全部看完补:全看完了,结果还可以!!
最后有彩蛋!
我s的歌!!
这部电影好多康熙咖!
我蔡康永还是最爱我小s的!!
--值得30元以下去电影院支持下小s!
正在看吃吃的爱这部电影,还有15多分钟散场。
我觉得挺难过的。
因为没有1分钟能走入我心的。
(所以我来写影评了,正播到小s哭着坐在床上吃面)还不如在大银幕上放两集康熙来了的好看。
我觉得小s完成的还不错,她的表演不会让人看不下去,但是……林志玲和她比起来好像会演戏了点。
我觉得难过,因为从我第一次看康熙到现在起码10年了,这是小s的第一部电影,我有点担心这会成为最后一部。
怎么说呢(天啊,我隔壁的小姐在看到小s和林志玲抱着哭居然也哭了……)可能觉得不走心只是我自己的感觉。
这部电影应该讲的是亲情,姐妹情。
与追求存在感。
如开头说的“我是怎么才感受到我活在这个世界上呢?
”电影开场是群魔乱舞……很尴尬也没有拍出什么逻辑,然后就入正题了。
我没懂小s的科幻梦境是什么,但是我更多是觉得这是蔡康永扑街了。
其实蔡康永拍的不差,镜头啊颜色啊都挺舒服的。
这部剧!
最差的是编剧!!!
写的什么烂剧本,前面45分钟已经足够离场了。
后面勉强及格。
我的小s,演一个像prada里面的人前坚强人后落幕的角色,演一个欲望都市一样的熟女的爱情悲喜剧;哪里不好!
为什么要演一个像18岁出去闯荡的女孩子啊!
气质哪里符合??
最后还挂了,红包给了吗????
真是一个烂剧本毁了一部电影。
看完这部电影,我觉得蔡康永可能真的比较爱林志玲。
最后想说:1、比起那些差的电影,这部吃吃的爱,不差。
2、最后镜头,梦对调了,然后然并卵。
3、小s综艺 姐姐好饿 希望大家支持4、这部电影我身边的小姐哭了,说明可能还不错在有些人眼里。
5、以后小s再拍一部,我肯定还买票看。
6、实际电影2-3星,4星给我的小s。
7、情怀一下,希望喜欢小s的,康熙来了的,去支持下电影好吗。
我不希望票房太难看。
那小s会伤心的。
不论梦有多美,梦的尽头都是自己我认为这是这部电影的中心思想,很可能完全不是导演要表达的,都说喜剧就是悲剧的相反,我想这部电影想要做到的应该就是一部用喜剧包装的悲剧。
有几个点挺好笑的,但无论如何这部电影总给我很空虚的感觉,每个画面我都看得懂,但就是无法与角色共情,更无法理解人物动机。
思考了一下,最终归纳出几点我认为的本片核心问题 :小s的主持人太深入人心,与男主没有cp感不论是不是以爱情为主线故事,只要剧情设定为恋爱关系就应该要有cp感,否则第一时间观众很难入戏,并且难以相信人物关系,甚至在观影过程中容易频频出戏。
虽然这部戏导演已经找了一位长相较为老成的年轻男星饰演小s的男友,但或许是因为小s主持节目多年,已婚形象早已深植人心,现在要观众相信她与金世佳在剧中的恋爱关系,角色建立的难度会比一般演员还要困难;这正是演员需要有''神秘感''的原因,这点对于一位长年主持热门节目的主持人来说非常吃亏。
附带一提,本片所有演员的演技都没有明显地拉垮现象,特别是林志玲演得很好,里面表演最细腻的就是她了;小s其实每一个情绪反应都挺准确的,但表演是有点话剧式的演出,不上不下的,不过作为第一次担当女主我觉得已经比很多自称演员的人厉害很多了,给个赞;金世佳有几场考验演技的片段,虽然不拉垮,但都很浮于表面,特别是最后葬礼那段,我认为最好的诠释应该是眼眶含泪但极力憋住,其次是直接哭出来但努力掩饰情绪,然而金世佳的表演是: 没反应。
剧情失真、人物动机不明,观众难以共情剧情失真的部份为了避免剧透,在此不一一举例,只能说每一个失真的点都很明显。
如果以故事设定是梦境来开脱也不合理,因为这是电影,首先不能让观众感到脱节,一但脱节就是失真。
