盛夏未来

虽然电影里没有关于MING的正脸镜头，字幕中的人称代词也都是“她”，但还是可以从诸多线索中发现，MING其实是个男生。

以下是我发现的线索整理：1、郑宇星伴奏，陈辰唱的那首歌，是五月天的《拥抱》。

台剧《想见你》里王诠胜骑自行车的时候，耳机里唱的也是这首歌。

《拥抱》是白先勇先生《孽子》改编电视剧的歌，一首很有名的同志歌曲。

想要表达的是：不再暗地啜泣，可以快乐自在地在阳光下活出自己。

陈辰这首歌唱完，下一个镜头里，出现了一道彩虹。

2、有段剧情，大概是郑宇星在和几个男生聊天，陈辰过来把郑宇星叫走。

镜头给到其中一个男生，举止有点“娘”，应该是郑宇星的仰慕者，也是一个同性恋男生。

3、陈辰生日，郑宇星带她去夜店玩，在门外遇到了一个面容精致、打着耳钉的男生，和郑宇星四目相对时，表情有些异样。

应该也是个同性恋。

4、郑宇星给MING打电话，对面是个男生接的，怀疑可能是MING的新男友。

5、郑宇星爸爸对他的态度一直很冷淡，对他有些放任不顾，推测父子关系不健康，可能是知道了郑宇星的性取向。

在得知郑宇星和陈辰“私奔”一起去了三亚，特别肯定地对陈辰父母说：“我儿子时不会动你女儿的。

”应该是知道自己儿子不喜欢女孩。

6、虽然字幕上一直显示的是“她”，但始终没有给到MING的正脸，在三亚的舞台上，MING登台时全副武装戴着帽子，完全看不出性别。

如果是女生，完全没有必要遮遮掩掩。

之所以遮掩，应该是为了过审。

7、在三亚电音节的海报上，陈辰看到了MING的样子，之后表情愣住了。

这时郑宇星说：“你又知道了我一个秘密。

”此时是陈辰知道了MING是男生。

8、电音节上，郑宇星终于放下了对MING的执着，和陈辰接吻之后说了一句：“如果我也可以喜欢你就好了。

”部分细节可能记得不是那么清楚，在网上也找不到电影的截图，只能凭印象这样和大家说。

但可以肯定的是，MING是男生已经是“证据确凿”了。

在电影的结尾，出现了这样一段字：“希望我们能更诚实地面对自己，希望我们可以更勇敢。

”勇敢，是陈辰18岁的生日愿望，也是整部电影想要表达的主题。

陈辰需要勇敢，勇敢面对父母的离异，也面对自己对郑宇星的喜欢。

郑宇星需要勇敢，勇敢面对失恋的事实，接受MING已经不喜欢自己了。

陈辰的父母需要勇敢，勇敢地对陈辰说出真相，开始新的婚姻和人生。

郑宇星爸爸需要勇敢，勇敢地接受儿子是个同性恋，而不是一直冷漠对待。

屏幕前的我们也需要勇敢，勇敢面对自己的喜欢的人，勇敢面对自己的性取向，无论是异性恋、同性恋、双性恋，这些都不重要，重要的是诚实勇敢地面对最真实的自己。

青春校园电影是否要自带悲剧光环？

高中做题与高考、青春期3年间怎么都会暗恋一两个自己的同学，组成青春的特别记忆与经历都是有许多角度可以讲的，但是这部片编剧导演快40岁的平均年龄来说，陈词滥调的认为要彻底悲剧符合他们的审美悲剧的青春片和堕胎、渣男、因爱生恨，因恨生爱等等大多脱不了联系。

但是编剧导演们估计想要逃脱这份俗套，却不曾想引入了另一个更加俗套却符合他们审美自带悲剧属性题材：同志爱情。

同志爱情，在80后们祖辈们的先天价值观中，悲剧属性就是爱而不得，爱难出口。

尤其在他爱她，他爱他这种无解三角形中。

但是正是这个悲剧基础在00后的价值观中，是最难成立的。

00后观念中没有什么事是说不出口，尤其是在追求自己爱情的路上，更加比自己的前辈父母们勇气的多。

所以在这个故事体系下，00后们看到吴磊都在门口蹭了那么久之后，气氛烘托到高点深情一吻，再补一句： "如果我喜欢你就好了 " 。

这个很难不让人打一个问号，在普通观众或者直男直女们的观念里简直匪夷所思：什么叫如果？

为什么如果？

你有什么不能？

这只有故事中MING是男的，才能反过来让当时女主角张子枫在得到暗恋3年的帅哥吻后平静接受这个这个如果的现实。

所以这电影有多荒谬了吧整部电影看下来就是感觉一群中年老人在硬讲一个00后的故事，可能他们觉得玩玩抖音，用用siri元素就能打动年轻观众。

但是整个电影的逻辑思维都非常90年代，因为在年轻人的世界性取向估计是最不是秘密的秘密，因为如果你是抖音的用户，估计都快被抖音上的同志母0们刷的有崆峒趋向了。

现在许多同志间的私密用语不仅被腐女们津津乐道，甚至在一般直男同学开始作为日常开玩笑的用语。

最保守的讲同志的悲剧性在这个年龄段是最小的：既不用成家也没有传宗的压力，有的只是自己自由的追求。

年轻人的愤怒不仅是想看BG甜甜的爱最后来硬加入BL向的无奈，更加觉得BL被导演编剧给莫名消费了。

最后就是两头不到岸。

电影现场估计很多都是吴磊粉丝，全场最高潮就是吴磊的那个吻，甚至都全场都尖叫起来可想而知粉丝们的预期是在哪里了个人最喜欢的一段是吴磊在酒吧给ming打电话的独角戏：被拒的无奈、失落，自己的弱小无助，到最后的撕心裂肺。

嗯，确实挺到位的。

这几天新的的感悟： sb台湾导演夹带私货思维枯竭就只会写同妻泪

（同标题原影评，豆瓣以 Radical current politics related 为理由删除）伴随着2010年China Mainland以5.75万亿美元的GDP超过日本的5.39万亿美元的GDP，成为了世界第二大经济体，世代居住在这面土地上的广大人民的生活可以说是“敢叫日月换新天”般地变幻成了新模样。

在如此人类历史上，从未有过之人定胜天的大背景下，2013年，居然能被称作是导演的赵薇以《你神经病啊》拿下7.26亿人民币的票房，与2014年，也好意思被称作导演的苏有朋以《请在我右耳边说悄悄话》拿下5亿人民币的票房的成绩，共同以所谓青涩青春偶像片的标签，为这个时代狂飙突进、大干快上的鸡血劲头打上了臭不可闻的注脚。

