温柔时刻

手磨咖啡的把手，如同时钟的指针，把清晨到黄昏，一点点刻画出岁月的年轮。

秋色深沉。

思量如它的落叶，还有太多的未尽纷纷。

一片片千穿百孔的心来此歇息，将柔软放进手中那杯氤氲，凝结成了故事。

门铃在叮咚，敲响了一些不甘、不愿。

炉火在噼啪，炙烤着一些倔强、亏欠。

冬雪丰厚。

邂逅是握不住的雪花，它穿过掌心又悄悄堆积在心底。

而疲惫的心，如林中孤寂的路灯。

只是恰好，能够彼此遥遥相望。

于是，丈量着我的眼到你的心，需要再行多少步才可拥抱。

于是，期待着你的手到我的脸，需要怎样的温柔才能触碰。

所幸你能泥中生火，坚强长出执着。

所愿你会石上开花，柔软绽放体谅。

那些欢笑了又哭泣的脸啊，难以说原谅，又轻易道再见。

再见之前，离别都不真切。

再见之后，记忆又千锤百炼。

空剩心中的幽灵，在喃喃自语。

秋有叶可归根，冬有雪可掩痕。

时间，折服在这林中之屋，温柔往复。

而这屋中之人，正在等待冰雪消融。

如果这部片放在冬天看会更合适吧，这种很慢很慢的节奏，外面下着雪，森时针里的吧台旁客人们研磨咖啡的声音，老板倾听客人故事的眼神，还有那个一直燃烧着的火炉，暖暖的。

窗外的景色，从秋天的叶子慢慢变绿，到冬天叶子开始凋落慢慢覆盖上白雪。

冬天就该有冬天的样子呀，想到北海道度过一个冬天。

如果说这部剧催泪，除了剧情，bgm也算发挥了至关重要的作用。

这部剧主线是老板和儿子的关系由僵硬到缓和、到相互理解，各种回忆穿插其中，父子俩的故事也是慢慢呈现，一集一集慢慢讲，直到那位家庭教师出现，我们才知道到底发生了什么。

