个办公室然后有个男的帮他去做这个测试。

问了她好多问题，她的回答一直是没，或者是从未买过，不晓得。

全部是否定回答和后面的清楚明白完全不一样了。

这两段全部是重复，不停重复她讲的话。

这一段内容是被整个删掉的。

里面肯定没什么不文雅的内容，应该是制片方删掉的。

可能他们觉得这部分太冗长了，所以删掉了这段。

4cats：你讲的这段是广东话版本，就是香港版里面是有的。

但是大陆里面的版本是没有的。

吴觉人：我觉得威尼斯版本应该和港版差不多。

应该没什么区别。

还有就是杜琪峰所有的片子来到大陆都会加上一个结局。

总归所有的人会去自首的。

这个就跟我们以前看小人童话一样的，王子和公主永远快乐的生活在一起。

杜琪峰的片子一到大陆，拼死拼活拼出来的这些人，到了最后都拼了命的冲到派出所里面去立墙角。

杜琪峰的片子有一点老尴尬，你不可能在大陆坐在电影院里面出片尾字幕的时候，回味它前面的片子，因为它的结尾总是让你很出戏很出戏的。

吴李冰：威尼斯的观众同上海看的观众反应有什么不同？

吴觉人：威尼斯看的时候很有意思。

刚出片头字幕，刚出银河字幕的时候，后面一帮外国学生就是威尼斯大学的学生就开始“JONNIE TO, JONNIE TO”在那边拍手欢呼。

说明杜琪峰在欧洲的fans还是蛮多的。

整个片子在当时反应相当好。

杜琪峰做这个片子，做的有点极端，前面老琐碎老琐碎的，来铺陈，来立，所以对白特别多。

他前面信息量特别多。

所以有时候会看不懂。

因为字幕问题啊，或者这些那些。

但实际上，这种繁琐很重要的。

4cats：所以你看到的威尼斯版本（就是香港版本）结局就是两个人擦肩而过以后，直接就上音乐了。

而国内大陆版就是加了结局——任贤齐两个人和字幕。

那我们再来谈谈大陆上映的两个版本，就是两个语言版本。

一个是配音版，一个是广东话版本。

两位看过大陆版的人来谈谈这个语言上有什么差异哇？

王强冬：很明显的区别能看出来宋先生是个内地身份。

如果看的是普通话版本，大家都说一样的，你就不会看出来谁来自香港谁来自内地。

广东话版本就能明显看出来宋先生是个内地人，这是一个区别。

还有一个明显的区别就是大陆版一个比较搞笑的地方。

任贤齐去到一个煤气的地方，然后好多人围观。

有个人就拿出手机来，说“有个人死了嘛，拍张照片传到网上去。

”这句话出来国语版有的，广东话版没的。

这句普通话出来后头的人穷笑，一记头就笑场了。

吴李冰：我觉得实际上香港的片子其实中国有所谓的一代录像厅影迷，包括我也是在里面。

录像厅影迷最重要的电影实际上就是香港片。

但是香港片我们老早看的都是国语的配音的版本。

而国语的配音版本不是大陆配的，是台湾配的。

这一批观众是很大的一批观众。

这帮观众看香港片实际内心当中潜意识当中其实是很顺应国语的。

这造成一种形势呢，很多观众到电影院去，看西片的时候，可以看原版的。

但是他们看香港片的时候，还是要看国语的。

这个因素造成现在电影院里实际上可以放粤语版。

但他们不高兴放。

夺命金这部电影，一定要看粤语版，什么道理呢？

因为这部电影就是杜琪峰目前写实最强烈的一部电影。

如果你看国语版，这个写实的感觉出不来。

不光是宋先生这个，文化差异上的。

你看国语完全是另外一种感觉。

王强冬：我来补充一点。

因为在都市的环境里面，不像香港人拍古装片或者香港人拍动作片或者魔幻片，他们讲的话就像我们生活中的对白。

如果你看台湾人配音或者大陆人配音的版本，这种就明显感觉不对了。

4cats：来谈谈这部片子的整体风格，在处理它的题材上跟杜琪峰以前的片子有什么区别？

杜琪峰在接受采访时也讲这部电影跟他以前的片子相当于风水岭的一部电影。

吴李冰：夺命金呢，银河映像前面我讲一点，现在合拍片是大势所趋，越来越严重。

去年，香港电影，我个人统计一共是40多部。

在这40多部电影里面，夺命金是唯一一部同黑帮搭界的。

香港电影现在合拍片一个是黑帮片没了，一个是赌片没了。

这个是很明显的。

银河映像老早是两个系统。

一个系统是刘德华、郑秀文这种孤男寡女啊，包括龙凤斗啊这种office浪漫爱情。

还有一共系统就是从“一个字头诞生”开始的黑帮片。

杜琪峰银河映像里面很重要的风格是什么风格呢？

拿香港当成一个舞台来表现。

这种黑帮的东西，借用香港的地理位置啊，香港的各种各种的东西来表现各种各样的角色。

非常非常风格化。

大家都知道，银河映像最重要的是什么呢？

摆pose！

所有银河映像片子里面都有摆pose。

夺命金里面其实有一点。

就是坤哥生日宴会，有一点摆pose的东西。

但是呢，在银河映像黑帮片里面绝对是最少的一部。

比如讲，银河映像里面枪战戏，这个电影里面完全没了。

杜琪峰明确讲了：枪战戏绝对不好拍。

还有一个夜景戏，银河映像最喜欢拍。

像ptu全部是夜景戏。

黑社会很黑的一种。

还有银河映像御用的演员林雪没了。

这个就不知道是怎么回事了。

吴觉人：电影里面不是有个电话，买基金买到天津去了吗？

我在天津。

会不会林雪跑到天津去了（笑）4cats：林雪不是天津人嘛。

（笑）吴李冰：林雪没有了。

林家栋也没了。

但林家栋本来就不是御用的。

但林雪哪怕是单身男女里面也有的。

这部就不晓得什么原因。

杜琪峰以前很喜欢拍那些慢镜头。

很慢的镜头，这次也没了。

高度高度的写实化。

4cats：大卫鲍威尔（老外个名不知道翻的对不对）讲到的网点叙事，要不你讲讲。

王强冬：网点叙事其实就是一开始重复重复，不断的重复。

就像生活每天不断的重复，就跟过日子一样的。

但是突然之间，生活突变了。

生活跟从前不一样了。

那么怎么让你感觉到生活不一样呢？

通过各种各样的网点叙事，铺垫各种各样的纵深向。

当这些纵深向粘合在一起的时候，突然之间不一样了。

他们牵涉到一起，买了只股票或者怎样，一记头就跌进去了，跌到号称这个漩涡里面去了。

那么他们怎么组合？

就是通过几个很明显的分结构的“无关”（这个词听的不是很明白）镜头。

这个“无关”镜头同那个bong bong bong曲是同时出现的，是个分结构。

