电影名字起得有嚼头。
谐音的趣味自不必说,关键是耍了个心眼,写了什么,就没有什么。
三次别离,都没有一句“再见”。
而所谓“在也不见”,其实在了,也见了。
初看像是好不容易有了佳句,舍不得增改一字,宁可文不对题。
但其实,正是陈述了电影最直截的背景。
二人别后,明知对方尚在,只是长时间未尝相见罢了。
在这基础上,六个字连在一起,心中那种怨就出来了,仿佛赌气似的——你走了,以后大家就迎面不相识了。
然而,十几二十年的时间里,就是念,就是想,多少气都好,不见一面就卸不掉。
憋着鼓着,仿佛也在拱着所谓的主旨。
口不对心的人,情结越深,表现得越不自在。
陈柏霖化身的三位陈先生,都是这种人,心不在焉,魂不守舍,写满渔翁之意。
三次找寻,三次哭泣,有趣的地方都在这题外的纠结徘徊。
电影原本的名字比较简单,就一《距离》。
从佛山到南京,从台湾到新加坡,从北京到曼谷,当然是距离。
时间之长,人心之远,也都是。
甚至那芥蒂咔嚓一声的前后,也邈远出了距离感。
而时空的距离所带来的物非人是——人还是老样子,问题却长了枝桠手脚——未必就比物是人非重击的力道要轻。
见与不见,在与不在,再与不再,都可以任穷酸书生强说上一天的愁。
只恐连这电影,也未必承载得了。
那既然说起了标题,还是由标题说去。
三个段落,都是因由难恕之事得以生分。
粗浅地看,是关于亲情、友情、爱情的痛,就像是寻常议论文惯有的三条支线,各插一刀,才痛得完整——电影本来就有这个野心,让陈柏霖把所谓人生所能经历的复杂情感轮演一遍。
细致地打量标题,第一段是《背影》,朱自清的名篇中也有蹒跚老父,此间却正好颠覆了所有的象征符号以及受用对象。
第二段是《湖畔》,很朦胧地表达了两个好哥们儿萌生了友达以上的情愫,湖畔承载了自由与欢乐,必然成为禁地。
巧的是,2013年戛纳电影节上有部很耀眼的同志电影,恰好与死亡相关,又恰好叫做《湖畔的陌生人》。
第三段《再见》,标题直接挪用了电影名号,本没有解读的必要。
只是想到贾樟柯的《山河故人》,同样是故人再见,同样是年长女性与年轻男人的爱恋。
被广电洗劫过的大陆荧幕,爆点颇多的婚外恋、同性恋、师生恋、“老”少恋集中在一部电影中去探讨,总觉满手都是大招。
何况,《心迷宫》后终于看到忻钰坤出手,而戏骨秦沛与蒋雯丽强势加盟,兼有陈柏霖的颜,着实满心期待了良久。
可惜,这汇集三位导演之力打造的电影就是不到位,还偶有别扭。
那么多值得大书特书的点,困在规矩里演绎得实在稀疏朦胧,加之三方摊薄之后,力度更是坍颓。
设置了那么多该随着哭戏而伤感的场景,尚未聚神调息呢,场子就赶到了下一出。
气色都败在那些生疏与短促上。
连我这种喜欢在狭隘的卫道士口里讨几口便宜的食客,也嫌这好肉没炖出靓汤。
但本来围绕同一主题去行文的短片集,能出佳品的就极少。
2006年戛纳电影节的开幕影片《巴黎,我爱你》(Paris, je t'aime)尚还不错,用18种姿态展示了这座城的动感、温存与美态,看完满心欢愉。
“爱情城市”系列随后的《纽约,我爱你》(New York, I Love You)和《里约,我爱你》(Rio, eu te amo),却步入下坡路。
不知2017年的系列嫡亲《扬州,我爱你》会怎样,今年年末亮相威尼斯倒有陆川和麦婉欣等导演的《上海,我爱你》。
再往前,2002年多伦多电影节的《十分钟年华老去:大提琴篇》(Ten Minutes Older: The Cello)和戛纳电影节的《十分钟年华老去:小号篇》(Ten Minutes Older: The Trumpet),大师们各自解读了时间和人情冷暖,颇有高度。
