消失的她

六点和朋友一起看的，看完边吃火锅边谈剧情到现在。

个人觉得这部电影主题就是“人性”。

有剧透剧透❗❗❗不许搬运❗❗❗（授权了“邸生”账号，有视频产出）朋友谈到一个问题，如果何非当时看到了真妻子的b超照片，他会救妻子吗？

还会离开吗？

令人非常愤怒的是，我们最后觉得他还是会离开。

因为他已经没有人性了。

看完电影，回想全程，觉得何非就是“有病”。

他自己说了一句话“有钱能使鬼推磨”，没想到，这个“鬼”，是他自己。

赌徒心理是无法拯救的。

他被钱和欲望奴役，到最后是没有人性了的。

就像陈麦揭开真相时，他先是疯癫狂笑，然后一脸“丧失人性，毫无情感”地说，我要杀了你。

还有最后他说他后悔，后悔的是没早点杀了沈曼……何非本来是个能力配不上欲望的大众，我觉得很多人都会这样，但恐怖之处正如朱一龙自己所说，这样的普通人，在被赌博奴役了之后，他就不是他了，他连自己是个什么样子都没有清晰认知了。

为了赢，为了翻盘，不惜一切。

我能说朱一龙诠释的这个角色之深度令人惊叹。

所以就算他当时知道真妻子怀孕了，他会救吗？

不会的，不会的。

他也许会纠结，然后马上想到，“没有办法了，我都把她关进去了，怎么还能挽回。

她肯定会跟我离婚，孩子说不定也会打掉，到时候我就钱财两空了。

等财产都是我的了，我会有更多女人和孩子。

我才是最重要的”。

(现实里更残酷。

人性之复杂)所以没有办法了，他不会救的。

因为他彻彻底底没有了灵魂和人性，“有钱能使鬼推磨”，他是鬼，不是人了。

赌博真的会让人不是人。

所以最后他的痛哭，固然是一时的懊悔，但实际上并不会悔改……我看了朱一龙这么多年的戏，这个角色是最复杂最极致的，是“一出好戏”。

这个角色是人性的罪恶面。

朱一龙把这样一个角色用极致的演技诠释到了极致，演技太绝了，观影途中完完全全被他的演技折服，金鸡影帝再上一层楼了。

这个电影让我觉得，能够爱人是非常珍贵难得的品质。

何非全程唯一体现出正常“人性”甚至美丽人性的时候，就是他对妻子一见钟情的时候。

也许没有钟情吧，但那时候他确实被妻子吸引。

所以那时候的他格外好看……那一瞬间他的心的纯洁美好的，连带着他这个人都好看青春了。

可惜，就那一瞬间，之后他陷入欲望的沼泽不可自拔，变成“鬼”了。

关于梵高。

何非和妻子第一次遇见时穿了梵高的衣服，然后说自己和梵高一样是成功的失败者。

妻子作为画家一直喜欢梵高，对何非有了一点兴趣。

我觉得这里就已经提前说明，何非根本没有真正懂梵高，是假喜欢，他只会用成功和失败去形容梵高，而真妻子才是真正懂梵高，爱梵高，明白梵高真正的精神在于“艺术，自我献身救赎”，所以最后妻子明白一切无望时，会自己把氧气面罩取下来。

她是真正的梵高。

我认为这部电影最精彩的情节在于，烛光晚餐时，妻子一脸疲惫回家，何非正计谋要在周年纪念杀了她，她先说“我有事跟你说”，何非以为妻子要说离婚(他前晚上看见了离婚协议书)赶快也说有事跟她说，然后她让何非先说。

何非说要痛改前非并一起去旅游时，妻子动容了继续相信他，然后说自己没什么事了。

我最开始也以为妻子是想说离婚的事，但是看完了整部电影后，我发现原来她当时是想说自己怀孕了……她当时查出怀孕，但又正想离婚，所以在摇摆不定的状态，整个人也很纠结疲累。

一方面新生命的到来有希望，另一方面何非却是狗改不了吃屎……所以她在犹豫。

没想到这时候何非说要改还要周年纪念！

她心软了，动容了，选择相信何非，并决定把怀孕作为惊喜……没想到美梦被撕碎，是噩梦……所以我觉得电影情节安排最精妙的是，沈曼把照片给了何非时，镜头并没有马上说这是b超照，而是把镜头转向烛光晚餐后妻子和闺蜜的一通电话，通过电话内容来说明她怀孕并连接了这两个情节，然后才把镜头转向何非看到b超照。

这里真的太绝了，主创构思巧妙！！！！！！！

我都没发现最后妻子死去看到的海底星空是梵高的那幅画，还是交流中朋友告诉我的。

准备明天再去看看。

海底星空，是假的星空。

很美啊，但是是假的，那终究不是星空。

所以这一切没想到都是一种虚妄。

我相信何非一见钟情说出去看海底星空时，是真诚的，但后来，他亲手打破，把这一切变成了虚妄噩梦。

还有关于妻子被关在笼里这个设计，我最开始觉得是艺术化处理，因为我不觉得要杀人需要专门搞个这个笼子，而是一种艺术化的表达。

把抽象的“笼”实体化，表达妻子被困住。

评论区伙伴指出原来是本来就有的防鲨笼。

而且这笼子影片中看得出来是很陈旧的了，铁锈泛绿。

顺便说一下影片的转场，很多次都非常精彩。

这里的铁笼绿色转到何非处在的监狱的栏杆的绿色，顺滑流畅。

很多很多处。

就像《暴裂无声》主角无法说话发声一样，潜水中不能发声的设定非常戳我！！！！

她在求救，她想说，但是做不到了……何非最开始回了两次头，到最后一次头都没回的时候，我真的……最后，两首歌，《笼》和《亚特兰蒂斯》，很值得一听……令人难过。

昨晚上去看了《消失的她》，兴尽而归。

我一直是非常喜欢侦探和解谜类的小说和电影的，小时候是废寝忘食地读福尔摩斯，之后阿加莎·克里斯蒂、东野圭吾的很多作品都反复读过，涉猎的此类小说也很多，统计不过来。

就连《名侦探柯南》我都还在追更，说不定有生之年能看到他们上小学四年级呢。

根据我多年经验，这种故事要讲得好，得具备三个要素：第一是故事本身的结构要有意思，第二是人物必须吸引人，第三是待到剧终，一切真相大白，读者/观众在恍然大悟的同时，能感受或是赞同作品对人性的刻画。

在我看来，《消失的她》作为一部颇有悬念的解谜电影，是用好了这三个要素的。

首先这部电影有一个精心打磨的好本子，结构复杂而不乱。

故事开头，一对夫妻去东南亚海岛度假，没想到妻子离奇失踪。

一天早上，丈夫醒来，发现身边床上有个红衣美女自称他妻子；紧接着他发现，在护照、手机照片、视频监控等一切地方，他妻子的痕迹都被抹去，换成了这个美女，酒店的经理和服务员也都说这正是他妻子；由于丈夫是个潜水员，长期压力导致精神受损，会吃处方药，这一点被她利用，她把“丈夫”描述成一个精神不稳定、会使用暴力的人，甚至可能把他关进精神病院……这个起手式真的很能吸引人往下看。

一个羸弱的精神不稳定的男性，一个掌握他命脉的蛇蝎美人，以及一个深不可测的阴谋，这些黑色电影中惯用的设定，使《消失的她》的剧情跌宕起伏，反转又反转；即使电影特地留下一些破绽以及线索，我也很难完全整合起来，隐隐有所猜测而无法真的全中靶心。

所以看到结局，我有恍然大悟之感——这是悬疑类电影最大的爽感了。

为了大家珍贵的观影感受，关于悬疑这部分我就不多说了，只想说个人觉得相当过瘾！

这部电影另一个让人惊喜的要素在于演员的表演。

朱一龙、倪妮、文咏珊，都不是生面孔，但没想到他们在电影里都让人耳目一新，贡献出了个性如此强烈又独特的角色。

首先是朱一龙，我对他的刻板印象还停留在古装剧、仙侠剧里长发白衣的翩翩公子，所以，当电影开头，一个油头垢面、歇斯底里的中年男人在警察局大吼大叫又被扔出去三分钟之后，我还在想，“朱一龙呢？

”然后猛然意识到他就是朱一龙……他饰演的主角何非，是电影中性格最富有层次的角色之一。

他的紧张、恐惧，他的柔情、自怜，他的疯狂、崩溃，多种心态，多重人格，随着剧情的发展，渐次展开，仿佛在每一个阶段，他都有一张新的面孔——朱一龙是英俊的，但是他也可以不那么英俊。

