在2020年的尾巴,我看完了2019年年度最佳的韩剧。
在饱受摧残、不按套路出牌的2020年,看完这部同样不按套路出牌、始终坚持对生活挥舞小拳拳的韩剧,实在给人无限安慰呢~果断加入了我的人生电视剧豆列之中!
同样是讲爱情、友情,同样是三个女人的故事,这部剧自然让我想到了我的另一部人生电视剧:2017年的《今生是第一次》。
但是相对于《今生》丧丧的感觉,这部剧的感觉明显更积极、更无厘头、更像疯子一点。
如果说《今生》所描绘的对生活的态度,是一只被生活中的一切困难挫折“抚摸”时,温顺低头的绵羊,那么这部剧简直就是会反咬过去的土狗,还是奶凶奶凶的那种。
先不管对手和自己体格的差异,无条件先咬了再说,那股子不按套路出牌的韧劲和疯劲啊,我可真是爱死了🤣🤣🤣故事中的角色性格也是格外的鲜明,正如剧中导演自己所说,这是一部“靠角色吸引观众的剧”。
一开始我也这么以为,但是16集看下来,每个人物的故事线都十分分明,剧情的叙述也根本就没有弱化故事线的意思,反而因为前期讲人物性格刻画得非常到位,使得故事线的展开更有说服力,观众看起来也更有代入感。
这让我不免想,导演最初说的“靠角色”,是不是为了提高观众最后的惊喜程度而故意先降低观众的心理预期呢?
一惯性、所谓的完成度.....当目标定得小一点的时候,最后是不是会有意外收获呢?
比如既丰富了人物角色,又完善了故事情节……在这部剧中我最喜欢的,是弥漫在整部剧各个角落的“反套路”。
它总在最意想不到的情节中出现,一次次打破你的预期。
这种“反套路”之所以成功,是因为它建立在一个无比接近现实、能够最大限度引发观众共鸣的场景中,用与现实截然不同的结局实现现实生活中人们无法实现的(或者说“不敢”)的反转。
这种反转所达到的效果是,让观众爆笑的同时,内心感到释放。
释放的是什么?
正是观众在类似情景中感受到的压力、不满、愤怒等等负面情绪。
那些基于我们是“正常人”而没有像疯子一样爆发的情绪从没有在我们身体里消失,所以当这部剧里的剧情演出了我们内心深处想做又不敢做的事情的时候,就实现了“替代”,满足了我们每个人心中或多或少想成为“疯子”的需求。
比如最经典的,导演面对郑编剧唠叨时反应。
常规的套路是,不管你愿不愿意,你都得听着并表现出一副“受教了”的表情。
然而剧情却是:
真是光看截图都觉得酸爽!
试问有哪个正常人在职场敢对自己的上司或者同事说出这样的话???
除非你疯了或者真的不想干了。
这些东西在现实生活中是得不到满足的,但是在这部剧中得到了满足,你说观众,爱,还是不爱?
“反套路”的还有剧中传递出的“差不多得了”的思想,也和主流“追求完美”的思想不太一样。
剧中,面对第一次当导演对剧本格外上心的新人导演,老编剧说了这样一句话:
在剧末,编剧在给导演看编剧前不惜扯上村上春树,也只为了向导演传达“差不多得了”的思想:
“差不多得了”思想,就像是我们小时候,拿了97分的试卷回家,妈妈说:“怎么不考100分啊?
”我们会说:“只差3分而已,97分也是优秀啊,差不多得了。
”小时候很自然的“不求上进”的思想,在成长的过程中,不知道怎么回事慢慢就演变成了“什么都要做最好,否则就会落后、就会被淘汰、被抛弃”的“完美主义”思想了。
不能否认,追求完美总是能够激发人们的斗志,可是“差不多得了”难道就不好吗?
小时候妈妈会说:“这孩子就是对自己要求不高,不上进”,可是经历了社会的毒打,不得不承认,那种“凡事但求完美”的性格有时候反倒会给自己添堵,倒是“差不多得了”的想法能够让自己一次次在失败中原谅自己,获得重新站起来的勇气。
所以,“差不多得了”,真的是一种不求上进、悲观避世的思想吗?
我想并不是。
“差不多得了”是在全力以赴的基础上降低自己的心理预期,是要求自己在做事的时候“尽最大的努力”而不是“追求完美”。
如果一开始就知道不存在完美的东西的话,那么最后的结果无论如何都不会打击到自己了。
这是一种充满禅意的做事态度,承认了自己的局限又给予了未来无限的可能。
我想这也正是这部剧中所有人成长的原因:因为不是完美的,所以不害怕错误,不害怕失败,所以一切都是成长和被治愈的过程。
此外,整部剧弥漫的轻松愉快的氛围以及主角之间各种走出了社交礼仪的吐槽和互怼也是我非常喜欢和向往的部分。
有点类似吐槽大会的说话方式真的特别带劲,两个人对话就是互相抛梗接梗的过程,比谁更会挖苦人,比谁更能强心脏承受一切,真是太有笑点了。
讲到底,这难道不是现代人自嘲的生活方式吗?
与其悲观地看待生活,接受别人客套、虚伪的安慰,不如干脆用自嘲的方式一笑了之,“让悲伤开出美丽的花朵”。
这也算是对“丧”文化的一种反击吧。
毕竟人生在世,不如意之事十之八九。
偶尔放松一下,自嘲一下,打破常规一下,像疯子一样疯狂一下,好像也未尝不可,好像反倒会更幸福呢hhhhh以上
去年已经看过第一集,结果韩剧tv还下架了这部剧,所以一直没看后面的。
今年找到了度盘资源但也是因为追的剧太多了,一直放着没看。
直到在我的解放日志遇到了孙锡久这个演员,知道melo体质也有孙锡久出演后,我终于找到理由看这部剧了!
看这部剧第五集的时候我仿佛在看解放日志制作的幕前幕后,如何制作一部好看的电视剧,首先要通过树立人物形象吸引观众的注意力。
这部剧里面的台词真的非常俏皮呢有意思,而且剧情的设置也非常巧妙,好新奇的感觉,想表达的东西很多,居然顺畅地表现出来了。
韩语里“明确”我觉得应该是指有原则有底线吧,我还是自认为自己还算是个比较明确的人。
看到中途的时候怎么说呢,我看剧其实还是挺看脸看人物三观的…我知道这剧好看,但我会不自觉地认为,“啊,孙范秀如果换个更帅的人演我会不会更投入一点啊”、“秋在勋的人设为啥这样啊磨磨叽叽”…虽然知道剧集里的三观和现实中的三观要分开来看,但遇到我不赞同的行为我真的会对角色喜欢不起来。
看完最后一集,嗯,还是高水准的五星剧!
不过河允在勋以及韩珠的那条线我没看懂,我觉得暧昧可以,但是和有另一半的人暧昧…安对诶!
而且那个年下男明明前面都没出现过,这里我觉得有丝牵强。
个人原因最终评分四星。
不过恩静和广告导演那条线我还是非常喜欢的~孙锡久演的角色真的让人印象深刻呢!
"Here's looking at you, kid."-Casablanca, 1942《卡萨布兰卡,1942》为你的眼眸干杯,翻译得真好~无论你眼中看到什么,我都为你的眼眸,干杯!
