作为一部谍战片,《刀尖》是比较失败的,它没有一个贯穿始终的主线任务,也没有拍出潜伏者命悬一线的紧张刺激感。
故事一开始,张译饰演的老金的任务是刺杀一个密码专家,死了一整个小队都没刺杀成功,林婴婴一出场就刺杀成功了,一个被日军重兵保护的对象,在三天之内被轻松狙杀,证明了我党的实力。
这是可以理解的,但是刺杀成功,也就失去了主线任务。
我原以为,在刺杀密码专家的过程中会横生枝节,于是各方势力角力,最终完成了刺杀任务。
但电影的故事不是这样,密码专家被轻松狙杀,于是接下来的谍战就在于调查刺杀者,其实这样的故事编排也完全没问题,但问题在于,沙溢饰演的李义武试图弄个替死鬼,结果被日军识破后,日军居然就不再追查刺杀密码专家的真凶了,剧情转而聚焦的是汪伪政权的特务部门的内斗。
所以,此前闹那么大阵仗要调查真凶,图什么呢?
就图杀两个人?
这是剧情上的一处硬伤。
这之中牵涉了各方势力,林婴婴为代表的地下党、老金为代表的蒋介石的特务、汪精卫特务部门、日军。
各种势力交错,本来应该可以上演各种侦察和反侦察的大戏,斗智斗勇,可林婴婴却说暴露就暴露,于是不得不杀死一个汪伪特务,于是老金也暴露了。
这段林婴婴面对敌人时的状态,和刺杀密码专家时的状态是不太匹配的,就是人物的能力忽高忽低,也就让谍战戏很平庸,不精彩。
而且在人物设定上也有些令人摸不着头脑,比如卢敬瑜一开始轻松就被老金和林婴婴忽悠得团团转,而到了故事的后段,他又表现得似乎很精明、聪明。
故事的节奏也有问题,尤其是中后段比较潦草,中后段,老金和林婴婴不是在和同事们的斗智斗勇中逐步暴露的,而是特务头子卢敬瑜突然得到电报说他们是特务,并得到完整特务名单,这才得知他们身份,展开追捕。
于是,几分钟内,潜伏的重庆的特务也好,地下党组织成员也好,都被清理干净了。
我就想不明白了,既然这么容易就能得知潜伏者消息,得知苏北派来的地下党新的领导人的消息,那么重庆方面和地下党的潜伏工作岂不是白做了?
剧情太小儿科了。
还有结尾刺杀细菌战将军的剧情,也是有点开挂,林婴婴已经暴露了,单刀赴会,日军没把她抓起来,居然还让她参加庆典。
我怎么那么不信呢?
日军有这么好心?
按他们那残忍的尿性,不当场击毙也得立刻抓起来用刑,参加庆典是不可能的。
而且只有几个人在现场就成功杀死了目标,这更不可能,毕竟庆典现场重兵把守呢。
包括静子的死,也很玩笑,老金他们搞刺杀时枪林弹雨的,她本来吓得瑟瑟发抖,结果老金跟人对战时她冲过去送人头。
为了制造悲情而制造悲情了。
我就不吐槽老金一家人被日本人杀了,还和日本女人恋爱这事儿了,编排这个情节大概是想说国仇家恨面前也有个人情爱吧?
可是静子的丈夫也是被国军所杀,她还帮老金刺杀自己人,这也有点迷惑。
所以整个剧情,在逻辑上,有很多很多的漏洞,经不起细细推敲。
还有个槽点是结尾部分,日本人投降后,日本兵当街剖腹,自己的头头去阻止,结果他刺死自己人,也很莫名。
而最后老金要去杀卢敬瑜,我以为好歹也是一场生死搏斗,结果是找前同事把自己弄进监狱当行刑队成员,在行刑场上击毙仇人。
我真的十脸懵逼。
另外,电影中时不时出现的旁白,让人非常出戏,这很显然不是影像化的处理手段,而是小说的处理叙事手法,感觉在影像上偷懒了。
总之,《刀尖》是一部在各个方面都比较一般的电影,如果说在《无价之宝》里还能看到张译的精彩表演,在这部戏里,你甚至连他炸裂的演技也感受不到,他表演的发挥空间也并不那么大。
所以,我只能说,这是一部比较一般的谍战片,反正从始至终,我没有心提到嗓子眼的紧张感,情绪没被调动起来。
整部电影主要凸显的是蒋介石特务集团的不正义,汪精卫特务集团的不正义,而真正正义的,是有情有义的是地下党,所以老金最后改弦更张跟党走。
影片的重点不在于谍战,而在于凸显这个主题。
这个主题没问题,但好歹以一个好的故事去包装,但《刀尖》的故事实在一般,以至于这个主题感觉像是命题。
呵呵,看完这片我都不知道到底看了个啥,除了张译和黄志忠的表演还能入眼外,其他人,特别是女主那装腔作势的台词听的我只想发笑。
这片的剧本稀碎,导演叙事的能力太差,故事莫名其妙从A点就跳到了B点,看的是云里雾里的。
而且,本片最大的问题是节奏太松散了,事件之间的发生联系太过于跳跃,虽然出场的人物众多,可真没几个角色在看完之后是有印象的。
还有,抗日的影视能不能不要再这么放飞着拍了,好好熟读一下历史,认认真真的把控好剧本,才会有好的效果。
最后,真的觉得今年对于血腥场面的审核有所放开。
最近演员张译发微博称,年底自己要面临三场考试,哪门糊了都得打屁股。
原来年底的两个月里,他有三部电影要上映。
分别是11月10日上映的《无价之宝》,11月24日上映的《刀尖》和12月15日上映的《三大队》。
目前,最早上映的《无价之宝》上,票房刚破亿,豆瓣评分6.6分,只能说刚过及格线。
最晚上映的《三大队》是张译、陈思诚、李晨的钢七连兄弟重逢,还没上映就话题度拉满,注定是一副王炸。
夹在中间上映的《刀尖》口碑如何?
片方在上映前举行了大规模的点映,我有幸看了杭州第一场,还参加了映后交流会。
我不知道张译要不要被打屁股,但可以确定的是,大家喜闻乐见的大白屁股是没有了。
屁股的事儿还得从上映前说起,片方最先发布了一则预告片,在1分40秒处,有一女演员露屁股镜头,甚是惊艳,网上也就这一大白屁股引发了热议:大白屁股是谁的?
是不是有臀替?
上映时会不会被一剪没?