不过2007年同样形式却只限制三分钟的《每个人都有他自己的电影》(Chacun son cinéma ou Ce petit coup au cœur quand la lumière s'éteint et que le film commence),精巧之作却屈指可数。
合集本就参差不齐,每部作品当中的单元,更难有齐头的高度。
不过,要寻找与《再见,在也不见》形式相似的,可能得看同是三段式主题电影的《爱神》(Eros),然而即便有王家卫、米开朗基罗·安东尼奥尼(Michelangelo Antonioni)、史蒂文·索德伯格(Steven Soderbergh)三位大师联手探讨爱与性,也没有取得很好效果。
或者看死侍男主瑞恩·雷诺兹(Ryan Reynolds)当年的九度空间(The Nines),由同样的演员演出相同或不同的角色——正是近年美剧界很火的诗选形式,比如《美国恐怖故事》(American Horror Story)等等——形式有趣了,电影口碑也不够好。
而如果筛选只有男主一人贯穿全局的,暂时还找不到敌手,但万一《再见,在也不见》成了开山鼻祖,后人似乎不难超越。
又话说,这电影被方励的一跪挤掉了好些排片量,但是《百鸟朝凤》即便有不足之处隐伏,《再见,在也不见》却大大咧咧地裸露了诸多短处。
似乎,不跪也罢。
忻导演的镜头总是很慢,配有电子轻音乐,很舒缓的感觉。
镜头都很美,从角度、选景来说都很好。
陈柏霖演的三个角色,虽然都挺有感情的,但没有演出角色本身的职业感。
背影里的高管,湖畔里抱孩子的爸爸,《再见》里的教授,三个演得都不像……片子整体很文艺,故事都是欲说还休,留白很多,每个故事其实都可以刻画和描写很多,但导演很克制。
很期待《再见》是个圆满大结局。
师生恋最后也能走到一起。
《湖畔》很伤感,特别是在死刑犯林仁政说“最近时间过得很快”和陈德明去认遗体那里。
《背影》也很伤感。
应该说整部片子的基调就是伤感。
片名《再见,在也不见》,取得寓意深长。
英文名distance,更能说明片子里的疏离感。
又是一个短篇集。
导演是三个,有文艺范的片子,在商业院线里面取得成功,需要有一些话题,如果没有的话呢,那就需要有比较强的阵容,又或者是,拍得异乎寻常的好。
说说三段故事吧。
三段故事分别叫做《背影》《湖畔》《再见》,三个导演分别导的,主演都是陈柏霖。
祈钰坤之前的长片《心迷宫》取得了好评,让我们来看看这个短片如何。
第一段故事,不管是叙述还是镜头,都感觉张力很强,有一种成竹在胸的感觉。
该放的时候放,该收的时候收。
收包袱和抖包袱的时间都很好。
定力不错。
感觉他的技巧很深,而且从故事到镜头都很懂,比较全面。
不过对于普通观众来说,故事本身比较薄,冲突比较贴近人物内心,所以看起来会觉得有些闷,但比较好的节奏和讲述弥补了这点。
总评6.5分。
新加坡导演陈世杰的片子,剧本是一个典型的闪回结构,利用不断插入的闪回来叙述过去的故事。
比较完全的同性恋题材可以过审也让人蛮惊讶的,多处使用杂耍蒙太奇的剪辑手法来暗示关系,前一个镜头两人脱光跳入水中,后一个镜头屠宰场两头猪倒挂紧贴。
但是整体节奏很沉闷,因为这片故事很少,人物都没有真正的主动选择。
其实只是过去和现在的两个状态反复的出现,依靠揭示来推进,但又没有撑起来。
4.5分。
第三个故事是泰国导演西瓦罗·孔萨库,去掉尴尬的演讲,以及那个吻给人带来的鸡皮疙瘩,总体反而是叙述比较舒服的片子,泰国小姑娘很有灵气,演得很棒。
导演镜头到位,三言两语就能交代好人物关系,谁喜欢谁,谁嫉妒谁,而不是像第二段那样反反复复,伤春悲秋。
主题方面有所欠缺,在短片有这样的节奏,其实是相当好的了。
6.5分。
平均5.9,其实感觉这些短篇单独比起来,总体体验可能比奔爱还要略差一点。
一看豆瓣,评分高得吓人,7.4。
我天,这么高?