放在剧中很贴切(恩静的特殊性),而且我感受到了包容以及尊重。
生活依然在继续,去感受去解放吧~
这个回答其实也是我翻了好多人的回答反应过来的。
以16集寒珠的回答来回答。
所以涉及剧透,还没看完的亲故们就不要看啦。
虽然带图分析是最吸引人的。
不过本人太懒。
大家还是耐心以文字代入吧。
下面正式解答(包含个人理解向,不对之处,多有包含)16集两个人坐在吧台。
在勋问了一句:你有没有什么想对我说的?
这一句话有没有觉得特别像在勋和前女友在一起的过程?
你有没有特别想对我说的?
永远都是在勋在发问?
而回答者就落入了在勋的圈套。
大家只看到在勋表达出来的感觉,一个内敛的暖男。
但是真的如此吗?
他在和前女友的联谊会上,明明喜欢对方。
却只用眼神表示。
如果前女友一点也不给回应。
是不是这段感情根本就开始不了?
所以16集在勋问,你有没有什么想对我说的?
你的真心?
(他是又一次用眼神来下套了)看到这里大家还觉得寒珠会选择和在勋在一起吗?
我们的寒珠小可爱经历了那么多,是一个看得透又清醒的人。
也许在一开始,在勋这个人确实给她带来了那么一点点的心动和安慰。
但是也仅仅只是一开始。
其实,无论从哪里看。
寒珠都没有表现出喜欢在勋的样子。
当她苦恼要不要告诉在勋他的女友出轨的时候。
她也只是爱护后辈的立场。
那么在在勋已经完全被寒珠看透的时候。
就更不可能了。
用寒珠的话来说,你仅仅是用你的方式来下套。
如果不走入你的圈套,就变成了坏女人。
其实寒珠的立场只是再说在勋对待爱情的方式。
而在勋之所以会回想起他和前女友的经过。
也是再一次证明了在勋的行为。
他用纵容的外衣包裹下的爱情。
看似他是爱情的受害者。
看似每一次都是女方在作,在歇斯底里。
其实这也是女方的无可奈何,因为不管她用什么方式来表达她的不满。
在勋永远是那个无动于衷,用自己的方式来对待她。
他们的关系当中。
要改变的永远都是女方。
所以,看到这里,在勋真的还是一个暖男吗?
是一个毫无问题的大男孩吗?
他的爱真的是爱吗?
就像寒珠说的。
你爱过我。
你爱过...我吗?
这不是爱。
至少在寒珠看来。
这不是爱。
这只是想拥有。
爱是相互的。
而不是以加害者的名义把自己当成受害者。
撇开16集的对话。
其实从很多方面。
在勋的表现并不见得多么好。
如果去掉一层电视剧滤镜。
想象一下,现实中有一个后辈总是看似关心你却还有一个相互纠缠的爱人。
在工作上关心也就算了。
甚至在你的情感生活中也插手。
大家还记得在勋帮寒珠打了一掌前夫的时候,寒珠的表情吗?
那不是感激。
明明什么也不是关系。
做的这么多不奇怪吗?
不困扰吗?
不反感吗?
所以说寒珠才是那个善良的人。
她看的那么清楚却什么也不说。
她可能内心觉得不舒服。
但是她还是包容了过去。
所以,寒珠为什么不选择在勋。
还用问吗?
而且,最后的寒珠对象。
不是相当的优秀嘛!
有钱(因为有车)体贴还帅气!
可是相当匹配作为室长的寒珠的!
一·爆低的韩国收视率想必大家都知道这部剧在韩国收视率低,在电视剧后几集,也能常看到主角们自嘲收视率低的桥段,不过经过调研,我发现还不是一般的低……韩剧的收视率达到20%就算是爆热剧了,比如大家熟悉的《请回答1988》,还有最近的新剧《爱的迫降》。
但是这部剧的收视率最高也只有1.8%,连零头都够不上,并且还只占1/3集数。
再看看低收视率,第二集和第十一集甚至低至1%,平均收视率估计只有1.5%。
要知道韩剧是边播边拍的,因此制作方能够实时收到数据反馈,不知道编导看到开集只有1.8%,并且第二集跌到1%,心里会多么难受和压力大啊。
图片标注的是相对高收视率集数二·爆差的竞争对手们收视率旁边还有同期电视剧的收视率,能够相对公平的比较收视率。
但令人更心疼的是,对比过后才更加确定,这部电视剧的收视率真是级低。
这里只列举前两部电视剧分析,图标右侧的字母是韩国电视台的简称,可以看到KBS和SBS频频上榜,而这部电视剧是由JTBC制作发行的,看来JTBC这次输的很彻底啊。
我好奇是怎样的电视剧收视率能够是《浪漫的体质》的接近二十倍,得有多优秀呢?
快速翻译一下,都是陌生的剧名,应该是国内的冷门剧。
果不其然,在豆瓣连综合评分都没有,因为关注的人太少了……定睛一看剧情简介和评论,我心都凉了。
第一名是婆媳喜剧,第二部是女性复仇。
这种设定十有八九都是烂剧,我都不愿意踩雷,就根据豆瓣寥寥无几的评论来看,还真不怎样。
我又回到韩网确定了一下它们的平均收视率,毕竟刚才的对比收视率是单集的直接对比。
我得承认我又被刷新三观了,这两部剧一直稳定的占据超高收视率!
三·爆门的扳回一局我不服气,又去看了看韩网的评论热度:
《浪漫的体质》
《走花路吧》
《优雅的母女》竟然发现《浪漫的体质》评论还挺理想,接近《花路》平均十万的评论量,远超只有五万评论左右的《母女》,依此可以简单推测一下:《浪漫的体质》观众活跃度和认可度很高,并且主要为青少年群体。
因为收视率代表了观众基数,假设《浪漫的体质》固定观众有18个,那么《花路》的固定观众就大约有200个,但是评论数却势均力敌,简单来说就类似活跃粉和路人粉。
并且喜欢上网评论的多为年轻人,婆媳和复仇剧的主要用户群体是家庭妇女,她们才是电视机的主力。
所以受众群体的不同,可能是《浪漫的体质》低收视率的一个原因,年轻观众更倾向于网络看剧,而不是蹲在电视机前。
四·爆疼的共情我刷了刷评论,都在求第二季。
其实我之前也是满怀期待的等着第二季,但是看了看这收视率,我觉得大家散了吧。
这就是一部不赚钱,甚至赔钱的电视剧,如果我是制作方,不可能再续拍了,更何况有第二部的韩剧本就屈指可数。
我印象里有续集的电视剧只有《请回答》和《搞笑一家人》系列,毫无疑问这些续拍剧都是建立在高收视率基础上的。
不仅仅是《浪漫的体质》第二部几乎没可能,导演大大下一部电视剧还会因为这部剧而道路屈折。
这部剧的剧本在经验丰富的制作方看来,就是危险的,因为在此之前市场上没有类似的成功经验。
而JTBC愿意买单,是因为导演李炳宪拍过韩国史上观影人数最高的电影《极限职业》,给了他们投资的信心。
虽然很令人郁闷,无论是中国还是韩国,狗血剧在一定程度上是有大量固定受众的,收视率是有保证的,观众们在源源不断的用行动证明了这个事实。
就像国内,流量明星则是另一种收视率保障,无论拍的多糟糕,都会有他们的粉丝兜底,而流量明星要求的更高片酬注定得从编剧和导演等幕后人员手里刮集来,进一步降低了电视剧质量,造成恶性循环。
最后,《浪漫的体质》无论是剧本还是导演都是李炳宪一个人操刀的,并且还加上他常用的几个演员,想必他真的投入非常多心血了。
这也是他第一部正式电视剧,他应该把这看成他的孩子吧。
《极限职业》是韩语课上老师为了划水给我们看的,也真的很水,李炳宪也说这是他被迫营业导演的电影,没想到创下历史第一,而他完全走心的《浪漫的体质》却成了商业“败笔”。
想必大家也有这种努力却没什么收获的经历吧,真心祝愿他能够重整旗鼓,取得艺术和商业上的双重胜利!
