刚刚看完就想来说说,因为有一种说不出来的味道,很多地方都想吐槽,1,整体画风偏惊悚,跟传统的动作枪械片有区别,更像恐怖片。
2,bug太多,例如赌场的安保太水了,军火商的安保也太水了,医院相当于没有安保。
3,人物的情绪走向也太不符合逻辑,OK,没错,确实是4个菜鸟,但怎么说4个人中就有3个是当过兵的,即便遇见自己从来没有遇见过的事,超出自己认知的事,最开始的慌张毫无头绪能够理解,但随着剧情的发展难道不应该冷静面对吗?
可剧情竟然全程慌张,完全没有一点有策略有规划有预案的应对,看得人是牙痒痒,更不要说一些军事素质以及反侦察和伏击之类的,这点是最不能让人理解的地方。
但是全剧仍然不能称为烂片,整体能达到6.5-7分标准,还是可以看的,并且结尾处理得很不错,明显男主角变得不那么慌张了,且留有多个伏笔,明显是还有续集,那么结合还有续集的长远架构来看,第一部把男主写得菜一点好像也能接受了。
期待第二部吧。
在经历54天“延期”“禁映”“协商”的空白期后,《狩猎的时间》终于向世界露出了它的血色。
拥有《Melon的体质》的“文艺片宋康昊”安宰弘、从《机智的监狱生活》释放“大学路话剧之光”的朴海秀、以《巨人》到《寄生虫》不断登顶电影艺术殿堂的崔宇植,再加上用《守望者》的姿态拿下第48届韩国电影大钟奖双冠的尹成贤、李帝勋、朴正民。
“这五位演员就是电影的最佳卡司”。
底层社会、青年视角、现实批判、友谊万岁、再加上手持镜头早造就的惨烈氛围,《狩猎的时间》也被观众称为SF(科幻片)《守望者》。
铁轨仿佛延伸无限,却是直通悲剧终点;年轻似乎代表永恒,也难避开仓促句点。
手持镜头是在跌撞中隐忍的青春,平行叙事是社会难以触及的另一面,可见的暴力只是少年被迫表达的方式,无形的孤独、冷漠、隔绝才是斩断希望的刽子手。
直到现在,《守望者》仍在韩国影像资料院策划的“CINEMA TECH KAFA关注的20xx韩国电影”票选活动中名列2011年度第一,超过了金泰勇导演的《晚秋》和罗泓轸导演的《黄海》。
在《守望者》中,李帝勋是那支自如挥洒的箭,朴正民便是在其后谨慎扣住的弦,彼时都已超过24岁的演员将高中男生的粗莽和敏感演绎得悲痛深刻,而在《狩猎的时间》中,平均年龄34岁的“狩猎友情组”又成功勾勒出20代青年炙热而迷茫的生存困境。
影片首先用一只长镜头拉开破败世界的序幕,以深蓝暗色调晕染混浊的社会氛围,伴随着基勋(崔宇植饰)和章浩(安宰弘饰)琐碎的对话背景音,超市大门在画面中央徐徐开启,呈现出一副更加支离破碎的城市图景。
车辆启动、音乐渐响,吉他弹拨出节奏,残破的世界伴着慵懒的奏鸣曲前行:警察和民众对峙、老人和孩子在路边徘徊,围墙上长满斑驳,公路上挤满废车,涂鸦下聚集着垮掉的一代,垃圾堆升起狂欢的烟火。
猩红照亮黑夜的浓雾,黯绿吞噬白昼的明度,高耸的烟囱最接近上帝,蜷缩的人世已堕入地狱。
在俊锡(李帝勋饰)出场的段落里,监狱画面左上方倾泻出一抹如血的残阳,然后镜头切换,地下酒吧完全被笼罩在一片朦胧晦暗的猩红中。
他带来了影片的主色调——是欲望的绵延、更是危险的警告。
出狱后的俊锡才知道自己用三年自由换来的现金已经贬值为废纸,哪怕将夏威夷的梦想换成了垦丁也依然不够重新开始;而因为俊锡顶罪而幸免于坐牢的章浩和基勋用三年的诚实守法证实了努力生活也不会改变,即便能够继续生存但永远也不能“活得有人样”。
“在这种世界,要怎么活下去呢?