而在整整一个年代过后的2021年，在已经让人振奋到疲惫的百年未有之黛变局中，稍显颓势的大陆影视暑期档，《盛夏未来》天降紫微星，不过其实不同于赵薇“导演”和苏有朋“导演”的成名处女作，陈正道很早就以《盛夏光年》闻名于宝岛台湾，也许也是得益于这个屁民根本看不懂的一盘大琪，暂时低迷的暑期影视市场相助，《盛夏未来》着实带着口碑与票房的双重期待让久不进影院的人们重新进入影院。

可以毫不夸张地夸一句，《盛夏未来》从开始到结束，确实能让人感到些许不那么像旧有大陆青春片狗血又撕逼的陈旧馊味，整片的喜剧调性可以说可以保持的很不错，虽然过程中总是不免让人犯嘀咕那个统计局所说 “6亿人月均收入1000元”的基本郭情下，张宇星与陈辰顶着复读压力 蹦迪+打飞机 玩的飞起的复读学习生活是否现实可信，但转念想想多年前一位砖家说过“让四大线城市里2000万左右的高端人才们高枕无忧，不用为生活压力犯愁，让他们全心全力研究文化、科学、高精技术等等，只要有个50到60项领先世界的成果，即可保我百年国运”的高瞻远瞩、未雨绸缪，又大致可以释怀这种好似失真的情节。

但说到底，我郭毕竟不是豢养奴隶的古希腊，人家的“理想·国”在这里不但有天天被灌输的前者，更有强大到时时刻刻让你不得不感觉感到的后者，这就好像，无论什么样的电影讲述的故事，终究是要接地气一样，我们毕竟不能忽视陈正道导演毕竟也是有表达、有担当，而不只是来赚钱的。

所以，相信稍微认真看电影的观者就不难发现本来说着普通话的电影中，大概是为了让贾秀琰之流的老师们不失业一样，特意贴心得加上了中英双语字幕，在张宇星向陈辰第一次解释的情节中，字幕有了些许“小心思”，那个汉语字幕中的{她}，到了英语字幕之中变成了{MING}，这当然不失为一种规避审查同时，兴许也在暗示郑宇星同性性向特意为之的障眼法，不难发现，一个表层和一个所谓的里层，正好也贯穿了青春成长语境下各处的情节，比如早已暗许，但引而不发的暗恋；比如业已劳燕分飞、貌合神离的父母；比如笃定儿子不会伤害女孩，自己却怒抽孩子的父亲......而就种种暗流涌动的片情设置，陈正道无疑是成功的，一表一里正好符合每一个青春片都有一个或若干个不能说的大幂幂的意味，情节由此获得了强劲的张力，其静水流深的意象，当然也可以视为其高明又含蓄表达所蕴含的浪漫主义。

不过当把亲情之密、性向选择、人生规划都用来铺垫亲密关系下的青春成长，也就暴露了影片难以回避的缺点，在电影中，揭秘时刻陈辰对郑宇星从高二开始的暗恋，与郑宇星整片对陈辰的反馈，都无不带着两人各自背负沉重负担后，互舐伤口的情愫，这也在青春片的基调中＋速了叙事的效率和节奏，如此的效率和节奏正是无不着陈正道想尽一切手段，贴合现今大陆少男少女生活形式的各类活动与互动，比如几乎人人都在看的抖音，比如人人都爱的鬼畜EDM，比如必然出问题的现代家庭......而试问现今亲密关系之困难，其实也就大多都是建立在某种迅速认同的匹配与长久相处挫败后的率先抽身，而在现今抖音、EDM、“每个原生家庭都有问题”等等共同的生活形式下，就是可以迅速找到彼此喜欢的共同点，例如两个人居然都喜欢听一样的音乐、都喜欢同一个明星、都点赞同一类短视频、都爱吃一种味道的炸鸡、都爱从一个特定的角度自拍等等等等，而之后又于稍稍长期的相处，就会发现之前的“共同点”、惺惺相惜、心有灵犀、灵魂伴侣等等几乎都是暂时的假象，几次微小的争吵，鸡毛蒜皮的驳斥，彼此或许就能对上自己暗藏于心中，美其名曰{不是我世界中的人}中某一项或某几项，而光速分手。

而这样的速配速分，不得不说正是讲求效率忽视差距的浪漫主义与无法处理差异的现实落差之间的矛盾。

这样的浪漫主义在陈正道(或许放在湾湾那种已经发达小康的生活形式)惯常的叙事中，搭配前文所说的失真情节营造出来的后浪生活的两者契合，或许真的在很大程度上可以赋予故事合理性。

不过就像对亲密关系的看待应该尽力避免不切实际的浪漫主义，找到真正处理彼此落差的手段一样，电影中对这一浪漫假象的虚假打破，着实让人更加困惑扶额。

情节中，在海南音乐节那个不敢再往上摇哪怕半米的MING广告牌镜头和郑宇星与陈辰在广场上好似对过去的自己告别，都在深情的无望告白之吻中，变成了家长的苦心质问与教师的千里追责，这样各大五十大板的完全平等式处理，就势必会导致他们生活形式中共有的不平等传递到这样的亲密关系中。

试问学校在这种俨然人人美好次世代新生活，比肩美帝、消费无罪、岁月娴静、大好河山的整体叙事环境中到底有多么了不起的义正威严、损失了什么样的狗屁面子、受了怎样不可挽回的严重损失，才会在母女坦诚相见与父子惨烈代价的和解中，依旧开除他们。

而这，就像现今郭情下，并没有给任何人留下一个清贫但幸福的选项一样。

同样的，真诚却无代价也并不是一个人人可以承受或可以轻松选择的选项，所以，在周围每个人都亢奋狂热、高声赞唱与尽力舞动的鸡血High音中，选择不跟随的两个人，还是在这场所谓成长奥德赛之后，不得不分开走向不一样的人生，在电影中的三年后，陈辰与郑宇星也依旧要参加进这场不得不接受的狂欢与不得不接受的成人世界。

公平地讲，并不是说陈正道导演并没有做过打破这种浪漫主义的尝试，但他小心翼翼跨越红线后迅速粉饰乔装回来，用所谓没落的青春来揭示所谓不堪的生活，避开了假如青春必然会没落，这之后，面对无解的残局，一个即将成人的孩子，怎样继续面对生活与未来的硬戏剧核心，而是变成了“勇敢是接受你接受不了的事”、“我希望我们都能够更诚实的面对自己，变的更勇敢”、“如果此时此刻，你喜欢的人也喜欢你，现在就是未来”等等充满悖论和造句论理的宣传口号与同语反复。

