北漂鱼

“你长大了要做什么”，这道开放式随堂问答题，或者也以课后作文的形式，是每一个学生都一再经历过的问题。

理想、梦想、向往、追求，都是过载了的正能量。

每一个时代，都有着标准答案，又迅速在下一个时代沦为笑柄。

精神上的不满足，一再折磨着亿万国人。

“我爱北京天安门”，幼稚的童声唱出了这个国的真相，天安门象征着权力、资源、人脉和可能性，即便不能亲近海里，即使在首善之区的大七环，总是可以与二千多万帝都人民同呼吸，飘渺着共命运的在场感。

余治林导演的《北漂鱼》，以粗粝、干脆的镜语，直面从祖国各地扑面而来的游子，如蜉蝣一般在北京浑浊的雾霾里游来荡去，试图在时空舞台上滑过痕迹，梦想的舞台很大，只要梦继续做下去，无论是美梦还是噩梦。

最容易实现梦想的圈子，似乎就是影视圈，做导演这个说法，不仅可以满足乡亲们不足够的想象力，也似乎为自己的坚持奋斗加持更多光彩，事实上“贵圈真乱”的悲催一再上演着，绝大多数未成名导演也不过是金字塔的底层，任何行业的工蜂都注定是为顶端衬托。

在物质匮乏的年代，影视剧还是高高在上的精神作品，如今却已经是各种既得利益者甩开膀子蛮干的最佳舞台，他们的梦想向来很贴近现实。

君不见各路老板快精准的进入这个行业，实现了多元化发展。

更上层楼的，还可以与中高级干部们进行自如勾兑，等待判决的铁道部前部长刘志军还准备为中国梦添加枕木。

刘志军将《红楼梦》演成了“青楼梦”，而余小宝则不过是在女儿面前导一回好戏。

这场戏，是我在北京混得很不错。

北京大，居不易。

再不易，只要坚持下来、有心去闯，也比老家更公平，机会也更多眷顾。

在下很多朋友，在老家时只从事一个工种，到北京之后，辗转多个职位和工种，大多在人到中年之时找到合适于自我想象和发挥的工作，而精神生活也有一定的保障。

我们这几代人，精神家园多在古典时代、欧风美雨和故乡田园，然而事实上古代回不去，穿越不过是意淫，欧美跨越的操作难度极大，而老家基本上再也回不去了。

并非单纯难适应，而是老家本身的变化更具有毁灭性，地方权力部门的蛮横和对权力的过度使用，导致一再出现非常事件，这便是故乡的常规。

城市特别是大城市，相对而言，资本和权力占据了相当的空间，也给筑梦者留下了一定的空间。

一般来说，在纠缠中妥协、在抗争中进步、自由精神总是可以内生在寻找精神空间的人群里。

余小宝想做自己生活和工作的主人，最近二十多年来，北京新增加的一千万人同样如此。

拥抱北京，是为了在实践中检验自己能够做什么，我们爱北京天安门，也希望天安门能爱我们，正是我们一起构成了天安门。

将来有一天，希望亿万平等的人，不管来自城里还是乡下，都自由的选择着自己的生活。

看《北漂鱼》，你会无意中有很多感受，那种笑中带泪的感动，那种没有大雅只有小俗的接地气轻松喜剧，不仅仅是在解读北漂演员的大梦想和小梦想，更多的时候，能够诠释出北漂一代人的辛酸泪。

很多在北影厂门口等待角色的那些临时演员们，都有当“王宝强”的梦想，因为只要努力，就会有机会成为一个好演员。

但事实上，并不是每个人都有这样的机会，当然，即使你有了这样的机会，也有可能因为像“范菲菲”那样的三流演员，也都会因为各种原因活的并不舒心，成名就没有了自我，更没有了属于自己的生活。

影片讲述了一个为了追逐电影梦想的大龄北漂余小宝隐瞒了自己拮据苦闷的生活现状，在老家的女儿面前描述自己已经做了导演。

女儿带着几个同学突然坐上北京的火车“看望导演爸爸”，让刚刚才当上剧照师的余小宝猝不及防。

为了不让女儿在同学们的眼里变成“骗子”，余小宝必须在女儿乘坐的火车到达北京之前，想尽一切办法成为“导演”。

最终，在北漂朋友们的帮助下，圆了女儿的一个梦。

其实，故事本身是质朴的，恰恰通过这样的质朴讲述，让人看到了很多北漂人的骨子里还是比较脆弱的，他们不愿意向家人真实的讲述现在的生活，更希望有一天在大城市里变成老家人心目中的英雄。