一部好好的谍战片,活生生得搞成了《一个屁股引发的热搜》。
你们还别说,导演高群书还真是个性情中人。
他14年前拍的《风声》,被誉为谍战片的天花板,片中的女体酷刑让人至今汗毛倒竖。
今年《奥本海默》上映,他又发表争议言论:“任何一个中国导演看了这部电影都应该感到羞愧”这次拍《刀尖》,从这个大白屁股就能看出他要拍出新的尺度奇观,不仅是画面香艳,故事也更让人冷汗淋漓。
预告片里,除了大白屁股,还有各种酷刑的展示,让人目不忍视。
然而老高步子迈得太大,这片儿其实早在18年就拍好了,因为尺度太大一直无法上映。
“前前后后剪了5年,剪的有点凌乱还望大家多担待”高群书在映后交流如是说。
大白屁股虽然剪掉了,但电影的精彩留下了,电影放映结束,全场自发响起了热烈的掌声。
最让我感动的,到不是电影的剧情,而是观众。
点映现场座无虚席,很多爷爷奶奶辈的老人前来观影,和我坐同一排的就有一对老年夫妇,看完后老两口一直说拍得不错。
坐在第一排的有一个99岁的四川老人,老人家耳朵都背了依然在家人的陪伴下来看电影,观影后激动地说拍得很好,看得很开心,高群书听了热泪盈眶。
中老年观众群体占比之高是别的电影题材很少见的,这也说明,谍战这个题材一直有着固定的拥趸,很多人是从那个年代过来的,他们或许不会在网上发声,但会真的买票支持谍战片。
谍战题材已经式微了,但因为这些观众的存在,谍战片还是要继续拍下去。
说回电影,大家最关心的问题是,《刀尖》有没有超越《风声》,成为新的天花板?高群书现场回应了这个问题。
他说两部作品没法比较,虽然都是谍战题材,但是完全不同的类型,他自己并不想拍一部《风声2》。
他这样形容两部片的差异,《风声》带一个“风”字,是个很轻的东西,《刀尖》带个“刀”字,是个很硬的东西。
对此我深以为然,《风声》和《刀尖》是两种极致的展现。
《风声》是将谍战片里的“揪内鬼”和悬疑片里的“暴雪山庄模式”进行了融合,一群人被困在一个封闭环境里,卧底就是他们中的一个。
随着剧情的推进,嫌疑人被一个个排除,最后活下来的就是赢家。
另一部口碑不俗的《悬崖之上》也有异曲同工之妙,它偷师了《七武士》的“招兵买马模式”,主角周乙召集了一群志同道合的特工,在特点的时间完成一个任务。
谍战被简化为一个游戏和一个任务。
这样的叙事方式巧妙规避了谍战题材的复杂性,对普通观众很友好,有一种水银泻地的畅快感,但缺少了一些深刻的东西。
那么谍战题材的复杂性是什么?
是人性。
谍战剧的主角都有着多重身份,他们常常面临如下道德困境:为了赢得信任必须和敌人沆瀣一气,面对同胞惨死要无动于衷,在炮火连天里歌舞升平,甚至在某些时候还要手刃队友递交投名状。
他们是如何被逼到人性窄角的?
在尺寸之地如何闪转腾挪的,又如何在险象环生中破局?
这些部分在《潜伏》《悬崖》《风筝》等大量谍战剧里有具体体现,但是在谍战片里,受限于2小时时长,无法深入展开。
《风声》就是将所有的复杂性都藏在一个“谁是卧底”的游戏里,多年后大家都在谈论,周迅演的角色遭遇了怎样的酷刑,苏有朋演的娘娘腔多么出色,黄晓明不油腻的表演有多难忘,但更深刻的东西就没有了,我们也很难指望一部电影承载这么多内容。
所以,高群书才会评价《风声》,像风一样轻。
《刀尖》的可贵之处在于,它直面了谍战的复杂性,并且力图在2个小时的篇幅里全景式的表现这种复杂性。
故事发生在1940年的南京,各方势力盘踞在南京,张译饰演的特工金深水,要在2个小时的市场里做下面几件事。
和日本小姑娘静子谈恋爱,骗取日本军方信任;潜伏在汪伪政府,为军统卖命。
遭到军统背叛。
被女主感化加入我党,投身共产主义事业目睹女主难产至死。
这个剧情的信息量,完全可以拍成一部谍战剧了。
事实上早在2017年,这部小说就拍过同名电视剧,一共33集。
现在高群书拿到同样的小说,要把33集的剧情压缩进2个小时的故事里,难度可想而知。
高群书采取的办法就是删繁就简,他强调,这个故事的逻辑性是十分完整的,但因为时长原因,很多复杂的剧情就藏在一两句台词里,人物变化很快,前一秒还是战友后一秒就同室操戈,前一秒还是恋人后一秒就阴阳两隔。
过于密集的信息输出对于观影造成了一定的障碍,要想完全看懂剧情可能需要二刷三刷。
用高群书的话说,《刀尖》像刀一样硬,每个情节就是寥寥数笔就交代完了,彼此之间的关联性很弱,为此导演使用了大量旁白串起来。
滥用旁白被认为是导演能力不足的表现,但也有例外,像《搏击俱乐部》使用了大量旁白反而起到了很好的艺术效果。
映后交流环节,有观众也提出旁白太多,剧情不连贯的问题,高群书的回答是,他完全可以截取小说的一部分,或者单拎出一个特定的任务,拍成《风声》《悬崖之上》那样小而美的电影。
他之所以出力不讨好,就是为了拍出反映那个年代全貌的电影,用个人的命运起伏来反映时代的波诡云谲,这就要求故事跨度长、人物多、剧情密、余味久。
麦家笑言,自己是小说的爸爸,电影的爷爷,随后他指出,这部电影揭露了很多人性很深刻的部分,比如在战乱环境下,有人苟且偷生,有人舍生取义。
他希望观众能看完电影能品味出热闹背后的深意。
那么本片中的旁白过多,究竟是导演的刻意为之,还是剧情被删减后的亡羊补牢,恐怕只有观众去实际观影判断了。
现场有女观众对于女主角之死提出了异议,女主作为特工没死在战场上,却死在分娩之时,作为女性感觉到了极大的冒犯。
高群书说,生活的真实面目就是这个样子,有些人说没就没了,有些事没来由就发生了,没来由又被人遗忘了,他就是为了表现生活中的无常才故意为之。
甚至在处理女主角难产而死这场戏时,高群书都不肯给女主角一个表情特写,连麦家看了都直呼导演太残忍。
陆川的《可可西里》在处理主角之死也有类似手法,这种手法在艺术片比较常见,在一部商业电影中常常会让观众感到不解。
女主之死究竟是冒犯女性观众,还是艺术的拔高,也得实际观影后才能判断了。
除了叙事的大胆,高群书在画面处理和艺术表达上也颇具野心。