搞笑的是，自然语用中，{勇敢}与接受基本什么需要直接链接的关系，{面对}通常只用于面对他者，{未来}大概率是在审视当下等等自然语用，和电影的口号相悖而行，且在如此高压的环境之中，任何人基本上不可能真正创造出什么新鲜事物，也不可能不伤害他人就拥有美好生活，还必须要参与进宏大叙事，如此的生活形式，电影里面这些词背后仿佛真的存在某种实体的{勇敢面对未来}般，构建出来的浪漫主义，才是比陈正道看似突破、实则离现实主义十万八千里的鸡贼叙事“浪漫主义”更严重百倍的问题，而这样的未来，也许只有“4大线的2000万，与海南水果王的继女加厦门复式大别墅公子”才能选择，对于更多的观众来说，大概也就只有{剩下未来}这一口号而已。

說實話 Coming of Age題材的絕大多數中文影片一直都濫觴到無以復加 其中不乏劇情狗血至極的 讓我後來看到有這類題材的新片上映都興趣缺缺而正式公映當天會去看「盛夏未來」首先因為工作的關係 曾經和兩位主角分別共事過 實際接觸後 更讓我篤定之前對他們的欣賞沒有走眼 再加之陳導之前有幾部作品都還不錯看 看過「盛夏未來」之後 最直接的感受就是劇情觸及到不少現實面向 而且在自我認同和情感羈絆層面上挖掘頗深 也勾起了我有些遙遠的青春記憶 ========以下內容包含劇透========想著重分析一下鄭宇星和MING的關係 雖然陳導對於圍繞MING的種種揣測和爭論作出過回應 但是稍微敏感一些的觀眾會認定鄭宇星的同志身份 也是因為有諸多跡象可循①雖然中文字幕涉及到MING的代詞都是"她" 但英文字幕從未出現過she/her 為了過審 兩手策略非常明顯 ②在鄭宇星家中 陳辰在鄭宇星的吉他伴奏下唱五月天的「擁抱」阿信創作的歌詞靈感來自白先勇先生的小說「孽子」這首歌和這部小說對於LGBTQ+華人群體來說意義非凡 更不用提「孽子」對於父子關係的探討 這也是為甚麼安排鄭宇星的父親在這首歌唱完後出場 鋪墊了父子間的緊張關係 而後面鄭宇星會在借用的club場地 播放他製作的有陳辰vocal的電子音樂版「擁抱」表面上是給陳辰的18歲生日驚喜 實際上表露的都是他對於MING的愛的心聲與渴求 我甚至猜測他原本準備當晚把這首作品展示給心上人MING 但是MING因為航班延誤 取消了club的演出 ③在鄭宇星和陳辰"私奔"去電音音樂節後 學校召集雙方家長當面商議對策 陳辰父母擔心女兒會吃虧 鄭宇星的父親非常篤定的回應「放心 我兒子不會對你們女兒怎麼樣」很容易讓人聯想到鄭宇星的性向已經為父親所知④在電音音樂節現場看到DJ MING的巨幅海報時 陳辰的眼神及微表情 還有鄭宇星隨後說到的「現在妳欠我一個秘密」多少印證了MING的性別 ⑤鄭宇星的父親在音樂節上打傷鄭宇星 絕對不是因為他和陳辰"私奔" 大概率是因為MING 我認為MING在微信拉黑鄭宇星並屏蔽他的電話 應該是源於鄭宇星父親出面交涉勸阻 他是因為實在無法接受兒子在感情上如此義無反顧 才會勃然大怒出重手⑥沒有見到MING失望至極的鄭宇星在club迴避了陳辰的吻 卻在電音音樂節主動親吻了陳辰 但隨後就表示「要是我也喜歡妳就好了」很顯然 接吻的那一刻 他是把舞台上的MING投射到身邊的陳辰 但吻完後 不得不接受與MING的感情已全無可能的殘酷現實 而陳辰也在這個吻之後 認清她和鄭宇星之間的情感本質 這一幕讓我淚目不已 這也是全片Coming of Age的點睛之筆更新補充：⑦超感謝豆友J發現的細節 「还有一个点，ZYX的抖音文案是“我哥让我多练习”，表明了MING的性别，前面在解释电音时，有说电音会让他们遇到同类，这两个是呼应的，我个人也是觉得最明显的」⑧ 超感謝豆友Duckkkk發現的細節:「而且那个 我哥让我多练习的抖音 好像是5月20号的」#鏡像細節①XYZ和ZYX(鄭宇星) 一個是浸淫在電子音樂和網路世界的無憂少年 一個是現實中渴求被愛卻失落無助的彷徨灵魂②陳辰在泳池中伸手探出水面 音樂節懸空的舞蹈演員伸手與陳辰的手相握 兩組鏡頭對照關聯 呈現陳辰從逃避現實到直面內心的轉變 對於鄭宇星來說 他和陳辰扮情侶 一方面可以更好地掩蓋自己的同志身份 另一方面拍視頻官宣和打算帶陳辰見MING 無非都是想以此試探或刺激MING 正如影片中陳辰經常會說鄭宇星幼稚衝動 在愛情中 很多人都是這般模樣吧以上只是我個人看過影片後的一些分析 當然 鄭宇星和MING的關係 大家肯定會有不同的觀點和解讀 盼望彼此都能互相尊重和理解 而不是攻訐甚至謾罵對於解讀為LGBTQ+方向的觀眾來說 我們深知這部電影的難得之處 在大陸電影的審查機制下 很多時候電影創作者只能採用迂迴隱晦的方式來表現在authority眼中禁忌的內容 一部主流商業影片的男主角的情感線 能夠觸及至此 已經實屬不易 影片裡 陳辰在生日許願中說「我希望 我們都能夠更誠實地面對自己 我們都能夠變得更勇敢」陳導在受訪時坦言「希望這部電影去呈現 不管你現在什麼年齡 努力地活成自己想要的樣子」這讓我想到 影片中一閃而過的一個鏡頭 在班級全體同學換座位後 兩位終於成為同桌的男生的肢體語言和開心表情 🏳️‍🌈============劇透完畢============最後 影片的OST部份很精彩 以下為插曲信息：#Siri對話 The Chainsmokers + Coldplay - Something Just Like This#出現頻次最多 Kidnap - Moments (feat. Leo Stannard)#操場 Alex Robert Heinrich - What Should I Do#阿明哥 Armin van Buuren - Blah Blah Blah (Bassjackers Remix)#泳池 Alex Robert Heinrich + Tina C. Wang(王倩婷) - Fly HighAbove & Beyond + Zoë Johnston - Reverie Above & Beyond - Nothern SoulFreaky DJs - EqualizerPryda - New Era#片尾曲 阿信@五月天 - 青空未來PS: #操場 與#泳池 的兩首 在各平台都沒有搜索到 都是影片音樂總監王倩婷Tina C. Wang的創作 就連她的Street Voice主頁都沒有這兩首作品 😅 只能靜心等官方正式OST專輯上線發佈了#感謝@洒家 提醒 原聲OST已在網易雲音樂和QQ音樂 上線以上。

