坐飞机两天看完,是最近难得看到的佳作三个不同的选择造就了三段不同的人生公务员篇:可能是最最平淡无奇的一生,按照家人的想法,去父母世交的朋友那工作,并娶了世交的女儿,有了一对儿女,为了照顾好一家人选择了最安稳的工作做了一名公务员,生命中也起过波澜,遇到了童年的白月光,但是为了妻子儿女很快就结束了这段暧昧,按照老婆的要求把一家人移民到英国,而自己因为种种原因并不过去,人到中年又遇到了一个自己的soulmate,但是出于理智还是没有过火,哪怕自己的妻子这个时候已经爱上了别人并和他离婚,兢兢业业工作到60岁退休,这段时间父母都去世,退休后儿子找到他想带他一起生活也被他拒绝,最后终于追求自己的梦想开始画画,并在画室里去世结束一生。
这可能是95%的人会过的一生,一辈子过的安安稳稳,为了自己的家人而放弃自己的追求,生命中的一些小波澜就像一些小插曲不会对生命的轨迹有太大的影响。
漫画家篇:这可能是最热血的一生,在青春年少的时候遇到了白月光,白月光的支持是他一直追求梦想的动力,对于画画有种不成疯便成魔的感觉,虽然历经坎坷最终也娶到了白月光也成为了一个有名的画家,期间为了画出结局差点成魔,但在白月光的鼓励下最终走出心魔画出好的结局,白月光也如愿怀了他的孩子,但是正当要生下孩子走上happy ending的时候出了车祸,老婆连同未出生孩子都死了,母亲被撞成了残疾,这个结局堪比活着,后面孑然一身教小孩画画,最后在路边的漫画摊上看到自己畅销的作品,狂笑而逝。
这可能是4.9%的人会过的一生,在某一个自己喜欢的领域极致追求自己的爱好,有人会成功,有人会失败,对于白月光也是,最后真能和白月光在一起的少之又少,虽然电视出于影视效果的作用结局不太好,但这个应该是大部分人都梦想去尝试的人生。
黑帮老大篇:这应该是最跌宕起伏的一生,帮最好的兄弟阿龙顶包坐了几年牢,出来的时候兄弟已经是黑帮的大哥之一,阿龙一直想弥补他给他钱还有一个养他一生的酒吧,主角一开始不能接受,但是父亲的原因急需用钱便找到了龙哥走上了开挂的一生,期间阿龙挂了,主角也经历各种斗争走上了人生巅峰,期间父亲走了,母亲出家念佛,最好的兄弟被撞成残疾差点挂了,自己身边也换了各个女生,偶遇白月光,想帮她没想到还遭到她的反感没有下文,最终在中年后遇到红颜知己娜姐,期间又帮她顶包坐牢,出狱后娜姐不离不弃最终有情人终得眷属,娜姐和前夫的一对儿女也相伴身边,享受天伦之乐,最终在收拾房间看到曾经的漫画和给白月光准备的道具时快乐而逝。
这种际遇人生中可能只有千分之一或万分之一的概率才会碰到,大部分的人走向黑帮基本都没有好的结局。
其中印象深刻的几个人物白月光:很多人的一生都会有一个自己的白月光,她对你的精神世界影响是无法衡量的,主角像疯魔一样的追求自己的梦想主要就是因为白月光的支持和鼓励,在公务员那篇里因为没有遇到白月光就过上了平平淡淡的一生,相信片子的编剧也有这样的经历。
阿龙:这部片子里最喜欢的角色,侠肝义胆,每个男生的心里都幻想有这样的大哥,为了你可以两肋插刀,黑帮篇主角完全继承了龙哥的义气,最终也得到了一个最好的结局,和白月光一样也是人生中可遇不可求的角色。
胖仔:最不出彩的角色但每个人生命中都会期待有这样一个朋友,不会和你有轰轰烈烈的故事,但是在你需要的时候他会第一时间出现帮助你,在你陷入迷途的时候他会帮你指出问题开导你,在你喜欢一个女生的时候他会支持你鼓励你,在你取得好的成绩和归宿时会真心的为你感到高兴。
这部片子真的太真实了,你可能就会觉得是你自己的故事或者是你身边朋友的故事,看完以后会让你陷入深深的思考。
无论人生怎么选择都没有完美的,最重要的是不念过去,不畏将来,活在当下,享受好每一天的生活,多去体验美好的人生。
老牌子还是值得信任。
还记得《暗战》《枪火》《神探》《放逐》多么好看的港片啊。
有时候,故事看多了。
至少我已经不太在乎,到底是什么样的故事了。
现在也没有年轻的那种激情了,期待什么样的结尾和走向。
一个剧唯一能让我看得下去的,就是构图镜头和讲故事的方式。
九天是星河,一沙一世界,不同的表现方式,才是故事中的故事。
这种故事是不需要结尾和结果的。
这部剧,怀念的那种老香港,真是细节拉满。
镜头之美。
流动自然。
牵动着一颗心。
一个故事它表现得具有美感,真是技术啊。
这是最讲究的。
远远大过故事本身。
风筝飞过小巷,一群孩子放下手中的漫画去追逐。
没有任何台词和旁白。
把孩子间的纯粹情感,表达得很诗意又真实。
青春啊!