(做数据和码字不易,如果对你有帮助或是有吐槽处,请多多反馈吧!
感谢能看到这儿~)
ʕ •ᴥ•ʔ 第一遍不停歇地看完《Melo的体质》,和朋友闲聊起来,在被问到“好看吗?
”的时候我迟疑了一下。
坦白讲,它很难用好看来形容,当然也不是好看得难以形容--就是一部神经兮兮,婆婆妈妈,同时又很容易戳人的剧。
惭愧,这是我第一次看李炳宪pd的作品。
一见钟情。
选择三十岁的女性视角展开叙事,借助几位女主角的生活脉络,在日常对话里间歇地、诙谐地讨论自我,这在我看来实在是一件不容易的事(或者说这行为本身就蛮Melo)。
因为浪漫的现实落处不一定尽美的。
浪漫和现实,几乎被错怪为完全的对立面,就好像女性和三十岁保有魅力这两者不能被统一一样。
那些被称作玛丽苏的,专注于百分百的浪漫的剧本常常因为太过真空而显得虚假和遥远。
而如果只是追踪现实中的日常,又很流于琐碎。
李炳宪在其中找到了自己的一种平衡。
尽管台词密度高,话题又零散,但我作为观众依然被充分打动了。
这些琐碎的、片段的讨论不会因为没有引经据典、铺陈开来就显得不够隽永。
相反地,这部剧有太多可爱的对话段落。
剧中的三位女主都将三十岁:恩静是拍摄纪录片走红的新人导演,因为知心爱人的离去而一度轻生;寒珠被学生时代曾狂追不舍的前夫抛弃。
独自工作,抚养儿子;真珠因为和相恋七年的男友分手,又离开前辈编剧的工作室,待业在家。
这样三位不算很幸运的女性,加上一个和同性恋人去餐厅吃饭会被老板赶出来的弟弟,四个人住在一起。
她们常常拿着啤酒,和不同的人坐在一起,基于各自生命片段坦诚地交谈着。
正是这些絮语一般的段落,一句一句听下来,回味蛮久的。
有时候生活角落里的几句言语,也可以使我因为共鸣而欲击掌相庆。
恩静正在拍摄的新纪录片里,主要观察对象是过气的三十岁女明星素敏。
尽管不了解彼此所有的故事,她们也不觉得非要和盘托出过往来打动别人。
跟拍素敏的生活,旁观她的爱情,在这一工作过程中恩静逐渐与自己达成和解。
那些烟霞一样浓烈的记忆,协同只能看见彼此的故男友,都可以被归置在宇宙的一角。
等到生命自然将近的时刻,再相逢。
“别去想那份心意是一日短还是千年长。
”听到素敏表达自己的感受,操控着摄像机的恩静,以及屏幕前观看的我,说不清楚谁受教更多一些。
而终于不再掩饰崩溃的恩静,对着亲故说出“我累了,抱抱我”--“感谢你,告诉我们你累了。
” 真珠请妹妹吃饭,在饭桌上敲醒仍然天真的妹妹;世上没有苦尽甘来这回事,钱会一直没有的。
二十岁不会有,三十岁也不会有。
人这一生其实都在持续地为钱而奔波。
导演劝解真珠,不用怕人生这锅拉面是咸了、淡了、没放蒜还是忘佐料,错了的话,修正一下就可以了。
寒珠借后辈前女友的口吻谈到他们之间的关系。
用了十多集铺垫的有些无理取闹的另外一个女孩也只是男朋友单一叙事中的被捆绑者。
如果不能好好配合,让男友可以扮演感情中受害者的角色,就会被抛弃。
因此她不可以不无理取闹。
失败的感情里的双方可能都是太过于专注自己。
“你不是想要爱我,你是想要驯化我。
” 如此等等,这些真诚的对话是在探索Melo是什么。
虽然讨论Melo的定义这件事似乎就很狂妄且极不浪漫。
安排主人公在浪漫的框架里点出现实的无奈,这是成年人的真诚。
“到了三十岁,一切都会好的!
” 和同龄人聊起来当下的自己时,我常常会有这样的疑问:我们中的一些似乎打一出生,就像是奔腾不息的老火车,沿着一条不知何时就已经铺就好的轨道,哐镗哐镗地行驶着。
有时候甚至来不及欣赏沿途风光就继续向着薄雾般的下一站行驶去了;没有到站都不敢轻易停下来,更没想过要跳脱出去—因为一旦脱轨,就是事故。
另一些自我感觉好的,认为坐上了旋转木马,一路都会欢声笑语。
可是笑着笑着,忽然就发现没有终点,而起点也早已经找不到了。
在连贯受难的人生里寻找空隙,小小地越过常理,对既定轨迹反叛一下,这应该也算是Melo吧。
拒绝一些前辈的所谓忠告,无视类似“那就从我身上踩过去”的威胁,全神贯注于此时的危机,也是很酷的事。
三十岁是人生的站点吗?
或许是,但三十岁不是Melo的站点。
真珠说,“三十岁是最棒的时候--在重新开始什么,也不会尴尬的年纪里,最老练;在重新开始什么,会有些别扭的年纪里,最敏捷。
” 而近来日日上热搜的某综未播先火,博尽眼球。
怎么说呢,终于有人愿意在古旧的青春区间外寻找生机。
国综要探索自己的Melo了吗?
这自然是乐见其成的事。
然而前期的宣传中,“乘风破浪”的立意下过分强调界限,显得有点不自然。
“三十而骊”当然好,在对于女性真实的想象里加上年龄其实并不十分有必要。
真诚、专注地生活着,什么时候都可以生机勃勃,任何年龄都可以Melo。
*首发于公众号:NAN望录
30岁是一个负荷超载的词汇,尤其是对于女人。
30岁以前,青春动人、娇俏可爱,犯了错误也可以用“不够成熟”来搪塞过去。
30岁以后呢,你爸你妈、护肤品BA都会告诉你:你的胶原蛋白正在流失、你的皱纹正在生根发芽、你的子宫正在丧失功能!
要是你30岁且单身,喔,你过往取得的一切成就都将归零,耳边响起时钟的判词:tick tock, tick tock。
如果你也和老友记里的Rachel一样,感慨30岁大限已至,预想中的白马王子、郊区洋房、两个孩子一条狗都没有出现,不要慌,我推荐你去看一看这部韩剧《浪漫的体质》,一部讲述三位30岁未婚女生日常生活的轻喜剧。
小品剧,全靠台词堆砌,但实在好看。
有多好看呢,我和白白一起看,绝不快进,看完一集,相视一笑点头鼓掌。
导演艺高人胆大,找了一位演技派男主角,绝不靠脸,《请回答1988》里的正峰欧巴,然而看到激动时刻,白白对着屏幕大喊——这个男人,啊,我要!