他甚至可以把一张英俊的脸变得神经质甚至狰狞，只要可以传达出需要传达的讯息。

比如电影里说，他如果不吃药，就会控制不住面部抽搐，然后你就真的会看到他的眼睛和面部在抽抽。

这种对面部肌肉和表情的细微控制真的很厉害！

还有到最后他的那段嚎啕大哭，又蕴含了多少说不出口的话！

真的会给观众带来震动。

倪妮饰演的大律师陈麦，单从造型来说就给我很大的惊喜。

此前已经见识过倪妮的多个角色和造型，但我真没想到她在《消失的她》中扮演的混黑白两道的大律师陈麦，会有这样干净利落的中性美。

陈麦留着大背头，穿皮夹克、无袖西装套装或猎装，文能搜集资料打官司，武能飙摩托、飙越野车，追问真相不拖泥带水，动情时也可以落泪。

真可谓英姿飒爽，姬圈天菜。

我还想，以后如果导演有野心，是可以把她当演东方不败的林青霞来用的，因为这部戏证明，倪妮不仅能够演好一个顶妩媚的女性，也能拿稳女性身上的中性气质。

扮演假妻子的文咏珊，当年和杨颖一起成为初代网红嫩模，霸屏广告、风靡青少年，后来杨颖来内地发展，她则重新接受培训，转型当演员。

这些年来，她有一些表演颇被称赞演技，也有一些受到争议（比如演王语嫣和赵敏）。

不过她在《消失的她》里贡献出的蛇蝎美人形象，是被大家公认非常出彩的。

刷豆瓣短评，看到有人说她“太太太太美了“，还有人说“如果是她，将错就错就好了”……尤其在和朱一龙在沙滩晚宴的对手戏中，她是如此美丽诱人，又如此危险，在近年的华语电影里也是少有对手的。

可能也因为这部电影超越一般生活，表演略微大胆夸张更恰当，再加上她在剧中的角色就是一个假扮者、一个诱惑者，所以她就索性放开，演得媚眼如丝，风流蚀骨。

更进一步地说，在电影里，文咏珊的这份美丽并不是媚男的，而是充满征服欲的，是有力量的，所以更美。

这些演员都不是生面孔，但都展现出了叫人惊喜的新的一面。

说真的，这让我想到了徐克电影，许多明星在徐克的电影里贡献出了自己最独特的侧面，也显出了他们从未显出过的个性，电影和演员相互成就。

第三个要素就是对人性的刻画了。

到剧终，主角们的个性都刻画得非常饱满，令人心中五味杂陈。

人性是如此复杂，又是如此之恶！

而意料之外的，是电影对女性之间友谊的刻画，令人感动。

这肝胆相照的女友，年少时一起面对世界的伤害，长大了互相打气互相鼓励，帮你出头，为你讨回公道。

女性之间的友谊，和前面说到的女性角色的力量感和美，是互相呼应的，是这些部分组成了电影中个性丰满的女性角色。

除了以上三个要素，电影让人难忘的是东南亚的场景。

热带的，彩色的，草木葳蕤的，又是危机四伏的。

我们对东南亚有许多热烈美好的幻想，如彩色的街市，有趣丰富的夜生活，沙滩的篝火晚餐，潜水，电影里都一一展现了；一些恐怖的坊间杂谈，已经成为我们这代人的潜意识共识的，电影里也展现了。

——把故事背景放到一个遥远而有特色的地方，这本身就是对故事吸引力的巨大提升。

电影里有好几段高空拍摄的山路飙车。

一条弯弯曲曲的路，隐现在茂密的丛林之中，两辆车如小蚁般在山路疾行。

还有夜晚潜水，在海底看梵高的星空。

这些场面我觉得美到人心里去，晚上睡觉时闭起眼睛，也会想起。

总之，《消失的她》是一部好看的商业片，而且可以算是一部有野心的悬疑片，不仅仅是拍出了悬疑，也拍出了人性的丑陋和光辉，看完以后心里也会久久留下涟漪，甚至，你会带着电影的余温，重新审视日常的生活。

童话旧事传达一个寓意。

最初版的小红帽传达的就是你不要和陌生人搭话。

是一个情色故事。

寓意女性就是小红帽，它本身没有听话，出门去走在森林里面。

那么狼本身代表的就是一种男性的欲望。

女性被这种男性欲望所勾搭迫害。

所以最初版本是对女性的很不友好，觉得女性就应该待在家里。

不要上男性外面的当，不要失去你的纯洁。

随着女性开始崛起，女性开始独立。

这样一个社会阶层里面。

女性就觉得小红帽这个故事不对。

凭什么女性出去去探索自由就会被吃掉呢？

那最后所以改了结局就是被猎人所救。

而不是被男生给征服了。

在随着社会的转变。

男女真正达到了平等的身份。

那小红帽为什么会需要一个猎人来就既然男女平等呢，他就可以自救。

女性真正自己当家做主独立起来。

那又转变一个版本，小红帽把大灰狼肚子剖开缝起来。

然后把他推到了锅里杀死了。

等到21世纪人们又开始同情起大灰狼，为什么他肚子都被剖开了，还要被活活煮死呢？

所以又回到最初的版本，小红帽被猎人所救。

其实也就是寓意人们在平等以后已经不太关注这些细枝末节的东西了。

就像现在微博上，在女权女权怎么样等到真正实现的一天，也就没有这么人出来喊了。

所以童话真正承载着一个人类历史的变迁。

道德的演变。

意料之中，《消失的她》是端午节档期内最热新片，按照目前走势，估计最后票房不会差，必定是陈思诚监制模式下的又一款成功产品，而这也将再次巩固这个模式，进而在未来推出更多类似的产品出来。

毫无疑问，陈思诚及其团队，是优秀的商业片操盘手，在于他们的电影成品，看起来能够提供其所贩卖的那些东西。

其次，他能号准脉，知道观众爱看什么，能够把大家关心的，把当下热议的某些话题或议题，作为佐料包裹到故事里去。

技法也是有的，至少每一次的片子，在观感及节奏上能调动人。

具体到这部《消失的她》，也的确提供了一些反转。

只要不细看，不细想，跟随电影的叙事一路过山车去上上下下，总是能够获得爽感的，进而觉得值回票价。

电影《消失的她》海报上的slogan说：看场好戏，是一语双关，既自夸电影本身是一场好戏，也指代片中戏中戏。

作为一部悬疑片，不太好剧透任何情节，因为片中许多所谓反转非常仰赖故事关键点。

所以这篇文章，故事就不提了，事实上，片子的故事本质是非常简单的，所构建的所有悬疑和反转，莫不是在于其手法上，所谓悬疑片，很多时候比拼的也就是手法是否得当，所谓悬念设置，所谓关键情节或信息的适当释出，继而层层深入，情节反转，谜底揭开。

观众就在这个过程中，深刻体验一把情绪的过山车，从扑朔迷离到山重水复，从柳暗花明到乾坤颠倒，最后恍然大悟或回味无穷。

坦率地说，这个过程里，《消失的她》部分情绪是能够给到观众的，因为故事在行进中，布置了许多花活，许多障眼法，同时作为核心主角的朱一龙，隐瞒的许多信息，慢慢释出而帮助完成所谓反转。

但《消失的她》通篇看完，再回顾整个故事时，片子的内容是经不起推敲，也经不起细想的。

《消失的她》在最后一环上，完全没能给观众提供某种“恍然大悟“或“回味无穷”，而是急转直下，陷入烂俗之中，用不停渲染人物悲剧命运的方式，迎合人们在现实里所关心的各种诸如“扶贫式爱情”、“渣男”、“女性主义”、“恋爱脑”、“疑似LGBT”等热门话题，让观众蒙蔽其中，而无暇回望电影故事里的逻辑。

但这是极其鸡贼的做法，明知剧作上存在诸多漏洞，无法自洽，便采用一种把观众当傻子的方式，用各种渲染情绪化的片段去掩饰去抽离。

我们的观众是最善良的观众，被过程爽到了，被最后提供的不少聊得上的社交话题裹挟了，便认可了电影，片方继而通过营销，《消失的她》整部片子就炸裂了？

就牛逼了？

这也太扯了。

依我看，《消失的她》顶多算半部好戏，能看，且都只是表面上的好看，是倪妮、文咏珊两位女演员养眼的那种直观上好看。

作为一部悬疑片，该片完全经不起细挖，比如片名里消失的“她”，如同背景板一样的“她”，上过新闻头版却找不出一张照片；比如片中那戏中戏，开演的必要性也并不明确；更遑论朱一龙所饰演的绝对男主角，在故事前后呈现出完全不统一的人物特点，动机也撕裂，撕裂到许多前面发生的戏份，用回望视角时完全不合理。

是的，这整个故事里，倘若你站到人物的视角上去，就会发现大量内容刻意为之，所谓反转，更是强行，而过度追求反转，本身就是一种病。

就像我说的，我们的观众是最善良的观众，看电影大部分时刻下也就是图一乐，如若期望值不高，《消失的她》作为商业片，不至于完全货不对版，但他也完全不值得狂吹，不值得那一片所谓“炸裂”、所谓“牛逼”的营销评价。