同样，正因为北漂人骨子里的脆弱，才让他们更加的团结，真诚待人，通过编织一个更大的梦来实现小女孩的梦。

既圆了女儿的梦，也圆了父亲的梦，也圆了很多人的梦。

电影不仅对大龄北漂余小宝进行了全面的解读，同样，也对贪小便宜的生活制片力哥、三流小演员李晶晶、迷失方向的前戏剧团台柱大圣以及亦正亦邪的群头老六等人进行了不同方式的解读，其实，他们每个人都代表着一类人，都属于北漂人群众中的一个形象，为了生存，他们有的丢掉了最初的梦想，为了演戏，他们有可能活的并不像个人样，但恰恰就是这样一群鲜活的人物，让北漂人的群体更加的丰富立体，正因为每个角色的不同角色，才让这部戏更有了十足的看点，因为每个角色都是一个十足的笑点，让人在笑中体会到漂的不易，在笑中感受到那些鲜为人知的辛酸。

没有大牌演员，只有鲜活的角色和人物，正是因为如此，才让人觉得整部戏充满正能量。

无论再小的人物也是一个社会的个体，无论是什么样的角色，都是在诠释着精彩的人生，正是因为这样，才让我们觉得这种励志变得更加笑中带泪。

而这些北漂中的“非成功者”决定想尽一切办法建一个“剧组”，拍摄一场由余小宝导演的“电影”。

而这就是他们梦想中要做的事，事实上，他们已经做到了，而且很精彩。

北京，北京。

古老的帝都每日迎来送往无数新人，留下的，成了“北漂”，这是个日渐陈旧的词汇，已不太有人提起，但无可否认这个词汇下掩藏日益庞大的族群，他们生活状态万千，或风光或黯淡，但在导演余治林的镜头中，对准的是那些幻想“鱼跃龙门”的北漂一族，也是现代语境中最原始的“北漂”族群——影视行业底层从业者。

他们处在最粗粝的生活状态中，为生活所折腾，但心气儿尚在，一腔子的血还能随时被梦想催热。

其实最早的“北漂鱼”可追溯到明朝，那些有功名没职务的候补官员滞留京都，每日请客送礼，等待有朝一日能补了职缺从此一步登天；第二代则推进了城市化进程，他们是清朝中后期崛起的徽商晋商，在都城开银号商铺和饭馆，卖布头、刀削面和老陈醋，繁荣市场经济，同时也完成资本的积累；而这些最底层的影视从业人员算是第三代北漂，他们背井离乡只为能生存更好，他们身上也有着中国梦最真实的底色，在辛酸中幻想美好明天。

女儿的不期而至让余小宝突然意识到自己的谎言面临破产的危险，如何维系谎言中的生存状态成了迫在眉睫的大事。

影片的故事尽管并未跳出日常，但那种憋着一口气要“演”出个精彩的劲头一直在。

在“装”盛行的今天，演艺界起了不可磨灭的推广作用。

于是，人物从祖国大地的四面八方涌来，机缘巧合的有了线索的交织，银幕里演出的是银幕背后的故事，个个全情投入。

当然，主人公一路的奔波终于有了回报，影片最终还是没有用冷冰冰的现实来粉碎大家依旧残存的理想，让他在最后时刻，完成了给女儿的盛大演出，这或许是导演对自己经历的一种再创作吧，那种质朴的善良，底层间最简单的帮扶，与遥不可及的理想之间的眷顾，都让影片在辛酸和幽默间，听到自嘲的叹息。

之后，往日种种浮现，很多人也在此时泛起了泪光，那是对“北漂”最具共鸣的切身体会，这些人或许不曾一起在通州桥下吃过烤串，也没有一起被挤在车门关闭的地铁之外只能等待下一趟车的到来，但在这个大时代中，所有在这城中为生活奔波的人，其实并没有什么不同。

“今天早上我看着镜子里的自己，突然意识到，我没有工作，没有女朋友，也没有存款，如果再不小心，我就会成为一个失败者。

”《愤怒管理》中，玻璃心的诺兰说完开场那句话之后，陷入对人生的思考之中，表示支持的艾德说：如果你觉得你会成为一个彻头彻尾的失败者，那就去吧。

影片中所有人恐怕每天在镜子前对自己最大的担心，也莫过于此——但对谎言的拯救，何尝不是留在这个城市中所有人的通行证或者墓志铭呢？

《北漂鱼》：值得推荐的小成本悲喜剧这些年来国产大片经常让人失望，反观许多中等成本电影反而凭借诚恳的故事、精良的制作、精准的市场判断力、适合的情怀出奇制胜，《致青春》、《北西》、《合伙人》，乃至即将上映的《小时代》等均是如此。

