看之前,只是看了感觉海报很清新,演员也是清新一派,晾了许久,今天终于在热闹的春节看完了。
故事简单,但很耐人寻味。
为何一少年,在一个人生最精彩的阶段,休学去一个安静美好,充满旧式风味与老人的岛屿。
为何比婆婆就是和这一少年有着如此多难以言喻的感情,做饭,看月,聊天。
或者这种感情,就是难以理性地探究是找不出答案的。
小镇很美丽,移民气息很浓郁,街道和建筑也洋溢一小股美国风,还有一看就体会到的日本风情。
你可以在街边小凳坐着吃雪糕,你可以拥抱吉他为人伴唱,你也可以和人三三两两說全镇都知道了的老故事。
开车前往,还有一片无比美丽的海。
结尾有点儿少争论,于我看来,不能用煞不煞风景来说,婆婆醒来时,看了看自己的手,发现自己突然能看见了,知自己的那一天到来了,于是在半夜清晨为铃雄做了很多他喜欢的菜(这样最深厚而且于婆婆而言最简单了),然后就离开了这个地方。
至于以什么方式离开,我觉得导演在死亡一方面也刻意做了逃避,就算是喜爱色情杂志的白发老爷爷的离开,也是给了个中性的老死之说。
有人认为是跳楼,但是婆婆如此深爱疼爱着这位少年,不是說这样不符合基调,而是自己也不会选择用如此残酷的方式来打击少年吧。
少年醒来的窗口的确有嫌疑,但是片中也出现不少次,婆婆家中挂着可爱碎花布的窗和貌似吹到观众脸庞的微风。
这样一个结尾,就只是在最后激起我们看电影这差不多两小时停歇的大脑而已吧。
对于自己真正喜欢的电影,我总是会在隔很长一段时间后,找个机会重温,很谨慎的不会隔得太短,害怕会像反复听一首歌一样,容易腻。
夏威夷男孩上次看是什么时候呢?
感觉至少五年以上了,电影原声碟自从第一次看完电影后,我就找出来收藏起来,偶尔拿出来听,就觉得很妥帖,音乐响起就会回到那个蓝天大海,慵懒散淡的夏威夷小镇。
这次回国隔离期间,时间仿佛总是有多余,所以又重新翻出来看,感受果然跟之前很不一样了。
人家说一部好电影反复看,每次都能看到新东西,放在以前我是不信的。
或许是五年的时光过去,我自己不再年轻,再去看比婆婆,马莱亚,感受完全不一样了。
我还记得第一次看比婆婆由于嫉妒,所以故意放花生,结果马莱亚送医院的片段,顿时觉得前半段积累的对比婆婆的好感全无,我完全站在了年轻人的里奥和马莱亚的立场,里奥在医院电话中的质问就是我心中所想,比婆婆穿着新买的裙子在里奥面前展示企图引起他的注意时,我也觉得十万分尴尬。
然而我现在再看,感受真的变了,感情又有什么错呢,况且前面其实一直在铺垫,比婆婆就是很爱捉弄人,而里奥之前也仅仅是提示她,马莱亚不爱吃花生而已,所以她恶作剧的放了,算是对这个不速之客的小小反击。
比婆婆在生日宴上故意找借口离开时,我心里一阵心酸。
丈夫五十年前就去世了,终于来了一个活力朝气的年轻人,而且吃饭特别香,终于可以给一个人做饭看他吃的津津有味,他们是朋友,孤独一生的比婆婆自此觉得自己与另一个人有了连接,被风错吹开的门都让她慕然回头心里一紧,是爱情也好,友情也罢,我觉得在比婆婆这里,这可能是她此生最后一次有机会与人建立更深的联系,所以她投入的感情自然比里奥要多,而且如果不去关注年纪,只是关注两个灵魂,比婆婆真是个非常可爱的人啊。