在这部剧里学到了吃多十几年饭才能学到的东西。

老板在森时针与客人们度过每一天，他也从一开始的不适应，到慢慢地被治愈了，慢慢地理解了自己理解了儿子。

可以看出老板很爱他的妻子，常年在外工作赚钱也是为了给家人最好的生活。

等到妻子去世，回顾他们在一起的时光，看似很长，彼此陪伴的日子却少得可怕。

他也反省自己以前一有假期就带妻子孩子去外面度假，那种感觉就像是在赎罪一样，能骗骗自己。

老板对身边的人都很严格，他也严格对待自己，这是不是不太好？

虽然老板自己也会质疑自己的做法，但是妻子却说世界上就是要有你这样的人来维护啊，不然的话世界就乱套了。

我也赞同老板说的“朋友之间不能谈钱啊，一谈钱友谊就毁了”不管怎样，做人一些原则一定要坚守。

老板这么严格，对儿子的要求也很严格，因为赋予太多期望在儿子身上，常年不在身边，看到儿子突然变成奇怪的样子，自然只有暴怒，失望。

不过也很正常，人总是容易把眼前的东西当成事实。

虽然想过上老板这样的生活，想平静的在山里开一家这样的小店，每天和客人说说笑笑，但是总觉得还是不够呀。

因为人年轻的时候不会甘愿就一直待在山里，还是希望在外面闯荡吧。

讲真，要开这样一家店需要资金呀。

果然梦想还是离不开钱呢，钱是一种很有魔力的东西，大概是前半生努力地去赚取，为了后半生用它来实现梦想吧。

这样一来，家庭和事业要兼顾仍然是一件需要智慧来解决的事情哈哈哈哈。

事实上这部剧唯一不太喜欢的是女主的设定，感觉还是缺了点儿什么。

拓郎最后那里消除纹身的方法看的我肉痛，这里不太治愈哦。

中文名叫《温柔时刻》，北海道的山中风光和一群为生活疲乏的人。

仓本聪的剧总是缓慢而治愈，剧情的推动像荡开的水波一样，平静，温柔，安详，但却是在改变。

マスター“森の時計”喫茶店的老板是曾经离家之身前往美国发展，在妻子死后辞去工作回妻子的家乡开了这家店。

不同于普通的咖啡店，来店里的客人可以选择自己研磨咖啡豆。

北海道的冬天总是堆积着雪，店里就烧着柴火取暖，噼里啪啦的声音与咖啡店里各式各样的人的谈话声混杂在一起。

マスター能在夜深人静的时候看见妻子坐在吧台上磨着咖啡豆，和他温柔的说这话，他听到过她唱少年时代最爱的滕圭子的歌。

他是有儿子的，只是他无法原谅儿子拓郎在开着车出了车祸害死了自己的母亲后，在手臂上刺青写着“死神”。

没有悔过，或是伤心。

他说可以一个人生活，那就让他一个人生活吧，不知道他在哪，不想起他的事，也不原谅。

阿梓剪了短发的长泽雅美透着不谙世事的青涩和善良。

因为在超市打碎了盘子而意外认识了拓郎。

接受了他给的盘子，可以在心情不好的时候随意打碎来发泄。

在台风入境的晚上开车被困在路上也因为拓郎而幸免于难。

她送他的指甲刷却被他当做了牙刷……タクーちゃん是阿梓最重要的人，她曾经历了那么多难过的事，以至于一次次割开自己的动脉，タクーちゃん不会让阿梓伤心吧，至少她一直这么坚信着。

她知道了拓郎和老板的父子关系后，善良的想让他们和好，却被拓郎拒绝，她看着他越跑越远的背影，看着无数次拨打后仍然打不通的电话，她在拓郎的家门外再一次割破了自己的手腕。

她多么希望タクーちゃん幸福，但有自己的日子里他似乎并不幸福。

寂寞吗？

因为寂寞就要自杀吗？

经历了很多过后把生命看的很轻，以为死了就能解脱，但活着才能体会阴霾都消散的快感。

タクーちゃん最终还是在她的身边，再一次得到了生命的她终于得到了幸福。

拓郎二宫和也的头发长了，指甲也因为做陶瓷而塞满了泥，他的眼睛里依然有光，那就是拓郎吸引了阿梓的地方吧。

曾经是暴走族的他出车祸让坐在副驾驶位置的母亲因此死掉，而深爱着母亲的父亲伤心之余决定不再原谅他，母亲的朋友把他送到这个陶艺小工厂让他在那里学习、生活。

他思念着父亲，也从心底爱着父亲，但却不敢见到他。

几年以来，他脱离了暴走族的狂躁，变的温柔、安静，这才是真实的他吧。

他手臂上的刺青，“死神”，是这个刺青让母亲夺方向盘以至于出了车祸，也是这个刺青让父亲决定不再见他。

他把1200度的灼热的陶碗贴在了手臂上，手臂上的那一块皮肤没有了，刺青也没有了，就能得到父亲的原谅了吗？

几年了，没有父亲的日子，拓郎生活的很平静，认真的跟着师傅学习陶艺，直到最后做出了满意的作品才敢见到父亲。

父亲哭了，曾担心就算留着眼泪也无法弥补拓郎心中的空缺的父亲看着拓郎烧烂的手臂哭了。

原谅，虽然没有说出口，已经都实现了。

很多人看完了都感慨是一部很温暖的日剧，唯独对阿梓这个角色不满，阿梓在剧中表现敏感，多疑，甚至有点神经质，和这部日剧的气氛完全不一样。

看到大家的留言我笑而不语，有这样的看法很正常，毕竟阿梓给我们的直观印象就是如此。

但是可以这样说，脚本在安排这样一个角色是必须的，客观的来讲，整个剧本温情，细腻，力求还原最真实的人性，安静温和的咖啡馆里蕴含着平凡人生的各种苦闷，决裂的父子，自杀的电器行老板，看似温和实则藏奸的寡妇，为女婿是黑道头疼的大叔，就连性情大气的女老板都有自己的寂寞。