”是导演代所有青年人抛给社会的诘问。
在电影里,他们选择了抢劫赌场,企图用法外之地的不义之财轻易逃脱。
从策划劫案的段落开始,一连串流畅的滑动镜头制造紧张感和节奏感;抢劫进行中的大远景和全景镜头在运动中俯仰交替,特写和近景画面在武器上快速切换,荷枪实弹的组合与艰难喘息的个人行成具有悬疑反差,疯狂围堵的保镖和无法直视对方双眼的尚秀产生了压迫性的紧张感,巷战、追车、时限五分钟的金钱狩猎游戏在熟练的鼓点和生疏的动作完成了。
在四个人庆祝成功的画面最后,镜头却极速下沉倒退,让短瞬的快乐沉到了谷底,暗蓝的不安分气流笼罩着这片欢乐的废墟——只是为了消除自己痕迹的硬盘却成为了整个腐朽组织追杀的目标。
因为担心受到怀疑而留下的尚秀(朴正民饰)和满怀希望等待航船的俊锡三人就此分开,人与人之间的狩猎逃亡也正式双线并发。
地下车库:无处可藏的密闭空间、苔藓一般的潮绿色调,手持的剧烈颤动和摇镜的眩晕迷茫,大量保持距离感的远景镜头将急迫逃走的三人描绘成瓮中的蝼蚁,渺小、卑微、焦灼、绝望。
临时医院:杀手韩(朴海秀饰)制定时差五分钟的猫鼠游戏,死寂的环境和暗绿的荧光在敌我双方之间冷漠地切换,杀手沉着冷峻的远景和俊锡三人汗水剔透的特写伴着心脏搏动的音效越来越近。
废弃仓库:空荡的走廊制造出恐怖的景深,密集的房间暗藏着杀手的陷阱,从压抑的室内逃亡到沉寂的港口,破败的工业残景给最后的高潮铺设了苍凉的实景,香烟、长枪与患难兄弟又有几分梦回港片本色。
正如前面提到的那样,带着血腥的暗红色是《狩猎的时间》的代表色,它“积极、扩张、外向”,作为一种重要的视觉符号,增添了动作场面的感官刺激,也让社会批判的晦涩主题褪去了沉闷的说教。
在影片中,红色是难以抗拒的宿命,从俊锡出狱的那一刻开始就笼罩在他们的身上;红色是不被理解的孤独,以韩为代表的“正义联盟”的残酷和章浩为代表的家庭形象的缺失,让年轻一代的成长沦为绝望的荒漠。
但是“红色调充满的空间指称着一个温暖的归宿”,影片虽然向我们描绘的是制度崩溃、政治衰败、无所作为、无能为力的社会,却又在底层人物的境遇中布满了人性渺小的温慈。
身为“不良少年”的四个人各自都坚守着对家族的责任:俊锡的海岛梦想、尚秀的铤而走险、基勋的最终告别、身为孤儿的章浩为了守护亲人一般的朋友而牺牲自己,虽然“反正我们也没有什么好失去的了”,但本能还是驱使着他们去发现自己的软肋、进而完成对自我暖色的救赎。
就像是被认为“天性狡猾”的尚秀,两次出现在俊锡的梦中向朋友们发出危险的讯号;就像是总在嫌弃章浩装睡又偷穿自己衣服的基勋,却是那个陪他玩最久无聊的游戏、总是暗中照顾着他的家人;就像是一开始肩膀中枪都难以忍受的章浩,为了掩护俊锡而无防护地走上街道中央;片刻孤独都不愿意面对的他,在生命的最后时刻还希望朋友不必面对自己的死亡。
而在这些努力拯救朋友与自我救赎的青年人的对面,是持枪的警察、漠视的成人、失语的社会、破产的国家和荒芜的世界。
青春是一手鲜花又一手枪弹,人生是一边梦寐再一边失去,生活是个混蛋,努力的过程换不来结果的转变;心愿是处深渊,想要逃离底层唯有深入黑暗。
《狩猎的时间》作为一部动作电影,在故事内核与视觉外壳的融合度上是存在问题的,多处兄弟情谊与动作场面的交替让叙事变得冗长,而文戏部分除了演员本身的表演之外并无更多深刻的表达。
在影片的最后,逃脱的俊锡乘上了返航的船,只是这一次他选择成为狩猎的主宰。
一个人到达的梦想彼岸终究只是另一座孤岛,无可救药的世界即将成为他的猎物。
等待的日子让他学会了自我欺骗,狩猎的时间才能让他找到心底的安宁。
《狩猎的时间》这是一部海报远远好于剧情的电影,初看海报时确实被其质感所吸引,再看演员阵容更是对正片无比期待,可是观后感却只有四个字——大失所望,这次由“网飞”推出的韩国电影,从整体来看就是典型纯粹的一部形式大于内容的电影,通篇都像是夜场“气氛组”的工作人员,所有的精力都用于氛围的制造故事的内核没有得到丝毫恩宠,看来“网飞”还是善于带韩剧吃鸡。
本片的故事也是简单到剧本厚度都超不过一根平躺的一次性筷子,讲述的就是在未来某时国家秩序已经相当混乱的韩国,几位在贫民窟长大的好兄弟为了改变命运,偷盗了黑帮钱财而被一路追杀的故事,看到这个故事梗概首先想到的就是兄弟情义的刻画,电影没做到;其次是在追杀过程中人性产生的变化和对生活的认知,电影没做到;最后就是双方博弈交锋的精彩桥段,电影还是没做到,电影就是单纯且专一的做了环境的布置和场景的渲染,估计“道具组”的盒饭是团队中仅次于导演的,影片最后导演还想拔高一个“猎人也是猎物”的主题,但是奈何能力不足反而又多出一个鸡肋。
影片最后可以说让所有观者都有种难以形容的刺挠,都这样了就不能好好结束,就不能该过的过该死的死该交代的交代,但是倔强的各位都不安生,有一位主演的故事线突然就没了,太不把主演当主演了!