片中故事发生在南京,但他在南京取景时觉得太现代,缺少古朴气质,就跑到杭州拍摄。
他们在龙井村、西湖、德清等地取景,景区也对剧组开了绿灯,把很多游客不能去的地方放出来给剧组拍摄。
因此即使你抛开剧情,也能欣赏到杭州西湖不为人知的美丽。
高群书没有浪费这番美景,拍出了艺术感。
比如从水底拍摄人物反映其飘忽不定的心情,比如拍摄砧板上的两条张嘴待宰的鱼来反映人物危险的处境男女亭中对谈氤氲着江南的诗意于浪漫。
泛舟西湖在无声坠湖,又有黛玉沉湖之凄美。
这些手法一定程度上弥合了剧情割裂带来的突兀感。
在演员方面,几乎是全员演技在线。
主角张译的演技不消多说,这部戏他演了一个叛逃者,多次背叛组织,最后找到灵魂的归宿。
张译很好的演出了金深水内心的纠结,目睹同胞死亡,他躲在角落里痛哭的这场戏又是一次典型的张译式爆发,和《悬崖之上》的电击戏,《金刚川》里的射击戏有异曲同工之妙。
郎月婷的咖位比较低,但片中表现不俗,演出了林婴婴这个角色的温婉与坚韧,在点映现场,有观众当众夸赞了她的表演。
黄志坚饰演了反派卢敬瑜,身为伪汪政保局局长吃里扒外,多次想拉拢主角,最后众望所归死在主角枪口下。
给人最大惊喜的是沙溢,他饰演了油腻反派李士武,伪汪政保局南京分局反特处处长,他满良横肉,残害敌人时下狠手,尽管戏份不多,但足够吸睛,让人完全忘了之前的白展堂。
最后客观评价,《刀尖》作为续作,或许谈不上谍战片的天花板,但绝对是一部充满野心的作品。
导演高群书带着明知不可为而为之的勇气,将一部谍战剧的容量强行塞进了谍战片里,在叙事上做到了极简,并用大量旁白穿插,以达到大巧不工的目的。
在人物塑造上他力求三两笔勾勒出人物轮廓,其中女主之死更是直接挑战了观众的观影惯性。
等它真正上映后,一定会迎来口碑的两极分化,有人会觉得它面面俱到反而面面不到,有人会吐槽它剧情突兀,像一个谍战剧剪辑的2小时精华版,但更多人,应该和我一样,欣赏导演高群书锐意革新的勇气。
一部迟到5年上映的老电影,还能带给大家这么多新鲜的尝试,及时毁誉参半都让人肃然起敬。
大白屁股没了,但是谍战片的荣光回来了!
真是烂到了稀碎,不愧是PPT电影。
电影是通过塑造人物讲述故事,传达价值,本片你是一个鲜活的人物都没有。
匆匆上线就匆匆领盒饭。
开始抓个姓白的特务还想套个密码,你以为这密码多重要,铺垫半天,直接暗杀毙了。
为了破暗杀的案子,扯出一堆,处长,副局长,审也不审,也不知道为了啥就直接被鬼子毙了。
人物所有的动机都是标签化的,要么是立场,要么是复仇,要么是无聊比如死的那个日本女子。
既没有尊重复刻历史,展示一个乱世时代的波云诡谲,也没有好好讲一个故事,树立几个活生生的人物。
鬼子除了凶残就是智障,特别好糊弄。
特务机关尔虞我诈一点智慧含量都灭有,三言两语就灭一个。
潜伏和风声这么多年算是白铺垫了,谍战剧跟过家家似的,玩个狼人杀的垃圾局我都觉得比这个烧脑。
所有情节全靠附会,一会来个银行账户乱入,一会来个结婚拉郎配,一会又多出个死老婆孩子的往事,一会又整出个哥妹结婚嫂子说对不起,一会舅舅duang一枪把外甥女杀了,不知道为啥,一会又剖腹大反派来搅局被捅了,一会主角乔装行刑,干完自己不走,在那杵着,看别人收尸,也没人问。
你就一个宪兵也主角光环啊?
女主生生杀出生天,结果生完孩子死了。
弹幕说,干革命还不如生孩子危险啊。
不是不能生孩子死,你这剧的节奏是真不知轻重啊。
张译听说生孩子大人保不住了。
又在那杵着半天不做声。
以为他要做啥决定,然后转身,椅子摇啊摇。
这是表现人物内心波动?
你就PPT画外音讲稿得了呗。
就这破戏破逻辑,一众表演大咖自己演的不尬吗?
通篇表演最好的是那两条案板上张嘴的鱼。
至于说,为什么要嘎巴嘴,一顿拧巴。
只能说四个字“晦盲否塞”,不明觉厉。
摄影讲究雕琢得像是裱糊得雕龙刻凤的镜框,只不过画了一坨大便。
说买椟还珠,是真糟蹋玻璃珠子。
张译演了个什么东东,就靠画外音把人物线索交代一遍。
也无风雨夜无晴。
反派除了蠢萌,经不起一点推敲,也让人毫无恐惧和憎恨。
正面人物稀碎稀碎的都是从教科书里边扒下来的。
唱义勇军进行曲,还嘻嘻哈哈嘲笑汪兆铭的断头诗,是想说历史虚无主义?
架空历史架空人物,无间架,无曲折,无顺逆,无映带,无隐现,无正闰。
就学了个生僻词——晦盲否塞,一头黑线,懵逼无脑,恰如本片。
2023年1月22日2:04
看完《刀尖》了。
不好看。
剧情各方面可以吐槽的点太多了,给人感觉特别粗糙,让人从头到尾都无法沉浸在故事里。
本来,剧情里有严刑拷打,有步步紧逼,有身份暴露,有战友死去,有怀孕行动不便,有国仇有家恨,还有信仰崩塌,但是,所有这些元素的堆叠,愣是没有能把观众拖进故事,真的很煞有介事,很糟糕。
09年我看《风声》的时候,真的被那种恐怖,紧张,疼痛感震到。
同志用自己的生命来战斗的精神通过表演,通过音乐,通过镜头和剪辑一下子就抓住了观众的心。
全片不寒而栗的氛围,和战友间的情谊形成鲜明的对比。
敌人越是阴险,狠毒,同志间越显得温暖,情深义重。
当然,我不得不说一句,《风声》的演员们确实为影片增色不少。
当他们在大银幕上出现的时候,真的光彩照人,非常非常有魅力。
尤其是周迅,多少溢美之词都不为过。
其他演员也都有认真的演出。
《刀尖》的表演给人感觉有点浮皮潦草,角色之间的对手戏完全没有形成有效张力,观众感觉不到那种应该有的紧张感。
我们还是从头开始说吧。
一开始,旁白交代了金深水行动的目标是要杀掉白大怡,因为怕他泄露国民党政府的军事机密。
我以为整部电影就要围绕着这个目的展开,原来不是。
因为一开始先是一次行动失败,临死的一位同志隔空喊话,让白大怡不要叛变,否则杀了他全家。
我想,这种喊话传递信息的方式,也是新鲜,编剧的脑袋瓜有点“不走寻常路”(没看过原著,不知是不是出自原著小说)。
我怀疑的是,对方就算在同一栋房子里,他能听到吗?