其中最诡异的就是疾病的设定,实在太突然,女主完全没有发病过程,没有前因后果地就突然说得了某种病快死了,而且显然该疾病对女主一点影响都没有,这样观众根本无法相信这个疾病非常的棘手或者共情女主,只觉得这是导演为了剧情转折硬塞的情节。
还有古装那部分,实在不理解,很多余而且一点不古典。
另外,两位女演员的关系从相看两厌到珍惜彼此之间完全没有铺垫,一切都来得很突然,看似情感浓烈实则感受不到半点真切。
主题失焦这部电影有梦想、有谐星的辛酸、也有一些虚拟与现实的东西,我觉得主题太散了,观影过程会不确定导演要表达什么,情节一阵一阵地出现,然后又突然结束。
如果就聚焦于讲述谐星的心路历程与初心,或者谐星的刻画部分减少50%而更多聚焦于梦境与现实的连结,我认为可能会是比较好的做法,主题明确之外观众又能够共情。
(以下可能会剧透)为何叫做''吃吃的爱''? (以下全是个人解读)片中有三处与食物有关: 花生酱拌面,老板娘家的祖传面汤、生病时男友准备的食物花生酱拌面是女主角和妈妈表达爱的方式,当家庭破碎时,那碗面少了甜味而只有咸味(对应到老板娘的眼泪),老板娘赖以生存的祖传面汤代表的是她爱的能力,当她沉浸于情伤而没有感觉到爱时,她面味道是不对的。
片中关于爱的故事都是用食物表达,当人感觉到被爱的那一刻,心脏的存在感是强烈的,活着的感受是鲜明的。
最后想分享一下我的见解电影真正的主人翁不是老板娘也不是上官娣娣,而是某一个不愿从梦里醒来的人。
在梦里,她可以不是地球人、可以在爱情里醉生梦死;可以是永远有十足勇气面对困难并追求梦想的人,有时候梦境很虚幻也很真实,可以很理想主义,可以充斥着各种不切实际地幻想,幻想有一个人对自己全心全意、幻想人生中可以只有梦想、幻想自己可以很勇敢。
而或许在这世界上,真的有一个人就是你的''扣子'' ,独一无二只和你搭配,让你不再赤裸,可以很安心地与世界打交道。
最终老板娘跟上官娣娣都找到了自己的扣子,那主人翁呢? 电影停在了这个地方,引人遐想;此刻我只祝福主人翁能找到自己的扣子,拾起勇气面对人生,偶尔沉醉在爱情里。
太差劲了,看的好煎熬,在电影院玩起了手机,整个厅只有6个人。
为什么我不起身,因为我跟别人一起看的,人家是康熙粉,不尊重电影也得尊重同行之人啊,唉。
首先,演员表演功底很差。
林志玲,小s,金世佳都差差差,林志玲还比小s好点,小s啊,哎,一言难尽。
金世佳也差,最后一幕,“你不要在我葬礼上掉眼泪”确实也没掉,但是,谁能从眼神里看出悲伤,请问?
谁能?!
难受不是咬咬嘴唇就能表达的出来的,请演员注意!
其次,剧情快进的让人很不舒服,演员说台词要有剧情支撑,而不能为了台词说台词。
按理说呢,这个故事也不大,就是姐姐妹妹闹矛盾了,妹妹想证明给姐姐看自己能行,靠着自己的努力和运气加成最后也确实有点小成绩了,但不幸得了癌症去世了,去世前跟姐姐解开了矛盾。
很简单的故事,被蔡康永导的一塌糊涂,鸡汤太多,太急于给观众所谓的正能量了,跟他的书一样。
最后,浮夸,一切都很浮夸!!!
这个很康熙。
康熙粉会喜欢的(我猜),因为里面有很多康熙的老面孔。
我问同行之人好看吗?
同行之人说:不好看,但不难看,有情怀在。
恩,康熙粉去看是可以的。
但是,如果不是康熙粉,请千千万万不要去看!!!!
我看的心里很憋屈,憋屈!!!
不是所有人都能当导演的,术业有专攻,请相信这句话。
对于多年康熙粉来说,客观评价吃吃的爱是一个不可能的任务。
蔡康永曾经评价大小S姐妹是台湾电视圈的“楚门”,她们从16岁和14岁起就暴露在大众的视野里,惊天动地地恋爱,失恋,与其他姐妹抱团/撕逼,在大众的眼皮子底下结婚,生子,传出家暴和豪门梦碎的传闻。
大S结婚的时候,台(嘴)湾(碎)民(综)众(艺)说,“在大陆眼中大S哦,是我们台湾来的仙女!
