毒战

杜琪峰在如今的华语影坛中是个很特别的存在：一方面他依旧执拗的盘踞在港岛，拍地道的港式黑帮警匪，以风格化的影像示人；一方面却也耐不住市场的诱惑，渐渐的挺进内地寻觅良机。

只不过在这之间，出现了一种难以弥合的缺口或者说悖论。

杜琪峰和他的银河映像所擅长的题材，比如警匪，枪战，奇谋在进入内地市场时总是需要作出妥协与阉割，这直接影响到作品本身的品味甚至是价值取向，而能够顺利示人大赚的往往又是他们为了内地而特别选择的爱情喜剧等保险过审的类型题材。

这造成了一种类似于杜琪峰电影中所执迷于表现的主题：分裂，荒诞，迷失或者说是命运的玩笑。

所以《毒战》的出现可能会缓解一下这样的尴尬，但绝非是一劳永逸的灵丹妙药，充其量是块儿有品质保证的试金石。

影片基本保留了一切杜琪峰所热爱的元素与影像语言，既有已经符号化的各式角色设定，也有小情小调的极度展现。

因为将故事空间放到内地，而自然加入了一些更为本土化的警匪要素，这一点似乎杜SIR从内地的警匪类电视剧中学到了不二法门。

而这也间接的造成一种观影误差，那些曾经在纯港式制作中用到的剪辑，镜头美学，来到了《毒战》中却显得有些突兀拧巴；而当为了追求写实而故意制造的香港人角色必须以粤语来进行对白时，鸿沟则不可避免的出现了。

影片的人物被粗暴的分割成了内地与银河帮，而两帮人马在表演状态，对白节奏上都很对立，很容易令观影者出戏。

只不过杜琪峰注重表达的主题与叙事手法却没有过多的变化。

兵捉贼，差人，卧底，反水，毒品，掩饰与算计，欺骗与背叛。

经典的双雄对决模式再现，古天乐饰演的毒贩有着异乎寻常的隐忍毒辣，在影片的大部分过程中保持着高度冷静与极佳的表演天赋，成为影片脉络线索的发展中心点；孙红雷饰演的警察干练睿智，有着常人难以企及的分析逻辑与超强的意志力，这样所带来的角色碰撞自然是杜琪峰电影中最为精彩的部分。

前半段集中在文戏上，用于交待人物，事件，后半段急转直下进入到了枪火时间，可以说出现了近几年来杜琪峰电影中最为暴烈残酷的近战枪械搏杀场面，血腥度黑暗度直线飙升，虽然据说有些画面依然被剪掉，而公映版中所呈现出的影像质感也足以令人大呼过瘾。

可惜的是，影片最终的走向依旧陷入了怪圈悖论，任何熟悉杜琪峰的影迷一定会认为结局的处理完全应该向相反方向发展。

在内地化的路上，杜琪峰的尝试已经足够用心与聪明，而接下来的事情就不是其能控制的。

其实大家都明白，只有回归港岛语境下的杜SIR才能百分百进入状态，在一个永远有缺失与限制的内地市场里，味道与精致感都多少会被稀释。

这种游离并无力的状态，本身就是一部杜氏影片，只不过荒诞感更强烈罢了。

[天涯首映场]《毒战》：杜Sir枪火与内地化悖论http://bbs.tianya.cn/post-filmtv-388189-1.shtml

刚刚结束一次危险任务的津海市缉毒大队队长张雷（孙红雷 饰），在医院意外见到因车祸入院治疗的香港人蔡添明（古天乐 饰），身经百战的张队迅速判定蔡与毒品勾当有关。

通过对蔡的审讯得知，有一车来自粤江的冰毒当天抵达津海，即将和当地的贩毒分子哈哈哥交易，而蔡正是双方联络的中间人。

为保住性命，蔡添明积极配合，协助张队伪装成粤江赫赫有名的大毒枭黎振标的侄子与哈哈碰头。

随后缉毒大队一路南下，途经蔡在鄂州的毒品加工厂，并最终抵达粤江与黎振标交易。

周旋在狡猾凶狠的犯罪分子中间，任是经验丰富的张队也必须步步为营，小心应对。

香港导演做戏的一个特色，是从场景出发的，银河映像更是如此，于是要渔港，要那些街道名字，要路边摊，要肇事现场看热闹的人。

他们的拍法，就是不经意就把城市给拍了，没去过香港的港粉们，看到大排档、糖水店、码头渡轮、夜班巴士，会亲切，这就是港影的功劳。

在毒战里，你能看得到城市，具体而言，是天津，活生生的，有渔港酒店路边摊，有夜场表演和第二小学。

五把刀很在乎这点，值得在乎，这是香港导演的好传统，你能看得到一个有生命的城市。

带着不忍和微微惊栗。

暗黑，常会触动人心最深处的隐秘，令人有种陷入、窒息、无力自拔的感觉。

破冰，枪火，蹲守，追击，冰火两重天，红黑一毒战。

好电影就要欣赏。

这部电影给人的惊喜远远要超出电影本身，《毒战》，一部足以改变内地警匪片格局的电影，来自银河映像，杜琪峰与韦家辉的双核配置。

香港导演喊了多少年的“北上”口号，直到如今成为了现实，不仅仅是“北上”，更像是“北伐”。

　杜琪峰是香港电影最后一位大佬，他是银河映像的“红棍”；韦家辉则是个军师，是银河映像的“白纸扇”。

银河映像自96年成立以来，宿命论的基调、浓郁的实验色彩、冰冷刺骨的影像、峰回路转的情节，成为银河映像的风格代表。

立足于本土，聚焦边缘，黑色气息，充满宿命的味道同时又有希望的前程，也就是以杜、韦二人为代表银河团队的根本。

在香港电影北上内地的10年大潮里，杜琪峰都在苦苦固守香港。

此次《毒战》在内地公映，有着特殊的意义：这是银河警匪片第一次涉足内地题材。

对于杜琪峰而言，他不仅仅北上的淘金大军的一员，这也是一次特殊的“北伐战役”——就像17年前，银河映像成立伊始，他们要在一个全新、困难重重的环境下摸索，如何将这类商业题材和个性风格化完美统一。