这个有个很有意思的地方，我是在这样理解的。

这个镜头是个横仰镜头，是从画面的左边摇到画面的右边。

而且这个镜头是个空镜头，没人的镜头，一个纵深的镜头。

当中是维多利亚河。

用最普通的比喻，时间是河流，历史是河流。

当中是条河浜，这个河浜的彼岸是林密的建筑物商埠，就像上海的金茂一样的。

河的对岸，前景的地方，是建筑工地，有轿车啊什么的。

这个地方是没人的。

就好像在讲香港始终是一个在建的香港。

或者由于历史原因，某种称得上有些在建，有些在重建的一个都市。

这个镜头就是这个样子。

4cats：包括你讲的河流实际上和音乐同这首bongbongbong的歌都很配的王强冬：为什么讲这个镜头很牛x呢？

因为这个镜头最后同十字路口联系、对应了。

这个是横摇纵深的镜头。

最后的十字路口也是个纵深的镜头。

而且很多人，很多人在这个十字路口上走。

人和人之间在纵深向的，整个芸芸众生里交汇。

但实际上是个“空”（这个词也没听太清楚）镜头。

感觉杜琪峰独坐红尘在窥探这个世界的感觉。

吴李冰：这个镜头实际上是很多拍香港比较标志性的，符号性的镜头。

要讲香港这件事的时候，经常会有这个镜头。

（4cats：特别是维港）比方说舒淇老有名的一个电影，没有太阳的日子里面最后也是这样的一个镜头。

王强冬：他很多次出现的重复的镜头是黑云压沉，香港的大远景。

感觉香港是一个没有阳光的城市。

在黑云风雨飘摇，怎样怎样。

是不见光的。

包括电影的最后结尾也是这样——深夜。

4cats：电影结尾人来人往， 相当于一个人流大潮/金融大潮，人被淹没。

最后每个人就是一个泡沫。

最后你也不知道自己的命运是怎样的。

每个人都很被动的。

在这个时代的背景下，你实际是不可控的。

王强冬：以前杜琪峰就是那种场面调度很牛x。

一些人走过来，镜头动，人不动。

人动，镜头不动。

很牛x的那种。

这趟呢，镜头不动，人也不动。

人静止在那边，镜头也静止在那边。

但可以看到人在那边想事情。

可能在想这件事以后他怎样去做。

或者怎样去选择。

杜琪峰很喜欢黑泽明的，是个黑泽明的粉丝。

这个电影让我想起黑泽明拍过一部电影“天堂与地狱”。

里面也是反复的人与人之间交错，交错的十字路口。

但交错的刹那，人是停在那边想应该往哪边走。

杜琪峰延续了对他的偶像的一种更深刻的挖掘。

4cats：这个片子还有一个很重要的特点就是对重复的处理。

比如说最明显的就是清楚明白的一直重复。

有些观众就会觉得有没有必要，要把银行的每个条款都读的这么清楚。

读完一个再重头开始，再重新读。

那么吴觉人你来说说。

吴觉人：这个实际上就是强冬讲的重复的问题。

这部片子是这两年我看到他在结构和节奏上掌控的最好的一部。

我把它比喻成音乐里面的赋格。

他是不同的主题，不同的人是不同的主题。

非常多样性。

他不同主题当中，互相之间有着呼应，有着对列，有着重复。

甚至几个小主题拼成一个大主题，一个大的乐章。

开头三条线是很明显的。

互相不是很有交集的几个人，有警察、银行白领和古惑仔。

这三条线到最后就开始互相呼应，汇成一个大的乐章和高潮。

讲到前面小的地方，这种节奏里面有很多是一种神经质的表现。

里面所有的东西都是一种很焦躁的心理，表现上很焦躁的。

比如说青云不停的擦眼睛，还有清楚明白，包括被删掉的“不不不”这种东西。

还有就是刘青云后面念念叨的升升跌跌。

像念经一样的念这种东西。

所有的这些东西形成了一种潜在的节奏，片子里所有的人都在这种很快的小频率里面颤动的节奏当中。

整个大乐章里面，落差很厉害的。

因为是金融危机，落差很大。

互相之间就是在这种大节奏小节奏，大乐章小乐章在之间互相穿插，形成了很丰富的像交响乐一样的这种东西。

王强冬：吴觉人讲到交响乐。

我就想讲电影的第一个镜头。

我印象很深的。

这个镜头是机位是很低很低的，一个低机位镜头。

是一种暖光黄颜色的光和冷光蓝颜色的光，包括当中阴影。

然后一点点慢慢的升上去。

第一个镜头结束以后第二个镜头是一个很高很飘的镜头。

叫任贤齐过来看房子，很高的镜头慢慢就飘上去，这就像个乐章一样，逐渐逐渐起来了。

讲的其实是社会最底层会碰到金融危机的事情，而高层也会碰到。

整个很丰富的，很立体的一个故事。

吴觉人：它的开头就很有劲的。

开头没揭示这个犯罪现场同这个金融危机有什么搭界的。

到了最后才告诉你它们实际还是搭界的。

整部电影告诉你整个香港所有的人，没有一个人能逃脱这个金融危机的影响。

因为我们看就两个人互砍，所有的人都觉得这个是个犯罪现场，没什么关联的。

但是到最后。。

4cats：杜琪峰自己也讲这些人的命运（即使这两个人看上去最后像赢家），但实际上他们的命运还是不可控还是被时代所决定了。

吴觉人：这几年金融片突然之间又起来了，因为这次的金融危机很严重，影响也很大。

这段时间的金融片实际上就是两种：一种是纯粹的金融题材的，纪录片也有很多。

比如监守自盗啊。

还有就是Margin call。

这是去年好莱坞拍的最好的金融片。

还有一个很傻的片就是华尔街2。

还有窃听风云2。

金融片实际上很多。

因为金融危机对资本主义世界灾难性的东西。

导致很多人通过心理层面（拍摄）的末日片。

杜琪峰这部片子比较有意思的，是他拿这两方面结合在一起了，一个心理层面的东西。

王强冬：我是这样理解他的末日片：他的末日片就是离奇。

生活突然一下子就没有收入了。

对有些人来说就是致命的打击。

突然金融危机来了，什么也没有了。

比如煤气的老头，突然什么都没有了。

这可能就是他的末日片。

吴觉人：末日就是有这样的一种感觉。

本来整个世界运行的很好的，金融秩序很好的，世界也很好的。

市场也是运作有序的，可能有人赢、有人输，但都是正常的。

但是突然间所有人发觉好像美好的时光有种终结的。

这部片子也是。

所有人，好像这个清楚有数的阿姨，我要赚钱。

所有人都要赚钱。

但是都有结束的时候。

杜琪峰这部片子一方面是高层的，大国会议啊，希腊金融危机啊，这些影响了香港的金融。

一方面就是所有人面对这个危机感。

两方面结合的很好的。