如果是在隔音的地下室里,是不是这个剧情就不成立呢?
算了,编剧说能听到,就能听到吧!
紧接着,金深水就潜入了关押白大怡的地方,并且和他见到了面,还是在室外?
直接能见面这段我没看明白,金好像说是要取密码,既然日军这边这么怕白被救出或自杀什么的,总之怕他出意外,那么白又为什么能在那个时刻待在室外?
我一定是走神了。
这还不是最神奇的,因为下一秒,白就被射杀,当场毙命。
这里有重兵把守,是谁做得这么精准。
于是,一场风雨欲来的追查行动要展开了。
看到这儿的时候,我还想了一下,这叙事效率够高的呀,没几分钟,行动目标已经解决了。
然后,接下来的剧情就开始崩坏。
既然要调查谁杀死白的,那么调查又是怎么进行的呢?
其实这里的处理也“不同寻常”,因为根本没有查找真凶,而是李士武直接找了一个替死鬼来认罪。
这个人还咬断了自己的舌头,这样他就不能喊冤了。
于是,一伙人聚在一起要来审问这个人了。
这正好给了金他们一个借刀杀人的机会。
我们常说,要想表现一个有魅力的正面角色,得让反派保持绝对的智商和坏。
如果反派的反应,采取的行动看上去很弱智,完全没有逻辑,总是轻易地被主角带着走的话,主角就会显得很平常,没有看点。
反派就是要通过给主角制造困难,危险,就是要表现出残忍,心思也让人猜不透,才能衬托出主角的聪明,机智,缜密,高深啊。
这里的一个大问题就是作为反派的日本军官,和卢局长、俞至仁、秦时光等人调查白大怡死这一案子的过程,智商完全是不在线的。
除了最后死的卢局长,其余几个都先后让主角金深水和林婴婴仅仅略施小技就弄死了,简直不要太简单。
我觉得现在的公司里,办公室斗争都比这个复杂几分吧。
他们这些人能在汪伪政权里混着,且爬到一定职务,哪一个不是老奸巨猾!
再有就是语言问题,日本军官在审讯中一直说日语,然后在场的除了犯人外,好像所有人都听得懂日语?
但是秦时光他们又都和日本军官讲中文。
那么,日本军官也听得懂中文吗?
前面说叙事效率高,也是真的“高”,因为很快李士武死了,然后俞至仁也死了。
俞死后,他们几个人有一场吃饭的戏,卢表示自己绝不会做对不起兄弟们的事,很凛然,不容怀疑的样子。
我以为剧情交待到这里其实也就够了,因为观众大概能从他们的表演中明白其实他们几个并不是真的同志关系。
后面饭吃完,几个人分乘两条小船离开,电影又分别给了他们两场对话,表示他们如我们所料,面和心不和,各怀鬼胎。
我认为这一段其实完全没有必要,这样太事无巨细了。
这种谍战戏就是要有一些留白,让观众去自己脑补才有意思嘛。
你都拍出来了,悬疑,斗智又斗勇的氛围就没了呀!
接着,林婴婴和秦时光去看电影。
林婴婴再次要呕吐的样子,她离开座位出去了。
她在卫生间里干呕,一个女人说你是怀孕了吧,吧啦吧啦,还说什么多生几个反应就不这么强烈了,女人啊,就是受罪?!
这段搭话就很刻意,并且也让人出戏,女人生孩子之类的感慨,有必要吗?
同时,门外边的秦时光正在偷听。
林婴婴呢,头扭向外面,眉头皱着,很痛苦的样子,好像也知道了秦在外面一定听到了对话。
这样的话,她的身份首先要被怀疑了。
其实我又想说一句,卫生间里的对话可以去掉,只要在林走出影厅时,镜头给到秦望着林的背影意味深长的一瞥就足以让观众遐想了啊。
然后,马上接到秦和林一起到山上,秦要杀林,不是更有紧张刺激感吗?
我们看到秦和林坐在一辆小汽车上,导演又怕观众看不明白,非要旁白跳出来交代秦给林下套,要除掉她了。
林还向司机发信号,表示自己暴露了。
我们在旁白的提示下,知道原来这个司机就是林的丈夫,这个男人当然不能看着自己的女人被杀死了。
于是,秦动手的时候,男人就适时出现了,枪战中,男人死了。
秦也死了。
再接着,夜深露重的树林子里,我们看到怀孕的林拖拽着丈夫的尸体,痛苦万分。
这个剧情也很“不走寻常路”,是为了让观众同情林的行动不便吗?
如果她要处理男人的尸体,那么她是不是也要处理秦的尸体?
但是剧情没有让她再干搬运男人的活,她神色慌张地在小溪边洗掉手上的血迹,就开着车走了。
因为丈夫高宽临终前还交代了一项任务,她奔向裁缝铺。
这一切又被马仁看到了,于是有了日本军官审问她的一场戏,这场戏,林编造了一个富有的男性追求者,所以又一个配角杨丰懋登场了。
这场戏里,林的应对(那套谎话和朗月婷的表演)我觉得比之前她和卢局长的应对要真实。
既然杨出现了,当然给了他相当重的任务,就是和林结婚,这样林怀孕也就顺理成章了。
这里导演觉得不够,因为他想再塑造一下同志的形象,表示他们恨透了日本人。
所以婚礼上,军官突然开始大喊日本皇军万岁,镜头就必须给到站在其身后的林和杨的脸上,他们得知日军刚刚又屠杀了许多中国人,所以此时他们眼睛里饱含泪水。
反正,导演确实在抓住一切机会,让我们看到革命同志的思想是多么的纯洁与高尚,对人民的爱是多么的炙热,对敌人的恨是多么深重。
剧情这样设定没有问题,但就是剧本的技法太老套了。
接下来,男主金深水也有了一个复杂又戏剧性的剧情,就是他和一个日本女人有情感纠缠。
这个日本女人的身份地位还挺高,男主被告知其实这个女人有可利用的价值。
当然,在此之前,电影先要给金深水这个人物一个前情提要。
他当初眼看着家人被日本人打死,所以他加入了国民党要杀日本人。
现在,他却感到上层根本没有把他当成同志,他已经被抛弃了。
他感到信仰崩塌,女主还直白地问他,为什么当初没有想到加入共产党呢?