而关于马莱亚,幸而导演最后稍稍给她洗了白,不然,作为女生,她明明知道了比婆婆对里奥的不一般,还炫耀似的提醒了里奥,仿佛是说你看我虽然衣着简单,却包裹着活力诱人的年轻肉体和姣好容貌,然而你虽然故作打扮,对方确是正眼都看不到的,还需要我特意提醒一句。
马莱亚或许也不是刻意,然而她在里奥和众人面前的娇嗔,洒脱亲密的肢体动作,哪个年轻貌美的女生又不知道自己的资本呢。
如同龙应台在散文中写的:每一个经过这面大窗的女郎,即使是独自一人,都带着一种演出的神情和姿态,美美地走过,他们在爱恋自己的青春。
然而这部电影也讲述了死亡,告别,并且是两次。
是东方式的表达吗,由于仍然在世的人的特别思念,去世的人总是会再现身,聊着一些有的没的仿佛没有离开过。
我喜欢最后关于比婆婆去世的段落,在那个夜晚,按照中国人的说法,比婆婆是回光返照了,她重见了光明,然后起身为里奥做了一桌白菜卷,最后化成风走了。
日本电影在情感上的铺陈真的很厉害,这一段朴素真挚又诗意,里面蕴含的不舍和深情,那一桌用各种餐盒打包好的白菜卷都体现出来了。
爱这部电影,五年之后再来重温吧。
2018-10-06 M. 看电影NOW有一部电影,能让时光倒流,时间静止,让脚步渐渐慢下来。
亚热带岛屿风光的夏威夷,从头到脚趾都洒满暖而明亮的阳光,瓦蓝的天空,鲜绿的植被,碧蓝的海水。
清新的海风吹过,午后街边的小阁楼,是岛上一家电影放映室。
有一个喜欢吃零食的胖售票员。
一个老打瞌睡的看爆米花老爷爷。
一个高大壮实的电影放映大叔。
一个会做香喷喷甜甜圈的婆婆。
隔壁,还有一个穿彩虹图案白T恤的老头儿,喜欢看美女杂志;
一个风风火火的理发店老板娘;
一个杂货铺姑娘,美洲人面孔却说得一口流利的日语;
练习尤克里里的小男孩。
玲雄来到这座美丽的岛屿上,成了放映员大叔的助理。
他发现小岛上的日本移民生活节奏都很慢,他们都专注沉醉在自己负责的事当中。
他们享受生活,享受阳光海浪,享受美食,享受来光顾电影的每个影迷的赞美声。
电影以玲雄的视角展开叙述,大部分人物角色刻画都比较扁平化,为了衬托出玲雄与比婆婆之间的情感故事线。
比婆婆做的甜甜圈放在电影院售票处和爆米花一起售卖。
看得出来甜甜圈比爆米花受欢迎很多,只卖1美元一个。
很多人都因甜甜圈慕名远道而来,有人甚至不看电影,只是来买甜甜圈,就走了,食客拿起刚炸好的甜甜圈,往嘴里轻轻咬一口,立刻就听到香脆的嘎嘣声,灵魂都满足了。
好吃到跳起来玲雄和比婆婆的接触,缘于他给婆婆送淀粉。
玲雄第一次走进比婆婆家门,发现比婆婆家收拾得明亮整洁,开门进来就是厨房,里面的厨具、调料一应俱全。
比婆婆喜欢用吸管喝可乐,喜欢恶作剧,喜欢把电视机倒过来然后躺在沙发上看爱情片。
比婆婆年逾古稀满头银发,却酷爱穿着色彩明亮的可爱服装,看上去就像是个二十岁出头爱生活也爱卖萌的小姑娘。
玲雄满怀好奇掀开电磁炉上面小锅的盖子,锅里正温着鲜鱼汤,大块大块的鱼肉让人垂涎欲滴,玲雄四周看了看没人,于是偷偷拿起一块鱼肉放进嘴里,品尝过后他忍不住喊出声:好好吃!