点映看完了，这部片子真的很好看，不愧是我冒着雷暴大雨水浸街也要跑去看的电影。

没有堕胎车祸癌症劈腿那些狗血剧情，干干净净清清爽爽的青春校园真是太美好了！！

真的一点也不是以往看过的那种虚假的青春片，很真实，真实地接受有人喜欢你，有人不喜欢你，你喜欢的人不喜欢你。

八卦偷笑的女同学，爱起哄的兄弟，操场上全班同学一起帮手送作堆，上课时候偷偷聊天，放学之后一起学习，分享同一个耳机，一起散步一起吃饭，一起唱歌一起过生日，一切都是高中生的鲜活模样，即使毕业多年的人也能各种共鸣回忆起青春的美好回忆！

他爱她，她爱他，ming就是郑宇星的白月光，他们俩就像另一个平行世界的花泽类和藤堂静，爱而不得的那种悸痛，只有真正放下才能得到解脱。

郑宇星又高又帅阳光活泼的少年郎，抖音网红绝对的校园风云人物，就像很多小女生暗恋仰慕校草帅哥一样，陈辰会早早暗恋郑宇星一点都不奇怪，男女主的感情线整个捋下来也是转换的相当自然顺滑流畅。

前半段真是各种笑，差点以为是喜剧，郝蕾演的妈妈真的和我妈差不多，各种叨叨叨的管这管那，祖峰的那个海南水果王真的不是隔壁老王的梗吗哈哈哈哈哈。

还有郑宇星和陈辰偶遇王叔叔来找陈辰妈妈，四个人在一起的那种搞笑又尴尬“大老远来的你不送送我？

”“那我还是送送吧”然后两个淘气的皮孩子就躲在楼梯偷看两个成年人谈恋爱还给配音，笑到我眼泪狂飙，太好玩了哈哈哈哈。

和之前那些差不多，张子枫本色出演女学生，陈辰这个角色就和学校最常见的普通女生一样，普通的家庭，普通的长相，每天就是家和学校两点一线，规律又平淡的生活。

陈辰在遇到郑宇星之后普通的生活开始有了变化，跟着郑宇星看到了从没有见过的新世界，和妈妈斗嘴的那部分挺有意思，后面就是转折转折再转折，层层叠进，音乐节那里的伸手也和影片的开头和生日时的伸手对应上了，对陈辰妈妈的疑惑也迎刃而解。

不知道是不是因为子枫妹妹和导演合作时间长了，妹妹讲话有一股台湾味，尾音好多都很台妹腔，哈哈哈哈哈哈PS：他们的班主任和我的高中语文老师简直一模一样，不仅长得像，连声音也像，我整个人都好想抱头，苍天啊！！

吴磊有给到我很大惊喜，演技真的很不错，尤其是眼神戏绝了，即使不说话站在那里，光凭眼神也把情绪氛围好好的表达传递了出来，微表情处理的很细腻。

那眼泪说来就来，他的几场哭戏，特别是被老师拉到面前教训的那次，前面还是调皮捣蛋故意让同学起哄的幼稚鬼郑宇星，突如其来的隐忍的眼泪，透露出了他的脆弱，而这瞬间击中了少女，也击中了观众。

在给前女友Ming打电话那段也是，一开始手机不通就换座机打电话，一接通就是个男人在里面喊ming有人找你，那一瞬间其实郑宇星内心就已经隐隐知道ming有了新生活甚至可能有了新男友，那几通被拒接的电话，郑宇星的不甘心、无助、失落、伤心、哭到崩溃，表现的真的很好。

郑宇星这个角色不是很好演，表面上他是网红是校园风云人物，成天和同学嘻嘻哈哈的玩闹，但是回到家里，面对的只有冷冰冰的水泥墙，只有siri对话，偌大的一个家只有一个踩着孤独感生活的少年，他是寂寞的，是缺爱的。

在人前他有多活泼，在人后就有多寂寞。

后面还被自己的父亲一拳打的左耳失聪，三年后郑宇星成为DJ登上舞台的时候，左耳上戴的那个助听器就说明那三年他为了实现自己的梦想有多么努力。

至于那个吻，我觉得有种樱花式纯爱的味道，因为是在前女友的演出现场，郑宇星在彻底接受自己失恋的那种情景下，突然被陈辰表白早就暗恋他，心理受到了双重冲击，面对少女的感情，他害怕伤害到少女，但仍以自己的真心去回应：还在失恋的我暂时还不能整理好心情来接受你的喜欢，但是谢谢你的喜欢，谢谢你来音乐节的提议，谢谢你在我面对喜欢了多年的人不喜欢我的失恋时刻陪在我身边。

这一吻当中包含的恬静、含蓄、忧伤的情感深深抚平了潜在的愤懑和不平，提供给观众一种更为纯净、充满希望的体验。

Kiss to thank you for your secret love for me 以吻谢爱。

在爱被污染的今天提供了未被污染的爱，在没有古典式浪漫的时代拾回了古典式浪漫。

最后的开放式结局，陈辰穿着有星星图案的衣服参加高考，三年后陈辰带着星星项链去看郑宇星成为DJ后的演出，2个人在未来都成为了更好的自己，在台上是更好的郑宇星，在台下是更好的陈辰，未来拥有无数光明的可能。

在电影宣发上，《盛夏未来》被标榜为一部青春片、一则青春恋爱神话。

然而，盛夏未来的表达不应该被简单归入中国的青春类型片语境。

确切地说，本片是近几年国内少有的Coming of Age类型片。

这个英文词汇很难被翻译，这类电影通常描绘青少年步入成年、长大成人的过程，在这个历程中，他们会发现某些世界的真相，打破对于世界的幼稚看法。

爱情教育这部影片出色的地方，就在于它并没有回避人在青春成长过程中会遇到的一些伤痛，而是去展现了一个青春年少之人，是如何慢慢接受一些世界的真相。

主角陈辰在电影里的变化之一就是对于爱情的认知和理解。

她打破了对于爱情单一的、非黑即白的认知，她原以为她的父母之间就应该是可以一直在一起，这也是她在一开始的时候为什么放弃高考，是因为她以为可以通过一些外力的方式去挽救两个人的感情，但是在与男主角郑宇星的互动之中，她意识到她和他以及MING三个人之间陷入了一种僵持的关系，所有人都爱而不得，她发现难道这也是爱的某种表现吗？

