陪儿子去看的动画片,观影过程意外的很满足,哈哈,我儿子也是目不转睛,好的动画片真的是老少咸宜。
整个故事情节流畅,笑点泪点衔接自然,一开始的机器人比赛就已经是个小高潮了,哥哥暖又虐,几个小伙伴各有特点。
大白人设太好,又萌,又暖还能打,相信看过的人没有不喜欢它的。
片子也有想象力,电磁机器人想很有创造性。
看完回家儿子就吵者要大白,营销手段一流,不得不感慨,美国人还是厉害。
今年的奥斯卡最佳动画片争夺战呈现出和去年相同的格局:美国三部、欧洲一部、日本一部。
不过,比起去年《冰雪奇缘》+《疯狂原始人》+《卑鄙的我》2这样的豪华阵容,今年的三部美国片整体降档。
《驯龙高手》2和《盒子怪》只能说是及格,这部《超能陆战队》稍好一些,除了故事更现代、更接地气之外,还创造了一个萌翻无数观众的白胖子形象。
不过,这部电影存在的问题同样值得注意,因为这个问题不是一个好兆头。
在指出这个问题之前,需要先指出影响本片风格的两个因素。
一个是漫威。
这是漫威和迪士尼合作的第一部电影。
虽然漫威宇宙和本片毫无关系,但漫威超级英雄片的套路对本片的影响还是很明显的。
第二个是日本文化,因为剧本最初的设定是1906年旧金山大地震后,日本移民重建了这座城市,所以本片故事发生在“旧京山”,英文叫San Fransokyo(San Francisco + Tokyo),而本片中白胖子武装后的机甲形象、街头巷尾的日文牌匾等等,处处显示出日本文化的痕迹。
好了,指出漫威和日漫这两个形式上的特点之后,我们再看电影的内核。
毋庸置疑,这是一部好莱坞标准流水线上生产出来的动画大片。
像任何此类电影一样,《超能陆战队》有着跌宕起伏的剧情和华丽炫目的视效,可以满足各年龄层观众走进影院之前希望获得的愉悦感。
然而,无论本片多么赏心悦目,都难以掩盖其在人物设定和故事逻辑上的一些硬伤。
男主角Hiro的确很有天赋,但他毕竟是个小屁孩,无论智力还是财力都不可能赋予他电影中所展现出来的创造力。
如果真有这等本事,而且他本人就是mega-bot的创造者,那么他肯定有更简单的方法干掉敌人,何必如此大费周章呢?
这些问题可以不回答,因为毕竟是动画片,但从观者角度看,Hiro这个形象开发得太浅,没什么性格,反倒真像个小毛孩。
当然,我们可以认为本片的主要精力放在了白胖子Baymax身上,因为Baymax才是最吸引观众的角色。
不过,Baymax除了萌也实在没什么个性。
一方面它是机器人,它的性格由主人设定,自己没有发挥的空间,在这方面,同为机器人的瓦力就比它有优势;另一方面,由于本片套路太明显,Baymax自打出场后性格和命运基本都在观众意料之中了,如果在这方面影片有所突破肯定会收到奇效,可惜本片选择了保守的做法,让Baymax老老实实地扮演自己的角色。
《超能陆战队》在剧本方面最令人意外的地方在于反派身份的设定。
当大家都以为眼里只有钱的资本家就是头戴面具的大反派时,先前无比正派的教授充当了这一角色。
这一招确实让故事不那么平淡,多了一些转折,可问题也随之而来,这种设定不但逻辑上有些牵强,而且也冲淡了观众对片尾大决战的期待。
《超能陆战队》人物空洞、剧情薄弱的缺陷其实可以归结为同一个原因——作为好莱坞工业流水线的产物,本片的产品属性太强,作品属性太弱。
这些年好莱坞利用全球领先的制作技术将整个电影产业更新升级,动画片也一样。
流水线上的东西保质保量没有问题,就本片而言,不但场景设计、动画效果毫无瑕疵,而且叙事节奏把握得也相当精准,哪里有高潮、哪里有缓和都非常符合观众的审美习惯,可以说好莱坞流水线产品在这方面早已炼得炉火纯青。
