摩天大楼

刚刚N刷完活着，接着看了这部据说抖森卖肉的大片！

自由企业制度，只是必要而不充分条件。

这世上只有一种经济体系，那就是资本主义。

区别在于资本是在国家手中还是大部分资本在人民手中不受国家控制。

只要有国家资本主义，就不可能有政治自由！

可笑的是，少部分人掌握并肆意挥霍绝大多数资本而且可以堂而之的说，我代表人民。

我为人民服务！

苏黎世电影节的那个放映厅Arthouse le Paris应该最开始不是放电影的吧，有两层不说，而且荧幕距离第一排最多只有一米，以及就坐在这个第一排的窝表示脖子已断( ╯□╰ )……不过这样Ben导演和Luke上台的时候基本可以摸到（我没摸）也算是值了。

（Luke的腿辣啊啊啊啊么长……！！

）下面是努力回忆的他们说的话，涉及一些剧透，请小心阅读。

1.电影放映的时候导演和Luke去吃晚饭了，回来台上连夸苏黎世餐厅好吃，苏黎世人民好，真是抱歉给你们这群可爱的人看了这么个（重口的）电影( ╯□╰ )！

然后Luke就马上说我们晚饭吃的不是狗罐头hhhh→片中Charlotte给Wilder （ Luke在片中饰演的角色）上的那罐狗罐头并不是真狗罐头，而是牛肉，但是Luke表示是非常便宜非常难吃的牛肉，难吃到和狗罐头差不多了2333333。

2.第一天拍全身都是血的戏份的时候还很激动（我觉得我就要上战场了！！

），第二十天就要跪了，求快拍完吧……的Luke。

3.片中Wilder重复喊自己的名字一遍比一遍疯狂的那段，是Luke喝了威士忌之后拍的，导演说你就甭管我们放开了去演吧，于是结束之后才有人告诉Luke他喊名字喊了八分钟囧！

4.Luke表示剧组营造了一种十分令人安心的环境，让他能放开去演而不太在意自己（不太self-conscious），总之各种夸。

Luke还说Ben导拍片真是节奏超快，一天要拍好几个场景，之前他拍德古拉元年的时候基本两天才拍一个场景，表示剧组真是非常投入。

5.把这么复杂的情节拍到一个电影中是很困难的，导演使劲垮了一番Amy Jump说她把角色写得很鲜活，并且还说到在剧本创作的时候，就把场景和场景之间的切换写进去了。

6.导演觉得全片拍摄中最困难的就是有小孩和有动物的戏份，说再加上游泳池，简直要炸根本没法控制hhhh。

片中有高层住民知名女演员的狗在混乱的泳池中被溺死的一段，Luke表示真狗其实压根不可能被按到水里因为太活泼了。

还有Ben导说，你们看片中经常有那只柴犬在角落里露着半个身子诡异地看着你的一幕，但其实我们根本没法让它安静地坐着，不得不找个人在后面扶着它，你别看在片中它那么深沉其实你一松手它就撒了欢地跑了！

7.有观众说，故事的年代设定很有意思，但相同的事情若是发生在现代会有怎样的不同？

Ben说：那抖森的角色吃狗的时候会拍张照片发脸书上（笑），开个玩笑，那这个故事就不是有变动的问题了，而是会完全不同，毕竟互联网会改变一切，但是原作的有趣之处就在于它是一个70年代的人设想的未来，虽然和真实的未来，也就是我们的现在，完全不同，但片中要传递的信息和其暗示，对当代社会仍然是有意义的。

（记忆模糊星人我只能想起这么多了><！

以后想起来再补充！

欢迎也去了电影节的小伙伴补充和纠错）

High-rise是J.G.Ballard在1970’s年代写的一部反乌托邦小说。

关于什么是反乌托邦，黄老师的评论里已经解释过了，在《龙虾》那部电影中，有一位楼主的也有非常非常好的解释。

但是总的说来，这部摩天楼要拍得更加“不可描述”的多，里面以刀客特Laine的视角来叙述三个月以来高楼里发生的事，疯狂而失控，但又不仅仅是疯狂与失控那么简单。

1.底层，中层，高层的恩怨情仇（并没有）首先，这当然不仅是一部搞搞搞highhighhigh喝喝喝的让大家观赏这座高楼有多么不堪的电影，Laine医生所居住的高楼分为三个层次，底层，中层和高层。

这很自然的就会让人对应起社会中的分层。

从故事的开始来看，高楼里有着看似平静的状态，能相处到一起的人们一起交谈，一起开party，一起做一些没羞没臊的事情。

外表上看起来倒是也挺像我们的和谐社会。

而这种和谐与平静下面总是让人觉得哪儿有些不对。

毕竟，有层级划分就会有不平等，而这种层级差，在高楼里，是非常苛刻的。

这边儿你看Laine医生是个体面人，初来乍到，就有社交红人Charlotte往上凑；接受了顶层Royal的邀请，一身西装还特地带了瓶雷司令赴宴，结果发现上层居民根本不理这一套。