它没什么新鲜感，只是陈思诚式模式化悬疑片的一次再生产。

题图：《消失的她》海报你还可以：闪电侠：DCEU中的斯大林格勒战役聊两句中国版《我爱你！

》

夕阳自由计划：//去年7月初，建了个叫做“让我看看你那里的夕阳”的群（后台回复“加群”）//今日份，来自@h-w，摄于6月15日。

（更多可查看“夕阳包”）

6月29日补：

一周以前，写了一篇《消失的她》相关影评，当时出于对电影还未正式上映的考虑，同时她作为一部悬疑片，不便剧透，于是我基本没有提及片中的各种逻辑漏洞，也就说了这么一小段：比如片名里消失的“她”，如同背景板一样的“她”，上过新闻头版却找不出一张照片；比如片中那戏中戏，开演的必要性也并不明确；更遑论朱一龙所饰演的绝对男主角，在故事前后呈现出完全不统一的人物特点，动机也撕裂，撕裂到许多前面发生的戏份，用回望视角时完全不合理。

现在的话，相信该看的也看了，我也就可以没有心理负担的来说一说这部片子的各种bug了。

好，让我们先来回顾一下《消失的她》真正的故事内容：出身贫寒的男主角何非，没有学历没有背景，只身来到大城市打拼，做过外卖员等各种职业，生活一直徘徊在最底层，偶然的机会成为潜水教练，才慢慢变得好一些。

因为网上的博彩营销，何非后来沾上毒瘾。

欠下赌债的他，无计可施。

这时，何飞在同事拿来的报纸上，发现此前在潜水馆救下的女孩李木子竟是富家千金，李木子父母双亡，刚继承亿万家产。

何非动了邪念，他研究她的各种信息、喜好，竭尽全力追求她，又自导自演车祸扮演“英雄救美”，拢共花了三两个月时间，何非得到李木子的完全信任，何非在李木子面前扮演一副痛改前非的模样，李木子为他偿还所有债务，嫁给了她，继承的公司也邀请何非加入一起打理。

谁料何非狗改不了吃屎，毒瘾难戒，再次欠下千万赌债，妻子不再相信她，意欲离婚，何非发现放在抽屉里已经拟好的离婚协议书。

恰好又刷到手机推送来的杀妻新闻。

何非决定一不做二不休，他以兑现带她去看海底星空为由，邀请妻子一起去东南亚度假，庆祝一周年结婚纪念。

李木子内心动摇了，答应了，再次相信了丈夫。

最后迎来了自己的悲剧，李木子被何非抛下，锁在大海的牢笼里，孤独而绝望地死去。

李木子死后半个月以来，何非一直无法完成对妻子的失踪立案，慌乱而焦急，这时，假的“李木子”上线，伴随的是一整套假的“警察”，假的“律师”，假的“杀手”，假的“酒保”等各种角色组成的话剧团，他们由沈曼领衔。

沈曼是话剧导演，刚荣获一个导演奖。

沈曼也是李木子在世上最好甚至是唯一的朋友，她们始终保持联系，李木子所有的生活包括此次东南亚之旅都有跟沈曼分享，甚至下海前也给沈曼发过消息。

沈曼没能再收到李木子平安的后续信息，于是化名陈麦飞到东南亚。

召来自己的演员团，准备导一出大戏，骗何非说出真相。

最后，真相水落石出，沈曼在海里找到自己死去已久的闺蜜，同时找到的还有一张闺蜜已孕的b超照片。

最后的最后，沈曼去探视已被收押的何非，她质问他，你后悔吗？

何非答我后悔没早点把你也做掉。

沈曼拿出b超照片，何非大哭。

电影《消失的她》改编自苏联老电影《为单身汉设下的陷阱》，据悉这部苏联片子也是改编自更老的法国戏剧，这个本子被翻拍过多次，因为背后的公司或主体都已倒闭，无法授权，唯有《为单身汉设下的陷阱》的拍摄公司尚且存在，《消失的她》便向其购买了授权。

包括丈夫杀妻，妻子失踪，假妻上线，最后调查而得出真相等核心主线，都来源于原剧本内容。

其他花花绕绕，各种能够联系到当下人们关系的各种议题的东西都是《消失的她》的改编。

《消失的她》原剧本诞生于上个世纪，处于一个资讯落后的年代，并且故事均设置在交通不便的地方。

这是故事能够成立的很重要原因，是假妻子能够蒙混过关骗过所有人的核心基础。

而《消失的她》最大的bug就是，本片最重要的悬疑线索无法成立。

在资讯、交通都极其发达的21世纪，手机能随时上网，包括海关、互联网等各种渠道，能够轻易证伪假妻子非真李木子。

电影里，当然试图用一些办法去自圆其说，但带来的更可笑的点是，李木子在故事里明确上过新闻头版头条，但何非却一时间找不出妻子哪怕一张正面照。

也就是说，假妻子这条核心悬疑线，在《消失的她》所构建的世界观，本几无存在的可能性，但为什么剧本非要设置在与现实较为平行的时间线里呢？

无非是为了让观众能更好代入到故事里，最后被情绪炸弹击中。

当然肯定会有人说，何非处在一个由“演员”包裹的世界里，当何非试图用一些证据证明妻子是假的时候，被具有裁定权的“警察”否认了，心急如焚，便一时忘了去找更多更有效的证明方法了，而是被引诱进入了一个被牵着走的迷局里。

在这样的逻辑之下，当我们直接点破一些小bug的时候，基本是无效的，因为可以通过脑补来修复。

比如我们说假妻子大腿上的新疤，肯定能一眼看出来，但有些人会脑补说化妆能达到做旧的效果。

比如我们说沈曼怎么可能在如此短的时间里在人生地不熟的东南亚布下这么复杂的一个局，但无法妨碍人们偏要脑补她有着巨大的财力和能力支撑。

再比如，冷酷无情的何非如此残忍杀妻又怎么可能对失去孩子痛哭流涕，人们照样会脑补何非哭的不是失去的生命，而是杀妻过早，如若早知妻子怀有身孕，完全没必要杀，孩子便是捆绑婚姻关系的最佳利器…所以，不妨换个思路，我们用代入角色的视角里去：

假如你是何非，你身陷囹圄，你决定杀妻骗保，你方案做得很细，你从前会为了追女生而详尽制定计划，会制造假车祸骗人好感，如今也会利用时间差为自己做不在场证明。

你好歹也参与了大公司治理工作，你肯定不傻吧。

可是为什么妻子“失踪”半个月，你却立不了案，仅仅因为语言不通就把你难倒了吗？

你费尽心思的方案倒在如此不起眼的一个阻碍之上，你甘心吗？

你杀妻的核心原因，其一是你真的需要钱，而她不给。

其二是她曾经说过会永远包容你爱你，你出身小地方奇怪的自尊心无法接受“背叛”。

所以你必须杀，杀了后你的核心诉求就是立案骗保。

你的签证就要过期，你必须想办法快速立案，然而你被莫名其妙的假妻子和其背后可能的“犯罪集团”盯上，立案这件事对你如此重要，但你似乎就把识破“假妻子”这件事完完全全寄托在一个刚认识不久的所谓“律师”身上。

你刚杀了人，国内催债人不停打电话给你，你的神经应该是极其紧绷极其敏感的，你仅仅是因为病急乱投医就把自己所有身家性命完全交给“律师”了，就不再为“识破假妻子”、“立案”这件事做任何别的努力了吗？

你是赌徒，你习惯铤而走险，你喜欢那种疯狂、刺激的感觉，我不认为混乱的局势让你智商变低，反倒往往会让你做出一些出其不意的举动，可你偏偏被“律师”完完全全牵着鼻子在走，难道你忘了你假立名目让她调查你“失踪”的妻子不过是幌子，你怎么可能那么轻易就完全忘了你的初衷，自杀妻后，似乎就再也没有为你的最初目的而做过任何真正意义上的努力。

再者，我们来代入一下沈曼的视角：你是才华横溢的话剧导演，你有个从小相识的闺蜜，闺蜜任何事情都与你分享，闺蜜这一年来的人生发生了众多变故，父母双亡、继承家产，遇见真爱，光速结婚。

而对你如此重要的闺蜜，在她生命如此艰难的这一年里，在她人生中各种大事发生的重要节点里，你似乎都没有亲临现场，去陪伴她，去见证她，不然你怎么可能和何非哪怕一面都没有见过呢？

但好在你们总是通过互联网联系着，闺蜜什么事情都愿意与你分享，包括她丈夫何非的各种情况，你对何非的讨厌便来自闺蜜言语之中的描述吧。

你对何非的讨厌的确很明显，互加微信连客套的一句问候都没有。

闺蜜失事前给你发的最后一条信息是，安全到案会与你联系，你知道她是与丈夫去了海底看星空，你担心焦急之时，真的完全没有想过先联系一下你闺蜜的丈夫吗？

你对他的讨厌真的深到这种程度吗？

还是说你认定李木子出事了，然后仅仅凭借文字描述的认识没有见过哪怕一面的情况下，又认定何非必是最大嫌疑人。

所以你在那个十万火急的情况之下，排除了此外可能发生的任何情况，就决定先不打草惊蛇了？

而且你通过与李木子最后的联系，知道手机出现最后的大致位置信息，同时你也知道李木子“失踪”前最后做的一件事是潜水，按照你对何非的巨大怀疑，你大概觉得事情不妙。

所以你到东南亚，为李木子报案失败后，想起要做的第一件事，是演戏骗何非说出更多讯息，而不是根据你掌握的两条重要讯息，先去找李木子？

再者，如果你的动机就是找到李木子，你也报过案，何非在杀妻后做的事也是报案，你们俩在某个时刻下的小动机是一样的，你完全没有找人来扮演“李木子”去阻碍何非立案的必要。