”被我们嘲笑井底之蛙。
但想来大S从十几岁起就和台湾民众们相伴,将近20年的时光,大S结婚对他们来说就是嫁女儿。
怎么看都是心疼的“下嫁”。
当时的标题真的是一言难尽
大小S以不可思议的粘性,成为了一条主线,串起了很多很多人,包括评价她们是楚门的蔡康永本人。
所以当蔡康永在长达12年的康熙行将结束时,说他要以小S为女主角拍一部电影,他自己也也成了楚门故事的创造者。
更不可以思议的是,这一次,我们这些铁粉将获得前所未有的参与感。
我们要坐在电影院里,看我们追了12年的康熙主创们,给我们上了一盘什么样的菜,看蔡康永对小S的爱又多深。
同时还有一点额外的兴奋,这一次,我们在康熙的楚门故事里参与了一个重要角色——电影院里蔡康永对徐熙娣盛大表白的见证人。
这部电影让我们失望的地方在于,它不是一部成色很好的电影。
它没有让我们失望的地方在于,蔡康永对徐熙娣的爱所言不虚。
——————————认真看电影的分割线——————————蔡康永的导演技术实在是堪忧,不知道是他自己怕露怯还是还是真的就是太有野心,他居然一次性拍了三条(扑街的)故事线。
小演员徐熙娣奋斗之路小演员徐熙娣与她姐大明星林志玲的姐妹情终破冰绝症女徐熙娣与多时空暖男金世佳的爱情徐熙娣演小演员这一par基本上一半都是copy喜剧之王。
但效果只有喜剧之王的30%。
最提气的一幕就是威廉沈的红鲤鱼与绿鲤鱼与驴。
全场是真的在笑,之后就每况愈下。
原本应该是快剪略过的心酸龙套经历,蔡康永居然当成一个主菜毫无重点地拍了30分钟。
周星驰画龙点睛地用尹天仇领不到剧组的盒饭和一句辛酸的”我养你“两个点催了泪,相比之下,蔡康永让徐熙娣乐景配哀乐地唱《小丑》就落了下乘。
逆袭之路也是毫不激动人心……算了,不激励人心到懒得说。
徐熙娣与林志玲的姐妹情稍微完整一点,但问题在于,这条线与小演员奋斗之路那条线结合的不够好,互相挤占时间,矛盾升级太快,两人三年里第一次见面就大撕逼,刚撕完逼徐熙娣就绝症发作,两人立即垂泪和好。
这么一大场呕心沥血的铺垫,配上一泻千里的高潮,和上海迪士尼的光轮摩托体验差不多了,排队三小时,飞天一分半。
观众的流泪速度都得和剧情推进赛跑。
最好的一条线是徐熙娣与金世佳的爱情线。
结构上清新的大反转,有亮点。
剧情铺垫也足,两人有火花,金世佳的暖男形象合情合理。
虽然也借了绝症梗去推动剧情,但并不狗血。
这条线单独拍都可以成为一部不错的电影,反而放在整体剧情里1+1<2了。
因为爱情线与姐妹线的比重接近,光是徐熙娣得绝症而死这件事就要同时补泪给爱人和姐姐两个泪点,情绪上互相拉扯,两边都哭不尽兴。
单说蔡康永的导演能力和剧本水平,这戏实在是烂透了。
但徐熙娣是给我们惊喜的。
首先她登上大屏幕的质感出人意料的好。
单论上镜资本,她比大S高一等,她是面部线条流畅的电影脸,光影很宠爱她的脸。
大S脸短颧骨高,上镜不够大气,她一直在用头发遮她的真实面部曲线。
小S就不同了,颧骨很平,只说镜头脸的话是章子怡那一挂的(当然头身比比不了),上镜效果大气带感。
时尚杂志封面爱小S远多于大S,就是因为她的脸更上镜。
大S脸短,颧骨高,但胜在气质娇美,其实是电视剧脸。
小S常常喜欢用短发遮半边脸,但其实她线条极流畅,是电影脸。
如果遮住鼻头和嘴巴,她是谋女郎那一卦的。
(徐熙娣如果挡住嘴真的长相会高级很多)而且她的各种造型很hold得住,尤其是太空装,甚至好于刘嘉玲在《2046》。
她做小演员的那些接地气的造型,又很日式文艺,让她穿越到海街日记里也不会很突兀。
徐熙娣2013年以后,整个状态开始下滑,小S这个鸡血角色从她身上一片片剥落,她看起来由内而外地疲惫,或者说“生活化”。
这对于她的主持生涯来说是个灾难,可是对她的艺术人格来说倒未必。
在脸没有大垮的前提下,她身上张牙舞爪的美丽,变成了失魂落魄的美丽,看起来很有人味,而且让人怜悯和好奇。