请放心,这并不是那类“我30岁、一无所长、天降两个绝世帅哥拼命抢着要爱我”的狗血爱情片。
电视剧开头,就是主角们吃着零食,吐槽电视里的纯爱剧情。
身为编剧兼导演的李炳宪显然饱读诗书,看过很多韩剧,各种经典桥段信手拈来调侃一番,唔,韩剧解构主义。
这个剧颇有点日剧气息,每个人都是嘴炮,有说不完的话,朋友聚在一起是吐槽大会,连谈恋爱也是一男一女在唇枪舌战中擦枪走火,动了真心。
一切故事始于心碎。
第一集,三个女主角各怀伤悲。
真珠,大学男友,分分合合七年,最终因为男生的出轨而彻底分手,咬牙买下名牌包,决心严肃认真地追求编剧事业。
寒珠,曾经的校花,大学被男人苦追,意外怀孕生了小孩,男人此时却说要追求自由撒手离去,只好从头开始工作养活自己和小孩。
恩静,自己导演的纪录片意外获得市场好评,赚到了钱,然而深爱的男友癌症离世,过分悲痛走不出来。
都很惨,出轨、意外怀孕、癌症,韩剧狗血要素一个不少。
但也就到此为止。
之后的15集,没有什么跌宕起伏的剧情,就是三个女人、一个gay、一个小孩住在一起,认真工作、谈谈恋爱、聊聊天、吃吃夜宵,不要太爽。
爱情在这个剧里,不是连贯的事件,而是对象,被观察、被拆解、被体验。
女主角是电视剧编剧,男主角是电视剧导演,其他主角都是影视行业从业者。
他们一边写恋爱剧本,一边谈恋爱,在现实和虚幻中穿梭,探寻爱情的种种形态。
明明相爱却不戳破的工作伙伴、有过很多快乐的回忆但还是分手了的初恋对象、想要分手又不够果决的懦弱男孩、怀抱死去恋人的回忆无法向前的职业女性、甚至四五十岁的中年人也有办公室三角恋谈。
有恋爱中最好的时刻:心动、暧昧、宠爱、默契、依赖;也不回避那些残酷的部分:懦弱、疲倦、背叛、决绝、怨恨。
《恋人絮语》拍成电视剧,我想,也不过如此。
第七集很好玩。
女主角林编剧写不出告白的戏,和男主角孙导演讨论,两个人假戏真做约会了一天。
林编剧罗列了几种韩剧套路表白,都不满意。
纯情派。
两人在餐厅里,男生害羞转过头,对着墙壁表白:从一见面就喜欢你了。
土豪派。
在奢侈品店,男生给女生买手表。
女生问:今天是什么特殊的日子吗?
男生轻巧地说:今天是要送礼的日子,因为是我向你告白的日子。
耍帅派。
男生抖着腿,吃着冰棍,甩给女生一根冰棍。
女生问:干嘛?
男生说:不觉得很酷吗?
女:像个傻子。
男:那个傻子爱着你。
此时,孙导演提出自己的观点:比起告白的方式,一个人喜欢上另一个人的那份心意,很好地把那份心意表达出来会更重要。
如果连观众都能把自己带入到那个情感的话,“我喜欢你”这一句就够了吧。
林编剧列举的表白路数,也没什么不好,只是事件感太强,为了告白而告白,格式化的浪漫,跟在宿舍楼下点蜡烛表白、求婚搞marry me气球差不多。
二十出头的小女孩,或许会倾心于这种戏剧性的告白,但像林编剧这样的轻熟女性,却难以被轻易打动,总觉得,哪里有点不对。
孙导演说形式不重要,情绪到了、最平淡的话也可以表达最深的情。
嘴上是这么说的,他自己却亲身示范了什么叫做四两拨千斤、润物细无声的满分表白。
太浪漫了,抄下来供大家品鉴。
周末,女主角打电话约他出来吃冷面。
在面馆,男主角说:今天真是听到了好多我喜欢的声音。
用懒觉填满缺乏睡眠的周六早晨。
转动洗衣机。
再次回到床上,在床上滚了好久,看一会儿书。
阳光透过云彩照在我的脸上,心情很好。
这时候,洗衣机响起,是舒伯特的鳟鱼——我很喜欢这个声音。
明明应该晒衣服了。
但晒了阳光的被单软绵绵、很蓬松,舒服的不想起来。
快递来了——我很喜欢这个声音。
网上订购的衣服时隔好久才到,穿的很贴身,心情变得更好了,我决定晒衣服。
快要晒完衣服的时候,咕噜噜(肚子叫)——我喜欢听这个声音。
啊,要吃点什么,自己做好麻烦,但又不想订餐,正要吃拉面的时候,接到了编剧的电话——这个声音,我真的,真的很喜欢。
深情地讲完这一段,还酷酷地问编剧:不过,非得要告白吗。
30岁谈的恋爱,和二十出头会有什么差别呢。
如果这些年没有白活,人生、事业上都有一些长进,我猜测,大概会更清楚明白爱情的有限(聪明的早恋宝贝可能17岁就领悟了)。
恋爱无法提供柴米油盐、无法解决工作的挫折、更无法纾解人生种种无常。
至多是提供一些甜份,获得一些信心和勇气,去面对生活无止尽的困境和难题。
就像男主角说的,对你的这份喜欢,让原本开心的一天,变得更幸福了。
也听好多朋友讲,现在再谈恋爱,肯定不可能有当年那种为你开天辟地、为爱奔走天涯的劲头了。
不过,这真的是坏事吗?
剧里的三位女主角,都经历过一些心碎,也犯过一些错误。
或许无法那样莽撞冲动地去爱,但还是可以振作起来,再爱上别人,也会爱得更好。
小时候看电视剧里讲“拥有就是失去的开始”,觉得很悲伤,如果注定要失去,那干脆一开始就不要拥有好啦。
现在年纪大一点,变贪心、变狡猾了。
的确,拥有就是失去的开始,无论是健康还是爱情,都不是理所当然、一劳永逸,因为知道会凋谢、会流逝,更要付出努力、好好珍惜。
最后一集,女主角靠在男主角肩头,说着略带神经质的情话:散步的时候讲一些无聊的笑话真好啊。
我讨厌火热,想要以这样不温不火的温度,一直陪伴在你身边。
(我会尽量用比较概括的语言大力夸奖这个剧,但里面的梗,不会具体展开讲,一定要自己看才有意思)为什么这么想安利这部剧?
鲁迅说人类的悲欢并不相通,但我还是相信有一部分人共有之的感受,是能够传达并且被接收,我是普通人,相信能打动我的也一定能被别人感受到。
这个剧很欢乐,是那种在深刻真挚的底子上放飞自我的愉悦,笑过之后又被打动。
这个剧的感情和角色,让我感到憧憬美好,我想好好生活。
失去爱人的恩静,无意间知道自己一直和不存在的虚空对话,她站在客厅,轻声说着,我好辛苦,抱抱我,住在一起的真珠、韩珠和恩静的弟弟走过去流泪抱住她,有人轻轻说了一句,谢谢你,谢谢你告诉我们你很辛苦。
努力追求喜欢的女孩,为了她去搞笑剧团当配角,被前辈揍也坚持请女孩去看他的演出,之后他们迅速结婚生子,一年后男生反悔,觉得这不是自己要的生活,提出离婚,已经成了妈妈的女孩问,你的幸福是离婚,那我的幸福怎么办,男生回答:”韩珠的幸福为什么要问我呢?