如果你深信李木子已经出事，动机是调查何非，那只能证明你对李木子从来就不是真的爱，因为佐证何非的人品真的如你所认为的那样这件事，高于找到李木子这件事。

也证明这一年来，李木子对你说关于何非的任何好话，你一句也没听进去，你深信不疑何非就是垃圾，但是你又并没有帮助李木子逃离垃圾而做过任何事情，甚至一年多来没有当面见过他们两人。

最后，我们再代入一下李木子的视角：你爱潜水，潜不好水，你爱梵高，爱画画，你很神秘，你家很有钱，你父母双双去世，继承了家产，你经历着人生里的低谷。

这时候，曾经救过你的潜水教练，雷打不动的每天和你微信说话，他好像对你很了解，对梵高的理解也很深，你爱上了他，尤其车祸发生时，他紧紧护你周全。

在生命最脆弱时刻下，他拯救了你，他做得比你闺蜜好。

于是你彻底爱上了他。

原来他是个赌徒，你原谅了他，他继续赌，你继续原谅，他还赌，你还原谅。

终于你决定不再原谅了，你拟好了离婚协议书。

但何非那海底看星空的宣言再次打动了你，你决定最后再给他一次机会。

你和他一起飞往东南亚，你在海边等他，你们一起潜入海里，何非把你关到笼子里，你使劲向他挥着他当初教你的求救手势，他无动于衷，他转身离去，你彻底死心，你放弃求生，你就那样沉睡在海里的笼中。

你善良，天真，你容易相信人，尽管你那聪明的闺蜜沈曼总是给你晓之以情动之以理，可你从不肯认清现实。

你生长于优渥家庭却全然没有自我，没有别的朋友，你明明有不少其他爱好但你不爱拍照，你最大的爱好就是拯救何非。

但好在，本质上你是个模糊的人，你在故事里也只可以是个模糊的人，只有这样，你对赌徒的一再相信，对爱情的瞬间失落可以盖过求生意志，才可以被合理化，你才可以成为一名完美受害者，你的死亡便也可以被唯美刻画成一幅画，因为你如此模糊如此完美，好像你本就应该注定如此死亡一般。

最后总结下，《消失的她》真正故事里的三个核心角色，其身上都存在巨大而矛盾的漏洞，或完全不真实而不得不极度弱化的设定，人物之间关系的奇怪也欲盖弥彰，但就是这样漏洞百出完全经不住拆解的人物及人物关系，竟然让无数人看出感动、看到落泪、看到心灵震颤。

也许，这就是《消失的她》最悬疑的地方了吧。

2023.06.30补：聊了我对其的整体评价，聊了电影中各种Bug，今天，我最后想再聊聊电影《消失的她》的营销，毫无疑问，这部片子的营销是相当成功的，甚至在我看来，它是过往以来票房成功的商业片里，依靠营销因素最重的片子。

许多年前，电影市场曾经流行过一种说法，叫做互联网大数据电影，意指通过互联网大数据分析，得出受众对象人群最关注的话题、内容、情绪等，去指导电影创作、发行及营销，以前做互联网市场时，也流行一个词叫营销前置参与，就是说以市场营销视角，参与到内容制作阶段，提前埋下爆点、热梗，以便后续推广、炒作。

站在电影上映十天后这个节点上，我们打开任何社交媒体，似乎所有人都在聊《消失的她》，聊渣男，聊闺蜜情，聊恋爱脑，聊扶贫式婚姻，尤其是抖音平台，大量相似剧情的段子动辄上万十几万点赞，评论区充斥着性别对立话题、伪女性主义发言。

从灯塔软件购票用户画像分析，可看到该片女性受众占比69.1%，从年龄区间上，20到24岁，25岁到29岁旗鼓相当，分别占比31.7%，粗略的看，20到29岁的女性就是该片的核心购买力。

这与电影的部分内容、营销话题是高度匹配的。

毫无疑问，《消失的她》是典型的互联网大数据电影，电影也必然早在创作阶段，就做了大量受众人群分析，这是一次对年轻女性群体的精准狙击，是资本驱动下的，一次用户群体、内容表达与情绪价值的狂欢共振。

在《消失的她》从头到尾的营销里，相信渠道平台也起到了极大推动及筛选作用，毕竟，抖音公司便是该片的联合出品方之一。

所以，在抖音平台，你看不到对电影质量的优劣分析，看不到电影相关的逻辑探讨，大量的只是对所谓渣男的猎杀，是看完电影后“消失的女友”，是进一步毫无道理的加剧男女对立。

资本不在乎有多少年轻女性朋友，真的被这股情绪所裹挟所洗脑，而开始毫无道理的厌男，资本只关心数据与利益。

在《消失的她》所有具象的单个营销动作里，最让人惊艳的就是将自己与“泰国孕妇坠崖”强相绑定了起来，让电影中的“李木子”对应到现实中的受害者王暖暖身上。

电影也顺其自然爬上了道德高地，当人们对电影本身产生批评时，不由得犹豫起来，因为你对电影的一切批评、指摘，很有可能会被曲解成对受害者的指责。

但真正仔细去看，电影中的“李木子”，是模糊的失语的，是完完全全功能性角色，而电影外，片方还大肆营销所谓“恋爱脑”概念，仿佛错在“李木子”身上，仿佛恋爱脑是“李木子”式悲剧的更重要成因。

我不认为这是电影对原型人物的尊重，恰恰是利用。

电影刚上映时，《消失的她》一度被营销为“女性主义”题材电影，但很快被真正的女性主义刺破，在电影里置入女性互助、强大女角色戳破渣男等女性乐见桥段，不见得就是女性主义，事情总要整体看，同样在《消失的她》里，真假“李木子”，“圣母”与“蛇蝎女”的人物设定是极其典型男性视角下的女性固化形象，而整部电影，也都是男性视角出发，朱一龙饰演的何非是唯一一个拥有完整人物成长的角色。

一部《消失的她》，只是一部借用年轻女性关心、喜欢的议题和内容当做素材的电影。

我所理解的女性主义，是女性自由拥有更多选择，不是一定要抵制婚姻抵制恋爱，不是一定要与男性划清所有界限，是一部电影不能以假装关心你的姿态，用“恋爱脑”的可怕概念，而丑化你对爱情的美好向往。

最后，《消失的她》电影内外营销，只是一场资本游戏。

你看清游戏，才能做自己。

开头我先说，不要去看《消失的她》，很难看，如果非要看，结尾也没必要等彩蛋。

做为一个早年追唐探系列的影迷，我的确有段时间觉得陈思诚是有才华的。

但只是小聪明。

目前再回想，唐探系列应该只有1是比较推理的，其他的都在靠噱头。

《唐探》系列的网剧我也追了，但从这时候开始，编剧就有多少融梗撞设定的行为。

《消失的她》在最开始出预告的时候就点了想看，看完后总觉得哪里怪怪的，回味了两三天还是觉得烦闷，于是把里面我认为逻辑不通的地方写成了影评。

当然，对于接二连三的喜报，刚刚看官方已经说，票房破了16亿。

院线需要一针强心剂，投资方需要信心，人们需要话题，粉丝需要狂欢，我都理解，即便是这样，我依旧在这里表明我的态度。

这将是我看陈思诚电影的最后一张票。

不是因为过度营销，不是因为逻辑漏洞百出，而是陈在创作里的一种粗糙感，这种敷衍的创作方式，正在被一种浮夸的热搜炒作所掩盖，可能会出现极大的劣币驱除良币的趋势。

我始终觉得，对所有创作者而言，真诚是最好的底色，你的作品可以有能力不够的不完美，但不能出现一种【差不多得了】的敷衍感，而这种感受恰恰是我观影了两三天之后，一直卡在喉咙里说不出来，觉得难受的东西。

当然，如果有朱一龙的粉丝看到，觉得我在怼主演，这你大可不必。

你家哥哥拿了一个毒饼啊！

不要拿了票房，丢了人品。

剧本和创作态度，从一定程度会限制演员的发挥，而在片场里，最终决定权是在导演，导演觉得什么是好的，你要朝向这里去演，或者是，你这么演观众就会如何如何，那很可能会造成演员的认知偏差。