这时候比婆婆出现了,她用水枪滋玲雄,一边还喝着可乐,比婆婆说这是给猫咪做的,给人做的食物没有,明天来吧。
后来玲雄成了比婆婆家的常客,每天中午和晚上,比婆婆都免费给玲雄做饭食,从来不重样。
每次玲雄吃饭之前都会用拍立得给美食拍一张照片,然后贴在墙上。
那些食物一看就是从日本延续而来的手艺,烹调手法清淡自然,却蕴藏着极其丰富的调味,那些酱油、柠檬酱、油盐糖醋......还有每天翻新花样的创意,都倾注进比婆婆对美食和对人的爱。
多年前一部韩国电视剧《大长今》里就有提到,想要做出最好吃的美食,光靠高超的厨艺是远不够的,还需要对食客充满爱,才能让食材化为世间最美味的食物。
于是,做菜充满了仪式感和愉悦心情。
电影用近似鬼畜的方式不断切换各种镜头,把烹饪菜肴的过程变成大型交响乐演奏现场。
切菜声
扫地声
切菜声
纸笔摩擦声
翻杂志声
剪刀喀嚓声
减肥仪震动声
切菜声
爆米花机声
钟表滴答声
切肉声
扫地声
减肥仪震动声
切葱声
尤克里里声喵星人脚步声
电视声
撒胡椒粉声
开水沸腾声
玩具的发条声
揉馅料声
小鸟叽喳声这是整部电影中最具艺术感的表达。
“类似动作混剪”这种创意在很多影视作品里都有看到,但这段剪辑让一部剧情片突然转变画风,注入一分钟的歌舞片,这种创新剪辑手法无疑是非常大胆的,产生的化学效果也是惊奇的。
玲雄和比婆婆的关系慢慢拉近,玲雄每次给比婆婆带的食材重量也越来越多。
他们再一次出游看月虹的夜晚,谈起比婆婆的过去,比婆婆的丈夫原来在五十年前就去世了,那以后,比婆婆就一个人生活着。
她给电影院观众做甜甜圈,给猫咪做饭,就是没有给别人做过饭食。
玲雄误打误撞的出现,让比婆婆燃起了对生活新的想法。
或许年轻时候的她可爱漂亮,喜欢恶作剧和撒娇,更重要的是,做得一手好菜。
比婆婆对玲雄说,你长得可像我丈夫了。
这句话说出口,似乎让两个人的关系有了微妙的变化。
比婆婆一定是爱上了玲雄,不然怎么会每天坚持给他做爱心餐,怎么会悄悄跑去服装店买二十岁姑娘穿的连衣裙,换上在玲雄面前晃来晃去?
玲雄说,婆婆,等我教了女朋友你教她烹饪好不好?
比婆婆脸色马上变了,一言不发站起身转头回屋,扔下一句:我睡觉了,晚安。
玲雄还有了喜欢的女孩,当玲雄带着女孩去比婆婆家,兴冲冲把女孩介绍给比婆婆时,老人家勉强的笑容里还藏着一些些难过。
原本这是一个极其不可思议的剧情,不得不让人想到《山河故人》张艾嘉与董子健的忘年恋。
夏威夷清爽的海风让剧情画上一抹清新的色彩。
玲雄不会感受不到比婆婆的喜欢,他只是装作不知道而已,喜欢一个人是藏不住的。
比婆婆和玲雄相处的每个瞬间每个动作都小心翼翼,作为旁观者的我们却分明感受到了“喜欢”二字正大张旗鼓对玲雄发起冲撞。
玲雄喜欢比婆婆,但不是那种喜欢,所以他选择了逃避。
在玲雄与喜欢的女孩约会、出游,沉浸在青春无限的活力与美妙中时,比婆婆在家步履蹒跚为玲雄做好了晚餐,却迟迟没有等到这个孩子出现。
厨房昏暗的灯光投射下比婆婆孤单的身影,形单影只的小黑猫闯进来肆无忌惮吃着婆婆剥下的虾壳。
但是剧情从始至终都非常平静和缓慢,有剧情矛盾,却没有冲突。
那一定是一方不动声色,一方退后忍让。
不过看到最后你会发现,剧情渲染了这么多,真正想要表达的并不是不可思议的忘年恋。
比婆婆对玲雄的情感,其实是超脱世俗男女之间的小情小爱,更像是,遇到了一个让自己找到生活意义和乐趣的孩子,她重新拾起了烹饪美食的信念,也是遇到了一个全新的自己。
作为报答,比婆婆免费给玲雄做饭菜,这个举动蕴藏的价值,是人性中最美妙的礼尚往来。
比婆婆不会希望自己和玲雄有什么结果,她只是喜欢高山流水遇知己的过程能够延续得再久一些。
她的那些看似吃醋的小恶作剧,也无非是老人家年轻时候就有的小脾气,改都改不掉啦。
