电影我认为叫@情陷非洲才对,不应该叫@何处是我家,因为终究还是回到自己国家。
女性为视角,以各种小爱视觉衬托了大爱,女主有两个另支的感情线,第一次因为救丈夫跟英国军人,第二次与老公朋友隐匿的带过,正是这种种小爱发生在女主身上,单女主电影,其它都是配角 电影里虽然女主个性冲动,感性摇摆,不过对家庭有奉献,不失善良本性,还有老公比较专制,在那时代可能比较男权主义,不过很是睿智,每一个决定都成功保护住一家人。
其他的配角都比较鲜明,我觉得电影成功归功于真实感的摄影镜头捕捉和演员出色的表演,黑白敏感的题材,几个配角的饱满个性,动听的音乐,特别是两个小女孩(实际是同一人,成长了)的善良纯朴,机智懂事,是稳定家庭的纽扣 电影总的说起来很好,身处战争中处镜却不压抑,总能化险为夷。
好多处比较感人的,黑人大叔的暖心忠诚,丈夫女儿收养无主小狗,校长对女孩聪明机智的肯定,女主想救黑人老妇人又无能为力,大家共同扑灭蝗虫救庄稼,几近崩溃的家庭得以解救,一家人完整的挤在小床上,各自为了对方放弃自己的小欲望,黑人大叔与小女孩的告别,卖香蕉的黑人大妈。
也记住了一些有意义的话,比如“总是爱得多的那一方比较脆弱” “你得小心那沉睡许久的野火”“我所爱的一切都在这张床上”“你爱我吗?
如果你允许的话”“先走的人不能哭”“人在适当的时候要出趟远门”“好好照顾你爸爸,他就像你的兔兔,需要你指点迷津”“我跟猴子一样穷。
哦,那就送给猴子一根香蕉” 男人自尊心大过女人,女人情感多过男人,男人比较理性,女人比较感性。
只有彼此懂得包容,才能走得更远些!
刚开始,恶劣的自然环境和完全不同的生活方式让杰塔感到十分不适,背负着巨大压力的她将怒火和怨气全部发泄在了丈夫身上,夫妻两人之间的关系因此变得岌岌可危。
然而,随着时间的推移和接二连三发生的意外,杰塔渐渐习惯了充满了辛苦但也洋溢着幸福的生活,亦懂得了珍惜眼前人。
而年幼的雷吉纳更是融入了异域文化中,还在当地结交了许多好友。
战争结束了,一家人的去留成为了最大的问题。
最喜欢黑人每次将蕾吉娜据过头顶的镜头,蓝蓝的天,一张白脸一张黑脸那场景美极了,让人莫名的感动却从不感觉腻歪。
在看了若干口水电影之后,我终于等到了一部可以称之为伟大的电影。
1939年,二战前夕,在德国已经是山雨欲来风满楼了。
有些敏感的犹太人已经开始离开德国。
《何处是我家》的男主角是个律师,他离开德国,去非洲帮人经营农场。
不久之后,他把留在德国的妻子和幼女也接到了非洲。
从德国的中产阶级到非洲的原始农庄,无伦是从地理位置上,物质生活上,还是文化层面上,他们都从世界的中心来到了世界的边缘。
妻子在来非洲时,没有带上急需的冰箱,反而购买了一件奢华的晚礼服。
这件衣服她后来一次也没有用上。
非洲的现实彻底地粉碎了她浪漫的幻想。
很快,德国开始清剿犹太人。
这个家庭再也无法回到德国。
他们真正的把自己放逐到了世界的尽头。
然而即使在世界的尽头,他们的生活也并非完全平静。
在家庭外部,自然与政治一再地与他们为难;在家庭内部,夫妻的感情渐渐枯竭,共同的放逐似乎是维持他们婚姻的唯一因素。
他们的女儿倒是在非洲逐渐成长,认识这个世界和自己。
这部电影就在这样一个关于自我放逐的故事中,讲述歧视与尊严、离开与留守、认同与背叛、犬儒与理想。
他们思考为什么他们在德国会被屠杀。
据说犹太人杀了耶酥,所以有罪。
可是很多象这对夫妻一样的犹太人并不祷告,什么肉都吃,他们内心中完全是德国人。
可是他们依然被歧视,被屠杀。
这是为什么?