我不是在危言耸听，纵观整部电影，最让人不舒服的地方就是【欺骗感】导演用信息不对称的方式，去试图不停的代入观众，最终是希望你忽视剧本里的硬伤。

这就有点像一个巧克力的老板，一直试图用广告和价值观的宣讲，去让你以环保的名义，以各种名义去吃下已经生虫子的巧克力是一样的。

当你真的信了他的鬼话吃了下去，你就会觉得生理性反胃。

而观众一旦走出影院，带来的不适感势必会反噬给演员，可演员本身也是冤枉的，因为导演的要求和角色的任务他们觉得都完成了，所以我才说，这是创作态度的问题。

说到剧情势必会涉及一些剧透，所以如果你打算观影，以下内容谨慎观看。

《消失的她》这个故事，其实内核很简单，是丈夫打算在海外杀妻，从而继承妻子的遗产，用来偿还赌债的故事。

故事一开始导演就用一个欺骗的技巧，试图让大家以为朱一龙扮演的丈夫是一个人在国外，签证即将到期的苦命男人，他的老婆失踪了半个月，他报案没人理会，叫天天不应叫地地不灵。

如果你在这里开始共情，然后很自然注意力就会被牵着走，因为忽然出现了一个陌生的女人说是你老婆，可你根本不认识她啊！

但你的手机里的相片，她记得你所有的一切，她身上也有你说的疤痕，甚至你们之前去过的书店的录像，都清晰的记录着，是你们一起去的。

画面还不时的给出这位丈夫抖动抽搐的脸颊，以及每天都要吃的药，所以是丈夫的神经或者记忆出了问题？

故事由此展开……如果你在这里已经来了兴趣，被牵着鼻子走，那到了后半段，突然男主的身份曝光了，他消失的妻子是身价上亿的富家女，父母双亡后她成了唯一继承人，而他则设计与富家女相爱相恋，甚至还掌管企业，对于千万的赌债也能轻松应对。

所以如果你再回想开头，你是怎么一个感受？

有本书叫做《有钱人和你想的不一样》，其实是揭示了不同财富阶层认知的不同。

所以，我们可以同理一个和你我一样的工薪阶层，在国外妻子失踪，报案无门的困境，但如果你是一个身价上千万的老板，遇到这种困境的可能性就很小啊！

因为公司会有律师和法务，你会有财富往来的人脉和朋友，基本上你没有机会把自己落入一个叫天天不应的境地。

这点不论是明星遇到的大小案件，还是前段时间万达太子因为打人被刑拘的消息，你搜一搜结果就知道，都是团队作战，只有普通人才孤军奋战。

好的，如果你说，身为男主，他就是需要报案来假装自己清白，所以他不能求助外界。

且不说刑事案件里，凡是妻子发生意外，第一嫌疑人就是丈夫。

我们就说，丈夫最大的目的就是继承遗产，洗脱嫌疑，所以他的目标就是把事情搞大，用自己不在场的证明让更多的人相信他是无辜的。

所以，一个普通人可以被逼到窘境，但在剧里已经有微信的年代，连普通人都知道借助媒体发声，让舆论热起来去带动社会做出反应，而剧里对于求助大使馆、甚至找媒体造势，都只字未提，男主甚至连发个微博和朋友圈哭诉都没有，那请问他是在干嘛？

每天在异国街头不停的贴寻人启事，演给一大堆外国人看么？

这不是和他的目标相悖么？

因为隐藏了这个破圈之后的有钱人的设定，所以做为观众的我，回头再看的时候，才会犹如吞了一个苍蝇一般的难受。

从而再回味文咏珊沙滩上的那个对手戏，朱一龙说我很有钱，你们要多少，才会觉得不对劲，雇佣倪妮做律师的时候，说我可以出钱，才会觉得对不上人设。

这个故事的原型据说是杀妻骗保，所以我们接受普通人设定，会觉得病急乱投医，雇佣律师仅凭新闻都不看执照。

甚至觉得男女主父母双亡，所以无法自证这个女人不是我妻子。

可你回头细琢磨一下，只要你有微信和朋友圈，只要你们夫妻出去和朋友吃过饭合过影，你都能找到往日的蛛丝马迹。

这个李代桃僵的戏法，一开始就像小儿科一样站不住脚啊。

除非那个时代是一个移动网络没开通，只能靠打电话的时代，除非陷入困境的是小人物，手机丢失，和朋友失联。

不然，如果你曾是一个企业的老板，你还有微信，你让你助理或者秘书去你的办公桌上拍一下你和你老婆的结婚照，发回来。

这个谎言都站不住脚啊！

但编剧和导演这时候已经不管了。

对他们来说，有悬疑就够了，观众怎么可能会想那么多的细节呢？

观众没那么复杂的！

所以后来出现了警察发现尸体，然后身为好友的人能直接冲进案发现场，还顺便能带走证物的情节，也就不稀奇了。

我仿佛都在听到陈思诚说，不用逻辑，观众看到这儿哭都来不及，谁还想什么逻辑啊！

这个地方只要音乐一给，你想想你昔日最好的朋友死在你面前，你还发现她怀孕了，天呀！

这时候你不狂哭，你还是人么？

有没有感受到就是那种【以为拿捏了观众】【随随便便应付】的态度？

电影，就是在讲故事，讲好一个故事就像是撒谎一样，你要能自圆其说。

导演和编剧到最后一副摆烂的样子，圆都不圆，一方面是他们觉得已经给了更劲爆的，观众不会在意，还有一方面是他们对自己作品的预期，可能早就胸有成竹了。

演员阵容，宣传策略，资本加持，这个盘开场直接多少亿！

把观众当傻子耍又能怎么样？

最后还是不影响我票房破10亿啊！

你信不信，下次我再出作品，他们还是乖乖的回来看！

这就是我讨厌那份敷衍态度的理由。

没有一个扎实的剧本，于是我们看到了倪妮身为一个律师，没有理由陪着当事人的出生入死。

整体的剧情像极了《看不见的客人》，这部豆瓣8.8分的西班牙悬疑推理神作，陈思诚可以完全说没看过，不稀奇啊！

但你这相似的桥段和设定是怎么回事？

我宁愿朱一龙扮演的男主在倪妮被逼问的时候，突然目露凶光地说，你就是曼曼吧？

我早就发现你了，我们来做个交易如何？

让他黑化的更阴暗更彻底，我也不想看结尾那个看到孩子的B超片，假惺惺哭泣的救赎，到底他哭的是不应该杀妻子，还是哭的是无形中杀了自己的孩子？

更别提最后那个等来的恶心人的彩蛋。

《消失的她》目前评分已经掉到6.6的电影，我非常不推荐！

也期待这是我观影名单里陈思诚的最后一次出现。

就做一个消失的他吧！

期待国产电影有越来越多的好故事，好创作，配得起这膨胀的购买力。

几乎可以说，没有一部主打悬念反转的悬疑电影是百分百合理不存在bug的。

《消失的她》已经做得很好了。

看片的时候，就感觉有很多细节值得梳理。

在这里分享一下我的一些分析以及相关知识点介绍。

1，第一个镜头，一只斑斓的毒蜘蛛：显然，这种一种隐喻和暗示。

蜘蛛结网，往往寓意着阴谋和骗局。

同时，毒蜘蛛也象征着险恶的捕食者。

一个镜头，影片的主旨和气质都出来了。

这种手法在悬疑片中经常被使用，比如《不准掉头》开头，秃鹫在公路上吃掉被汽车压死的老鼠，突出了一种黑暗和疯狂气氛；还有《疯狂的麦克斯4》，第一个镜头就是沙漠中爬行的蜥蜴，然后被男主角抓住吃掉。

同样充满了隐喻色彩。

2，曼德拉效应：所谓曼德拉效应（The Mandela Effect），是一个心理学术语，指大众对历史的集体记忆与史实不符。

许多人表示，在自己的记忆中，南非总统曼德拉“应该在20世纪80年代已经在监狱中死亡”，但现实是曼德拉没有在20世纪80年代死去，后来还被释放，当上南非总统。

2013年，曼德拉去世的新闻自发布之后，世界各地的人发现自己对曼德拉的记忆出现了混乱，从死亡时间到死亡原因都出现了不同的记忆。

这种现象之前因为“对事情持有错误的印象”而知名，曼德拉效应其实只是一个新名字而已。

本片中，陈麦假扮的律师问何非知道不知道“曼德拉效应”，何非表示没听说过，但其实，他就利用了曼德拉效应：他拉着妻子去照相、在酒馆拼酒然后假装不胜酒力……这一系列制造不在场证明的手法，都是利用人们可能会产生的错觉和记忆偏差。

没想到，陈麦“以其人之道治其人之身”，把曼德拉效应又用在了何非身上：何非报案未果，走出警局，然后穿着警服的郑成过来搭话，让他以为这位是“郑警官”，这也是利用了人的思维惯性做的圈套！