（这一处的设定还挺巧妙的，高层住户穿得都跟drama queen一样，倒显得Laine更加格格不入，还被羞辱了一通。

）连Laine在顶层那儿都是如此待遇，就更毋论底层居民了。

这种不平等也是如片中所说，Wilder最痛恨的东西。

但是Wilder对于这样不平等的憎恨，并非是伟光正的。

或者说，对于大多数人来说，对不平等的憎恨，都不是伟光正的。

大家憎恨的是那种“你有我没有”的状态，心里想的是“你有我凭什么没有 ”，于是在一次泳池被高层住户开的小party封锁之后，Wilder带着一帮孩子越了界。

开了个属于他们的party，算是挑起了真正疯狂的开端。

而有意思的是，上层对这个party的反应。

他们有自己的应对措施。

他们也有自己的party，但他们的手段更加高明。

就是切断了资源的供应。

在底层party过后，顶层Simmons和Royal他老婆那几个人在商量怎么对底层住户反击的时候有这么说过：“现代经济繁荣的基础是健康而良性的竞争，但你是对的，我们必须压倒他们（底层住户）。

我们必须没收一切必需的资源”。

这一段感觉和片子结尾Charlotte她儿子在吹泡泡时的画外音有所呼应：“自由的企业体制是必要而不充分的，世界上只有一种经济体制，那就是资本主义。

唯一的区别在于资本是掌握在国家手中，还是大部分掌握在国家控制之外的人手中。

只要有国家资本主义存在，就永远不会有政治自由”。

二战后的英国，一直到70年代末80年代初，实行的基本是凯恩斯经济政策，而到了70年代，出现了“滞胀”的状态。

原著的背景就是70年代，或许对于这样国家实力干预经济的现象，在当时来看是不满的。

看过采访有说到，由于Ballard自身的经历，他对于人性在极端环境下会呈现出怎样的状态颇有兴趣。

于是问题就来了。

人们没有了水，电，和食物等生活必需品以后，会表现出怎样的一面？

高楼住户没有让我们失望。

大家陷入了彻底的疯狂状态中。

上层的疯狂状态是sex，而下层就开始争夺食物，囤积食物，或者如同牙医steel说的那样“有人用老婆换食物”。

这也是对于未来社会能不能好的一种表现方式吧，人们对各种各样资源和科技的依赖，在某种程度或某个特定环境下，就会转化为人性的疯狂。

大家开始争斗啦，打架啦，想要变革啦，想要改变啦，不光是自己层级之间的，也有层级和层级之间的。

当然所有的这一切，怕的是，底层对于必要资源的要死要活的疯狂争夺，不过来自于上层开的那个party和他们故意制造出来的这个变革熔炉。

2.高楼里形形色色的人们高楼里的人们，简直是不逊于这个高楼本身的精彩。

从底层到顶层，大家仿佛都活得在不停刷新认知，刷新三观，刷新道德与伦理。

讲道理，其实好坏是个很难界定的准绳，大家的行为都在服务于“人性”这个词。

Wilder这个有着酷似恶心版列侬发型，仿佛看起来三年没有洗头的人，在片子里是作为“反叛者”的形象出现的。

你看他对致力于曝光并反对这个不平等的大厦孜孜不倦，拿个摄像机挂着鸡血四处记录挺像一个热血人士。

无论怎么说，对这种不平等有意识和反应固然是好的，但正如之前所言，他对这种不平等的愤怒不是出于真正的善良。

就像他对Charlotte的追逐，除了Charlotte本身的“魅力”以外，或许她代表的是一种他所认为自己应当属于的高阶层生活。

而对自己老婆的不管不顾，三番五次的嫌弃，最后进行自己的“事业”时还把钱拿走了（诶这么做实在是看不下去了啊）都能看出这个人的复杂。

当然，人本身就是复杂的，不止Wilder一个。

相比于Wilder的形象，Laine医生的形象就要帅气的多啦。

反正基本上属于瞅见他就把持不住的状态。

妹子们也都是这样描述的“You are definitely the best amenity in the building”.但是这并不意味着Laine医生就是个小可爱。

他有他这个阶级的特色。

也有人性上的优缺点。

受到羞辱之后用自己的方式让Munrow玩儿了个自由落体；最后对Wilder也没下了手，别人都抢食物的时候他抢灰色的漆…他是个要面子的人，也是有自己判断力的人，是个某种程度上冷漠的人，但也是有感情的人，他说着不能忍受Wilder杀狗的行为，在最后一片萧条之时终究还是把狗腿烤了。

他能和Wilder这样的人交往，但同时又像顶层三人组说的：“我觉得他清楚自己的高低”。

而作为高楼的顶层，Royal为首的这些人物也有自己的特点。

奇怪，但也正是因为奇怪，才有所不同。

从片中来看，Royal这个人和顶层其他那几个人相似而不同。

当然，他是大厦的规划和设计者，但是无论是从开party还是其他方面他似乎都没有他周围的人们那么极端。

并且，Simmons和Wilder都对他说过“hide”这个词，Simmons认为他藏在顶层，甚至说出其实他并不是work for Royal,而是work for building.而Wilder呢，则认为他藏在女人的裙子后面，最后也是他周边的那些女人们把Wilder给怼死了。