其实,文艺片并不高于故事片,它们只是更加注重人物内心的冲突而不是外在冲突,常常用非常规的叙述手法,有时候会反叙述手法。
这个类型有时会收获更多的好评,因为观众会觉得不明觉厉。
但那些把手段和技术运用于无形之中,好好讲故事的导演们,因为他们的电影手段在故事讲述之后的隐忍,其实也理应得到当得的评价。
恩恩,不过这种隐忍的导演最后的成就会体现在票房上而不是评价上,而观影的大众,会按照自己潜意识的想法,把功劳归在 演员的演技 上。
当然啦,这种无奈……做这行的人其实都了解。
木鱼的完全主观评分祈钰坤——《背影》 6.5陈世杰——《湖畔》 4.5西瓦罗·孔萨库——《再见》 6.5总评 5.9可以不看反复出现的陈柏霖算是让我记住了,其实这个演员给人印象蛮好的
若不辞而别是否遗憾就能拖延都是背影何必回见已经尘封的/能不能视而不见陈文祥到广西出差时他意外地遇见了当年因欠债抛弃妻子的父亲,也见到了他同父异母的兄弟。
他在雨中向同父异母的弟弟挥拳相向,是对父亲离家出走的怨恨发泄,也是对父爱在时不懂珍惜的气愤,分离了,就只能望着对方背影渐行渐远。
故事的最后,也许是想通了要承担起一个做父亲的责任,然而却收到对方“已经拿掉了”的简讯……当对方真的给了他想要的结果,他才发现自己比想象中更难过。
手机掉落雨中,雨水夹杂着他的泪水在黑夜中显得无比压抑、悲郁。
有时候我们心里有痛,自觉苟活于世间,像一个不被理解的困兽。
我们自以为那是无法逃脱的命运,实则不过是为自己的胆怯和不负责找了一个看似合理的借口。
熟悉的人 /远在天边/陌生的景 /涌在眼前杨佑宁懂陈德明,陈德明和杨佑宁的世界是相通的。
他们之间无需太多言语,有时候只需一个眼神就能彼此领会。
能通过对方脸上的表情,看透彼此隐藏的内心。
然而这段“友情之上、恋人未满”的感情随着陈德明父亲的死,而被尘封、埋葬。
多年之后陈德明结婚生子,却意外地收到监狱寄来的信件。
他去监狱看望杨佑宁,将他的骨灰带回并埋葬于那个他们经常在一起玩耍的湖畔。
这一段的“再见”,是成年后的痛,是对年少轻狂的释怀,是面对的死亡的超然和放下。
懵懂时期的我们,对很多事似懂非懂。
直至多年之后,看过世间沧桑,体会人间冷暖,恍然惊觉原来随着时间逝去的不止是青春,还有另个一真实的自己。
能错的都已错过/若还能重演 /是否会痛得更熟练在陈志彬的心里,他的大学老师谢虹依然是他心中那个挚爱却无法触碰的人,就像现在的PIM对他的感情一样。
在现实和道德面前,谢虹选择不辞而别。
多年之后再次相遇,她随早已为人母,再见面时两人仍红了眼眶。
两人相拥而泣,他很难过,她很痛苦。
这一次的“再见”是时过境迁,是再见时对美好青春的怀念,和再续前情之后的落寞。
我们这一生,会遇到很多人。
总有那么一个人,他的出现让你明白自己来到这个世界,大抵就是为了要与对方相遇。
但不是每一份爱都会如期而至,在我们所生活的这个时代下爱是有界限的,为了那一句“为了大家都好”,总有一个人会选择先行离开,而对另一个人来说,这份感情就成了一根倒刺,扎进心底,如影随形。
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再见,在也不见 (2015)5.92015 / 中国大陆 新加坡 泰国 中国台湾 / 剧情 爱情 同性 家庭 / 忻钰坤 陈世杰 西瓦罗·孔萨库 / 陈柏霖 蒋雯丽亲情、友情、爱情,亚洲文化共通的情感主线,究竟为何没能引发共情?