然而,把一部流水线产品变成艺术作品就像戴着枷锁翩翩起舞一样困难。
Hiro的形象可以有更多的发展,但整个故事按部就班地推进,丝毫不给他空间发挥;Baymax被设定好前期卖萌、结尾牺牲的命运,也没什么可发展的;几场打斗戏按照设定好的节奏出现,张弛有度,但问题是正方实力逐次升级,反派实力却恒定不变,精彩程度不够,观众很难兴奋;至于主题,手足之情、复仇、牺牲精神、技术进步是双刃剑这些概念达不到观众对一部优秀动画片人文内涵的要求,而编剧更没准备在一部合家欢动画片里探讨某种深刻的伦理命题……这几年美国电影产业的一个趋势就是商业电影越来越炫技,很少再去追求内涵,而把这项任务全盘托付给独立电影;独立电影反而获得越来越多的关注,资金和人力投入开始向商业片看齐,可以说迎来了一个黄金时代。
于是,商业电影和独立电影都各得其乐,不同的观众各取所需。
但这个趋势主要是指真人电影,在动画领域,由于没有独立电影的冲击,各大片厂既要发挥超级大国技术上的优势,还要兼顾艺术,久而久之,大家发现还是炫技省事。
毕竟,艺术是个性化的创作,是反流水线的,也不是靠钱和技术就能搞定的。
于是我们看到,在欧洲动画和日本动画表面上走进死胡同,陷入技术瓶颈的时候,其实真正受制于技术的恰恰是好莱坞的动画。
《驯龙高手》2和《超能陆战队》的确是票房炸弹,的确适合观赏,但如果好莱坞每年只能交出这样的答卷,那么从长远看这对影迷来说可不是一个好兆头。
这部充满着笑点和泪点的动画实在有太多值得品评和收藏之处,然而促使我写下这片影评的,却是一个再小不过的细节:身着重装铠甲的Baymax刚刚站定、摆好Hiro要求的pose,这时一只蝴蝶飘然落在“钢铁巨人”的指尖,大白的神情瞬间变得无比柔软——勇武与温柔就这样简单而猝不及防地完美相融,那一刻,这句话浮现在我脑海:心有猛虎,轻嗅蔷薇。
借鉴,不妥私信删。
迪斯尼的新片Big Hero 6,中文翻译超能陆战队、六大英雄或者大英雄联盟(WTF),之后用BH6作为统称, 毫无疑问是今年年底最让人期待的动画电影。
贴片沉睡魔咒无比惊艳的clip 1 预告(在今年看过所有电影的贴片预告里,这个预告的反响热烈程度远超其他,当排第一)让其第一次映入我眼帘。
凭借这水准极高类似短片的无台词片段,迪斯尼成功让baymax成为动画迷心里的一道坎,衷心期盼着年底的到来(让人倍感意外的是,最终电影里这段经典的预告内容被删掉了,除了我这么蛋疼刷了十几遍还到处安利的奇葩外,大部分观众应该是没有看过瘾这个预告的吧?
)当然这份期待没有换来失望,如果说tangled是无视财务安全豪赌从而开启迪斯尼动画新时代的逆袭开端,wreck-it ralph是汲取皮克斯精华而看齐先辈的神来之笔,frozen是迪斯尼传统美术动画在3D和现代风格下的完美融合与重回巅峰,那么BH6就象征着以漫威为代表的迪斯尼工业化体系向动画的推进与成熟。
从我对漫威稀薄的了解,BH6的原作地位是漫威针对日本市场而创作的超级英雄漫画作品,但在和日本本土漫画无数强敌大神的竞争中并没有取得多么出色的战果和地位(不知它和银河护卫队比起来哪个更三线一些)。
但是迪斯尼却聪明的进行了力度颇大的改编,包括故事、人设、作品风格都和原作相差甚远。
这种改编和对漫威作品的嫁接成功为BH6扫除了原作的颓势,它仍然是迪斯尼一贯成年人偷乐熊孩子开心的合家欢电影,却充分利用了设定的优势、漫画巨头的资源以及工业化的成熟体系(它们甚至连片尾彩蛋都一个尿性!
