幸福时光

张艺谋同学自从走上了商业电影的道路之后遍一发不可收拾，在这条道路上越走越远并越捞越多。

自从接手了2008年北京奥运会的开幕式之后，老谋子的算盘更是飘向了更远的地方，印象西湖，印象丽江，最近不知道又在筹划印象哪里。

凡是老谋子走过的地方，夜夜笙歌，带来的则是无穷无尽的财富，不知道从这财富之中又能带有多少的艺术色彩。

而我仍然怀念的是他哪一部一部纯情质朴的故事片。

这部电影已经过去了十三年了，可是我们把故事中的主人公放到如今的生活当代的社会和世界上的时候会发现这个故事仍然能够完美而完好的再次呈现，唯一的区别就是拍摄场景也许不能再放在北京，因为京城的雾霾太严重了。

伟大的人总有一些伟大的地方是共通的，在预言未来的作为中，太多伟人都给了我们满意或是不满意地答案，在这样一部电影里，张艺谋用他最为质朴的叙事方式再次向我们预言了这样一个故事。

故事中的每个场景都是那么的平常，那么的普通。

走动的镜头把每个观众都带到了现实的生活中，在这部电影面前，我们每个都是活生生的人，看着一出别人的故事，故事的主人公有可能是我们身边的任何一个人，也更可能和我们哪个人都没有关系，只是一个很好笑的事情，被一个叫做张艺谋的人讲述给了我们大家听。

听到的人是幸运的，幸运到了他愿意把这个故事继续地传递了下去。

因为在剧中我们分明看到了我们自己的影子，看到了大街上行走的人们，我们就是其中的一员，如果我们看到了路旁有一对互相抚摸着彼此身体的一老一小，这般童趣并富有诗情画意的场景下，我们也会忍不住地驻足，观望。

华夏文明自古以来都是以善为本的文明，纵观中华历史，只要没有把最苦最穷的老百姓逼到一种连饭都吃不上的程度，做出什么样的事情老百姓都是能忍住的。

忍字当头为了能够早日取上媳妇，老赵也不顾麻烦亲口答应了胖婶的要求，也为了一个孩子的梦想，老赵和一群人编织了一个天大的谎言，也是为了忍，更多的是为了善良，老赵最后也没有选择放弃，没有放弃生活，没有放弃希望。

其实生活也就是这样，生活中本来没有多少快乐，快乐全通过我们自身去寻找，去创造，我们善于苦中作乐，善于在逆境中寻求生存，这也是世世代代让我们民族永不磨灭的重要原因之一。

也因为那一点点的善念，那一段段的忍耐，那一点点得 迷茫，那太多太多的未知，才构成了我们每个人的生活，而我们也用这一点点的时间和生命构建起了我们生活中不可或缺的每一部分。

有欢笑，有泪水，有辛酸，有苦闷，有独处的寂寥，有群聚的寡欢，有世事的无常，有人烟的离合，太多太多的一段又一段的时光最终都回到了平静，而我们回忆之中的永远都是那些快乐的场景，所有的这一切，构成了一幅图景，名字就叫做，幸福时光。

这是公认的老谋子的下坡路之作，一向以赢取国内外各项不明觉厉的大奖为己任的老谋子，一向视作国人骄傲的老谋子，在遭遇了此片的滑铁卢后，奋起直追，投入了商业片的怀抱，从此在商业片的大海里如鱼得水，赚得盆钵满体，偶尔为了 挽回下声誉，拍个《千里走单骑》《山楂树之恋》之类农村纯情片的，但是国际一线大导的身份，似乎越来越名正言顺。

所以这应该是老谋子电影之路最后的幸福时光，陶虹，孙红雷，牛犇，范伟，傅彪，李雪健一批实力派演员还各自卖力的当着配角，布景拍摄还可以这么简陋，不用到后来一定要奇巧淫技吸人眼球，还能拍着我们生活的时代社会都市最底层的那一批人的悲欢离合，不用穿越到古代拍那些有的没的天下波涛汹涌，看到电影的花絮照片，老谋子可以穿着申奥的背心在破旧的厂房里，迎着阳光的灿烂着笑，不用穿着大棉袄动辄新疆内蒙，恨不得上天下地取景。