最后有几集康熙(吴奇隆来的那集,还有胖达人道歉那集),观众总觉得很心疼她,除了大家的感情加成,还因为徐熙娣身上带着烟火味的疲惫和落寞,本身就非常有感染力的。
蔡康永很敏锐地抓到了这一点,并把这个文艺特质进行了放大。
她的演技也与这种艺术人格很相关。
她在这部电影里最好的戏,都带着一个“颓”字。
她得知自己的绝症,躺在地上吃花生酱,她趴在金世佳胸口,求他以后别用自己送的机车载别的女孩,非常催泪。
差就差在台词了,尤其是情绪激动的时候,她身上还带着一种“看我让场子热起来”的综艺感。
还有就是,她有一个特别commercial的表情,两边嘴角同步上提,用左右完全对称的角度露出她完美排列的牙齿。
这个表情很适合拍杂志封面,但用在电影里就很刻意,很出戏。
蔡康永其他的选择也都在捧徐熙娣,比如甚至没有为了票房请任何大牌。
以康熙的号召力,请台湾的名咖搭个戏还是非常容易的,可是除了让与徐熙娣相爱相杀变得非常合理的林志玲以外,他谁也没请。
没有任何人有抢戏的可能。
再有就是用金世佳换掉贾乃亮。
金世佳虽然是大陆人,但是他长得有种老老实实的台味,尤其是片中的胡子和毛茸茸的发型,与徐熙娣的气质很搭,一出场就是台北小狼狗的架势。
如果是贾乃亮演小男友的话……大概和港味张柏芝与东北小沈阳的那部《河东狮吼2》一样不来电。
与其说《吃吃的爱》是蔡康永写给徐熙娣的情书,不如说是他送给徐熙娣的礼物。
他竭尽所能地用这部戏挖掘徐熙娣身上的演员潜力,为她的下一段楚门人生投石问路,给她一束聚光灯,让电影圈看到她身上的更多可能。
从《姐姐好饿》来看,徐熙娣以小S身份继续自己的主持生涯,恐怕是凶多吉少,料想聪明的蔡康永不会发现不了这点。
有了这部宠着徐熙娣,夸着徐熙娣的电影,那个怯生生,躲在蔡康永和大S身后的俗辣女,就有了行囊里的第一份盘缠,足以她开启下一步旅程。
即使这部电影没有我们设想的那般美好,可它浓缩了我们12年的欢笑,眼泪和青春啊!
这个草台班子一样的,一坨翔似的电影,给我们康熙粉丝们画了一个圆满得体的句号,是一个比最后一集康熙,更庄重的道别。
所以我们的眼泪,不为这部电影而流,是为自己而流。
——————————本文原载于我的公众号肖恩恩恩恩肖的瓜子社(Sean_lalala),欢迎关注
蔡康永的才华,是有的。
但这份才华只附带在他那张嘴上,说话之道他贯通了,导演之道,他还得再修炼五百年。
《“吃吃”的爱》讲了一个俄罗斯套娃式的梦中梦故事,听起来仿佛蛮有机锋。
但在表现力上,蔡导却只有操控提线木偶的本事。
小S的演技很浮夸,和她演对手戏的林志玲要放松得多。
金世佳则全程都不在状态,好像神游天外。
电影里,“演员之路”的部分既狗血,又缺乏塑造角色的耐心。
“太空面馆”部分,小S稍稍有了一点高光,但也流于表面。
直到两个故事在“游乐场邂逅”这部分相撞时,蔡导终于有了些让人睁大眼睛的脑洞,但这部分已是结尾,太短促了。
其实从电影的名字,就应该能预测到该片的蹩脚。
“‘吃吃’的爱”,这是一个多么糊涂的作品名称啊。
更何况,电影里并没有对食物有多么强烈的关注,它们穿针引线后,就被扔在一边了。
和蔡导相似,太多的成功者,以为自己在某一方面技能超群,就可以触类旁通,以一敌百了。
实际上,隔行如隔山,这个浅显的道理,全被盲目的自信遮住了。
蔡导上过科班,也做过编剧,应更熟悉电影导演这一行当,不是心血来潮就可以干的。
动动嘴皮子,划划笔杆子之外,电影还有许多需要敬畏的部分。
希望摔个跟头后,康永哥能找个阴凉地静一静,好好参加综艺节目,有时间了再写本书,离摄影机,远一点。
1. 蔡康永引以为傲的UCLA电影系研究生身份,他真的要好好感谢胡金铨这张金字招牌。
2. 蔡康永说他第一次回台湾就陪许鞍华的「客途秋恨」去了戛纳影展,我觉得那应该也是他唯一一次去戛纳影展了,吧?