),这些正确的决策于是纷纷化为了作品坚挺的质量。
从制作水准来说,BH6是一部比Frozen更为出色的雕琢之作,精美绝伦的场景、无可挑剔的技术、十面埋伏的彩蛋、层层铺设的笑点与泪点、编排出色的剧本和故事桥段、对于素材大手大脚的奢侈使用、Boss战开始前几乎细致到秒的完美节奏,整部动画的质量保持得极为出色,在近几年作品中无人能出其右。
欣喜的期待后,BH6确实就是那部看过之后人人都拍手称好无比满足的动画电影,和今年诸位羸弱的对手比起来,更显得无懈可击。
当然整部电影的最大功臣奖章仍然要授予万人迷baymax,这个不紧不慢心思缜密呆头呆脑天生就散发出萌神气场的健康护理机器人,绝对是整部电影最大的亮点。
它不仅靠着自己“优雅”的气质成功将整部动画大部分笑点收入囊中,更是影片的内里所在以及故事构建的基础。
外形上,完美的圆形身体结构配合面部极简线条,再加上胖乎乎软绵绵的“拥抱吸引”质感,完全担当得起今年圣诞霸者级的商店吉祥物。
内里上,它那无微不至关怀的天性加上作为机器人的纯粹与天然,让观众除了想要拥它入怀(或者被它拥入怀)之外别无他想。
而在电影的主题上,它也承载着从兄长传承给弟弟的关爱、追求与梦想,“科技原本就应该为了人类最美好最幸福的生活而进步”。
甚至可以说,Baymax就代表着整部电影的气节和精华,更带领着动画走出原作所无法营造出的品质与创造性。
如果要接着夸BH6,那么还可以有无数多的溢美之词,它大部分时间的笑点几乎就和看过预告片后所期待的一样出色与密集,它塑造的角色人人讨喜亮点频出,它没有一丝一毫无聊的时间和尿点。
然而,在整部电影结束之后,总有那么一丝波动干扰着观众进一步回味这部作品,在迪斯尼的工业体系下似乎仍然有无法照顾到的点难以让其趋于完美。
与Frozen一样,BH6整部动画同样拥有近乎完美的前半段和颇为不及的后半段,当然BH6并没有像Frozen一样前半段到let it go结束的过分耀眼使得后半段无比平庸,而是在Boss战开始后出现了叙事节奏的突然加速。
这种节奏的断层撕裂了整部作品,露出了不大不小的伤痕。
首先最为明显的,便是后半段主角塑造和情感转变乏力,主角hiro的情感转化过于剧烈、迅速和平铺直叙,缺乏积势而起的力量感和说服力,和前半段两兄弟之间(亦或通过baymax)互动的细腻动人的感情戏形成了鲜明的对比;其次是群像动作戏以及BOSS战的戏份压缩以致力不从心(漫威电影仍然延续着自己BOSS严重不给力虚张声势一戳就破的优良传统,如此看来,妇联1用洛基卖萌四两拨千斤的尾灯着实机智),在这点上,如果the incredibles可以打5星,那么BH6只能在四星和三星间徘徊,对于四位队友的性格塑造从配角角度来说戏份足够而且出彩,但是一旦进入群体动作戏,整部电影瞬间就因为过快的节奏和过分压缩的时间而显得激烈而平庸,每个人虽然都拥有几段优秀的动作桥段,但是数量过少剪切过急,更缺乏精妙流畅或者气势宏大的编排配合,当然这其中boss实力波动厉害也难咎其责(对于这六位战斗无师自通的天才来说,根本一个能打的对手都没有嘛!
);Boss诞生缺乏铺垫和逻辑的生硬穿插与整个故事显得格格不入,这段剧情的加入似乎是为了让Boss诞生合理化而硬生生塞进去的,从Boss的性格到动机到诞生方式都与整部动画的主体精神形不成矛盾,与主角们也形不成足够的矛盾,这进一步使得Boss战缺少了气氛和情绪的调动力;而结尾,几乎可以算是整部动画最弱的点,最后的转折与结束的叙述甚至可以用“草草结束”来形容,充满了“上头工期催得紧实在没办法多做一点啦”的无奈感,纵使一人一“球”的互动仍然尽力做到了让人动容,但还是给人差一口气泪奔的憋屈感。
BH6真的需要在狂欢过后留点时间空间给观众静下来慢慢回味,至少给予一点类似霓虹人“向着夕阳奔跑”的情怀或美国佬“party is end”的会心一笑与不舍。
就这点来说,拉尔夫可以用“教科书一般”来形容。
由于这种种节奏和故事结构上的前后撕裂,使得后半段作品时时都散发着“我们还有很多非常棒的点子没来得及实现啊”、“这里再给我们一个月明明能做得更棒的”、“我们希望表达的情感理想与对这部作品的热爱还没有完全传达给观众啊”的遗憾。
兄弟之间的羁绊、哥哥的梦想与追求原本可以有更深度的挖掘,hiro人格的转化内心的挣扎对于人生的思考原本可以更加意味悠长,baymax与hiro的火花原本可以更加感染人心更加令人难以忘怀,6位各怀绝技的小英雄们原本能够展示更为精彩美妙的战斗场面(不怕,这是漫威的电影,我们有的是续集),但这些终究只是一厢情愿的期望。
一部动画不仅需要完美的制作,它更需要一些空间让制作人们倾注入些许宝贵的灵魂,倾注入那普通电影无法媲美的纯粹和童心,正如小老鼠坐看铁塔下巴黎的夜色,又如巨人落下瞬间坏蛋的宣言,亦如机器人踏上地球握紧的双手,更如夕阳落下童年玩伴最后的告别。
当然,以上所说的种种缺点也仅仅是对BH6鸡蛋里挑出的骨头。
这仍然是一部让人在欢笑中充满感动,感动中充满赞叹,赞叹后满脸带笑的优秀之作,它依靠自己稳健的发挥和Baymax对世界的爱已经大半个屁股坐上了今年奥斯卡最佳动画的宝座(另外小半个屁股当属乐高)。
但让人倍感遗憾的是,如果能拥有更长的打磨时间,如果制作人的想法有进一步实现的机会,如果无需打上过多超级英雄电影的烙印,假如这太多的如果能照向现实,这部作品会更为耀眼,在这痛心疾首的遗憾下,新的迪斯尼动画工作室距离最后封神,仍然还有一步之遥。
最终评分:前端5星后段4星总体4星参考评分:Frozen: 前段5星带花后段3星总体4星Wreck-It Ralph:5星Tangled:4星How to Train Your Dragon 2:3星
一名精通机器人的天才神童小宏与充气机器人大白,在他们无意间发现自己生活的城市旧金山遭遇犯罪危机后,小宏必须联合大白向好友"超疾快递"神行御姐、"飞刀厨神"芥末无疆、"化学女巫"哈妮柠檬以及"怪兽宅男"弗雷德寻求帮助。
小宏下定决心要解开层层谜团、拯救全城,于是他将这队从未打击过犯罪的菜鸟小伙伴改造成了高科技英雄,"超能陆战队"应运而生!