3，酒吧外的青蛙：有个镜头，给到了酒吧外的人造池塘，一只青蛙蹲在那里。

结合第一个镜头的蜘蛛，颇有点螳螂捕蝉黄雀在后的意思！

4，“他让我想起一个人”：文咏珊饰演的角色说何非“他让我想起一个人”，然后我们会看到她手腕上留下的伤口。

显然，这个假李木子以前被渣男虐待，曾试图割腕自杀。

所以这个假妻子才会那么恨何非，一定要跟他玩到底。

5，咖啡加柠檬：不知你注意到没有，李木子和闺蜜陈麦都喜欢在喝咖啡时加柠檬。

这个细节表现了两人之间的亲密友情。

6，一出好戏：在闪回镜头里，青年的陈麦被拉到剧场，她看到台上正在演出莎士比亚的戏剧《罗密欧与朱丽叶》：一个情侣假死变成真死的“骗局”。

它涉及到了真爱、欺骗、假死等元素，显然与影片主线有某种对应。

7，灯塔：灯塔本来意味着希望。

但这座灯塔已经陈旧不堪，即将被拆除。

可以说暗示着面对残酷现实，希望已经不在了。

可怜的李木子被沉尸在灯塔之下，也是一种隐喻，甚至非常有讽刺意味——当陈麦质疑何非时，何非就在灯塔边上，发誓自己没有隐瞒。

而那时，他的妻子就一个人躺在下面的海水中，失去了生命……想起来真是令人不寒而栗！

8，铁笼：很多观众会奇怪，为什么水下会有一个大铁笼子？

是何非安排的？

那可太费周折了。

其实，这是一个水下的防鲨笼，专门供潜水的人躲在里面观看水下的风景，以免被鲨鱼等大型水下动物攻击。

何非一定是勘察过水下，找到了这样一个潜水点。

何非原本的考虑是：有了铁笼，尸体不会被发现。

过一阵灯塔被拆除，铁笼会被埋掉，证据就被毁灭了。

没想到，最后铁笼却成了铁证：如果没有铁笼，尸体说不定早顺着大海的洋流飘到什么地方去了，也许会导致无法定罪。

所以，有时真的是聪明反被聪明误。

欲盖弥彰。

此外，这里还有一个细节：何非曾教过李木子在水下求救的手势。

李木子在最后时刻打出手势向何非表示∶救救我，不能呼吸了——何非很可能动了她的呼吸器。

这几个手势，既是李木子向何非求救，也是妻子在以此呼唤丈夫最后的良知，期望他记得曾经的“爱情”。

9，梵高的星空：梵高的《星空》，以及《向日葵》、《阿尔勒的卧室》等画作都出现在影片中。

然而，看起来很漂亮的《星空》，并非唯美的代表；梵高在创作此画时，精神是有些不正常的，其实画中也充满苦闷、疑虑、绝望的情绪。

然后，想想看，为什么书店、照相馆都会有梵高的作品？

恐怕不是因为喜欢梵高，而是一种充门面的噱头吧。

就好像何非也是对梵高没有真正的喜爱，仅仅是他接近李木子的手段罢了。

10，结尾的照片∶结尾，看到B超结果，何非痛哭流涕。

是悔恨吗？

是人性的闪烁吗？

我觉得，他后悔的，是“原来我不用杀妻也能得到遗产”；恨的，是“老天对我真不公平，早知道不就没事了”……我们反而可以从这疯狂的哭笑不得，看出何非这个人早已黑化到底，内心只有他自己。

影片中还有很多细节，欢迎大家一起来讨论哈。

之前，作为海南电影节的闭幕片，《消失的她》已经收获了一波好评。

看了首映，我觉得，形容这一部暑期档的悬疑犯罪电影，其实用一个词评价就够了：好看！

首先是故事好看，悬疑感十足，层层反转之中，不完全是巧合和设计，更多是人性的两面。

影片一开始，是一个“失踪的她”的故事：纪念新婚一周年的一对儿夫妇，妻子忽然不知去向，15天了当地警方也不予立案。

到底发生了什么？

接着，是一个“假冒的她”的故事，忽然冒出来一个美女，自称是男主角妻子，而且拥有诸多证据和证人。

事情变得离奇神秘，疑点重重。

观众忽然发现，很难确定谁是好人谁是坏人，谁在做局谁在入套。

最后，我们才看明白这是个“消失的她”的故事，结尾让人在解开前面层层悬念的同时，对人性中的善良与丑恶都唏嘘不已。

监制陈思诚，确实是国内做悬疑类型的高手，从三部《唐探》两部《误杀》到这次的《消失的她》，真的是把悬念和人性都玩明白了。

本片中的悬疑感，不是通过人物的语言来交代，而是从很多细节，以及诸多暗示来表现。

随着一个个“真相”被揭示出来，你可能会去想：到底谁说的是真的？

谁在演戏？

他们背后的目的各自是什么？

我刚才看到的场景，会不会也有什么深意甚至反转？

好的悬疑电影，犹如一场头脑体操，让你在观赏影片的同时，跟着思考，跟着推理。

每个人从悬疑情节得出的结论，往往不仅仅代表着他的理性，更代表着他对人性的认识。

必须得说，《消失的她》选角太好了。

几位主角，不但颜值抢眼，演技更是各擅胜场，互相飙起戏来，非常好看！

倪妮饰演的“律师”是知性的飒爽；文咏珊饰演的“妻子”则是极致的妩媚和狡黠；而饰演丈夫的朱一龙，一面深情一面癫狂……三人都能用眼神表演，传递出各种信息。

倪妮坚定审视的目光，文咏珊带着邪气的媚眼，朱一龙绝望的一撇！

都给我留下了深刻的印象。

自从《人生大事》之后，感觉朱一龙的演技又上了一个台阶。

本片中他的戏份吃重，要把角色那种丰富性表现出来，在影片的不同阶段带给观众不同的感受。

人好看，戏好看，整个片子能不好看吗？

此外，本片的镜头非常唯美。

导演把悬疑的情节多半放在夜晚或室内，用低光度来表现人物内心的阴晴不定；而白天的场景多半都很干净漂亮，自然光拍摄的场景充满浪漫气息，但映衬出来的，却是悬念重重，心里有鬼。

漂亮的画面和流畅的剪辑，也让《消失的她》看起来很好看。

影片突出了一种女性力量，比如女性的情谊、闺蜜的信任……女性角色各有特色，特别是倪妮角色的干练洒脱，让人看起来觉得特别清爽，使情节推进也显得快速有力，不显得纠结拧巴。