他所想的只是用最合适的方法表达人物的心境，用最合适的角度撬动心里最柔软的东西。

这是赵本山在电影界的幸福时光，那时的赵本山还在往小品王的加冕中狂奔，虽然在春晚崭露头角，连续几年获得好评，但是那个时代是小品百家争鸣的时代。

他 红了，还没有那么红，还在挖空心思的琢磨小品，还没有三部曲，还没有一到春晚，几亿人坐在电视前等着他出场的盛况。

至于影视方面，赵本山还是个新人，在一本正经的表演，也许是用最诚恳最笨的方法在演。

在这部电影以后，他很快变成了导演，于是有了刘老根，有了拍到十季的乡村爱情故事，于是有了本山传媒，表演这个事也只是看心情，很偶尔露个脸，偶尔演个主角（落叶归根）差点摘了金马影帝。

总之，此后的本山是帝国之主，不是王是皇帝。

而那时的本山大叔真的只是个演员，他的形象气质加上罗里吧嗦的台词，在幸福时光里，把一个个性乐观，穷酸但心肠很好的退休工人演得入木三分，虽然他自带的喜剧光环并没有给电影的悲剧性带来什么改观，但这种特有的气质，也使得看似荒谬的剧情有了浪漫的内核，他像电影《大鱼》里面的那位父亲，用他天生的乐观，给平庸痛苦的现实带来了传奇的色彩。

那时的本山大叔的表演隐忍而实际，最出彩的酒后发牢骚是难得演技集中爆发，他趴在快餐店写信落寞的背影，也全是满满的戏。

这是董洁电影的幸福时光。

那时的她是这么清纯动人，那时的她是幸福的，在春晚的后台，被当时千万少女中的偶像谢霆锋牵起了手，做了他的新娘，羡煞旁人。

在五万名女主选拔中脱颖而出，成为本片的女主角。

简直是人生的小巅峰。

在后面的十几年里，虽然她也陆续参演电影，却不红不紫，反而在电视剧里越走越远，不仅赢得了美誉，达到了真正的高峰，在产后复出后，似乎也开始专注于电视剧，角色也从十几年如一日的纯情少女角色，变成了小三。

当然，少数上了头条还是因为一个丑男，那个清瘦美丽的女孩似乎不会再回来了。

幸福时光这部电影的推进是缓慢的，开头傅彪和赵本山的一些情节，看起来有些漫不经心。

直到老赵去胖女人家里做客，小胖子一脚踹开房门，董洁穿着大两号的背心坐在床上的背影映入眼帘，当她摩挲着走出房门，光打在她清纯的脸上，我就决定把这部电影看完。

那时的董洁，二十岁的高龄演出了十五岁的青涩和美好。

再往后，董洁穿着三角内裤和G突的吊带背心起夜，我想老谋子对这种清瘦的女孩是偏爱的，比如后面的周冬雨，魏敏芝，这个画面有多美吗，谈不上，但是我们的直观感受是，这女孩真瘦啊，她后面的遭遇也许比看起来更加凄惨。

谋女郎的称号不是虚的，老谋子在挑女主这方面绝对是一绝，章子怡，巩俐，周冬雨们共同的 特点就是她们都是看起来清纯，却带着一股倔强的味道，董洁也许是这里面倔强含量最少的，所以在电影上走的也最艰辛。

这是三个人在电影世界真正的幸福时光，将帅有心，三军用命。

电影剧场照里，三个人在荒废的工厂，身后是荒草和破败的厂房，在阳光的照耀下，三个人都爽朗的笑着，董洁的青春，老谋子的雄心，本山的慈祥，是那么自然和谐，这才是属于他们的幸福时光。

最后说说两个结局的事，网上说老谋子不喜欢最后车祸的结局。

当然，车祸的戏过于戏剧，制造出了假高潮，使得傅彪对着录音机念信的情节很突兀，董洁最后在满是热带植物的城市迎着风含着泪，悲剧自己掉进了悲剧的深渊，老赵生命垂危，董洁生死未卜，没有一点希望，车祸不仅突兀而且对主线毫无帮助，堪称败笔。

另一个结局就值得玩味的多，老赵和小吴坐在仅剩框架的厂房，老赵声情并茂的念着自己写给董洁的信，温暖而感伤，同样是对人生下一步无所适从，但是依稀有了希望，细想竟是没有。