比起以往的银河映像出品的警匪片，《毒战》有相同之处，也有不同的地方。

不同之处在于片中并没有杜琪峰惯用的风格化元素，如人物站位式调度、高反差的灯光、镜头内外节奏的对比、人物造型特写，这些烘托气氛的元素统统没有了。

电影很常规，无论是街头枪战和谈判交易的片段，嘈杂的街头不再阴郁，平缓的自然光有悖冷峻，看不出银河的半点风格，没有了气氛，只有写实。

而《毒战》终究与银河映像有共通之处，针对相对的双雄对峙，双方不同人物的各司其职，这些都是典型的银河风格。

举个例子，钟汉良与李光洁饰演的两名警察，他们的职责就是驱车跟踪，从头到尾几乎没有下车，停车之后立刻街边小便，这就是典型的银河风格，群戏中的人物无论主配角都特点鲜明，可以参见《暗战》中许绍雄和《PTU》中的黄浩然。

结尾多条线索交汇一处，引出了本片最为精彩的段落，是那么的突如其来，如《非常突然》那般，又是典型银河宿命论。

《毒战》并不是一部很具有银河映像风格的电影，但处处却体现了银河的标签。

而本片真正的特质，就是反传统、反类型化。

在以往的香港电影中，无论正邪双方都充满了兄弟义气，比如《英雄本色》和《龙虎风云》。

过去港产片的黑帮是这样的，洪兴的陈浩南，东星的乌鸦，和联胜的Jimmy仔，《枪火》里的阿鬼。

他们要么够帅，要么够狠，要么有钱，要么有心计，而在本片中这一切都没有了。

片中所有重义气的全都突入齐来的死亡，反倒是最没有义气的能够活到最后。

而香港黑帮呢？

以林雪为代表的七人组，是何等狼狈，各个光杆司令，要什么没什么，而作威作福的蔡振标和蔡永昌，反倒是七人的傀儡。

对比传统港产片，又是何等讽刺呢？

《毒战》的格局，让人想起了上一部作品《夺命金》，香港黑帮们各个灰头土脸，连小弟的保释金都承担不起，时代已经不是原来的时代，所以过往的原则统统作废。

《毒战》最具义气的代表是谁？

大聋小聋，号称“喋血双聋”，集胆魄于智慧一身，更有重型火力在手，单枪匹马杀出一条血路，像极了以往香港电影中的义气英雄、小马哥、李修贤，可他们却是聋子，一个更大的讽刺。

古天乐的角色，可以说是所有港片中从未出现的，他从头到尾不停的在出卖别人，只求自保，杜琪峰、韦家辉在访谈中就说过：电影来就像探讨一下人心到底有多坏。

古天乐放弃了自己原则，只为生存，就像港产片放弃了自己的特质而转投内地一样。

而以孙红雷为代表的警察，他们不再高大全，不再脸谱化，也会死亡，也会困倦，也会失败，表面上塑造了警察“有血有肉”的形象，实则也是放弃了自己的传统的“原则”。

还有一个比较有意思的细节，在开场不久后孙红雷审讯古天乐的情节，摄像机特别给出了桌上“刑讯逼供”的字样，要知道这些警察修理嫌犯的情节在港产片中很常见。

可等到镜头移位时才发现，原来是“禁止刑讯逼供”，意图明显，你香港电影玩的那套，在换了地方之后也就玩不转了。

在一个崭新的时代中，坚持过往的原则，换来的就是固守陈规的失败，戏里戏外的宿命论，这是《毒战》中的反传统意义，也是杜、韦二人电影作品中反英雄和英雄主义并存的类型化体现，也暗喻了香港电影“北上”所面临的态势。

而杜琪峰韦家辉再度联手的《毒战》也证明了，“北上”并不意味着港片对内地的妥协，也不代表港片已死，他们用自己的方式适应了时代和环境的变化，这就是突破，也为未来警匪题材电影找准了新的航线。

本是不想写的…但是呢，几天前刚写了《厨子戏子痞子》，不推荐《毒战》的话，心里过意不去。

前者属于得闲可以看的电影，后者属于不看会后悔的电影。

什么？

西雅图？

抱歉，实在不是一个量级的。

照例，依然有剧透，尽量不透太多。

下文「*」代表粗口，各位依习惯脑补。

---1. 镜头洗练，绝不让你觉得说「哎呀这个镜头怎么还不过去呀」。

钟汉良过收费站，车内一扫，瞬间切回，照应影片中段后面两人下车放水。

跟了嫌犯一天一夜，缉毒警的辛苦有谁可知；大聋郭涛洗澡，竟然穿着防弹衣，镜头转瞬而过。

这不过是再平凡不过的事情，用不着像感动中国那样镜头放大再放大，确确实实是刀口上讨生活；渤海港，毒贩的船齐出海，毫无例外地，每艘都插着烈士鲜血染红的五星红旗；大小聋祭师母，不烧纸钱而烧真钱，监视的警察恰在凑钱，摸了半天掏出一把十元。