而很多小成本电影，由于缺乏阵容、投资，缺乏了精良的制作，市场反应往往差强人意，最终很多小成本电影持续的走了山寨恶搞路线，仅凭故事取胜者，回归现实，关注普通人生活的好片子寥寥无几，《北漂鱼》恰是这种表象粗糙，故事用心，有局部戳中泪点，让人眼前一亮的小成本电影。

故事讲述大龄北漂余小宝对女儿谎称自己当上导演不料女儿突然要来看望，为了不让谎言穿帮，余小宝求助一帮北漂好友，由此引发爆笑连连的故事。

导演借用大龄北漂的余小宝视角，描述了一个北漂的群体形象，制片、群头、那些北影厂门口等待机会的群众演员，在街头和地铁上的说唱歌手，挤着大通铺的进城民工们，还有马戏团小丑，娱乐记者，街头小贩，扫大街的清洁工，甚至还包括了破产之后二次创业的前大款……以及那些北京通州取得影像，构建了真实的底层大众世界。

《北漂鱼》有一个还算不错的故事，还有众多很有个性的角色，贪小便宜的生活制片、三流小演员、前戏剧团台柱子、群头……群像不错，各路人马的各种荒诞幽默，构成一部低成本喜剧的必需品。

可贵的是影片不仅靠搞笑取胜，导演很明显还有一些自己拍摄电影的辛酸与经历表达。

说实话这样的喜剧小片，有良好的态度，放在近期低成本喜剧里，应算上佳！

之所以要推荐《北漂鱼》，主要是因为这几点：基调略带文艺，但悲喜剧风格，悲剧意味蕴含其内，诙谐幽默贯穿始终；反应当下真实底层生活，具有鲜明的现实意味，前往北上广深等大城市寻找梦想和机会的朋友定有触动；真实反映影视圈乱象，充分的情节和细节的铺陈；梦想遥不可及，温情笑里带泪，为梦想的执着和家庭的温暖而感动；不是口水电影，接地气，能带来思考、笑声和泪水，应该给掌声；它的出现给小成本喜剧电影带来一些思考，到底是持续山寨恶搞路线，还是回归现实、关注普通人的生活？

看过很多大片时不时的看到这样的小制作电影，换个心情还是不错的，其实，有时候看电影就这么简单，虽然在一些制作细节上有瑕疵，但故事情节能吸引人，没有绚目的视听特效，没有名角大牌，可就是感觉那么真，那么自然，那么贴心，特有的朴素挺感人，这点对于一个小成本电影来说，足够了。