他说是因为遇到了陈耀。
于是,剧情安排陈耀死了,刘小颖也死了,金一气之下找到上级要脱离组织。
这其实是角色成长的一个最重要的时刻,是人物弧光所在。
没想到,有点戏剧似的,上级竟二话不说同意了。
接着,就到了我说的金深水这个人物复杂的一刻,也是让我在影院里如坐针毡的一幕,我们纯洁的爱国战士,怎么能爱上敌国的女人呢?
张译表示自己很矛盾。
当他和这个女人“任务性”上床时,我们肉眼可见张译的表情真的很难以形容。
这场戏之做作和别扭直接让我想到国产言情剧里的某些画面,简直不要太像。
我真要脚趾抠出三室一厅。
听说有人看了预告说此处床戏女人裸了。
其实正片里没有。
某些人奔着这个去的话,一定要说被骗了。
这一场戏,也是我认为完全没什么必要,可以删掉。
再说女主林婴婴。
我们从林婴婴的表现,可以看出她好像很神秘,志向也更坚定明确,正当我们怀疑她是共产党时,她终于要展现她无畏生死,勇于牺牲的一面了。
她不考虑自己的身体状况,抛开金深水,决意要去执行下一个任务,就是炸掉日军的一个生物实验室。
她和另外两位同志说,自己怀的孩子命硬,一定可以挺过危险,她知道。
这也是创作者为了英雄形象而强加的唯心主义剧情。
我相信,我知道,这类台词,很具有迷惑性。
前面已经交代,男主受到了林的影响和感召,也就是共产党的思想的熏陶(为什么一定要这样,剧情停留在他是有良知的国民党不行吗?
)他当然不能看着林一个人去冒险,于是他再次找到日本女人让她帮忙,他也要为完成任务出自己的一分力。
炸实验室的戏堪称最混乱的一段。
我们看到在一个活动现场,女主孤身闯进去,日本军官居然又被她的一通揭发给唬住了。
与此同时,另两位同志在地下通道里埋设了炸药,但是我没搞明白,地下怎么就突然涌进了日本兵(我走神了),然后是枪战,爆炸,地上也乱成一团。
最后,日本女人死了,林也被击中,男主救下林,林看上去奄奄一息。
当我们以为女主就要这样死了的时候,她又在林中小屋里活了过来。
当我们以为她不会死了,生产后的她又死了。
总之,剧情一定要拖拖拖,不着急结束,还要不停反转,让观众猜不到。
问题是我们看得很不耐烦了。
接着,剧情再一次出现新情况,日本投降了,南京解放了。
我心想,这下终于可以完了吧。
不,我想多了。
人们涌上街头庆祝解放的时候,日本军官居然要当街剖腹。
我想要不要这么热衷于表现残忍血腥的一面啊。
可能我的心理活动被导演猜到了,所以这时跑出来另一个日本人,要阻止这个人剖腹。
总之,导演是考虑周全了,一定要让坏人全部死掉,一个都不能少。
所以,最后一个坏人终于也要被除掉了,就是卢局长。
我险些忘了这个角色。
导演没忘,他让男主很容易就做成了这件事。
男主靠着一个旧相识,混进了行刑队,把本来也要被杀死的卢局长亲手击毙。
我就想问,这真的有必要吗?
和日本军官的死一样多余,其实加一个字幕,交代一下,不就可以了,同时也给观众留下一点想象的空间。
中间,就在剧情让林问金深水怎么没有参加共产党时,我前面一排的两个观众就走了。
我后面一排的两位大姐一直嘀嘀咕咕,声音还不小,一个一直说,不好看啊,我们走吧。
后来她们两人又看了一会儿,也走了。
真的,我也早就想离场的。
故事不是谍战戏,是喜剧。
当成喜剧片来看,有趣很多。
当时的局势,本身也非常有趣吧,想在火中取栗,难度相当的大。
一开始,重庆方面的人行动就失败了,组织者选择自行了断。
但是,在自行了断之前,还有一段狠话要放一下,如果撇开背景,让人不得不怀疑是不是港片里头的社团行事方法。
哎,反正没事儿,这些人都是“坏蛋”,都没活到最后不是。
可以尽情的黑。
于是,这看起来应该是一场慷慨激昂的就义,就敷衍成了社团火拼。
说起来,虽然远走重庆,但蒋先生还是心系南京的。
作为蒋先生信任的戴老板,自然需要在南京布局。
作为南京方面的“话事人”,此时不得不由明转暗,从事“潜伏”工作。
这种卧底,需要谨慎再谨慎,忠诚成了首要的考量。
但是,“以德服人”这种事儿,老戴怎么能干呢,只能是“连坐”。
没想到的是,这“世界是你们的”,最早的版本竟然出在这里,也不知道审查时是怎么轻易放过的。
高捷作为社团老大专业户,此次终于当上局长了。
但是,这局长还不如社团老大呢,最后死得那个憋屈啊,感觉张译这“借刀杀人”的计相当拙劣啊,咋就成功了呢。
没辙,反派基本不配拥有智商。
沙溢更不用说了,这家伙其实代表的是“普遍现象”,能让人咬牙切齿,但无可奈何。
谁曾想到,替咱出气的,竟然是小日子那边的军人。
这一位,应该是让人恨之入骨的代表。
然而,在这一帮“汉奸”里头,怎么就拍出了一种“盗亦有道”的画风出来了呢。
再说说这老戴直接派过来的郎月婷吧。
说实在的,老戴那边的人,代号相当的没创意,自从有了雨花台、莫愁湖以后,就相当期待谁是玄武湖,结果一直看到最后玄武湖也没出现,相当的失望。
郎月婷在故事里头的表现,啧啧,说是老戴最倚重的人,足以证明,老戴是真没人了。
这人能活到终场,简直太不可思议了。
暴露后的慌乱,一看就是没经历过大事儿的人。
最后,还得大哥给她过招——什么都不要承认。
这句,你get到了没有?
最后,裁缝铺这个神奇的存在,是越来越神奇了。
真是个藏龙卧虎的存在啊,说不定哪天打开大衣柜,里头就窜出来一西装笔挺的杀手。
最后的最后,老戴虽然没有出面,但整个江湖都是他的传说。
看之前也没抱太大期待,毕竟谍战领域,众多珠玉在前,能用的手段,能使的计谋,能让观众感到新鲜的人设前人已经用得差不多了。
换言之留给这部作品的发挥空间比较小。
但是也不能做得这么敷衍吧?