2.人物性格鲜明，但并不脸谱化。

不多说繁复的形容词，只说事。

缉毒队长孙红雷出场剥着橘子，只一个「甜」字，没事人般与毒贩闲扯。

钓大鱼，扮昌哥时派头十足，摆足架子，转瞬又掉头扮成哈哈哥，嘻嘻哈哈大家一起好赚钱的生意人模样。

黄奕的bra是黑色的我不会乱说的恩。

从未放松对蔡添明的警惕，直到最后一刻也不忘把自己和蔡铐在一起。

与此相伴的是旺盛的精力，总是让队员们优先休息。

从他身上，你可以闻到铁与血的味道，你会好奇，他缉毒的「初心」是什么？

或许是一个家人的永久离去，或许是某件刻骨铭心的事。

当然，这与电影本身，已经无关了，但确实是有想象空间的。

毒贩蔡添明有着常人无法理解的求生欲。

这求生欲贯穿影片始终，使得观众无法判断，什么时候的添明仔，才是真实的。

他永远在两个阵营间徘徊，他可以为戴罪立功而表忠心，「出卖」徒弟兄弟干爹，也可以面对徒弟时于心不忍，扫酒而泣，也可以倒戈一击，最后关头与警察决一死战。

蔡添明太会作戏，他的心里活动，颇可玩味。

决战时刻，香港毒贩七人帮就不说了，都是银河老人了，大家都信得过。

大陆也不差，一个眼神一个动作，毫不含糊。

3.尽可能地讲好故事，而不关心政治正确。

尤为可喜的地方在于，尽管影片存在着鲜明对立的两个阵营（毒贩、警察），但并不强调谁是正义或者说正确的。

干了就干了，非说一大通废话告诉别人自己是正义的是要干嘛？

剧中但凡算得上主要人物的角色，无一生还，包括所有警察。

当然我很好奇这是怎么通过审查的，不会抹黑警察形象么？

直到最后，电影也尽可能不给出一个所谓高大全伟光正的「交代」。

能专心讲故事的电影不多，毒战算一部。

4.镜头写实。

写实是平实朴素，而非简陋。

杜琪峰镜头下的大陆城市，全部都活起来了。

这是由人组成的城市，你能闻到这城市里人的气味，离你我都不遥远的气味。

没有血雾那样浪漫的花里胡哨，枪战逼真的要命！

*！

无论是孙红雷吸毒详细的镜头语言（喝水催吐泡冰水），还是注射死亡的最终直播，在我印象中，大陆电影尚是首次。

5.亮点颇多。

大聋小聋不得不谈，太亮了。

郭涛不说，相声演员李菁，硬是演得让我high了，**！

警察已经包围大小聋的工厂，本来以为只三两个镜头简单交代一下，没想到啊，真是没想到。

竟然火拼起来，二人弹如连珠，以寡敌众，战个平分秋色！

进退有度，李菁掩护，郭涛砸开平日备下的地道，最后留下炸弹给警察们，潇洒而去，甚有些《这个杀手不太冷》的意思。

大巴上的小学生，那好奇的双眼和懵懂的神情，更添气氛之紧张。

毒贩警察大决战，残局时分，蔡添明一人补上一枪，绝不多废话，干脆利落。

---全程高high，*！

红军反围剿，林彪写了著名的《论短促突击》，跟李德同名文的互文关系暂且不提，文中讲的步兵作战原理颠扑不破，四野从东北打到海南岛，短促突击的法宝没有丢。

和谐社会不打仗，但导师说过，“如果有200%的利润，资本家们会藐视法律；如果有300%的利润，那么资本家们便会践踏世间的一切！

”毒品的利润率是多少？

足够发动一场战争了，英文片名叫“Drug War”，“毒战”者，毒品战争也。

警察抓毒贩，相当于城市特种作战，近身肉搏，短促突击仍然适用。

于是我们看到，银河铁三角在《毒战》创作中从头到尾都（不自觉的）贯穿着“短促突击”的美学思想：从交通肇事引出制毒工厂爆炸，进而引出毒品交易，然后一步步顺藤摸瓜，一直追到最后的幕后黑手，这场惊心动魄的“毒战”过程被展现得密不透风，连个“气口”也不留。

港片美学终于与内地质感融合得恰到好处，毫无违和感。

虽然片中还是出现了香港毒贩的角色，但故事始终没有离开大陆，所有的美术、场景设计都接通了大陆地气，大陆演员拿捏起“自家”角色也更加驾轻就熟，也使得全片都透射出源自日常生活的真实感——孕妇也是毒贩，拿枪拒捕，你杀不杀？

当然还有片中大胆直击的那些犯罪手法，包括制毒、藏毒、吸毒的场景，警察吸毒后毒瘾发作的痛苦，以及血腥的街头火并，乃至执行死刑的过程，都被冷酷的呈现在了大银幕上。

影片对警察形象自始至终都无“高大全”的描摹，而是将其“放逐”在一刻也不得喘息的追踪中。

短促突击，战事胶着，来不及煽情，死前也没空交党费。

杜sir说了，拍电影要“政治正确”，想公映，这是真理。

所以，坏蛋要伏法，警察要胜利，但这胜利很惨烈——事实上，警察被毒贩耍得团团转，若不是最后无厘头的犯罪分子两车相撞，警察死光，毒贩就赢了（从流出的剧照看，展示毒贩更狠毒、更狡诈的情节在成片中被删减了）。

算人命，毒贩赢了；算利润，毒贩也赢了——但输赢不能这么论。

重要的是，《毒战》短促突击的过审给国产警匪片的生存撞出了一条裂缝。

这是由一场离奇车祸而展开的警匪博弈，一个刚刚完成卧底任务的警察意外的发现了潜藏在这起车祸背后的制毒工厂。

而为了诱捕更大的犯罪团伙，警察选择与受伤的毒枭合作，却又陷入了智斗勇的殊死追踪。

在此之前，中国大陆从来没有过一部像样的警匪电影，更何况，还是一部关于毒品的枪战片。

早在去年的罗马电影节上，《毒战》就赢得了外媒的一致好评。

真实、残酷两个字成为必谈的关键字。

带着片名去解构全片，却就只在开场人体运毒的意外中实实在在的刻画了毒品的可怕。

毒品到底是什么样子，毒品为什么会毁掉一个又一个的人生？

每一个问句背后都一定会是触目惊心的惨痛。

可在“人心比毒更毒”的六字宣传语下，影片欲要洞悉的黑暗人性昭然若揭，讲白了后果，前因也就不必赘述。

杜琪峰用银河映像经典的利落节奏亮相，一场警匪的猫鼠游戏接踵而至。

影片虽然标榜孙红雷和古天乐的双雄对抗，但我更感觉在《毒战》中不存在任何主角。

准确的说，《毒战》中每一个角色都是一颗被操控的棋子。

不管是孙红雷饰演的缉毒队长张雷，还是古天乐饰演的毒枭蔡添明，还有为追查案件连夜追车壮烈殉职的其他警员们，蔡添明的傀儡上线以及香港七人帮……他们都只是硕大毒品网络中的一根线索，环环相扣，牵一发而动全身。