玲雄所在的那片区域是日本移民聚居区,很显然老年化很严重,邻里之间都是爷爷奶奶,或者大叔大妈,鲜有日本年轻人居住。
也造就了那片区域生活节奏整体缓慢。
老年化带来不可避免的结果是,老年人会接连去世。
最后那间放映室也会面临停止营业的结果。
穿着印有“同性爱”白色T恤的老爷爷最先离世。
生前他曾问过玲雄,那三个字是什么意思,玲雄的答案很迂回:意思是说“爱是没有屏障的”。
后来玲雄每次路过老人家门口的时候,都会去老人常坐的红色沙发椅上坐一会儿,好像老人还坐在那里翻阅美女杂志,玲雄假装把自己的困惑告诉老人,好像真的有人在那里倾听他的故事。
比婆婆也去世了。
玲雄说,在这个小镇上逝去的人们都会幻化成风。
一年后当玲雄回到比婆婆的住处,他发现很多比婆婆的遗物都已经清理掉了,曾经拥挤丰富的方面,变得无比宽敞。
唯独,他给婆婆做的纸杯电话,和他们俩唯一的合照留了下来。
玲雄站在窗前拿起纸杯,电话另一头通往他的房间,他看到对面他的房间窗口,比婆婆正举着电话俏皮地朝纸杯说着些什么。
玲雄没有好好珍惜人间最珍贵的情感,而比婆婆“复活”的场景,仿佛是在说,她是谅解玲雄的;同时也给了玲雄一个重新认识自己和比婆婆关系的机会。
美好的结局,是一切都能被原谅,所有美好都能被留住,就算现实生活中留不住,记忆里也能够永存。
电影:《夏威夷男孩》
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我承认,最近在看关于中国抗战的史书,对那个军国主义的日本,恨入骨髓。
但我却戒不了日本电影的毒。
暂且将政治和艺术分开吧。
于是,夏威夷少年便开始了它的旅程。
当片子开始到8'12''的时候,我已深陷其华丽丽的小清新中去了。
吸引我的不是苍井优,而是柔美到窒息的色彩,大片大片的湖蓝、深白、浅绿、粉红……,导演极尽“色”之能事。
男主角leo毕业一年半后开始了在夏威夷岛一个不知名小镇的生活。
那里,有简陋而温馨的电影院,有美味的malasade,有整天看着裸女杂志的老头,有擅长烹饪美食又爱搞怪的bee,当然还有我为之神往的纯白纯白的沙滩和碧蓝碧蓝的海天。
leo在那里的生活平淡而又充实,他放映胶片,他采购食材,当然他也春心萌动。
片子以缓慢地行进着,你能感觉夏威夷的海风不时地轻抚脸庞。
我们为bee老太太可爱的恶作剧莞尔,也为她最后的出走唏嘘;我们为色老头穿着写有“同性爱”字样的T恤莞尔,也为他最后告诫leo什么都会结束而唏嘘。
是啊,夏威夷的夏天永远没有终点,而我们的青春即将终结。
那些日本影视中的色老头们,你们真是霓虹金所塑造的最可爱的造型。
片子里急着问冈田将生要日本色青杂志看,嫌弃欧美大胸妹没有日本妹好看的幸一老爷爷,总是一副色眼眯眯、欲壑难填的样子。
在冈田将生送杂志的那天安心在家陪着患有老年痴呆的老伴,看到冈田后感叹自己的糖尿病,心里却想着无人照顾老伴了。
幸一老爷爷的葬礼,所有人都在哭泣感叹他其实是对老伴十分衷心的好男人,可他的妻子神志不清连他死了都不知道,但却在看到一群蚂蚁搬运着青虫尸体时意识到了一切伤心地哭了起来。
这也真是神奇,人仿佛总能在原始的动物性中了解世间的一切。
看日剧的都发现日剧中这些色老头的原型屡见不鲜,印象最深的莫过于《倒数第二次恋爱》的一条先生和《世纪末之诗》的教授了。
一条先生的出现总是伴随着赠送色情杂志给和平导致和平被误会,在便利店只看不买五十岁以上男子专刊的少女色情杂志导致和平被误会,带和平去夜总会和长着橘皮组织的老小姐一起喝酒调情导致和平被误会等等。
他的每一次出现都将情节推向一个大浪,把剧情推出好远。
他从来不是个忠诚的形象,却是个友好可爱的形象。
他教和平是个男人就当然该坦然面对接受这一切男人属性。
忽然就给了我一丝人间智者的感觉。
