四个丘比特

四胞胎的四个女孩因为拍了一支广告认识了一位新叔叔，四胞胎虽然长得一模一样可是性格各有不同，有的性格外向喜欢当大侠女，有的喜欢听童话故事。

还有就是喜欢吃东西的，要把四个长得一模一样的人要分的清楚启迪试试也是一个高难度，这个拍广告的叔叔后来和四胞胎的妈妈谈起了恋爱，这也算是挺不错的，让四胞胎有了爸爸

这不仅是一部关于爱与成长的影片，更是一次深刻的情感洗礼和生活态度的反思。

影片初起，齐泊霖——一个在职场上叱咤风云的创意总监，却因一场突如其来的“任务”被推进了一个全新的生活境界——照顾四个性格迥异却惊人地相似的孩子。

这一设定巧妙地将观众的目光从他对婚姻的恐惧和逃避，转移到了他与孩子们之间逐渐升温的情感交流上。

尤其是小白——那个略带些叛逆，却又最能触动齐泊霖心弦的孩子，他的存在像是丘比特的箭矢，悄然在齐的心田播下了爱的种子。

每当齐被孩子们的纯真无邪和无限可能所打动时，我的心也随之柔软，这是对父爱母爱的一种深刻探讨，也是对成年人在面对责任与情感时的深刻反思。

最令我印象深刻的是，当齐泊霖开始主动融入孩子们的世界，参与他们的游戏、聆听他们的梦想时，那份原本因疏离而生的恐惧和误解逐渐消融。

他学会了倾听，学会了理解，更重要的是，他学会了爱。

这一转变，不仅仅是他对四个孩子的爱，更是对生活、对未知的勇敢拥抱。

这与我在现实生活中见证的许多年轻人因畏惧而错过美好相比，显得尤为珍贵和励志。

影片的尾声，是齐泊霖与小白的婚约，这不仅是一个关于爱情的承诺，更是他成长的见证。

他学会了接受和珍惜，学会了在爱与被爱之间找到平衡。

这一结局，如同丘比特的箭，最终化作了生命中最温暖的力量，教会我们勇敢地去爱，去接受生活中的每一个挑战和惊喜。

总之，《四个丘比特》不仅是一部娱乐性的电影，它更是一面镜子，映照出我们每个人内心深处关于爱、关于成长的渴望与追求。

它提醒我们，无论生活给予我们怎样的“任务”，只要我们用心去爱，就能收获最美好的自己。

4月6号，在北京看的首映，我觉得那个首映礼的意义对于我而言，超过了这部电影。

我不是学这方面的，电影的专业术语也不会说，但是谈几处我的感受吧1.感觉情节很奇怪，不知道怎么，苏有朋和颜丹晨就对上眼儿了，似乎没有什么特别明确的火花之处，就好上了...看完了还是觉得费解。

2.剪辑确实有问题，就是颜丹晨边哭边跑的时候，怎么看怎么别扭....3.感觉好多配角人物的情节，设计的生硬之极。

不太协调优点：有的地方比较搞笑，大团圆结局范明的表演，很不错，首映当天也非常礼貌的，介绍了四个孩子的母亲但是感觉有点被媒体影迷忽略建议，早场或者优惠的时候去看看，实惠点儿