《再见》篇中,男主陈志彬说“现在的人,整天只看着手机,却从不认真好好看看自己”这句台词道出了观众难以共情的原因之一。
节奏慢、台词少,影片的两大特点与当下快节奏、碎片化的大众观影习惯背道而驰。
故事太简单,冲突不激烈,缺乏类型爽感,观众自然很难买账。
此外,影片的男主虽是同一演员,但三段故事的影像风格不统一,叙事手法不统一,故事情节也并不相通,三个篇章之间有着明显的割裂感。
“有佳句,无佳章”。
《再见,在也不见》虽然也有可圈可点的惊喜之处,但充满个性的情感定义似乎与普世文化认同相脱轨,是温情细腻,还是矫揉造?中间只有一线之隔。
《背影》
第一段故事,《背影》。
影片对亲情的把控有失分寸,将隐忍克制的中国式亲情,展现得过于温吞、沉闷。
在有限的篇幅里,导演抛弃了类型化叙事,选择以日常化的台词与极简的镜头呈现故事脉络。
低饱和度的画面影调,缓慢的叙事节奏,使影片中父子的情感显得含混不清。
一次神机妙算的巧合,一位不称职的父亲,一个不愿和解的儿子,“暗黑系”的亲情塑造,难以让观众产生共鸣。
《湖畔》
第二段故事,《湖畔》。
蕴藏着新加坡热带气候独有的绵腻感。
影片在线性叙事中穿插着少年们的回忆,他们曾经一起经历过什么?他们之间的关系会怎样发展?影片大量使用固定镜头,通过简练的台词将故事娓娓道来。
但,沉稳、平静的画面背后,是“畸形”友情的暗流涌动,“杀父仇人是我的朋友”,在以儒家文化为基底的亚洲版图,这是一次对文化禁忌的挑衅,也是对观影者们道德底线的刺探。
《再见》
第三段故事,《再见》。
影片最为人称道之处当属泰国女学生“萍”这一人物的巧妙设置,她与陈志彬身陷同一困境,对照式的人物设计完成了一个闭环,循环于爱却不能得的往复之中,令人唏嘘。
但,影片在叙事风格上一改前两个故事的内敛、克制,直白、外露的情绪宣泄,人物的频频说教,都使影片的视听美感大打折扣。
个人英雄主义式的爱情在影片中显得过于油腻、矫情,观众很容易将影片中的“爱情”辨为“滥情”。
《再见,在也不见》
对观众来说,《再见,在也不见》所展现的三段虐恋系亲情、友情、爱情,是一次视听与价值观的双重挑战。
导演对于普世情感的冒犯性改写纵然是一种突破,但情绪的把控不够火候,呈现方式较为粗粝,观众们难以代入与认同。
影片在舍弃类型化叙事的同时,艺术探索又不够极致,陷入评论家与大众都不看好的尴尬境地。
在作者表达与市场考量之间,如何找准平衡点,不仅是这部电影所带来的思考,也是许许多多电影创作者们需要长期思考的问题。
撰稿:胡黎红 肖凡原文出处:丝路视听传播(有短视频影评)
期待您的关注!
这部电影是某次出差飞机延误,被迫坐在机舱内等待被迫看完的。
看完的当下,并没有觉得这部片很出色,甚至觉得极其冗长温吞,一如那时候等待延误飞机起飞的心情。
可是每一次听回孙燕姿唱的主题曲,我倒又一次又一次回想起这部片。
陈柏霖是我很小就喜欢的演员,很多人觉得他演来演去都是一种调调,我也认同。
可我就喜欢这种调调。
说回这部电影,里面很多镜头正是因为太细腻了,连起来就显得格外的冗长。
很多人都在聚焦一段关系的失去,聚焦感情在岁月年华中的变迁,我却更多看到一个克制的人,和这个世界的格格不入。
这一种描述自我与世界关系的感觉,总会让我想起,可能是至今看过最多遍的电影《Lost in translation》,译名叫迷失东京,斯佳丽主演的一部很不斯佳丽的电影。
P.S.然而胆怯如我,原来一直没有写那部影评。
我深信,这世界,其实每个人都是一座孤岛,你努力修建很多桥梁,你建起了海陆空全方位的渠道,可是真实的你、真实的自己,又能被你的爱人、家人、朋友接受多少?
这部电影描述了一个某些时候很勇敢,大部分时候都很不勇敢的自己,我们也往往不愿意去回望这样的自己。
而这,才是真正的:在,你也假装不见。
请不要忘记那座孤岛。
还一直在纳闷,怎么一会城里,一会国外,一会又乡下,一会是这个父亲,一个又是另外一个父亲,那个老父死了没有?
好朋友又犯了什么事被死刑?
这又怎么还有老教授好上了?
智商欠费了,要充值?
原来不是我看不懂,它只是在讲述着三个不同主角的故事,只不过三个故事的主角用了同一个演员来演而已,我说呢。
但是,导演们你们怎么就不能在电影里加个标题呢?
加个标题能死人啊?