3. 蔡康永说邱刚健找他写过「阿婴」的剧本,他写完邱刚健觉得不满意,后来导演自己写了一个来拍。
然后许鞍华也找他去写「方世玉」的剧本,把他关在香港一个旅馆里一个月,让他自由创作,结果他写出来的也完全没用上。
不过许鞍华也推己及人地把他的名字加在了电影的编剧栏里。
4.蔡康永提到过她看过伍迪艾伦的「汉娜姐妹」,我觉得很有可能是他这部电影剧本和结构的“灵感”来源。
5. 当年杨凡邀请徐熙娣出演「泪王子」,徐熙娣辞演了,说真的,虽然泪王子也不怎么样,但至少那时候踏足电影圈也比现在还演到吃吃的爱要好。
6. 徐熙娣和范晓萱的电影演技都大于徐熙媛。
7. 徐熙媛一生的演技都奉献给了流星花园。
她说她演到老应该能拿到终身成就奖,其实也不一定了。
但徐熙媛的冷幽默比徐熙娣更高级。
而且她有一种少有的人生透彻感。
8. 金世佳是morgane dubled那种好看的sleepy eye, 但dubled更高级更老烟枪一点。
金世佳不笑的时候其实还挺好看的。
9. 徐熙娣靠在金世佳背上骑小摩托的场景,居然让我想起了范晓萱靠在加濑亮身上的场景。
同样的镜头,一对比下青春片祖师易智言的镜头语言真的好自然好有天赋。
范加那一场戏差不多影响了我后来对隧道叶公好龙般的文艺迷恋,那时候范晓萱也还在经受抑郁症的折磨,所以那场「借你的身体怀念别人」的戏更加浑然天成更加打动人。
10. 徐熙娣真的蛮有天赋的。
林志玲就真的感觉人很nice没别的了。
如果真的有花瓶系列,被低估的只有李嘉欣吧。
11. 虽然一下班就赶着去看了,但我好像是抱着一种摆脱中年的倦盹去看的。
而差不多计划了一个月就在约我的连琪完全抱着仪式感去看的,结果殊途同归的我们中途都大骂烂片二字。
可是又有什么办法呢,人生的好多伏笔都是徐熙媛和徐熙娣造成的,我们还不是像一堆善男信女乖乖排队来买单了。
当然,可能电影院里一半的观众都觉得自己被康熙间断不间断地影响,心中有一堆他们写好的用来为自己贴标签的自我催眠的故事。
我就不凑这个热闹了。
因为我很不喜欢常被提起的「毒舌」这个词,我一直觉得那是拿来overrated金星的。
徐熙媛和徐熙娣也就只能被叫做点和逻辑很奇怪口条很顺(特别是徐熙媛)的善良gossip mean girls吧。
12. 都骂烂片了还写这么多,是真放不下啊。
年龄大了要哀矜而勿喜,蔡康永说是送给康熙粉的,也就照单全收吧。
蔡康永一个活在明明灭灭的余烬里的遗少,拍的电影,写的书,设计的高跟鞋,其实都没有他的主持那么有魅力。
康熙结没结束呢,其实也还好,我还不是每天晚上回去吃饭的时候看,通勤的时候看,坐火车飞机的时候看。
徐熙娣的表情都不好用了,结果电影一上映人们又鱼贯而出谈情怀。
看完我一边吃火锅一边聊连琪的失恋一边写这篇观后感,从晚8点写到凌晨12点。
期间以咪蒙为首的情怀粉已经从文章到配图滴水不漏地在前方摇旗呐喊了。
而我呢,这么晚吃完火锅,代谢在减慢,而我又困了。
只要看看你在一个人镜头里的样子,就知道Ta爱不爱你和爱你有多深。
康永哥对s的爱,尽管全世界都知道,却依然能在他的镜头里得到充分的验证——除了“整”她的那些部分,其他每一帧都好美:欢天喜地美,黯然神伤美,睡脸美,流泪美,就连病容,都特别美。
我想,大概所有追随了康熙十几年的铁粉都很难只是把这片子当成一部普通的电影来看待吧,当康永哥温柔的声音、s的机智与笑闹、以及曾经嘉宾们的那一张张熟悉的脸轮番出现时,被停播抽空了的心瞬间就满了回来,幸福夹杂着委屈,一涌而上,眼泪再也止不住…本以为已经坦然接受,这才发现并没有,一个十几年的习惯,哪那么容易连根拔掉。
到最后也没能去现场围观康熙录影,可以排进我目前为止的这辈子里最遗憾的事Top 3了,还好,康永哥拍了这部电影,让我能在他们的梦里做一次我的梦。
谢谢小伙伴的票,给我这梦搭了一座桥。
💋
用蔡康永的话说:《吃吃的爱》是一部“要向《康熙来了》的粉丝交待我们去干嘛了”的电影。
换言之,这是一部官方盖章的粉丝电影。
“粉丝电影”的意思是:我们坐在两米八的滤镜后面所看到的东西,与带着好奇心偶尔路过的普通观众所看到的,大概有些不同。
有些人会从霓虹灯上的黑鸟标志就开始进入状态。
熟悉它的人都知道,在蔡康永的肩膀上,它代表希区柯克。
想深一点,或许也代表一个放不下的标签。
我从上官娣娣开始疯狂试镜的时候感受到了前方高能,也感受到所谓“对康熙观众的回馈”不是一句客套。
那些曾经在康熙被S羞辱过的通告艺人们带着咸鱼翻身的光环排队签到:比较nice的选角导演是Junior,比较贱兮兮的制片人是梁赫群;一样在穿军装,我想起“浪子帮”的门面高山峰本身是迷彩控,而大长腿GIGI曾经长年被叫做“士官长”;小钟梗的依然有点老套,阿Ken在负责猥琐的笑;而沈玉琳呢,不负众望地承包了全场最高笑点。
有了宗教信仰的赵正平,好像不太骂得动脏话了。
谢依霖肆意狂放的演出很亮眼,一招一式让你回想起曾经的“徐老师”。
陈汉典则一反常态安静斯文,他得到的是个认真的角色。
斯文但依然压轴,这大概是康熙口嫌体正直的偏心。
看着这一幕幕从眼前划过,我的大脑一半在爆笑,一半在提防会不会有突如其来的泪点。
然后小S就唱起了《小丑》。
我一边哭一边就觉得蔡康永很烦,他没有用《舞女》或是《听海》或是随便什么耍宝的歌曲。
他用了《小丑》,这首歌很早期,所以更带了一点康熙遥远的精魂。
《康熙来了》绵延12年,那些下过的饭,刷过的夜,斗过得图背后,你总会遇见一些人,总有一些不为人知的情节在发生。
而《吃吃的爱》就像把这遥远的一切写在明信片上寄给你,结尾还附上一句“你好吗?