在繁忙的都市生活中，爱情似乎成了一种奢侈品，人们往往在忙碌与压力中忽略了情感的交流与维系。

而电影《四个丘比特》却像一股清新的春风，吹进了观众的心田，用其独特的视角和温馨的故事，为我们重新定义了爱情的真谛。

影片以四个性格迥异、各具特色的年轻人为主角，他们分别代表了现代都市中不同群体的爱情观和生活态度。

这四个角色仿佛是爱情之神丘比特的化身，各自以不同的方式在爱情的道路上探索、前行。

他们的故事既独立又相互交织，共同构成了一幅丰富多彩的都市爱情画卷。

导演巧妙地运用了多线叙事的手法，将四个故事平行展开，既保持了剧情的紧凑性，又让观众在观影过程中能够感受到不同爱情故事的魅力。

每个角色的塑造都相当成功，他们各自有着鲜明的个性和生动的情感表达，使得观众能够轻易地与之产生共鸣。

影片的视觉效果同样值得称赞。

无论是繁华的都市夜景，还是静谧的乡村风光，都被摄影师捕捉得恰到好处，为影片增添了不少美感。

同时，配乐也起到了很好的烘托作用，使得整个故事更加引人入胜。

在剧情方面，《四个丘比特》并没有刻意追求跌宕起伏的情节，而是更注重于展现人物内心的细腻情感和成长变化。

这种叙事方式虽然看似平淡，但却更加真实、动人。

观众在观影过程中，不仅能够感受到爱情的甜蜜与苦涩，还能够从中领悟到关于人生、关于成长的深刻道理。

值得一提的是，影片在结尾处巧妙地将四个故事汇聚在一起，形成了一个完美的闭环。

这种处理方式不仅让观众在情感上得到了满足，还使得整个故事更加完整、有深度。

演员们的表演可圈可点。

苏有朋成功塑造了外表冷峻、内心温柔的企业家形象，将丁磊面对爱情时的羞涩与坚定诠释得恰到好处；颜丹晨饰演的单亲妈妈，坚强独立又不失女性的柔情，与孩子们的对手戏充满生活气息影片的不足之处在于，部分情节稍显夸张，脱离现实生活逻辑，且故事走向有些套路化，缺乏创新的剧情反转，削弱了故事的吸引力。

初二的时候我在看热播的还珠格格，初三的时候看热播的还珠3，电影里那段姚明和五阿哥之争，让我觉得可爱极了。

还有能找到可爱的四胞胎，哈哈，这剧就是因为能找到四个可爱的小孩才演的吧。

当然啦，可能不够客观，不过实在是很爱苏有朋…迄今为止觉得最可爱的国产电影。

十分适合爱苏有朋的人看。

国产电影都能这么做就好了。

除了结尾的那个女的是所谓的心脏病比较不太好之外。

最爱姚明五阿哥那段。

还爱50一个瓶子那个小创意。

国产电影都这么做，不往恶心的商业大片上发展就好了。

当然啦，这个电影看到一堆小广告，哈哈。

这是个感情速食的年代，各大电视、网站上比比皆是的相亲节目、组织让爱情省去所有前奏直奔终点，大家第一眼看对眼就恨不得下一秒去领证，然后再飞速地将烫金字换成烫银字。

这是个感情空虚的年代，剩男剩女在灯红酒绿中迷失了自己，像大海里漂泊的船，总想靠岸，却总找不到停靠的码头。

于是各类言情小说应运而生，在虚构的世界里满足大家无尽的YY，无论是多么的梦幻，多么的不切实际，在这里却全都可能。

一句话，只有你想不到，没有你做不到。

而这也是各类偶像剧、爱情电影长盛不衰的原因吧。

在这点上，虽说我们起步晚，可本着“人有多大胆，剧有多大产”的劲头，国产偶像剧在山寨的路上也越走越远，在骂声与雷雨中茁壮成长，闯出了属于自己的一番天地！

其实客观的说，这些所谓的爱情喜剧、时尚大片也并不是全无优点的，。

就拿这部云集了苏有朋、颜丹晨、范明、于娜等一干或实力或偶像的演员的《四个丘比特》来说吧，个人认为，它对我完全是一种挑战，要知道，像这种在一部片子中涵盖了悬疑、爱情、广告等种种因素，还不时插一段疑似MV的情节，要真正说自己看懂了，那没有一定智商是不行的。

而看完之后，忍不住感叹，一片顶过去五片，值！

以下，便是本人勇于接受挑战后的心得体会。

首先，这片绝对的锻炼我的思维。

它需要敏锐的洞察力，不能放过任何一个微小的细节，能从跳跃的情节，演员“不知所云”的表演中犹如抽丝剥茧般的发现导演到底要说什么。

你必须保持十二分注意，否则，你就会像我一样出现丈二和尚摸不着头脑的情况：咦，他怎么就突然从花心大萝卜变成好好先生了呢？

他和她，怎么就说爱就爱，说分就分了？

...它需要丰富的联想，最好还会点读心术，因为，片中的演员都非常擅长这一招。

有许多话他们虽然没说，但你要猜到，否则下一秒你又会傻怎眼怎么就演到这里了呢？

其次，这片绝对的赏心悦目，陶冶情操。

虽说苏有朋在片中一直无法和帅划等号，矮小的身材和阴晴不定的脸色（如字面意思，即面部颜色）让人不由感慨当年的风度翩翩五阿哥确实老了，不仅岁月不饶人，连化妆师和摄影师都没饶了他。