多说几句剧情吧，我看了原著莫言先生的《师父越来越幽默》，说实话，这个电影在人物设定方面没问题，剧本写的差点意思。

明显能感觉到中间有一个换挡，前面幸福时光小屋基本上是套用了原小说，但是把最具戏剧冲突的老赵下岗这个事一笔带过，从原小说老赵即将退休被迫下岗，迫于生计这样沉重的起因，换成了要娶媳妇攒钱，还是和一个胖女人，时代感一下子弱了好多。

个人的悲欢离合毕竟是小情小怨，所以剧情太狗血也难以引起共鸣，当然，原著小说对当时社会无情的讽刺也注定不可能照搬上银幕。

■ 退休工人老赵（赵本山 饰演）想找个老伴，他相中了一个胖女人，一心想把这个胖女人娶回家。

胖女人初次见面便提出要五万块钱作为婚礼费。

为了心中所向往的幸福生活，老赵当面满口答应，但是经济拮据的他背地里却四处求人借钱。

徒弟小傅给老赵出了个主意，让他把厂区后面的一个旧车厢改造成一个恋爱男女“幽会”的场所。

于是装饰一新的旧车厢被命名为“幸福时光小屋”，并顺利地开张了。

一天，老赵在胖女人家里见到了胖女人前夫留下的盲女孩（董洁 饰演），胖女人十分嫌弃她，一心想甩掉这个包袱。

她想把盲女安排到老赵的旅馆里，老赵骑虎难下，但为了结婚，他将盲女安排在“幸福时光小屋”工作。

当老赵带着盲女到小屋“上班”的时候，那个旧车厢已经被吊在半空中。

老赵只好又将盲女送回胖女人家，可她家已没有了盲女的容身之地。

望着无家可归的盲女，老赵动了恻隐之心，将她带回自己家中。

根据盲女的一技之长，在小傅和众工友的帮助之下，老赵在废弃的厂房里为盲女搭建起空中楼阁似的“按摩室”，帮助她恢复生活的信心。

老赵、盲女、众工友，这些善良可爱的人们，一同将这个令人啼笑皆非却又生动感人的“骗局”小心翼翼地继续下去…… ■ 这部影片上映于2000年，赵本山在里面的演出炉火纯青，一个怂、爱吹牛但却非常善良的人物形象被他演绎的入木三分。

董洁更不必说，电影里全程素颜的她五官周正，眼神清澈，在当时已经完全有了“冷清秋”的气质。

张艺谋和赵本山的合作，也是董洁成名作吧影片整体很值得一看。

前半段笑着看，傅彪和赵本山的组合，加上为了圆“幸福时光”旅店编造出的谎言，擦出了好多精彩笑料。

后半段随着旅店谎言慢慢被盲女怀疑发现，真相逐渐被揭开，再到最后盲女不辞而别留下的录音机里的话语……虽然新版的结局略有造作，但仍然湿了眼眶，小人物善良所迸发出的光芒带来了丝丝的温暖，也带来了点点能打动内心的感动。

那些人市幸福的，因为他（她）们有自己的理想，他们为了自己的那份可怜的希望而努力追求着、奋斗着。

为了那份梦想中的幸福，他们付出了很多也失去了很多。

那些人又是不幸的，因为他们的梦想就象一个美丽的肥皂泡，尽管五彩缤纷、绚丽夺目，却尽不起轻轻一碰。

他们的不幸是注定的，在那样的日子中，幸福永远只是在梦中，随风而去。

当他们的梦想破灭的时候，他们将面对撕心裂肺般的痛苦的煎熬。

哀莫大于心死，当一个人的梦想破灭了之后，他的心便已经老了，尽管他看上去依旧年轻。

幸福是依靠自己的双手而得来的，而那些可怜的希望却象美梦一样可望而不可求。

《幸福时光》之于张艺谋就像《喂鸡》之于刘欢，《黑蝙蝠中队》之于刘德华，欣赏完以上三部作品之后，我们可能都会被刻板印象欺骗，转而惊讶道：这是他拍（唱）的？

不同的是，《喂鸡》和《黑蝙蝠中队》肯定会被记住，因为它们足够怪异，《幸福时光》则普通到鲜被提及，所以，在这普通的一天，让普通的我写一篇普通影评普通地评论这部普通的电影。