但他们之外，在正义和犯罪之间，仍会有前仆后继的牺牲者源源不绝。

在暴力即强权的制度下，警察唯一的目的便是捉拿毒贩。

而对毒贩来说，活的欲望则大于一切。

这种设置从一而终，简单粗暴，却将人性的丑恶鞭打得如枪声般铿锵。

在必要的时刻做减法，虽不能称之为剑走偏锋，却强在事半功倍。

整部影片的基调都弥漫在这种毋庸置疑的冷酷气质下，即便有些许台词招人捧腹，却仍贯穿着令人深思的黑色幽默。

《毒战》的精妙，还正在于它抽离了矫揉造作的戏剧冲突，在数以千计的类型片里，观众早已厌倦了被迫接受烂俗而低劣的煽情信息。

每个人都有过去，也都有迫不得已的悲哀。

对于过去的无计可施，也终将成为对将来的混乱干扰。

所以《毒战》中的角色，都带着强烈的坚硬气场，带着正邪不两立的干脆。

这种直观的情绪更难让人置身事外，利益和欲望，正是最原始的人类话题，抉择往往无关大时代，却足以撼动小人物的命运。

而对杜琪峰而言，《毒战》显然是一次里程碑式的尝试。

首次将警匪片影片放在大陆，也代表他即将首次面临制度的冲击。

但幸好，那种来自港片黄金年代毫不妥协的凌厉气质依旧咄咄逼人。

杜琪峰把他的骄傲安放在最容易被忽略却也最让人唏嘘的细节中：警局审讯室醒目的“禁止刑讯逼供”；黑道掌控的船只中飘扬的五星红旗；毒贩毫不犹豫当做值钱烧掉的人民币；被含糊重置的所有大陆地名……这种姿态毫不卑微，也全无欲盖弥彰的劣性。

连同在其他商业片中频繁出现的繁华城市，也在这里一并消失。

从某种角度上说，歌颂缤纷都是自卑者做的事。

而直视现实，才是当下最该交付给观众的体验。

就像整个隐藏在暗处的毒品网络，在杜琪峰的影像中，他已经尽力的为观众把视野去理想化。

烟雾弥漫的工厂粗糙、稀松平常的街道、拥堵混杂的公路，这些场景的选择与审美无关，却将真实的质感体现的淋漓尽致。

除此之外，警察吸毒、死刑直播、枪击爆头等情节，与其说是挑战尺度，倒不如看成挑战自己。

在别人只敢跃跃欲试的时候，杜琪峰就已经仰着头做到了。

相信《毒战》不需要用一些“最”字去拼贴自己的风格，因为在某一个领域里，它就是唯一。

路边荒草丛生的马路、烟尘满身的车辆、远处冒着浓烟的制毒工厂、一个满脸灼伤，一边逃跑一边呕吐的毒贩、猝不及防的一次车祸、手机屏幕上的多个未接来电，一场又恶又邪的警匪交锋即将拉开序幕。

本片堪称华语电影尺度的一大进步：开头的体内藏毒和令人作呕的拍毒镜头；爆炸后血肉模糊的惨烈景象；“碟中谍4”式的身份互换；卧底警察吸毒后的症状体现；制毒工厂的运作流程；毒贩拿着红闪闪的真钱烧来祭祀；以及结尾真实残忍的枪战和第一次对注射死刑的正面描写。

可以说，在尺度方面，《毒战》开创了内地电影的一大堆先河，也为后来的众多犯罪现实题材的类型片点通了诸多道路。

在人物描写上，本片也极尽真实之感。

缉毒警为了追踪毒贩，在车上的一天一夜里只能吃泡面、在水瓶里撒尿，换班后的第一件事就是下车解手，为了卧底成功只能以身试毒，帮同伙凑路费是都是几十几十的凑。

还有几个战术细节也很用心（比如最后枪战拿车作掩体，没有躲在车门后面而是躲在了引擎后挡子弹），这一众细节的堆积，最终让电影的成熟度更上一层台阶。

尽管本片的题材和故事背景都是发生在内地，但无论从镜头语言、人物表演、演员、配乐和故事基调来说，这都是一部非常“香港”的电影，更确切来说，这片骨子里就是一部妥妥的杜琪峰式港片。

杜琪峰这一次终于走对了路子，他把他擅长的场面调度、群像站位、警匪对决的形式感、荒诞而又荒凉的人物命运、大陆与香港关系的种种暗示，这一切能在从前银河映像里看到的，在本片里也能看到。

在内地严格的审查机关的层层监视下，杜sir把他所独有的风格和野心都给注入到了这部作品里。

可以说，这才是港片进入新世纪后的最好的活法！

至于反派蔡添明，可以毫不犹豫的说他就是全片的精髓所在。

一开始他与警方合作，供出毒品交易的流程，仿佛他是真的要戴罪立功一样。

中间为亡妻流泪、不向警方透露毒贩背后势力这两点似乎又能说明他是一个有情有义的人。

只可惜，前半段这个角色给我们的好印象，在结局全部被粉碎的一干二净。

首先，这个角色是个彻彻底底的利益至上者。

利益至上者往往非常精明，且有大局观。

一开始为了保命，蔡添明肯定是真的想要通过戴罪立功来换一个死缓的结局。

可能他是真的知道工厂里有暗道的，那也是他逃跑的最佳机会（当然也不排除他真的不知道的可能），为什么要舍易取难呢？

可见，他当时是真的在争取死缓，抓住哈哈哥，交出工厂，再抓一个假标叔，这功劳足够争取一个死缓了。

但形势的变化实在是出乎预料：大聋小聋逃出工厂、特警死伤惨重，这时为了换取警方的信任，必须说出假标叔身后的“七人帮”（他之前不说七人帮的事不是因为讲义气，而是因为这是他的一张底牌）。

