2024日本动画片《孤独摇滚(上)》,又称为《孤独摇滚 剧场总集篇》,豆瓣评分8.2,IMDb评分7.6,于2025年4月25日引进国内上映。
日本动画片取材真是广泛,以前国内引进过各种体育项目的日本动画片,今年又开始引进音乐题材日本动画片,除了本片以外还要引进爵士乐题材的日本动画片《蓝色巨星》。
我对《孤独摇滚》这个日漫IP不熟,本片是我第一次正式接触这个IP。
日本的青春动画片都很有水准,学生时代的动画片很有代表性,情感细腻,青春气息浓郁,很能勾起青春的回忆。
本片作为音乐动画片,音乐元素倒没如何打动我,社恐女主把我笑喷了,我头一回看社恐电影,通过夸大社恐、演绎社恐内心活动来制造笑点,非常新颖,我从头笑到尾,掩盖了影片的音乐元素带给我的感受。
社恐搞笑让我再次佩服日本动漫的取材广泛。
全世界只有日本钟情于2D动画片,全世界也只有日本的2D动画片最为发达,产业发达,作品繁多,从业者众多,正因如此才会倒逼出创作者深入发掘题材。
日本动漫的取材广泛远超好莱坞和任何国家的动漫产业。
这个剧场版分为上下两部,国内于4月5月先后引进。
之前的国内引进预告海报是“(上)(下)”,我还以为国内引进版要上下两部合二为一呢。
剧场版没有观影门槛,从头讲起,讲述了乐队成员相识的过程,讲述了“孤独摇滚”乐队的由来,对路人观众很友好,像我这样的IP门外汉可以轻松入坑。
作为电影的话我觉得只值三星,但是本来就没抱太高的期望,所以还是综合一下给了四星,觉得评分7.5左右比较合适。
删改太严重了!
整个第七集居然全部删掉了,那可都是精华啊!
拍照那部分也是,删得都不连贯了。
玩女人那段也没了。
更重要的是因为前面的删除,导致电影全片没有直接介绍星歌和虹夏的关系,直到中后段才由角色之口说出两人关系,没有看过番的观众也不能直接依靠两个人发色相同就判断她们的关系吧。
删除大量片段后,取而代之的是很多段蒙太奇。
其实完全没有必要,理解制作组做了很好听的原创歌想放出来的心,但是蒙太奇片段没有重新作画,人物一直在说话但是没有声音,就很奇怪,如果不是看过原作一些片段会有点不好理解。
整部影片的节奏也很奇怪,太快了,像是开了1.25倍速,这可能就是番剧和电影的区别吧。
上半部分浓缩了一到八集,明白是想断在“波奇酱的摇滚”(孤独摇滚)那里,但是还是太赶了。
总结,是完完全全的粉丝向电影,非粉不建议观看,会感觉云里雾里。
因为我是基本上不看番剧总集篇的,所以不是很清楚是不是总集篇都有这些弊端。
但是下我还是会去看的,可能我这种粉丝就是甘于被割韭菜吧。
话说第二季给我好好做就行!