这点比大多数的日剧境界高出了不少，和日剧里常有的浮夸的表演，堆砌偶像明星的做法很不一样，力求用故事本身打动人，不管拍的怎么样，首先我们要肯定导演的诚意。

不过总体说来这样的题材不新鲜且容易拍的死气沉沉，把咖啡馆拍成养老院，所以这样的故事需要一些能推动主线故事发展的因素，而这个人就是阿梓。

阿梓和咖啡馆出现的主要人物一样，都有以前艰难的时候，和自己初恋老师的失败的感情使原本感情脆弱的小女孩更加敏感，经常打碎盘子，和老板闹翻等等。

看到这样的情节，给我的感觉不是厌恶，而是一个天真善良却又不成熟的小女孩的可爱。

平安夜暗自为父子见面牵线把这一特点演绎到极致，看似极不成熟的举动为大家带来麻烦，但如果不是她毫无动机的介入，最后结局会有这么圆满么？

而她也因为自己的善良和努力收获了感情，得到了成长。

阿梓是一个立体饱满的人物，试想如果她是个通情达理，深谙世事，没有缺点的女孩，我们不会觉得这样一个阿梓太脸谱化？

因为现实中的人都有自己的缺陷，而只有克服缺陷收获幸福才能让人觉得珍贵。

这里面的长泽真的很赞，把清新自然的气质发挥的极致，这也是角色本身帮了大忙。

有人说她演技一般般，我不说有演技有多厉害，至少在偶像派里是最好的之一，眼神，肢体语言，说话速度，把一个敏感，善良的妹子演的恰到好处，看好她后期走实力派流。

至于她在这部里的外表，有人说她像松岛枫，又有人说像孙燕姿，到最后还有人说孙燕姿像松岛枫。。

1.钓鱼时，勇吉问旁边小青年染头发后父母的反应，记忆闪回到葬礼那天...镜头转回到现实，勇吉站在河里，阳光照射过来，沐浴着一片金黄。

2.勇吉：谁在那？

...没人啊...镜头转到大树后，拓郎背对镜头手扶大树，身体前倾，在偷偷看着开门进去的父亲...镜头突然转到拓郎正面，悲伤的拓郎虽然抑制住回答父亲的冲动，眼泪却不争气的流下到他紧抿的嘴唇...在树林中，奔跑。

「私ね、あなたは還暦のお祝いには、すごい計画たてってたんだ。

」“我啊，对于你六十岁生日的庆祝，有很认真地计划过啊”「どんな？

」“是怎样的？

”「船で旅するの。

豪華線の旅。

パンフレット利用して研究してたのよ、こっそりそのための貯金もしてたし…」“坐船旅行。

坐豪华游轮旅行。

还拿着宣传小册子研究了好久，偷偷地为了这件事存钱。

”「いいな。

」“真好啊。

”「ただね、一つだけ心配なことがあった。

」“只是，有一件担心的事情。

”「なに？

」“什么啊？

”「あなたに時間が取れるかってこと。

せっかく楽しみに用意してても、途端ばなんてダメって言われてたら、悲しいもん。

」“你有没有时间。

好不容易期待着准备，如果突然被你说不行的话，有些悲伤。

”「そんなことをしない。

」“不会有这种事的。

”「どうかなあ…」“是吗……”「約束したら、破らないよ。

」“约好了的话，我是不会打破约定的。

”「前科があるからなあ、何度もとだきゃんの。

」“你有过前科啊，都多少次了。

”「その旅は…俺たち二人だけいくのか？

拓郎は連れてって要らないのか？

」“那这次旅行，是只有我们两个人吗？

要带上拓郎一起吗？

”「あなたは、どっちがいいの？

」“那你觉得怎样好呢？

”「連れて行きたかったなあ。

連れてって、毎日海を見ながらいろんな話をしてやりたかったなあ。

今まであいつに話したこともない、俺たちの若いころの話なんかもん。

」“想要带上他一起啊。

想要带上他，每天看着大海，说很多很多话。

到现在为止也没有告诉过他啊，我们年轻时候的那些事。

”「私たちの知り合ったころの話も？

」“我们刚认识的时候的事情也要说吗？

”「ああ、お前が若くてピチピチしてて、どんなに俺にとって眩しかったか。

そういう話をしてやりたかったなあ。

」 “是啊，你年轻又活泼的样子，对当时的我来说，是多么地耀眼啊。

我想告诉他这些。

”