当那个美丽的妻子来到非洲后,她与这个原始的世界格格不入。
她鄙视黑人,认为他们肮脏、愚蠢、邪恶。
她的丈夫对她说,“你和德国那些我们不喜欢的人一样。
”对异己的歧视似乎是我们人性中的天生缺点。
人类是一种非常软弱的动物,所以我们寻求认同感,本能的把自己在肉体和精神两方面放入一个族群。
然后为了证明自己的族群更优秀,就开始歧视以致迫害其他的族群。
这一家人在被放逐后,他们无法回到德国,他们也无法认同非洲,于是他们变得异常的软弱。
他们总是在搬家,每次搬家她都怀念过去的家,尽管那在上一次也是她不愿意去的地方。
然后在远离文明世界以后,她开始对人性失去信心。
当她的丈夫打算回到新德国当法官时,她却拒绝。
她认为歧视是无法消除的。
他的丈夫对她说,回德国是我相信人类还有希望,这也许是理想主义,但是没有这个,人类就完了。
最后,他们离开非洲,当火车中途停下来时,她看到一个卖香蕉的非洲妇女。
这个美丽的妻子象非洲人一样说,“我不能买你东西,我象猴子一样穷。
”非洲妇女摘下一根香蕉,递过去说,“送给猴子。
”她接过香蕉,用另一只手搭上非洲妇女的手背。
这事电影中最温柔的一个画面,最有希望的一个画面。
人类依然还是有希望的。
这部电影的画面非常动人,完全让人融入其中。
几个主要演员的表演也很精彩。
尤其是小女儿的两个扮演者,都有上乘的表现。
尽管我没有怎么讲到这个小女孩,但是在她在这部电影中,一面在非洲大地上生长,一面接受西方文明的教育,她代表着人性中最光辉的一面。
两个小女孩的扮演者都有丰富的肢体语言和准确的面部表情,她的眼神非常迷人。
电影的原著其实是这个小女儿的传记。
从电影来看,这本书应该非常精彩。
电影的音乐也很出色,是管弦乐和非洲音乐的混合,但是很和谐,并没有突兀的感觉。
与题材相似的《走出非洲》相比,《何处是我家》要明显胜出。
该片获得了03年的奥斯卡最佳外语片奖,当之无愧。
即使在整个电影史上,这也算得上是杰作。
03年奥斯卡最佳外语片提名的还有张艺谋的《英雄》,我不得不说,shame on you。
IMDB得分7.9(4130人投票),我打9分。
解释一句,在我的影评中,不会看到10分的电影,因为我的10分电影都是把一部9分电影看了若干次后升级为10分,而且我也不会为10分的电影写评论。
最好的电影是无法言说的。
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影片之所以精彩,在于人性的视角,没有悲天悯人居高临下,用审视批驳或者反思的姿态去描写和分析落难犹太人的生活,而是用一种平视的角度,让观众看到那个时代真实的生活,犹太人一直觉得没有故乡,他们的原罪让他们永远有被放逐的厄运,没有精神上的归宿,更没办法把握远处亲人的生死,也对自己的未来茫然无措,失去很多东西很多人,得到的,也似乎最终还是要失去,最后女主角在火车上对买香蕉的非洲女人说:“我没钱买,我穷的象只猴子”,非洲女笑笑,送她一只香蕉:“那就给猴子一只香蕉吧”,远处的夕阳虽然温暖如初,但对于女主角和小女孩来说,回到那个相对文明但是曾经抛弃过他们折磨过他们的世界,其实何尝不是另一次的放逐。
这是一部优秀的电影,一部以独特角度讲犹太人在二战期间故事的作品。
完全不同以往任何表现犹太人苦难而相同题材的故事。
大时代,小人物的悲欢离合,优雅知性的女主,政治嗅觉灵敏,充满正义良知的男主,天真烂漫的小女儿,智慧的黑人厨子……平静美丽的肯尼亚,善良的黑人部落,二战题材没有展示杀戮,犹太人的故事没有到描写苦难,看到的只有平和的日常,夫妻的龃龉,儿童的天真,人类的善良,没有坏人,只有复杂的人性,波澜的生活。
本来今天早起是想看阿巴斯的《何处是我朋友的家》。
没想到阴差阳错看了这一部。
复杂动人,导演厉害。
为什么犹太人无论在哪儿都可以活得如此elegant?