而这时，再求死缓已经不大可能，所以唯一的路就是在最后抓捕“七人帮”的路上制造混乱，自己才有脱身的可能。

从蔡添明最后把火并的地点选在小学、诱骗货车来接头、关键时刻开走校车好让警匪两头打个照面....综上所述，蔡添明一开始的目的就是为了活命，他是一个为了生存不择手段、丢弃道义的人，而他的运筹帷幄和神演技更是让他在无形间掌控着局势，控制着所有人的命运。

不过片子的缺点也十分明显：人物的形象塑造是够了，但性格描写完全不够。

片中无论是警察还是毒贩，都有着形象单一刻板的特点。

以孙红雷为代表的警方大多都是那种为了让歹徒伏法奋不顾身的那种，没有更多的单人的性格特点；毒贩那边也大多都是脸谱化的角色塑造，单纯的恶与狠，除此之外就不多了。

把这部电影比作一张画纸的话，那么只有蔡添明这个形象是被勾勒并上色的，而其他人大多只有一个基本轮廓而已。

但是关于结局，我却有一些不同的看法：在电影的大部分时间里，主线剧情基本就是警方抓捕毒贩黎振标，后来反派突然又变成了跟市井百姓一般的“七人帮”。

在最后蔡添明为了逃脱死刑，口中还在不断透露着全国各地的毒贩信息。

这一刻开始，本片的暗线才显露出冰山一角：有更多的毒贩在全国各地躲藏，不断的贩卖毒品，可能都没有几个人知道他们的存在，而且他们还有自发形成的毒品销售网络，一个密不透风的网络。

电影里所被抓捕后死亡的那些毒贩连沧海一粟都算不上。

相比于单纯的反派成功逃跑，这才是一个更加令人绝望透顶的结局。

本期导视：闹市之中，一辆失控的汽车高速冲进一家饭店，这背后有什么隐情？

司机当场昏迷，他又是什么人？

市缉毒队队长无意间卷入一宗毒品大案，身处险境，他能顺利脱困吗？

毒贩反水，卧底办案，最终谁胜谁负？

大毒枭黎振标首次内地露面，津海、鄂州、粤江三地警察联手办案，毒枭能否顺利被捕？

他的背后站着的又是谁？

欢迎收看本期《今日说法》特别节目：缉—毒—无—间—道！

主持人：观众朋友大家好，观影收看本期《今日说法》，我是主持人小撒，前段时间我跟小章去美国度了趟假，有段时间没和观众朋友们见面了。

对了，小章过段时间有部电影要上了，大家要多支持支持……（导播：卡！

卡！

你丫还想干不，我们是央视，我们有品位，我们没有植入广告，重录！！

）小撒：哎呀，不好意思不好意思。

（内心戏：shit！

怪不得度几天假好几个哥们辞职了，妈的我也得琢磨琢磨，工资太TM低了，又不让接广告，小章该有意见了！

）主持人：观众朋友大家好，观影收看本期《今日说法》，我是主持人小萨，前一段时间啊，在津海市发生了这么一件怪事儿，一辆高速行驶的轿车，就那么轰的一声，撞进了街头一家饭店内，现场一片狼藉，所幸当时并不是吃饭高峰，没有人员伤亡，司机本人呢，当场昏迷，被迅速送往市人民医院。

（画面）记者：当时伤者送过来情况如何？

医生：当时情况很紧急，我们初步判断是撞击伤，经过检查发现原来是爆炸后的冲击波所致。

画外音：车祸现场并未发生爆炸，怎么会是爆炸伤呢?记者：后来你们是怎么处理的呢？

医生：刚好市公安局有一个案子在我们医院处理案情，缉毒队的张队看到伤者的双手，迅速判断出伤者是一个制毒分子。

我们就把伤者交给警方处理了。

画外音：张雷，市公安局缉毒大队队长，成功查获了多起毒品大案，公安部曾记一等功一次，三等功两次。

正在医院办案的他凭着职业本能发现这名伤者是一名制毒师，此时，另外一条线索传来，一辆被怀疑运送制毒原料的货车在市内游荡了很久，这两者会不会有什么关系呢？

张雷立刻叮嘱手下盯住伤者，他则出门打探消息。

经过一番打探，张队长得知，原来货车的接头人真的是车祸的肇事司机，他叫蔡添明，香港人，曾获得制毒高级职称，在昨日在一次生产事故中，妻子和两个妻兄兼工人身亡，重伤出逃的他开车冲进了饭店。

就在此时，张雷突然得到消息，蔡添明，跑了。

（演播室）主持人：原来，蔡添明趁看守的警察不注意，偷偷躲进太平间，还好张雷即使回到医院，经过一轮紧张的追逐，从停尸箱把蔡添明抓了回来。

各位观众，您看这蔡添明啊，居然连放尸体的冰箱也敢躺，真是个亡命徒。

我们接着往下看。

（画面 询问室）张雷：你的事情我都知道了，你自己交代吧。

我们的政策你是知道的，坦白从严，抗拒打残。

蔡添明：我什么都不知道啊。

张雷：佘·祥林知道吧，赵·作海知道吧，最近的杭州强.奸案子叔侄知道吧，进了这儿就不用谈什么不知道了。

咱们这儿50克就是个死，想戴罪立功，帮我们抓黎耀祖。

蔡添明：（汗如雨下）行。

行。。

画外音：蔡添明终于答应担任警方的卧底，并交代了不久之后，他将作为中间人介绍黎振标和哈哈哥的毒品交易。

经过警方的缜密思考，决定指派张雷充当卧底，分别与黎耀祖和哈哈哥接头，争取一网打尽。

蔡添明根据警方的安排，指引货车将原料送到他在鄂州的另一个制毒工厂，那里有他两个徒弟，中级制毒师天聋地哑控制工厂。

（演播室）主持人：由于接头过程十分危险，我们的记者没有跟随警方一起对这一事件进行偷拍暗访，但据警方介绍，张雷在与黎振标的侄子接头时为了取得对方信任曾被迫吸入过量毒品，十分危险，在蔡添明的指导下，才没有生命危险。

