相助

《相助》可谓2011年美国电影界一大黑马，熟悉美国电影票房走势的人都知道，美国每年都多少会有这类投资不大，但是洋溢着乐观、励志和阳光情绪的电影脱颖而出，获得口碑和票房双丰收。

《相助》又是一部精致和用心，甚至“狡猾”的电影，它从各个方面吸收了一部励志阳光电影在观众感召力上的积极因素，包裹在一个感人故事核心的周围，让这部电影感人，动人，激励人。

《相助》的故事首先是具有政治正确性的，它聚焦于黑人平权背景，这是美国经久不衰的题材，歌颂正义，倡导公平，赞美那些争取自身权利的人。

美国此类电影常常选择从不同黑人阶层角度阐述相似的故事脉络，而这次，聚焦点是黑人女佣们。

热情的黑人大妈在美国电影中常常给人深刻印象，而《相助》中，这些可爱的大妈们，将白人孩子一手带大，却要经受那个时代的种种歧视，如单独的厕所，回家后还可能被丈夫报以老拳。

是的，平权运动中一方面有黑人的独立，另一方面也有妇女的独立，黑人女佣显然将这两点结合起来，更有感召力。

另一方面，《相助》以女佣的切入点又带出女佣这一角色的特殊之处，她们也是女保姆，她们带大的都是白人，而孩子来到这个世上时，是没有阶级和肤色概念的，她们只知道，这个黑人大妈辛苦将自己养大，陪自己玩耍，伤心时哄着自己，高兴时陪着自己。

渐渐地，这些黑人女佣带大的孩子，意识上也有肤色不同，权利平等的思想。

这样，女佣成了本片一个独特的黑人和白人柔性交流的切入点，让本片的“斗争性”并没那么不安和爆裂，哪怕作为背景的黑人被谋杀事件，也是以新闻带过；哪怕片中显得激进维权的女佣明宁，所作所为也更像恶作剧。

而白人女孩斯基特，作为那一代受良好教育，意识现代，身份独立的女性，也成为了打通当时下层黑人女佣阶层与白人更普遍阶层的钥匙。

就这样，这部影片更多柔情与感动，有黑人与白人的冲突，但更突出了黑人与白人间的各种相互关怀，斯基特与艾比丽恩、明宁等女佣一起悲伤，一起感动，一起抗争，以一本书让更多人认识了一群可爱的黑人，而这与黑人走上街头争取权利一样重要。

《相助》还聪明的采取了一种在现代电影学术界可能不太受认同，但是观众更容易接受的“善恶二元论”表现手法。

即，人物性格和立场鲜明，黑人女佣们都爽朗善良，斯基特独立勇敢真诚，而以希利为首的南方守旧女人刻薄阴险，剩下的南方女人则常是懦弱，犬儒，优柔寡断之辈。

总之，本片的人物显得没有中间状态，大家都直来直去，过程也很励志程式化，人物显得脸谱化，与之相比，《密西西比在燃烧》这样的电影显得更为深刻。

但是，也正是这样，观众容易被感染，被打动，预设自己的立场（对于现代的观众来说，显然更多被预设到艾比丽恩和斯基特们的立场上），被代入到影片中，与他们的“代言”角色同悲同喜，共同享受扬眉吐气的时刻。

而影片的走向也必然是光明的，在一个平权运动的大背景下，斯基特讲述黑人女佣生活的书籍出版，更多人知道了这个阶层的生活，她们感到了尊严，也敢于维护自己的尊严，但是《相助》也保持了现实的视角，胜利不会突然而来，南方守旧的女人依然飞扬跋扈，当然也身心俱疲；艾比丽恩并没有得到白人雇主的更多信任而被解雇，当然她感受了自由。

这是一个好的开端，给人希望的开端，这已经足够阳光和励志，让观众舒心。

实际上，本片中文译名的“相助”倒也反映了一种社会阶层的互动关系。

她们本来就在互相帮助，或者显性的，或者隐性的，最终指向的是一个多赢的社会。

黑人女佣帮助雇主，更重要的是帮助一代人成长，而她们也获得了这一代人更真挚的对待和帮助；斯基特帮助黑人女佣讲出自己的生活，而这些黑人女佣也给了她自信和新的事业机会；现代和另类的西莉亚给了明宁一个新的工作机会，明宁也给了她新的积极的生活方式；当时那些积极平权运动的白人和黑人们，相互帮助，为黑人争取更多的权益，而实际上，他们也在帮助更动人，建立一个更加公正和具有感召力的美国和文化，如今，这种文化已经成为世界上极具吸引力的磁石。