角色塑造鲜明生动,主角后藤一里绰号“小孤独”,是一个重度社恐的高中生,她的内心戏十足,恐惧社交却又渴望他人认同,常常因为过度的妄想或对事物的期待,做出奇怪的言行举止,形象非常可爱且极具代表性。
此外,乐队的其他成员也各有特点,如坚持个性与大环境格格不入的凉,因厌倦乐团里追逐大潮流趋势而选择退出等,每个角色都有自己的孤独和故事,在主线中穿插着将人物形象塑造得更加立体饱满真实。
影片围绕孤独与成长的主题展开,描绘了社恐少女通过参加摇滚乐队,在队友的支持下逐渐打破自我、获得勇气和成长的过程,这种关于克服内心恐惧、追求梦想以及在人际交往中寻找自我价值的主题,很容易触动内心。
整体剧情紧凑而不拖沓,以小孤独加入乐队后的成长历程为主线,逐步展开各个情节,既有轻松幽默的日常训练和生活片段,展现出乐队成员之间的友情和青春的活力;又有紧张刺激的演出情节,凸显了主角在面对挑战时的心理变化和成长。
对于孤独和摇滚这两个命题的探讨有时浮于表面,表达得过于娱乐化,没有更深入地挖掘其背后的社会意义和人性内涵。
为了突出角色的社恐属性和喜剧效果,影片中的一些情节设计可能会显得过于夸张,导致在一定程度上脱离了现实,观看时会产生一些突兀感或难以完全代入剧情。
在剧情结构和表现手法上,相对较为传统,没有特别大的创新和突破,缺乏新鲜感。
后藤独是一个极度内向阴沉的女生,因向往乐团活动而开始练习吉他。
某天,后藤独在路上被鼓手伊地知虹夏邀请去自己组织的女高中生乐队补缺,于是初相识的后藤、伊地知和山田正式以“纽带乐队”之名开始活动。
其后,阳光女生喜多也加入团队,个性鲜明的四个女孩各司其职,乐队准备步入正轨。
被大家推举为乐队的原创作品作词的后藤独,渐渐发现难以调和词作中的“乐队风格”与个人风格,为此苦恼不已。
经过一番自我探索与朋友的鼓励,原创曲目终于创作完成,后藤独也在意外结识的广井菊里的帮助下再度实现突破,初出茅庐的“纽带乐队”终于迎来了第一次登台表演的机会。
没想到演出当日受到台风的影响,直到开场前也只有零散的几位观众到场。
在这样沉重的氛围下,纽带乐队开始了他们第一场演出。
冲着新曲和可以去电影院听live买的票,对剧情没啥期望,几个过渡略生硬但几次失误和救场的节奏感把握还是非常不错的。
虽然知道接下来会发生什么但因为有类似上台经验所以还是会条件反射的有点紧张(指满头大汗) 觉得夸张就对了,评价怎么会有这么孤独的人什么的一律老虚.jpg。
通过颜色和性格区分的鲜明人设是蕴含隐喻的课题:比如孤独的人如何排解寂寞? 装作爽朗不在乎强颜欢笑的阳角? 失去个性还不如去死的为我独尊? 逃避现实沉迷自己爱好的隐士? 喜多倒是挺“正常”的融入社会了……但乐观开朗是只属于那些外貌中上,生活和睦的成功人士的奢侈品,长得一般甚至长得丑的人如果家庭条件也一般的话很快就会面对各类现实问题,来自外部的刻板印象决定社会环境不会接受他(她)们不一样的人: 小朋友的话可以说自己只要学习就好了,而大人们需要考虑的就多了如果已经长大了该怎么办?
我觉得孤独摇滚给出了一点答案:人总是要因为一些东西聚集在一起的,可以是爱好,可以是共同的目标或者理想。
在其中获得的成长是一辈子的宝贵财富。
当然要先有份工作,先能养活自己再谈理想或者自我实现。
靠爱好挣钱是成年人的童话。
在后藤独身上看到了曾经完整的自己,却少了一份对梦想的热爱与坚持。
小学时候也是,虽然班里同学不少,但真正能交往的朋友却几乎没有,或许也是直到现在很多事情都喜欢一个人的原因之一,却又在孤独时刻渴望着和人交流…曾经也是那个面对陌生人说不出话的小孩,虽然现在也要进行一番心理斗争后才能说出口…害怕他人的目光、差评,到现在也依然会遇到,但正如后藤独在第一次街头表演所领悟的,那些并不是我的敌人,是自己虚构脑补出来的,那些胡思乱想的心里话,也不过是虚幻世界的一抹灰。
我们从来不缺少勇气,但也需要扎实的专业能力,我们从来不需要别人的看法来影响自己,所以坚定的自我信念比真金还宝贵。
或许一个个bad mood冒出来时,我们需要做的是和后藤独一样,找个地方开始躺倒哭泣胡思乱想,但没关系,台风天也阻挡不了自己的价值在台上闪耀,总有天晴的时候,而孤独,至少在我看来,只是一种自我保护的方法吧!
