我的结论,我认为她确实是病人。
开头的叙述让人们以为她是去精神病院卧底,中间的叙述是让人以为原来都是她想象出来的,之后又变成了她是被设计陷害的,直到最后一分钟太多的真相和谎言混杂的时候,就会混乱,人的想法其实是很容易被影响和操控的。
故事其实反转到是一个被顺水推舟被精神病,也是一个精彩的故事。
这还是《看不见的客人》那个导演拍的,长达两个半小时。
总结一句,他可能是病了,怎么拍得大不如前。
缺点非常明显,就是水时长。
时长太多,废戏太多,支线太多,导致最后悬念的皮筋断了,严重削弱了最后翻转的力量。
那些个精神病的故事线,什么侏儒巨人,双胞胎和他干妹妹啥的,完全可以精简一下然后删掉。
就可着主线罗生门的几个故事版本来做。
结果整了一堆没用的,最后没劲了吧。
说几句废话,可能在精神病院里真的无法自证清白。
看网友们分析,说在里面装精神病,白吃白住一阵,可能会被赶出来。。。
(by Mr. Infamous,原载于虹膜公众号)《看不见的客人》一战成名后,获封西班牙「悬疑大师」的奥里奥尔·保罗成为国内观众又一位严阵以待的「假想敌」。
在这几年一盘又一盘的迷局里,观众总爱跟看不见的导演对战,找蛛丝马迹,找漏洞,找胜算。
找多了,就成了智力游戏。
尤其是新作《上帝的笔误》,情感比例被压缩,就更像一出心智的较量。
到头来,也没有多少人要兴叹所剩无几的感情元素,只想争辩故事最基本也最核心的一个问题,即女主爱丽丝究竟有没有精神疾病。
毕竟这次要讲的故事,是身为侦探的她,在得到精神病院院长萨姆埃尔(所有译名依从原著)支持后,假装患者阿莉霞入院,进而调查院里一位年轻人离奇自杀的案件。
但随着时间推移,事情愈发蹊跷,观众也会持续修正对所见所闻的判断,特别是会反复质疑关键的女主,究竟能否承担故事的正确性。
网上不乏争论,都要从各种似是而非的证据里,寻出唯一的定论,一如爱丽丝在不断开眼的奇境里,说服自己,也试图说服别人。
这里存在一个判断与导向的共生关系,一子错,满盘皆落索。
而观众在电影开头,即女主踏进精神病院的同一时间,就几乎毫不犹豫地跟这个藏有秘辛却尽显脆弱的正气人物,产生足以代入主观视角的情感勾连,尤其是当她如同阶下囚一样接受耻辱的身体检查过后。
由此,一切自然而然地以她为转移,不知不觉就吊高了买定离手的「风险」。
这是导演玩的把戏,即通过两条时间线的并置、人物关系的误导、刻板印象的借用、对不合理论调的合理化粉饰等等手段,把看似笃定的东西,逐一瓦解,直至观众恍然察觉,自己早已陷于两难,代入女主视角原来是个错觉,站到病院医生与其他患者背后,通过审视她,来换取精神安慰才是真实。
电影并不存在一个开放性结局。
爱丽丝诚然具有侦探本事,但这不妨碍她同时患有精神疾病的事实。
而电影在最终结局揭开之前,有过一些暗示,除了回忆过往时的分身镜头,最明显的就是她重新拿回私人物品时照镜子,镜面是经典的分裂状态,进一步指向她等同的精神境况。
从这里回看电影开局,介绍她入院的医生所下的定论,已经提前透露答案,「她非常擅长撒谎,即使谎言与前言自相矛盾……不要低估她,她的智慧很容易让天真的人,包括没有经验的精神科医生,上当受骗。
」 只是谁都不相信事情会是如此简单,而这类电影有趣的地方,正是这种堂而皇之的「诚实」。
豆瓣7.3分的评价,放在保罗创作序列里并不算高,毕竟不少人对标的是8.9分的《禁闭岛》。
我本也觉得悬疑过后,空落落的情绪无从打捞,差了一味。