忘了从哪里看到这样一位父亲的讲述，“我的梦想，就是看着女儿一天天长大！

”显然，父亲的责任大过天！

父亲的梦想就是女儿的未来，女儿的一切！

因此，做了父亲的男人，也最能理解此种激昂的内涵。

说它激昂，因父爱的存在，足以鼓舞一个或年轻或柔弱的男人为了女儿追求所有的梦想，即便这个梦想很难成功，路途很遥远！

影片《北漂鱼》，便是通过这样的故事设置，为观众展现了一个本身就心怀电影梦想的父亲，为了年幼女儿的承诺，而敢于突破自我、挑战自我的故事。

尽管这背后充满了善意的谎言，和难以逾越的辛酸，但曲折的过程，加黑色幽默的桥段，却让人们领略了一个极为真实，就像发生在你我身边的平民老爸的梦想事件。

余小宝，是一个为了追逐电影梦想的大龄北漂，和许多同行人一样，在这个繁华的北京，他过着的是“穷到只有梦想”的生活。

但在远在家的妻子女儿面前，他却隐瞒了自己拮据苦闷的生活现状，说自己已然位居京城的导演之位。

假期来了，女儿带着几个同学突然坐上北京的火车“看望导演爸爸”，让刚刚才当上剧照师的余小宝猝不及防。

为了不让女儿在同学们的眼里变成“骗子”，余小宝则踏上了“导演速成”的道路。

一众同为北漂的朋友，或制片、或群头、或三流演员……皆各显神通，助力余小宝在女儿到来前成功做成一位拥有属于自己的剧组的导演。

北漂，这个记载了一代甚至几代人辛酸创业路和艰苦梦想途的词汇，再次成为这部影片的主打！

而“北漂鱼”的片名选择，更体现出影片由内自外散发出的对“鱼跃龙门”的美好期待！

记得曾看过这样一篇报道：在北京广安胡同广安天陶菜市场内，一个40岁的摊主每天在摊上摆放着一本新华字典，一堆纸，一支笔。

顾客一走，他就拿起这三样，在纸上写写画画。

三年来，几乎没有中断过，成了这个菜市场的一景。

积累下来的成果是儿子的成长记录和家史。

他叫姚启中，来自安徽临泉，北漂已经12年，对于他的这份坚持，他说是为了激励自己，也是为了激励儿子，“知穷而后勇”。

而这位姚北漂的这份坚持，最终换了的不仅仅是美联社记者的感动和报道，还有就是九零后儿子的真实励志故事，和健康成长。

《北漂鱼》没有大手笔的投入，没有帅哥靓妹的一线明星阵容，没有视听显赫的3D特效，更没有惊天动地的战斗大场面……它有的却是尽管细节处粗糙，却真情实感的频频流露。

它是大银幕上难得一见的很接地气的轻喜剧。

影片笑点、泪点俱全，人情味儿和梦想都有。

漂，是一种心态，更是一种勇气。

文/梦里诗书这是一部关于北漂梦的电影，今年关于梦想的电影真的很多，《101次结婚》屌丝逆袭的梦，《中国合伙人》创业拼搏的梦，《致青春》怀念青春的梦，而电影《北漂鱼》是一部关于小人物的梦想，北漂一族，有初出茅庐的大学生，有创业拼搏的热血青年，也有年过中旬的寻梦者，鲤鱼龙门，他们的梦是一种坚韧。

这部电影抛开话题不谈，电影本身只能算作一部平庸的小成本制作，连见面会的时候导演自已对电影的评分也只有6.5.北漂的这一话题是好的，也可以拍出一部感人至深的电影，但这部电影感觉过于的局限性，只把电影的角度放在了一群群众演员身上，而这部电影的主线并不够突出，本应是剧照师女儿与父亲的故事，在电影中却感觉很弱，电影中的配角过多，而导演感觉要致力于将每一个人的前世今生都要讲的很清楚，来表达其多角度的北漂梦，但这一点在度的把握上显然没有掌握好，过多的辅线的交织让这部电影的主次不分，剧情之间缺乏有效的联系，给人一种凌乱感，在以本来具有深刻意义北漂这一话题上缺乏深层次的探索，其实个人感觉导演缺乏一个对电影本身的定位，是喜剧片还是剧情片没有一个很明确的思路，所以虽然这是一部励志电影，是一部拥有北漂一族追梦的电影，但感觉很多东西并没有把握住，电影整体风格上有种很生硬的感觉。

那这样一部电影有没有亮点呢？

就在于这部电影中对梦想执着追寻的话题上，零碎的片段中闪烁出坚韧追梦的光芒，王旭地下通道口的本色出演，剧照师为了女儿与大家一起编制的美妙谎言，六子在台上关于北漂梦的追述，电影让我看到了每一个小人物都拥有自已的梦想在支撑着，可能在很多人眼中这些梦是卑微的，但我却从来不会这么认为，这个世界本就没有卑微之分，只是人的主观唯心主义形成了高贵或者卑微，梦想的卑微又从何谈起呢？

正如星爷的经典台词：“做人没理想，和咸鱼有啥区别？

”而北漂一族的艰辛和努力就是让梦实现的过程，这部电影所展现的价值也就在与他去刻画了北漂一族的坚韧的梦，最后出片尾字幕那些真实的北漂族的经历也让这部电影在最终终于散发出了一点真实的光芒。

这部电影并不是一个很好的电影，但它却是一部反映出了中国现状的一个深刻话题的电影，《北漂鱼》，坚韧的梦我看到的是小人物的追梦之旅.