秦沛已经有了年老的不堪,生活的磨难,让他早已遗忘了当年时光与途径生命中的至亲之人,这是岁月给每个人的赠与,无法拒收也无从逃避,所以他拼命记得自己曾经的荣耀和尊严。
“友情”的一次迎来送往,在回忆与现实中来回跳跃的陈柏霖与杨祐宁两人相遇,也只是轻轻的问候一句对方,你过的怎样,一边淡淡的回答还不错。
最不应该发生的爱情让人唏嘘不已,年龄再次显现其在爱情中的杠杆作用,对陈柏霖和蒋雯丽那一吻艰难理解,但既然发生了,就有了可以被演绎成浪漫的条件。
这是一部充满悲伤的影片,用故事将人赶到异乡的人海里,去重逢那些不辞而别的遗憾。
孙燕姿:"不敢再见,不想再面对面只为了悼念。
"
本片无疑是对陈姓人士的一场浩大报复。
陈柏霖身为领衔主演,演绎了三个槽点可以填满太平洋的故事。
而这三个故事的主角分别叫陈德明,陈志彬,和——陈经理。
前面两个名字甩下来就已经将千千万万人砸到吐血,而陈经理,更是强力地图炮,充满了对所有陈姓经理的满满恶意。
我本想问说导演你到底对姓陈的有什么误解?
可是随后我就发现,诶,导演之一也姓陈?
我衷心希望大家看完下面的故事梗概后,就不要去电影院浪费生命了。
别问为什么,电影标题都告诉你了——再见。
以下吐槽高能剧透预警↓↓↓本片是由三个故事组合而成的。
第一个故事,陈经理去广西出差,遇见了因不明原因失散多年的老爹,然后他们也没相认,再然后他把老爹的另一个儿子打了一顿,坐在路边楼梯上哭,因为他女朋友打胎了。
哦故事结束了。
你别问我这几件事情有什么联系,我不知道。
也别问我为啥女票一直给他打电话他不接,我也不懂,唯一的解释大概就是索尼手机赞助需要多一点镜头吧。
▽ ▽ ▽第二个是一个关于湖边的故事。
在这个故事里,陈柏霖的名字叫做陈德明。
陈德明和发小男孩每天在湖边玩,就是鸳鸳相抱何时了那种。
然后陈德明的老爹就不让他去湖边玩,因为老爹的同事曾不怀好意地和他说:“哎呀听说你的蛾子每天都去湖边玩啊?
”还伴随着迷之微笑。
诶诶导演我想问问,是我漏看了什么吗?
这个湖边有什么传说吗?
是说去湖边玩能遇见夏雨荷吗?
为什么好像去湖边是个很羞耻的事情?
反正我没得到答案。
再后来老爹到湖边和发小去撕逼,让他不要靠近自己的儿子,然后发小溺水了,但是老爹死了。
我不懂为什么溺水的是发小但死的却是老爹,这可能就是湖边的神秘之处。
再后来过了很久,久到陈德明都从少年演员换成陈柏霖了,他的发小被判死刑了。
为啥死刑?
我不知道。
临死前陈德明探监,发小问他你好吗,他说我结婚了。
诶?
诶诶?
所以在第一个故事里你演直男让女票打掉了孩子,到第二个故事弯的反而生孩子这样真的好吗?
确定这么做没有问题吗?
不会教坏小孩子嘛?
不过陈德明也使用了索尼手机,我便释然了。
▽ ▽ ▽第三个故事陈柏霖叫陈志彬,是个不晓得为什么三十岁就能当教授的角色。
他去泰国某大学当客座教授,吸引了一个泰国迷妹。
然而他心心念念的却是自己的老师蒋雯丽。
他和蒋雯丽在酒店深情剖白心意,后来他俩就疯狂地接吻,持续了大概两三秒的样子。
再后来就完了。
然后我一点都不想提他老师15岁的女儿是他的孩子这件事。
哦对了,故事里那个迷妹也给陈志彬打电话,陈志彬依然没有接,索尼手机又有几个特写镜头。
电影就这么结束了。
我只能说还好结尾有孙燕姿唱的主题曲。
很好听。
▽ ▽ ▽但我依然很愤怒,因为我本以为影片中间至少能听到几次她唱的歌,然而我太天真了,片中不仅没有歌,甚至连所谓的bgm都没有,更有甚者,没有bgm的同时,居然连台词都没有几句。
我不晓得这个长达一个半小时的电影台词有没有2万字。
我只知道这么随随便便拍几个片段凑成的电影沉闷又无趣,无趣到连我对陈柏霖颜值的好感都要消耗殆尽。
我也不知道什么叫做所谓的文艺片,但我认为这三个字不应成为一个烂片的遮羞布和观众不买账的理由。
观众不是傻子,你不能靠着打擦边球沾点同性恋或是师生恋就来揺大旗装逼格博眼球。
我也不懂为什么这年头将几个微电影凑够一个半小时就可以堂而皇之地称自己为电影。
这已成为公然圈钱的惯用作案手法,手段低劣,而作案者却屡试不爽毫无悔意。
不得不说这个片子让我想起了今年情人节大片《奔爱》(3.6分),没看过的可以去了解一下。
我甚至猜想这三个故事是和奔爱的五个故事一起拍的,但因为八个故事凑成一个电影太长了,于是分成两次来卖。
至于为什么有这种猜想,因为它们烂得太一脉相承了。
简直想不通是为什么要将它们要凑在一起,除了比谁更烂我想不到别的更好的解释。
或许埋藏在最深处的原因就是他们需要联手报复姓陈的人吧,这是多么的处心积虑而又深藏不露。
最后的最后,姓陈的都输了,赢的只有索尼手机。
诶不对我又想了想,大概索尼也是被报复的目标吧,因为看了这个电影的人——真的会想买他家的手机吗???