这很容易不知道为什么这让我想到了毛姆的《月亮与六便士》,书中的斯特里克兰德说道我不需要爱情。
我没时间恋爱。
我是个男人,有时我需要一个女性。
但一旦我的情欲得到满足,我就准备做别的事了。
实际上爱情是生活中无足轻重的一部分。
我只懂得情欲。
这是正常的,健康的。
爱情是一种疾病。
斯特里克兰德看起来仿佛对于爱情这东西没有一丝积极的评价,不过也是,谁都没有见过爱情的面孔。
幸一先生觉得家里有贤妻,自己还能不时出来花天酒地一把就很开心,爱情又能做什么呢。
他让和平知道不论年龄多大人多成熟还是会寂寞,会忽然慌张没有头绪,也会想谈恋爱,就是想要简简单单的心砰砰跳的感觉。
没有什么终点,生活一直继续着,我们需要的是一种满足而已。
《世纪末之诗》里的教授一看到美女就说我那激动的灵魂、火热的心之类恶心而不着边际的话,但谁都知道他是唯一一个可以呵斥你说:“混蛋,你是不会明白的。
”那个人。
教授说当你爱一个人后,之后所有的都只将是爱情。
他把一个个故事阐述得满是绝望,结尾那我的宝贝留言却是以一丝小小的感动给绝望添上无用孱弱的温暖罢了。
最后教授临死前问竹野内丰爱到底是什么样子,是气球的样子,五颜六色,随风飘扬,野岛伸司说最终都会飞到目的地,我却觉得会飞到连自己都不知道的远方。
霓虹金对于情色貌似不感冒。
之前就有文章讨论说日本是情色而不是色情,试想一下一个赤身裸体一丝不挂的欧美足球宝贝在你眼前和一个蒙蒙细雨中穿着被雨水微微打湿的学生制服衬衫而露出忽隐忽现的白色棉质内衣的少女,当然是前者色情后者情色。
霓虹金貌似总能很好地运用情色和小小的可爱的色情。
这些色老头们是精髓的化身。
仿佛告诉我们爱情是浮萍,飘摇无根一掠而过。
爱和生活才是最重要的,只要满足就好。
我一直很喜欢刘心武《钟鼓楼》里慕樱这个角色,建国初期她凭一时冲动嫁给了一位在抗美援朝战争中伤残的英雄,取名慕英。
被保送上大学之后,观念发生了变化,与英雄离婚,嫁给了同学葛尊志,改名慕樱。
“文革”中葛尊志变得平庸、胸无大志,她又与葛离婚,爱上了一位刚恢复工作的部长。
你看爱情一直可变的,那是喜欢,喜欢和爱从来都不一样。
就像你可以说我爱我妈妈但是我不喜欢我妈妈,这一点也不冲突。
色老头告诉我们人有色心很正常,说明你还是有追求的嘛,有冲动的嘛,你的心还跳跃着,这多令人开心呀。
不同阶段喜欢不同的人这是再正常不过的事情,那些到老娘舅那里控诉的阿姨妈妈似乎都成为了奇怪的人,不过仔细一看也会发现,哦,他们吵到电视台是因为他妈的小三还生了孩子啊,我擦要抢房子抢户口啊,我呸,老娘和你们拼了。
你看,连阿姨妈妈都知道世间的重点不在爱情,而在满足。
但是,世纪末之诗的教授最后嘴边带血悠悠地告诉你:混蛋,别忘了,你还是会真真正正爱着你的家人,爱上一个真正特别的人,这些,都不是爱情,就是爱。
“我大学休学了一年,因为我觉得应该去外面看看。
”原话不记得了,但大体就是这么一句台词。
是在影片开头不久,男主角的内心独白。
我知道这个萌点有点奇怪。
它一点不起眼,但是却是充斥我整个内心的念想。
有些时候我觉得,这样的想法可能是一种逃避。
但是它依然无时无刻都真切的存在于我的脑海。
每个人都是梦想家,而我从小就野心勃勃不知天高地厚。
无时无刻都在幻想着出行。
身处一个不同的语言环境的时候就兴奋地不知所措。
哪怕是坐一趟4小时的长途汽车,都会手舞足蹈。
那个可以看见月虹的夏威夷小岛,根本就是一个乌托邦。
我觉得所有幻想离家出走的,或者是像Leo这样走走看看的,都会愿意停留在那里。
一个月,一年,或者是更久。
这样的小镇,所有的物质都是幻灭。
简单得就只有擅长料理的比婆婆,贪吃的女老板,会剪复古发型的理发店老板娘,说话夹杂英日文的玛莱亚,放映电影的古板老头,守着爆米花机成天瞌睡的爷爷,87岁了还整天幻想佩内洛普的老汉,还有那个一脸哀怨弹琴的小胖子。