这也许才是爱的真相，而她最后也只能接受这种方式。

就像影片的台词说的一样，“你喜欢的人不一定喜欢你”。

这句看似很简单的话，实际上点出了电影对于爱情的一种理解。

年幼的人可能会向往一种完美主义式的，一种幻想当中的美好的爱情范式，这种爱情“神话”一直存在于过往的青春片和我们的流行文化当中，但是实际上这缩窄了我们对于人与人之间复杂情欲关系的理解。

能够意识到并不是所有的爱情都一定会有一个美好结局，并且去珍惜和体会其中的过程，接受拒绝与分离，也许就是从青春到成人的一种成长。

所以当陈辰意识到这一点之后，她就接受了父母分开这一事实，因为她知道并不是只有在一起才是完美结局，所有的人都是在爱的过程当中去寻找自我与他人，去找到真正适合自己的生活方式。

陈正道的作者情结本片导演陈正道在2021年上映的作品中展现出了非常强的作者性，不管是影片《秘密访客》还是《盛夏未来》，抑或是电视剧《爱很美味》，陈正道一直都在尝试把酷儿融入到主流叙事之中。

《秘密访客》里对于传统父权制的家庭结构，做出了很强烈的质疑。

在这部电影当中，也同样展现了酷儿在传统父权建构中被打压的糟糕处境。

郑宇星的父亲所代表的就是一个典型的父权形象，在主角两人合唱《拥抱》那场非常浪漫的桥段中，郑宇星的父亲突然敲了一下门，打断了他们，一言不发。

在后面的情节中，他也是一个非常沉默的形象，不与人交流，经常用一些暴力的手段尝试去规训自己的儿子，规训这种与异性恋霸权相悖的酷儿形象。

如果把陈辰和郑宇星的父亲当作两种相对的力量来看的话，陈正道用郑宇星的父亲来代表了一种沉默、封闭、闭塞的寓意，他不愿意和性少数去进行交流，而陈辰所代表的则是更年轻、开放的群体，在不断地尝试去探索郑宇星的内心，与其交流对话。

爱的符号性本片对于爱的符号性也有不错的探讨，在影片当中陈正道将MING这个重要角色做了非常模糊的处理。

这种模糊化处理一方面可能是为了躲避审查，但是在另一方面也很好地点出了在青春成长电影中的另一个主题，就是当人处在一种幼稚的状态的时候，所向往的爱情往往是带有符号意义的，并不一定是其真心想要的爱情。

郑宇星对于陈辰来说，他是一个DJ，自由散漫，代表着陈辰对于某种更加肆意张扬的形象的渴望。

而MING这个角色，对于郑宇星来说，又是代表着更加自由、脱离父权控制的一种象征。

所以到最后观众都无法判断他们之间的爱情有多少是因为这些符号上的意义，这又增添了一层爱情当中的复杂性。

因此在影片最后，陈正道将主旨落到了关于真诚地面对自己这件事情，因为到最后你必须要真诚面对自己，面对自己的性取向，面对自己所喜欢的人，并且要思考你喜欢的这个人本身是谁，而不是因为TA所承载的符号意义，到最后爱情依旧是一个寻找自我和寻找自我与他人关系的过程，这也许就是陈辰和郑宇星的成人一课。

一个事件，一组切片，一段成长。

呈现得干脆利落，毫不拖泥带水。

没有太多的野心去探讨过于宏大的主题，却在简单的叙事里把复杂的成长描摹得恰如其分。

前期宣发拼命撒糖，原以为是少男少女甜蜜恋爱的洗码，带着轻松愉悦的心情走进影院，却迅速意识到宣发误导性的指向。

——男女主之间连“爱情”都算不上吧！

但这种“货不对板”的所谓“诈骗”却令我十分惊喜，片方以模式化的刻板印象（cp）把观众吸引进影院，却扎扎实实呈现出了人类情感乃至生命中恒久流动的多元与复杂。

陈辰和郑宇星相识在高考复读班。

陈辰偶然发现父母早已离婚，约定在她高考完坦白。

想着“反正我很强再来一年也能考上，没准儿还能让父母复合”，陈辰在高考考场上擦掉了英语答题卡。

郑宇星，一个热爱电子乐的富家子弟，因为被恋人抛弃，赌气放弃高考，试图借此验证自己在对方心中的地位。

两人都怀抱着幼稚的一厢情愿，却真挚得坦率彻底。

偏执到不可一世、不懂得计较得失，或许是只有少年人才能被豁免的特质。

两人相识的情节设计得很巧妙，陈辰为自己的高考失利扯了个失恋的谎，拿暗恋了两年的郑宇星当挡箭牌。

原以为郑宇星早就高考完离校，没想到竟然分到了一个班里复读，陈辰社死现场。

被老师点破，当众处刑，留郑宇星一脸懵逼：同学我认识你吗？

这一巧合使得影片前20分钟都弥漫着欢脱的气氛，帮助奠定影片基调的还有男女主性格的设定。

无论陈辰还是郑宇星，都不是传统青春电影里上过分戏剧化的男女主，而更像是现实生活中的你我。

陈辰虽然也有一些女生的小心思，但率真的自由感是她性格的主线。

比较直接，不做作不扭捏，经常拿郑宇星开涮，调侃起人来毫无表情管理。

郑宇星也很像身边相熟的那些有钱却寂寞的小孩，表面大大咧咧阳光开朗，暗地里只能在空无一人的豪宅对着电子宠物讲话，沉迷club，试图拿喧嚣的音乐来对抗更加喧嚣的孤独。