“
口口声声说着爱情不存在的导演,喝了几杯啤酒以后,大谈感情史,忙得要死也要陪前女友吃不知道是什么的甜品,却在一天约会的末尾被女友质问,欧巴,你有喜欢过我吗?
一脸生无可恋的无奈表情搭配红扑扑的脸,忽然炸鸡店放了一首歌,那张脸瞬间变得温顺,表情像是要死一样呆滞,被坐在对面的真珠嘲笑说,这种反应,难道是前女友写的歌,结果不幸言中。
先说《melo的体质》的戏中戏特质,大约就是主人公真珠是一个编剧,她在剧里写的那个剧本就是《melo的体质》,剧里真珠和导演拍电视剧的过程,也就是《melo的体质》被拍摄的过程,全剧其实就是复制了《melo的体质》在现实拍摄中遇到的事情。
算是用电视剧的形式记录了这部电视剧诞生的过程。
真的很绕啊!
这个剧的导演和编剧是一个人,剧本很强大,随处可见编剧本人强大的自我,充斥着强烈的个人意识,却完全不是那种自嗨和自恋的作品,因为拥有足够的同理心和共情能力,让人在看的过程中,最大限度被激发出想要去理解他人和理解自我的冲动,是温柔的,是愉快也是深刻的,却不装腔作势。
接着是《melo的体质》的剧情设置了很多反转,笑得拍腿的,眼泪不自觉流出来的,心里莫名酸楚又甜蜜的,让人一愣的,很多很多,每一次这种情节出现的时候,我都会觉得自己这颗心和心情,被写这个剧本的人的心,深刻理解了,被关照到了,是想鞠躬说谢谢的程度。
独自抚养孩子的韩珠,在一家影视制作公司工作,老板严厉,工作不力会被狂骂,同时也是是公私分明的,从来不会让下属帮她买咖啡跑腿,在工作范围内遵守着职场人的明确距离。
憧憬着这样强大的上司,努力想变得像她一样的韩珠,在剧组和不愿意配合植入广告的演员进行拉锯战,被导演教育,为什么不用与生俱来的女性身份来撒娇,多叫几声欧巴不就解决了。
看的时候很气,韩国这个喜欢让女生叫几声欧巴来听听的毛病,确实有病,导演就安排了戏份去讨论撒娇文化这个东西。
接着大家都会好奇这个难题要怎么解决,毕竟植入广告还是要做,所有人却都不配合,参考套路也想不到导演会怎么安排这个冲突。
接着剧情往下走,完全是想不到的走向,极其神经质且好笑,看的时候就是目瞪口呆,完全脱离韩剧的套路。
(不能剧透,这段太重要,一定要自己去看)这个剧就是那种乍一看,觉得好像挺正经的,职场人士、单亲妈妈、失去爱人的纪录片导演,讨论的话题仔细去看,也不是不尖锐的,但导演总是会用一种消解严肃的方式去处理它们,把很大的问题进行戏谑化地处理,掌握完美的节奏感,在一定场景内完成反转,让你在看剧的时候不断获得新鲜感,也表达了导演对待这个问题的看法。
而且所有这些反转的情节都很妙,如同歌曲的highlight一样,让人想反复看,每一次都叫绝,感觉编剧想出这个点子的时候一定非常得意。
有种他设置了机关,等待观众被满足后大呼编剧牛逼后露出笑容的画面,不知为什么总有这种既视感。
穿绿色运动鞋的人是导演也是编剧李炳宪)而且我很喜欢的这个剧的就是比起一定要有故事的主线,按照起承转合的发展顺序以情节抓住观众不同,导演通过真珠对剧本特色描述告诉我们,通过人物本身的力量来抓住观众。
这个剧在我看来,所有出场的人都有戏,导演都在不断铺陈的场景里尽力展现他们的个性和故事。
看起来是漫无目的闲篇儿,却让很多角色的魅力在最大程度上得到了展示,像是都市人物的群像一般,人人都在做选择,都在承担自己的选择,也都在选择中体会属于自己的人生况味,他们都是自己人生的主角啊。
韩珠的老板出场不到五次,时间不长,细节做得好,人物就立住了。
虽然是配角,导演却给了她人设之外又补充了侧面的速写,真实的个性是她社会身份之外的自然流露,这种人物的反差又蕴含了情节上的小反转。
韩珠老板想争取真珠的剧本在自己的公司进行制作,也知道真珠也获得了大制作公司的邀请,虽然知道自己没什么胜算,依旧安排了饭局希望做最后的争取,真诚表达了对剧本的喜爱,也明确自己不希望通过真珠和自己下属是朋友的这种关系,让对方为难,干扰真珠的选择。
整场饭局韩珠的老板都表现得得体大方,是让人安心又尊敬的样子。
镜头一转,真珠和导演走在路上讨论这件事,韩珠和老板那边是在喝酒。
编剧导演那组是在考虑斟酌,老板韩珠那组是预计到落败而沮丧,同一时间,不同空间,人物的情绪形成对比。
就在此时,导演把韩珠老板那种明确强势的职场形象进行了一个小颠覆,以一种略心酸却很可爱的方式,让这个人物在固定形象之外有了反差。
(app:第一弹字幕组:小玩剧)写到这里,我忽然有点明白导演的用心了,比起一定要有个主线讲出很明确的故事,他其实更想描绘很多人的样子,社畜如韩珠有她的苦恼,强势如老板也一样,大家的难处是月亮背面的暗影,是生活中必然遇到的挫折,不狗血也不激烈,就是你我生活都要遇到的当时很苦恼,但终究会走过去的那段时间而已。
编剧就是在很努力展现这种微妙、琐碎和重要的生活片段,这也是我之所着迷这部剧的地方,编剧的敏锐在于他对人的了解,也是一种深刻的体贴
从来没在一部电视剧里找到如此多的共鸣,这么强烈的连接感,也从来没有在哪部剧里这么代入过自己的心情,好像每个角色的行为我都能理解,也都在一定程度上,达成了对自己的和解。
像是导演说自己喜欢真珠的理由一样:”能让我笑,能让变善良。
“这个剧也是,当你看着爱的发生和逝去,看着人的偏见和包容,看着甜美和苦涩交织,好像有点明白剧里人的选择了。
就真的没办法很激烈对谁喊出渣男渣女,对一些事情也不会得出非黑即白的结论,就是忽然觉得心被什么温柔欢乐的东西撬动了,软乎乎的。
剧呢,没什么情节,大家谈谈恋爱,吃吃饭,说说话,大段大段的台词很密集,所有人都在聊天,有时候抓狂,有时候大笑,有时候流泪,有时候就是坐着发呆,但莫名很好看。
大约是导演说了想说的话,做了想做的事,而恰好,这些话这些事我都很喜欢吧。
喜欢到哪里我也说不清,像是恩静在一天结束买的那袋子冰棍一样吧,是疲惫生活中的甜味儿。
没有大道理,也没人很伟大,只是大家都珍惜自己的心意,都好好对待家人和朋友,都认真努力做着自己的工作,都对爱进行坦率真诚的表达,大约是这样,我觉得很好。
(社畜的清晨闹铃响起的时候,啊,太贴切了)在我写《melo体质》的时候,总觉得很难,剧里的那些梗和惊喜没办法被文字形容。
那些打动我的心情也不知道是不是同样他人接受。
这几年看小说比较少,偏重非虚构,剧也是,对剧情要求没那么高,甚至不怕剧透。
因为大约是放弃了对故事的需要,更看重写作者的感受和剧里人的心情吧,想要得到共鸣,或者仅仅只是想窥探别人的生活那样的,想去看看。
想被关照,也想关照别人,不管是我去看,还是我去写,不管是能不能被接收到,都尽力去理解别人,也因此而更懂得所谓人的心情。
我完全不是温柔的人,对自己和对别人都同样,也很愚钝,好多事情不说明白我也不懂怎么办。
这样的,所以才要多看,多写,想要更明白自己也更明白人。
还是喜欢人的,还是感兴趣的,对人的存在、感情、选择、生活和包括我在内的喜怒哀乐有好奇心的,真好,这样活着真好。
如果你也一样一定要看《melo体质》哦。
(起承转合安利剧
公号:不算认真的对话
对于如今的影视现状,我们总是心怀怨气。
被烂片、烂剧坑,给导演寄刀片。
剧情不合理,给编剧寄炸药包。
光线剪辑太差,就连灯光师、剪辑师也要一起背锅。
这些原本专注于幕后制作的工作人员,却越来越多地接受公众的议论。
想要拍好电影、电视剧,到底应该怎么做呢?