《禁闭岛》但对比1983年墨西哥导演图里奥·德米切利的同名电影(以下简称1983版),则能够感受到保罗的改编,好了太多。
起码,它不再是一个玛丽苏的故事。
1983版情感重于悬疑,善良、聪慧而勇敢的阿莉霞被各种男人、男孩甚至女人所爱,不知不觉间,全员围绕她形成相同立场,这立场可以把真相推到边缘,只让人关注,究竟她会选择哪个男人。
电影最后,也确实截断在她找到所爱之人的嫣然一笑上。
这很有八十年代那种古朴的热烈,寻爱实际上也是对自由的追逐,阿莉霞作为真善美的化身,更是要起到感化与提振的作用。
1983版素来对人物倾注浓情的保罗,这次一反常态,也在最大程度上反了1983版的模式与旨意。
最浅层的做法,是调高主要角色的年龄,特别是女主与几个爱慕对象,都褪掉了青春气色,不会在异性相吸里表现出过多心血来潮的稚气。
像是医生塞萨尔,听从女主建议去换眼镜,1983版是迅速改变了形象,但保罗版是等到最后,以此做那心意相通的暗示,沉稳得来,合情合理。
在《看不见的客人》里扮演男主出轨对象的巴巴拉·莱涅,这次担纲主演。
她比1983版女主多了些妩媚与神秘,角色塑造也就不再拘泥于绝对正确甚至天真无邪,多了遐想乃至怀疑空间。
有这样的基础,1983版才能更贴合西班牙作家卢卡·德代纳的同名原著,即被称为「上帝的笔误」的病友们,在力图「纠正」错误的同时,也在展现本身的合理乃至必要。
女医生蒙塞拉跟阿莉霞说,你爱他们,他们也爱你。
这当中藏有作者深入病院考察并建立悲悯投射的经历,所以当阿莉霞被认定有病之后,蒙塞拉才会说出相当重要的一句,「你要是没疯,你就逃。
」 阿莉霞出逃后被遣送回来是后话,更有意思的是,最终病院的风气变好了,陪伴蒙塞拉一同离开的阿莉霞念着丈夫偷情,无法面对,决心重返多少有点避世天堂属性的病院,去跟相互萌生爱意的医生待在一起。
1983版此前对上帝留下「笔误」到底有何意义的探讨,在这里就有了正话反说的烘托。
而保罗要做的,就是打破如今看来稍显廉价的绝对纯美,实现更胜一筹。
而他所使用的,还是「反转」这一招牌动作。
就从国内观众最为熟悉的电影《看不见的客人》《海市蜃楼》和电视剧《无罪之最》看起,每一部都在疯狂反转,甚至都要盖棺定论了,最后一分钟也能实现颠覆。
《无罪之最》用得明显,《上帝的笔误》更是火速定格反转,以开放式假象引发封闭式讨论。
《无罪之最》这就涉及一招「断情」,尤其是跟1983版相比。
后者在反复积累人际情感,最终要以爱情来对抗外在偏见的冰冷。
前者则要连所谓美好的情感,都要一一颠覆。
女主在院内的侦查,得到了医生与病患的许多帮助。
最有代表性的是在1983版诉过衷情的病友伊格纳西奥,在新版里体现得更多的是仗义,尤其是女主形象发生嬗变,成了某种自由的而且能予人自由的化身,因此他的援助,超越了凡俗男女的恋爱需索,带有一种正道的、反叛的精神。
当他后来跟其他人一起目送女主正名的时候,温馨中带有一丝激昂和感伤的配乐,几乎要把故事高潮敲定为全篇华彩,叫人联想到《飞越疯人院》或《死亡诗社》这类电影。
然后保罗趁他们以及观众沉迷于公道的再次胜利时,通过击溃女主正常人的身份,质疑真情的百分比以及公道的可能性。
这时候回想电影开头医生对她的判断,擅长撒谎,操纵人心,就会在恍然大悟时重新审视兴许跟伊格纳西奥他们一样错付的情感,最起码,不存在1983版那种纯净的爱。