一个少年和父亲的故事。

父亲在富良野的森林之中开了一家咖啡屋，可以让客人自己磨豆子。

富良野常年被积雪覆盖，镜头里总是有飘飘的白雪，镀了一层冰的枝干，溶溶的阳光，清冽的江川，深处里一座木头咖啡屋--森の计时。

木楼梯，木阳台，木屋顶，客人一来就叮当作响的风铃，推开门就见的L形咖啡台，高脚凳，噙着微笑有时又带些疏离的老板，老板身后一整面全透明的隔离风雪却又筛进阳光的巨型玻璃窗，以及窗沿上整齐排列的有着厚重木身的流淌着岁月从容光辉的咖啡磨。

白天，清朗的早晨，昏沉的午后，有来来往往的熟客与生客。

谈笑，八卦，有喜有忧，有笑有泪，小小的咖啡馆，大大的人生百态。

晚上，厅中壁炉里的炉火静静燃烧，只间或有着柴火烧裂的哔剥声的深夜，从巨大的玻璃窗上能望见屋外飘飞的雪影，翩然幽雅，洁白与黑暗的结合，如一台巨大的无声剧，安然上映，无悲无喜，在这广阔的天地间，又仿佛只浓缩在这咖啡馆边偏安的一隅。

这个时候是老板背对着无心的雪与风，手里捧着或细细擦拭着一个手工玻璃杯，凝望着炉里正旺的温暖火光，和记忆里温柔安恬又善解人意的妻子随心而谈的时间。

咖啡杯上质朴纯然的色彩，杯中袅袅盘起的水汽，仿佛凝结了一样的时光，又好像解冻了一样的细细脉脉流淌的情感。

这里的节奏缓慢，这里的生活安静，偶然激起的涟漪是暴风雪里发生又埋葬的人事，是左邻右舍嫁女瞒妻的家常，是多年后又被重新吹开满面尘霜的往事，是不经意中蓦然发掘出的往事里被隐藏的情感和伤口，以及没来得及流露的温情。

这些东西经过了漫长时光的酝酿，终于寻到了一个契机，像火山中的岩浆一样奔突而出，决然四散，在人心里掀起惊涛骇浪，却又终而凝固，恰恰覆盖住原先一直疼痛而不能痊愈的伤口，温柔安凝地覆上一层厚厚的温暖，让那伤口终于不再狰狞。

这是一部适合独自一个人在冬夜炉火旁，手捧一杯热气腾腾的牛奶咖啡慢慢看的治愈系电视剧，《温柔时光》。

很多年前，一个以知性著称的女作家在一所大学里演讲时，说过一句话：人生本来没有意义……我不在现场，也猜得到，当真话以这样坦诚到有些匪夷所思的面目呈现出来，在场听众心中的那份震动。