或许并非Royal这一个人是这个大厦的决定因素，大厦本身和里面的人才是。

女性的这个象征，或许比Royal这个建造者的象征要更显著。

除了这几个典型的人，也有其他人和小细节贯穿其中。

比如Charlotte的儿子Toby这个后期举着万花镜的偷偷看形象，Royal那只白狗的偷偷看形象，还有Wilder的卷毛助手—Talbot这个心理医生[从片子里看这人是个弗洛伊德谜：开头走出大楼的时候拿着弗洛伊德的《The phychopathology of everyday life》,超市混战那儿边举着摄像机边说着弗洛伊德的理论：而弗洛伊德关于前意识，潜意识里人的欲望（尤其是性欲），本能理论和精神分析论多少都能在电影里看到投射]，Royal老婆和女演员Jane之间有那么点儿les的行为，滑稽而神神叨叨的牙医steel，留着一个中间劈开了的发型（小哥是《九号秘事》和《疯城记》的主演，正常情况下长得也是很嫩的，看下图）<图片1>啊不对，放错图了<图片2>还有Wilder的妻子把孩子们送到保姆那儿的时候，孩子们唱的歌，听歌词咋这么诡异呢？

真的不是Mary shaw尖叫之歌吗？

反正我孩子要是这么唱我估计要被吓一跳的。

3.摩天楼和雪国列车？

这俩一横一竖的空间肯定是要让人产生联想的。

但如果说这两者是否一样，那总的来说当然还是不一样的啦。

将两者并在一起说，不讨论谁更好或者两者到底好不好，只是因为恰好两个电影的主演们都非常喜欢。

如果说，两部电影有相似之处，那就是一样的都是反乌托邦，都具有“层级”这个概念以及层级之间的不同和对比，也都有层级与层级之间的对立与矛盾。

但往细里看，雪国列车里，“领袖”这个东西贯穿电影始终，从末节车厢到引擎，是CE饰演的Curtis这个年轻领袖带着一队人一路拼杀，伴随着半路救出的得力助手南宫民秀，就跟过关游戏一样，每打开一个新车厢，就像是一个新世界。

而前方的车厢乃至引擎，都像是一个未知的世界，每闯过一个，随着相应的镇压，Curtis的队伍也就相应的有所损耗，这种损耗，是生理也是心理上的。

这一路的经历对Curtis来说，已经不仅仅是不平等那么简单。

与高楼里人性的万花筒慢慢放开炸裂直至疯狂不同，雪国列车则是越往前方车厢走越沉重，到最后Curtis到达引擎之后，他所面临的挣扎和拷问。

相比老Gilliam和Curtis这两个领袖的不同选择，这种不同是否真的会存在倒是更有意义。

除此之外，也有很多自己不是很能理解的东西，关于超市那个说法语的女收银员啊，黑山羊和白马啊等等。

当然，自己对很多上述很多东西的理解也不一定对，希望能有批评指正。

所有的就当是没光看森哥的肉体吧。

比个哈特。

嘿嘿嘿。

我说男主角怎么有点眼熟，原来是雷神里的洛基啊。

单从这片看，现在觉得这位演员的演技还是不错的，在雷神系列里，洛基那种邪感很到位，到了本片，感受不到那种邪感，好一个正人君子呀。

本片真是个光怪陆离的电影呀，看似一个现代高楼大厦，原来还是个匪夷所思的故事。

什么底层、中产、贵族，是在反讽当今社会吗？

后半段我是半快进的看完了。

该片改编自英国小说家J·G·巴拉德的同名小说，原著小说出版于 1975年，《摩天大楼》是他对战后非理性的城市规划作出的回应。

小说中的大楼设计者罗耶尔（杰瑞米-艾恩斯饰）的原型，是20世纪最著名的建筑大师、城市规划家勒-柯布西耶及其追随者。

影片情节设定是这样的：1970 年代，在一所与世隔绝的高层公寓中住户之间的阶级斗争与暴力事件。

这一座高级公寓共40层，拥有超过2000套独立的套房，超市、游泳池、小学等生活设施一应俱全，各楼层通过高速电梯连接，形成一个完全独立于外界的小社会。

不过这个看似完美的世界异常脆弱，一次小小的停电以及琐碎的邻里纠纷就能引发冲突，随着冲突的不断升级，大楼里的人也分成了三个阵营：居住在底层的下等居民、居住在中间的中产阶级、以及坐拥高层豪华寓所的富人阶级。