很美。
第一次对犹太人这个群体有了解是大约在小学五年级左右,我一任非常调皮的同桌。
他读很多很多书,知道很多奇奇怪怪的知识,并给我们科普:犹太人是非常聪明的一群人,但很可惜……最近又开始关注起来是因为在西哲课上,老师带着我们研究NC、阿伦特「平庸之恶」。
男女主读家里寄来的信,从一长串文字,到寥寥20个字;从知道家人还在活着,到得知家人已在集中营去世。
男女主在暗夜里因为家人的信件而嘶吼的那一场戏,张力太强了。
很难过。
女主人和男主人的人设也立得太好了。
第一次听德语,还是因为他高中选修了德语。
女人:刚到肯尼迪时,命令仆人用德语说盆子;后面看到非洲女人因为封建观念和习俗的缘故只能暴毙在野外起了悲悯心,希望把女人抱回家中;最后对这片救了她们的土地产生了依恋,不愿意回德。
但男人却不是这样。
男人习惯这片土地很迅速,但选择离开时也没有多少留恋。
“你让他和我告别,你是想让他死吗?
”要说爱,说长情,男人真是loser。
这部电影,很平和,没有什么惊心动魄的故事情节,只是在缓慢的讲述一个犹太家庭在二战的遭遇,也许就是因为太平和了,我看的并不认真。
但印象最深刻的一点是女主人的感情线。
社会对出轨痛恶,对家庭,男女,夫妻,要求都比较苛刻,但一辈子这么长,谁能担保彼此一定能相爱一辈子。
这实在是一件辛苦事。
我们能做到的,不过是尽量对彼此保持忠诚,在坚持不下去时微笑放手。
一定会有人阻止希特勒的,毕竟,我们有过歌德和巴赫。
结果呢?
我们只能远离故土,逃往非洲。
在一块全然陌生的土地上开始生活。
残酷的屠杀,不是我们不愿回去,而是德国背叛了我们。
留在德国的亲友相继死去,干涸的土地上又总生不出庄稼。
父母之间的关系渐渐疏离,濒临破碎的边缘。
妈妈不让丽莎靠近当地人,说他们身上有细菌,会传染。
但孩子的世界里,是没有种族优劣之分的。
更何况有那样一只可爱的小鹿引诱着,丽莎终于将妈妈的警告抛到了一边,跨了过去,从此,和非洲的孩子们成为朋友。
大树下,丽莎为他们朗读英文童话,还一起将故事演成话剧。
在这里,丽莎不再是“邪恶”的犹太人,只不过是个皮肤很白的小女孩。
小鹿被鬣狗杀掉,撕裂来的肚子,血肉模糊,象征着那遥远“祖国”里所进行的屠杀。
战争结束,父亲要回到德国重建自己的事业,而妈妈早已融入当地生活,不愿再回到那个令她绝望的故土。
丽莎是舍不得班布的,这位善良的非洲大叔一直照顾着他们的生活。
每次放学,班布一定会等在路口,迎接丽莎回家。
那一次次亲密无间的拥抱,给予丽莎最纯粹的安慰,弥合着女孩内心因父母情感不协所刻下的隙痕。
也是拥抱之时,脚部长短差距的特写镜头,令我想到杀手莱昂和马蒂尔达相依为命的情感。
而在这里,班布和丽莎之间,不仅有年龄,还有种族的鸿沟。
都是白种人,为何自相残杀?