我还是相信，“帮助”行为还是符合力学定律第三条的，作用力会产生反作用力，最终的效果是“相助”，善的行为会相互传染，产生激发更多善的氛围。

正如影片中，人本商量的斯基特的母亲，在一种歧视文化的背景下，做出了驱逐陪伴自己二十多年黑人女佣的懊悔决定。

而也斯基特的勇气和善举，最终激活了母亲表达善的勇气，也最终获得了心灵的宁静。

http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/ed24cace37a44f1d93457e34.html

帮助到底是什么？

是白人帮助了黑人？

还是黑人帮助了白人？

还是黑人帮助了黑人？

或者，是他们最终帮助了我们？

平等，一直是千百年来永不消失的话题，永难得到的追寻。

因为，人生来就不平等。

不管宗教如何说，不管道德如何说，其实，人生来就不平等。

如若已然平等，还有什么好提倡好追求的呢？

就像这空气一般，如若不是缺失，谁会意识得到它的存在？

私有制就意味着不平等。

你有的多，他有的少……这根本就不可能平等。

但我们还要追寻平等。

是不是太荒谬？

不。

“黑夜给了我黑色的眼睛，我却用它来寻找光明。

”没有光明就不会有黑暗。

有了不平等，就一定有平等。

我们无法选择父母、出生的国度、皮肤的颜色……但我们可以选择我们的梦想，我们的生活。

在我看来，这部电影，最最大的帮助，不是已经被无数文学作品讴歌，被无数艺术作品追求的伟大的平等，而是最最平凡的勇气。

明知不可为而为之的勇气。

拒绝让生活选择自己的勇气。

拒绝放弃自己同流合污的勇气。

拒绝自己黑色利益的勇气。

在这世界上有多少人，曲意服从在不平等之下，除了成天唧唧歪歪以外什么都不敢做。

在这世界上有多少人，人云亦云，不追不做，等着命运的安排。

在这世界上有多少人，从内心深处被一点点磨没了棱角，从斩钉截铁的“不”变成了坚定不移的“是”。

在这世界上有多少人，明知道是错的，但得了甜头还是高兴得不亦乐乎，不肯罢休。

勇气，比平等更重要。

或者说，只有勇气，才是平等的。

你我可能出生在不同的家庭，有不同的社会地位，不一样的财富，甚至生理上也大大的不同，但我们可以拥有平等的勇气。

勇气，不是鲁莽。

而是当为则为之，当不为则不为之。

是站出来说是我写的，也是躲起来当代笔。

勇气，不是嘴边的话，而是真正的行动和思想。

是写了一本不准写却应该写的书，是思考着暴风雨来临时的应对。

回头看看，我们很多人缺乏勇气。

生活已经太不容易，它太轻易的就磨掉了我们作为人的尊严，而我们竟然都没有胆子去向它讨要回来。

难怪我们活得那么痛苦。

因为幸福，其实是一种勇气。

书给五星，电影给两星。

完全没有代入时代感，是以一个现代好莱坞的角度拍的，而不是六十年代水深火热的Jackson, Mississippi. 完全没有显示出她们做这件事承担的多大的风险,内心有多么的恐惧。

那是在一个以种族歧视为不言而喻的常识，不可置疑的自然规律的世界观中发生的事情，how can it be taken so lightly? 虽然我承认书篇幅更加自由，情节也确实不少，但是两个半小时对于一个电影已经很宽容了，可是却连故事都没有讲清。