吴李冰：但是以前的金融片，像xxx（外国名，没听清）里面的人都是懂金融的，所有人都是金融里面的。

里面都有个主题，像greed are good，贪婪是好的。

4cats：像你们讲的，那些都是小圈子里面的。

都是专业人士或者是圈子里面的人反映金融危机。

但杜琪峰的片子就是芸芸众生像，每个人都触及到的。

吴觉人：杜琪峰这个片子并没讲到像华尔街、margin call里面的人。

所有东西都是从电视机、广播里面莫名其妙就传进来了。

4cats：它就相当于金融危机里面的幕后推手。

看不见的手。

但是每个人生活中的命运都跟它息息相关。

总是被这个看不见的手一直推着跑。

王强冬：margin call这个故事其实是发生在金融整个楼里面的最高层。

讲了为什么会发生金融危机这个事情。

而夺命金发生在整个楼的最低位、最底层。

告诉我们发生了金融危机之后，最底层的人是怎么面对的。

是一个因果联系的关系。

吴觉人：杜琪峰这个片子呢，他有个想法就是，你们怎么样，怎么想都是没有用的。

其实都是被高层控制的。

有赢有输其实不是你们自己决定的命运。

窃听风云里面的老头子说我的命运我做主。

但在这里就不是的。

没有一个人是自己做主的。

吴李冰：我刚才想到一个问题。

这部电影里面三个主角，到了最后实际上都是三个赢家。

这部电影的英文名字叫LIFE WITHOUT PRINCIPLE.无原则的人生。

这三个人其实都有个共同的特点。

什么特点呢？

他们都遵守自己的职业伦理。

刘青云黑帮的，忠心义胆，反复强调这些话。

任贤齐呢，一讲到买楼这件事。

他就戆头戆脑的，就犹豫了。

但他执行公务的时候，就非常的果断。

何韵诗，她为了职业上的要求被迫。

吴觉人：何韵诗是个道德很强的人。

她的同事一直忽悠人不断买进买进。

但是何韵诗不是很敢欺骗别人去买。

4cats：但另外一方面，为了生活，她又在煎熬，其实是生存在矛盾当中。

吴李冰：杜琪峰是认同这种在职业伦理的。

就像许冠杰一首歌里面讲命里有时终须有。

吴觉人：杜琪峰这点还是跟以前的片子一样的，他认同的还是一个情义。

这些人都是有情有义。

王强冬：他同情的都是有情义的人，冷冰冰的人他不同情的。

吴李冰：杜琪峰用演员有个特点，大家都知道的。

他喜欢用tvb的演员。

看到你这个面孔，就知道你这个人是什么腔调的。

这部电影里面杜琪峰用演员，把这种风格发挥到最佳状态了。

因为这部电影人间万象，世态炎凉。

每个人都代表了一种东西。

Tvb演员是最明显了。

比方说：清楚明白，钟原，包括被敲死的那个，凸眼龙。

香港电影界呢，其实把电影演员和电视剧演员分的很清楚的。

正宗的香港电影界呢，他们不喜欢用这种电视剧演员。

但是杜琪峰是反其道而行之。

这点效果很好的。

吴觉人：讲到现实主义这条原则。

这部可以肯定是杜琪峰最现实主义的片子。

但他的现实主义是同这些人物搭界的。

这些人物是很典型的人物。

你一看这个人就晓得他们属于什么阶层。

古惑仔就是古惑仔。

但属于哪类的古惑仔，你也知道的，是有情有义的、混的还是打架的。

要么是白领、警察。

从这点来看，他同意大利的新现实主义是有点不一样的。

新现实主义讲的是灰色。

他们讲的是模棱两可的东西。

而杜琪峰更加接近社会主义、现实主义。

他实际上是在盘点所有的事情。

（指定现实主义）王强冬：讲到盘点，我觉得还是有两条线。

一条线是老黑社会是讲义气的。

像刘青云这种老黑社会。

一种就是新黑社会，就是凸眼龙这种，赚钱的形式已经变了。

中间有两个不做了。

其实这段是世态炎凉。

老的没花头了，不跟老的混下去了。

还有一种就是新型黑社会，宋先生这种。

其实黑社会的变迁的一条线在这里。

还有一条线，我觉得他野心蛮大的。

像香港近代史人物的变迁一样。

自杀的老头，看的出他很早就到香港来打拼了。

从做塑料纸、做成衣什么的。

大家都知道，李嘉诚就是从做塑料起来的。

还有就是出来打劫钟原的一个小姑娘。

她买包包、买化妆品、买什么什么不要钱。

她不是用自己努力去打拼，而是靠走捷径，靠抢劫去打拼。

而且这个女演员是贾晓晨。

她是山东人。

她是03年到香港去发展的。

她讲的香港话，绝对是带有口音的，不是正宗的香港话。

不像前面的老头，混了那么多年讲的香港话。

这种只有正宗到底的香港人看的出。

还有就是宋先生已经很明显开始讲国语了。

他实际上是香港近代人物的变迁，通过这些人背后讲的话，浓缩在了里面。

我觉得这个是他野心很大的地方。

吴觉人：讲到你刚才提到的小姑娘，这是个很有劲的事。

金融是什么？

金融你不用很懂的。

钞票就能生钞票的。

这个小姑娘是这种金融体制的反衬。

那个老头子辛苦打拼一辈子。

实际上也没赚到多少钱。

这个小姑娘就觉得，我也不用努力，就为了赚快钱。

金融就是有这这种你不用很懂，但是可以赚到钱在里面。

所以这个就很奇怪的。

讲到黑社会，它在香港电影史里面是很有劲的变迁。

最主要的变迁就是以前古惑仔。

古惑仔第三集万梓良开始做老大，郑浩南开始穿西装来了。

从那时开始，黑社会再不不像以前打打杀杀。

要开始在做正规的东西。

王强冬：他们开始不做黑道生意了，我要开始做白道了。

就在维多利亚港的船上。

这是很有符号的东西。

吴觉人：这就标志香港电影里面以前郑伊健这样的黑帮再也没有了。

导致前两年陈小春和郑伊健重新拍的飞砂风中转，没办法再重复了，只好走到搞笑和结构这条路。

窃听风云里面的地主会，将老实话就是这种黑社会形式发展过来的。

现在不是说你以前混过就是黑社会了。

而是你有了钞票你好变成黑社会。

夺命金里面的刘青云还是属于以前老式的黑社会。

最典型就是凸眼龙跟他讲过去的交情的东西，都成为历史了。

4cats：以前讲的是兄弟义气。

吴觉人：过去是讲打拼。

靠自己，靠人去搏的。

要人自己去劳动的。

砍人也是劳动，要自己去做的。

现在纯粹就是金融上的。

王强冬：这个片子最牛x的地方就是它真的就像历史的镜像一样的。

4cats：像宋先生这个人，就是尹子维演的这个大陆人。

也是很特别的身份。