(利益相关:本文作者为陈柏霖 真·迷妹。
)((╯‵□′)╯︵┻━┻)原文链接:https://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzAxNzkzODE5Ng==&mid=2247483765&idx=1&sn=a9101434d95021e579cd43495ff0a525&scene=1&srcid=05191tTu6ParFkr1Kq1CRYM0&key=f5c31ae61525f82e8b1df4f500dfabf22b29a230e10c9b503683097712bb11003e45bccd8b8101919bef013072150b22&ascene=0&uin=MTQ5NTIwODE0MA%3D%3D&devicetype=iMac+MacBookPro11%2C1+OSX+OSX+10.11.4+build(15E65)&version=11020201&pass_ticket=Rklkpg9OS1lhSre921cVWfUWyfBVIXyW3ui%2Fv0sni%2BzF%2Fi1T%2BxnOaGDLHsgxXEqD
<图片1>被电影名吸引而进入影院,开始看到这个片名的时候略感意外,为什么是“再见,在也不见”,而不是“再见,再也不见”呢?
看了片子后明白,有些事,有些人,错过了,即使还在,见还不如不见,这点我非常认同。
有些过去的往事,随风而逝,随时间的流逝,各自已不再是当时的那个自己,即便再见,也不再是当年的模样和心境,何不如留住曾经的美好!
存在记忆的心底,作为一种怀念,一如曾经的美好。
三部片子三个导演,陈柏霖一人在三部影片里面分饰三角,均姓陈,不只是巧合还是故意为之,而我更愿意讲这三个角色看为一个人,也许他就是一个人。
三段故事表述了陈柏霖饰演的这个中年男人在人生中所遇到的三种感情:亲情,(基)友情,爱情。
三段故事的表现手法都极其隐晦,包含的内容虽然比较多,但却很多东西都没有直接抒发,而是要观影者在观看这部影片时有代入感,加入自身体会或许更容易理解其中的含义,个人认为这部片子更适合中年人观看,或许能引起更多的共鸣。
毕竟中年人这三种人生阶段均有体会,而年轻的朋友或许没有经历这么多,而年老的朋友又似乎把这一切已看透。
而陈柏霖在影片里面的表现一如以前的温温吞吞,似乎还是《我可能不会爱你》时候李大仁的样子,似乎又是韩寒《后会无期》里那个要去边缘学校教书的老师,总之,表现出来了中年男人面对亲情,曾经逝去的友情而即将面临临刑的年少好友和面对自己曾经超越年龄跨度的初恋时候的压抑和痛苦,但表现张力不够,一如既往不多的面部表情并不能挑起观影者的情绪变化,也让人难以随着他的情绪起伏而共鸣,所有并不能被很好的代入剧情中。
《背影》看到这段时莫名让我想起朱自清的《背影》,同样讲的是父亲、但朱自清却比片中的这个主角幸运很多,片中这个主人公在自己还小的时候父亲为躲避债务早早离开了他,他也许以为这辈子再也不会见到这个叫父亲的人,也许他对于父亲是存在怨念的,以至于当女人怀上了他的孩子,他都没有勇气去承担这个做父亲的责任。
但当他到广西出差意外碰到这个他叫着父亲的老年男人时,看着曾经炒别人的父亲为了生活所迫偷窃而被别人炒鱿鱼,看着自己所谓的弟弟如此对待这个年老的父亲,他不知所措。
心酸,可怜,疼惜种种种种,以至于对于那个不懂事的弟弟大打出手,而这个年少不更事的孩子喊出“没有人管我时”,他仿佛看到了年少时候的自己,自己又何尝不是一样呢?