原著有这么一段话,「精神分裂症对现实的歪曲完全是随意的,令人费解的和纯粹荒谬的,而妄想狂症则恰恰相反,它对现实的改变往往符合逻辑,构成一个和谐的、完美的有机整体,这类病人的天资越高,其虚构的内容就越是无懈可击。
」
电影未必要一板一眼遵从原作,不过这次倒是在最大谜团上达成一致,而且,这部电影在本质上,也是一直要打造无懈可击的虚构内容。
以此为重点的处理,也是他对自己的极大反转。
往常保罗最好的作品,未必是最难猜的,但一定有浓厚的情感在驱动,令人着迷。
《看不见的客人》《海市蜃楼》《无罪之最》最为出彩的,分别是亲情、爱情和友情。
这些感人至深的情所牵动的反转再反转,才更能浓缩地模拟现实冲撞,最终带来情绪共振后的升华。
《看不见的客人》《上帝的笔误》不乏情感表达,而且三者兼备。
剧情推进一方面是各种情感交错累积所体现的善意与正义,正如1983版,另一方面则是对所有情感在内核层面的背叛,以此获取最强烈的情感冲击。
这里涉及对角色情感的剥削,以及对观众情感的玩弄,一反导演的温情脉脉甚至情深义重。
但当电影更像一个缜密的道具盒,隔断过往作品的影子甚或是积累,保罗铤而走险的处理,才让他终于在这些年相似气息的创作中,找到了巨大的突破口。
这样的设定,未必是对人性的沮丧,甚至绝望,而是调侃,是讽刺,是要让所有人在眼见未必为实的自我怀疑中,嘲弄真实性与正义性的绝对。
毕竟傲慢而冰冷的院长萨姆埃尔作为情感靶心,竟然打破刻板约定,成为全场唯一清醒的高光人物,如此「西方」的设定,就起码是我们穷尽脑力也不敢、不愿想象的虚拟现实。
说到底,当频密的反转造成一种为反转而反转的感官负荷后,保罗这最后一变,确实有遏止电影变成冰冷解谜机器的功效,尽管需要不怀好意地踩踏一遍此前精心修剪的花园。
但这样的招式,宜精不宜多,观众在信赖希冀的前提下受骗,得了些提防心态,摆在保罗面前的,就是难以跃过的更高门槛,如何突围不仅成了之后的看点,也成了他创作生涯的拐点。
西班牙反转神片《看不见的客人》导演的新作,一部事先张扬要将“反转”进行到底的电影。
构成反转的机理在于先要制造假象使观众陷入惯性思维,从而在真相被揭示时形成反差最大的戏剧效果。
然额,电影的时长有限,所有的故事铺垫和质变都需要一个物理的厚度空间。
当反转变成惟一的戏剧推动力后,不断反转的要求压扁了有限的故事空间,很多情节不得不背贴背脸对脸,甚至穿透次元壁,直接表里一体化……电影只能空张着一个结构凌乱的框架和一地鸡零狗碎的情节,等待导演的翻云覆雨手。
没有惊诧经得住事先预告。
电影营销再欲火燎燎也得服从于人类孱弱的认识效率。
再说啦,编剧哪有什么技术股,水平高下全靠阅历度和经验值,靠对人性七寸拿捏的力度准头火候,跌过最深的坑当过最冤的种翻过最远的跟斗,还能网破鱼不死、好死不如赖活着的,才叫活久见真知。
凡事走过路过,才真的不会错过(086)。
一开始觉得它在狂喷精神分析。
女主喷弗洛伊德的时候我可兴奋了,最喜欢看弗洛伊德被喷。
以为这是要喷精神分析的解释对不对,只有自己知道。
后来剧情上一翻再翻,但始终在依据实证验证推理。
最后属于是两种解释的大对决,年轻医生相信自己的眼睛和实证,院长 kindof 感官看来上一直在脑补解释维护自己的权威,说你们到底是相信权威还是实证。
但是隐瞒了新实证。
看似信仰的对决“真相是你所相信的”,实际上模糊了两者。
人的推断到底是基于主观偏好缝合实证,还是基于实证做出无偏好的理性判断?