吴李冰：实际上我觉得这个人就是香港电影当中，中国内地的中国人的形象的转变。

像以前最早的大圈仔，省港旗兵里面的那种没文化没知识的很傻的人。

到了香港来做那种流氓啊。

慢慢的慢慢的变化。

到杜琪峰黑社会里面有些权利的形象。

到了这部片子更明显了。

讲国语的，很嚣张的。

但给你的印象是只手遮天。

王强冬；有一个细节就是宋先生还未出现的时候，马路外面停了一部车子叫兰博基尼。

这种车子在香港就是大陆人开的，是那种很牛x很牛x的人。

吴李冰：这和中国崛起后的形象是非常吻合的。

这部电影刘青云给我什么感觉呢？

就像以前天若有情里面吴孟达的那种表演方式。

比较颠的表演方式。

人总是跑来跑去。

我觉得这种表演方式是近年来香港电影里面比较少的一种表演方式。

王强冬：这部电影里面其他角色比较正的，就像平常生活中的人那样的。

但是刘青云这个人物比较漫画一样的。

比较卡通漫画、比较滑稽，很荒诞的。

通过他的遭遇更加强化这个片子的荒诞性。

就好像电影编剧黄建辉讲的我拍的这个片子的主题就是现实的卡夫卡世界。

换句话这个可能就是现实的刘青云世界（刘青云这个角色的世界），是很荒诞的。

4cats：包括刘青云出场，他的打扮也是很特别的。

跟其他黑社会的打扮不一样，穿着个花裤子啊。

背着个包啊，跑来跑去。

吴觉人：我觉得这部戏刘青云是个例外。

他同所有其他人都不一样。

其他人，包括银行女、任贤齐夫妻之间都很冷的。

不是夫妻，也是couple之间都很冷的。

银行女心里面很纠结的。

实际上都是这种冷漠啊，纠结啊，折磨。

但是刘青云是好热心热肠的一个人。

他是里面唯一一个打破冷漠的一个人。

他是电影里很特别的一个人。

他是这个这个片子里面唯一一个好称得上英雄的一个人。

王强冬：所以这是个冷暖交汇的世界，但是很多东西你自己是不觉得的。

吴李冰：我觉得何韵诗这部戏演的蛮好的。

她不像刘青云、任贤齐很夸张，很多场景变换。

她只是在一个小办公室，只能通过自己的脸部表情啊眼神啊来反映自己内心的变化。

我觉得这个真的演的蛮好的。

何韵诗应该是能拿到奖的。

吴觉人：杜琪峰把她拍的也很好的。

杜琪峰在这个小格里面，把何韵诗的所有目光都拍出来了。

她看什么东西，这些直接就把她内心的给捅破。

吴李冰：这是杜琪峰以前的电影里面女性角色没有这么（xx）。

吴觉人：前面漏讲了，有些人对这部片子的负面评价就是前面太冗长太闷。

我觉得可以讨论讨论。

为什么前面会有这样的一种效果。

但我觉得这个效果蛮重要的。

因为杜琪峰在前面放了很多很多跟这个情节不搭界的东西。

他以前的片子没有的。

主线故事放那么多外面的东西。

比如换零钱，要加收10%的手续费。

他其实把银行也放到了这个主角里面。

这段主要是讲银行整个系统。

他把里面各种荒谬的地方都点出来。

王强冬：银行是老百姓跟金融搭界的一个中转站一样的。

吴李冰：其实“没有没有”删掉是很戆的。

吴觉人：这段为什么重要，一方面是跟后面清楚明白对立，另外一方面银行所有问的问题就是银行推卸责任的。

它确保我是没问题的。

我肯定可以赚钱的。

输了钱是归你的问题。

这样的一个过程。

还有很多其他细节。

4cats：还比如说有人到银行去，一个笑嘻嘻的人一记头跑上来就问我有什么好帮你的吗？

你一看就知道这是很虚假的环境。

杜琪峰自己在接受采访时，他也讲到他就是要营造银行很恐怖的氛围。

吃人的银行环境。

吴觉人：最后它点的很清楚，最后所有的荒谬性都是它弄出来的。

卡夫卡世界、变形的世界。

吴李冰：实际上都是有道理的。

不是冗长的。

吴觉人：是有道理的。

所以我一直觉得前面一点也不冗长。

它的重复，正是由于它的单调展示了它的荒谬性。

4cats：最后我们聊聊，它的英文名叫LIFE WITHOUT PRINCIPLE.那我们每个人聊聊对PRINCIPLE的理解。

吴李冰：我前面讲过刘青云、任贤齐、何韵诗他们的principle就是他们的职业伦理里。

遵守这个职业伦理命运会给你好报的。

我觉得这个是杜琪峰最重要的一个看法。

在这部电影里面带出来的。

吴觉人：我对这个英文片名的理解重点是在这个WITHOUT上面。

这个principle是在你生命的外头的，生活外面的。

升啊跌跟你根本是不搭界的。

五国开会、希腊金融危机，都是这些很大的事件。

但是它们却会影响到你，所以这种规则的东西你根本无法去掌控的。

4cats：它讲到真正的游戏规则是幕后的真正的大老板来订的。

小人物你以为你遵循了这个规则就能收获些什么，但实际上不是的。

有可能一念之间，这个规则变了，你所有的东西就没有了。

吴觉人：这里面的主角生活进程的都是遵循了自己的一个principle。

但是最后没有用。

王强冬：就像吴觉人讲的这个principle是很无力的，是without的。

但我觉得杜琪峰还是肯定了你们自己内心的那种价值。

内心有价值观的人，还是给他好结局的。

虽然还是通过这种不正当的方法。

刘青云不开户给人家一百万，最后还是炒赢了。

其实上还是不符合规矩。

但他内心还是为了朋友。

吴觉人：他的规矩就是人内心的规矩。

是自己个人体现的规矩。

而不是社会官僚体制里面的个规矩。

最后一分钟就是几个人吹捧这部电影了。

就不翻了。

《夺命金》因一宗离奇劫案而串连起来。

一场股灾，一袋现金，引发这时代的终极矛盾。

刘青云在这部影片中出演黑帮中人的三脚豹一角，注重江湖意气，对兄弟侠肝义胆，义无反顾，在江湖打滚多年还一事无成。

对股票一无所知，重遇做黑市股指的凸眼龙后，刚开始苦心钻研即遇股灾，凸眼龙亦输掉巨款，两人决定向借贷人假意借款，实则抢劫，在一笔意外巨款面前上演金钱与道德挣扎的人性阴暗面。

影片没有太多的枪斗，爱情，但其核心内容仍然是杜琪峰电影的精髓，金融只不过是他讲述江湖情怀的另一个场所。

刘青云饰演的三角豹就是他理想的代言人。

黑社会小人物讲义气混江湖浑浑噩噩一事无成，一文不名但却固守义气乐此不疲，为帮兄弟脱困潜入股海，遭遇股灾意图打劫却白捡500万，然后又将这500万投入金融赌局一举暴富。