大白原本只是一个医疗机器人,后被阿宏改造成为超级英雄。
他可以做简单的人体健康扫描,可以检测重要统计数据,测试出病人的疼痛程度,给予疾病进行治疗。
在经过阿宏的改进以及超强度火箭推进器让他飞起来的改良之后,大白成为了超能陆战队的英雄之一。
哈喽,我是大白你的私人医疗健康护理员嘿大白,我还不知道…你是启动着呢我听到了悲痛的叫声是什么困扰着你?
哦,只是脚趾头砸到而已我没事1到10的范围内,请给自己的疼痛打分0分?
真的,我没事你可以缩回去了 看到大白就想扑到它怀里啊,又呆萌又可爱,感觉很温暖啊。
结局还是很圆满的,有戳到泪点!
无论是《超能陆战队》这个充满搏斗感的片名,还是6个“身怀绝技”的小伙伴联手拯救城市的故事设定,怎么看都像是少儿+动画版的《复仇者联盟》或《银河护卫队》。
但实际上,它刻画情感的笔墨和用心,都大大超出了动画片的平均水准。
这不是一部普通的合家欢爆米花动画片,它给观众情感上的震动绝不亚于感官的娱乐。
在收购皮克斯八年之后,迪斯尼的血液里,也融入了皮克斯的基因。
充气机器人大白无疑是电影的灵魂人物,从胖胖的外形到呆萌的气质,大白都活像机器人版的龙猫。
两个圈圈一条线的脸,灵感来自于铃铛,但如果仔细观察的话,龙猫正脸面对观众的时候,鼻子刚好也是变成一条线,串起两只眼睛。
由于气球一般身躯过于“肥胖”,大白走起路来慢慢吞吞摇摇摆摆,活像只笨企鹅。
如果只是外表呆萌,大白还不足以“秒杀”万千少女,但是加上一颗善良、体贴、温柔的“内心”之后,简直让人没办法抗拒。
大白实际上是个医疗伴侣:只要一次简单扫描,大白就能够检测出生命指数,并且根据病人的疼痛程度治疗几乎所有的疾病。
它的设计者,正是主人公小男孩的哥哥阿正。
哥哥阿正既是阿宏最亲近的人,也是带领阿宏走进科学研究领域、把他的才华领上正路的精神导师。
但阿正在一次意外中身亡,对阿宏的心灵造成了几乎毁灭性的打击,给他带来了持久而难以愈合的伤痛。
大白的出现,改变了这一切,大白扫描出了阿宏的情绪疾病,并开始用一切理科男的笨办法来“治愈”他的心碎。
除了用拥抱给予阿宏温暖外,为了给阿宏“疗伤”,大白还试图满足阿宏的各种需求使他的情绪指数提升、试图打电话召唤大白的朋友们让阿宏感觉到关爱,这些看上去有些傻的程序设定,却在潜移默化中发挥出神奇的作用…… 对所有观众来说,这又何尝不是一场治愈之旅?
毕竟,谁不曾经历和亲人、爱人的分离?
谁不曾陷入悲伤绝望中难以自拔?
生活在冷漠大都市中的人们,又何尝不是远离了朋友的关爱?
许久未曾得到一个大大的拥抱?