孤独摇滚(上) (2024)8.22024 / 日本 / 动画 音乐 / 斋藤圭一郎 / 青山吉能 铃代纱弓
如果给近五年来看过的乐队番排名,我大概会给出《孤独摇滚》>gbc>mygo>>>颂乐人偶的排名,原因就在于孤独摇滚实在是优秀到难以置信。
把体量缩小确实节奏有所改变,不过对新观众特别友好,也让我这样的铁粉高呼过瘾。
缩在这么不到两个小时的时长,也让我有时间专注于剧情,能让我萌发更多的点子,这是好事。
孤独摇滚开分并没有我想象的高,大多数差评都是说既不“孤独”,也不“摇滚”——其实是相当不清不楚的评价,从来这二者就没有一个明晰的定义界限,就像摄影里面的“德味”,都是主观感受,你大可说孤独就是没朋友,也可以说就算有朋友,没有深刻直达心底的交流才叫孤独,你大可说摇滚是万青弦上的石家庄,当然你也可以说摇滚是小鬼两手捧着的空气吉他(当然这个我不认可,虽然他流派写的是什么朋克,实际上这逼比华晨宇都差远了),那咱大不了道不合不相为谋。
没有定义,完全是人自己想出来的,那我何必去跟你纠结你的评价,什么是孤独,什么是摇滚,何必呢?
你说它是废萌也好,说你它是精神病也罢,这何尝不是一种孤独呢。
坐在影院的座位上我想了很多,然后实际落笔没写几个字出来。
很多时候人就是这样,脑子里翻江倒海,实际写起来又不知道写点什么。
我刚开始想标题,就像在写高中议论文,似乎整个影评都是要点题着来写,但是无所谓呀。
正如山田凉点出来的那一句,不独特还不如死掉好了。
人就是这样呀。
我躺在座椅上想了很多,想到自己也想到别人,想到过去又想回现在,青春真好啊,青春容许你想你所想,做你所做,容许让你结识你意料之外的好友,容许你不随大流,不扯王八犊子,容许你写你想写的,做你想做的,容许你完成人生的转变,把身上的石头和尘土尽数搬开或者洗却,留下的是晨曦,是你想成为大家英雄的梦想,是你未来的前路。
文以载道,影视作品也是一样,它传达的就是这样一种力量,让你在万千个夜晚,让你在怀揣着和一里一样的孤独感的时候,能让你明白生活是有盼头的,尽管它并不时刻如你所愿,但是起码我们都在改变。
想了很久想了很多,落下来一没逻辑,二没有创造性的想法,那么就这样吧。
想的很多东西都搁浅了,这应该是蘑菇帝国的歌词,佐藤也给结束乐队写曲了,挺温柔。
在影院的天花板上,我看到东京的晨曦。
去年看tv版没有写影评,这里一并写了吧。
首先孤独摇滚!
是一部我极喜欢的动画。
它是我看过的所有文艺作品中对青少年社恐描绘得最鲜活,最得体的一部。
它把小孤独的胆怯,寂寞,勇敢,得意,多思,孤芳自赏等等心理戏份演绎得极为精彩。
更可贵得是,在这种诙谐的演绎中,作者既没有把小孤独当做纯粹的笑料,也没有把她当做病人来同情,只是一个有点点奇怪的朋友,这很难得。
后藤孤独总体来说一个幸福的姑娘,她有爱她的亲人和朋友,有小康的家庭,有拿得出的特长爱好。
所以她不必沉重,作品也不能沉重,沉重就矫情了。
我不知道那些觉得作品既不孤独也不摇滚的观众,到底在期待一个怎样沉重的命运。
她们只是因为各种理由而聚在一起演奏唱歌的女高中生啊。
幸福是本篇的底色,她们遭遇的困难,是青春之路上值得怀念的精彩。
但是幸福就不能孤独,就不够摇滚了吗?
混账逻辑。
所谓加上一抹奇幻色彩,结束乐队四人的相遇就是这个奇幻色彩。
往后她们面对的经济压力,进路抉择等等,都有相应的描写,有一定写实元素,别再指责她不够硬核,这只是一部萌番啊。
说回剧场版。
明显是缺乏诚意的。
过快的节奏使得对人物内心的描绘不够细腻,这也是我觉得本作最大的看点。
缺少高质量的重绘画面。
感觉画面和tv版没差耶。
新加入的两首歌还不错?