只不过郑宇星更敏感也更边缘，拥有着秘密也承受着秘密包裹的痛楚。

两个世界的人在平行的生活轨道面对着各自的困境；但当他们相遇，当人们相遇，当我们相遇——无论出于何种机缘巧合，那些原地打转的困境都会得到某种程度的缓和。

或许是因为陪伴，或许是新的刺激——另一种视点，另一种生活。

个体像某种液体置身于特定的容器，久而久之会变得凝滞；而人与人的交集像不相溶的物质被放置于同一容器，不可避免地彼此接触、碰撞，由此催生了新的凝视与反思。

人永远是需要实践的，人也永远是需要他人的。

在海南三亚电音节，影片前期所有的铺垫收束成集，情绪也被推向了至高处。

至此，陈辰和郑宇星的成长都划下了一个阶段性的句点。

去三亚是出于陈辰的提议。

在十八岁成人夜，她先是发现郑宇星依然对旧爱念念难忘，然后撞见咖啡厅里父亲和他的新伴侣。

她不得不接受父母的感情真的无可挽回，他们都拥有了新的爱人与生活，而她一切自欺欺人的徒劳尝试都是白费。

于是陈辰在深夜的天桥，喝着酒流着泪握住了郑宇星的手，许下了心愿：希望我们都能够更诚实地面对自己，希望我们都能够更加勇敢。

郑宇星曾邀请陈辰去家里参观，给她讲解在电音中找到的同类的共鸣与激动，以及作为DJ的恋人MING对他精神上的引领与孤独感的消解。

陈辰反问：那你喜欢电音想当DJ，是因为电音本身吗？

还是因为她？

郑宇星有一瞬间的茫然。

得知MING要去三亚电音节，出于酒意与一腔澎湃炽热的孤勇，陈辰在天桥上提议：我陪你去找她吧。

陈辰迈出了第一步，开始践行她“更诚实、更勇敢”的承诺。

这是成长的开端，稚拙的，纯粹的，不够清醒却足够真诚的。

于是依靠郑宇星的钞能力，两人乘坐夜晚的航班从厦门飞往阳光海滩的三亚，开启了一场说走就走的旅行。

站在音乐节MING的大幅海报之前，陈辰的瞳孔放大、表情惊诧；而后郑宇星附身在她耳边讲，“现在你欠我一个秘密了”。

MING的性别是这部电影的核心争议点，很多影评人说这不重要，本质上还是接受爱而不得的无奈。

但我以为这很重要。

因为这是关于陈辰和郑宇星，两个具体的人的故事，而不是抽象的概念探讨。

如果MING不是同性，那郑宇星的困境和挣扎会截然不同，与陈辰的互动也不会如此地亲密又坦荡。

如果MING真的是女性，那陈辰在情感上的成长也不会如此剧烈又彻底。

那个饱受诟病的吻，被很多人判定为“渣男行为”，在我看来却是两人成长的标志性事件。

“有种摧毁导向建造”，希望本就是相对于绝望而生的。

陈辰认识到自己的情感行进在一条没有出口的路途。

陈辰流下眼泪，向天空举起手臂。

她触到了光，浮出了水面。

在自身的求而不得里，她共情了人之为人必然的局限，于是学会了与很多无奈和解。

她衷心地祝福爸妈，寻觅并拥有各自的幸福，即使对象不是彼此。

这个吻的意义在于，它是郑宇星能给出的，非常温柔的成全。

因为仅仅事关两个少年，所以也并无与他人的纠缠。

爱与被爱是终极的治愈，对陈辰来说，那个吻意味着自己的心意被妥善地安放、好好地珍视、认真地回应了。

即使无果，也有一个完满的句点这个吻的另一重意义在于郑宇星。

对于郑宇星来说，陈辰的爱与陪伴像掠过荒原的暖风，驱散了他挥之不去的孤独。

而当他给陈辰以回应，以一个吻的形式，他也似乎在亲吻那个对MING付出的心意被弃之不顾的自己。

被爱是生之幸事，对值得的人付出才是终极的自我疗愈。

郑宇星慢慢能够分清一些东西了，比如接纳MING对他人生路径的根本性影响，同时接纳这个人与自己再也无关。

正如陈辰能够把父母对自己的爱与他们各自的人生剥离开来。

人是复杂的，而成长或许就是把复杂拆解，然后根据自己的需求进行扬弃。

道德在现实疆域中围栏造屋，然而“善恶多，生命更多”。

青春有着从思维到行为的宽广的被豁免权，而成人要先承担起责任，道德上的、秩序上的、社会身份上的。

但在这一切之后、之上、之外，还是真诚地祝愿大家永远拥有自我与自由，或者，永远地渴求自我与自由。

注：题目与文中引用的歌词，源于《彳亍》。

内地往往拍不好青春电影，原因无他，内地少年人的青春里，枯燥焦虑，青春电影里的爱，晦涩，在内地人的校园记忆里罕见。

如果把盛夏未来定义为青春电影，那么这个预想不会让你的观影体验有多美妙，你总能从自己曾经的少年时代时挑出这部电影有多么的超出现实，多么的不合常理，会从片头担忧到片尾，男女主为什么不学习，中国学生骨血里流着的高考压力会让观众不自觉地开始坐立不安。

那么我们不得不从另一个角度来看这部看似简单的青春自赎之路。

青春电影常割裂人的幼体与成年体，而真实的青春期是混沌过渡期，幼体的脆弱——成年人的坚硬，陈正道在这部电影的野心不在拍少年少女那些不切现实的爱和理想，不在勇敢地接受，而是欢迎进入十八岁的成年世界，从逃避到接受成年人的规则，而感受到这一点，方能解答后面许多令人疑惑的剧情。

电影有两条线，女主陈辰和男主郑宇星，这两条线相对独立，其实没有互为补充，而是一前一后的平行线，由郑宇星带领，两人共同融入成人世界。

女主这条线相对简单，单就剧情而言没有太多可言说的地方，但子枫妹妹的表演，确实给了我非常美好的体验，一只娇小聪慧的小黄雀，天真漂亮，有着人类幼体一切讨人喜欢的东西，被庇护得极好的女孩子，精神体亦是幼稚任性的，你很难不喜欢她。

之前说盛夏未来是台湾青春电影在内地审查制度下的妥协和不完全妥协，如果它是部湾湾电影，电影本身会更大胆，观景体验会更舒服流畅，但它是部内地电影的时候，那么捞水面下的东西变更有趣了。

如果说陈辰是水面上的青春明丽，友好地过渡到成年期，那么郑宇星则是水面下的暗流，黑暗漩涡里艰难成长为成年体。

郑宇星很孤独，这种孤独是幼体过早踏入成年世界的孤独，俗套的理解是缺爱的小孩儿寻找爱，靠近人类，而深层的理解则是，幼体对成年体的崇拜，与被抛弃。

有个纠结郑宇星的点是他的性向，一是陈正道的习惯，二是电影里或多或少有相关的蛛丝马迹，字幕里的她不能说明什么，读作他倒更好解释剧情。

与其将之解读恋母，读作她想作他，倒更适合解读为郑宇星与他父亲的关系，与人讨论MING的含义，因为陈正道说MING是个符号，但刚从电影院里走出来的我，一时间想不到它代表什么，只有将MING理解为他，才能解释郑宇星父亲对他的态度，才能解释接吻后他说如果我也有喜欢你就好了，而细想，MING年龄大，事业有成，带郑宇星进入电音世界，对郑宇星的冷漠，与郑宇星父亲对他的态度几乎完全重合，而片尾的失聪呕吐，也恰好体现了幼体进入成年体后出现的失重不适应。