在影片主旨宣扬命运无常及大时代下小人物的一波多折下，刘青云的表演给人的惊喜则更大。

他的演技随着影片情节的推进依然能够实现突破，角色依然能够带来意外惊喜。

以往看刘青云的电影，总是带着一丝刻意，夸张，用力稍显过度，而本片中他饰演的三脚豹将塑造角色的“度”拿捏得恰到好处，将影片中股市带来的瞬息万变和金融动荡的惊心动魄的感觉，通过非常平淡自然的表演带给观众，将电影戏剧化的痕迹轻描淡写的抹去，让人感觉非常真实且生活化十足，即便是他专门给角色设计的不停眨眼的小动作，也不会让人感觉丝毫的夸张过分，他和凸眼龙抢劫过程中，那段用榔头互敲脑袋时爆棚的雷人与夸张喜感更是喷薄而出，将生活化的故事中的偶然性带来的那种戏剧化的反差发挥到了极致，从而带来极好的观影效果，这正是导演想要的结果，所以说，平淡的述说主线下，刘青云拯救了影片。

　　与以往杜琪峰影片不同的是，《夺命金》没有采用线性叙事的结构，而是通过循环中套嵌倒叙、多线并进的结构，多少与《低俗小说》的手法近似。

而片中共有三条近乎平行的人物线索：银行职员Teresa（何韵诗），三脚豹（刘青云），张正方（任贤齐）。

由始至终，他们都没有正面交锋，也没有自觉地参与到金融投资游戏中，但却通过三人各自的关系网络不断延伸交错，将所有人物都紧紧束缚在香港暗流汹涌的金融地产大网中，每个个体都被迫成为整个游戏的“玩家”也推动游戏继续进行下去。

　　　　 1—a 1—b 1—c　　在本片的每个人物线索切换时，过渡镜头是非常有意思的。

全片共有四个明显的场景转换。

　　第一个场景转换是在5分06秒，张正方查案，陪老婆看房子后，影片片名打出并进入一个从左至右的空镜头（1—a），伴随着女声吟唱和“bang-bang-bang”的主题音乐；之后的第二、第三个场景转换分别是在33分06秒和67分22秒左右，同样的空镜头（1—a）和音乐，中间分别交代了Teresa工作情况，三脚豹讲兄弟义气四处筹钱和张正方去医院看望父亲、老婆买房贷款的人物各自一连串的情节线索。

　　可以说在影片前半部分，每一个人物都花了长时间的笔墨来刻画，不疾不徐，尤其是Teresa在给中年家庭妇女郑小娟售卖基金时的过程是极其漫长的，甚至给观众一种时间上的焦虑感，看似重复的内容和语言实际上则是导演刻意将信息放大化的处理，“清楚明白”的不断重复和狭小空间（工作室）的持续静止，让观众替郑小娟感到危机潜伏：“千万不要买，一定会赔的”——这是导演给观众的心理上预置的情感共鸣，也是对Teresa工作压力及未来所为的精心伏笔。

而钟原（卢海鹏）得意地对Teresa讲解自己的放贷“事业”和最终遭遇不测且阴差阳错的钱款遗留则构成了Teresa最终行为动机的最直接原因。

　　而另一条线索，“三脚豹的筹钱之路”则是杜琪峰擅长的黑社会题材，但今非昔比的是，如今的黑社会对茶餐厅的老板都毕恭毕敬，而且除了三脚豹这种“笨得”还在讲兄弟义气的之外，小弟们早已没了出生入死的精神，大佬们要么靠弟兄收保护费勉强维持（如三脚豹的老大黎坤），要么就搞股票搞外围这种更“与时俱进”的赚钱方式（如凸眼龙），三脚豹这种“缺心眼”的义字当头的古惑佬几乎不存在了，但正是这种“稀有”，才更在如今以“钱”为重的社会中产生了一种对比更强烈反差更明显的戏剧冲突。

　　相比较而言，任贤齐的这个角色的刻画相对平面和单一，但他在工作上的果敢和生活上的忸捏态度形成了极大反差，映射了当今香港中产阶层的尴尬处境；同时导演也从他身上带出了像港男去内陆包二奶、房产市场泡沫化严重等社会议题也让本片展现更为多元化。

　　以上的三个人物线索由同样的空镜头衔接是赋有深意的：镜头由左至右平移，扫过远景高楼围立，近景还在建设中的维多利亚港，配以俏皮得更显戏谑的人声吟唱，折射出了一种时空上的荒诞感，每个人都在为自己的琐事操心，对个人来说经历不管是平凡还是离奇，时间的洪流早已吞没这芸芸众生的喜怒哀乐，只是成为了香港曾经、当下以及未来的一粒尘埃而已。

导演将三个小人物置于这样的大背景中，无非是想表达出每个人命运的不可控性，而这样的“宿命论”在杜琪峰以前的影片中并不少见，这次更是将不可控性和时代的大背景挂钩，起到了强化主题的作用。

　　而第四个转场镜头可视为全片的转折点，在67分30秒左右，维港夜景上空闪电惊雷（1—b）而后镜头扫过街头雨中的路人和车辆（1—c），之后接入凸眼龙给钟原打电话、三脚豹停车场埋伏、钟原最终遭劫杀被Teresa目睹的这一系列事件，将它们重新整合到了一条情节线上，而背景音乐也逐渐强化：“水漫金山，波澜壮阔，小题大做，煽风点火；水漫金山，倾城倾国，将错就错，吹起更多泡沫……” 黑夜、大雨带来的环境变化暗示了大环境的突变，故事情节的转折，从开始的暗涛汹涌转变为一场可见的暴雨倾城，节奏也随即从主题曲结束（73分10秒）由慢入快，三个人物线交替频率加快，使整部影片逐渐驶向高潮部分。

　　　　高潮始于94分14秒：定格在Teresa轻松打开抽屉后一脸凝重的表情上，主题曲的背景插入，而这次的镜头已经变得碎片化，期间数字的红绿变化伴随着三脚豹和凸眼龙“升！

”“跌！

”的喊声是一组相当讽刺和强烈的对比，而在这种剧烈的冲突下，其他人物的描写反而“静”了许多：Teresa淡定的装钱、张正方和老者困在充满煤气的电梯中一动不动、他老婆看到新闻后呆滞般的震惊……杜琪峰试图用一种“神秘的力量”牵引这几个互无交集的人物，但他并非让他们最终相遇，而是让三条平行的线靠的更加紧密，在同样的大环境变故下（五国愿意分担希腊债务危机），每个人物的自身行为都显得那么微不足道，甚至一个国家间的决策就巨大到决定人的生死（凸眼龙的死），这也正是导演对自己影片母题的重申：人的命运是不可控的，是被时代所决定的。