——世界上唯一比给予生命更美好的,就是让生命充满爱。
这部充满着笑点和泪点的动画实在有太多值得品评和收藏之处,然而促使我写下这片影评的,却是一个再小不过的细节:身着重装铠甲的Baymax刚刚站定、摆好Hiro要求的pose,这时一只蝴蝶飘然落在“钢铁巨人”的指尖,大白的神情瞬间变得无比柔软——勇武与温柔就这样简单而猝不及防地完美相融,那一刻,这句话浮现在我脑海:心有猛虎,轻嗅蔷薇。
Baymax对于Hiro的温柔是唯一的,从第一次目不斜视地用小短腿缓缓穿过街道,根本没意识到两侧刺耳刹车和尖锐的鸣笛,只因Hiro一句无心的回答,他坚信着“只要找到小机器人想去哪里,就能缓解Hiro的不适情绪”,这种坚信是心无旁骛的。
在那之后的许多次,每当Hiro要求他做一些超过理解范畴甚至违背本性设定的事情时,Baymax都会认真地问,这样会让你感觉好些吗?
最初对于Hiro来说这只是对机器人傻大个儿的敷衍之词罢了,因为只要声称是对自己的“健康”有利,大白都会义无反顾,尽管他不理解“飞行对于担任护理医生有什么帮助”等许多问题,仍然学会了击拳、踢腿,学会了飞行和空手道;他在飞驰的车顶时,还不忘俯身帮Hiro系好安全带,在受到攻击时永远义无反顾地充当Hiro的盾牌、护卫和缓冲软垫。
Baymax对于世界的温柔又是博爱的——无论是因为低电量而神志不清时仍然爱抚小猫;还是在战斗中拼尽全力保护所有的伙伴;亦或在Hiro决定拯救身陷时空隧道中的艾比盖尔时,毫不犹豫地载着他冲进如同血盆大口般吞噬一切的传送门……甚至在面对伤害了所有人的卡拉汉博士时,他让我们惊异于一个靠执行命令行动的机器人,在“我是一个护理医生,我不能够伤害人类的生命”和“我要做一切能够缓解Hiro病痛的事情”之间竟难以抉择,他的彷徨和挣扎如此有血有肉、如此真实,他不停地追问“终止卡拉汉的生命就能够治疗你的痛苦,是吗?
”——在那一瞬间,碳纤维的机械心脏与Teddy善良温柔的心完美地合二为一。
与其说是Baymax在照料Hiro,不如说是Teddy作为一个看不见的守护者,始终陪伴着主角的成长,因此除了温柔,当然还有更重要的——爱。
存在于Baymax记忆中的是“哥哥”Teddy,但在影片的设置中,对于失去父母的Hiro来说,Teddy更多的意义在于“长兄如父”这四个字。
同时佐证这一点的是:从象征意味上来说,卡在窗户里漏气如放屁、警局里自黑形象地撕胶带、总在关键时刻掉链子的Baymax,其实是那个存在于无数美国电影中、让儿子没面子的loser老爹:痴肥、废话多、醉醺醺、没眼色、屁声连天……只因为这毕竟是一部动画,所以这些“恶习”被修饰成令人捧腹的窘态,出现在我们眼前的形象也化身为一个笨笨而有爱的白胖子。
——无论外表是暖男还是胡渣男,正是这样的老爹,在性命攸关的时候,却能豁出命来保护自己的儿子,原来一切形式都是表象,唯有爱深刻且真实。
而Baymax对Hiro的拯救绝不仅仅如此,与其说是大白最后用牺牲挽救H的生命,不如说从初次见面开始,他就一直在温暖地治愈这个男孩——从一条除菌喷雾开始,以一道绚烂的火光结束,他教会Hiro脱离悲痛、放却仇恨。
当队友阻止他进入传送门救敌人的女儿时,我们感动而欣慰地看到曾经Teddy坚定的表情如此清晰地重现在Hiro的脸上,如果说Teddy曾经活在Baymax的记忆体里,那么Baymax作为护理医生所完成的最杰出的一次“治疗”,就是把Teddy“移植”到了Hiro的灵魂里;甚至当Hiro又一次失去至亲(这次是大白)的时候,能够独立而坚强的迎接光明,他终于可以发自内心地说,“我很满意你的照料”。
人一旦与自我和解,就很容易与这个世界和解,Hiro经历一切后的成长,最直观的是对待姑妈的转变——拥抱过后的第二个拥抱——其实爱一直都在,只是总被忘记如何表达,我们以为越长大会越冷静、越会隐藏感情,但其实不是,越成熟会对这个世界越温柔,因为体会了一切他者的苦难,所以对一切都温柔。
——世界上唯一比给予生命更美好的,就是让生命充满爱。
以上是观影之后的整体感受,以下是一些关于几个不同方向的细节分析,一点浅见,抛砖引玉:关于剧情——有一些关键的情节点处理得略显草率,比如第一次确立反派的时候,尽管后来揭示目标是错的,但这一目标始终是超能陆战队得以正式成立的直接原因,可目标的确立仅仅是Fred在电视新闻前的一句推断;以及发现真正幕后黑手的时候,从录像画面上指认真凶虽无新意却也无可指摘,但用一系列监视录像和角色画外音匆匆交待博士因夺女之痛由善转恶、从而反转整个剧情,不仅信息量略大,而且又落入了迪士尼动画“反派扁平化、恶绝对化”的窠臼。
尽管这是一个有点惩恶扬善意味的故事,但反派的挣扎、扭曲和痛苦蜕变,亦值得着墨;相比嫉恶,悲悯更可以丰富影片的情感层次和张力。
反派卡拉汉行动力不足,如果为了丧女之痛可以不惜对爱徒们痛下杀手、计划毁掉整个城市来复仇,那么他为什么不能在得知女儿有生还希望时不顾一切冲进传送门呢?