摩托少年,夜色中,栏杆上坐着的少女。
白球袜。
运动鞋。
红色的夹克。
和母亲吃饭。
这个场景。
灯光。
年代感那些小道具。
白花,缝纫机。
孩子打架,母亲伤心。
一个妈妈,生活底层,老公窝囊。
一个孩子,真的是她全部的希望。
妈妈说,要踏实做人。
黑社会大哥,红沙发,右上的披头士小弟帮大哥,不料直接杀死了对方。
大哥只是想要对方一只手而已。
现在大哥要拿钱给小弟跑路。
··· 人生啊。
转来转去。
青春,友情,梦想,白月光。
兜兜转转,你在什么样的阶层,都差不多。
人活着,一口气,一生念,一世情。
谁都满身的伤痕和故事,谁都想述说自己的感慨。
无奈...深埋的回忆,不安的现实。
我们没有什么选择。
只有一颗血红的心脏,和一片心境。
白月光啊!!!
白月光不仅仅是女人和男人!!!
人生追求的很多方面,都是一种白月光。
恍恍惚惚梦一场。
还有相当一部分人,从未有过心动和美好。
但他们同样有故事。
只是没人听而已。
没有色彩。
没有花朵 。
没有阳光。
黑暗里看不见字的痕迹。
但他们在蠕动,没有明天,没有未来,没有方向。
蠕动着。
大多数人健全的伤感着。
体验人生的游戏剧本。
有些人,故事没人听。
他没有故事,他只有活着。
他的电影只有两秒钟,睁开眼,流完血,闭上眼。
所以啊,男主还是不错的,几种人生,过得痛快。
···啊!!!
多么美好的女孩呀!!!
你在哪里呀
斗胆为《三命》写篇观后感。
杜琪峰很多年没有新作品了,但是杜大炮的嘴是没停过,去年还出过大公报和霍启刚说他不爱香港的新闻,这个世界就是如此的荒谬,只要看看杜琪峰的电影都没人敢说这句话的,但是他们说了。
我也是主创为三命做宣传的时候才知道这部剧,非常的期待,网盘出一集存一集,结果那天在B站追踪主创做客爆谷一周看到B站会上,简直欢呼雀跃。
本来想养养弹幕,最后还是忍不住直接肝了。
关于宿命:了解银河映像和杜琪峰的都知道,宿命是银河的母题,杜琪峰也在宣传的时候反复提及这个词。
在电影中,阿信在每个命运的转角都有那只风筝,还有那句“天注定”,让人不得不想起银河二代郑保瑞导演的九龙城寨之围城中的龙卷风。
电视剧中段,我感觉得这哪里是宿命,分明是孤独,不管怎么选择,和谁在一起,都是一个人的孤独生活。
可是看到结尾,忽然就悟了,宿命不是一定会发生什么,而是人生就是这样。
关于拍摄方式:我并不懂拍摄方式,之所以要聊,是因为漫画那条线。
漫画线的导演在采访中说,非常难拍,因为怎么用镜头展现漫画创作很难搞。
但是他完成的很好,他用了武侠的方式去拍,如同一个追求武功的的武痴,在疯癫中创作。
关于天下一:三命中用了很多天下一的演员,后期制作和配音也是天下一做的,在宣传期天下一的INS也在积极宣传。
古天乐做为银河的四大男主之一,银河后期的唯一大男主,和杜琪峰关系匪浅。
这一次合作很有质感,希望天下一和银河的合作继续,尤其是九龙城寨的续集。
也希望信一传能上B站。
关于未来:今天看杜琪峰说黑社会3很乐观,还会在日本拍一部黑帮片,被他晃了多年,也不在乎这一下,任然抱有期待,家祭无忘告乃翁!