物证和人证都有可能导向编造的事实。
为了探寻真实,或许只能永远保持开放寻求证据做出新的合理解释。
而不是一直自我验证,诉诸权威或许粗暴,眼见为实或许会绕路,但最终会接近真相
以往聊刑侦、犯罪类作品,我们经常会聊到“悬疑感”。
那么,究竟什么样的作品才算具有“悬疑感”呢?
常见的有两种:其一,案件以破案者视角展开。
靠情节排布巧妙、作案手法犀利、破案段落曲折来构筑线性的烧脑过程。
例如,咱们讲过的《无证之罪》、《白夜追凶》。
其二,则是案件本身并不复杂,但通过丰富的故事结构,让观众很难通过线性观影,一眼看穿其中奥义。
直到最终水落石出,大家才意识到真相原来如此。
例如也是咱们讲过的《不速来客》和《蒙太奇》。
当然,还有一种思路,就是将二者结合。
实操起来,就是咱们要聊的这部西班牙电影:《上帝的笔误》
故事发生在1980年前后的西班牙。
咱们的主角爱丽丝,是个十足的已婚富婆。
按理说,有钱有颜有车有房有学历有对象,妥妥是个人生赢家。
但是,爱丽丝突然就被送进了精神病院。
按照爱丽丝的入院申请看,是她试图毒杀丈夫,被发现后丈夫将其送进精神病院。
而且,申请信上指明,爱丽丝是个高智商精神病。
她特别擅长撒谎,且特别会看人眼色。
但爱丽丝出场时的自我介绍则说,她是化学高材生,也是私家侦探。
她有一个小白脸丈夫,丈夫沉迷声色犬马,并觊觎她的财产。
丈夫将其送院治疗,就是“合法绑架”,并占有其财产。
这里,出现了第一个悬疑点:爱丽丝究竟疯没疯?
当我以为,接下来的内容会滑向自证清白环节。
或者是要整个大活儿,证明爱丽丝就是疯子的时候,第一波反转出现。
爱丽丝入院之后,从随身携带的书里抽出一堆剪报。
剪报内容指向精神病院曾经出过人命,而一组疑似闪回的镜头,也给到了一场纵火案和一具尸体。
跟上文爱丽丝自称侦探的信息一对,她似乎是进院卧底,试图查明真相。
同时跟介绍信里的信息对比,又验证了她确实很会撒谎。
所以目前为止,爱丽丝的身份底牌,依旧握在手里。
爱丽丝入院之后,故事继续往前推进。
在这里,她结识了一位病友伊格纳西奥,此人虽然也是精神病,却能携带打火机还能喝酒。
此外,还有智力残障、把爱丽丝当成妈妈的双胞胎。
以及老色批侏儒,和侏儒的大块头好基友。
主角团悉数登场,不出意外的话就该出意外了。
某天,侏儒试图强暴爱丽丝,爱丽丝陷入昏迷。
等她醒来时,医院主管却告诉她,侏儒已经死了。
爱丽丝误以为是自己反抗中,失手杀了侏儒。
随后在跟精神病院长对谈时,爱丽丝提到了前文书的那次命案。
这里,爱丽丝给自己的侦探故事,做了更多的补充。
简单来说,报纸上那起命案之后,死者的父亲一直不相信儿子死于意外,便雇佣了爱丽丝混进精神病院卧底。
院长则是死者父亲的朋友,三人私下商量之后,便以爱丽丝是精神病为名,将其关进精神病院,方便她展开调查。
为了让戏更加真实,爱丽丝甚至把入院申请的文件,混进丈夫要签署的银行账单里,让他稀里糊涂签了字,以坐实爱丽丝就是精神病的事实。
以当前的信息看,爱丽丝的一切,都是三方合谋。
但可能是因为此事并不光彩,当爱丽丝向院长摊牌时,院长连连否认。