　“我寄宿期间向往着那一天，燃起梦的火焰，像鱼儿总向往头顶上的那一片蓝天，逆流跃出水面，这多变的城市，漂泊的路还很远，茫然总会在脑海中聚散，究竟哪里是方向，心中其实早有答案，等待理想的靠岸，寻梦的路程总会有些远，也不知前方会靠哪一站……”　三年前旭日阳刚的主唱王旭靠翻唱汪峰的《春天里》红遍大江南北，而这次他带来了自己创作的新专辑《北漂鱼》正是同名电影《北漂鱼》的真实反映。

（详情可参考凯歌在线官网）　　十三年的北漂生活让王旭颇有感触，他说自己也是北漂洪流里的一条鱼，而《北漂鱼》写的就是他的故事。

他希望将这张专辑送给正在奋斗的北漂族，鼓励他们总有一天“像鱼儿总向往， 头顶上的那一片蓝天，逆流跃出水面 ”。

北漂赋予每个人的感觉都不一样，而王旭在这首歌里想表达的是坚持。

　　正如他歌里唱的那样，王旭坚持着自己的音乐理想，一步步走下去，前方必然是更广阔的天地。

到2012年底北京已拥有两千多万常住人口，其中将近一半为外来人口，他们在这个城市寻梦、造梦，拼搏着，有失败也有成功，凭着个人的努力不断试图拉近现实与梦想的距离，他们是北漂者，他们原本不属于这个城市，却又跟这个城市紧密相连，难分难割。

即将上映的电影《北漂鱼》，通过对几个北漂人漂在北京生活的追踪和放大，在嬉笑眼泪中完成千万北漂人对曾经艰辛生活的集体回忆。

剧中导演并没有将“北漂”概念化、笼统化，而是以40岁北漂寻梦人余小宝（姜峰饰）毅然离开家乡来到北京闯荡作为起始点，通过女儿突然要来北京看已自成自己是著名导演的余小宝为矛盾焦点，余小宝寻求身边北漂朋友的帮助，如何有惊无险的完成女儿看爸爸拍电影心愿，成为故事的核心，电影从这里徐徐展开的是诸多北漂人的真实生活状态，有情感纠葛，有喜怒哀乐。

电影笑点密集却又毫不刻意，余小宝追债时跑坏了鞋，帮人看地摊时被城管抓，卖明星照时和娱记动手，看似是趣味十足的各色笑料，真正尝过漂泊苦楚的北漂人泪腺定然会被触动。

梦想很丰满，现实很骨感。

余小宝坐在狭小的合租屋里梦想着导演梦实现时的喜悦，被现实中房东催逼着讨要为数不多的房租而击的粉碎。

在他身边同样为着理想而饱受现实摧残的北漂族大有人在，他们住地下室，吃最便宜盒饭，期望某一日能跃过龙门，所有的疲惫和艰辛落在身上，无处诉说，只有坚持。

细节永远是故事的生命线，本片许多细节都细腻真实又感人心怀，导演必是对此下足了功夫，在此不详述，观众且可在观影中细致体味。

诸多配角的北漂轨迹用黑白片段闪回的手法，简洁明了的道出人物之间关系及相识的缘由，角色们所有摊开的生活经历，会有更多后继者不断重复，像鱼一样密集的北漂人都在找属于自己的龙门。

多少人曾站在这个高楼林立的现代化大都市里困惑，城市很大，大到让人迷路，城市很小，小到无处安家。

无疑余小宝的质朴、纯真、善良又执着不屈感动了戏里戏外的很多人，在他身上所体现出的人情味和良好品质给这部原本话题沉重的电影带来了更多色彩。

窃以为本片也以质朴写实风格见长，见惯华丽花哨，这反而更使人沉寂回味。

很多北漂人选择了北漂这条路，坚持是主动力，就算身心疲惫伤痕累累，就算路途艰辛前路未明，仍一步步从现实跨向梦想，当曾经在地下通道里唱歌的旭日阳刚和西单女孩走入大众视野，发生在他们的不是传奇，是漫长坚持之后的梦想成真。

对于北漂的你我来说，现实距离梦想究竟有多远，《北漂鱼》并未也无法给出答案，它给的是淡淡又暖暖的力量，给的是一束柔光，表达的是一种理念：北京就在这里，舞台就在这里，梦想在手心，现实在脚下！