也许人一辈子就是这样,欠着那个人的债,总有一天会要还到另外一个人身上轮回。
《湖畔》这个故事比上一个《背影》感情表达要激烈一些,但仍然是一如前面的压抑和灰暗。
当这个中年男人莫名收到一封新加坡寄来的挂号信开始,就将这个中年男人年少记忆的匣子打开了,此短片采用穿插的手法将现在和年少紧密的联系在一起。
两个男性少年似友情似基情的描写非常大胆,整段台词不多,却表现得非常透彻。
少年主人翁生活在一个人并不多的村庄,单亲家庭,爸爸沉默少言,少年内向。
村子有一个同龄而出格的同伴,没有亲人,放荡不羁,貌似村子里的人都不喜欢这个放荡的少年。
村里后边有一个大湖畔,两个压抑的少年总喜欢到这个湖畔去游泳,脱得精光,自由自在。
两人似爱情似友情的感情非常好。
也许都是两个孤独灵魂的人,总是不需要再多的言语都能互相了解。
但主人翁爸爸不喜欢自己和那个不羁的少年在一起,村里人也有了一些闲言碎语。
爸爸禁止他再去湖畔,然而,一天,少年终究没有管制自己,亦然奔向了湖畔,回家的爸爸跟上去制止,却为了挽救不羁少年的生命,再也没有回来。
从那以后,这两个少年再也没有见面。
直到收到那封从新加坡寄来的那个不羁少年即将临刑的信件,希望主人翁去见一面,收回他的尸首带回湖畔,带回家。
即便这么多年过去,两个人应该还是互相惦念的,即便主人翁已结婚生子,但对不羁的少年仍然是存在着别样的情感,否则不会这么多孤独与落寞,以至于在酒店失声痛哭。
毕竟,曾经陪伴自己少年时光的好友即将临别,再也不会回来。
《再见》讲述曾经的一个大学生爱上了自己的老师,而老师为了自己的女儿和家庭不辞而别举家泰国,12年后当上教授的他应邀到泰国做演讲,也许是为了想再见一面,男子答应了邀约。
这时候的男子已经中年,有一个三岁的孩子却离了婚,我不想说这个男人离婚有这个女人的原因,但看到俩人在酒店抱头痛哭的样子,我却深信这个男子还是爱着这个老师的。
往往女人无情起来是比男人更无情的,女人往往考虑得更多,家庭,孩子,更何况是一场见不得光的婚外情,听到女人说那句:“幸好有一个女儿,否则这12年就白活了”。
莫名的觉得心酸,也许女人也是爱这个男人的,但自己有家庭,有孩子,还比男人大那么多,如何抉择不言而喻。
好在这段拍得还比较有格调,并没有如一般的烂片一样,曾经的男女再见,总免不了天雷勾地火,不再乎天长地久,只在乎曾经拥有的俗气。
男女都在互相隐忍恪守和爱护这段曾经的美好。
也许这段才是最适合的“再见,在也不见”。
人到中年,看到这样的片子,总免不了曾经自己过往的种种,青春时期的暗恋,初恋,曾经要好的同学如今都有了各自的生活,各自不同的前程和境遇,青春已不在,或许大多不愿再见吧!
一如我,在这个社会里,曾经的同学朋友再见免不了总是互相攀比,辉煌腾达的炫耀,默默无闻者自卑,这些的再见,不如不见。
那么曾经的爱情呢?
人到中年不多不少每个人都会经历过几段并没有终点的爱情,甚至是有的爱情给你留下了难以磨灭的伤痛和记忆,这个时候的你们,都各自有家,同样的,再见不如不见,保留曾经的那一份美好!