这句话之所以像条件反射一样再次跃入脑中，是看到有人居然敢于那样风轻云淡地讲述一个并不算简单的故事。

那个故事是关于回忆和原谅的。

在众多的人生命题中，这两个主题绝对算不上讨巧。

假如始终无知无觉地蹉跎人生，过去只剩下半咸不淡的琐碎和无穷无尽的苍白，回忆又有什么意义？

又或者若是从来不懂得自省和宽容，没有辨别自己对与错的敏感，又没有包容别人是与非的胸襟，原谅又从何谈起？

好在，那个故事的讲述者已经年逾七十。

七十岁……在一个七十岁的老人面前，假模假式得说什么“弹指一挥间”，我想他会呵呵地笑吧。

真正领略过人生厚度、参悟了人生智慧的老人，触碰回忆和原谅的话题，远非举重若轻、入木三分的境界，而完完全全是化有形为无形，把活着的酸甜苦辣都融到无止境的平淡之中。

故事中那个企求原谅的人，只是一个二十岁的孩子，在一家名叫“皆空窑”的工坊学习烧制陶器。

说起来，这“皆空”二字，大有意味。

这家陶器工坊本身，已经有万事皆空的寂静和超然。

而每一件陶器，无论是脆弱的、柔软的、刚刚成型的陶胎，或者是虽功成身就却不能让人满意而不得不被打破的成品，都执拗地以一种“空”的姿态面世或者弃世。

而人，却不能这样。

那个二十岁的孩子，额发几乎压住双眉，指缝中是洗不净的陶土，眼里只有驯良和腼腆。

让人完全想不出，这样一个孩子怎么会有那么惨痛的过去。

因为他的过失，他的母亲离世了，而他的父亲则放弃了他。

人生大错的铸成，突如其来，又无可挽回。

或者说，他竭力挽回过，但是被父亲拒绝了。

于是，他只能无声无息地在离父亲很近的地方生活，隔着那短短的一段路，想念父亲、憧憬父爱。

过去总是在他的梦魇里周而复始地出现，然而在生活中，他安静地、恬淡地、努力地活着。

这个故事里，尤其让我着迷的也正是这一点，故事里的每个人都不带任何虚假的矫情，承担着他们能够承担的，忍耐他们已经忍耐的。

就不能原谅这样一个孩子吗？

在他竭力地揉捏陶土的时候，在他用灵巧的手指制出精致的陶胎时，在他寂寞又耐心地等待在窑炉之前的时候，都会让人发出这样的疑问。

过去的，并非不重要。

如他年少轻狂的模样，在故事中出现得并不多，但是几次的露面，也都着实让人惊讶，那种沉默之中蕴涵的戾气和怨愤，居然是冰冷的，把他冻结在无形的透明戒备之内。

可惜的是，这戒备仍然没有护住他的心。

等他茫然四顾的时候，母亲去世，父亲也已离他远去，剩下的只有他内心的那个巨大创口，他惊慌失措地捧着它、护着它，而它就是不能愈合。

于是，他放开手握住了陶土，让自己和那创口相依为命。

遇见那个有些古怪的少女，是意外；熟识那个有些冒失的少女，依然意外。

明明相识不久，却孤男寡女共处一室，隔着被雾气模糊的浴室玻璃门，这孩子清楚地知道门的那边春色无限，但他没有面红耳赤，稍微春心荡漾的眼神，一晃而过。

真是叫人感慨，即使有着那样的伤痛，他也还是很年轻呢，年轻到，不管如何去爱，都不会让人意外。

这个少女是在他父亲咖啡店里工作的小女生。

仅这一点，就让他乱了心绪。

他看着她的目光，多了羡慕，也多了恍惚。

父亲是否寂寞？

父亲是否安好？

父亲一切的一切，他都那么渴求，然而他不敢明言，只能旁敲侧击，从少女的一言半语之中揣测。

他按捺不住思亲心情，在雪夜偷偷地看父亲的背影，然后淌着泪奔跑着离开。