在几层反转之后，结尾带来的冲击和情感力量非常大。

朱一龙这场戏非常高光值得反复品味。

倪妮功成身退，但在向外走时，成功的她却是满脸泪痕。

还有那个“消失的她”，你说她太痴情也好，太单纯也罢。

总之，不该遭遇如此的命运。

一种对人性善恶的感慨和惊惧，一定会让你看完影片后浮现心头。

特别是演职员表走完之后，我们又一次看到了唯美的海边画面，如此浪漫，如此温情款款。

那也许是“消失的她”留下的美好回忆。

文｜梅雪风（首发于《人物》公众号）一要聊陈思诚主导的《消失的她》的大火，则必须聊下沉。

这是个当下发生正在发生的最重大的事实之一。

这种下沉是全方位的。

于新闻媒体来说，曾经的编辑主导的精英趣味，全方面让位为今日头条式的算法百法骄宠的个人趣味。

于视频来说，曾经还注意节奏故事的长视频，全方位让位于抖音快手式的充满着魔性而又单调背景音乐的小段子。

于文学而言，曾经的余华苏童王朔，都成了古墓派前辈，他们全方位让位于那些男频女频耽美穿越等精准直击每一个G点的新类型小说。

于电影来说，同样如此。

整个中国电影市场的扩容，就是一个快速下沉的过程。

一线城市所白领中产趣味，被三四线城市的小镇趣味迅速取代。

曾经在冯小刚、宁浩、陆川等十多年前的主流电影中所存在的隐喻、暧昧和指东打西，被迅速被一种更直白也更强烈的审美所取代。

从这种角度来说，陈思诚最近这部《消失的她》可以说是其中的集大成者。

如果说，我们曾经过于苛求地批评贾樟柯的后期某些电影像是某些严肃媒体的新闻特稿，那么陈思诚的《消失的她》则更像某些来路不清却又流传甚广的公号文。

它对时事有着猎隼般的热忱和精准度。

现实中东南亚噶腰子的传说方兴未艾，《消失的她》就适时地承接了大众这种津津乐道的兴致。

现实中家暴等女性权益话题热度不减，《消失的她》同样在其中对此深挖广查。

现实中的关于阶层的焦虐，在《消失的她》中，被直白地描述于经典的单纯富家女和腹黑底层男的故事。

它对当下集体情绪的拼盘式组接，很难不让普通观众有一种饱腹感。

它和所有流行的公号文一样，不准备真正探讨所有社会问题的真正成因，它只是借此来让观众共情，然后一起玩一个解谜的游戏。

从悬疑来说，它显然没有西班牙的《看不见的客人》般的精练和奇诡，从真正的社会关怀来说，它与前几年的《我不是药神》不可同日而语。

但当两者组合，它深刻地满足了一些观众的心理。

简单粗暴，是这个时代的主旋律。

电影的最顶端是博物馆艺术馆，最底端是马戏团的表演。

所有的导演，都处在这一钢丝的某一个位置。

处在上层的，绝大部分观众是电影节观众及死忠的影迷。

处在下层的，绝大部分观众进影院只为看个热闹。

陈思诚的厉害之处，在于他本质上拍的是马戏团的杂耍，却又有着某些观众自认的艺术馆的包装。

这包装，对于某些高端观众而言，显得太过小儿科。

但对于大部分观众而言，却是实打实的加分项，让电影格调提升的法宝。

就如同影片中梵高的《星空》，为什么是梵高，为什么是《星空》，因为只有最有名的画家，以及他最出名的作品，才能让大多数观众有所了解却又不真正了解。

如果观众对此毫无知识准备，那么这种格调提升也就无从谈起。

如果很清楚，又会神秘感丧失。

这知与不知之间，是让观众能否微醺的关键。

而能否掌握这种分寸，则是一个导演是否真正了解现在观众的窍要之所在。

廉价感，与并不高级的逼格，是陈思诚被很多评论者诟病的原因。

但这却是他的目标观众却欣赏的地方。

而通过陈思诚在《唐探》系列中对于美术及场面调度的设计和控制来说，他所有的这一切也并非能力不济，之所以廉价，以及偶尔将廉价包装为高级，属于他心知肚明的对他的目标观众群的精准投喂。

在这个时代，有些观众已被算法宠坏，他们的认知和审美在机器的无底线迎合下，变得前所未有的坚固，他们也就越发缺乏耐心。

他们所需要看到的东西，是对他们固有认识的强化， 而非对他们盲区的扩展甚至是触犯。

而陈思诚的电影，就有着这样的功效，它提供的仍然是官能刺激那最基本的一套，却又能让观众有看透世事的爽感，他只是重复性的传递一些约定俗成的人性观察，却在某个层面与观众高度共振，并认为这就是这个世界的真相。

二从这个角度来说，如果说要拿一个人与陈思诚对标，那这个人是王晶，只不过陈思诚应该算是精装版的王晶。

香港电影在八零末九十初，以录像带VCD以及录像厅作为媒介，成为那个时代真正的大众精神食粮。

它用市井里的烟火气消解了大众已显得不耐烦的宏大叙事，用彻底的娱乐消解了那种虚假的庄严，它是对过往过于紧绷的精神生活的一次松解。

它的草根本位，它的尽皆癫狂尽皆疯狂，它的浓厚的人情味，它对体制始终如一的警惕，当然还有它对于下三路趣味的津津乐道，一切都让人放松而又振奋。

出生于70年代末的陈思诚，很难不受其影响。

就像所有的事物一样，香港电影也有着两种相反的倾向，一种是建设性的，比如它的草根本位，让它天然对那些普通人的生活充满了热情，所以才会有许鞍华的《天水围的日与夜》《桃姐》张之亮的《笼民》方育民的《半边人》等电影，因为草根本位，它天然对体制有着某种反思，所以它才对卧底题材那么感兴趣，所以从《龙虎风云》到《无间道》无不如此。

因为对宏大叙事有着某种不信任，它才会强调自由，比如徐克的《黄飞鸿》系列及到《狄仁杰》，都在讲个体在民粹及权力之间的独立，它不迎合某种民粹思想，也不在权力的膝下失去脊梁。

而在另一面，如果对某种宏大的精神价值失去兴趣，同时又对个体的人性同样缺乏信任时，那人的精神世界就会迅速坍塌，欲望就会成为全部，所以这种倾向也就成了香港电影的另一极。

比如在王晶的很多电影中，充满着无节制的声色犬马，看不到任何试图与观众交流情感的企图，人生似乎除了满足欲望之外，并无它物。

王晶从不高看观众。

于陈思诚而言，他更多的是继承了后者。

在陈思诚最为知名的《唐探》系列中，我们能看到那种隐晦或直白的性笑话，能看到唐仁、秦风数次的女扮男装，以及很多让人浮想连翩的男性之间的暧昧戏码。

影片从始至终充斥的粉色味道，与王晶电影如出一辙。

客观来说，如果你不是那么道德洁癖的话，这些戏份是有神采的，或者说深得港片真传，因为那种自在与松驰，这种放松来于骨子里的津津乐道，来自于道德上的正当性甚至是优越感。

当然这种烙着深深的三十年前男性审美甚至可以说是剥削性的性笑料，在现在的舆论环境特别是知识女性看来，确实有些刺眼。

但普通观众给予的反应，则证明了各个群落之间共识的缺乏，以及旧式审美惯性的强大。

而王宝强那癫狂的表演方式，很难说不受周星驰的表演的影响。

至于动作场景，无论是《唐探》第一集中的大闹警察局，还是第二集的纽约街头追逐，或者第三集开头的机杨混战，其形态与成龙电影也有着血脉上的联系。

至于片中各种镜头的运用，我们能看到朴赞郁，盖·里奇、克里斯蒂夫·诺兰等很多知名导演的知名作品的某些碎片的影子。

这种杂糅，也是香港电影曾经的特色之一。

两人相似的地方不止如此。

王晶无数次声称对他来说电影从不是艺术，而是一个商品，他可以资助许鞍华拍《天水围的日与夜》，但他决不与所谓艺术有一毛钱关系。

而陈思诚也在言谈中透出他对某种艺术的拒绝，据说他在招人时听对方说阿彼查邦，就会立马拒绝对方。

他是对自己所从事的事业有着极为清醒的认知的人。

他显然在价值观上也并不把精英文化界所认同的艺术奉为圭臬，对于他所参与的娄烨的《春风沉醉的晚上》，在接受媒体采访时，他没并有显出特别的热情，他更愿意说这部电影让他错失了别的作品，“少赚些微薄的钱”。

这种对于电影的功利性态度，又于他们更内在的对于人生的看法相关。

在王晶的《鹿鼎记》里，陈近南对韦小宝说：这个世界就是钱和女人，底层人不知道，就要用宗教来麻醉他们。

这种冷酷的透彻，是王晶偶尔为之的真正价值观显露，显示出他对他的观众并不像他的电影那么热忱和尊重。

他更愿意做的是，顺着大众的欲望，给他们所想要的，并不觉得自己有告诉他们实话的必要。

在陈思诚的电影中，我们同样看不到任何倾述的欲望。

我们看到的更多是兴高采列，虽然他主导的电影全部是犯罪题材。

人物的死亡，只是主角得以登台的借口，人物的死亡或者消失得越离奇，他的主角越有发挥的空间。

人物的死亡在陈思诚的电影中是没有痛感的，它只是一个游戏得以开始的必备条件。

在他的所有电影中，人性恶是真正的基调，但这种恶都被陈思诚轻描淡写地放过了。

所有的强调，都来自于某种纠结，某种不舍，某种想不开，当创作者认为这是理所当然时，他也就没有强调的必要了。

当没有这种心结时，也就没有了真正的表达，或者说，所有的表达都是公式化的。

王晶和陈思诚都是真正的聪明人，他们没有一吐为快的创作冲动，他们并没有兴趣教化或者启发观众，他们深知告诉观众或者读者实话是有风险的，因为打破自己的固有认知是一件痛苦的事，而一般人面对这种情况时，最自然的反应就是拒绝它，同时为了减轻自己内在的不安感，将告知自己不一样真相的人认定为大逆不道或者别有用心。

或者更残酷的说，越是底层，他们越不准备在电影中寻求真相，现实中过载的真相已让他们喘不过气来，他们寻求的是逃离现实，与现实越远越好。

所以很多有社会责任感的创作者，满含热情甚至是热泪地为他所关心的群体拍出某部电影后，却得不到他关心群落的任何回声，就是这个道理。

比如贾樟柯，他对于农民工这个群体的现状那深沉的关怀，他希望他拍摄的那些对象来看他的电影，但这个群落肯定不会也确实没有投以丝毫的关注。

只有身处大城市的精英和小资阶层，他们物质生活优渥或者起码充足，他们才有余力去关注除自身之处的别的群体，他们的感情并没有在精疲力尽的日常生活中被耗尽，而是被积攒起来，有释放的能力和余量。

这种错位，是每一个有道德感的创作者永恒的痛。

当然，并不是说观众不需要任何精神，完全满足于纯粹底层欲望的观众是不存在的，他们需要某种平衡，刻薄点说，他们需要某种幌子。

在媚俗与媚雅之间，并不是个二选一的问题，而是全都要的问题，唯一的问题是里面的配比。

比如所有的战争片，都有一个反战的主题。

但对大多数战争片来说，反战这个主题，是不重要的，它只是以此为包装，去兜售暴力。

但这个包装很重要，因为只有在这个名义下，观众才能心安理得地去欣赏暴力。

如果没有这个包装，观众就有着直面自己欲望的尴尬，无论是对人还是对已，承认自我是个暴力狂都是难堪的事情。

在这一点来说，陈思诚深谙某些观众的心理，在他的《唐探》系列中，在影片后部，他总是突兀而又恰到好处地进入某种正剧模式，虽然前面的欢腾里根本透露不出这时描写的悲苦的任何痕迹。