”你除了悲喜交集的回上一句“好你个头!
”又能怎么样呢。
在这个蔡康永打造的很容易脱力的异想世界里,小S的表演出乎意料的自然顺畅,撑起了绝对女主角的头衔:在需要真情实感的部分,她呈现了相当惊人的细腻;鬼马的环节又可圈可点,僵尸的段落甚至堪称惊艳。
即使某些时候不小心露出了一丝做张做致的马脚,你也很容易微笑着原谅她,仿佛后面跟着她一贯耍赖的娇嗔:“你懂个屁啊!
老娘可是入围过金钟奖女配角哎!
”作为观众,我心中好导演的特质是“可以维持无比的专注以及近乎冷酷的自我”。
显然浸淫电视圈多年的蔡康永如今满身的旁骛和人缘,与当年写得出妖异凄艳的《阿婴》的那个年轻人已经相去甚远。
所以《吃吃的爱》情节不算复杂,内核也很简单,通过上官娣娣这个角色来表达“总要有一些东西,证明自己活着吧。
”有人用食物,有人用爱情。
值得玩味的是:“必须知道自己是谁”这种存在感,仿佛是蔡康永的一根软肋。
大家都记得,他第一次在康熙大哭,是聊到《千与千寻》里,白龙想起自己名字的片段。
我很难忘记他一边擦眼泪一边说“他的名字是赈早见琥珀主。
”没想到这么多年过去,他在自己的处女作里想要划重点强调的,还是同一件事。
《吃吃的爱》宣发做的很不合格,来来去去最后的卖点还是挑了“蔡康永写给小S的情书”。
电影上映之前,我有点反感这个行为,倒不是反感宣传本身,而是觉得这个团队很没有斗志。
要知道,康熙的友情自来就是一本甜宠文啊。
打从节目走红开始,他们友谊情比金坚的案例简直比比皆是:从身为同志,在小S提问“是否可以接受女性”的时候半开玩笑的回答:“如果是你我可以。
”到七年前康熙盛典那首把小S唱到暴哭的《无与伦比的美丽》;再到当小S深陷家暴丑闻时,第一时间力挺:“认识S的人都会把她当宝贝,我毫不怀疑这件事。
”以及我个人最喜欢“纸扎的你”的梗。
在这种基础上做文章,以一个老粉丝的心态看来,可以说是相当乏味了。
然而当我看完电影,又不得不承认,这的确称得上是一封给小S的情书。
在他的镜头下,小S被拍得很美,不管是粉色短发的未来感造型,还是清秀玲珑的古装扮相,在凸显了她的优点之余,也强调了不同于综艺节目的质感。
而在人物个性的塑造上,电影的视角也有一种带着宠爱的凝视:对专业的认真和坚持;对亲情的重视和依赖;在爱情里毫不吝啬很敢付出;对姐姐的无限崇拜,强大的娱乐精神和韧性……层层叠加,你很难把这个角色和小S本人真正意义上的切割开。
在康熙来了的这些年里,蔡康永对小S有过很多花式赞美,到了在后期,这些赞美夹杂在无数梗和效果里,渐渐难以分辨。
而《吃吃的爱》作为一封“情书”,让我看到了一丝久违的真挚。
蔡康永在《有一天啊,宝宝》里写过一篇文章:说有一次在康熙后台,小S化好妆,换好衣服之后很难得的坐在那里写写画画的做功课。
那一集的访问对象是一个她很在意的长辈(据说是连战),她咬着笔杆,一心想准备一点厉害的问题对付他。
认真的神情可爱极了。
那篇文章的结尾说:来上节目的很多明星都称赞她从小女孩长大成了美丽的女人,而我却沉迷于她像小学生写字的那一刻。
嗯,出电影院的时候,我很清晰地想起了这篇文章的字句,忽然感觉到自己离他笔下的“那一刻”,有一点接近。
故事大概讲的是想要在巨星姐姐面前证明自己的18线小演员上官娣娣,和多年期待真爱却在最后被狠狠出卖的空间站黑鸟面馆老板娘许春梅,两个世界的人以想像不到的方式不期而遇后发生的一系列故事。
不可否认这完全是为了小S量身定制的电影,一部献给康熙真爱粉的戏。
如果你是真爱粉,当看到一个个熟悉的面庞从你眼前过来,以往的记忆全部涌现出来了,你会情不自禁的把他们的名字一个个都叫出来,本来只是一部情怀加搞笑的喜剧片,没想到导演康永哥把剧情反转了,让你笑中带泪,泪中带温暖,把庄生蝴蝶梦插入剧情,本以为会这么结束,没想到最后给了一个惊喜,原来不是庄生梦蝴蝶,也可能是蝴蝶梦庄生。
志玲姐姐演技很有进步,让人萌萌站起来支配的恐惧,小s一如既往卖力表演。
整个电影画面很美,两大美女在大银幕上一站,钱就不白花了,何况很有内容。
明天就要端午节小假咯,小编的尾巴忍不住翘了起来。
是不是有很多迷妹觉得这个小假可以和《加勒比海盗5》、《吃吃的爱》左拥右抱,觉得小假影市很给力?