死成那样的反派就在几句台词里复活了,太不把人类当人类了!
虽然说你有想拍续集的野心不是坏事,但是首部已做的如此糟糕谁敢给你再投钱,除非已签了合同,那对于导演也只能是佩服居然玩的是自己挖坑再一雪前耻的套路,牛批!
QJ
这帮孙子手里拿的是烧火棍吗?
有枪不用,智商还不在线。
抢赌场的勇气去哪了。
俊熙被人发现后回旅馆,另外两个还跟傻逼一样问为啥慌张,自己干的啥事自己不知道吗?
一个个的撞傻白甜。
挨了枪伤还敢去医院,镊子轻轻夹出来,还用去医院。
最后一群杀手没一个会爬下射脚吗?
还以为这个电影世界观里面是没有警察的,原来也是一群韩国傻子。
真的绝了!!!!
四个主演(去掉海秀叔哈哈)阵容真的是我最爱的几个韩国青年男演员集合了主角演技+音乐烘托=惊悚氛围真的太足辽(全程盯小崔脖子上纹身 帅中带点美(海秀叔也真的绝 一反机智监狱的憨憨角色 变成恐怖本身 突然明白恐怖是角色之间互相成就的(不知道为啥评分那么低 但我真的太爱 本来就是惊悚片 还有人当动作片看 无语了
小崔美颜
真的 这张有股银翼杀手的味儿了
就是惊悚片嘛~
任何事情都要逻辑关系 如果只为了生搬硬套真没有意思,演员的演技一直在线,就是剧情的设定有点离谱。
一个伙伴赌场服务员俊感觉被发现是否先躲起来当有人威胁生命的时候会不停的奔跑甚至不会觉得累,杀手韩怎么知道服务员俊是抢劫的同伙怎么知道他藏在什么地方呢?
这些细节要交代清楚啊!
韩在剧情里的设定就是无敌的终结者不怕子弹有全球定位系统自动查询盗窃成员的位置。
一个废弃的烂尾楼30层怎么就知道他们在几楼呢?
还有医院几十层楼上百个病房怎么知道在那个房间?
又是自动定位系统吗?
这些都没有交代清楚 不符合逻辑思维。
一群傻憨青年 为什么不换手机 为什么傻憨青年遇到危险不应该撒丫子狂奔吗?
磨磨唧唧的才走。
这些都不符合逻辑 剧情问题演员一点没有毛病 就是无敌终结者和一群傻憨青年 主要是抓到了不杀还放走没有理解这个意思。
剧情“老套”?
不觉得,老套吧有一点,但菜鸟四兄弟面对杀机,漏洞百出,正是菜鸟兄弟的真实性,同时一直心里悬着,这么大的漏洞感觉凶手随时会用枪怼着脑门,惊悚氛围营造不错。
惊悚氛围营造不错。
惊悚氛围营造不错。
惊悚氛围营造不错。
惊悚氛围营造不错。
惊悚氛围营造不错。
惊悚氛围营造不错。
惊悚氛围营造不错。
惊悚氛围营造不错。
剧情很简单,但演员演的真好!
一起普普通通的抢劫案,被他们演的紧张到窒息!