因为各种机缘巧合，父亲终于被少女引到他的屋外，他无限眷恋地朝着父亲的方向看去，却又像一头被激怒的小兽咆哮着，然后，在狂乱之中逃走。

让儿子落荒而逃的父亲，算是什么父亲啊？

但，事实是，在不能原谅儿子之前，他首先不能原谅自己。

迁徙到这个僻静所在，开一家咖啡馆，既是了结妻子的夙愿，更是他逃避的终点。

他失去妻子，他憎恨儿子，他抛弃事业，然而忘不掉的、躲不开的、断不了的，在他的寂寞之中，纠结在一起。

家庭悲剧的源头，并非儿子，而是他自己。

这一点，居然是他在和亡妻幻影的言谈之中，慢慢被他自己在潜意识中确定。

那是幻影吗？

没有经历过失去的人，是不能体会到，这个问题的分量。

每到夜深人静，那孩子的母亲就坐在咖啡店里固定的位置上，微笑着，和丈夫说起他们的过去。

过去……她曾经提过一种神似雪花的昆虫，而丈夫带着永远的心不在焉，似听非听。

如今，当雪虫让人有落雪的恍惚之时，丈夫只能在遗憾中，回忆、感慨，幸福居然就像这雪虫，真假难辨。

明明在手中，却连紧握都嫌繁复，明明失去了，却怎么都觉得尚在身边。

每次父亲有所感悟，妻子的幻影都和他隔着几米的距离，微笑、落寞。

过去和现在，她都热爱；丈夫和朋友，她都调侃；遗憾和失望，她都感怀。

尤其她握着儿子亲手制作的陶器，丈夫还不明就里，她却几乎用抚摩把所有的柔情都融化到那粗拙的陶器之中。

大爱无言，然而对于她，无言是出于无奈。

怎么会这样呢？

每次悲由心起，她浅笑的脸，都露出这样的疑问。

爱的本来面目、亲人的本来面目、她自己的本来面目，居然就这样模糊不清。

丈夫和儿子两个人都需要救赎，只是，可以做到这点的人，已经不会是她了。

伸手救赎的人，却是那个总给人意外的少女——第一次出现，她就流露出让所有人都猝不及防的表情。

是的，连少女自己，都被自己吓了一跳。

这样的女孩子总有着和常人不同的故事和感情。

无论是高兴还是生气，她都比别人更纯粹，无论是爱恋还是受伤，她都比别人更深刻。

她把自己送到一个极端，又跌跌撞撞，走到又一个极端。

她这样不停往复，没有穿红色舞鞋，却依然停不下脚。

当她最终停止下来，可以重新检视自己内心的时候，发现她不但爱上了一个人，而且还站在心爱的男孩和男孩父亲的隔阂之中。

她竭力让父子之间所有的往事和疼痛，都和皑皑的白雪一起融化。

可惜的是，她并不知道如何填平旁人心中深深的沟壑，即使那个旁人是她深爱的人。

她笨拙地想让父子相见，事与愿违，父亲只看到儿子逃走的背影。

那一刻，父亲颤抖了。

虽然他对儿子的恨根深蒂固，但是同样坚固的还有他对儿子的爱与思念。

当初，他伤透了心，快刀斩乱麻地切断了和儿子的关系，刀刃的两边，都是痛。

在父子关系断绝之后，儿子也曾带着羞怯和忐忑，走到父亲身边，希望靠近他，他却冷酷地拒绝了。

他狠狠划出一道线，隔绝自己和儿子的一切，却再也看不见只是站在他身后的儿子。

旁观者清，不能观者就只能后悔了。

如今他对所有光顾咖啡店的客人温和微笑、在森林中拾起一枝枫叶、和别人的孩子一起钓鱼、在昏暗的雪天点亮木桥上所有的灯光、听别的父亲告诉他制作以年计时的钟是如何困难。

有太多平凡无奇的事，都可以让他瞬间就开始对儿子的怀念和牵挂。

他追溯和妻子在一起的幸福回忆，儿子是纯洁到让他感动的婴孩，儿子是对他装扮的圣诞老公公不买账的暴哭小顽童，儿子是被他在另一个圣诞夜冷落而在等待中昏睡过去的可怜宝贝。