但是，就凭片中那群美女锲而不舍的卖力演出，我们就应该为它鼓掌。

从一袭白色婚纱到红发绿衣的小吊带，女演员们的衣服是换了一身一身又一身，每一身都力图诠释时尚，可不幸的是大多数时候都没搭上这班最近快挤爆的车（话说我对这班车的终点站很是怀疑，为什么很多据说是上了车的片子却表现出像是被拐到黑胡同里的瞎呢？

哦，也许是买票没买到终点，半路又被扔下来了。

）。

而且，看电影时还能像欣赏九十年代的MV一样，不用有太多情节，只要一个人站在风中就可以了，偶然还会插播广告，放松身心，话说导演肯定也猜到大家看电影费脑子，太累了，贴心地设计了这些，想得多周到啊。

最后，话说每到最后，一般总是要进行升华什么的，说到其意义境界，看完本片，我明白了，这是一部励志片。

那些一直对自己长相没信心的剩男不要担心，总会有个老总的女儿死皮赖脸地缠着你的；那些苦恼工作能力不行的白领们也不要灰心，年轻有为的创意总监连一个冰激凌广告都搞不定，更何况咱呢？

那些拖儿带女的单亲妈妈更是有福了，风水轮流转，无数的花心大萝卜等着你们去征服！

侦探片+MV+爱情片+广告+励志片，一片顶过去五片，实在是可喜可贺呀！

电影的剧情围绕着女主角小白（颜丹晨饰）和男主角齐泊霖（苏有朋饰）的爱情展开。

小白是一位温柔善良的单亲妈妈，独自抚养四个女儿，生活虽艰辛却充满温暖。

齐泊霖则是一位对婚姻恐惧的广告公司创意总监，两人因一次广告拍摄而结缘。

影片通过他们的故事探讨了爱情、亲情和成长的主题，展现了现代都市人在面对感情时的矛盾与挣扎。

优点1. 幽默元素：影片以轻松幽默的方式展现了爱情和生活中的点滴，喜剧元素贯穿始终，尤其是范明饰演的暴发户角色，为影片增添了不少笑点。

2. 情感真挚：电影被一些观众称为“最真诚的喜剧电影”，在恶搞喜剧泛滥的背景下，这种真诚显得尤为珍贵。

3. 角色塑造：影片通过多个视角展现了角色的内心世界，观众能够感受到每个角色的成长与挣扎。

例如，齐泊霖因家庭背景对婚姻的恐惧，以及小白作为单亲妈妈的坚强与不易。

不足1. 情节与逻辑：影片在情节设置上存在一些问题，部分情节显得生硬且缺乏逻辑。

例如，男女主角的感情发展过程略显仓促，缺乏足够的铺垫。

2. 剪辑问题：部分影评提到影片的剪辑不够流畅，一些镜头的衔接显得突兀。

3. 人物塑造：除了主角外，一些配角的塑造不够立体，情节设计略显生硬。

一直以为曾经看过的《见龙卸甲》就已经很烂了，今天看了《四个丘比特》，再次突破我对烂片的认识。

不过，对于有志于做电影导演或者从事电影行业的筒子们来说，这部片子，绝对是反面教材的典范。

以下详细叙述之。

首先，偏色。

且不要求摄影师统一全片的色调，至少在一场里面的画面颜色应该一致吧。

但是，“丘比特”的摄影师就是不调白平衡，就是不打灯光，就是要苏有朋的脸一会红一会蓝。

好吧，摄影师差我也就忍了，可是在数字技术发展的今天，《阿凡达》都做出来了，“丘比特”就不能后期调个色? 其次，越轴。

但凡有点电影常识的人都知道拍摄人物跑步的时候不能越轴，可是“丘比特”的导演就是不按常理出牌啊既然摄影师可以不调白平衡，导演为什么就不能越轴呢？

所以，我们就会看到小白一会往画面左边跑，一会往画面右边跑。