虽然不想说,但还是很典型的高开低走。
我无法忘记看完第一集,第二集结尾时我的欣喜之情!
后续的10集很少有带给我这样的感受!
接下来是一些吐槽位,吐槽可能不够尊重,那改为可以做更好的地方1,第三集的结尾导演就不像一二集那么下功夫埋勾子了。
第一集的结尾是少年阿信去警局,第二集的结尾是漫画阿信跟阿dee起冲突,都是一个高潮位。
第三集我记得结尾只在阿龙在酒店埋伏中结束的。
怎么说呢,就成为一常规电视剧的结尾,没有精心设计的感觉。
2,看到一个短评,三条线看到结局后确实认为拍的太工整了,不够high,不够放飞。
我是没有想到三条线最后都几乎是善终,阿信都是善人的收法。
我以为黑社会线会玩得更尽,但实际上最无趣反而是黑社会线。
阿信为了一个女人去顶罪,出狱以后又跟娜姐共结连理,美好到像偶像剧,缺了戏剧的真实和深度。
公务员线也只是不过不失。
公务员被娜姐诱惑那10几分钟戏份是好看的,车上一阵缠绵,当阿信看到快到了家庭电话时间,悬崖勒马决定回家却被告知离婚,是有戏味的。
公务员好看的一点还有最后老年信对孩子说的话,我已经尽了父亲的责任,你还想我做什么呢。
无奈且真实。
我最喜欢的是漫画集这条线,止于carol发生车祸之前。
从第二集起,我本能的喜欢漫画这条线,信仔身上有不疯魔不成佛的疯批气质,很带感。
全集男主角三个阶段,三个演员,一共9个状态。
我最喜欢青年状态漫画集这条线。
漫画家和carol之间的感情,拍的也很好。
就是爱情的样子吧。
3,第8集为什么成为一弃剧位?
看到第8集,我本来是要弃剧的。
最大的原因是喜欢的那一波演员都换了。
从男主,到carol,再到男主的好友,包括新加入的娜姐角色。
三命找三个演员来演同一个男主,不一定是一个完全正确的选择。
少年信仔,青年信仔,中老年信仔。
如上文所说,我最喜欢青年信仔,一开始刚看的时候,也花了一年时间适应过来,看来看去还是疯批漫画家男主最带感。
以至于后来再看公务员信仔,看得也顺眼很多。
bytheway,我喜欢公务员信仔拿出家庭合照拒绝初恋邀约的那场戏。
说这些是想说,观众喜欢一个角色,是需要时间积累,好不容易养成以后,突然又换演员,之前的积累就没有了,又得再来一次。
陈国邦这个演员太熟悉,积累的过程会更慢。
而且客观讲,中老年的剧情线精彩程度,我以为也是有打折的。
4,三命:亲情,友情,爱情昨天晚上我简单做了一个表,三个信仔,每个时间节点经历的大事件。
公务员信仔:放弃漫画-做公务员-娶邻居女儿-放弃出去做生意,不炒股-拒绝初恋-97留港做太空人-03经历娜姐诱惑-08后波澜不惊-荣休漫画家阿信:被女神鼓励投入漫画,卢仔干架-被代笔事件-做主笔销量奇差,画爱情漫画-抱得美人归(soulmate)-灵感所困carol流产,焕发第二春-最高峰失去挚爱-卢仔握手言和-关门-老实教画画混社会阿信:出狱正式混社会-ko天九翅再上位-被初恋拒绝-97众叛亲离-03认识娜姐-08顶罪-寥寥友情线上,漫画家阿信跟肥仔做了一辈子的好朋友;黑社会阿信不小心害肥仔残疾,还是好朋友。
公务员阿信不详。
最有趣的是爱情,三条线三个女人。
我当然最钟意carol,青年时代的carol简直是完美爱人人设。
公务员能拒绝娜姐我相信,能拒绝carol,只能说respect!