不仅否认,还强调爱丽丝是精神病,精神病的话没什么可信度,况且这个精神病还有失手杀人,或者叫正当防卫杀人的可能。
最关键的,爱丽丝一直在强调,她的所作所为,都是死者父亲的委托。
然而院长请来死者父亲时,爱丽丝却表示并不认识这人。
前半段一直在下大棋的爱丽丝,行为逻辑突然断裂。
这似乎验证了,她确实有严重的臆想,并且善于撒谎。
除此之外,还有两个疑点:谁杀了侏儒;爱丽丝入院之前,医院是否真的出过命案。
第一个疑点简短来说,杀死侏儒的人,的确不是爱丽丝。
而是爱丽丝的“好大儿”,那对双胞胎中的弟弟。
弟弟为了保护“妈妈”,在侏儒侵犯爱丽丝时,失手杀死了侏儒。
但弟弟随后也被另一个人杀死。
当然,以上内容均为上帝视角的信息。
至于第二个疑点呢,咱们得回到爱丽丝的视角。
爱丽丝曾经说过,他的小白脸老公觊觎财产。
假如爱丽丝说的都是真话,那么这就是一个局中局中局。
首先,丈夫找个骗子,谎称是死者家属,雇佣爱丽丝卧底调查。
随后丈夫又伙同院长,配合自己演一出戏,骗爱丽丝心甘情愿住进精神病院。
等一切水到渠成,院长就可以以爱丽丝犯有癔病,且热爱撒谎,坐实她的疯子身份。
介时,作为爱丽丝的监护人,丈夫就可以套走爱丽丝的全部家产。
很快,爱丽丝在同情她的院工帮助下,查到自己的治疗费远高于市场价,并报了警。
这一点几乎坐实,丈夫贿赂了院长。
爱丽丝计上心头,既然丈夫要霸占她的家产,这会儿大概已经开始动手了。
只要能查一下自己的银行账户,说不定就能找到关键证据。
说干就干,爱丽丝伙同那位能自由抽烟的病友,在医院纵火制造混乱。
随后,趁乱逃出医院。
期间爱丽丝劫持双胞胎弟弟的验尸官,再度回来找弟弟的尸体。
在众目睽睽之下,爱丽丝开始了自己的推理。
前文说过,侏儒有个大块头好友,其被弟弟杀死时,大块头正好目睹了一切。
为了给侏儒报仇,大块头果断杀死了弟弟。
这一段戏,除了解答侏儒之死,也回收了两个镜头欺骗伏笔。
前面我们说过,电影给到过一组火灾和死尸的疑似闪回镜头。
讲的其实正是爱丽丝放火,以及弟弟惨遭杀害。
大块头被绳之以法,院工报警之后,警察也调取了爱丽丝的银行记录。
如她所想,丈夫已经卷钱跑路了。
至此,基本坐实了丈夫陷害爱丽丝的举动。
但是,就在即将摆脱牢笼之时,反转再度出现。
因为,时至今日让爱丽丝选择进入精神病院的那桩“命案”,依旧没有下文。
且在接受调查时,院长始终表示自己没有陷害爱丽丝,而认定爱丽丝精神正常是个错误。
最终,院长请来了关键证人。
此人正是雇佣爱丽丝进入医院,那个时真时假的死者父亲。
影片就在爱丽丝的恐惧目光之下,黑屏落幕。
故事告一段落。
单看文字稍微有点乱,实在是这部片子足足150分钟,又夹杂了大量欺骗镜头。
我只能挑一些关键信息,捋出一条好理解的主线。
当然,大家不必担心剧透。
电影本身的悬疑感,很大程度上源自气氛的烘托,以及时间线交错带来的误判。
除了案情主线外,大量剪辑引出的悬疑感,也足够烧脑。
哦,除了最后一段。
就我个人的观影判断,其实结合几条时间线综合来看,案情本身类似“杀妻骗保”的路数。
所有内容凑一块,足够组成一个相对精彩的故事。