我不想讨论他被警察塞进警车与Baymax侦测到艾比盖尔生命讯号的先后顺序,为了故事主线这些细节的调整其实不存在任何障碍,同时也和我接下来要谈的一点息息相关。
即Baymax的牺牲。
大白不是不可以牺牲,只是在临近出口、曙光在望的时候死于“一块陨石造成的惨案”这种方式和整部电影的高格调相比略显廉价,难以摆脱为了赚取眼泪刻意为之的做作,如果在时空隧道里有卡拉汉的介入,主人公最后在宽恕和失去之间做出艰难抉择,牺牲以成仁,则更显贵重,毕竟真正高贵的宽恕不是简单的断绝杀念,而是放下仇恨的救赎。
关于结局——我心中最好的结尾是定格在手掌打开、露出芯片的那一刻:一切都还未发生,仍拥有全部可能,毕竟在许多人心里,初代的Baymax就像是童年每天相拥而眠的娃娃,又像Gundam——尽管所有科学理论都证明它们是没有自我意识的,可你就是相信,无论它的灵魂还是它的躯体,都无可取代。
关于配角——除了主角之外我最喜欢的角色是Fred,他是一个真正的梦想家,同时又是最敢于直面真实自我的人,甚至于不知道“害羞”为何物,他那令人瞠目结舌的“内裤四穿”理论我想很快就会流行起来。
有多少人被忠告、被无视、被当作笑柄、被泼冷水否定,仍然对内心那些“天马行空”“无知者无畏”的想法保有天真的热忱、永远不羞于说给全世界听呢?
而事实上Fred那些看似连小学生都知道不可能的想法,最后都通过意想不到的方式得以实现……尽管电影终归是电影,它把现实的残酷用大幅海报遮蔽起来、将一切理想化,可是这个不美好的世界,正是因为有那些热情的愚蠢和坚定的天真,才显得有些美好起来。
我很有种冲动想把“先穿正面、再穿背面、把里往外翻过来穿,穿过正面、再穿背面”写进座右铭里面——当然不是当做生活小窍门——而是当做一种小聪明背后的大智慧,一种冲破现实条框的自信和热力,一种不惧冷眼侧目的乐观与练达。
关于所谓“教育意义”——有心的观众会发现,大白对Hiro见缝插针的碎碎念,其实都是最基本却最容易被忽视的生活常识——原来好莱坞是这样拍卫生安全科教片的。
这虽然是一句玩笑话,但却值得国内的动画人乃至教育人士引发思考:我们或许不需要把一大堆的人生说教和学科经验急功近利地塞进一部作品,或许只是润物无声,我们有一点儿,就讲给孩子们一点儿,在诙谐轻快的节奏里,哪怕看过一部电影他们只记住了“饭前洗手”和“系好安全带”,但是在这个过程中还感受到温暖的爱和每三分钟一次的欢笑,就已经很好了。
--欢迎阅读我的其他影评:《1/2魔法》https://movie.douban.com/review/12452371/
漫威和迪士尼的结合,炫酷的超级英雄和萌大白!
大白应该是这部片子的最大卖点,我对超级英雄倒没啥感觉,但是拥有超多技能又萌的大白谁不喜欢呢!
不过这片子有超级酷的打斗,也有超级暖心温馨画面。
小宏的哥哥对小宏也是用心良苦,天才怎么能这么浪费呢,唯有这些机器能抓住小宏的心!
哥哥为他设计了暖心大白,私人健康小能手,在哥哥去世之后给了他温暖,大白的抱抱!