不同阵营的居民为了有限的公共资源开始暴力相向，文明世界的规则在这里已经不再适用，取而代之的是丛林法则。

即便仅仅在过去的几年间，也有很多关于财富不平等的电影问世。

就好像奉俊昊的《雪国列车》里，下层阶级攻向养尊处优的头等车厢一样，《高楼大厦》里的大楼作为隐喻的意义远大于对于剧情的意义。

但在一个阶级差异人尽皆知的世界里，真正的问题是当你既不用为生存而挣扎，也不在享受奢华，换言之，就是当你是个舒适的中产阶级时，你会怎么做？

罗伯特就代表了这种人，以及他们深陷的两难境地。

但这部影片却拒绝给这个问题提供一个答案。

影片结尾通过广播式旁白表述了反乌托邦的思想：世界只有一个体制就是资本主义，区别只在于资本是属于国家还是国民，国家资本主义条件下是没有民主自由的……

其实中间表现楼里人疯狂的部分稍微节制一些，也不至于那么差，感觉后面的一个小时完全像一个飞了叶子的导演拍出来的，效果就像一个冗长的MV，糟糕的是音乐还不好听。

要为这样一部烂片写影评，也就只能扯一扯气质了。

大楼象征着乌托邦，这个已经很多人写过了，我还是说说其他的，比如女性主义。

首先是海报，上面有一个巨大的正三角形，与摩天大楼一样，都象征着男性身体的某个部位。

摩天大楼的实验失败了，象征着以男性为代表的从古希腊延续至今的逻各斯中心主义失败了。

取而代之的女性。

最后设计师royal被杀之前看了一眼自己的设计室。

很清楚的可以看到，两个女人在画图纸。

<图片1>后来也是女人一起把反叛者wilder给杀了，结束了这场叛乱。

平民干掉了贵族并不是结局，女人干掉了男人，才是结局（未来）。

小孩的万花筒之前出现过，他妈妈问他能看到什么，他说：“未来”。

最后大楼里的男性都脏兮兮的癫狂无状，而女性团结在一起，分享食物，互相照顾。

影片结尾，小孩坐在废墟上听广播，如果我没记错的话，是铁娘子撒切尔夫人的一段演讲。

所以看似这个电影跟雪国列车之类的电影一样，是一部反乌托邦电影，但实际上这是一部女性主义电影。

我想这也是为什么要选抖森来演男主角的原因，那么美好的肉体，不就是我们女性观众的福利吗灭哈哈哈！

萧沆说一个文明，在它最有生命力的时候，精神却是狭隘而肤浅的。

此时的美国即是。

单从世界的电影来说，美国电影亦如是。

众所周知，美国人特有的政治正确控制着美国电影的内容。

这种政治正确的要义在我总结，其实很简单：现世报。

作恶的角色，必在电影结束之前遭到与其相对应的惩罚。

这个清教徒国家对恶的划定，当然是照搬原罪和十诫；而美国电影里稀薄的“深刻”，也正在于这惩罚的“对应”：用暴力偿还暴力，用必然偿还必然，用偶然偿还偶然，用乏味偿还乏味……最明显的例子，我要举我国出品的《无人区》，每一个角色的命运都十分严密地契合了美国电影的，这种伦理要求。

于是，很明显，《摩天大楼》绝不是按着美国标准来的，而且“触犯”的条目实在很多：吃狗，吃马，（统一为“施暴于宠物”或“虐待动物”），男女有别，贵族和平民，随意通奸，（而且竟然是个孕妇，美国如何能容忍这等竟然玷污胎儿灵魂之淫邪！

），警察缺席，没有黑人演员。

尤其这最后一条“没有黑人演员”，简直直露得令人发指。

但是当我静静观看这一电影时，我感到的是强烈而清晰的审美快感和思索乐趣，我感觉自己简直是参与了一次中世纪的弥撒，而这位深沉宣讲的牧师则在三十年后被定为了异端。

这可真是如今流行时尚里一部难得的，能够讲些复杂微妙内容的，能够在现代的装潢之下，搬演六百年前那寂静、深奥、浓烈的宗教画卷的影视作品。

我所感慨的中世纪宗教画式的特色，绝不是指上层人士的古装聚会，（我倒愿意肯定，安排这场有钱人的cosplay的全部意义，只在于让抖森身着修身黑西装优雅地走出电梯）；我是在赞美导演手里的几乎每一个镜头，流畅而静谧，细腻且自然，丰富并统一。

比如抖森推开顶层花园的木门，阳光随着门板外旋的轨迹，渐次涂抹在他面部的侧轮廓上，从嘴唇和鼻梁到额头，漫上头顶，再散满肩膀，接着抖森因惊愕而矗立在光里……这样的细节已然超越绘画，发挥了影视技术之所以存在的灵魂。