这剧本有打磨过吗?
情节有推敲过吗?
这么多漏洞,到底怎么让它过的?
请了一大堆知名演员,就演了个这?
间谍过家家呢吗剧情很简单,讲述的是国民党特务男主张译,在经历了一系列事件后,认清楚国民党党内的黑暗,在女主的引导感染下加入中国共产党的故事。
故事当中所有的地下工作者,仿佛生活在什么平行世界,潜伏得轻轻松松,完全没有那种伪装得浑然天成、行错踏错一步就会万劫不复的紧张感。
权谋也是相当幼稚,几个人内斗,相互陷害下就解决了。
男主两重伪装,表面上是日伪政府高官,其实是国民党人。
开场执行一个刺杀任务失败,一大堆伙伴牺牲,他和女主接上头之后继续执行这个任务,女主单枪匹马就搞定了,也没细说怎么布置的。
总之就是,女主三重身份,女主牛逼。
OK可以,《伪装者》里面明楼也是出场就满级的人设,这个没毛病。
但是那么牛逼的女主怎么后面身份暴露跟金世佳火拼的时候,会打电话给男主求救啊!
而且是直白求救啊!
你们这个宇宙里面做间谍都不怕电话监听的吗?
而且是同时通知了男主和共产党地下党啊!
这会儿男主只有两重身份呢,国民党特务啊他是,你不怕暴露共产党的同志吗?
还是这会儿国共合作了?
也没交代啊。
甚至就算是国共合作也不会相互暴露潜伏人员啊!
而且女主的表面身份是富家私生女,背地里有老公也就算了,居然怀孕?
做做避孕措施很难吗?
这有多容易暴露你不知道吗?
老公临死之前遗言居然是“保住我们的孩子” exo me?你做爱不戴套酿成的后果,一点都不想想女主的后路吗?
女主也是,拼死也要生,你俩是真纯爱啊我服了。
这潜伏让你潜的,潜稀碎啊!
男主的国民党兄弟陈潜,执行任务受伤瘫痪了,居然要求男主不再继续跟日本女人交往,娶自己老婆。
男主跟日本女人交往是任务诶大哥!
你怎么一副正义凛然的样子指责男主啊,他为党国做鸭心里很苦的诶!
还让他娶你老婆?
他明面身份是日伪高官啊!
为什么会突然跟日本女人分手娶一个书店老板娘啊?
你做这么重大的决定之前跟组织打报告了吗?
男主不答应,他居然掏枪自杀了!
他自杀了!
用的枪!
大白天!
在书店里屋!
你们这个宇宙里枪声不会引起日军怀疑的吗?
再说后面男女主双双暴露,女主居然当着男主面跟共产党同志接头,我服了。
男主对国民党失望,居然直接拿枪指着自己上级的头质问。
你们党国领导也是脾气怪好。
领导让男主清理掉女主,男主不干,说领导怎么不自己上。
领导说这是党国的需要,就算党国让我清理掉你我也会做的。
一副心黑手毒,党国命令大于天的姿态。
后面居然跟男主说:你要是不想干了就别让国民党人找到你。
意思说你赶紧逃跑呗我替你瞒着?
你人还怪好嘞。
高潮戏份也是十分金手指,主角团四人,两个健全人,一个瘸子一个孕妇,在重兵把守的场合把两个目标双双击毙,最终男女主还幸存了。
不是说这样不行,主要你这呈现手法也不精彩呀!
是展现了绝妙的谋略戏还是贡献了精彩的枪战戏?
都没有!
平庸!
结局想升华一下,就用女主生小孩(虽然没有直给的镜头),新生命的降临代表着新生 新希望。
这个表现手法也真的太套路了,国庆档的坚如磐石刚刚用过,而且巧了,生的也是女孩。
女主生完孩子死了,男主女主的残部都投了新四军,但是男主决定留下隐藏起来,决定要亲手杀了黄志忠老师扮演的汉奸头子。
我以为憋啥大招呢,结果方式居然是,等了不知道几年(按女主女儿年龄看最起码三年)熬到日本投降清算汉奸的时候,混进行刑队?
有什么意义呢我请问?
还真是字面意义上的亲手啊。
汉奸头子也是,前面铺垫了一堆老谋深算各种的,还私联援助国民党,为了给自己留后路。
结果屁用没有啊,日本倒台还是被清算了。
总之,难看!
而且难看得毫不掩饰
上小学时,有一部很火的剧,叫做《潜伏》。
当时还小,不懂很多东西,就跟着爸爸妈妈一块看,看余则成和翠平如何在关系复杂的天津站左右逢源纵横捭阖。
当时只觉得执行任务-掩藏身份之间的对立与困境如同华尔兹般辗转腾挪令人着迷,但长大后,看了不少其它的谍战片,才知道这“潜伏”并不只是一场狼人杀般的游戏。
《刀尖》带给我相似的感受,固然影片大部分时间讲述了一个敌我难辨的困局和迷宫中的智斗,然而电影的野心远超于此,它除了讲述刀尖上行走的潜伏外,亦通过南京地下抗战图景的一角,展现了军国主义癫狂后的覆灭,预言了腐败的重庆政府终将倒坍的未来,可以说本片旨在传达一种朴素的爱国主义与正义思绪,但是在1940年的南京,一个魑魅魍魉群狼环伺的局势之下,爱国与正义来得格外珍贵。
“谍战片”天然地带有令人屏息、紧张万分的时代气息与敌我难分的悬疑气质。
《刀尖》恰如其分地选取了一个日军、汪伪、重庆政府与我党抗日武装力量交织的时间节点,一场刺杀行动让所有人绷紧了神经,勾心斗角,尔虞我诈,可以说这也正是经典的谍战片模式。
但《刀尖》并未将这种暗流涌动的猜疑与构陷过分爆米花式地描摹成狼人杀化的游戏,固然手段高超可以瞒天过海,但潜伏并不是诗意化、幻想化的詹姆斯·邦德式特工行动,而是一场站在民族、家国制高点的救亡图存式的献身。
一颗钉入敌人心脏的钉子,可能会沉寂数年无人问津,可能会病死他乡满怀愤懑,更有可能被他人暴露而功亏一篑。
影片中林婴婴做事干练,三言两语挑拨离间,便让汪伪内生起嫌隙。
然而如若没有身后的情报网,没有精心布置的身份,没有组织的及时搭救,那她恐怕也会身陷囹圄。