没有描述清Skeeter和Constantine的深厚感情，也没有描述出Skeeter对Constantine下落的穷追不舍苦苦追求。

看到最后，Charlotte Phelan居然是个正面角色，而且还把Constantine被解雇的故事改得面目全非。

in the book, She ain't sorry for firing Constantine at all，还什么开车到Chicago去接他回来。。。

在那个时代就算她sorry 也做不出来这种事好吗？

台词倒是极力贴合原著，可是ideology跟原著不符合，一切全都白搭。

对civil right感兴趣的，可以拿此电影作为一个discourse的反面教材。

不感兴趣的不要看了，别评分骗了。

Cinematographically speaking, especially from the technical side, this first movie of Tate Taylor is not impressive. The direction is good, but surely it does not take any risk and ends up quite deprived of some artistic value.Most of the actors did a very good job, especially the two bimbos playing respectively the "villain" (or at least the bad person opposing the main protagonists – Bryce Dallas Howard) and the supportive role (Jessica Chastain). The two black women whose backstories are developed have also pulled of a good performance (Viola Davis, & Octavia Spencer who has won an Oscar). The main character (Ema Stone) however played her role without impressing very much and was clearly outshadowed by the others.Some may disagree, but as I see it, the universe in which the story unfolds is a caricature of the real world. And this is not a negative critique at all. It just seems that the indoor settings (even the maids' houses) were too rich, too bright, too colourful. Except three characters (protagonist + 2 black maids), each and every character is a stereotype, a clichey of what they represent. The women are dressed in a flashy and vulgar way, they have pounds of make up on their face, they are constantly on high heels even at their own house, their hairstyle, their habits, their way walking & talking...etc. They did not seem as REAL people, behaving as if they are evolving in a normal and living world. They just seemed posing all the time and overplaying their role. Now once again don't get me wrong because I think that the result is really good. You can easily expect their behaviour and manners and concentrate on the other REAL characters, while enabling the writer to make an interesting point: the dumb people IRL with this type of personality & ideology are lacking depth and substance : they are mere tools, plot devices – denied from humanity and conscience. So in the end, these characters are almost just part of the setting itself. This type of setting is fitting very well the idea of a remote & isolated place, a sort of sub-world outside the world's tendancies and evolution. Martin Luther King only belongs on a TV that gets turned off right away by the masters. History goes on, but only outside of this bubble – before getting smashed by protagonist. The tone of the movie, though the subject is quite serious, leans more towards the comedy rather than the drama. The movie is funny: the delicious pie which main ingredient is shit is certainly the most memorable joke, along with a couple of others (WC at the garden ; the fried chicken etc.). But the more serious tones were from time to time played, mainly in order to pinpoint white people's cruelty towards the black (how the protagonist's maid was fired, the false accusations of theft, the firings...etc.). As far as I could tell, the music was nothing special, and rather discrete, going with the flow. Overall it's a nice, light movie. At the same entertaining and educative.

种族问题为美国电影带来了取之不竭的创作源泉，而这个宏大的社会和历史问题如果处理得打动人心而有温度，都会颇受欢迎，所以直到现在我还觉得桑德拉·布洛克前年那个影后拿得太便宜了——同时，连《弱点》这么平淡无奇的片子都能大受欢迎，《帮助》的主题和表现手法都远胜之，没有理由在2012年的奥斯卡上无所作为。

与近年相关题材不同的是，《帮助》并没有渲染底层黑人的苦情，或者表现白人与黑人的深厚感情，它以美国上世纪60年代为背景，从黑人女佣的角度切入，用绵密细致而不断深入的叙述告诉观众，黑人在1960年代种族歧视依然严重的密西西比州的一个小镇上的生活状态，以及他们在马丁路德金和肯尼迪共同推动黑人民权运动的社会背景下，因为一个偶然因素获得的赢取尊严的机会。

刚从大学毕业的白人女孩斯基特（Skeeter）就是他们获得这个偶然机会的线索人物，而影片也是以斯基特完成《帮助》一书为主线。

黑人视角与白人文化影片开始便是斯基特对影片灵魂人物——黑人女佣艾比琳(Aibileen)的采访，一个关键问题也在此时就提了出来：照顾一个白人小孩是什么滋味，当你自己的孩子在家里被别人照顾时？

促使斯基特在接手杰克森日报的清洁专栏后去做关于黑人女佣采访的，是她自家老女佣的突然离开。

片中在开头的20分钟里斯基特屡次提到这个话题，包括在桥牌俱乐部谈到，回到家里对父母提出，而影片也同时从细节处体现了当时的种族歧视的社会现象，比如海莉（Hilly）关于卫生间问题的倡议，她在厕纸上用铅笔画线的镜头更是一个重要的剧情伏笔。

美国的种族歧视问题与生俱来，在19世纪中叶的内战之后，南方各州虽然在立法上逐渐进步，黑人权利和尊严在法律上得到保护，但整个社会文化中对黑人的歧视至今难以根除。

在影片中的1960年代，电影镜头从极其生活化的层面切入，比如卫生间问题，而这个问题就形成了影片第一个剧情冲突，海莉家的女佣明妮（Miney）因为使用了主人卫生间被开除，她撑伞在雨中离开伊丽莎白家的镜头令人印象深刻。