为了比较不同的镜头风格，我想对比吕克贝松的镜头。

吕克贝松的镜头画面是温柔的，充溢着舒适生活的惬意和愉悦，甚至可以说是模糊的，就像在四月末五月初阳光充足的中午，一切都在白色里弥漫开来，催人发困。

而这位导演表现出的气质则是清醒，冷静，既使阳光也被云层调低了通量，令我的瞳孔难得的放松，愈发看得真切。

吕克贝松的镜头是扁长的，是展演在眼前的宽幅画布，配以金色的雕花画框；而《摩天大楼》的镜头给人正方形的感觉，边界如刀刃般锋利，无框的现代工艺。

而在电影的内容上，它做到了少有的复杂。

我所谓的复杂，并不是以一个故事在前进中拐了多少个弯来计算的，而是将电影与文学对比。

《摩天大楼》的确在这一点上称得上出类拔萃。

这个电影的主题所涉及的人物和冲突，可不是泛泛之辈的体量：它要表现一个人群内部几个主要角色的蜕变，和整个群体行为的演变。

关键一点，它不是喜剧，它不能用喜剧式的处理，或者说它没有采用喜剧的处理手法。

喜剧毕竟是喜剧，有着喜剧的特权：幽默是一种含糊的东西，一旦引人发笑，后面的事情就都顺理成章地无须严谨。

但此剧竟然没有一点喜剧的成分，这便为它自己制造了极大的挑战：人们都很难一本正经地将注意力集中到观看和思考上，持续两个小时的时间。

但《摩天大楼》绝对做到了。

抖森作为男主角，这一被分配了最多精力的人物，影片对其的表现足够全面，而更可贵的是，同时还做到了重点突出：性，萦绕他的脑际，贯穿始终。

作为一个生殖能力如日中天的男性，这是合理的、恰当的、必须的。

而在性的基础之上，影片继而表现了他的心理焦躁在逐渐加大，抉择如何在此环境内保存自我，如何应对危险，并最终重新找到了某种心理的平衡。

在这件事上，电影绝对达到了文学的表达水平，这真的是难得一见的。

上层人士举办的最后那次狂放的party，则更是将人性的畅想和描绘发挥到了哲学的强度。

在简约清雅的豪华内饰衬托里，裸着肉体的人们，神情和举止，像是一种衰竭之后的迷醉，像是处在极端困境中的亢奋，像是部分清醒着的昏睡。

而“女王”骑着白马漫步进来，她发出最无耻的邀约，彻底解下灵魂的遮羞布，这一场短短的戏，绝对是这场人性灾难之焰火表演中的华彩。

在她膝肘伏地之后，镜头推移到马儿身上，最终对准了它纯洁如白痴、美丽如天使的眼睛，这一象征手法，无疑在用动物的心灵状态，比拟此时此刻这里的人们，在灾难中彻底溃败之后的人性：他们承袭自文明的伦常已被血漂白，重新回归了灵与肉合而未分的动物状态，回到了人类被逐出伊甸园之前的蒙昧和无忧无虑；此时此处，恰是这群流亡他乡的残余的后裔，一不小心地，偶然撞回了他们只在传说中听过的那不可能复归的来处之时，当即举行的祭祀盛典。

“……我本想为他们创造全新的生活；但不曾料到，他们却在这场失败的灾难里，刚好逃回了新生活的起点。

”所有灾难，都有狂欢的一面；而所有曾被设想过的末日，都逃不出被至福所兼并：绝对的自由，终得在伦理崩裂之后，吸干将死人类的血液，绽放花朵。

细节处理很好，好多思路还没整理好。

这是个平衡，失衡，崩溃的过程。

腐坏的镜头很多，建筑师是这栋大楼统治者创造者的存在，对待朗之类的下层住户的态度和对待自己的狗一样，好多镜头都给出了解释，包括门罗推进泳池的那只狗，却被王尔德淹死在泳池，这意味着反抗，由此崩坏的正式展开。

值得注意的是女人在这种崩坏的情况下是最团结最坚强的形象。

井井有条的布置一切，在脏乱的泳池洗衣服之类的镜头让我有种崩溃的感觉。

就好像在摩登大厦里看别人遵循远古时代的秩序生活，茹毛饮血的野人一样，糟糕得令我觉得神奇。

在接近尾声时，王尔德爬上顶层与建筑师对峙，建筑师发现吊灯时明时暗，而撩开自己工作室的帘子时，赫然发现女人们在发电，在建筑图纸上指挥江山，这个时候男人或者说统治者的作用已经被女人取代。

王尔德用枪击中建筑师，斥责他只会躲在女人裙子里。

我看到这里已经忘了王尔德到底为找妻子还是只为反抗了。

不得不说这真是个糟糕的反叛者，像是做了场无意义的斗争荒诞可笑。

最后被女人们杀死，死得其所。

而朗这个角色好像就是在这种崩坏里也能适应的那类人，王尔德能顺利爬上顶层一定是归功于他给的那张纸，所以他大概也是想反抗，但是又是懦弱虚伪冷血集一身的那种人。

这部电影我实在不想看第二遍了，诸多细节联系不起来，做个笔记标记一下。

想起来就写，不然就算了，看得我好累。

首先，这部电影大概是我上半年最喜欢的电影。

它会成为20年后还收追捧的经典吗？

应该是不会的。

但我觉得如果这个世界还会好的话，它应该拿三两个奖，在众小清新书店/café激荡起一轮放映会，顺便把那该死的《混凝土岛》从烂尾楼里捞出来。

然后，开始。

电影一开始，我们就看到Laing在烤一条资本主义狗腿。

众所周知，汤老师是一枚抖索索屁大点事儿都绷不住的，善良的演员，所以他一上来就用他活泼的眉毛和一反常态毫无闪光的眼神告诉我们，Laing疯了。

既然主角都已经疯了，这告诉我们接下来要带着幽默感和存在主义精神来欣赏这部片儿，内心基调应该象开场时那段弦乐一样骨头又轻又贱随时准备到处找碴。

正所谓，笑即是深刻地生活。

快速索引：Ctrl+F “段落一” for 角色“段落二” for 人物关系“段落三” for 事件“段落四” for 细节段落一>>先捋一遍角色（还真蛮多的）：Laing：内科医生，博导或是硕导。

有腿有脸，有点小虚荣，有点小心眼，但人不坏，归根结底还有点小情怀，埋在灵魂深处。

最后一个亲人妹妹最近离世（此处应有隐去黑幕）后搬进了25楼。

Wilder：纪录片导演，满口粗话，但还读过那么点书，听得懂法语。

有勇无谋，幻想一举成名，有点看穿阶级斗争的小聪明，却没有颠覆政府智商，只会带着群小破孩打砸抢杀。

住几楼不知道，反正是个位数楼层。

Charlotte：美艳的交际花，给Royal悄悄生了个儿子Toby，从3楼搬进了26楼，住Laing楼上。

Royal：住在40楼顶层的建筑师/被架空的友善独裁者（想象一个文艺蜀黍版英女王），内心有一个梦想，忧楼忧民，设计了五栋超级creepy的高楼，为了提供社会变革的熔炉。