5,电视剧做不成电影,精品电视剧也只能是电视剧。
这部戏开了一个绝好的头,中间只有漫画家线好看,黑社会线最失望。
结尾原本可以花一些花招,可惜没展开。
比如几个时空都能听到同样发生的事情,那个车祸,还有icac查人的事。
我原本有那么一点点期待,结尾处或某个地方,三个阿信能彼此遇到,彼此对话,在梦境里都好,将会是一个非常有趣的设计,可惜没有。
曾经一个字头的诞生,开创了一个有关what if的电影创作,甚至要比海外罗拉快跑。
这一次使用电视剧来展示命运这个银河映像一直以来不断创作的母题,很精彩。
一个人的三种完全不同的命运,没有好没有坏,都是自己决定的道路。
我是以推进主角关键节点的重要人物来命名三条线。
“四眼狗"线--在女主不断地鼓励下,他没有放弃漫画梦想,不断的前进,最终一生都在画画。
母亲线--因为想让母亲过得更好,决定努力读书,放弃漫画,之后也因为家人过得更好,安稳,选择当公务员,放弃更有风险的另一份工作,直到人生的最后才能开始画漫画,追求自己的梦想。
阿龙线--因为选择跟了阿龙,所以一只脚进了黑社会,最终变得所以事情只为自己,无家人,无朋友,看似风光只剩自己。
直到母亲的不想见,才让男主醒悟,最后改变为做事情对得起别人,对得起自己。
杜琪峰关于人生的观点:“遇过、经过、想过、错过,我哋人生就系咁。
喺唔同嘅决定,或者环境嘅决定,你条路系完全唔同,但系无得返转头。
”体现宿命与因果关系:“世事常变,但总是因果。
”关于命运与选择的感慨:“食几多,着几多,整定嘅。
”漫画家线相关:“结局我一定要出版,无论如何,也要对读者交代。
”“结局还未完,我会一直画到60岁、80岁……”如果命运给你三次机会,你会怎么选?
如果当初选择另外一条路我的人生会不会更好呢?
我们有很多时候都有过这样的想法?
如果当初选择考研考公出国就高了……如果当初选择另外这个职业,或许就能够年薪百万之类,可现实中每个人的人生都是一步独角戏,自己是戏里面唯一的主角,有时会有观众,二更多的时候是只有你自己,只是在这部独角戏里面没有NG没有重来的机会,走的每一步都算数,剧中阿信得三种不同选择带来的是三中不一样的人生:一种是漫画家线,坚定自己的漫画家梦想,然后遇到自己喜欢的女孩,一种是公务员线;选择路政署安稳的公务员工作模式,然后结婚生子,还有一种是黑帮线,选择救自己的好朋友然后进监狱。
之后经营酒吧。
用金山区解决一切事情
第二集结尾“雨天画稿被毁”事件,不仅映射了艺术理想与现实的冲突,更暗示了命运的无常。
同事的利己选择成为推动主角走向偏执的导火索。
(看完,只有深思:在我不在场的时间里,还有在意我的人吗?
)《三命》通过同一主角的三条人生轨迹(漫画家、公务员、黑帮),构建了一个关于“选择如何塑造命运”的哲学命题。
剧集在形式上采用平行叙事,但更强调外部环境与偶然事件对人生的决定性影响。
尽管三条人生线结局殊途同归(阿信最终都死于同一天,手执漫画),但过程展现了不同的挣扎姿态。
如兄弟线前期冷血却后期圆满,亲情线压抑却责任完成,而梦想线虽孤独却忠于自我。
这种设计既呼应了杜琪峰“宿命不可逆,但自由意志需坚持”的创作观,也引发人思考“何为有意义人生”。
无论哪条人生线,胖兄弟始终陪伴阿信,成为唯一不变的情感纽带。
这种设计既强化了“友情超越命运”的温情,也反衬了血缘关系的脆弱性(如子女的意外死亡)。
三条线中,唯有与缪斯共存的梦想线让阿信“真正活着”,而其他路径则需压抑本真。
如公务员线退休后重拾画笔的结局,既是对“迟来理想”的救赎,也质问“按部就班的人生是否虚度”。
不过,将缪斯“实化”为恋人反而削弱了角色魅力,使关系落入俗套。
若能保持纯粹的灵感支持,或更能凸显艺术家的精神纯粹性。
看到梦想线——“以后你累时我开车,我累时你开车”——或许这就是爱情与将就不一样的地方?