如果再简单一点,就只有4个女人4个男人。
放一场电影,影院总是稀稀拉拉地坐几个当地居民。
算上外来者,还是显得很单薄。
你不用去想今天股市收盘是多少,明天房价又会涨多少,什么时候可以找到工作,工资也许还不够还卡债。
你只需要每天一个好吃的甜甜圈,即便是从大洋彼岸邮寄过来的泡面,也可以打发度日。
有山有海,有草丛里跳着hula dance的少女,即使最后没有了擅长料理的人,依然有足够吃的白菜卷。
虽然做饭给你吃的人,在你头上画了一坨大便。
我记得我大学的日语老师,是个戴着眼镜的短发可爱姑娘。
她说话很慢,行动很慢,整个人都很慢。
她不喜欢用手机,不喜欢打电话,不喜欢上网,电邮可能半年才回一次。
她甚至不喜欢汽车,不喜欢自行车,喜欢走路。
我在她的课上打瞌睡的时候,她会亲切的称呼当时还顶着长发大波浪卷的我,小绵羊。
我却记得我笑她是原始人,适合生活在原始社会。
但是每次想起她,总觉得她反而是那种会享受生活的人,是内心坚定的人。
她只是省去了一些繁琐,还原了一些真实。
即使看不到月虹,那也是一个人人内心都会向往的小镇。
如果它还原给你了最最基本的生活,如果它唤起了你内心最最真切的愿望。
配乐,每个场景如同定格的照片柔和恬静,淡淡的温暖我的心,那些美好的,不知道怎么用语言形容。
多年以后,我们都会成为一阵风,而那时的我会不会像比婆婆一样。
我终于明白山P为什么会爱上夏威夷了,那真真是个天堂,虽然故事里的夏威夷岛不是夏威夷。
故事里,冈田将生的车停在小镇的那一瞬间,我就喜欢上了那里。
喜欢那里的木头小屋,喜欢那里安静的街道,喜欢那里屋檐旁密密麻麻的电线,这些几乎静止的东西构成了我想要生活的世界。
冈田有种很干净的感觉,他的存在太适合这种舒服温暖的电影了。
与冈田的稚嫩相对的是配角们都有一种历尽沧桑的感觉,新老对比感强烈。
小镇上住着很多日本人,像日本这种习惯抱团的民族,即使身在海外,他们也只是和本国人来往。
日本人天生有无尽的孤独感,天生喜欢静止之美。
我最迷小镇那种微风过,叶动云飘,头发轻轻飞起,窗帘舒缓摆动的画面。
比婆婆房里的窗帘全是百家布做的,淡淡的碎花,很打眼。
年轻的时候她也是个好看的人吧,只可惜身边的人化为一阵风飘过,她也只有一个人做饭,一个人看侧着摆放的电视,一个人做甜甜圈。
她的甜甜圈习惯摆在小篮子上,卖一美元,无缘得知的人永远不知道那是怎样一种美味,尝过的人千里迢迢也想一尝。
她是喜欢那个闯进她家吃了她做的饭菜的少年的,为别人而做的饭比自己一个人品尝更来的津津有味。
我特别想品尝她做的泡在浓汤里的白菜卷。
她一定很想别人尝到她做的饭菜和饼干。
多年没哭的她压抑得失明,真不知她是怎么活过来的。
我很佩服这种能忍受孤独的人。
后来,她离开小镇,肯定是不想看到少年为她内疚吧,她已习惯一个人了。
离开一个接着一个,不满他性格的女友,喜欢佩内洛普照顾帕金森病老婆的老爷爷,迷人的玛莱亚,为他做晚饭坐车到岛上看月影的比婆婆,甚至,工作的小小电影院也要离开他。
甜甜圈的味道再好也有时间的限定,时间过,一切都变成回忆。
还记得,小房间里,比婆婆刀子利索地切着蔬菜;穿花裙子的埃德莉,肚子上戴着减肥机,减肥机发着答答的声音;守着爆米花的詹姆斯,打瞌睡,但是爆米花在源源不断掉着;矮小的爱打瞌睡的理发师,剪发时发出咔咔的声音;胖胖的老板巴兹,每天拨弄电影放映机。
我曾经也想过每一秒人们都在干些什么,导演拍出来了,真精彩。
这一秒活着就可以了,该笑就笑,该哭就哭,想撒野也可以。
下一秒的离别时注定的,再不舍,也会化为一阵风。
其实我一开始就是完全冲着苍井优去看的,而且海报好舒服,蓝色的大海和天空下,本以为是冈田将生和苍井优?