呵呵,我们还是太天真啊。
《加勒比海盗5:死无对证》是超出预期的,豆瓣评分7.6,从头到尾无尿点;
但是《吃吃的爱》,讲真,那些在票圈观影后说“又哭又笑又燃”的筒子们,来,你过来,我保证不打洗你。
小编作为一名资深康熙粉,今儿蹦跶着去看了《吃吃的爱》,然后丧着脸到现在:吃吃的爱?
我看是白痴吧。
其实说实话,拍电影的路有千千万,套路也是其中一条路,用的好我们也不瞎。
你看《摔爸》,老套的剧情,票房却在内地逆袭了《银河护卫队2》。
但是,《吃吃的爱》的剧情,无脑到可以用“女主绝症了+姐妹大撕逼+世纪大团圆”这种万年大烂梗概括完。
康永哥,一个浸淫娱乐圈却难得通达的读书人。
但是请区分清楚童真鬼马和幼稚肤浅的区别好吗?
你拍酱紫的片子,难道不怕你UCLA的教授都被气到眼睛发绿吗?
话说你也是《功夫皇帝方世玉》的编剧内而且还主持过7届金马奖!
好气哦,小编说不下去了。
别不信,不妨我们来简单看看《吃吃的爱》的无脑剧情:上官娣娣(小S 饰)是一个挤破脑袋想红却红不了的十八线演员,
但是她单纯啊、善良啊、努力啊、上进啊,所以她演胃肠道屎黄屎黄的细菌,
演丧尸被男主狂揍,
五花大绑然后被冷水泼,
和hold住姐猛摔泥潭,
比赛往嘴里塞棉花糖,输掉以后被画成小丑唱歌。
戏中戏的拍摄手法,看似是在一部电影中尝试了多种类型片,但是成片却成了四不像。
以上剧照如果说来自5部不同的电影,应该没人反驳吧。
影片除了都市爱情喜剧外,还是太空科幻片以及古装宫斗剧。
范范也说,探班的时候,看到小S造型太多太炫,所以对康永哥到底想要拍什么一脸懵逼。
康永哥在首映礼上如此回应:“其实我第一次找小S演戏,就是要让她把所有角色都演完。
这样以后大导演找她演戏就无路可走了。
”
所以,戏中的小S拼到得了绝症,大概绝望了30秒之久,然后就……
好励志好燃哦,呵呵。
然后,小S因为一个小视频真的火了,却开始和自己的亲姐姐上官玲玲(林志玲 饰)撕逼。
志玲姐姐知道妹妹不久于人世,然后低头认了个错,于是姐妹和好如初。
然后,小S,卒。
毫无铺垫的转折和套路,现在台湾偶像剧估计都不会这么拍了吧。
乐视影业的老大张昭先生说:《吃吃的爱》或成中国喜剧新标杆,
蔡康永自己也发微博说:《吃吃的爱》是关于一个活着就不要让自己后悔的故事,
还将自己对人生和生死的感悟放在了电影中。
小编只想说,呵呵。
其实,《吃吃的爱》是一部小妞电影。
小妞电影,顾名思义,就是以“小妞儿”为核心角色的电影。
这类电影都有同样的套路:都市爱情轻喜剧的包装下,女主从屌丝逆袭成女神的励志大团圆。
所以小妞电影的核心受众群是都市女性小白领,它接地气的同时还给了我们一个玛丽苏的梦想意淫。
《失恋33天》为毛一举成为票房黑马?