金深水所属的重庆政府更甚,顺风顺水时,尚能组织刺杀,一旦被逼入绝境后,也会丢车弃卒,割腕求生,主打的就是一个毫无人情地用后即弃。
而更令人不解的就是,面对国家的危难,重庆仍脱不出党争的窠臼,口口声声说着一致对外,但暗地里依然不放过压制我党的任何一个机会。
因而我觉得《刀尖》并不仅仅讲述了一场谍战,它也在故事的推进中,揭示了为何日军与汉奸集团注定会败退,为何重庆政府会节节败退,为何我们最终可以以弱胜强。
因为一个不得民心的政府最终将失去人民的信任,一个内部不团结的团体也难以长久维系,这也是金深水抛弃重庆政府最终选择我党的缘故。
电影中有林婴婴和杨丰懋一行人哼唱《义勇军进行曲》的桥段,我后来查了一下,《义勇军进行曲》于1935年创作,在电影所在的1940年时已经传遍中华大地,虽然没有人在彼时为其赋予国歌的称呼,但歌曲中人民不畏牺牲以身救国的情愫仍能让歌者与听众都觉得热血澎湃,我很少在影片中听到《义勇军进行曲》,同时《义勇军进行曲》也少以这种山间哼唱的方式展现,然而在这群敌环伺的角落,这首振奋人心的歌曲成为了他们不多的慰藉。
影片中的静子是一个非常特殊的人物设计。
身为日本人,身为日本军官的遗孀,她被重庆政府看作一个接触日本高层的捷径,因而金深水与她所谓的恋爱也都是背负责任而不情愿的演出罢了。
但这个懵懂的女人确实因此动情,在某种程度上,她也为爱情而付出了生命的代价,因而金深水对静子包括静子所代表的这类日本民众抱有复杂的情感,影片也非常恰如其分地通过静子这个角色破除抗日电影中对日本人形象的脸谱化描摹。
固然丧尽天良的侵略者罄竹难书,但是对金深水而言,除却仇恨之外,又该对静子的死抱何种态度呢。
(后来知悉静子的演员于22年过世,未等来这部电影的上映,年仅38岁)
影片中有两个我很喜欢的镜头,都在结局附近。
一个是金深水埋葬林婴婴的那一幕。
我注意到覆在棺材的土上,有一抹新绿的植物。
另一个则是阿牛被日军追杀,来到一片竹林时,在日军的火力之下,竹林倒坍的镜头。
要知道,竹子的生长何其之快,竹笋长成粗壮的竹子,也不消几日夜工夫,于是那些被摧折的竹林,正像我们抗日的军民一样,宛若汪洋,无所穷尽,纵然残忍的侵略者会通过暴力手段对我们赶尽杀绝,然而死去的英雄,他们身上的覆土仍可孕育生命,他们的精神仍可滋养后人。
《刀尖》是一部水准之上的谍战影片,导演高群书继《风声》后,交出了一份风格不同,叙事角度更为宏大,情绪也更加饱满的谍战影片。
在抗日,国共内战的正面战场背后,同样有这么一群行走在刀尖的敌后战士,他们隐姓埋名,潜伏多年,坚守信仰,为了那个他们可能看不到的美好明天而默默奋斗甚至牺牲。
我想,这群人值得我们的铭记。
很久不看抗日剧了,在电影里看到满大街飘着膏药旗,看到日寇在中国的土地上耀武扬威、歌舞升平、生杀予夺,内心仍然涌动着愤怒。
日伪统治的南京,迷雾重重。
日寇就像悬在头上的剑,随时掉落,取人性命。
汪伪政权内部就好像一群抢骨头的疯狗,为了得到日寇的赏识和恩典,勾心斗角,互相倾轧。
国民党军统特务在革老的指挥下,利用他们之间的矛盾,步步为营,巧妙离间,一步步除掉对手。
即便这帮汉奸舔的没有尊严,没有廉耻,没有人性,在日寇眼里,他们也不过是一群垃圾,一群蠢猪。
于是他们一边活的谨小慎微、胆战心惊、人人自危,一边开始更加疯狂更加惨无人道肆无忌惮地邀功献媚。
上一秒还得意洋洋自以为马上可以立功上位的李士武,下一秒就死于自己发明的绞刑。
心黑手辣的俞至仁本以为胜券在握,却瞬间被反杀丢了性命。
国民党内部也不比汪伪政权好多少。
一号的眼里只有任务,军统只要任务失败就会被同伴灭口。
南京城里,人为刀俎我为鱼肉,处处流淌的都是人性的恶。
迷雾中的金深水遇到林婴婴,必然被其身上的温暖打动,必然要跟着她走向革命的道路。
张译的戏份台词不多,给我的感觉就是静水流深,想想角色的名字——金深水,只能说张译对角色的把握太精准了。
前边的各种刑罚对我来说有点过于刺激,得先让我的大脑平静一下,过几天去二刷。
相当专心地看完了,内心无数次os:这特么都在干啥……预感短评不够我写的,把我记得的部分吐个槽。
- 首先就挺迷惑为什么要杀白大怡,甚至都不考虑营救的……人还没叛变呢……所以重庆的方针就是落敌人手里不管你叛不叛变我们都会派自己人干掉你?
这样真的还会有人愿意效忠他们吗……- 李士武抓了周大山顶罪,林婴婴为什么要从中作梗呢?
我知道她是要借此干掉李士武(当然我当时还不知道片中日本人这个不问青红皂白有怀疑就杀的疯批调性,所以我并不理解她凭什么认为这个计划会成功),问题是这个顶罪的没了,就会重启对白大怡被杀案的调查,那金深水就危险了呀(当然事实上并没有😂李士武挂了之后这事儿就翻篇了,也不继续查谁杀了白大怡了……)当然你要理解为李士武是想让卢敬瑜签字顶锅之后再反咬一口那也行,我是真没搞明白他们的脑回路…- 如前所述,日本人对李士武说杀就杀啊……还有后面对俞至仁也是,真的好随便……藤原武还说别人是猪,他自己才是猪吧,被人牵着鼻子走……- 林婴婴怀孕也太突然了。
一个训练有素的女特务,以单身大小姐人设潜伏着,却和丈夫在一起还怀孕了??
职业素养在哪里……- 秦时光就凭借怀孕就认定林是卧底了??
就不能是私生活混乱吗……虽说他们查了林怀靳书信有蹊跷啥的,那也不是板上钉钉啊。
对方明面上是汪主席赏识的人,直接拿枪顶人家脑袋合适吗?
都不多调查试探一下?