就这样满怀着“一定是个清纯的小伙和苍井优之间的故事”希望去看,最后却误打误撞地发现了一个可爱有趣的比婆婆。
插一句,冈田将生今年主演了好多电影,势头不亚于今年的吉高由理子啊。
本作和刚看的深夜档日剧《深夜食堂》一样充满温暖感动,并且处处充满幽默的细节,是那种必须要全神贯注才能抓住每个细节,稍微一走神就会忽略。
关键是导演很会抖包袱,每个分支小细节都会先让你忍不住莞尔,然后继续回到主线故事上,等你稍不留神,突然把先前支线又一个包袱抖出来,虽然只是短短几秒,却屡试不爽,每每都被逗得哈哈大笑,比如比婆婆买走衣服后色老头呆呆看着橱窗前的光秃秃的女模特,如此这般,不一而足。
每个剧中演员都很有戏,活灵活现。
更不用提倍赏千惠子的精彩表演,简直了,风头完全盖过冈田将生和苍井优。
以下是特别有感触的几个地方,注意有剧透:苍井优问冈田将生是否爱她,结果冈田将生沉默不语,于是忍不住说道“每次问你这种问题你总是不回答”。
后来比婆婆问他“你不喜欢吃胡萝卜吧”,结果冈田一样沉默不语,于是比婆婆低下头去说“遇到尴尬的问题时你总是不出声”。
从头到尾我都以为最后一定会出现苍井优手上那本杂志里漂亮的月虹画面,结果没想到居然是这个时候出现在比婆婆失明后透过模糊的双瞳看冈田将生和天上那个满月才出现了。
冈田将生将心仪的姑娘带到比婆婆家里想一起过生日派对,想让她也品尝比婆婆的美食,一心只以为这样得到的是三个人的快乐和三倍的欢笑,结果却没想到事与愿违,这点我非常有感触,我以前也是一直以为让自己不同的朋友在一起玩耍,那样一定会很开心,但完全忽略了朋友的感受,于是结果总是没有预想中那样成功。
关键就在于只顾考虑自己的感受,忽略了他人的感受,当冈田将生在电话里责怪比婆婆的时候,作为旁观者的我觉得他好不懂事啊,可是轮到自己恐怕也是这般呢。
通过这个转折,冈田将生终于明白那个姑娘虽然总和她男朋友吵架,但心底里还是爱那个男人,最后自己还是陪伴在比婆婆的身边,这对他来说也是一种成长吧。
最后,关于字幕说几句。
目前市面上主攻日二的还是老牌碟商东瀛风(即以前的飞马),从早期的简陋包装到现在的精美简D9包装是有进步的,而且选片速度很快,范围也很广,每张碟里还带有花絮,可是字幕一直是个问题,总是直译,而不是意译,于是原本生动的台词显得生硬晦涩。
相比之下,网上字幕组翻译就贴切自然多了,比如阳光字幕组是“每次问你这种问题你总是不回答”,而DYF是“你让别人为难的时候总是不开口”。
又如阳光字幕组是“比其他壮观的景象出现地都要早”,而DYF是“据说是为了推动其它大事件”,完全让人摸不着头脑。
还有包括部分词语上的翻译没有结合上下文和语境,象“降雨量”和“愚钝”都被DYF翻成了“下雨”和“笨”。
《少年手指虎》也是这样。
说到底,就是DYF对日影没有爱,DYF毕竟还是一个JS,但是也要感谢DYF才能让我们看到越来越多的日影。
关于这个问题我曾经也和一个人争论过,当时我说有这样越来越多的日影被D出来还是件好事情,可他却不以为然,理由是这样只会让更多的观众去曲解和误解导演的本意,想想也是,这么多年过去了,如今碟商们都是一个比一个D的速度快,可字幕还是老问题。
顺带说下本作编剧高崎卓马,先前还参与过苍井优×4个谎言和上野树里与5个包包两部实验性质的日剧(也都是我的最爱呀),恰好这两部又正是WOWOW电视台的作品,所以说到底只有气场都一致的人才能做出有意思的东西。
这是部镜头语言一场优美的电影。
节奏缓慢的文艺电影里,经常有很多关于物的特写。
那些充满趣味的美好小细节,使得缓慢的节奏变的生动。
蓝色的海边和天空,dvd店前的少女,爆米花机前嗜睡的老人,甜甜圈前享受的女人,长椅上抱着小吉他弹奏的少年,抱着胖胖的肚子睡着的老板,以及那些家里的小摆设,海风吹拂下摇曳着的树林。
当这些画面流淌在音乐里的时候,就会变成诗一样的流畅自如。
有谁不想在这样一个小镇上生活?