首映式上放了宣传片和剪辑的花絮，还有采访的许许多多北漂人士的讲话，每句话都满含真诚，令人不得不动容。

当时在心中一直祝福这是一部好电影，可以取得票房上的成功。

但看完电影后，真的只能说，如果不是宣传片中那些北漂人士那么真诚动人的话语，我只会给一颗星。

想拍一部描述北漂族生活的电影，这个想法很好，也很得人心。

导演也足够的真诚。

但一部电影光有情感是不够的，还要理智的控制。

故事的主线，是一个剧照师对女儿撒谎说自己是个大导演，结果女儿突然来到北京，剧照师为了不露馅而四处找人帮忙。

明明是一个非常明确简单的故事，只要在剧照师找人帮忙的过程中加入北漂的心酸和不易，这个故事其实就成了。

但导演显然是本末倒置了。

片中似乎一个劲的在表现北漂族的种种心酸和窘境，甚至动不动就有长达五分钟的闪回。

而剧照师为了女儿找人帮忙这件事反而被推倒了展现心酸之后了。

作为一部故事片，只可能是用故事来表达自己，把自己想发达的东西放入故事之中，而永远不可能把自我表达放在故事之前。

《北漂鱼》：那是北漂族都有过的梦想文、言成 近年来，随着“北漂”一词日渐受到越来越多人的关注，诸如大热的《北京爱情故事》、《北京青年》等许多影视剧也将目标锁定这一群体，将许多怀揣着各种梦想离开故土来到北京创业生活的男男女女们的酸甜苦辣的奋斗故事，通过电影这个载体展现出来，引发各种关注。

毫无疑问，草根疯狂喜剧电影《北漂鱼》所展现出的北漂故事显然更加现实而本质，因为展现的是一个为了追去电影梦想而来京奋斗的故事。

片中，男主角余小宝是一个相对大龄的北漂青年，为了实现电影梦想，为了隐瞒了自己拮据苦闷的生活现状，他在老家的女儿面前谎称自己已经做了导演。

当女儿坐北上的火车来看望传说中的“导演爸爸”事，为了不在女儿面前露馅，一段猝不及防、啼笑皆非又温情感人的“圆梦”故事就此展开。

而帮助他圆梦的正是同为北漂一族的苦逼朋友们，他们中有穷困潦倒的制片人、龙套小演员、不知名摄影等等，感同身受的他们不计一切代价组成一个“剧组”，只为在女儿面前拍摄一场余小宝导演的电影。

电影《北漂鱼》的故事与主题都相对简单，没有太多的故弄玄虚，矫揉造作，而是直达现象本质，所以它的成功之处在于它在通过描写小人物奋斗、追梦、漂泊的过程中，摈弃了许多彰显正能量电影一贯的浮夸说教路线，而是更加现实接地气，并且在轻松诙谐、嬉笑娱乐中还参杂了浓浓的温情与感动，对这些社会边缘人群给予了更多的真切关怀，从而上升到了更大众更具普遍的社会现象，不仅让许多怀揣着电影梦想的人感同身受，而且还让许多在大城市中追梦打拼的年轻人产生共鸣。

可以让观众跟人物的遭遇一起不自觉的欢笑与流泪，所有苦楚或幸福，都不过是百态人生，电影想要传达的，无非就是让观众可以感受到梦想的力量、正确的价值观，片中不断出现的北影厂大门、群众演员等戏等诸如此类的这些固有存在又十分具有特色的现象构成了北京社会一个不可忽略的群体，所以如何将这些现象通过电影这种载体展现出来，同样也是许多有梦想有想法有责任感导演应该做的，可喜的余治林做到了。

值得一提的是，电影中的许多“戏中戏”设计极为巧妙，将众多人物串联在一起，也集中额展现出北漂群体的众生相。

只要是北漂无论外表多么光鲜，他的背后一定也有难言的心酸与无奈。

生活中如此，电影圈更是如此，可以说，《北漂鱼》展现的又不仅仅只是局限于电影行业，更是再现了各行各业奋斗人的真实境遇。

作为时下最受欢迎的喜剧题材电影，《北漂鱼》密集笑点的巧妙安排奠定了其巨大的市场潜力，而友情与亲情的彰显则让该片的人文情怀贯穿全片，这种装饰着喜剧元素外表却充满内涵的电影与今年大卖的《北京遇上西雅图》、《致青春》、《中国合伙人》都有着异曲同工之妙，虽然他们分别彰显的是爱情、青春以及励志的故事。

《北漂鱼》中除了有着共同奋斗经历的老友们的无私帮助，还有护送余女坐火车见爸爸余下宝，而全片的高潮则在女儿目睹整个“拍戏过程”后，却无意中发现了父亲的良苦用心，善意的谎言背后，是一个父亲对女儿无尽的关怀与爱护，同时也是一个女儿对父亲真切的理解与崇敬。

不得不说的是，该片在演员的选择与搭配上也独具匠心，不仅集结了实力派演员姜峰、香港喜剧明星林子聪、网络红人大鹏和电影新人尼玛颂宋等豪华班底，更有人气组合“旭日阳刚”中的李旭为影片配唱主题曲，让该剧在质量上增添保障之余还加大了极大的关注与话题，令人充满无尽的期待。