这一点,原著和1973年墨西哥版的电影里,都能找到准确的答案。
而西班牙版结局突然出现的死者父亲,多少有一点故弄玄虚。
这个操作,很可能是想引导观众重新提取信息。
然后塑造成爱丽丝确实有精神病,也确实很会说谎。
进而把这个开放式结局,引向这是一起冤假错案。
或者,部分案情来自爱丽丝的臆想,再推出爱丽丝确实是疯子的结论。
但是,前文真正的苦主已经露面了,如今这个假货二度登场,还能引起爱丽丝的恐惧,逻辑上很难自洽。
推翻了正片里的相当一部分内容,优秀的“悬疑感”,也成了“玄疑感”。
硬解释的话,就是爱丽丝因为毒杀丈夫失败,患上精神分裂。
或者说,爱丽丝早就毒杀了丈夫,再把自己的存款打到丈夫户头,最后试图以精神病脱罪。
理论上可行,也能再叠一层悬疑效果。
但这些内容在正片并没有明确交代,多少有点过度解读成分在里面。
所以,我个人的判断,结尾的强行反转有点画蛇添足。
也是影片主体部分质量尚佳,却只拿到7.3的重要因素。
当然,以上只是一家之言。
各位小伙伴,如果有其他看法,也可以评论区各抒己见。
当然,到时候记得点赞、关注走一波,让更多小伙伴加入讨论。
咱们明天再见。
拜了个拜。
本文图片来自网络编辑:阿翟
又是一部关于精神分裂症的电影,最近都在密集关注精神分裂症的电影和书籍,以至于都产生类似“妄想”的错觉,大数据也解释不了周围所有的视听信息都是关于精神分裂症的吧(absolutely not?
)。
只是看到电影简介中的“精神病院”的描述就能勾起强烈的好奇心,跟不用提导演是西班牙的悬疑大师保罗了,我们津津乐道的《看不见的客人》《海市蜃楼》都出自他手。
即使如此,《上帝的笔误》还是出乎意料的平庸无奇。
既没在悬疑创意上体现巧思设计,更没在精神疾病探索上呈现深度反思,总的来说就是缺少核心立意。
有点形似《禁闭岛》,却不如《禁闭岛》深刻,精神病院的元素不过是导演为了探案故事而准备的佐料,其中,罗夏实验,药物治疗,电击治疗(现在称MECT)都太潦草太肤浅了。
即使是导演一贯擅长的悬疑,逻辑也似乎有点牵强—为了找出假想凶杀案的凶手,真的策划一出凶杀?
且不说这是不是有点“生硬”,整个悬念推理又缺少推敲,过于直给,总感觉“故事一定会这样发展”,“女侦探一定有病”,“巨人一定是凶手”,“双胞胎一定互换”,全都在意料之中的悬念还叫悬念吗?
某种程度上,导演没有“耍到”观众吖。
能看出保罗很想把此篇拍出一点关于精神疾病的专业性的,比如借助女侦探的嘴说出关于弗洛依德精神分析的论调。
但也仅仅出现于和男医生的讨论中,缺少故事上的验证。
最后,电影中字只有错漏百出的机翻,挺多词不达意的误会可能也带来糟糕的体验。
今年的满分电影,悬疑满分,故事满分,十分精彩,亮点有二,一是真假两条故事线,谁真谁假,分别出自院长和女主之口,观众难辨真假,二是导演用了一个很高明的手法,误导观众认为闪回描述过去案件,然而却是倒叙, 直到与当前时间线合并,才恍然大悟。
那么问题来了,一是过去的案件是否真的有阴谋,二是女主身份是真是假,精神病是真实还是伪装。
我的答案是,女主没病,伪装有病,伪装的目的不是受委托查案,而是为自己洗脱罪名!
