他是这一切的根源,他怎么惹了一个养狗人《毕业会考》(Bacalaureat 2016)这部电影在针砭时弊的同时也深入刻画了人心和人性。
片中的某些细节值得仔细推敲,若不这样,我们可能会得出完全错误的认识。
“针砭时弊”当然是故事的连带起的效应,但若我们仅考虑故事中事件发生的原因,我们似乎可以得出这样的结论:本片男主角、外科大夫罗密欧是一切问题的根源,他不仅是自己家庭危机的制造者,也是他女儿毕业会考前麻烦的间接制造者,而其中的关键可能在于他并不知情地惹毛了一个养狗人。
为何说他是自己家庭危机的制造者呢?
他妻子现在的状况就可作很好的说明。
他和妻子都是留学归国人员,在东欧剧变的背景下选择回国应当说他们是怀有一颗赤子之心的。
然而,即便罗马尼亚的制度发生了变革,但人心似乎亦然,整个社会并没有按照他们的意愿在发展,他们失望可想而知。
显然,他并不是个能抗拒诱惑、保持初心、坚守原则的人,而他妻子可能刚好相反,因此夫妻间的嫌隙应运而生。
他妻子现在烟不离手,原因还不仅在于婚姻危机,还有她的某种“坚守”。
在那样的社会,“坚守”,哪怕一丁点,都有可能会付出难以想象的代价,她现在的图书管理员的职业在某种程度上就可视为明证,她心中的悲苦又岂是手中的烟能化解的。
相比他的妻子,他可实际得多,他不会作毫无利益的“坚守”。
他跟那个叫布莱的前海关官员、现在的副市长在商讨利益交换时的一个细节似乎可以说明他的上述个性。
他一开始想拒绝布莱给他倒的一杯酒,当喝完后发现是好酒又主动要一杯时,这分明是想说明他并不是个有原则的人。
而现实当中,他背叛妻子便有了个性基础。
正因为他对妻子的背叛,跟曾经是自己的患者、现年35岁的年轻漂亮的女教师保持着情人关系,导致他女儿毕业会考前遭人袭击。
这个袭击者显然并非意在他女儿,因为袭击者根本就不想实施强奸,似乎也不是想阻止他女儿毕业会考,虽然他女儿的会考的确因此受到了影响,但仔细分析他女儿被袭后的表现,尤其是她能够指认犯罪嫌疑人却故意不予以指认,我们似可断定这其中必有蹊跷。
要解释清楚这一点需从他们家不断遭到的“骚扰”开始思考,而线索就是他每次被骚扰时都有狗的影像出现。
第一次是他家的窗户玻璃被人砸坏时,他下楼追找闹事者,他背后有条黑狗,而在不远处的铁道另一边站着一位穿黑裤子的人,他想追上这个人,不巧遇上飞驰而来的火车,等火车过后,那人便逃得无影无踪了,显然,这个人的嫌疑最大。
第二次遇骚扰是在他驾车带女儿回家的路上,一条狗从车的右前方突然窜出来,虽然急刹车避开了这条狗,但他和女儿都受惊不小;虽然我们也不好断定这条狗的主人是在有意释放狗来骚扰他,但结合后面的事件,我们是可以推断这次“窜狗”决非随机事件。
第三次他送女儿参加第一天的会考,出门便发现自己车子的雨刮被人扯起了,不远处有条狗在蹓跶。
第四次是车子的挡风玻璃被人砸了,吓得车前的那狗扭头便跑了,这个砸车子玻璃的人应当是狗的主人。
第五次,是他女儿不想指认犯罪嫌疑人后(警方根据录像抓住的人被放在其他人中间这是很容易辨认的,而那个不读纸条上的话直接背出来的人应当就是袭击者),他坐公交回家时,突然发现那位被释放了的嫌疑人很诡异地看着他,于是他突然明白了什么,下车追赶,进入了一个狗吠声一片的社区,这个社区正是他情人居住的社区,可以想见,犯罪嫌疑人是有意在暗示什么吧,这个细节显然也在向我们提示:狗主人就是犯罪嫌疑人,他之所以要对医生的女儿实施袭击,是因为他跟医生的情人同居一个社区,而他实施袭击时正是医生跟情人缠绵之时。
如果说“没有无缘无故的爱也没有无缘无故的恨”的话,那么,袭击者定与这个情人有某种关联,或是暗恋,或是某种卫道者。
我觉得后者的可能性比较大。
因为(1)卫道者在某种程度上并不为了自己个人的利益,所以,他的袭击行为容易被原谅。