倒是黑人,在犹太人即将遭受灭顶之灾的时刻,接纳了他们。
颠沛流离,几经风雨,千千万万的犹太人丧生集中营,而他们活了下来。
又该到哪里去呢?
何处才是我们的家乡。
德国,还能再信任它吗?
长长的列车,缓缓穿越非洲大地,广阔的,仿佛没有边际。
他们终是踏上了返乡的途程。
丽莎的弟弟出生了,希望还是存在的,小小的,慢慢长大,愈合伤痕。
如果能永远坐在你们中间读书,该多好!
Nirgendwo in Afrika先说说这个德语名, Nirgendwo是没有一处的意思,总得来说,就是人在非洲,却并没有感到归属感,这并不符合我看完电影后的感受,因为至少,我挺喜欢这个地方,并有了很放松很sicher的感觉。
德国,不得不说,我开始认识到,它复杂的历史背景,中国的五千年是悠久,而德国却经历了很多千疮百孔,千姿百态的历史阶段。
而这部片子讲得就是二战时候纳粹对Jew的故事。
因为杀戮所以逃离,来到了与德国完全不一样的Afrika.曾经听过旅行者梁子来做的一个报告,这个女人不简单,两次去过非洲。
用野蛮形容那里,似乎不太恰当,但文明化程度确实不高,用美丽来形容非洲,又似乎太单薄,一望无际的荒草地,干涸的大地,黝黑的皮肤与发亮的瞳孔。
我能想象,一个德国女人初到非洲的感触,她还是一个在战争局势下愿意用45马克买条漂亮裙子的女人,对于那里艰苦的生活条件与无法沟通的不安,我多少都有所感触,当时听了梁子的报告后,给自己说,那很美,可是我不敢一个人去。
我喜欢那个黑仆人,verzeihen mich,我又忘了他的名字。
他是那么安静而睿智,忠诚又安乐。
他最后牵狗远足的背影让我觉得美好。
人们应该这样,默默工作,不祈求回报。
我爱着那里的祭祀,虽然让我觉得有点不安,看到杀生还是觉得难过,但是他们纯朴的歌声很动听,仿佛大草原里草被风吹动下的响声,很有韵律和感染力,你很自然地想一起舞蹈,参与他们。
何况还有他们那灿烂的微笑和洁白的牙齿。
对剧情不多说啦,是很真实的故事。
连同他们最后的返国也是意料之中的,每个人的国家,每个人的命运,每个人回到他们该在的位置。
赞里面小女孩出现时的音乐,是童音吧,很灵动。
赞一张出现在我们教科书里的海报,黑仆人牵着小女孩的手在草原上奔跑的画面,我看到不是逃离的恐慌,而多是一种自由和快乐。
是生命的原态。
唤起了我对于自然的渴望,想跟你谈谈,我们老了,去乡下住住好不。
要不陪我去非洲吧。
既然是无处为家,那就只能彼此依偎。家这个概念是林克永远的核心。
女性导演才能剪出来的细腻结尾,这片子的真正主演是非洲,一个落后却质朴到掉泪的地方,她宽容接受一切逃难过来的人们,当有新追求时又把他们送走,临走还不忘塞给他们香蕉,即使自己一无所有。
从爱情到战争,从种族主义到殖民主义,从无以为家的犹太人到叶落归根的德国人,这部作品想要探讨的主题太多太广,最终免不了有一点点顾此失彼。但不可否认的是,这其中也包含了无数极其动人的细节。“身为一个理想主义者,我很骄傲,因为这证明我对人类还有信心。”
犹太人,逃难肯尼亚,从公主到农民,又辗转返德。镜头停留在顺着火车方向奔跑的小贩,想起坎贝拉追在你身后奔跑的孩童。难得一见讲述犹太人不催泪的电影,也不知何日能再回非洲。