但是，蔡添明真的是这么心甘情愿帮助警方破案吗？

这背后会不会又有什么阴谋？

（画面）画外音：张雷分别取得了黎振标和哈哈哥的信任，在成功抓获哈哈哥后，一个悲剧传来。

鄂州制毒工厂行动失败，警方伤亡惨重，天聋地哑从地道逃跑。

刚刚想信任蔡添明的张雷不由得在心里打了个问号，此时，蔡添明立即表示，自己并不知道天聋地哑在工厂挖过地道，希望再给一次机会。

为了得到张雷的信任，蔡添明再度爆出了一个惊天秘密。

原来，黎振标并非是真正的幕后主脑，他的背后还站着七个香港人，都和蔡添明关系密切，如果蔡添明此刻失踪，七个香港人，真正的大毒枭也将无法擒获。

张雷大胆冒险决定：再信任蔡添明一次。

引蛇出洞，抓捕毒枭。

（演播室）主持人：那么，蔡添明这一次是真的幡然醒悟了吗？

张雷他们的行动成功了吗？

天聋地哑又逃到哪里去了呢？

（画面）警方沉下心来，通过了香港七人组的多次试探，终于要在交货现场开始收网了。

（张雷车内）张雷：都准备好了吧。

你们盯紧一点蔡添明。

警员A：张队，没问题，都盯紧了。

就等到散货地点了。

警员B：张队，地点出来了。

——啊，怎么回事，不就是咱们兜了几圈的地方吗。

警员C：张队，不好，蔡添明毁坏监听设备。

失去控制。

画外音：变故突如其来，张雷队长决定立刻行动，开始收网，并紧急求助特警支援，这时，蔡添明和香港七人组也纷纷拿起了手枪，开始围攻人员不多的津门市公安局缉毒队队员们，一片混乱的枪声音响起了。

警方处于不利地位，但巧合的是，逃跑过程中，蔡添明的车居然撞上了同样在逃跑的天聋地哑兄弟俩，认为蔡添明出卖了自己的哑巴们和他展开了激战，恰好此时张雷也赶到了现场，经过一番激烈紧张的搏斗，渔翁得利、只剩一个人活着蔡添明慢慢向车辆靠近，准备逃跑。

就在这关键的危急时刻，奄奄一息的张雷用手铐把自己铐在了蔡添明的脚上。

蔡添明艰难逃跑，特警跟每一次一样，在事儿都完了的时候，终于登场。

（演播室）主持人：最后，蔡添明抓捕归案，张雷队长以身殉职。

结局是悲剧的，但好在蔡添明终究没有逃跑成功。

XXXX年X月X日，经津海市中级人民法院判处蔡添明死刑立即执行，他终于走完了他罪恶的一生，收受到了正义的制裁。

下面，请我们的嘉宾，中国人民公安大学犯罪学叫兽，博士生导师XXX给我们点评一下。

XXX：咳咳。。

这个啊。。

这个啊。。。

那个啊。。

那个啊。。。

根据我们犯罪学这个啊那个的说法。。

啊。。

这个啊。。

犯罪行为啊。。。

我觉得啊。。。

咱们这么说吧。。

不是犯罪人啊。。。

警方啊。。。。

那个啊。。。

导播：（卡！

卡！

卡！

妈的，这什么嘉宾啊。。

下次找个靠谱的！

小萨，赶紧的，结束。

）主持人：嗯，教授的说很有道理。

所谓天网恢恢疏而不漏，莫伸手伸手必被抓。

让我们向祖国的卫士致敬。

“撼祖国强盛，卫京都泰安。

”好，谢谢大家收看今天的节目，我们明天再见！

打五星的人放过我吧，我其实给的是七颗星！

我知道杜琪峰这类的黑色导演比较受憋，北上赚小钱钱的计划，经常被肿菊怪蜀黍的剪刀手给毁掉，杜导的电影以前经常被咔嚓，一个比较有名的段子证明其怨念之深：2003年《大只佬》勇夺香港金像奖最佳影片，内地上映版有关“前世”的情节却被删到丁点不剩，有记者问杜导是否看过剪辑后的电影，气得他大喊：“我不要看”！

于是杜导就跟肿菊杠上了，八卦太多不细讲。

总之杜导的片子就是一部比一部黑，好人坏人都领便当啊，开金手指要你当你就得当啊。

可是杜导坚持的艺术风格，常常让我这种低端观众一脸莫名啊！！

回到毒战，一起去看的软妹子，最后吐槽说：我从来没有看过一部片子，警察死得那么彻底啊！

妹子就是经常看看csi，习惯了美帝帝国主义宣传那套，好人金刚不坏，哪怕头掉了都能复活……但是，这个故事虽然黑，但太没有逻辑了好吗！

也许我没有看懂，我猜想这个故事应该这样的（凶残的剧透开始）：古天乐饰演的那个谁应该是演制毒的吧，哈哈哥是经销商，那么七龙珠小战队和昌哥麻袋二人组是干什么的？

如果是原料商，古天乐安排七龙珠小战队以及昌哥麻袋二人组和哈哈哥见面就很不合理了。

熟悉绝命毒师的应该知道，经销商干嘛还要管原料商？

卖鸡蛋的人看看鸡蛋好坏就好了，难道还要管下蛋的母鸡是哪一只啊？

如果跟古天乐一样是制毒贩就更不科学了，熟悉绝命毒师的应该知道，因为制毒的人完全没有暴露的必要啊，古天乐跟哈哈哥见面就好了嘛；如果是经销商，那还需要哈哈哥干什么？

竞争对手啊！！

好吧这跟绝命毒师没有关系，是常识问题吧！！

总之我没看明白，私以为导演安排七龙珠小战队的原因，纯属为了后面的便当戏，这几人出场搞得好像很随意很牛逼很黑色幽默的赶脚，其实自带flag，为了衬托古天乐的变态来的。