　　片尾镜头停留在一个人流交汇的十字路口，虽然其中有Teresa和三脚豹的擦肩而过，但导演并没有特殊“关照”这两个角色，而是用同前面转场衔接的空镜头相同的方式，以一种上帝视角同观众一样，审视着画面中的芸芸众生，他们都在朝不同方向移步，却无法预知自己的未来，金融浪潮下的人群个个都如泡沫般一吹即破，人人怅惘和被动却也无法拔出泥沼，而全片表面的荒诞黑色在此时就变得沉重和真实了起来。

我们当如何自处？

是杜琪峰留下的问题。

会看《夺命金》完全是个意外。

近几年工作忙到四脚朝天，看片量急剧减少，所以宝贵的时间往往向着海外大片上靠，《夺命金》这种既不是火爆爆米花大片，又不是剑走偏锋的“奇异”片，其实蛮难在第一时间引起我们这种被压力压得苟延残喘工作狗的注意，所以内地正式播映的时候我是错过了的。

后来数字电视上播，一口气看完，包括大妈到何韵诗那里买基金的那段都一分不落的看得津津有味，直看到最后唏嘘不已。

真的有好久没这么激动的看过一部港片了，而且是这样一部没有爆破没有悬疑也没有什么无厘头笑点的老老实实规规矩矩的片子。

也许有人会说，这片子野心挺大，从叙事结构上哪里规矩老实了？

的确，三个相对独立的角色，三线并行最后因核心事件交织到一起，的确看上去很“花哨”，不同于一般按时间线索或围绕中心人物展开的单线叙事，最有特色的就是这三个独立角色在影片99.9%的时间里本身并没有碰面，甚至最后在路口的那个插身而过的交汇也全程无交流，他们从开始都结束，都不知道自己和对方的命运有过怎样的密切关联。

但在我看来，这恰是这片子最最老实的地方，因为现实生活中，我们每个人的世界就是如此，每个人都有自己的命运轨迹，但是这一轨迹又的的确确会因他人的举动而发生改变，然而大家都未必知道，这才是人世的本真状态。

任贤齐的小警察、何韵诗的小职员，还有刘青云的小混混。

都无一不是他们所在圈子里的普通老实人，他们没什么天赋也没什么气魄野心，都只想凭着自己的努力安安分分地做好自己的事。

所以小警察不会滥用职权，小职员不去精明算计，小混混也更像个老好人。

可是这份老实却让他们压力重重，小警察买不起房子不能给妻子一份起码的安全感，小职员工作朝不保夕毫无存在感（忐忑不安心情复杂地递辞职信，主管看都不看就随随便便地接过来，连起码的客套挽留都没有，何韵诗那一刹那的失落和彻底的心灰意冷演得真太好了），小混混竭尽全力让每一个“老大”都开心，结果却人人都当他是傻子冤大头——这样的例子在我们的生活中难道不也是比比皆是吗？

原因是什么？

为什么这些本该是最普遍的社会真理在他们的生活中却给他们带来了如此大的压力？

前半段就是各种压抑和无形的诘问，这种可笑的反差形成了巨大的荒谬感，一出出真实的人间喜剧就在我们身边上演。

后半段的反转，或许可以视为上天对老实人的回报，机缘巧合，他们各自摆脱了自己的危机，可是讽刺的是，要摆脱危机首先要从一个老实人变成一个不老实的人。

小职员吞了死去储户的钱，不仅因为贪念，也因为先前违背规矩的业务操作；小混混无意帮大哥赢了一笔巨款，但是在尸体面前他最终选择了面无表情的离开；小警察偷偷地挪了笔款子，终于因为救市而没有造成后果……他们这样的选择违背了公序良俗，可是却引起了无数仍旧受着压迫的无数老实人的共鸣。

道德之上是生存，生存尚且如此窘迫，自然内心有了对道德的质疑和排斥，只是老实人实在没有这个胆量以及还有着那么一点的良心使得大家没有更多的违背，也只能在电影中得以释放情绪。

无怪乎，当内地公映时大家无比反感那个硬被加上去的三个人都未得偿所愿的和谐版本。

但确确实实，这三个老实人，在这场变故之后，得到了金钱却失却了部分的灵魂。

或许这就是“夺命金”的最终含义吧。

（说个题外话，据说本作取名《夺命金》是因为杜琪峰纪念自己出道的第一部长片《残山剩水夺命金》，私以为这片子用这题更贴切而深刻。

）其实当下电影生存状态又何尝不是如此？

一部老老实实规规矩矩拍的片子若再加上出身普通，往往无声无息地就被金钱的市场吞噬了。

且不说酒香也怕巷子深，圈子里一切唯利益是图的风气早已淫浸到各个角落，使得那些“老实片”都没有了生存的空间，仿佛不以赚钱为目的的片子就活该被掩埋。

有时，它们未必质量不行，未必制作粗糙，只是没有去制造话题没有丧心病狂想着圈钱而已。

所以，当在电影中故意制造吐槽点制造雷点成为一些制片方值得吹嘘的事情时，这一切，就成了夺命金。

我们真正的电影终将死去。

或许，也是因为切中了这一点，这部老实的电影反而更触动电影圈里的人心，当年夺下多项大奖也就情有可原了，当然也幸亏有了杜琪峰指导，一众大腕儿托底，要不然可能也成影院一日游片儿了。

总之，对我这样普普通通的在世俗生活中挣扎的老实人来说，这真是近几年来最好的港片了。

「接下來，我們的對話將會錄音，你是否清楚明白﹖」《奪命金》其實是一套悲劇，戲中人各為金錢奔波，出賣自我的良知，一邊看便愈感受到爾虞我詐的醜陋，這種醜陋每天都出現在我們的社會當中。

有時受到一些銀行的cold call，問你要不要借錢，你很可能會膚衍幾句，一下子說自己很有錢，有時則會問候一下別人的母親，有時你會想大好青年幹什麼淪落如此地步。

可悲不可悲？

有時走在繁忙的尖沙咀街上看到衣著斯文，打扮光鮮的銀行職員走上街頭向人兜售「信用卡」、「借貸」時，會想到今日香港到底發生什麼事，當銀行淪為妓寨時，當職員為了「湊夠數」便紓尊降貴成為「企街」時，我們不妨想想這個追名逐利的「商場」是如何令人介乎在醉生夢死與傾家蕩產之間。

　 最近《奪命金》代表港產片參與奧斯卡外語片的競逐，為香港電影在死水中爭回一口氣。

再者，演員之一的何韻詩獲台灣金馬獎最佳女主角的提名，縱然在香港金像獎中敗給《桃姐》也是雖敗猶榮的。

杜琪峰在影片的處理上與他一貫大大咧咧，直接了當的手法有所不同。

這部片雖是有黑道與警察的元素，但都不像以前的作品中有對立的關係。

反而帶出了「金錢是萬惡」的根源，帶出能奪命的就是人的心魔與貪婪。

　　先論創作背景，《奪命金》是圍繞期貨、股票、債券的交易開始的，香港是一個「全民皆股」的城市，電視頻道中二十四小時滾動著各國市場的數據，以前讀歷史科均會讀到所謂香港的優勢，其實就是時區上處於中間有位置。