爱默生说人总是不满意自己的生活,理想中的生活和现实总会有偏差。
我们都在羡慕者别人的生活。
尤其是当人们都叫嚣着压力大的时候,也许就更需要一个节奏缓慢的小镇的存在了。
尽管喜欢Penelope的老人对冈田小弟说了,这是个不适合年轻人的地方,这里的人都会先他而去,而他似乎应该在外面的世界里闯荡才是。
但这并不妨碍我们欣赏着这个有些虚幻的小镇。
是啊,我们喜欢这样的小镇。
有一个老式电影院,里面卖者美味的甜甜圈,有着各式趣味的人。
也会有让你心动的美丽女孩,尤其是当她还散发着混血的阳光气息的时候。
这里的工作不需要怎么竞争。
时间仿佛停止一般。
当然,还有一个喜欢恶作剧却手艺了得的婆婆愿意给你作饭。
其实能做出美食的人,一般心灵都有着与人不同的纯净。
至少我是这么认为的。
喜欢恶作剧就更能显出她孩子气的一面。
尽管我当初是为了演员表里的长谷川润,苍井优加上深津绘里来看的,后来发现她们不过是酱油君。
而第一主演嫩嫩的冈田弟弟,却也敌不过在演员表里被我忽视了的千惠子奶奶。
(当时还以为她是我不认识的若手女优来着,自pia)庆幸导演不是有文艺片执念的人,没拍出个忘年恋我真是灰常高兴。
人与人之间的情感又怎么能是那简单的几个词能划分的呢?
人与人情感的界限有怎么能那么简单的划分呢?
就像以前的《为黛茜小姐开车那样》,我们的情感其实不需要一个确切的定义。
真的。
“这里的人离开的时候,都会化为风。
”在这个美丽的地方,海风也会轻柔的抚慰你的。
如果生活像之圆舞曲,那么,shall we dancehttp://www.tudou.com/programs/view/zCnJu1ae6vo/以下是某达人截d得全片非常出彩的一段我也想要个拍立得相机
美景+美食总能调和出治愈的功效,同类型影片让人想起《眼镜》,显然荻上直子的慢生活腔调更别具一格,本片走的还是更阳光更温情的路数,最后比婆婆看见“月虹”后的舞蹈极具魔幻感,也是亮点之一。
比较失望,没有优酱...
摄影美的一塌糊涂
为什么是老婆婆演啊为什么啊 冈田用的相机太帅气了
20100629 @ home : 日本人在夏威夷島. 藍天.白雲.青草.寧靜的海.日式料理.老人.放假的心情.
能更恶心点么
生活的声音汇到一起,倒也是乐章,想起张爱玲是爱这声音的。
好吃的食物让人好幸福> < 谁能告诉我,深夜吃什么东西,又好吃,又不会胖呢~~~
超级 超级 超级可爱的电影,可爱到坐不住,感觉要站起来跳一跳才能排解掉兴奋感,可爱到舍不得让太多人知道这部电影,可爱到直接超越星际穿越成为我的top 1!
明信片电影
被电影里的美丽景色,和这个步调悠闲的小镇深深吸引。太美了,淡淡的美好
想去旅行。。。
眼镜、夏威夷男孩,除了海鸥食堂,这个模式到此为止吧。电影不是因为某种模式而可爱
此类型的电影全日本只要一部《海鸥食堂》就够了,其余都是鸡肋。
淡淡的夏威夷
风景很美的海岛~
只有日影才能让我陷入无止尽的幻想 70岁得年纪 20岁得心 比婆婆你的厨房实在太美了
好喜欢好喜欢。那些非叙事镜头竟然一秒钟都没有带来烦躁感。夏威夷的风都吹进了心里。相比之下,我也说不出海鸥食堂见绌到哪里去了,但夏威夷少年的确(在我心中)打败了它。
清新舒适,却停留在皮毛。
承认电影画面很美,音乐也不错。这种慢节奏的电影放现在需要耐着性子才看得下去……对比婆婆的人设喜欢不起来