看完兄弟线,将就是因为不满足。
当下就是最好的,如果不好,那就现在改变。
______________________________________________________详细说说男主与卢仔。
——男主:自己的作品要自己画。
——卢仔:跑长途要懂得策略。
唯有在梦想线与缪斯林海琪共处时,阿信才短暂挣脱模仿的枷锁。
第六集“缪斯坠落”的悲剧性正在于:当爱情实化为日常,艺术灵感反而消散。
这印证了剧中核心矛盾——纯粹自我实现需以世俗关系的疏离为代价。
而卢仔始终缺乏这种觉醒时刻,他的策略智慧本质上是对觉醒的回避。
正如他劝阿信“困住自己不如放弃”,实则是用实用主义消解存在主义焦虑。
阿信的三条人生线可视为对“道”的不同诠释:梦想线是“殉道”(为艺术理想而死),兄弟线是“驭道”(利用规则获利),亲情线是“让道”(为他者牺牲自我)。
卢仔的存在则解构了“道”的崇高性——他的策略哲学无涉终极价值,只求在系统内实现局部最优解。
这种“无道之道”恰是多数普通人的生存真相。
创作者身份的悖论:阿信坚持“自画”,但剧中揭示其创作始终被外部力量渗透:梦想线中灵感依赖缪斯,亲情线中退休后重拾画笔实为对压抑人生的补偿。
所谓“自己的作品”早已被命运编码。
这种悖论指向存在主义命题:绝对的自我实现是虚妄,个体永远在与他者、与系统的互动中重构身份。
策略家的群体性生存:卢仔的“策略”本质是将自我溶解于系统规则中。
他像一条适应性极强的寄生虫,通过精准计算群体需求(如兄弟线转型经商顺应香港经济变迁)实现利益最大化。
但这种生存方式导致主体性消弭——剧中从未展现卢仔的个人欲望,他始终是阿信的影子、系统的零件。
终极叩问——自由意志的疆域:阿信与卢仔的对比,实则是哈姆雷特式“生存还是毁灭”的香港变奏:前者以西西弗斯式的坚持对抗命运,后者以奥德修斯式的智慧周旋求生。
剧中暗示两种选择皆不完美:阿信的“自画”导向毁灭,卢仔的“策略”导向异化。
真正的出路或许藏在杨总那句“要懂得分轻重”的灰色地带——在妥协中坚守局部真实。
个体不得不在“做自己”与“成为我们”之间反复校准。
剧中阿信的三重人生恰似香港文化的缩影——在殖民历史、商业浪潮与艺术理想的夹缝中,既要以卢仔的“策略”维系系统存续,又需以阿信的“自画”执念保存精神火种。
这种撕裂中的平衡,或许正是杜琪峰留给观众的最后启示:命运或许不可违逆,但如何诠释命运,永远是自由意志的战场。
究竟需要多大的克制,我才不会在这么完整地看完一个人的一生后,抵挡住如海啸般凶猛袭来的悲伤😭没想到的是,三条人生线都不完美,且都有极致的痛。
一开始最喜欢漫画家线,那是每个有梦想的人所期待的人生,能够一直做自己喜欢的事,还能遇到一个志同道合的伴侣,可是这条线偏偏有着最痛心的结局。
黑道人生线拥有财权,虽然失去了父母,但最后得到了妻子儿女的爱,也算是一种弥补。
平凡人生线,应该是大多数人的写照吧,本本份份工作,尽到做父亲的责任,却和妻子没什么感情,人生最后才捡起自己曾经喜爱的东西,在画完最后一幅漫画后,平静地离开了这个世界。
很喜欢每个故事线开头的时间显示,不一样的背景、字体、音效映照出不一样的人生。
你会去追寻属于你的那个风筝么,它又会带你去到哪里。
其实,不管怎么选,人生都会有遗憾,也可能会有意想不到的事情出现。
人活一世,从出生到离世,什么也不会留下,正好印证了那句话:本来无一物,何处惹尘埃。
HK大导杜琪峰监制wenge2.0以来最纯正的港剧,正宗HK文化元素(街景、港漫、江湖片、经典HK歌曲。。。。。。
)贯穿始终,完全不同于“CCTVB”剧。
剧本扎实,以情动人,感染力充沛,并注重娱乐性,凸显剧组的艺术造诣,单从第一集来看已神作气质爆棚,看来有风靡全球的趋势。
预测一下杜导进军奈飞迪士尼拍片不远了,希望能带动更多HK剧组,港片港剧复兴有望:)
在最后一集,主角以及伴侣的子女三人在挑选沙发过程中,一起靠在印有英国国旗的沙发枕上说很舒服。
以这部剧的制作功底和水准,应该不会出现这种无心之举,除非是有意为之。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。
亲情,友情,爱情
01 老实说 有点无趣 特别是三段式的剧情 冗长 水!最触动我的是开头 街头产子女性互助的段落。最大亮点是配乐 非常好。片尾许冠杰的天才白痴梦太动人了!