过好当下的生活才是最重要的。
三部短片都感觉像大学生视频比赛,看不下去。希望陈柏霖可以仔细考虑下接片,电影代表作居然还是处女作的蓝色大门让人觉得惋惜。
还不错啊~三段故事出奇的留白都做得很好,点到为止,给你留足了空间~
再见,在也不见,是对回不去的执念。第一个故事《背影》太老派,温温吞吞典型文艺闷片。第二个故事《湖畔》就灵多了,双线交叉,肉欲暗涌:裸体摔跤、安检摸全身、赤条下水…杨佑宁“好久不见”。第三个故事《再见》勉强还行,陈柏霖&amp;蒋雯丽的忘年吻惊呆全场。“世界那么大,你真正关心的只有5个人”
作为一个文艺片爱好者真心觉得不能顶着文艺的名号 将三十年前的叙事手法直接拿过来用吧。。。。。。故事温吞人物温吞。。。。。都说中国的文艺片师法欧洲,但是欧洲的文艺片是在关注人,而中国大多数的文艺片则是在关注一件事——你看你看 我是文艺片我是文艺片诶~
3+,4星鼓励下~~电脑里存了好久没看,改资料想看个听声不用动脑子的片,发现不管是存的资源还是链接竟然少有不用看字幕的…开始觉得无聊越看越伤心, 世事纷繁,人生浮躁,能安静地讲个故事也不错~~第三个故事有点俗气,换个别的或许会好些
好有魅力的大仁哥,看你的笑容如沐春风,舒服
有些人,真的不必再见。有些事,再提都是伤痛。为何评分那么低?陈柏霖演技确实不错,不能浪费在偶像剧里。
还是挺好的,至少三个故事都做到了超越自己的“类型”标签,各自弦外有音。三段并不像看起来那样可以轻易定义的旧日感情在重逢之后分别迎来三种仪式般的“死亡”,却又远非终结。敢于收敛锋芒的年轻导演最让人期待,特别是忻钰坤,好奇他那段如果拍成长片会是什么样子。
8分惊到了我,照例点开短评,选了最近的20个四五星的人看评价,20个高分评价里12个人人只看过这部电影,还有三个只看过两三部的。水军的胜利,而我只能默默送上一星平衡一下水军。PS,一天之后变成了6.9,再点开最近的十个4-5星的评价,7个纯水军,1个疑似水军,可惜水军救不了烂片。
内敛但有温度的调调,陈柏霖在气质上越来越像金城武了
好看 同志情节
三段故事最后一段的情感最充沛,陈柏霖和杨祐宁那一段情,特别是两人第二次隔窗相见时的表演差了很多火候。
就最后一段稍有趣一点。若不辞而别,是否遗憾就能拖延?
道别的故事。父子情、同性恋、师生恋,无论什么情感,始终有道别的一天,那天可能是死亡带来的,可能是偶遇带来的,可能,是期待已久的重逢带来的,但,道别,终究回来,人在,也不见。不得不说,最后孙燕姿的片尾曲是片子最吸引我的地方。
1.远远看着父亲,但不愿再去打扰他的生活了。2.隔空看着基友,但回不到跟他一起的生活了。3.近近看着老师,但已经习惯没有她的生活了。
隐
三个故事,三个导演,三段畸形的感情,故事不咋地
三段故事,拍得很隐忍,三段人与人曾经的关系通过闪回和故事线索带出,在时间的流逝面前一面是激烈的情感维系,一面是现实力量巨大的克制。多年之后的相遇,情感被记忆与现实重新粉饰,相逢尽在扼腕叹息时。最喜欢第一个故事
三个看似不相关的故事,因为一个姓陈的男人放在一部电影里。这个男人满身沧桑,一身疲惫。相比前两个故事,第三个显得更有希望,人海茫茫,有的人一旦说再见就再也不见了,而透过现代网络,我们可以在海海人生中再见一次念念难忘的人,这个故事才是充满希望的故事。第一个是求而不得的父爱,他渴望却只能保持距离的冷眼旁观,他想要的渴望的却是另一个弃若弊履,第二是爱而不得,有人的理解是友情,有人的理解是少年的爱情,我更接近第二种,他们时隔多年的再见,陈对刘除了一句好久不见,紧接着就是我结婚了。如果只是作为朋友,显得有些突兀。再见即是永别的无望,对比曾经藏在绿丛和湖畔的暧昧和生动,过去和现在的交错出现,一点都没有时空感。好像他一直活在过去一样。每个演员都很不错,陈柏霖是个会演戏的孩子,尤其在这部片里,绝对值得肯定。
不想还有三个导演导的三个故事。1、亲情,两个父子之间的冲突;2、友情,夹在父亲威严下的基情?可惜父亲的去世为这段划了句号;3、爱情,忘年的重拾与新生的萌动交错。是人一生中当要经历的种种?但是感觉到压抑,拍得也显得矫情!