香港股市收市不久後就到歐洲、再晚點就是北美。

再者香港是個國際金融中心，除了Ｈ股爭著來港上市，盼獲得國際的認同外，還有其他持份者在香港有所得的利益。

不只是中環人痴迷股市，在香港的年青人均以讀國際商業為驕傲，家長教導孩子向錢向，大學中最多人垂青的科目始終與錢有關。

彷彿香港人一出生就與市場連上關係。

香港經歷了九七風暴、零三的經濟疲弱、再到零八金融海嘯，一零年自今仍猶在的歐債危機，卻又受惠於大國堀起炒起概念。

起起跌跌之中生存就是香港人敢搏的一大寫照，同時有人可以投資獲利，但有人輸剩自己。

猶記得早幾年發生的雷曼迷債，被人戲稱為「I kill you later」，看到受害者控訴銀行制度的不堪，職員為了達到目標而誤導投資者，而在之後的委員會上面對無從規管的條文，責任究竟落在誰的身上呢？

《奪命金》主要是把三個不同命運的人牽連在同一件事上，先是銀行職員陳小姐(何韻詩飾)如何引導消費者購買基金，再到豹(劉青雲飾)的黑道線索，帶出這個看似是正經，玩弄條文的市場也有別一樣的玩法。

同時又因著戲中人物關係的緣故，帶出張警長(任賢齊飾)面對婚戀問題的制肘。

而連繫三個人命運的事情就是一宗血案。

就電影的手法上，杜琪峰把故事的表達埋下了伏線，每一個人都彷似有他們自己的故事，用在個人上的篇幅也較長，而戲中主要三人的交集並不多，內容交流上可謂是一句起，兩句止，而三腳豹在陳小姐的接觸可謂是零，二人的交集就只有出現在最尾的一個畫面，但畫面所呈現的是「向前走」與「向左走」。

電影的一個成功之處是在於導演利用線性的叙事，帶出三人背後所面對的故事，在時間性來說是相當短的，同時做到一定的戲劇衝突。

電影中彌漫的氣氛不是槍火、不是打鬥，而是一種令人感到窒息的真實。

陳小姐明知眼前的基金是騙人的，但為了工作，為了不用再「包尾」，她博取了別人的信任，在茶水間中她掙扎，但最終她還是要走上舞台為客人處理這宗的交易。

在片中銀行經理要求每名員工要「射兩球」，而她未能完成工作，要留在辦公室裡打cold call，而其中她飽受客人的冷嘲熱諷，工作相當的累人。

此外，她有名叫做鍾源(盧海鵬飾)的客人，職業是放數，心知肚明的他寧願教陳小姐如何辦事，也不願把錢投資在銀行。

原因很簡單，銀行某程度上是「正牌爛仔」，事實上每年香港都二萬多人申請破產，某些人正是每月都還信用卡的最低還款額，結果利息倍增，九出十三歸。

做人不要太愚蠢，即使銀行也是「吃人的魔鬼」。

真實的又何止是銀行的醜惡，還有是置業的困難，戲中的張警長與女朋友不就是為了置業而煩惱。

女朋友沒有工作，未能申請九成按揭，樓市升得快到上下午的叫價都有所不同。

置業困難，是近年香港社會面對的一大問題，但眼見政府的不堪，無阻樓價的上落，租金佔整體工資的一半有多，近年可見某些工資中位數算是中產的人住進「劏房」之中。

又有些人無力還債，被迫走上絕路，而這些事情正在每天發生，可以是發生在我們每一個的身邊。

然而，銀行、電視的廣告、每天收到的電話就是一種悲哀，最近更見過一個廣告說明可以借到二十一倍月薪，真的很恐怖。

《奪命金》的內容不但真實無比，更重要的是在中港電影合拍的洪流下杜琪峰在前作《單身男女》的中港迷失中重新回應香港的社會環境，選擇拍攝有血有肉的題材。

奈何不足之處是有些影迷認為杜琪峰的故事未有完全的寫好，然而筆者認為以流白作為結尾會有更多的想像，可惜得知內地版的「政治正確」後略嫌替內地的觀眾抱抱不平。

事情不應該就是非黑即白，有多面向性，只是偉大的祖國連電影也閹割，實屬對電影創作的侮辱。

清楚明白，清楚明白，或許不論是電影的改動還是現實的可怕，很大程度上我們都一早清楚明白。

只是我們不願明白罷了，在金錢至上的國度下，夢想被踐踏得一文不值，個人價值與「搵錢能力」相掛勾，無它的，這就是真實的香港。

文/Dorothy

跟你打听一个人，苏杏璇，知道么？

估计90%的人不知道，这位女士在《夺命金》里演郑小娟，不是青春靓女，而是一个普通的香港老太太，她把自己所有积蓄用来赌明天，在早就不该做梦的年纪偏偏幻想一个夕阳无限好，当然，玩这一把一部分原因是实际生活所迫，而更多的是被专业人士很专业的忽悠——银行投资经理的投资建议。

结果呢，当然是巧遇百年不遇的金融危机，损失惨重，百万资产谈笑间灰飞烟灭，当然百万资产现在也就是笔小额存款而已。

之所以提这个老太太，是因为她曾经在若干年前演过一个古装剧，在里面她扮演一个两宋交替、风云变幻的普通女人，当然风是腥风、云是愁云，幸运的是她有个好丈夫，不幸的是丈夫被金兵杀了；幸运的是留下了遗腹子，不幸的是被金兵追杀无家可归亡命天涯；幸运的是她的儿子很猛成了大侠，不幸的是儿子年少时很笨总被欺负，刚刚风生水起她却挥一挥衣袖找孩子他爸去了。

怎么样，熟悉吧，她的儿子叫郭靖，那个片子叫《射雕英雄传》83版，她演的是郭靖的娘。

联想到这个是因为，我忽然觉得，这个老太太就是古往今来的中国人，在最好的时代、最坏的时代都命运坎坷，乱世容易没命，治世常常破财，除了小心活着，别的都玩不起啊，真的，苏杏璇女士的表情穿越了时代，传神古今。

在电影里，郑老太太和她的一笔钱是游离于故事之外，却实实在在的触动着我们的心，是啊，相对于横财，一辈子的积蓄才是我们的所有，能有的所有。

横财或许能改变命运，但更可能夺命，放高利贷的老头虽然龌龊虽然卑鄙却看透了人性的贪婪，资本的本质，包装的再精美、谎言再完美也是唯利是图，所以他选择现金为王，自己控制钱来生钱。

而基金经理之流其实无非是包装光鲜的吸血鬼而已，她们最大的能力就是利用理论上无懈可击的真实的谎言，为自己卖命的金融机器创造剩余价值，也为自己在足以致人于崩溃的压力下挣钱买命。