正因如此，艾比琳在斯基特要求采访时，总是充满了警惕和恐惧。

如果明妮被开除一段属于尖锐的情节点的话，黑人艾比琳对白人斯基特的拒绝则是对种族歧视问题之严重进行的更深层次的表现。

镜头上升到大全景展示二人分别情景，然后交叉展示二人远去的背影，伴随着艾比琳关于密西西比州种族问题规定的旁白，而密西西比州种族问题规定的文件，则一直在斯基特的手袋里，片中多次给予特写。

斯基特的执着和真诚让她终于得到采访艾比琳的机会，而采访一直伴随着民权运动和种族冲突逐渐升温的社会背景，这种社会背景被导演穿插其中，而女佣们的遭遇和斯基特女友们的行为也都是其具体表现。

《帮助》三线并进，但斯基特采访始终是主线，并且在这一主线的带动下，片中所有正面积极的人物都获得了圆满结局。

影片从很个人的角度切入——斯基特对自己女佣的深厚感情，跟随斯基特的探访过程展现了黑人女佣群体的社会境遇和人生甘苦，艾比琳的宽厚、温暖与坚忍，明妮的泼辣火爆和心直口快，以及其他女佣的命运际遇。

从斯基特的角度出发，这是一个鼓舞人心的励志故事，而在这个励志故事下，导演面对种族问题这个尖锐主题，以温情的方式对那段黑人争取平等权利和社会进步的历史进行了一次深情的回顾。

电影所展现的内容已足够令人心痛，可现实比电影来的更加残酷。

曾在历史课上听老师讲过白人社会对黑人的不公待遇及3k党对黑人的暴行同杀害，听到鲜活生命被人如此轻薄地对待，这令我们感到痛心与压抑。

生命的价值从来不是由出身所决定的。

当人们带上有色眼镜看待他人时，又怎么肯能看到人性的美好呢。

就像电影里的一句台词，人的美丑是由心灵所决定的。

而心灵美好的人，应该被世界温柔对待才对。

电影里有另外一句台词，说上帝要我们爱自己的敌人。

最后女主感概这太难了。

没错，去爱自己的敌人真的太难了，何况是爱想要毁灭自己的人呢......