有一句话说得好——不了解人的编剧写出来的东西,怎么能拍成电视剧呢?
拍电视剧要的不是收视率,难道是(为了)要拍风景上传SNS吗?
这个话糙理不糙的金句,就出自于近期高口碑的这部网红新剧——浪漫的体质
豆瓣8.6分,大部分观众都给出了四星以上的好评。
浪漫的体质 (2019)9.12019 / 韩国 / 喜剧 爱情 / 李炳宪 / 千玗嬉 全余赟导演李炳宪,代表作《极限职业》、《二十》、《积极的体质》等。
其中电影《极限职业》打破了《鸣梁海战》创下的1357亿票房纪录,成为韩国影史最卖座的电影。
除了担当导演,李炳宪也是《浪漫的体质》的编剧。
早在8年前,作为编剧的他就参与了电影《阳光姐妹淘》,收割了无数观众的眼泪。
不管是拍片还是写故事,李炳宪都有着独特的心得体会。
正当我们以为,《浪漫的体质》会像伪自传片《二十》一样,是一出苦逼女编剧职业奋斗史的时候。
电影《二十》万万没有想到,故事的开头却十足让人目瞪口呆。
三个人生起伏堪比“抓马”(Drama)的女人,正糟糕地过着丧气满满的同居生活。
丧气一号,林真珠(千禹熙 饰)。
为编剧梦努力了很多年,却也依旧无业。
有一个交往了7年的男朋友,看似稳定,却每日都在争吵中度过。
他们的每一天,都在纠缠中维持着。
说了一千遍分手,就会有一千次为了分手而醉酒、争吵,再和好。
林真珠实在忍不下去了,咬咬牙和男朋友说了最后一次分手,“干脆利落的”。
可就连这令人厌恶的最后一次,却也依然让她流了无数不知所以的泪水。
在分手成功之后,林真珠的事业突然有了起色。
通过了知名大作家的面试,进入了工作室里开始编剧工作。
看起来是花路一般的未来,实际上每天却在即将死掉的土路上摇摇晃晃。
除此之外,还要无条件接受作家的调侃、辱骂、指示,不得反抗。
就连这份做牛做马的工作,还因为出言不慎,被大作家解雇了。
太惨了,这猪狗不如的生活。
丧气二号,黄韩珠(韩智恩 饰)。
在三位抓马女士中,韩珠称得上是最漂亮、最温柔的一个。
风靡大学校园、学习成绩优异的韩珠,曾经也是无数人追捧的女神,排队送情书的追求者络绎不绝。
面对追求者的围追堵截,韩珠从未开口拒绝过,但她也从来没有真正意义地接受过他们的追求。
接受男人的告白后立即拒绝的高超技术,堪比温柔制服强悍的武当派太极拳。
女神,终究只能供人仰望。
偏偏是五毒不侵的韩珠,却被一个天天登门追求的社会小伙子迷住了。
他不是大学里的学生,却每天都会想办法跟着韩珠进校园。
按点准时地,出现在韩珠学习的图书馆里。
他一次又一次地问韩珠,到底喜欢什么样的男人。
“不像你这样的男人。
”
“搞笑的男人。
”
下一次又下一次的出现中,这个男人带着搞笑剧团的门票,让韩珠来看他的演出。
意外在场外看到因为不够搞笑,而被剧团前辈教训的这个男人,韩珠第一次有了奇怪的感觉。
或许是出于好奇,在散场之后,韩珠和他一起走在了回家的路上。
说起进入剧团的契机,男人堂堂正正地说,自己是因为韩珠才想成为搞笑艺人的。
“进入我心扉的女人说喜欢搞笑的,所以我想逗笑那个女人之后死去。
”
多么打动人心的一句情话,也同样打动了韩珠。
从那天开始,他们交往了,在未婚的情况下,生下了孩子,甚至在一年之后,离婚了。
离婚的那天,这个男人竟也和当时求爱那般,堂堂正正地为自己辩解,“因为不幸福,所以要离婚。
”
至于韩珠的幸福,早就跟他没什么干系了。
更讽刺的是,在离婚之后,他却因为出演搞笑节目受欢迎,进军广告界,成为了艺人。
而曾经为了韩珠进入高校剧团的故事,也成为了他在综艺节目上的谈资。
独身陷入育儿地狱,为了孩子和生存焦头烂额的韩珠,彻底崩溃了。
实在太太惨了,这孤独还要撑下去的生活。
丧气三号,李恩静(全汝彬 饰)。
和另外两位不同,从小到大以来,恩静就是聪明伶俐的明白人。
为了追求梦想,她成功进入了纪录片制作组工作。
但她万万没想到,承载了梦想的这个地方,却因为等级和性骚扰而显得无比肮脏。
年纪最小的她,被科长尽情使唤,酒桌上必须一口干,不喝酒就得当司机,还是会被骚扰的那种。
恩静愤怒了,一踩油门,把科长的车撞了,从制作组 辞职不干了。
想要实现梦想,还是得靠自己。
拿着微薄的启动资金,她租了一处特别破旧的房子作为工作室,开始了自己第一部纪录片创作。
初生牛犊不怕虎,她的第一部片子,主题就是最难取材、也最敏感的“亲日派”相关。
在经历了无数次被泼水、被拒绝的采访经历后,不抱希望的一次采访中,她认识了这个命中注定的男人。
和其他的亲日派后代不同,这个男人欣然接受了她的采访,甚至还主动提出,要当这部纪录片的投资人。
在恩静看来,他不是脑子被门挤了,就是钱太多花不完。
但不管怎样,多了一个一起分担重任的人,总是再好不过的了。
接下来的取材,尽管依然不断被泼水、辱骂,甚至惨遭黑社会追杀……
所幸的是,有了他的帮助,纪录片也顺利完成、上映了。
这部用了一亿韩元制作的纪录片,获得了大成功,超过300万的观众进场观看,李恩静也凭此收益成为了亿万富翁。
*韩国电影市场通常以观影人次为标准成为了有钱人的恩静,和曾经陪伴自己的男人迅速地热恋了。
原本以为故事会和所有童话一样幸福地发展下去时,狗血突然到场。
那个温柔的男人,得了绝症,离开了这个世界。
即便到了生命的尽头,恩静依然寸步不离地守护着她的爱情,但失去的终究会失去。
痛哭、假笑、幻听,甚至自杀,李恩静不断用报复自己的方式,试图挽回一去不复返的爱情。