首先女主的职业是个侦探,这点是真实的,很容易转变为一名智商非常高的凶手,整个事件都是女主一手策划。
首先,女主毒杀了丈夫(动机如她本人所说)藏匿了尸体(总有方法),片中说过一句“不可能在家里找到尸体”,接着自己设法转走了银行账户里的钱,伪装成丈夫携款逃跑主动消失,所以法律没有追责,女主的话说就是“没有上法庭”。
然而这一切被家庭医生发现端倪,却没有证据,这时女主知道瞒不过家庭医生,洋装成精神病,家庭医生断定其为危险人物,将其送进精神病院,这就是影片的开头。
因此,女主洋装精神病,进入精神病院的目的不是查案,是为了隐瞒自己是凶手并躲避家庭医生,既然伪装入院,目标也是要出院,那么女主的一切行动目标就是为了出院,所以在进精神病院前,借着院里不久前的一个自杀案件,结合自己身份,构思策划了一整套剧情,家里满墙的推断照片即是构思剧本也是伪装成在破案。
接着,女主一直按照自己的剧本进行角色扮演,努力证明自己不是精神病,这点在我看来女主是认真的,但是目的不是查案,而是完成完美犯罪后的最后一环,让自己真的出院。
对于女主有一次成功逃跑的机会而没有走,原因有二,一是这样跑也会被抓,必须骗过医院委员会光明正大释放自己,二来无辜的双胞胎兄弟因自己而死,于心不忍良心发现。
影片中提到的报纸,很明显,那一段是来自女主的一面之词,整个片段都是编造,只不过是女主编造的剧本之一。
1、女主是真有病,而且是经常意识不到自己有病的那类精神病人。
但大概率确实是个私家侦探(家里的牌子)。
2、精神病院确实之前有人自杀并有媒体大肆报道,女主在入院前了解到这件事(毕竟你要进去接受治疗,不可能完全两眼一抹黑)3、女主是自愿住院的,但从一到精神病院门口就开始试图将自己入院的理由正常化,并特意不让私人医生送她入院。
4、女主在之前确实有人自杀的基础上,将自己设定为来此查案的私家侦探,根据病人的不同特征去逐步完善构造了一个该人是在院内被谋杀而非自杀的情节,即影片的前半段。
影片前后半段高度重叠的原因也在于此,院内谋杀案完全是女主在真实的基础基于严密的逻辑推理构建而来的。
5、当女主发现她想象中的委托人和现实人物冲突时,逻辑无法自圆其说从而陷入混乱,导致精神崩溃。
于是又构建出自己是被老公、私人医生联手做局送进来的情节去完善她的虚幻世界,以达到逻辑的完美闭环。
6、女主决定按照最初臆想的谋杀情节来制造火宅以逃出精神病院。
连同火灾在内,都是当初基于现实并经逻辑推理精密构造出的情节,所以顺利展开。
7、女主在精神病院大门前被验尸官叫住并告知蒙落德已死时,表情先是诧异,然后是有点兴奋的诡异一笑。
这是一个出自潜意识的微笑,因为这代表了她的进一步胜利。
8、最后类似法庭的投票会是女主自己脑内虚构的,真实场景之前展示过。
9、私人医生结尾处最后登场,居然是她想象中委托人的模样,女主瞬间意识到自己真有病,于是构造的虚幻世界又一次崩塌……(这里有个伏笔是幻想中的委托人就是一个精神科医生,和现实呼应)补充下:我在看前半段关于女主接受精神病医生委托前往精神病院调查医生精神病儿子死亡的真相这个设定时有种奇妙的违和感,因为太凑巧了,到结局时恍然大悟。
10、女主在入院前是知道自己有病并做出了入院治疗的决定,丈夫和女主应该是协商后才把女主的钱转走的,甚至交超额的钱搞不好都是两人商量的结果。
(PS:女主入院丈夫跑到国外散心很正常)以上,女主就是个智力超群的精神病,她构建出的虚幻世界不是空中楼阁,而是基于现实和严密的逻辑推理产生的,从而成功的骗过了四位精神科医生。
这片的很多细节设计真是非常出彩,很上头.....