《幸福时光》改编自莫言的小说《师傅越来越幽默》，署名编剧只有鬼子一人（豆瓣上的编剧多出了莫言），张艺谋长久依赖的如《活着》、《大红灯笼高高挂》等名著的文本优势在片中不仅没有显现，甚至漏洞百出。

《幸福时光》的剧情围绕在具有特定性格特征的主角想达成的特定目标上：心地善良的老赵为结婚撒谎，拜金的胖女人嫌弃双目失明的吴颖将其打发给老赵、吴颖等待父亲救赎，影片依靠“结婚——说谎——圆谎——揭穿”这一因果关系推动剧情，但这条因果链处处显得粗陋。

首先，电影对老赵强烈结婚的动机没有交代，导致老赵在剧中的基本动作——结婚的推动力没有（而不是不足）。

其次，占电影最大篇幅的是老赵“欺骗”吴颖的情节，但老赵这么做的原因只是为了和胖女人结婚，对吴颖无私的付出只是出于和胖女人结婚心切，所以，老赵扯的谎并不是看上去的“善意的谎言”，其实是为结婚不择手段的方式，这使得老赵对吴颖的“救赎”变得无比廉价。

谎言败露后，老赵假装父亲给吴颖写信后出了车祸，看似完成了影片最终的“救赎”，但“写信”和“车祸”在这里成了影片最大的败笔。

老赵之所以在谎言被拆穿后这个时机写信，并非是被胖女人抛弃后对吴颖萌发的爱怜，只是因为之前在餐馆给吴颖念信时害怕编不好准备回家好好编，恰好和被胖女人伤害的事件撞上了而已。

“写信”这一动作未能体现人物变化，无法完成“救赎”任务，因为凭老赵的性格，即使他不认识盲女，都会因为善良的心地假装成盲女父亲给盲女写信。

那场突如其来的车祸看似让结局悲怆，但，盲女对老赵车祸的反应、老赵能否苏醒、醒来之后老赵和盲女如何相处等亟需解决的问题影片均未给出答案，盲女甚至不知道车祸的发生，在这种情况下，盲女（注意是盲女）居然独身前往深圳寻找父亲，编剧在为影片强行安排车祸这一无因无果的意外之后，居然都不按基本法去写作了。

主人公老赵的性格沿用了赵本山经典的小品舞台形象，关于赵本山的喜剧形象，可以大致分为两种简单的原型：A.善良幽默的农民；B.巧言令色的骗子。

B形象出现在2001年春晚的《卖拐》，《幸福时光》上映于2000年，挪用的是A形象，片中老赵的身份是善良幽默的退休工人。

老赵必须善良，彻底的善良才能中和他的欺骗行为，但如上所述，他的第一目的是结婚，结婚只是一己私欲，和“善良”十三不靠。

影片前段体现老赵在“幸福时光小屋”前制止男女关门的情节似乎是在塑造老赵“有原则”的性格特质，但老赵在抵制第一对男女关门之后，接着就收了孙红雷的100元，还在胖女人面前吹嘘收了100块小费，所谓的“原则”变成价值100块的商品。

另一处与“善良”性格背道而驰的情节出现在盲女发现按摩院骗局提出辞职之后，老赵和工友商量对策时说出“这事升级了，不是我个人事儿”的话，工友好心帮忙，老赵全无担当，俨然一个背信弃义的小人。

《幸福时光》发生在90年代末的大连， 20世纪90年代以前，东北地区作为我国经济相对发达的地区同时也是我国最重要的工业基地，90年代初期，大部分国营企业衰退，到1999年末转向倒闭边缘， 主人公老赵作为国营工厂的退休工人，遗憾的是影片中除了一句“工厂没钱”，对经济衰退的社会背景闭口不谈。

从大连去深圳谋生的吴颖父亲本可以折射些许下岗工人求生困难的现状，但这个人物也只是流于只言片语之中，父女关系的设置更是经不起推敲，为什么吴颖的父亲和胖女人结婚第一天就开始吵架呢？