因为它真实。
女主不是白富美,男主不是霸道总裁,故事是闺蜜撬了男票。
真TM的有共鸣啊!
而且导演手法也没有花里胡哨,他只是老老实实的讲了一个小故事,这片子看的舒坦啊。
反观《吃吃的爱》,女主得了绝症,女主的亲姐姐是大明星,这和我们常人能够感知的生活,离太远。
本身就空洞的剧情,再加上演员无力的演技,小编表示血槽已空。
讲真,如果在《吃吃的爱》之前,你觉得志玲姐姐演技为零;那你看过小S以后,才知道奥斯卡欠志玲姐姐一座小金人啊。
姐妹和好的那场戏,小S想哭哭不出来的尴尬用力绝对可以排入年度演技车祸现场前五名。
豆瓣网友真理了:
在另一场病床上吃面的哭戏中,小S哭不出来,在面中加芥末竟然也可以被称为“敬业”?!
豆瓣热评中,有网友说:“电影可能就是康永对于s的无比宠爱,但是这份宠爱我看了十几年,再看2个小时也挺好的。
”
《康熙来了》的十二年,有一种友情叫蔡康永和徐熙娣。
但《吃吃的爱》更像是一部消耗“康熙”人气和情怀的电影。
不是所有的人都可以主持优而导、主持优而演的。
你以为你会是韩寒、郭敬明,其实你只是个张嘉佳而已。
蛮喜欢太空的部分,那锅汤被偷掉时,就像是生命也走到了尽头,无论什么样的人生都逃不过这四个字,覆水难收。(ps, 吃花生酱拌面时,差点没哭……)
哎难看又小儿科,洒狗血+熬鸡汤,蔡康永最终还是被做了几十年的电视综艺给束缚了
不是女版喜剧之王而是鸡汤版路人甲两条线是电影人蔡先生最后的倔强面馆服饰一定掏空了康永哥的衣柜康熙最后的夜晚
蔡康永的真爱是青峰吧 每个泪点的配乐都是小时候
剧情有点幼稚,结尾反转勉强加一颗星
反正已扑街:开场没多久电影就奄奄一息,且安心垂死。个人厌烦感被重重俗套推至最高峰时,其实有一个豁然开朗的转机,但留给这个转机的时间和经费太少了,令人遗憾。对俗套的脱壳,只保持了约1分钟,推开门,就迅速以拥抱俗套的姿势回归了垂死状态。小s有表演潜力,林志玲不适合这个角色。
电影市场不成熟的标志之一,就是因为喜欢某个演员而给电影高分。
混乱无序且杂糅。
预期超级低,没想到居然能专心看进去..电影本身讲清楚了一个故事,我自己感觉小S演好了上官娣娣这个角色. .. 胶质性瘤...晚期..唉,
前半部小人物的打拼很好玩,后来姐妹情感戏有点腻味,结尾的想法挺好,但拍得有点矫情。整部电影,小地方做得还不错,大方向有点过于文人却不文艺。但是,康熙来了的观众应该很喜欢吧,毕竟,那么多熟脸。
适合看过康熙100期以上的观众,唯一的问题是感情戏过多。
什么鬼。
真是一次难忘的观影体验,看了一半跑去隔壁二刷了半部摔跤吧爸爸……
玲玲姐演的蛮好(不过的确开始显老了),高山峰上镜头好美!导演你最爱的其实是扣子吧……
我觉得挺好看的啊
感觉像是好朋友拍的片子 结果你也不忍心吐槽 就像生活中和朋友那样 你看着他犯傻 但是最后你会帮他一起为他的错误买单
在电影院里憋着没哭,谢谢康永把我的娣拍得依然少女感满满。这些年看着她为人妻为人母,越来越沉稳,心里最怀念最珍惜的还是那个肆无忌惮大哭大笑的少女。我就是脑残粉,这部电影就是拍给我看的,五星奉上。
同样是演员的崛起之路 我以为《新喜剧之王》够烂了 这个更差 明明现实中有个对自己不离不弃的好男朋友 在梦里还要精神出轨。绝症前的小宇宙大爆发 不过是健健身流流汗被观众笑一下 这不就是演员的基本标准吗?同样是颜值高于演技 我以为林志玲够普通了 没想到小S更平庸 一场姐妹分居戏码 对比之下林志玲的眼泪真挚多了 小s连摔台灯都让人觉得放不开。蔡康永的有才仅限于文字和思想深度 对于导演的基本能力他是一点都不具备 镜头调度太乱镜头语言也少 好好拍综艺吧。如果真的想让小s用人脉堆砌一场电影玩玩 换个方式吧 现在这样只会透支自己的观众缘。
金世佳体现出了职业演员的素质,最后一场哭戏导演和演员各打70和30大板,电影的门槛这么低,看到的都是烂片。浪费成年人的时间,但是前半段奋斗还算有意思。
s三星,金世佳两星