德语片,在肯尼亚拍摄,满满的都是回忆。提水的女人们,善意的围观的眼神,围成一圈嬉笑的孩子,治疟疾的奎宁,巨大的仙人掌,肯尼亚山
导演对非洲抱有很深的情感,从孩子和当地人的融合中就可以看出来,这也是本片最打动人的地方。相比之下,故事情节平平无奇,也缺乏男女主角的细节经历,因此人物并不丰满,作为奥斯卡最佳外语片,感觉它少了些东西。貌似德国影史上获得奥斯卡最佳外语片的作品都是二战题材的,或者评委会好这口?ANYWAY,这片和题材类似的《走出非洲》差了两颗星。
一个德国犹太家庭逃亡并逐渐适应非洲,与当地居民尤其是厨师欧玛结缘,经历了数次告别与回归,战后又面临哪里为家的抉择。影片在以小女孩的视野表现其与当地的融入方面十分细腻。
人与人之间的感情真是世界上最美好的东西,喜欢男主角说的一句话,"我最爱的都躺在这床上"
過份人工雕琢的劇情,顥得十分不自然,例如蝗災的出現到清除就是天方夜談,劇情主軸恍恍惚惚,又是假藉猶太人遭迫害謀奪取票房的作品。
一个男人想回德国的故事。一个女人和三个男人的暧昧故事。加入了德国纳粹这个背景。孩子和黑人才是整部电影的亮点。他们用彼此的心消除了隔膜。只有他们的友情才是纯洁的,在非洲绽放出的一朵奇葩。
没有高高在上的白人、没有愚笨迂腐的非洲人、也没有西方殖民文化的傲慢与自我中心,反倒是真实地呈现出西方白人在异乡时的手足无措与非洲人淳朴开朗的天性。没错这不是理想生活、这是真正需要的生活。
如果是我,我也会离开,会回来~
就还好 喜欢中段
from this film i learned about life and history. 讨厌离别,这部电影把黑人厨师的离别塑造成了旅行,有诗意。一部始终没有低潮的电影。小女孩演得很好,秀外慧中。德国人能拍出这样的电影是最好的反思,当然主题又不局限于犹太人的无处为家,还有世事的变迁,人的改变,还有无处为家的心态。非洲是
7/10。二战题材中非洲向来是一片乐土,因为这里是远离阴云、世界大同的心灵港湾,不需强调故事性,总有闲适的生活感觉和异域风光勾勒出蒸馏水一样纯净的观赏感受。女性在当地环境驱使下也经常受不住婚外情的诱惑,导致本片直接滑向了流水帐式廉价浪漫主义,另外捕杀蝗虫景观还是[天堂之日]最具感染力。 @2015-02-06 05:40:39
没有高高在上的白人、没有愚笨迂腐的非洲人、也没有西方殖民文化的傲慢与自我中心,反倒是真实地呈现出西方白人在异乡时的手足无措与非洲人淳朴开朗的天性。没错这不是理想生活、这是真正需要的生活。
应该是部好电影,可惜没好好看。
二战题材的电影屡见不鲜,大多以正面来批判审视,地点也无非选择在德国、波兰等欧洲国家,而本片描述了一个普通德国犹太家庭在非洲的故事。导演的拍摄手法中矩而不失特点,叙事蒙太奇和理性蒙太奇运用出色,镜头下的非洲被展现的如此神秘和美丽,最后这一家人因爱国而回归故土,整部片子情景皆深。
2003第75届 OSCAR BEST FORIEGN PICTURE,二战,家庭。直接把张艺谋的《英雄》送回了老家。
女性所能付出的都付出了