为什么吵架之后就把吴颖丢在胖女人家里，又独自一人去深圳了呢？

为什么和吴颖不用电话交流呢？

潦草处理人物关系、模糊甚至抹除社会空间都使电影整体流于“小品化”，《幸福时光》批判现实的能力和勇气甚至不如春晚小品《牛大叔提干》和《三鞭子》。

记得高中语文课本有篇文章叫《提醒幸福》，应该能很好的诠释什么是幸福。

但那时涉世尚浅，生活经历少，对幸福的感悟也不会太深刻。

有亲友和老师夸奖了，有好吃的了，就觉得开心。

可以说对幸福的认识比较幼稚，没太多意识。

电影《幸福时光》里主人公幸福感的来源，跟《提醒幸福》中的幸福来源是一样的。

即幸福跟金钱、地位、荣誉、个人形象无关，那是人心灵的一种感受，与你对生活中得失喜乐的态度有关。

《幸福时光》是取材于莫言的小说《师傅越来越幽默》，看似轻松的标题，实质是悲剧故事。

主人公吴颖双目失明，遭受不幸，但生活仍然流星般地给她滑过了畸形的幸福。

生活的悲剧，激发出了善良的人们心中最大的怜悯和同情，幸福之花阴差阳错地从中悄然开放。

这是个悲剧，表达的东西太多，而显得乱，气球越吹终究为破的，配音不是不好，而是没有配到点子上，老赵是个悲剧人物，许多东西情节如果往深处刻画。

绝对是一部好电影，可惜都是点到为止。

老赵最后得到了救赎，他想作为一个父亲去照顾那个盲女。

两个怀着不同愿望的人物。

终究是个悲剧，我一直在想盲女的离开真的可以得到幸福吗？

对，也许这只不过是个短暂的幸福。

董洁演技好评。

台词有待提高，深挖的东西很多。

我在想盲女如果被送到盲人学校会不会好一点，可惜这只不过是愿望，中国经济的发展割舍了很多东西，抛弃了很多价值，也许这次是编剧想表达的东西。

老赵一生是孤独的他是他想有个家，有个和人说话聊天的家，然而他到中年始终无法明白这个家到底会怎么拥有，是欺骗是谎言？

也许什么都不是，知道和盲女相遇他才明白家不是用谎言换来的。

谎言中有破灭的时候。

这到底是社会的悲剧还是小人物自身的悲剧。

我想也许两者都有吧。

电影有几个片段我以为会像查理·卓别林的《城市之光》发展，但是那封信又让我觉得也许编剧也表达很沉重很无奈的主题，也许这就是中国的现实，也是小人物悲剧命运的现实。

不错的名字。

真正的“幸福时光”旅馆，转眼就变成了空中楼阁；盲人的幸福按摩也是镜花水月，鲁棒性太差，一下子就被“看”穿；老赵对胖女人的追求也很快让他梦想破灭。

现实是很残酷的，在这悲惨世界里享受好自己的幸福时光吧。

结尾部分，赵本山生死未卜，追求的胖女人知道他没钱后甩了他，他在失恋巨大的悲痛中还不忘给董洁写了那封信，还不忘给董洁对于未来的信心，非常善良朴实的人，虽然是欺骗，但非常暖。

可惜老赵出车祸后，没能亲口告诉她，等到付彪得知了老赵的心思，急冲冲的回家准备念的时候，董洁已经走了，董洁不想让自己成为大家的累赘，她是比较要强的那种女生。

她选择了离开，正好错过了这份老赵对她的这份心意，导演最后的长镜头中，把那封信当背景音念了出来，再加上非常悲伤的bgm，让人忍不住落泪。

董洁无助的走在大街上，她以后怎么办呢？

无亲无故，又那么的瘦小，又看不到东西，又没有钱，又知道自己的眼睛可能永远都治不好了，知道自己的爸爸可能永远都不能来接自己了，她就像一只小蚂蚁一样，随时都可能被“踩死”，未来对于她来说，前景一片黑暗。

当我想到董洁未来的路时，不禁哭了出来。

你看，老赵他们虽然没有钱，生活在社会的底层，同时也没什么文化，不懂什么大道理，但是他们的心是善良的，淳朴的，在得知董洁的情况后，都积极主动的来帮助她，给她对未来生活的希望，无论如何，这段短暂的相处，是董洁的“幸福时光”。