看的过程中感觉有点像隐藏人物。

同为黑人女性挣脱困境的故事，只不过是站在不同的角度。

后者是黑人精英女性，而前者是在时代背景中被时时刻刻打压和欺辱的"the help". 由今时今日的我们说起来当然好容易。

天哪，她们怎么可以这么坏，怎么能这样不平等地对待黑人帮佣。

给最低的薪酬，干最脏最累的活，却连共用一个厕所都到了嫌弃的地步。

不仅侮辱鄙视，甚至还要洋洋得意美其名曰“给你一个独立厕所一定很开心吧？

” 可是在时代的背景下，又有几人能像思奇特一样，虽然身处天平的高位，却有着清醒敏锐的客观理性。

今天的我们知道，人人生而平等，不能行种族歧视之事。

可是又有多少我们今天认为的道理和理所应当，放在将来的大背景下，也是可悲可叹的邪恶之举。

甚至回过头来，直到今天也经常看到类似于黑人deserve it的恐怖言论。

那些痛苦历史，虽说没经历过的永不会懂，但至少人和禽兽的分别是懂得共情。

这是一部讲述上世纪60年代在美国富人社区里白人贵妇和黑人女仆之间的故事的影片。

前者的伪善傲慢，后者的卑微屈辱，都被刻画的十分真实。

而在影片里，两名主要的黑人角色的表演是真正精彩的部分。

她们只是穿着女仆的服装，相貌平凡，在雇主家里的工作状态就像个机器人那样，隐藏着自己的感情和个性。

即使在和同伴私下聊天时也是压抑着自己的笑声，就连艾比莉在回忆儿子惨死的时候，也是极力压抑着自己的痛苦和眼泪。

然而她们的勤劳智慧也在一点一滴中呈现出来，她们与生俱来的魄力也没能让卑微的地位给完全的抹杀。

米妮在最后一位雇主家里对女主人不管是家务还是人际关系上的指导，都是极其实用和重要的，更和那些外表光鲜精致的白人贵妇形成了鲜明的对比。

而艾比莉对于雇主女儿的照顾甚至可以说教育，“记住，你是可爱的，善良的，最重要的”，这种智慧和仁爱更是胜过了影片中任何一位母亲。

电影中黑人和白人的直接冲突很少，更多的是日常细节的描述，愤怒这种情感似乎在祖祖辈辈的隐忍之下已经显得无足轻重了，但求无过，平安谋生，便已经是她们的幸福。

可是一味的隐忍带来的是愈来愈过分的欺压和歧视。

认识到这一点，她们终于愿意表达自己的感受了，她们不是要反抗，不是要翻身做主人，只是想要一些最起码的尊重。

在白人女作家斯基特的说服下，她们的心声终于出现在一本名叫《THE HELP》的书里。

就像我们现在观看的这部电影一样，她们的真实生活展现在了世人面前。

听着片尾歌，在黑人女歌手巧克力一般丝滑质感的歌声中，一直看着漫长的演职员表直到最后一秒，很想鼓掌，为那些勇敢的女人。

台词回顾-上帝说，“要爱我们的敌人”，这很难。

但我们可以先学习把自己的感受讲出来。

观看《相助》，完全是冲着我喜爱的黑人女演员Viola Davis。

她的演出无疑是沉着而优美的，然而影片中大大小小众多女演员的群像，更是出乎意料的让我印象深刻。

种族+女性这一沉重的题材并不好拿捏，影片两个半小时蜻蜓点水般勾勒出的十多个黑人和白人女子，却让我时时在微笑中热泪盈眶。

片名The Help，原本是当时社会对黑人女佣的统称。

中文译名《相助》，虽不完全符合原意，却也点出了片中各位女性角色相互扶持的动人涵义。

影片主线是白人女孩Skeeter为揭露黑人女佣的屈辱生活不惜以身试法、采访出书，然而黑人女佣并肩承受种种不公的待遇，甚至对落入窘境的白人女孩伸出援手，才是善良人性在阴暗社会背景下的明亮闪光。

近年来黑人女性题材的影片偶有动人心魄的佳作，Halle Berry借以赢得影后桂冠的Monster’s Ball，以及脱口秀女王Oprah在09年倾力制作的Precious，都以一人或一个家庭为聚焦点，以小见大，透射出某个特定社会场景中黑人的地位及境遇。

《相助》的舞台显然是更为广阔的——种族制度根深蒂固的密西西比州首府杰克逊，民权运动风起云涌的60年代，黑人女佣及其雇主这两个巨大群体的碰撞，在我看来让这部影片更为特别。

诚然，群像的描写难免浅尝辄止，也不得不采用种族题材中颇为忌讳的特定化手段（stereotyping）。

然而《相助》中的群像演员时时出现的闪亮表演，让它在我的眼里仍不失为一部佳片。

再一次向我喜爱的Viola Davis致敬，更向她饰演的Aibileen致敬。

“God says we need to love our enemies. It hard to do. But it can start by telling the truth. No one had ever asked me what it feel like to be me. Once I told the truth about that, I felt free. And I got to thinking about all the people I know.” ——Aibileen Clark

这是一部让我能一次看完的电影，并不是每一部电影都是如此，说来奇怪，敦刻尔克无法一次看完，角斗士无法一次看完，但这部电影不一样，觉得这部电影离我很近。

不仅白人歧视黑人，受教育的歧视文盲，有钱的歧视没钱的，城市歧视农村，高端歧视低端，发达地区歧视偏远山区，异性恋歧视同性恋，歧视无处不在，其程度不同罢了。

电影是从黑人女仆的故事展开，我的母亲从农村进城务工也是护理孩子，她们一样，养育别人的孩子，把自己的孩子教给家人扶养，不过是讨生活，为别人做事情并不容易。

黑人帮助白人，白人也应该帮助黑人，这叫互助，电影的主角是艾玛斯通，但是出彩的是两位黑人女配角，儿子被种族主义者害死、工作被种族主义者以偷窃为由辞退，都遭遇了不公，但她们团结选择抗争，言论自由帮助她们发声。

那些被侮辱与被损害的，她们至少有言论自由当武器，那些被侮辱与损害的，她们至少有信仰自由做支撑，要为弱者说话，这样的电影我很喜欢。