可是，一旦幸福记忆中断，儿子就成了家破人亡的罪魁祸首。

他对孩子的回忆，就在甜蜜的幸福和刺心的痛苦之中，混合交错。

但是，他逐渐领悟到，生活其实始终以他所不知道的另外面目进行着，他的固执、他的忽略、他所努力表演的秩序，都给了他自己和别人，更多、更新的伤害。

他总算看清自己和儿子之间的真正距离，并尝试隔着这距离关爱他的儿子。

于是，儿子回来了。

儿子再次面对他时，带着重拾的尊严、惨烈的了结、泪水中的忏悔。

这一次，孩子得到了父亲的尊重、原谅和浓厚的爱，对了，还有父亲对于他的爱情支持。

当父子之间得到了彼此最彻底、最真挚的原谅时，母亲的幻影永远得消失了，空气里只留下她悠然的歌声。

父亲在怅然中明白，回忆因为原谅，就此终结。

时间如何能够温柔？

时间又怎么可能不温柔？

生命本来没有意义，重要的是，你赋予它什么样的意义。

七十岁的仓本聪，没有一五一十告诉人们所谓答案。

而是让你自己去看，温柔时间，其实就是生活。

☻ ☺ ☻ ☺ 纯属原创，拒绝转载 ☻ ☺ ☻ ☺

连续看了很多遍《温柔时刻》 除了感动还是感动 为什么如此的剧 我没能早些遇到 但对于能看到 而感到欣喜 能遇到仓本聪真好 能遇到二宫和也真好 能遇到平原绫香真好 能看到富良野的风景真好 能看到森之时间的咖啡店真好 能看到那个认真做陶瓷的拓郎真好 还有听到门上的铃铛轻轻摇动的声音 暴风雨的声音 樱木燃烧的扑哧啪啦的声音 手动磨咖啡的声音 泡咖啡冒出来氤氲的热气 越来越喜欢那个七十多岁的脚本家 日剧的世界才能创造出一个一个经典 父与子的话题一直是仓本聪的拿手 不论是《温柔时刻》还是《风之花园》 富良野的三部剧结束了 那像天边朝霞染红的枫叶 澄黄橙黄的落叶 白皑皑的雪景 安静的“森之时间” 还有那个叫作涌井拓郎的孩子 构成了我对于富良野的记忆 想着他们生活的地方真好啊 没事的时候 在一家叫作“森之时间”的咖啡屋喝着自己磨得咖啡 听着别人的悲欢离合 然后释然 归于安逸 如果说《南君的情人》是我对于二宫和也的初恋的话 那么这部《温柔时刻》是我对于二宫和也感情的再次革命 那一抹微笑清澈明媚但带着点点的忧伤 那一丝眼神纯净透明但带着点点的寂寞 这样的人实在太过坚强 坚强的让人心疼 想说不要太勉强 没有人让你一定要做到什么 那个低着头来看父亲 只是一个劲的喃喃说着 你好吗？

你好吗？

那个被父亲憎恨 断绝父子关系 也只是说 不管父亲怎样对我 我也一定要跟着他 你右手臂上刻着“死神”字样 只是为了纪念那个曾经保护自己的邻居大哥 那个在母亲的葬礼上什么也没有说 只是看到父亲时把纹身给他看 那个为了祈求父亲的原谅 亲手用高温1200-1800的陶瓷把纹身去掉 那个为了能让父亲看到有点成就的自己 不管三级烧伤的手和发着烧的身体努力做着陶瓷 那个三年来第一次去见自己的父亲 流着泪说：对不起 请原谅我 我们什么都不能说 只是听见平原绫香的《明日》缓缓的唱起 三年来 那次事故 那对父子 终于相视一笑 “我可以住在这里吗？

” “嗯...” 一切雨过天晴 当父亲把自己的儿子介绍给梓时 “这是我的儿子拓郎” 我知道富良野的雪再也不会蒙住那些有伤痕人的心了 最后二宫和也牵起长泽雅美的手 当母亲唱出那首她最爱的歌时 《温柔时刻》也告一段落了

（留言時間：2006年10月23日 11:08 PM ）真是洗眼睛的日劇啊每一句對白、每一個橋段小故事，都是一首小詩。

是很詩意的那種畫面。

真想用錄音機把對話全部錄下來啊（但恐怕我聽不懂日語）～今天聽到最感人肺腑的話語，就是從這部電視機裡面傳聲出來的。

為什麼有人每天都要跟別人怒目相視呢？

我應該要跟他們介紹「溫柔時光」這部日劇的。

今天哄日劇打開的時候，一個老爺爺在講話，他說富野良這一代的落葉松是他父親那一輩在昭和30年代時種下的...老奶奶說，很懷念每年到了冬天，砍樹採礦的馬車在森林裡來來往往馬車發出的鈴鐺聲.....這些老人在講回憶的時候，整個人會跟著整個跑進去，這些日本老演員真是不得了。

譬如說這樣的對話裡，他們要帶出的是和自己的兒子隔著這座做森林之間的親情。

對，就是隔了一座森林的親情。

老奶奶說，在他們那個年代，一無所有，很貧窮，可是卻過得很開心！

今晚是除夕夜，她在等她的兒子...咖啡館老闆是一個溫厚的人，他把每個人的故事聽在心裡頭，他不打探，可是卻能夠不著痕跡地體貼著那一位客人的需求：妳今晚要住宿嗎？

我想你的兒子一定也很想見到妳的。

（我每次看到這種對話，都會起雞皮疙瘩的...）幫老奶奶訂到民宿之後，民宿的車子來接她去住宿時，老奶奶堅持要自己走到車站去等跟她約定會面的兒子，民宿的先生說：妳走不到車站的，路那麼滑又那麼遠.....「在我那個年代，哪兒用走的都走得到的.....」她說了兩次這句話，堅定地相信她的兒子。