后面的枪战戏也很无语，我就不吐槽让毒贩自己开车的情节，虽说是为了诱出大鱼，但是身经百战的公安干警会这么放心？

孙红雷他们被坏蛋打残一条腿，人员大伤的情况下，居然不等救援来，冲上去火拼。。

我说孙这样的公安，就算成功抓住毒贩了，这回去奖金也要倒扣三个月吧。。

就别提救援半天不来，到最后才赶到。

一个小县城难道还堵车……救援还只来了那么稀稀拉拉的几辆。。

若你是黑色主义者，肯定会说这就是现实啦……但身为一个极端乐观的天朝人民，天天自嘲城管战斗力都能秒杀日本自卫队，要我怎么相信这种情节啊。。

回来一搜，果然好多新闻通稿都是“港式警匪片的高峰”，你们高峰的标准是有多低！！

是根据元朗区的鲤鱼山的标准制定的吗！！

Game theory, 古天樂的最優策略, 高風險高回報 須知-嚴重警告，此評論是劇透的不能再劇透了。

-且不太記得劇中名字，全部用演員名替代。

-本人比較啰嗦…旨在理清觀看邏輯。

販毒是個玩命的活。

影片的一開始，孫紅雷就跟古天樂說，販賣50克就可以執行死刑，你這兒論噸賣的吧。

言下之意，就是殺你幾千道都不為過。

販毒也是個高級的活。

從搞原材料，製作，聯繫下家，運貨，交收。

每一個環節都是在玩兒心跳，即使沒被警察抓住，任何一個環節通了簍子，哪邊不是道上混的？

損失是巨大的。

所以小伙子古天樂，不偷雞摸狗，不坑蒙拐騙，而是玩制毒販毒，那絕對的心思縝密心狠手辣不在話下。

事實上如果你留意，隨著時間推移，孫紅雷逐漸陷入被動，而古天樂則是由被動慢慢轉為主動。

他每一次的決策，都是Game Theory博弈學的最優決策去進行，如果不是看似幾次倒楣的“意外”，結局可能很不一樣。

下面就讓我們看看他每一次的意外和決策：（意外一：開車時突然毒發。

落入孫紅雷手中。

在醫院醒來，身邊沒看守…）第1次決策：守衛去看熱鬧，逃是不逃？

不逃的話，自己毒發過，手機又被摸走，等警察都回來問話，要是深挖到制毒的信息，那是死罪難免。

逃的話，如果被抓住，反正都是死。

不在乎多一條逃脫罪。

如果沒被抓住，這邊的線就算斷了，成功脫逃幾率大增。

況且守衛不在就這一小會兒，此時不逃更待何時。

（意外二：支開了守衛，在門口剛好撞見孫紅雷，於是又跑，直到被逼進太平間。

）第2次決策：主動投降還是負隅抵抗這次沒有任何思想鬥爭，手上一把小破刀，身上還沒恢復，房間站一堆持槍警衛，想什麽呢，乖乖投降吧。

第3次決策：第一次祈求戴罪立功古天樂本可能打死不出聲，但孫紅雷告訴他老婆哥哥（從後面的熱烈盈眶和對其他人（兄弟，乾爹）的態度對比，他還是很看重老婆哥哥的）死掉，製毒身份被曝光，他的最優選擇已從保住一家人的命變成保住自己的命。

這個時候，孫紅雷已經有證據可以槍斃他了，所以這個時候不能矜持啦！

如果他不戴罪立功，死刑換不來死緩，也換不來生存的機會。

於是有了第4次決策：出賣哈哈哥。

根本就毫不猶豫，他生死干自己屁事。

“我就是要戴罪立功，你信我嘛！

”第5次決策：告訴孫紅雷如何解毒孫紅雷作為這次行動領導，對於古天樂的“戴罪立功”雖然沒有承諾，但也用行動默許，似乎在暗示古天樂如果好好配合，還真就是保得了命。

如果孫挂了，要等新領導來，錯過立功的時機，而且一切又充滿了不利己的變數。

所以，古天樂很積極的告訴他解毒方法，明確表達一個信息：“我就是要戴罪立功，你信我嘛！

”第6次決策：出賣郭濤李菁這裡我本來也有和論壇上許多人一樣的疑問:爲什麽在回廠裡吃飯的時候，不從地道逃走呢？

這是個多好的機會啊。

你看看，-古一路過來充分瞭解警力相對單薄（剛坐車開車奔來，饑腸轆轆，又累又困）-郭濤李菁巨能打（之後倆人看著電視拉著屎被全副武裝偷襲都能全身而退）-啥武器都有（避彈衣，定時炸彈，手槍，來複槍）-強突出去都不是大問題，更何況還有一大地洞。

所以，我個人覺得，古天樂之後跟孫紅雷說的沒有騙人：他確實不知道有地道！！！

於是，有了（意外三：郭濤李菁走地洞逃走（之後影響結局走向），警方損失兩名大將。

老孫很生氣，加上之前一直懷疑他搞鬼，就說要把他帶回總部，意思就是說，更跟我玩花樣。

戴罪立功，甭想了吧。

）第7次決策：第二次祈求戴罪立功 - 爆料七子老孫這邊舊債新債要一起算，古天樂當即想都沒想就把七子爆出來。

看這情形，這不爆點大料出來，就要回總部，也就是沒有辦法“戴罪立功”，拿不到死緩。

這兒他還有另一個私心，跟之後的選擇也有關。

第8次決策：和老孫誘七子到幕前。

然後被七子帶走。

見其他影評里也有人在問，這時爲什麽不逃呢？

回了大本營，回到乾爹，兄弟身邊，大家商量計謀，總比後面在小學門口，臨時跟哥幾個說，周圍都是警察啊，大家快跑吧，要好得多吧？

這不合理啊？！

其實，這是最合理，也是古天樂做的最優選擇！

試想，假如那晚古天樂和七子坦白，七子發現：-你小子行啊，自己犯了錯，還招了一堆警察過來-咱七子在幕後本來藏的好好的，竟然也叫我們曝光了-最主要的，說好的一億五千萬呢？