命
老套,香港的影视剧随美剧一起滑坡,演员跟大陆一样垮到没得救。
还是那个银河映像,无法不爱
香港现在也没有好用的演员了,也不知过多久才能完成全新的更新换代。
三命交织是有意义的,使“虚拟”之物也参与到我们对“实在”的感知中。但中年之后的故事如此无趣,不免令人觉得应该只活到35岁之前。印象最深的戏是袁富华过红绿灯那场(somehow reminds me of《文雀》),日常生活中的谋杀是如此隐秘又惊心动魄。
前半程紧凑精彩,后半段不行,3.5
总算是艰难地看完了。不管是重要节点的抉择,亦或是看似微不足道的选择,都足以改变自身人生道路的方向,但最终的结局仍逃不过悲剧。三种人生道路都不是很喜欢,选角是个大问题,戏份最多的中年信有点面瘫。以及,十分反感“白月光”这种自欺欺人的工具人设定,就还挺low的。
2025.5.7
三条线的发展过于工整了,而且每次都要倒带一次,生怕大家不知道接下来是另一条故事线,缺少了利落感和关于命运轮回讨论的惊喜。看得出来三位导演还是学徒。
是谁把它归到惊悚的???
中年后的剧情蛮俗套的,虽然分了三条线,但感觉都是肥皂剧走向,电台和广播播放另一个平行时空的剧情走向算是一个小亮点。
港剧辉煌时代的1/5功力吧,但在这个塑料感堆叠的影响时代能看到这样的银河印象本身已经很知足了
三段人生都坎坷,没必要唯宿命论就整阴郁的嘛比较讨喜是几位女生都挺好看,特别漫画初恋!未来可期
熬过少时,故事撇掉从演到现的生涩,变得稍微好看些,但竟也只是稍微的程度。三命扭结,呈现手法有时候很容易忘却处于何命,但当然,想起是会想起,只是一方面,在某些角色必然的死亡里,呈现出银河一贯的宿命,但另一方面,宿命在三岔路上也在被稀释,听着“吃多少穿多少是注定的”,一次次所谓抉择就充斥身不由己的笑话。更失望的大概在于,尤其是后期,历史只敢卡在回归、非典等等几个节点上,只够胆伸到2008,等看到2020只容随手一撇,即便是银河,也不敢记录这些年。演得最好的还是袁富华。以及我真的好馋他们的每一顿。三星半。
完全看不懂
银河印象,出手不凡。剧本表演剪辑聚佳,港剧制作水平还是远高于台剧。是不是对追梦的人下手太狠了点
追完。劇本有些單場戲的寫法確實還是能秒殺過往港劇的,但idea真的太舊了,主要同樣的概念裡沒看到什麼新鮮的東西,全在意料之內。值得吐槽的地方其實不少,製作層面預算捉襟見肘的部分就不提了,幾個新導演在戲劇部分常常處理得很糙(杜導補戲的部分又出彩得過於明顯)。蘇家樂不算差,但西口西面扮黑社會老大像小朋友玩過家家,很出戲⋯⋯反倒是胡子彤還不錯。ps:李麗麗走之前原來也演出了,一種紀念。
三段人生各有各的跌宕起伏,但每个时间节点的大背景和几时生几时死都是不变的,虽然靠的是略显强行的设定,但在宿命论的框架下编织出扣人心弦的故事仍然是属于银河映像的核心。反复出现的标题动画中,尺规蓝图的那一横最窄,所对应的故事也相对最无波澜,主角放弃了所有生活中的岔路,几乎在惯性中度过一生;中间的一横是画笔写意,主角画漫画好似大侠练功,时而走火入魔时而被瓶颈阻塞,最终成为“江湖”上的传说;由黑白网格组成的最后一横也最宽,对应的是银河映像影迷最熟悉也是故事发展可能性最多的黑社会发家史,然而最终为了剧情完整性不得不将这种可能性收束至家庭。“今日不知明日事”,无法料到杜sir会pro川普,也无法估计银河映像和香港电影的未来,我们只能在被命运捉弄以后,以一种不知道是妥协还是豁达的口吻说一句“都是注定的”。