大白呢又有点蠢萌蠢萌的。
小宏说把零件送去它想去的地方它还就真送了😄!
谁说大白只会卖萌ớ ₃ờ?
穿上盔甲分分钟钟变超能战士,最后为了小宏自己放气,永远回不来了😭!
教授那条线意料之外又都是套路,本来突然发现幕后的黑手竟然是他们敬爱的教授,还害死了小宏的哥哥,可是突然又是因为报复,这种给人冲击力突然就低了!
又是一部标准的好莱坞大片~有笑点有泪点而且全程无尿点,好评。
大白,本来就是一个高科技下的产物,是一个没有感情不懂人情世故的萌物。
他是由主人公的哥哥发明出来送给主人公当礼物的,他的出现更是增强了主人公对高科技的热爱。
大白萌萌的,蠢蠢的,可能是因为科技设置,他虽然只会说那几句话,却一心一意的保护着主人公,帮助主人公做一些事情,克服一些困难。
影片最后大白为了救主人公,自己消失了,永远也回不来了,这里真的很戳心,赚眼泪。
我相信大部分人看完这部影片都想拥有一只真实的大白吧~
去年在听说口碑不错的时候其实还是蛮期待的毕竟大白这么蠢萌蠢萌的吸引力必须MAX的但是昨晚看完的第一感受就是太扯了吧真的是主角光环buff全满开一个不要紧 六个全开就太不可思议了且不说主角一行人的科技制作水平如何 就看看San Fransokyo的科技发展水平就完全不一致啊_(:зゝ∠)_而且大白扫描器坏了不到一分钟就修好了这是闹哪样啊喂 - -+而且大白的设定到加上红色芯片之后就不对劲了最后boss真的一点都不难猜啊还有那个火到底是谁放的 意外的话这个巧合就太不高明了而且演讲完那个脑波控制器就一直仍在台上没问题么???
强迫症真的很在乎啊!!!
这个伏笔埋的太不可思议了!!!
简单的梳理一下情节:1.父母双亡的小宏热爱机器人,哥哥想让他进入和他一样的大学。
并且认识了哥哥的同学和哥哥制造的机器人大白。
2.小宏产生兴趣通过脑波控制微型机器人而得到入学资格,但当晚发生火灾,哥哥为救博士葬身火海。
(以为博士也死了)3.失去哥哥消极的小宏发现大白还是可以为他的健康服务,并发现口袋里的微型机器人还有反应,证明他的其他微型机器人没在大火中销毁。
之后跟随大白找到了源头,出现生产微型机器人的面具男并在那个来历不明的工厂里追杀他们。
4.升级大白后,在码头再次遇到面具男,躲在集装箱后的时候那群朋友居然找到了码头而不是联系他们的家里。
一群人被追杀。
此时神行御姐飙车特技全开(其实我觉得这里不错,毕竟御姐的装备和技术交相辉映),车开到水里后面具男就走了,大白救了所有人。
【麻烦要杀人请补刀啊!!!
5.一群人来到弗雷德家做装备。
之后根据大白的扫描追到了岛上。
岛上本来是制造商以前做传送装置的中心,后来实验失败赔了一个女的。
发现面具男是教授。
小宏也陷入为老哥复仇的死循环之中。
然后正义的伙伴当然阻止啦。
6.实验中失踪的女人是教授女儿。
教授为了复仇就把传送装置放到了制造商公司上空想毁掉一切。
然后被阻止了。
大白和小宏通过装置把女儿弄回来了,但是大白用手部推进器把小宏和女儿推了出来,自己牺牲了。
之后教授被抓。
7.小宏发现手部推进器里有哥哥留下的健康芯片,然后复活了大白。
大白还记得他。
8.彩蛋!!!
墙上的衣服好像是蚁人的 - -。
故事基本就是这样。
很简单。
最开始我以为这是一个关于成长的动画。
但是我错了。
在天上飞来飞去让我想到了《驯龙高手》,教授又让我想到了《蜘蛛侠》。
影片节奏我觉得比较慢,在55分钟也就是一半的时候开始了全员的装备升级。
【制造无阻力】我想说虽然这是一个天才男孩但是所有的制作如此顺心主角光环开得太大了吧。
他哥做大白就用了八十多次的实验。
他升级大白就那么顺利???
而且同伴的装备也一样,概率小到哭。
【实战零受伤】一群蹲实验室的极客拿到装备适应之后直接上战场未免太乐观了吧。
一种天生杀手的魄力简直连钢铁侠也不怕啊。
Tony蜀黍当年制造了多久的战服???
设计了多少次???
【战斗无压力】从啥都不懂到无敌陆战队在电影中就花了不到三分钟!!!