其实更能体现从幼进入成年的，是两次电音节，刚成年的陈辰进入舞池后，见到的性感舞者，拥吻的情侣，放浪形骸的成年人，隐晦的性过后的成人感太强烈了，而这两次都由郑宇星带领陈辰进入，如果这片不放在内地背景，床戏都有可能。

片尾的陈辰如一只轻盈蝴蝶，良好的适应了新的家庭，接受新世界的规则，她仰望着她的领路者，巨幅下绚丽的郑宇星，接受不爱，接受爱，都不能否认爱本身的存在。

盛夏未来是破蛹之途，幼体受到的庇佑被剥开，痛苦方能成年。

刚看完《盛夏未来》，回家开瓶酒跟养娃合伙人喝了几杯，突然很冲动地发了个朋友圈，“结婚十年+，不敢讲自己是不是个好妻子，某人确实值得点赞，起码在这段婚姻里，我一直可以放肆做自己。

”喝完后，墨迹一会（此处省略500字）他就陪儿子睡觉，我来到隔壁房间打开电脑，翻出几首老歌，准备写影评。

《海浪》、《记念》还有一首一直听不懂只是觉得很悲伤的法语歌《Encore Une Fois》。

很奇怪，当年单曲循环过无数次，戏精一样听到疯狂流眼泪的歌，现在竟然觉得也就马马虎虎，我很久没有想起曾经深爱过的男孩，也早已忘记当年的痛苦，就像《盛夏未来》的片尾曲《青空未来》所唱：如果你，如果我，如果回头看，会发现我们像贪玩的小孩，像未来不再来，像是没有明天的去爱；如果你，如果我，如果能重来，会不会还会依然像当初勇敢？

而我确实也曾经与当年的他，有过多年后回头望，补齐对方视角的经历。

这曾是我二十几岁时最大的愿望，只不过得到的却不是我想象中的答案，甚至对我而言，他给的说不上是美梦成真的惊喜，还是出乎意料的惊吓。

怎么讲呢，就像《盛夏光年》里，守恒多年后跑来跟正行说，你当年去公园随便找个男人的事我都知道，而且那天我就在不远处看着你跟他进了酒店，而且，我对你并不是完全没感觉，只是当年比你当时更怕，更迷茫，也更痛苦……大约就是类似这样的一种感觉吧。

而且这一切来得太迟了，迟到我早已不想知道答案。

毕竟在我35岁还是36岁的时候，初恋突然跑来深夜告白，说当年我并非单箭头，他也一样为我流过眼泪，一样觉得委屈，一样痛到不能自已，那又有什么用呢？

那时我儿子都会打酱油了，况且他迟来的告白里还带着我不堪回首的青春往事，最难堪的是，他竟然一直假装不知情。

可不就是我高中闺蜜的吐槽，这个人肯定现在过的极不好，才会从故人这里找补，忆往昔。

这都是老古董了，提它作甚？

但即使这样，对这个人，我依旧无法痛恨，甚至狠不下心去老死不相往来，毕竟这个人已经与18岁那个夏天合二为一，成为青春的一部分，我可以假装忘掉所有人和事，却无法删除掉他，因为遇见他，我的故事才刚刚开始，才经历一切好的或者不好的，成为现在的我。

所以，我不同意《盛夏未来》是一部青春片，要看懂它，可以结合陈正道的另外一部类似题材的《盛夏光年》去看：《盛夏光年》是2006 年拍的，陈正道是1981年生人，比我只大两岁，也就是说，他拍《盛夏光年》的时候也就20几岁，大学刚刚毕业没多久的样子，按照我的经验，高中开始的初恋，如果足够疯爱，失恋后的PTSD应该会持续到这个时期，甚至分分合合纠缠到20几岁左右，所以，《盛夏光年》虽然有着跟《盛夏未来》同样的青春元素，例如统考前的校园，打篮球的男孩，隐秘的青春心事，海边的少男少女，但《盛夏光年》是灰调的，里面的每一个人都背负着挥之不去的忧伤。

爱着的那个，压抑着不敢说，最后鼓足勇气表白也是委委屈屈、悲伤失望。

不爱的那个，拖泥带水，懵懂暧昧，每一个人都承受着巨大的痛苦，也在不自觉地伤害着别人。

赌上前途，为了疗伤自甘堕落，甚至不惜随便找个路人甲滚床单，第一次求而不得的爱情，令整个人沉到谷底，到处都是没有出路的痛苦和放肆疯狂的宣泄。

等到《盛夏未来》，依旧是在最浪漫的时刻，深爱的男孩温柔地拒绝，如果我也能喜欢你该有多好。

2021年，人到中年的陈正道依旧不肯给青春一个双箭头的完美爱情，他讲的故事依旧是包着糖衣的苦药，专治各种后青春期PTSD。

只不过这一次，同样青春里求而不得的人，因为站在遥远的未来，回头去望，多了一些豁达和温情。

片中女主角陈辰一共许了三个18岁生日愿望：第一个是，希望未来我们喜欢的人，也能喜欢我们。

第二是，希望我们能够更诚实地面对自己，最后一个是，希望我们可以更勇敢。

其实，哪怕是像我，只是活到人生的二分之一的位置，回头去看，初恋这点痛又算得了什么，未来有的是痛等着呢！

当年觉得没他会活不下的爱，回头还不照样会爱上其他人，甚至很多人，多到我们慢慢对求而不得习以为常的程度。

如同片中，陈辰跟着郑宇星第一次走进CLUB，在少女眼中那些疯狂舞动的性感女郎、纠缠的男和女、那些噪杂的音乐、酒精刺激下，歇斯底里的欲望和宣泄，这或许才是成年后的真实人生，是我们当时无比憧憬过的所谓未来。

或许正是因为站在这样的未来里，回头去望18岁那个夏天，才会有如此温柔慈悲的视角。

才会有郑宇星这样完美的男主角，跟《盛夏光年》里同样高大帅气健壮的大男孩守恒不同，这一次郑宇星不再是球场奔跑的荷尔蒙符号，他变得温暖、深情、追求梦想和爱，他不再只是作为被爱慕者存在着，他有了属于自己的完整人设。

就像多年后，初恋突然反问我，“你以为当年错的只是我吗？

你又有多爱我？

你根本没有真正想了解过我，你爱上的只是想象中的那个我，甚至你只是想占有。

”也许正是因为如此，《盛夏光年》的男主才会是一个头脑简单、四肢发达的帅哥形象，也会花太多篇幅去讲述情敌佳慧的故事。

而到了《盛夏未来》里，不但男主有了自己的梦想和忧伤，而且情敌MING是以符号存在的，不但自始至终未露脸，甚至连一个正经名字都没有，可不就这样，我和你的故事，哪怕是求而不得，其他人也不配拥有姓名啊。