但事实上，底层人民会告诉他You know nothing, Tony Royal。

他对自己的老婆倒是了解得相当透彻。

Helen：Wilder的老婆，怀着三胎随时准备卸货。

对老公到处拈花惹草表示淡定，觊觎Laing的美色。

Munrow：Laing的学生，纨绔子弟，住得比Laing高，在医院里不给Laing面子，回到楼里更是直接羞辱他。

Simmons：Royal的马仔，心比天高，唯恐被别人挤掉当狗腿的特权，对Laing有深刻的妒忌。

Wilder说他长得像Sonny啥的一个滑稽演员，反正是个low货，但凭着他马仔的便利也是高层决策团的一员。

Pangbourne：妇科医生，住得应该比Laing高，在高层决策团中占有一席。

Ann：Royal的老婆，粉比墙灰还厚，具有普鲁斯特笔下一切无聊贵族婆娘的大龄玛丽苏特质。

Jane：女明星，老想着别人是不是要找她要签名。

和Ann是闺蜜或不止是闺蜜。

Cosgrove：新闻主播，人称“很有说服力”，也是高层决策团中的一员。

Talbot：心理医生，从打扮看也是一枚文艺男，在暴乱时期跟着Wilder一起也拿起摄像机拍纪录片。

从一上来就吐槽Pangbourne的小碧池脸来看，也是个住中不溜层的家伙。

Mercer：退休律师，高层决策团的一员。

Digby：Royal的狗，白色柴犬，每逢看到了它不该看到的事就会躲在墙角安静地喘气。

段落二>>然后是这堆人之间的关系：A：Laing对Wilder先是排斥后是欣赏，最后自我全面崩溃之后选择背叛高层来帮助WilderLaing对于自己成为Royal的球友沾沾自喜，喜欢和Royal谈人生，还天真地在Royal面前为Wilder请命Laing和很多人一样都想跟Charlotte处处看B：Wilder的心目中Charlotte是女神，总觉得自己有那么点希望泡到女神，丢下老婆孩子喝西北风时还不忘教育老婆要学习CharlotteWilder自恃连Royal老婆都能睡，hung得不行，打了Simmons，得罪了Cosgrove。

Wilder本来只想采访Royal，但是得知女神的儿子其实是Royal的，又误以为他绑了自己老婆，于是在清洁工老太婆的怂恿下，拿着枪杀上了天台。

Wilder平时让老婆孩子自生自灭，连家用都不给，女神梦毁灭之后才想到去救HelenC：Royal赏识Laing，喜欢对着Laing谈人生。

Royal知道自己老婆是个老清新，只会烧钱搞各种情怀其实就是枚脑残。

但最后还是冒着生命危险下楼去救她。

也许他也知道自己的复联只能是这群妇联。

D：Simmons嘲笑Laing是social climber，其实他自己才是高楼第一号social climber，对权力敏感，游泳池事件后迅速和妇科医生Pangbourne，新闻主播Cosgrove组成高层决策团的突击队，恶棍三人团。

E：Pangbourne为什么会是恶棍三人团的一员我也不懂，估计是剧情需要，因为他最后得给Helen接生，接出来的新生儿把各阶级的婆娘们团结到了一起，无比和谐。

段落三>>主要事件A：Laing一来就被Charlotte给迷上了，派对上Helen对他频抛媚眼他眼里油滋滋地只有Charlotte，可见Charlotte是何其魅力（法力）无边。

但同样Laing一出现Charlotte就故意惊人家鸟，同理可见Laing也是何其魅力无边。

B：Laing西装革履去参加Royal老婆Ann的啪体，以为终于踏上他梦想的高端台阶，结果反被富人羞辱，还被富人的狗腿锁进电梯，自尊心立马象嘴里的烟一样萎了……足见住在25楼想再往上爬两楼的各种阻力。

C：停电是所有事情的导火索，如果再往前追溯，Royal车祸后一直没有离开过顶层，和下层社会隔离，失去了对大楼脉搏的把握也可以作为一个背景。

但停电搅起了底层人民的狂躁，Wilder带着一群小孩大闹游泳池，还适逢Munrow在Laing的挑唆下醉酒跳楼更是让混乱进一步升级，让顶层居民（Pangbourne，Cosgrove和Simmons等）决定反击，大楼就这样在反击和反反击和反反反击中迅速失控。

D：Laing虽然对Wilder略有不爽，还怀疑他在泳池里杀了狗。

但在post-pool party里跟Wilder玩着玩着发现这厮还挺好玩，比那群看不起自己的高层居民好多了。

E：泳池和跳楼之夜之后，Wilder突然灵感爆发，要拍一部关于这栋楼的纪录片，觉得自己终于有机会看穿这大楼的一切。

然而，You know nothing, Richard Wilder. Charlotte也knows nothing，因为她到这一刻为止还觉得Wilder是自己掌心里的一只小白兔。