但够不上加分项。
总体来说缺乏诚意,圈钱收割的样子有点赤裸裸了。
高考完的暑假重新捡回了六年没弹的钢琴,一开始连五线谱都忘记怎么认了,总是需要先把每个音都标出唱名才能开始练。
就这样练了一暑假,我慢慢有点找回了之前的感觉,刚入学就去学校的艺术团面试,但当场被学长指出了缺点,并在之后得知了落选的消息。
还是会很遗憾,六年时间真的会让人遗忘许多东西,当身边的朋友对我会弹钢琴表示钦慕时,只有我自己知道现在的水平已经配不上大家的青睐了。
这个真的好看!!
不同的人为了梦想走到一起好看爱看多看可以去看番,番更好看的虽然第一次演出结果不太理想,可大家一直慢慢努力,最后获得成功,这种感觉真的很好!
好看呀好看呀好看呀大家都去补番!!
补番补番补番补番补番补番补番补番补番补番补番补番补番!!!
肯定是会有一些删减的,所以还是补番比较好吧
这点东西就不必拿到影院了吧,浪费时间
浮夸 古怪 剧情普通 就最后演唱时有一点点感染力 剩下一无是处
没燃起来,回家补番。
时间关系 只能选这部电影 小女生的心思 again 现在的我看觉得太无聊了😰
5分。同期公映好几部日本动画电影。不知道看哪部。就挑了评分高点儿的。结果一整个无语住。一部纯纯纯初中向低龄化的动漫。弱爆了。人物动机语言行为都弱爆了。我感觉误入了某定向二次元粉丝群。大家都high的不行。只有我格格不入。丈二和尚。对不起,错的不是大家,是我!!
💗op落泪
结束乐队。
完全一样的内容,tv版9分,电影版8分出头,可见这几年豆瓣的评分机制到底有多混乱。片子就属于不难看也没啥惊喜的样子,主题很好,但故事就是那种日常番的套路,一路下来确实是波澜不惊。音乐挺不错,但是对于摇滚的表现实在是太差了,无论是镜头还是剪辑都没有一点能让人嗨起来的地方,确实没啥去电影院看的必要
闭上眼睛就分不出谁是谁了
和女儿一起去电影院追番多幸福🥰
喜剧搞怪让这部乐队片有了不一样的味道,果然还是动漫有无限的可能。这社恐表现的也很有意思。一部很青春也励志的动漫
算是吐槽役向的轻少女动画吧,虽然已经不太适合我这个年纪,但胜在有趣,ost 也是蛮抓耳的,没看过动画,看看这个总集篇也不错。
第一次从影院里逃出来,可能是我自己的原因,这电影对我来说太尴尬了。逃离电影院半小时后还在尴尬,啊啊啊啊啊啊啊受不了了
基本没有新镜头,名场面也剪了不少,评价为不如看番。
年纪一把看这个真的太尬了……
所以内向敏感的社恐真的需要一个虹夏,一个喜多来温暖,需要一个凉来帮她坚定自己!勇敢地做自己,往往不经意的行为,让孤独的你也能成为别人的英雄!
我十岁的时候肯定会喜欢
社恐的笑点太过密集(以至于感觉有点过度消费这种「社交障碍」的病灶),几首流行摇滚风的配乐也有点老土。现在组乐队的中二少年们,平时社交破冰或聚在一起竟然并不会聊自己最喜欢的摇滚乐队偶像和歌曲吗?组乐队的最大动机,难道不是因为真的喜欢摇滚乐吗
看完后,我又跟孩子说了一遍,“外面和里面的最大区别之一,就是,外面都在保护个性,里面一直在扼杀个性”。其余,在画面语言和各种段子设计上,是内地综艺和文艺作品迈不过去的天花板,以及永远抄袭的对象。而这种片子能进入内地院线,显然是审查部门太土鳖,或者时机未到吧
夸张的背后,隐藏着渴望被关注被肯定的灵魂。