甚至于，我只要确定我爱你就够了，至于你爱不爱我、我们有没有未来都不再重要，当下深吻那刻的心动才是最重要的。

当我站在人到中年的未来，回头去看，甚至忍不住去幻想，假如一切可以重来，我还是会选择同样的路，只是这一次，我希望自己能够更诚实的面对自己，能够更勇敢，勇敢地去接受所有快乐或痛，接受我爱的人可能永远不会爱我。

当站在未来，去回望那个18岁的夏天，我开始想起他所有的好，想起那年不顾一切爱着他的自己，曾经多么的快乐。

我记得初识时那些幼稚简单的快乐，记得初吻那刻全世界只剩下的心跳声，甚至记得他凝望着她那刻自己的失落，记得看着他流泪那刻的心痛，记得他温柔地拒绝“如果我也喜欢你该有多好”……记得18岁那年夏天的整个故事，快乐的、痛苦的、疯狂的、勇敢的，那个闪闪发光的美好夏天！

我不再追问到达一个人心底需要几光年，也不再在意爱一个人有没有未来，我只记得18岁那年的夏天，我曾经疯狂爱过一个男孩。

因为在未来，我会看到山川和大海，也会穿过人海爱上更多人，那一刻我才发现，我也许永远不可能成为蜘蛛侠或奥特曼，也不会拥有超能力，未来更不会有人驾着七彩祥云来娶我，我会在一个平常的一天嫁给一个普通的男人，他就像当年的你一样，拥有大长腿和灿烂的笑容，不同的是，他未必知道我所有秘密，就像他并不知道你是谁，我们的18岁有过怎样的故事，但他了解我是怎样一个人，我想，他应该是爱我的。

我也变得越来越诚实，哪怕回望最不堪的青春往事，也可以坦然接受所有放纵或堕落；我也越来越勇敢，可以接受所有的失去，也不会因为害怕求而不得而不敢开始，我依旧相信爱和梦想，自始至终，我只想用力去吻我爱的人就好，我要的无非是这些，一直只有这些。

相信走出影院的片刻，盛夏未来会带来一些遐想与深思，一些回味与无穷，带给观众思考的影片总是好的，有人说两极分化总是饱受争议的佳作。

争议思考说明故事讲到观众心坎里了，千千万万的人们对一个故事有不同的解读和理解，前提是故事有解读的意义和价值。

在铺天盖地的玛丽苏偶像言情剧以及所谓的甜甜恋爱戏码层出不穷的刷新下限的时代，它们算正经的影视作品吗？

当然不算，撑死算得上满足普罗大众的娱乐品，但影视作品从不该局限为娱乐品，能带给观众深思的，对社会价值，人性有算探讨的才称得上作品，甚至是艺术品。

盛夏未来有难得的走下悬浮，走进生活的勇气。

作品突破颈瓶的套路便是不仅仅呈现在青春文学作品中的男女关系，又或者是甜味十足又茶气满满的狗血校园青春，作品更多的是一种平凡，平凡人心的体会，在男女关系的背后描绘了更多意义上的成长，主题不再局限于爱情，在于敢爱，被爱，想爱，不同身份的爱，不同理解的爱，被爱滋润了的成长，在盛夏在未来终究会来。

作品的主题是多层次的，逐步渗透的深入，而其中的隐喻细节必然是讨论的焦点，首先隐喻和暗示，不局限于盛夏未来，在每一部别出心载充满设计感的作品中都充满着悬念与未知，在多层次的主题背后，细节展露与隐喻暗线是影片在主线圆满的情况下填补的一份别出心载的余味，当然是充满惊喜的。

悬念之后，不同观众的不同理解成为了影片最大的争议点，无可厚非，影片从某种意义上来讲已经成功了，ming是他还是她，带给观众的巧思与悬念，甚至震撼与遗憾，才是最大的财富，探讨结果本身早已失去了意义。

甚至我们不该定义为盛夏未来为爱情片，这是属于学生时代的懵懂情感，情感的流露是多样的，男女之爱，人与人的爱，不仅仅局限于恋人，不仅仅局限于关系，不仅仅局限于性别，不仅仅局限于现实，真诚的爱，纯洁的爱，相互的爱，即便不曾拥有彼此，也拥有大于爱情的情愫滋润生长。

至少他们彼此给予过对方自己最真诚真实的内心，便是世上最真挚的感情了，她和他，她和她，他和他，她/他和他/她，是他还是她，盛夏和未来都会来。

_分割线_____________________________这显然不是一部完美的影片，也难言佳作，之所以这次大胆开麦，是希望影片表达的价值观念能被更多人理解与尊重，也希望给予华语影视更多创作自由，影片本就是基于生活，又在生活之上的，对于人性的表达与道德层面的解剖在这部影片达到了一定的高度，请不要站在道德制高点去评判一个人，基于人性情感的我们不该局限在太多非黑即白的概念，是错是对从来都是基于不用角度的观念的审判，男女之吻的争议，渣男，诈骗等词汇频繁出现在评论区，不强求接受，但我们总该有尊重不同价值观的素质与态度，无所谓是否合乎情理，这一吻是抚慰，探索，真诚，弥补的，在对的时间点做出了选择，以上是沉静后的感想以及基于影片讨论与风向的个人观点。

但老规矩影片本身的优缺点还是要说的，总体给我的感觉是好有味道的核配上了不够深刻的壳，很纠结的评论，很纠结的给分。

喜欢价值观的表述，难得又稀有，对感情，关系，青春期的探索，婚姻的认识都达到了相当的思想高度。

喜欢充斥光影的摄像，喜欢现代媒介，电音节的新颖加入。

喜欢适当的音乐释放，很大程度上弥补了不少空洞节奏。

差了一口气，又好像不止一口气，踩对点了又踏空了，是影片时不时提醒我的感受，不够深刻，不够戳人心扉，台词要负大责，文戏的调度与情感的碰撞略显粗糙与急躁，故事交代的有些浅和柔，遗憾还是蛮多的。

但核心是值得深悟与通透的，即便为了迎合大陆市场隐晦不清，但好似敲到好处，留下遐想。

其实吴磊和子枫的状态没有宠爱来的触动人心，但不妨碍两位依然是为数不多值得期待的新生代，在未来的盛夏，希望我们都能诚实的勇敢的面对自己。

就像这对男女，他们彼此相遇，彼此陪伴，彼此真挚，彼此感动，彼此面对，他们不曾共同相爱，却拥有着了刻在心底的情愫与美好，别具一格的爱与情赋予了未来的盛夏更多期盼，更具色彩。