一般动画电影刻画的都是主角的成长之路,从废材到英雄,或许战斗不行但是有其他方法啊。
所以就是在说自己研发的超能的厉害咯╮(╯_╰)╭【主题是不是在歪楼】但是《超能陆战队》不是这个复仇就是那个复仇,不是死了最后的亲人哥哥就是失去了唯一的女儿。
把情怀放在了感情上让我觉得有点刻意煽情,而且在三观方面我倒是真的歪了:如果没有教授的反派那么女儿就不会救出来,这个角度看教授既没有让世界损失什么又救回了女儿,是不是关几年就可以出来了。
最可怜的制造商,好不容易有个传送装置为了绷面子失踪一个女人,在没尸体的状况下也不会太难做,反而建立起来的公司被毁还被怀疑,真心疼啊。
回到上面的话题,一般主流的动画电影都在说“成长”。
但这里说的是什么???
复仇???
科技???
技术???
还真是被大白萌得什么都忘记了。
如果没有小宏想要进哥哥的学校而制造出那个机器人就不会把脑波控制器丢在台子上就不会有之后的一切。
那么小宏做的一切和赎罪有什么差别,只是没有发现而已咯。
等等!!!
当时不会都以为教授的尸体化成灰了吧。
活要见人死要见尸这句话在好莱坞不流行???
一般动画电影都会在设定圆满的基础上加上结局圆满,但《超能陆战队》大概就是让结局圆满了,但是设定和情节上还有疏忽。
比如我还是很在乎大白升级之后续航为啥多了那么多,不用电池发电了么。
还有在收到强压的时候不会爆炸么 - -?
萌点和泪点的话应该都是来自于大白。
没有情感思维但是根据哥哥遗留的程序守护小宏,似乎最后开始有了思维。
对这样的电影我还能说什么呢。
不能说因为得了奥斯卡所以必须说好吧 - -?
还有一点要说的 街景做的很漂亮。
很喜欢 - -+
总之还是得认识个富二代
超萌陆战队。
淘宝会出大白1:1仿真实物吗
创意平平,笑点又少
期望值有点过高,剧情弱了点,感情方面也没有怎么被戳到…白胖子很萌…
有多少人希望有一个大白
贡献出大白(●—●),是最成功的一点。
比想象种的还弱智
这么老套的故事居然这么高分?你们不觉得Baymax这个角色很刻意么?Marvel为了点票钱真是底线都不要了…旧金山和东京结合的点子本来还不错,但没能讲下去,就搞了点日式的名字和建筑,民俗文化还是照搬美国人那套…几个配角其实都很有趣(Honey Lemon真是甜死人),可惜戏份少得可怜,真的就只是“配”
内容与片名不符,更适合叫我的暖心机器人
1.大白配音不好听。2.一看到大白抱抱就想起美恐4 freak show里一直吃东西的胖妹妹。。。。3.去年真是没有什么好动画。
场景还有主角的名字,都显示了日本漫画绕不开的影子。还是难摆脱英雄的模式,虽然有了伤痛治疗还有宽恕,但just so so了。除了卖萌会飞还会干吗嘛。两星半。为啥不给三星,因为2014年看到好的动画电影太多了。不凑合。
除了大白,其他的几个英雄略弱 这是驯机器高手么
迪士尼最新的Hyperion渲染器,渲染旧金山全景,几千个光源,无数的precedural shading...碉堡... 剧情的话Hero's journy,感情带动很好。动画感觉比Dragon2有看头~ 忘了说一句,记得看彩蛋~ Stan Lee的哏儿~
他哥真棒,连名字都叫“正”tadashi~造的机器人和他一样正直。这个世界需要的就是哥哥那种人,但是为啥这类人总是成炮灰?地球人的价值观该改一改了。让曾经的“好人”教授杀掉那么多人夺机器人太奇怪了,连学生都是你的了,偷偷搞到小机器人有何难,犯得着放火烧死那么多人么。。。
太失望了
好单薄,好意淫。
要么是我对迪斯尼动画审美疲劳了,要么还是此片太不走心。一开始日本元素的植入本让我眼前一亮,但随着情节各种自动推进,剧情生硬与和谐已经不能用狗血形容。所以奥斯卡给它小金人究竟为何也让我颇困惑:难道是寡人廉颇老矣?罢了罢了,乐观一点,也许是我最近逼格太高难以俯就呢
继《功夫熊猫》吃透了中国武侠之后,美国把日漫也吃透了,主角都会犯中二病了……
可爱是可爱,但正义战胜邪恶的戏码还是太套路化了,哪怕再多加一层反转都会大不一样吧。或者说既然已经拥有了这么可爱的人设,又何必死死守着英雄主义这一亩三分田。