ㄟ......本來的劇本對話是更好的，我只是寫大概的意思喔！

（真希望我是錄音機哪！

）真的非常好看一級棒的「溫柔時光」，強力推薦。

（我從中間開始看的，而且今天是看第三次）*******（2006年10月28日 03:58 PM ）昨晚看了「溫柔時光」的最後一集，窩在我家榻榻米上，裹著橘色小被單，眼睛又忍不住起霧濛濛地...開始洗眼睛。

是否那樣內斂而巨大的情感較容易感動此時此刻的我？

又一直等到一點多，又再看了一遍結局，彷彿在現實生活裡得不到的滿足與撫慰，在緩慢的溫柔時光裡得到一種洗煉。

「對不起，我們打烊了」「老闆在嗎？

」「他在」「請問你是哪一位？

」「我是他的兒子」那一句平常的『我是他的兒子』積累了多少悲傷難過寂寞悔恨之後才說出口的。

所以當小梓出現在店裡，老闆走過來說：「我要向妳介紹我心愛的家人」時，我真的非常激動，那一句：『我心愛的家人』...「這是我的兒子拓郎」「這是在店裡幫忙的小梓」.....這一幕真的非常平凡，沒有什麼灑狗血的對白，卻三言兩語地把三個人僅僅牽繫起來。

「這是拓郎做的抹茶茶碗，要參加今年陶藝展，今天剛做好的...」湧井這樣對小梓說的時候，我心裡真的是無言以對，那就是一個爸爸在訴說自己孩子的平常表情，卻因為這之前一段情節一段情節的發生之下，這些對話顯得意義非凡。

拓郎問父親：你一個人住在這裡，覺得寂寞嗎？

湧井回答他說：剛開始會，不久後，就不這麼覺得了...湧井說著自己來到「森林之鐘」之後，每天和各式各樣的人談話，不知不覺中，內心變得非常平靜和溫柔，他說「討好別人」和「離棄別人」在這裡是不會有的，因此自己變得單純。

在這一座森林裡，每個人都帶著自己的人生和他人相遇，而森林的時光裡，初雪開始來的日子、每天要剷雪的日子、暴風雪與雪融的日子，就是那麼活生生地活在這個世界上......人的悲傷與遺憾突然都顯得那麼輕盈...並非說這些落在人們心口上的寂寞與傷痛消失了，於是輕盈，而是烙在手臂上的過往，相互地理解、原諒與重生。

今年看過最好看的日劇，這樣感動到底。

（雖然只看了一半，因為發現的時候，已經在演第五集了）最後小梓對拓郎說：我們沒見面的日子，都濃縮在這隻抹茶茶碗上了，滿滿的（類似這樣的話）...她伸手去摸拓郎手臂上的傷痕，拓郎伸手握她的手，這是我看到他們兩個相處以來，拓郎第一次伸手出來.....呃不知道為什麼這樣就讓我好感動哩！

伸手去握另一個人的手，嗯 *******2006年12月15日 06:26 PM 今天非常冷，室內溫度22度居然就覺得冷了。

這幾天我開始看『溫柔時光』了，之前是從第五集開始看的，所以知道它後來的步調，結果現在從第一集開始看的時候，就發現很多它非常細微的安排跟後頭的劇情如此一氣呵成，真是很讚嘆！

（我的天啊～）季節，雪虫落下後十幾天，初雪開始下......經過好長的冬天，故事結束在雪融的春天。

我在想，那些雪虫落下的時候，牠們是不是就此奔赴死亡了呢？

死亡是生命循環的起點。

北海道真的有雪虫這種小昆蟲喔！

然後我要說北海道那個「富良野」（？

）真的是美呆呆呆呆了～～～～～～