拥有了万贯家财又能怎样呢,她依然失去了赖以生存的全世界。
这三个女人,没有最惨,只有更惨。
为了恩静的健康,为了韩珠的育儿,为了真珠的梦想,三个丧气满满的女人在恩静弟弟的撮合下,住到了一起。
她们一起哭,一起笑,一起谈天骂人渣,一起努力把这糟糕的生活过下去。
要说她们的人生仅是抓马般的失意,也不尽然。
在被大作家解雇之后,拥有写作实习的林真珠并未就此被埋没。
参加大赛的作品被知名新人导演孙范秀(安在洪 饰)发掘,正式地成为了电视剧中,能够署得上名的“编剧作家”。
虽然和孙范秀产生了不可描述的某种联系,虽然合作的副导演竟然又遇到了前男友。
但至少,生活也在渐渐地变好了。
韩珠的儿子仁国也在一天天地长大,会和妈妈斗嘴,也渐渐地在学会体谅妈妈的辛苦。
虽然工作还是在不断地刁难她,虽然偶尔还是会想起那个渣男。
但新的感情也在渐渐发芽,未婚妈妈也正在变得更加坚强。
恩静也变得越来越健康,虽然幻听的毛病还是会犯,但或许这也是她坚持生活的唯一依靠了。
和以往大多数以时间叙事为主的韩剧不同,李炳宪采用了线性叙事的方式,分离却又汇合了这三个女人的抓马人生。
在这些依次递进的故事,看似狗血又浮夸,实际上,却又都是我们再熟悉不过的琐碎鸡毛。
人生,不都是拼尽全力地追逐,却又一次次血肉模糊地跌倒吗?
命运即便把你碾碎成渣,它也期盼着看你重新成长、重新反抗的那一天到来。
正如剧中那一包又一包会长肉的拉面,却往往是能够疗慰丧气、点燃希望的一点点小确幸。
生活总有那么多的悲剧和不公,但一顿好吃的饭,一个温柔的拥抱,一段意外的爱情。
但也就是那么一点点的小确幸,或许就能支撑着我们,走过那片悲剧笼罩的灰暗了。
三十岁也好,五十岁也罢。
所以啊,人生,还是要充满元气地丧下去!
*本文作者:呆头鹅
如果你也是女性观众,不妨先浅浅问一下自己:当我们嗑cp的时候,我们嗑的是什么?
相信许多人和我一样,在看到大结局的时候,都对寒珠没和后辈在一起而感到惊讶。
如果按照常规套路,前面十几集里的各种描写,包括后辈对寒珠的特殊情愫、寒珠看到后辈揍了自己前夫等等,这些都很像是两人最后走到一起的铺垫。
然而看完大结局,再回忆前面的剧情,我相信大家都会恍然大悟,其实寒珠从头到尾似乎都没有真正喜欢过后辈。
不管是对后辈撒娇的不接茬(“我真的很会骂人啊狗崽子”),还是姐妹聊天时寒珠压根就没提起过后辈这个人的存在(“和男人牵手了”却没说具体是谁),包括后来后辈找寒珠诉苦,寒珠却以后辈女友的视角把后辈教育了一顿,其实都很明显地表示,寒珠对后辈,真的没有男女之间的喜欢。
回到开头的问题:当我们嗑cp,尤其是男女cp的时候,我们嗑的到底是什么?
坦白地说,至少我本人会不自觉地代入女性角色,去感受,或者说“比较”不同男角色的表现。
如果一部剧里某个女角色有几条cp线,我最嗑的那对,一定是在我眼里男方最对我胃口的那对。
正因如此,这部剧里寒珠最后没有和后辈走到一起才会让我们意外。
在我们看来,寒珠这个角色除了后辈,没有其他的配对角色,并且后辈的形象也描写得比较出彩,对寒珠很好,虽然和前女友一直纠缠不清,却也一直在下决心想和前女友彻底分手,而且还有拳打前夫的高光片段,所以观众带入寒珠的话大概率会对后辈做出正面的评判,自然会觉得“这对cp很好嗑”。
所以我认为,编剧对寒珠和后辈没有在一起的设置,一定是有用意的,而用意就是我在标题里写的,女性角色主体性的回归。
编剧不但没让两人在一起,甚至有点“绝情”地给寒珠配了一个交往对象——夜店里认识的帅哥,而且在知道了寒珠是孩子妈之后依然选择继续主动和寒珠联络。
这里,编剧让寒珠不再提供传统影视剧中女性角色的代入功能;相反,寒珠真正成为了一个主体性完备的角色。
她不再是男性角色爱意的被动承受者,她的存在不只是为了更好地体现男性角色作为爱人是多么的深情、多么的出色。
寒珠有自己的认知,她能看出后辈其实还没有完全放下前女友;寒珠有自己的选择,她不会仅仅因为觉得后辈对自己很好,就和后辈发展关系。
并且,我认为编剧也在刻意地避免让观众觉得“寒珠没有和后辈在一起,是因为后辈和前女友纠缠不清”。
寒珠站在前女友的立场上指出后辈问题的那一幕,我觉得她身上简直在发着光。
因为知道自己根本没有对后辈动心,所以不会在撞见后辈女友出轨的时候告诉后辈,没必要在后辈面前装成不擅长骂人的可爱样子,后辈诉苦的时候把后辈骂醒。
寒珠从头到尾都没有在这段关系里纠结过,这些行为,都只是寒珠作为前辈、领导和朋友的体面。
我认为寒珠是三位女主里形象最饱满,也是成长线最完整的一个。
三十岁以后的寒珠有自己的事业,大家仔细看的话,其实会发现寒珠的工作能力比后辈强得多,和传统的“男角色是女角色的救星”相反,工作里困难的部分基本都是后辈求助寒珠才能搞定。
寒珠依然想谈恋爱,会因为异性和自己牵手而高兴,却也遵从自己的内心,自己不喜欢就是不喜欢。
寒珠不会再相信前夫的鬼话,不过房子还是要拿到手的。
所以我可以说,我嗑的cp没在一起,但我更高兴了。
这是身为女性观众终于看到具备主体性的女性角色的高兴。
感谢编剧写出这样的寒珠。
假期最开心的事是终于看完了《浪漫的体质》,里面的台词真的太好太好了1.“没关系,对于曾经爱过的人,本来就会在意一辈子。
Ta过得好不开心,Ta过得不好也不开心,要是跟自己认识的人好上了,那更不开心!