绝望的气氛充斥整部电影。
随着抖音快手等短视频平台的普及,现在的观众观剧水平都很高,一般的电影看个开头基本就能知道结尾怎样,剧情并不是打动观众的第一要素(像《365:逆转命运的一年》那种高反转剧除外)。
演员的演技和整部电影的气氛塑造才是重点。
绝大多数观影者在观影过程中,以及观影结束之后对于影片的直观感受都是极其主观的。
你看到了拖沓的节奏、老套的剧情,有人却钟意影片出色的音效和剪辑;有人喜欢抓着一些细枝末节长篇阔论、无限放大,却也有不拘小节者独爱影片高潮部分的峰回路转,每每回味无穷。
叽叽歪歪一大段这的那的,只因某些方面没有全然按照你的想法进行叙述,就全盘否定而打出一分两分的那些所谓差评,在我看来实属有丶儿sb。
或许每个人看电影的出发点不同,我觉得观影作为一种纯粹的娱乐行为,看的爽就完事儿了
冲着小崔来的。
满屏的西巴,仿佛回到了《魔女》时期。
朴海秀也将杀手形象展现的淋漓尽致,和《机智的监狱生活》中的棒球手形成强烈的反差。
正峰欧巴,一改1988中的憨憨形象,拿起枪来也是倍儿有范儿。
李帝勋,前后眼神的变化,也让人印象深刻。
但电影的整体剧情,并没有很抓人。
前期的剧情,会让人跟着一起紧张,紧张到屏住呼吸。
但是,后期的升华,让人有些不知所云。
最后的结尾,也有点莫名其妙。
所以,三分给了演员的演技。
有一种看英雄本色兄弟情的意思,包括里面的调色和悬疑感是很不错的。就是整片碎碎片片的,没来由的乱,最后只是为了讲他想明白了要去迎头痛击的故事,太小了。
垦丁不是你的家。
【Netflix】经济崩溃近未来背景设定下的枪战惊悚片。既有大逃杀一般穷凶极恶追杀到底、压迫感十足的压抑风格,也有满满FPS枪战游戏既视感。医院、废弃大楼、街道,简直是一张张游戏地图,而前半“小混混干大买卖”的抢劫戏更让人想起GTAV。这种剧情由全民兵役制的韩国人来拍还真毫不违和。有点枪战港片黄金年代的范。摄影布景精良,做出了乱世废土感。但jump scare泛滥,俗套的立Flag煽情戏略多,留小尾巴的结局也不够利落。身世不明、机敏冷酷到变态的反派杀手反倒是最立得住的角色。
如果只是想拍殺手槍戰追擊片,這個世界觀設定完全沒必要啊!崔宇植好帥啊T T演技也很細膩,然而即使是這種片,竟然也是好父母家的好兒子人設……莫非他就是韓國人眼中的媽朋兒長相嗎?
节奏如蜗牛。
太拖沓,前半场黑帮片,后半场猫鼠游戏篇#70届柏林第二天第四场
这是一部看了开头和片名就能猜出全剧情的电影。主演:潘玮柏。
有点莫名其妙
类型片做到这个程度还不够吗?totally a visual feast!
人有时候必须要欺骗自己,否则会撑不下去的。
1,剧照比电影好看。2,半小时的故事能拍成俩小时。3,剧本是真不行。4,我是来看正峰欧巴和小崔的。
就这演员阵容,真的可以不要自行车了。声画都做得挺不错的,希望导演下一部可以不要这么波折了。
把故事设定在未来是为了避审,还是因为想告诉观众这是个科幻故事,杀手和主角其实是一个人?
音效真的好啊,就有点太长太慢了,如果节奏再快一些分会高的
很遗憾
除了一个乱七八糟的故事和故弄玄虚的无病呻吟以外,就是一地鸡毛的破碎不堪和强忍着拖动进度条的冲动以及忍到最后想要骂街的愤怒。
整体剧情跌宕起伏,伏线交错,每个角色定位都用心了,如果能把两个小时的时间控制下就更好了。
又臭又长,本来看设定以为是韩国后未来大逃杀,没想到结果成了狗屁不通《暗花》。韩国电影的臭毛病:毫无节制填充历史(这部是《国家破产之日》)和具象化思维对前因后果的追讨白瞎了游乃海的浪漫——没有浪漫也没有逻辑,我看个屁啊我就看,胡闹
视听效果上,本片还是符合韩国商业类型片的出厂标准的,枪战戏足到耳膜生津。只是这故事和角色吧,像极了被退货无数次的稿件,为了赶上发布周期,最后索性就这样不改了……角色的失智指数在宫斗剧里怕是活不过五分钟。李帝勋用他优异的职业素养还原了一个全程荒腔走板的笨贼。
纯枪战片,没什么实质内容和故事高潮。