其实，大家都不容易，在香港这个寸土寸金、分分钟都是钱的地方，每个人都是脆弱的、无力的、无根的，不接地气、呼吸困难，像一群挤得密密麻麻的鱼，只能拼命的到水面吸口气。

不仅普通人如此，连黑社会这种在港片里风光无限的职业也一样，混的那叫一个惨，刘青云演的豹哥整个就是个职业的孙子，底层啊，无需多说却一言难尽，混江湖的基本素质忠义，在钱面前非常不值钱，你可以玩，但绝对玩不起，玩的再好也只是享受个过程、过把瘾，结局一定是被玩死。

在杜琪峰看来香港这个社会这片江湖其实就是个丛林，里面的声色犬马仁义道德纸醉金迷辛苦工作都无所谓，因为这里通行的只是弱肉强食的丛林法则。

一如杜琪峰的既往，结尾有一次毫无悬念的跌宕了，意外了，不过天降馅饼的黑色之后、好人好报的童话之后，是几行点睛之笔一一和谐。

这才是最让我意外的。

而郑老太太的钱在一次高端世界经济会议之后又失而复得这种事，不管你信不信，对于金融理财产品和各种投资的忽悠，我反正是不玩了。

文/牧云单纯的看《夺命金》的剧情非常简单，甚至感觉故事发生的时间线和人物网显得太过单薄。

然而高技巧的剪辑却让看似成色不足的单片增加了不少看点。

银河映像出品的这部《夺命金》深入演绎了现实感超强的金钱风暴，编剧显然即狠又损，把艺术编的太过现实了，以至于暴露出成片的底色太过灰暗，现实感超强让观影之时都感觉窒息不已。

当然，这对于制片方来说便是一种成功，至少他们所追求的效果达到了，但对于个人观影感受着实觉得太过于把电影艺术制作成布满现实感的胶卷社会。

故事编排线路简单明了，剧本的高手笔之处便是用一条简单的主题思路线串起了几乎毫不相干的各个人物网。

金钱风暴势头之下，各路豪杰平民争相涌入各个钱袋，有投有捞。

都说捞钱靠脑子，但影片却用一种极端的反讽嘲笑了这样一种现实说法，讽刺的同时贯穿了诸多人性解剖。

以刘青云，任贤齐和何韵诗为主的三个人物便是最好的例子，于是我们从片中看到处在金钱风暴的人们手中的各种五花八门的白纸就像一张人民币只剩三角一样着实难以出手，能出手的便是赢家，出不了手的便是输家。

真可谓奇招损更损。

刘青云在片中饰演的豹哥大智若愚，一心只为义气的单细胞男人却着实利用这样一个角色讽刺了现实金钱社会，深刻利用了傻子一样的角色来嘲讽了在金钱风暴里碰壁无数的人们。

同时也没违背正确的人性点，抢钱有错也最终给了说法是户法。

而何韵诗饰演的银行工作人员迫于工作的压力不得已的说服客服走进金钱黑洞，最后获得不义之财在人性规矩下正法。

而任贤齐饰演的高级督察正气凌然但却也无法逃脱出金钱风暴设下的诸多圈套。

影片从不同角度揭露背负现实金钱交易压迫的人们苦闷的命运。

不管是处在生活中任何角度的角色都无法挣脱那张以“谁不想多赚点”为主的网。

而杜琪峰便是用一种新颖的拍摄手法来传达一种极其写实的悲剧感。

较为犀利的对白、夸张的镜头特写、讽刺幽默韵味的剧情过度桥段，这些都极端的说明了制作成片的高水准。

不过就像开篇所说，对于个人也可能对于很多人来说观影过程可能会被这种极端化的拉近现实感影响心理。

成片虽然在剧情中插入了很多较有味道的黑色幽默点，但无法蒙上整片主题的布满悲剧，所以，个人感觉，除编剧损之外，导演杜琪峰的拍片想法也连出损招。

成片剧情冲击观众心理多少有些残忍。

影片中段的一千万附体分开以及结尾出现一千万附体相交而过是这部电影最为闪光之处，这般的剧情设计显得极为圆滑与特别，同时以这两处镜头很容易看到贯穿整个剧情中人物网无法挣脱的金钱枷锁。

而对于揭示金钱风暴的无情以及传达现实人们的无奈，早在2010年彭浩翔导演的《维多利亚一号》就早已着重突出了，但杜琪峰以精湛的导演技术还是从类似的电影题材中运用其独特的艺术手法带给了我们不一样的感觉。

杜氏电影风格偏向黑色电影，他的电影纯正而多变、硬朗且细腻，每部电影都有各自不同的标签，有带着子弹出膛灼热金属味的，有沉郁含蓄类的......而这部《夺命金》则是以金融为体裁，营造了一个逼仄、黯淡、压力重重的香港社会环境，着重关注的是金钱对于人性的腐蚀，《夺命金》可以说是一部没有原则的电影，它不遵循“好人好报，坏人恶报”的定律，人品行的好坏，与他得善得福，关系似乎不大，最终还让三个主人公轻而易举地摆脱了生存困境，这就是杜琪峰营造的黑色幽默。

《夺命金》的叙事分为三条线索，杜导采用倒叙中还有插叙的手法将三条本应没有交集的线汇在了一齐，情节之中扣得相对紧，过渡也平缓。

然而这三条线索虽然略有交错，却也只是轻轻碰触一下，不交织，就弹开了。

任贤齐饰演的警察，何韵诗饰演的银行职员，刘青云饰演的贼本应可以相互作用，杜导却没让他们之间有半毛关系，只是很耐心地讲述这三条线索的故事，用灰色的写实主义手法，讲述了一场金融大风暴如何将这些人裹挟其中、这些人都未能幸免，纪实着惊人的命运。

影片里的关键点在于1000万港币，就是这笔钱，搅乱了每个人的心湖，贪念就非常自然地抬头，成为主宰你的心魔，如果你在这个时候，得到了1000万港币，你会怎么做？

上交警局还是据为己有？

一笔足以改变你一生的钱财，勾引着你，抓挠你的心，让你坐立难安。

影片里的主人公除了任贤齐饰演的警察没有被老杜安排腐败或是不道德的戏码外，其余的最终都没能经得起金钱的诱惑，为了钱，放弃了自己之前的人生准则，这也是整个影片对贪婪的嘲讽的一个高潮。

这部影片还有一个让我感到惊叹的地方，就是影片所用的主题曲《水漫金山》，这首歌本身的旋律和歌词与影片所要表达的主题非常的契合，加上杜导巧妙地把这首歌用两个不同的版本（一个是岳薇演唱版，一个是无伴奏人声重编版）分别放在三条线索叙述的分割点和影片主人公贪念抬头内心挣扎到最终拜金到手的时候响起，更加升华了杜导要营造影片黑色幽默的氛围，太绝妙了！

很喜欢杜导这样的配乐风格。