D：高层反击的手段居然是开啪体，把醉生梦死进行到底。

但醉生梦死也是需要资源的，资源的抢夺，和物资恐荒，把战火带到了15层。

E：Laing内心的各种魔障开始焚烧，每天机械地往返于医院和2505房，对大楼混乱的发酵视而不见是他唯一保持自己不化成灰的方法。

尽管如此，额头上青筋和布满血丝的泪眼出卖了他。

与此同时，大楼里的啪体，暴乱，毁坏设施，乱丢垃圾，毒品和入室抢劫同步发生。

F：Simmons，Pangbourne，Cosgrove换上了极端分子运动衫，组成恶棍三人团杀向15楼。

G：大家在15楼超市里抢物资的抢物资，拍电影的拍电影，有仇报仇有债还债。

Wilder被恶棍三人团揍成死狗，Talbot在旁边摄像拍得很欢，拍完自己照样被三人团绑走。

与此同时Laing只在乎自己的那一罐雾霾灰油漆。

H：Laing回家关起门疯狂刷油漆，Paint! Paint! Or else we are lost!I：Royal出发去救老婆，自己的公寓已被昔日的狗腿们和假胸莞女团占领，连自己的狗狗Digby都不服从他了。

Royal走后，众人在40楼继续啪体，伴随着巴洛克古典乐。

J：Laing刷完油漆移开堵着门的箱子看到Helen好开心，真的好开心！

说话声音都变甜了。

然而Helen只想睡他。

事后Helen想脱Laing领带好好看看他，被拒绝了，马上幽幽地说了句：“Charlotte说你是大楼里最好的设施”作为报复，这句话对Laing造成高度伤害，成为压塌他的倒数第二根稻草。

K：Wilder和Royal第一次见面，Wilder警告了一下Royal就走了。

本剧警察第一次也是最后一次出现，被Royal打法了。

L：Royal救到了老婆。

夫妻make up sex的方式是Royal豪干了一顿Jane供Ann愉快地欣赏。

与此同时Wilder从Royal清洁工那里得知了Charlotte儿子的身份。

与此同时Royal的狗腿们把Helen给绑了，Royal并不知情。

M：女神是Royal小老婆这件事对Wilder伤害值max out。

可能是出于重新建立自我的强烈需要，他强暴病痛打了Charlotte，迫使她象妻子一样给自己提供食物。

N：Laing躺在床上流泪，开始看明白了自己也看明白了这一切。

O：高层决策团决定干掉Wilder，方式是让Laing给他切除脑叶。

Royal不置可否，但也轮不到他决定。

P：Laing坚持要给Wilder做心理评估，和Wilder聊过人生之后决定帮他一把，为此他险些被恶棍团丢下楼。

Wilder在这里说完了他关于中产阶级精神状态的演讲。

Q：Royal救下Laing后跟他又聊了一次人生，说他觉得这次混乱会成为大家重新获得自由的机会。

Laing依旧陶醉于自己专业的又充满诗意的哲学。

R：Wilder冲上天台，枪杀了Royal。

妇联捅死了Wilder。

Laing默默转身离去。

S：巴洛克音乐响起，幸存者在大楼里继续疯傻的生活，享受着比理智更有力的逻辑，啃着资本主义狗腿。

段落四>>一些细节：A：一开始Laing去做SPA的按摩师Laura，也是Charlotte的保姆，在spa收集各种八卦之后倒给Charlotte做进一步加工使用。

B：初期的Laing是一个很会转移话题的人，被撩了就迅速滑脚，Royal跟他谈人生他就聊马C：Helen在Charlotte派对上刚认识Laing的时候三句不离我家娃，别人说什么她都接着说我家娃，其实她基本不care那俩小孩。

D：Laing挑的油漆颜色是窗外天空的颜色，建筑工地标配的雾霾灰。

这也符合后来Wilder描述的中产阶级生存需要的人格特点：不反抗，不显露，抽离感情。

E：Laing有点小儿科，睚眦必报，在超市女明星Jane以为他要签名，Laing挑着眉毛嘲弄说我只是在挑酒，转身买单的时候又用刚学来的法语管面瘫收银员叫老太婆，欺负人家听不懂。

唯独后来戏弄Munrow玩大了。

F：15楼超市的收银员妹子本来听不懂法语，Laing买完东西后丢下一本法语书，收银员妹子就捡起来学，结果后期暴乱的时候丫已经一口法语，连排队买东西的人都要装法式口音拍她马屁。

哦对，丫后来还操着一口法语拍电影。

G：Laing那个很creepy的一天到晚监督垃圾的牙医邻居在party上偷人家唇膏，转身还对Laing说我不是homo摆明撩他，也不看看自己长啥样。

H：Gym在30楼，比Laing家还高5楼，Laing每天和他蹩苗头的Gym buddy结果是个waiter。

I：Royal在打壁球的时候管Charlotte叫374J：在大堂里跟管理员闹停电这事儿的大妈的女儿就是Laura，按摩师和Charlotte的保姆，大妈本身是幼儿园老师，大楼里有一个自给自足的阶级食物链。

K：一开始Laing意气风发去上班的时候有个老太婆助理，吃Laing豆腐不说，还拿腔拿调的谈论“提交最终决定，唯独你还在延宕”，结果就是tmd问Laing午饭要吃什么这么点儿破事，难怪Royal说，“某些楼层的人把自己紧紧嵌在自己的卡槽里，连回旋抽身的余地都没有”，楼里楼外都一个鸟样。