首先我没看过原著小说 所以第一遍我站在女主正常的角度看 没毛病 甚至为她可能出不了精神病院而担心 但是结局告诉我事情没那么简单 第二遍我站在女主是精神病的角度看 那么院长的每一句话都是真的 她自傲善辩爱撒谎偏执症展现的淋漓尽致 每个人被她骗的团团转 甚至为她辩护为她想方设法出院看了第三遍我才搞清楚女主口中的两个人 (那些名字真的太长了记不住)一个:德尔·奥尔莫先生 (女主作为侦探在调查的开头案子的雇佣人)二:多纳迪奥医生(她丈夫的医生)。
看了第三遍会发现 女主和她丈夫的医生多纳迪奥根本没有正面的交流 也没见过对方 其实女主根本不知道多纳迪奥医生长什么样子,而德尔·奥尔默 ,就是多纳迪奥医生
后面也说了真正的德尔·奥尔默被院长找来 女主说她没见过 虽然大家因为这件事有所怀疑女主后来又被女主圆回来了 因为她是个“能言善辩”的大师。
最后 这是小说改编的 我觉得没有想象中那么复杂 两极分化的讨论完全是因为女主演技出众不仅骗了电影中的角色 而且“欺骗”了观众 我甚至对于院长他一直坚定自己认为女主有精神病的做法感到钦佩 第一遍觉得他很坏 故意想关住女主 第二遍站在他的角度 发现也许他才是真正的胜任了精神科医生这个职位
精神病学的权力。。。
粗糙的剧本却明显能感受到娴熟的叙事技巧,我当是谁,原来是老熟人奥利奥尔·保罗。
节奏真的太差了,为了反转而反转,导演为什么这一套还玩不腻啊!
导演太痴迷这套拍电影的体系,真假虚实时空逻辑轮番上阵,但这部电影的观感逊色于《看不见的客人》,主题玩味的设定开场20分钟猜透,悬疑氛围整体偏弱,150分钟时长嚼出苍白又失衡,只拎出女主的精神问题与是否被构陷囹圄,依托密布的对话接近真相,真相又被迷雾覆盖紧锁,双线具象化混淆视听,之后全靠走迷宫窥见曙光,细节处理偏理想化呈现,人物群像严重脸谱化,时间推进揭幕战,逻辑漏洞一大堆,没有烧脑没有巧思,一类长篇电视剧收尾的硬性拨云见日,惊喜度孱弱,反转变指标,将焦灼预留到底,开放式结局把判断又归给观众,虐待三叉神经的一场空文学,故弄玄虚又莫名其妙。★★
想起那个经典命题,“在精神病医院,如何证明自己不是精神病。”依然是反转再反转,但比起导演之前的作品以及同类型经典《禁闭岛》,这部作品还是有点冗余和不够精炼高级。
西班牙人玩反转已经走火入魔了
西班牙悬疑片就是让人看的云里雾里。多重反转。精彩
看睡着好几次,冗长而缺乏趣味,和以往的西班牙悬疑片相比还是差了些
导演你居然给我玩儿了个《爱的成人式》式的悬疑片,日本人把同一时间两条故事线平展开伪装成线性故事,西班牙人误导观众错把未来当成过去,都耍小聪明,但都对我非常奏效。能理解豆瓣评分不如奥里奥尔·保罗四部悬疑前作,炫技上到底是低于预期,但是理解的复杂程度其实是不输的。内地应该是引进不了了,男女都露了下体(当然也可以剪刀手)。西班牙人的弗朗哥ptsd看来治不好了,敏感如我一眼看出设置的背景时间的端疑,西王相片取代弗朗哥相片的镜头尽在不言中。女主角间歇性极像Lady Gaga
多种叙诡混合使用,反转略显多余。
前面铺陈有点拖沓,后面一步步反转还是精彩的。
挺俗套的就(叙诡十分剧本杀)
主线外的情感戏严重画蛇添足了。。。
再闯禁闭岛
这部西班牙悬疑很一般,故意为了悬疑而悬疑,结果自证不清。
这个导演的所有电影都是一个味——经不起推敲的悬疑爽片。一开始就猜反转,也知道必然要开放性结局。其他全部中规中矩。
和《看不见的客人》比起来,情节拖沓,悬疑感减弱,时间线故意混剪来误导混淆观众的这种表达方法说难听点导演有点不厚道。类似的精神病院+高智商+创伤性精神障碍+“侦探身份”,《禁闭岛》拍得要好过百倍。
100min内就能解决的玩意儿 搞了两个半小时 简直就是耍流氓
3.5
算是经典格式吧,罗慕路斯和雷慕斯的暗示很有趣