所以你現在跟我來說大家一起跑，我先把你錘死了再說吧。

鬼知道你是不是還在幫警察做事，做了反骨仔一次，就有可能做第二次，以七子多疑的性格，必定留不得古天樂。

（之後小學槍戰，古天樂剛坦白就有支槍頂住腦袋，最能說明這幫是多好的兄弟啊…）所以，古天樂是萬萬不能跟七子坦白的，慘死還不如死緩呢！

也許有人會問，古天樂之前不是跟孫紅雷說七人中有他的乾爹，有他的兄弟，所以沒有爆料啊，他們的關係應該很好呀？！

那我們就看看他們的關係到底怎樣:七子對手下，對古天樂…-幕前那倆叔侄和七子通話被警方干擾，又被假哈哈孫紅雷“發現”竊聽，這時候七子肯定瞭解叔侄和古天樂都有可能被“哈哈”幹掉，但他們談論的內容呢？

不是在說救人，而是這一億五千萬不賺多可惜，所以，最後是因為錢，才從幕後走出來。

從頭到尾都是。

-那叔侄見到七子還沒有機會解釋，就被一頓暴打，還捆進麻袋。

最後都不知道死了沒。

所以，七子對古天樂，對同夥，根本就談不上感情。

況且，黑道中這種認乾爹，認兄弟的，幾個是拿命保你呢？

古天樂對七子…-不管說的多漂亮，怎麼說還是賣了七子-根本就不信任他們會放過自己，所以那晚也沒有坦白-小學門口的槍戰最能看出來。

（話說那晚七子都在讚古天樂幫大家賺到錢，他只是低頭吃飯，想必心情也是很複雜吧）第9次決策：小學門口跟七子坦白，大家暴走。

承接上一段，其實古天樂的最優選擇，從第一次“戴罪立功”后，尤其第7次選擇之後，已經由單純的逃命，變成了“要逃命，七子還得要死”。

只有這樣，才能逃得過白道，又能逃得過黑道。

理由和“那晚不和七子坦白”類似。

所以，他在尋找一個點，既可以逃脫，又可以借警方之手，殺掉七子。

而小學門口，這麼多孩子，成了他的時機。

這裡要留意古天樂坦白時說的話（憑昨兒去影院看的記憶，下面是個大概的意思）“…這些都是竊聽器…前面後面都是警察，有x輛車，x個人…(這時候七子有一人大罵他出賣，拿槍指著他的頭)…現在實力差不多，有得打，大家一起逃啊…”這段話說的時機和內容都太好了。

言下之意，您先別殺我呀，我現在也是站你這邊的喲，來我給你分析分析雙方戰鬥力，勢均力敵，可以一起殺出去的！

…於是乎，古天樂雖然反骨，但是成功的暫時站到七子一邊，暫時安全，七子慌亂的開始對付警察…第10次決策：公車亂撞+槍擊黃奕+小朋友做擋箭牌真是狠毒啊，要多混亂弄多混亂，越混亂越好逃走。

第11次決策：誘騙七子“上車”混亂製造了之後，古天樂把巴士停在七子面前打開門，等七子靠近立馬關門走人，把他們生生暴露在警察面前，轉移目標，也為自己逃離延阻，創造時間。

事實上，這一決策是有效的，直到（第四次意外 – 半途撞到郭濤李菁的車。

）古天樂真TM鬱悶。

一個這麼大的城市，郭濤跟孫紅雷約的地點，古天樂自己選的地點，怎麼那麼巧就在附近，又那麼巧慌慌張張的撞在了一起。

這時大家都緊張到了極點，還解釋什麽，直接開打吧。

第12次決策：再次向孫紅雷投降打著打著，古天樂躲在巴士後面，定眼一看，警察的槍指著呢！

兩邊都要弄自己。

還是警察叔叔沒那麼暴力，麻溜兒的投降。

這時，火拼的雙方就立即變成了警察和郭濤李菁。

第13次決策：砸開手銬逃跑趁著那邊在打，古天樂玩命的砸手銬。

因為那邊火拼的雙方，哪邊贏了自己都難逃一死。

只是早死（郭濤李菁火拼贏轉頭過來殺他），和晚死（警察火拼贏回來判死刑，這麼大傷亡，死緩肯定沒指望了）的區別第14次決策：補槍所有人結果，火拼兩邊都損失慘重，古天樂果斷上去補槍，想要奪車而逃，卻在找鑰匙的時候，（第五次意外 – 孫紅雷最後一口氣把自己的手和古天樂的腳銬在了一起…這時候，古天樂只有一只好手，一條能動的腿，滿地都是沒有子彈的槍，有車找不到鑰匙，有鑰匙的車又開不動…）好吧….終於，像所有影片一樣，支援部隊慢吞吞趕到…然後就是結尾：古天樂臨死掙扎，還在爆料以祈求“戴罪立功”，可惜, Game over其實，以古天樂這頭腦，賣盒飯，賣廢紙，做什麽都能發財，可惜人總是敗給了貪婪，或者如影片中林雪說的High risk, high profit,High profit, high risk.古爲了逃脫一次次冒險，七子爲了錢從幕後到幕前的冒險，孫紅雷爲了捉賊不惜用賊的冒險。

高風險，是爲了高回報P.S. 如果不是幾次意外，結局可能很不一樣。

或者杜導想表達的，第一次意外：“小朋友，毒品不要沾，你看古天樂叔叔六塊腹肌，身體強壯，吸了毒還不是攤上這檔子事兒”第二次意外：冤家路窄第三次意外+第四次意外：報應啊，報應…第五次意外：是邪不壓正么…？？？