比如唐仁的前史，比如秦风的童年创伤。

它们本质上是对观众的一种精神善后，是在预料在过多调料的催情下所产生的高潮后对必然产生的贤者时刻的及时干预，是在放纵后的安全落地，就如同久经欢场的人悄无声息地回归家庭一样完美。

三在内地电影的发展过程中，电影从开始的宣传工具，到后来的艺术作品，再到现在的娱乐产品，从80年代初到现在，已四十年左右。

电影的这三个角色，随着时代及作者的不同，在具体作品中各自所占的比重一直在不稳定的波动。

从第五代，第六代，再到现在无法命名的第n代，在内地的这些知名创作者中，真正把电影作为产品，而不作为其它，其实很少见。

陈思诚是罕有的几个之一。

所以在别的导演的作品所常见的挣扎，在陈思诚的电影中完全见不到。

以第五代来说，他们耐以成名的是他们当年在形式上的离经叛道，以及内容上对于中国传统文化劣根性宏大且有力的追问。

当他们与这个时代相遇时，虽然那个时代人本能的与时俱进，让他们不甘心于退出舞台中心，他们中几个旗手都投身到现在的主旋律商业片的大浪潮中来。

但他们的创作惯性，还是会在某个瞬间显形。

比如张艺谋，他的《狙击手》和《悬崖之上》甚至是《满江红》， 我们都能感受他努力热血起来的诚意和努力，但他骨子里的冷酷，总是在某些不经意露出真身，让他的电影中冷与热如同水与油般无法融合，有一种强而为之的勉强感。

很多人在所谓个人表达，与可看性之间搞着平衡，在个人的艺术探索，与大体量的工业标准之间举步艰难，或者在看似大众的形态中暗中布局挟带私货，或者在孤高的电影主旨之外，涂上若干媚俗的贴片试图鱼目混珠，想顺手牵羊地收获一些票房。

当然也有完全的拧巴，他们坚持着小众电影的形态，却认为他们应该收获最多人的关注及真金白银的票房奖赏，他们其实弄不清商业电影与艺术电影之间的本质区别。

既要又要的贪婪与执着， 让人叹息辛酸乃至扼腕。

如果从这个角度来说，陈思诚和他曾经合作的娄烨一样纯粹，只不过娄烨安心于他的边缘叙事和他的边缘位置，在那些疯狂的电影人物状态中，去描摹人性的纹理，以及中国时代变革在他们身体和灵魂上留下的阴影与灼痕。

而陈思诚，则一心一意地打造他的推理IP，观众的趣味成了他的唯一着眼点，他的极度聪明，让他发明了海外华人犯罪和推理这一中国特殊亚类型，他的故事全部发生在海外，这当然极其聪明地避开了我国对于此类题材的限制，同时，《唐探》系列中中国侦探横扫美日的情节，也与现在国人高涨的民族自豪感暗通款曲，看看他的三部曲中都存在的在泰、美、日的地标上载歌载舞的场面，是不是与我们听说的中国大妈在世界各地跳广场舞的故事有着某种情感上的一致性？

他以一个产品经理的冷静甚至是冷酷看待所有的这一切。

计算的痕迹，在他的电影中随处可见，他甚至对此毫不遮掩，因为他准确地知道他的观众是谁。

他不受任何所谓高级微妙等说辞的影响，也没有一般商业片创作者内心面对所谓艺术殿堂时的谦卑，他精明且骄傲地占据着中国电影市场某一片不小的疆土，并且按步就班地扩充着自己的版图，他不准备也没有必要向某些评价屈服，他的膝盖只留给他的特有观众。

最大的“反转”和《看不见的客人》一样，女主假扮金牌律师钓鱼执法男主，这一主线剧情框架都是抄国外片子的，还要观众怎么宽容呢？

有一定经验的观众或者提前了解过电影简介的估计20分钟就猜出来了，平时没有观影习惯的观众看一小时也足够了。

影院里我身边的大爷大妈看到一半都纷纷指着倪妮说这人是假律师来骗他的…后摇长得吓人，陈思诚你真的好照顾所有人的平均智商哦。

前半段我吐槽的点是运镜剪辑太硬一惊一乍、飙车枪战一样不落能蹭的都蹭真low、好用力过猛有种丑人化浓妆的精致丑陋…看到后半段被剧情创翻了，意识到自己刚刚居然纠结过这些枝叶末节，还是太年轻太幼稚了。

海滩晚宴那段尬穿地心…任凭心理素质多强的人，看了都要脚趾动工…而且我没懂手术室那一段，朱一龙说不说真相，跟医生给不给他开颅的关系在哪儿……在男主视角里他承认了就等于脱险吗？

坦白完了倪妮能变成超人救他吗？

都迫在眉睫了他俩也打不过那一堆人啊！

束缚带还跟皮带扣一样一解就开，那刚才在忙活什么，那么好挣脱非得等坦白完了？

观众不花火就当我们是傻子吗？

男主把老婆放海底笼子里这说得通吗？

那么大个铁笼子当展览柜使呢？

生怕目标还不够明显、搜救人员看不到。

在潜水装备做点手脚，尸体绑在其他礁石上不是更隐蔽吗…倪妮不是知道信号在哪儿消失的？

那个时候不能安排人来搜救？

非要套男主的话吗？

不过跟探监和彩蛋比起来，上述槽点依然不值一提。

最后看b超单那一幕简直梦回东宫，直呼味儿太冲了，还是熟悉的配方！

她虽然失去了生命，但杀人犯可要永远背负着愧疚啊！

甚至这种愧疚还不是对本人的，是对她肚子里的龙胎。

女主作为女二最好的朋友，她最care的点居然不是自己好朋友命都没了或者总算大仇得报了啥的，而是“她怀了你的孩子”、“她那么爱你你还忍心杀她”…导演你看看这合理吗？？？

彩蛋居然还是幻想中俩人的幸福生活，这是血糖啊磕你爹呢？

不过…要说导演和陈思诚完全不知道自己拍的是答辩我是不信的，大概率觉得只要往💩上雕花，配合渣男杀妻的热点话题、搭上ghg的红利，最后满足一下观众的爽点就足够挣个盆满钵满。

反正基本盘嘛，有大把人愿意买单，票房就是最好的证明。

很悲哀，良币就是这么被劣币驱逐的。

原文如下：《请陈导演继续拍摄邪典电影！

无脑黑一波《消失的她》》 (2023-06-29 22:52)吃煲仔饭的时候突发奇想，买票看《消失的她》。

看到中间，男女主首次泳池相遇，台词的炸裂令我忍不住笑出声，和我看校友们拍超长抖音毕设的反应如出一辙。

整体看完几乎找不出可夸的地方，但还是好话说在前。

本片所有演员的表演统统不合格，包括朱一龙。

抛开他的甲亢片段，可以从眉目里看出几分梁朝伟在《无间道》的表演模式，静帧气质也很多神似。

优点总结完毕，开始正式认真聊聊。

首先是溢出屏幕的仿作痕迹。

局中局的模版在好莱坞已经是几个十年以前的东西：大卫芬奇《心理游戏》、《消失的爱人》、雷德利斯科特《火柴人》，尤其是朱一龙从医院逃出真相大白的片段，和《火柴人》结尾的场景可以说一模一样（区别可能是雷导没有把医院布置成迪厅气质）。

还有朱一龙的表演，先说结论：他是一个合格的国产演员，可以超预期完成分割成片段的一个个情绪段落，甚至可能有脱俗的表现。

但就这部戏来看，作为一个重要翻转的信息主体，他的表演信息遮遮掩掩、人物前后割裂。

列举几处片段的话，当他发现自己杀妻后竟又多了一个计划之外的假老婆，第一反应应该是罪行败露的恐惧，而不是愤然报警（牵扯到剧作问题，但剧作问题太多不用列举）。

可以说前半段，朱一龙的表演是以误导观众为核心，抛开人物前后完整性的任务驱动的。

谈问题始终避不开剧本。

陈思诚写渣男，已经保留了十万分的同情和让步，让他成了一个赌博，赌博x2，最后阶级跃升失败进而杀妻的“渣男”。

如果诸位看不出电影中量刑标准与现实的差异，不妨扪心自问一下：银幕上，一个强奸犯，和一个杀人犯谁更招人恨？

只手遮天的外国游客倪妮，算得上众多纸片人里最顺眼的一个。

两年前看《唐探3》，我给了五颗星好评，只觉得满脑子东亚文化糟粕的陈思诚导演能够以这样一种邪典形式进行绝对无意义的表达，有小三池崇史的风范。

然而一到了严肃正剧，几乎为电影创作提供了无数的反面教材：如何设计网红感打光、如何把台词写到本科作业水准、如何错误使用流行音乐......对东南亚犯罪模式的展现也迎合国内观众对其的想象。

陈导加油吧！

相信你只是没有找对姿势。