”2.“分手的理由,不可能只有一个,毕竟相爱的理由也不止一个。
总之爱情,就像是汽油之类的消耗品,没消耗完车就能继续开,消耗完了,车就停了。
”3.“不要去纠结你的心意会持续一天还是一千年,没有人是提前知道这个后才开始恋爱的。
去爱吧,不要浪费了时间。
”4.“不要总是和爱人讲理,非要争论出个对错才行吗?
非要打败对方吗?
相爱的人之间怎么能这样?
女人不是你能理解的动物,拥抱对方,说你爱她就好。
”5.“闲着不干活的时候,也不要有负罪感,虽然表面上是什么都没做,但视线未及之处,却并非如此。
我们的内脏不是在努力消化摄取的食物吗?
就算是干坐着,我们也是在完成一件绝对崇高的事情啊!
”6.“就像当初没有料到,这么努力所得到的结果也不过如此。
也许待着不动,名牌包包反而会意外地从天上掉下来呢。
反正是个奇怪的世界,不如在最低概率的事件上赌一把。
这就是我今天无所事事的理由。
”7. “也许是到了那种年龄,只对互相信赖的关系感兴趣。
我们的身体在传来信号——不要在没有信赖感的关系上浪费时间啦,这样对你的身体健康比较好!
”8.“撒娇这个词到底是从哪里来的啊?
英语里的lovely,cute是迷人,可爱的意思,法语里的Charme是把自己迷人可爱,有魅力的一面展现给别人的意思。
只有日语之类的语系里能找到意思一样的替换词,看来撒娇只存在于亚洲文化中。
但是,女人为什么一定要会撒娇呢?
”9.“告白的话,当事人的内心充满热情就行了,具体的用词有这么重要吗?
”10“钱会没有到什么时候啊?
”“钱,会一直都没有的”11.(恋人去世后的恩静)“你要活下去,要记住我。
不是单单的一个我,而是和你一起幸福过的我。
如果你也不在了,那么谁来记住曾经如此幸福过的我呢?
”“我总觉得自己存在的空间比我的身体要小,我痛到要把自己的身体蜷缩起来,配合那空间的大小塞进去,然后在那空间里勉强呼吸着。
那么那么痛,我却要继续坚持下去。
因为要记住你。
”12.“什么是爱呢?
我爱的人总能让我笑,让我突然就变得善良。
”13.最后是那句分手时的经典对话:“那我的幸福呢”“你的幸福为什么要问我?
”
当职业剧看的。电视台导演,局长,纪录片作者,剧本,摄像,制作公司,广告植入…很贴近但只是自己行业的一小块。仿佛那部专为电影从业人员拍摄的电影雨果。韩国人拍政治幼稚,经济呢又都是巨头,职业剧又只在自己这一块,感觉社会矛盾很成问题。他们不可能拍快递巨头的诞生过程。缺点明明白白的在台词里:人物魅力,非事件驱动。而且,每个人都有故事的样子,有些腻味。
突然响起She is咋回事哈哈哈 原来卡萨布兰卡的经典台词是这么翻的 啧啧 孙锡久会火吧
以对话文本推进的剧电视剧典范,如何让角色的性格和抉择都藏在对话里,说些莫名其妙却有嚼头的话,既是人话又有哲思,编剧们的一课。太喜欢导演那对,笃定的快乐与不快乐,倾尽深情和钱,给世界上应得的一切真实和美好。
可能是…自己真的没有浪漫的体质吧…琐碎到和生活神似,加上那些神经质的瞬间,既没有真实的感动,也得不到任何安慰。(可能不是这部剧的目标受众。对不住了。)
很别扭的观感,能随时毫无留恋地关掉不看。不够戏剧又过于做作,译成中文更要命,写成电视剧剧本装逼过头,写成书又只能算三流都市情感小说。豆瓣分数奇高,有闲功夫全神贯注看电视剧的人还很多啊。
韩剧也很会拍日常生活流了,并无刻意的、戏剧性的事件发生,也没有一味追求全员HE,群像化明显,更是努力地反套路(虽说某些段落看得出为反而反的痕迹),更关注小人物日复一日的职场生活——却能拍得如此好看,每个人都处在轻微发癫和尽力克制的微妙拿捏之中,每个人不自觉地流露出神经质甚而古怪的一面时非但不觉嫌弃甚至只觉可爱,每个人在保持体面端庄乐观向上的同时还能释出放空放弃的快乐负能量,是啊生活这么难,不如跳舞不如喝酒不如一起神经吧,特别喜欢朋友们围坐客厅的场景。超多金句击中心灵,以解构/超越现实收尾尤佳,编剧为角色们设置的人生跳出戏份,整部剧的人物、剧情、结构都达成完满。
怎么会有这种又神经病又感人的韩剧哦
台词也太好了😭相比之下国产都市剧真的是小学生水平
“你的幸福为什么要问我?” 大家都好坚强,虽然曾经发生不好的事,但能和好朋友们住在一起也太好了。
本来是来看孙锡久结果正峰欧巴这款就是在我奇怪xp脑内构思中的乙女剧本男主啊!但实在看不下去都市写实性缘脑现充姐妹淘的故事,尤其还是作家写作家的故事,片尾的台词回顾一股子编剧的自恋味儿,生理性过敏,弃了。
我可能是不适合纯爱剧的体质?中段开始拖拖拉拉,后段又草草了事,虽然说想了不错的方式来交代,依然掩盖不了草草的事实啊
看得气死我了,刻板印象多到爆炸全是恋爱脑,职场戏份更是扯淡。靠一大堆鸡汤当金句佛了。跟另一个仨女主剧比简直天上地下
再也不想看韩国人喝酒的戏了节目也一样不想看了..看完脸是猪肝色
哪儿好……🤮
虽然知道是要表达在艰难的生活中获得浪漫的体质。但是全片琐碎和磨叽的让人坚持不下去,真正三十岁的人看不下去说教式的鸡汤,心灵没有治愈,只会觉得疲惫。女性的结局还是通过最终恋爱得到救赎吗?!
剧才播了一半,我迫不及待要打五星——导演对当代30代青年的精神心理现状真的是太懂了。过了30岁,生活就会变得更容易些吗?不会的,人生向来艰难,大多数情况是“越过山丘才发现无人等候”。时间太可惜了,爱情太可惜了,需要勇气,需要放松,需要向前走。(本来正被无厘头搞笑台词狂轰滥炸,却又一瞬间被莫名其妙的点戳中泪腺的观剧体验真是酸爽啊!)
翻译看得我有点累
喜欢导演和幻象的线,不过整体还是有点太碎了,可能是因为我对韩语不熟有点看不进去吧
慕名而来,那句为你的眼眸干杯及其出名,但强撑着看到了第七集实在是看不下去,一度以为是自己的问题,毕竟大家都说好啊…实在是太琐碎了,随时可以关掉不看的那种,根本带入不进去故事和情节,金句也很刻意做作,比较有感触的的一句大意是如果让别人喜欢上了你也要负责任,因为总归是你引起的感情。只能说可能喜欢的人就会特别喜欢吧,也可能是我长期看美剧和英剧的原因,比较喜欢老友记那种笑点快而密集台词不能说是金句很随意但会有感触的那种剧吧,这剧对我来说笑点来得不够猛烈,金句又不够深刻,喜欢这部剧的人应该也会喜欢是枝裕和导演的人生三部曲吧。
为你的眼眸干杯