- 林婴婴暴露之后就在秦时光带她去的房子里拿敌人的电话打给金深水……您是怕他暴露地不够快啊?
- 林婴婴拖着重伤的丈夫磨蹭了半天,又跌跌撞撞跑去裁缝铺,裁缝再去暗杀秦时光。
而秦时光到达宪兵司令部的时间居然比这番折腾用时更久,这合理吗?
以及我是真没想到沙溢和金世佳就这么随便又迅速地领便当了😂还以为是重要角色呢……- 金深水说要搜查俞至仁家,日本人就去搜了??
连原因都不听听的吗?
原因还是搜查完之后才问的……那就算没搜查出什么也失去俞的信任了。
日本人啊你们学点人才管理和人际交往课吧啊啊…OK你们看不起中国人,那也得靠他们办事的不是,表面和平还是要的不是??
- 为啥在人家婚礼上宣布战报……宣布完林婴婴当着一众宾客的面落泪?
这是当场暴露自己?
您总不至于解释说是激动哭的吧……- 陈耀是玩的一手好道德绑架,金深水不肯娶刘小颖你就当场死给他看是吧(嗯嗯我知道是他一直以来的苦闷积压,可他这样对金真的挺残忍)……问题你让他娶有考虑到他的处境么……- 金深水原来是自己全自动策反了自己😂- 他们暴露得也很突然,直接就一锅端全暴露了(当然这除了说明国民党的保密系统是个筛子之外也不是不能接受)。
完全没拍金深水和林婴婴是怎么逃出去的(行吧问题也不大)。
然后林婴婴是难产死的,为啥老金你要杀卢敬瑜是为林婴婴报仇?
-最后那场刺杀也…嗯简单粗暴…- 杀死静子的是藤原武吗?
(我脸盲,也许认错)如果是的话,她不是你外甥女吗?
why啊?
最后,我觉得不拍典型谍战片没问题,要拍多重势力的群像也没问题,可是基本的人物行事逻辑至少要有吧?
像过家家一般的、没有逻辑的人物,也就无法让人为他们的命运牵动心弦……说点可夸的地方吧,张译的几场动作戏不错,很干净利落,很训练有素。
哦还有旁白也很不错(一开始完全没听出来是张译念的)还有画面氛围不错,是那个年代的感觉。
最后卢敬瑜转过身,倒在金深水的枪口下,那个眼神和姿态,黄志忠老师演绎得很好。
我还挺喜欢他演的卢局长的。
3分与《风声》不在一条线上
含译量还是挺高的,演技当然跟现在的译d比还有进步空间,但也还好,本子跟风声大相径庭,更注重一个阶段下一群人的故事,可看
就《刀尖》目前呈现出来的效果,可以说在预料内,工具人男主和精神大女主,倒也能理解。看过原著也差不多有两年了,早就说过在麦家的谍战里很普通。原著分上下部,上部男主金深水视角,下部女主林婴婴视角,现在电影两小时保留的内容,原著上半部分大概占半小时左右的剧情,其余大致都属于下部,所以显得金深水比较跳跃,因为基本上把他和静子的相关戏份都做了删减,淡化了破坏日军细菌实验室作为主线主要任务这个背景。其实我怀疑旁白都是后配的,因为他前面戏删太多缺乏连贯,所以干脆当成一个顺叙讲故事,手里这些材料就算打复活赛也只可能是这样了。
这拍的究竟是个什么玩意…本以为谍战剧影在内地影视行业不说工业化也算得上是有现成套路可保底的一个片种,居然能拍得这么松散稀碎不知所云……大为震撼……全片只有阿牛掩护男女主撤退后涕泪横流遛着墙瘫软下去那个镜头有一点活人气息,其余的所有部分都烂得不能看………哦服装,这部背景为1940年的片子里的女装造型风格愣是从19世纪下半叶横贯20世纪50年代,老鸨穿的是晚清镶滚的袄裙,最后的接生婆穿的是清末民初风格,革老的女儿是10年代末的倒大袖学生装,女主舞会出场的红裙是战后50年代欧美流行的典型廓形……把我看得一愣一愣的………
从各个维度分析都不应该存在的抗日奇幻片,中国电影市场盲目逐利所产生的畸零儿,积压数年方才上映,在大疫后的寒冬全然展现出其羸弱。把残酷当猎奇,把悲壮当儿戏,不尊重电影,更不尊重历史。专业的主创班底竟创作出这般无可理喻的情节和表演,旁白无能地补足叙事的断裂,一再突破观众的认知底线,让《风声》成为一个遥远的(也许是最后的)丰碑。
精彩的开头,混乱的过程,虎头蛇尾的结局。对这样服化道制作精良的民国戏我实在没有抵抗力,还是很爱看,额外加一星。
开始以为是另一部《风声》,最后看明白了,是《燕双鹰》。太牛逼了,拍了这么个玩意出来,像受了核辐射的怪物似的。女主那叫演技吗?写的这叫剧本吗?幸好当时没有花钱去电影院看。
片中的紧张刺激感显得非常空洞,没有很扎实的故事做支撑。很多人物的故事太过简短,很潦草地就结束了,详略不得当。此外以第一人称视角叙事也做得不够巧妙,没能让观众理清故事的脉络。
角色刻画很丰满,人物弧光做的也好,尤其夸夸没有给女主写成挂件哦,而且也没有刻意营销这一点,好评。
有些对手戏的氛围拍得还挺有意思,南京地标的代号走心了。
A little 刺激,又是我喜欢的谍战动作大戏,对方势力极限拉扯,都是在刀尖上舔血的每一个角色,够酷
中规中矩那种谍战片。
作为一部谍战电影,《刀尖》给人的感觉更像是看了一场电视剧的碎片剪辑,而不是一部完整的电影,过多的人物导致电影的的叙事不仅尤为琐碎,更匮乏让人记忆深刻的看点,宛如一篇流水账般枯燥的表达,如此谍战让人如坐针毡。
值得一看,三星半吧。
高群书故事讲得依然稳,只是情节不严谨了。
1.6 中年男的革命臆想:女的一定要活着,她肚子里有孩子。差不多得了。
金世佳和郎月婷真是卧龙凤雏
大原月朦胧,孤蝶翩来飞。庆典现场男女主再次对上暗号的那一刻突然就看得我好想哭,是可以把后背放心交给彼此的同伴啊
麦家也不再是金字招牌了。
整体还可以,比较喜欢影片中的BGM,其次影片画面、摄影非常美,就是有部分故事内容可能删减的缘故,整体性不够完整,以及和日军打斗部分比较儿戏,不够严谨,但整体算不错!