L：Laing对老太婆助理提出的世纪难题的回答是“奶酪酸黄瓜（三明治）”，纯英国爷们儿，纯英国胃。

M：Wilder在泳池闹完之后知道自己被Cosgrove封杀了，顺手就弄死了Jane的长毛狗泄愤，盲目暴力模式开启。

N：剧中的女人都不好好带孩子，Laing晚上爬着楼梯把Toby带回Charlotte家的时候，Charlotte第一句话就撇清责任说保姆哪儿去了该她带孩子。

O：游泳池和跳楼之夜次晨，中底层的party animals是在Talbot的公寓醒来的，27楼，公寓装修既现代又精致，还有插花，后来反正都被砸得稀巴烂。

P：烂桃子梗，先是一个烂了，两个烂了，几个，最后一箱桃子都烂了。

Q：Laing在剃胡子的时候Charlotte跟他说Munrow是自杀，Laing一手抖下巴给割了，嘴上还说他的家人自己会处理的，表面上保持不care。

Charlotte转身揪过Laing亡妹的合照，看完随手一丢，发自内心的不care。

紧接着他们喝咖啡的杯子丑爆了。

R：三恶人去超市打人的时候Cosgrove手里拿着的是BAFTA奖杯。

S：高层团决定吃掉Ann的马的时候，打人毫不手软的Simmons对马迟迟下不了手。

T：Laing去给Wilder做心理评估/通风报信的之前还整理了仪容。

U：末期一片混乱中，众人看着新闻主播Cosgrove在干牙医老婆的小视频，连牙医自己都称道“太有说服力了”V：Royal和Laing最后一次吃饭，Charlotte肢体明显亲向Laing，反而对Royal表示冷漠和挑衅，心目中的Alpha male位置已经易主。

W：Wilder拿着枪杀上天台的时候，明明是妒火攻心，恨死了Royal踩在自己头上还要睡了自己女神，但始终念叨着些“你的罪恶、我只要找到老婆”之类道貌岸然的话，最后临开枪还要假惺惺吼一声“Helen！

”X：Laing和Charlotte最后百无聊赖地烤着狗肉的地方，是本属于Royal的40楼。

=========================最后推荐一个字幕，但为了防止再被豆瓣删贴，请在电影评论里自己找……

首先，还是先夸一夸我个人觉得不错的地方吧。

影片开头，抖森将领带抛出了天台，这和他在影片中无论如何都不愿意摘下领带成了呼应，也体现出了主人公彻底地放弃了自我约束，走进了原始的疯狂。

在他戴着领带的期间，无论周围人有多疯狂、多混乱，他却还是在努力地保持着自己生活的步调，在一片狼藉的健身房里一丝不苟地健身。

然而，这也仅仅只是维持他自身表面的风平浪静，从他在超市的时候，仅仅为了一罐油漆就和人大打出手，狂扁了对方一顿就可以看出，抖森他只是在紧绷着一根弦，一旦有任何外界的施压，这根弦就会迅速崩坏。

其次，某些镜头的拍摄手法还是不错，比如，抖森刚刚搬入大楼时，或靠墙而立或倚墙而坐的画面；被粗暴塞进电梯时抖森的颓然而坐，电梯镜子里无数个的他；男孩透过万花筒看着几个女人的谋杀，等等，这些画面还是颇具观赏性的。

但是，到了情节上，却实在是有些接受不能。

电影似乎是想表现出所谓的阶级斗争，不同阶级之间矛盾的不可调和。

可是，表现的方式却略显幼稚，台词也是。

影片一直到泳池混战为止，我都还是保持乐观期待的心情观看的，然而，影片到后面台词和情节设定就开始崩坏了。

首先来说说那个喝醉跳楼的傻逼小哥。

这个人作为抖森的学生，先是在解剖课上出言不逊，接着就很弱鸡的晕倒了，之后在富人们的化妆舞会上强行驱赶了抖森，还将抖森的酒一把夺过，之后却是随手一扔，也难怪抖森之后要骗他说他脑子出问题了。

不过，让人难以理解的是，作为一个富二代，居然不是想着花重金治病，而是绝望地跳楼去了。

此处，我真的是忍不住翻了个白眼。

接下来说说，这栋楼的疯狂派对。

因为有钱人的泳池趴被破坏了，所以他们感到权威受到了挑战，接着，大佬们一本正经地说“嗯，这帮屌丝要上天了，所以我们要开个超牛逼的派对，让他们开开眼！

”“我们还要占据战略物资，对，就是15楼的超市，哈哈，想出这个方法的我们棒棒哒！

”看到这里，白眼都要翻上天了好吗，反正，从这段开始，我就当这部电影是来搞笑的了。

然后，因为屌丝王二蛋（王尔德）强奸了白富美，于是，有钱人要制裁他了，很“正式”地塞封信给作为脑科医生的抖森，要他剖了王二蛋的脑子，切断某条神经。

抖森通过评价测试判定王二蛋其实超正常就拒绝做手术。

于是，几个男的就要把他扔下大楼。

看到这里我只想说，你们有空扔抖森，何不直接扔王二蛋咧？

还要费劲地去给他动个狗屁手术啊？？？

更让人无语的是，他们要搞残王二蛋的计划就这么不了了之了。

所以，这部电影最让我无法接受的，就是一切都是那么的虎头蛇尾，难以自圆其说。

只能说，抖森啊，挑剧本你可长点心吧，老是拍这些非主流电影，实在是太对不起你的脸和腿了啊喂。

之前的猩红山庄也是这样，满怀期待而看，满怀槽点而关。

希望抖森真的是要演007男主了，至少这种爆米花电影，还能有点甜。

所以，原谅我的两星，两颗星，一颗给抖森的颜，一颗给抖森的美好肉体。