导演没有常识我也就忍了，剪辑师也这么没有素质，是可忍孰不可忍啊再次，穿帮。

导演啊导演，咱能稍微专业一点么？

能好好看看场记本么？

在很诡异的苏有朋穿着新郎装见XX大小姐的戏中，前一个镜头丑新郎脖子上还挂着大红色的围巾，下一个镜头里面围巾却不翼而飞。

您要做烂片的模范教材，也不能犯这种低级的错误啊！

再再次，完全没有逻辑的情节。

其他没有因果关系的场也就算了，能给解释一下苏有朋穿着新郎服，某大小姐穿着婚纱出现在酒店套间那场戏的意义么？

大小姐有心脏病这么烂的梗我都忍了，为什么苏有朋进了包间和大小姐一通胡扯之后就没有下文了呢？

您能不能告诉我小苏同志是从了呢还是逃了啊？

还有服装，苏有朋本来就矮，再穿件长款的新郎装，看着比新娘还矮，整个一“三寸丁”。

他是要的片酬太高还是耍大牌，要这么毁他？

最后，超次无敌烂的化妆和人物造型。

所有的女人都像是才吃了人一样鲜红鲜红的嘴巴，包括那四个小丫头。

又不是演鬼片，想吓死观众么？

而且为什么演员都已经把装哭花了，化妆师也不带补的呢？

哭的整个嘴巴红通通，妖精才吃了人也知道把自己收拾干净了再来啊！！

然后是人物造型。

只要是中国人就知道一句土话叫“红配绿，赛狗屁！

”为什么“丘比特”里面某大小姐就可以顶着大红色的头发，穿件草绿色的T恤再背个粉红色的挎包呢？

雷人也不是用这种方式啊！

不过，再烂的片里面总有闪光点。

那就是——范明！！！

短短几个镜头，就把不太有文化的暴发户演绎的淋漓精致。

尤其是最后和某小姐聊天的时候做的那几个手势，实在是高！！！

和于娜高下立辨。

ps. 折腾了差不多三个小时看了这么个片，写出来了我在豆瓣上的第一篇影评，也算不亏吧！

总的来说，还是一部很有教育意义的片！

在爱情电影的缤纷世界里，《四个丘比特》以其独特的视角和温馨的故事，为观众带来一场别开生面的心灵盛宴。

影片的故事围绕着单亲妈妈白小白和恐婚的齐泊霖展开。

白小白独自抚养着四胞胎女儿，生活虽忙碌却充满希望。

一次偶然，齐泊霖与这五个性格各异的女孩相遇，从此他的生活被彻底打乱。

原本对婚姻和孩子避之不及的他，在与这四个古灵精怪的“小丘比特”相处过程中，逐渐放下防备，重新审视爱情与家庭。

电影的一大亮点是角色塑造的成功。

苏有朋饰演的齐泊霖，将一个恐婚男人的纠结与转变演绎得入木三分。

从最初面对孩子时的手忙脚乱，到后来的悉心呵护，情感过渡自然流畅。

颜丹晨饰演的白小白，坚强独立又不失温柔，是典型的新时代单亲妈妈形象。

而四个可爱的小女孩，她们的天真烂漫、调皮捣蛋为影片增添了无数欢乐与温馨的时刻，成为推动剧情发展的关键力量。

在幽默元素的运用上，《四个丘比特》也可圈可点。

影片没有刻意制造夸张的笑料，而是通过日常生活中的小细节、角色之间的有趣互动，让观众在轻松愉快的氛围中感受到爱情的美好。

这种接地气的幽默，使观众更容易产生共鸣，仿佛故事就发生在自己身边。

《四个丘比特》是一部值得一看的爱情喜剧电影。

它以独特的故事题材，鲜明的角色形象和恰到好处的幽默，为观众展现了爱与成长的美好。

虽有瑕疵，但它所传达的关于爱与家庭的温暖主题，足以打动观众的心，让人在观影后收获满满的感动与力量 。