这至少是他女儿不指认嫌疑人的一个重要原因,即便她被袭击时,嫌疑人可能还有其他要挟的砝码,或许就是她爸爸的性丑闻。
(2)卫道者要维护某种伦理秩序。
扔石头似乎有某种宗教意味,而最后他带着情人的小孩在公园玩时,这个小男孩就向另一个不遵守秩序的小男孩扔了石头,这似乎是暗示,扔石头并非为了行为者的直接利益,而是出于义愤。
此外,卫道者的目的一旦达到便不会滥及无辜。
所以,当他被妻子赶出家门后,本来一直想装窗户护栏的妻子便不再想装了,显然,他才是这个家的危险源。
他只要离开了原来的妻子,无论他跟不跟现在的情人继续,婚姻的伦理秩序都得到了维护,骚扰估计便不会继续了。
(3)他女儿不再想出国或许也与卫道者有某种关系。
他一心想让女儿出国,甚至跟情人保持悖伦关系也说成是为了女儿,他将出国之事一定搞得沸沸扬扬,这多少会引起极端的宗教狂热分子(如果这个家伙是狂热一分子的话)的不满,由骚扰到人身袭击,攻击的程度似乎是在加重的,这可也就是卫道者在加强警告的程度。
当然,他女儿已有男朋友,不想出国留学,有她自己的考虑,而且某些细节似乎也表明她有意不想考好毕业会考,比如她不穿袜子在室内行走,她父亲就提醒过她两次。
(文/石板栽花 2016年12月14日星期三)ps.感谢奇遇电影字幕组提供本片中文字幕!
回头想想,我觉得这片子最启发我的地方在于编剧,然后是节奏。
至于镜头的运用啊美学啊,当然客观地讲是不错,但不是我个人会迷恋上的风格,所以不谈吧。
从一开始家中的窗玻璃被砸开始,男主以一种超出常人的激烈反应追出家门挺久挺远,而户外一副天下太平相安无事之状。
明明是一场捕风捉影的徒劳无功的追寻,男主干嘛还要这样做呢?
我一开始就在心中打了一个疑问。
而对比接下来男主的一系列行动,这个开头还真算是意味深长吧。
这是一个有自己的原则、会坚持到底追根溯源、不达目的誓不罢休的男人,唯有在与妻子的感情和关系一事上除外——那是大多数问题婚姻关系中的回避姿态。
在影片将近结束的时候,男主又(首尾呼应地)进行了一次“捕风捉影”的追寻。
夜晚搭乘公车的他,看到车窗外站台附近有一个大胡子男子,他敏感而警觉的将此人联系到了未缉捕归案的袭击女儿的罪犯。
于是任性而冒然下了公车,跟踪这大胡子男子。
这一路可谓拍的惊心动魄。
对比一下《四月三周两天》中同样是在片末女主深夜一人去“弃婴”的桥段,这里更显自然了许多。
看着男主执着而疑惑同时带着一丝恐惧地在黑暗中追寻,我们知道这样的追寻肯定是没有结果的,只是被导演的镜头吓得担心起男主的安危。
大概是我想太多,感觉把这片子看作“悬疑片”也不为过。
嗯,从开篇的砸玻璃开始,导演暨编剧就不停地抛给观众一个又一个也许细小的疑问(卖关子)。
并且,根本不care解答。
人物关系、背景的交代都是不紧不慢,在人物对话和剧情推进中缓缓浮出水面。
也许这样说有点儿夸张,但每个人身上都是迷。
似乎男主是最清晰易读的角色了。
他的性格他的一切几乎都得到了全方位的呈现。
Oh wait,观众是被带入了男主的生活,以男主的立场来看待生活看待这场戏(以及,对于中国观众来说,这样的剧情大概会更觉得熟悉,有代入感)。
从头到尾,几乎每一幕都有男主的戏份。
因为男主的无处不在,我们的视角变成了男主的视角——连妻子给女儿洗澡的戏份都得由男主“看到”。
观众对男主自己的目标他的想法有着清晰的了解,而对他人呢,我们就像男主一样,几乎一无所知。
我们看到,女儿不愿意去英国留学,但其原因究竟是什么呢?
仅从男主和女儿对话、从他们的相处之中,我们看不明白。
女儿及其男友的感情真的很好么,男友究竟是一个怎样的人?
我么不知道,因为没有他们二人单独的戏份。
我们看到,妻子每天忧郁的抽着烟,做着图书管理员的工作,她究竟心中在想些什么,她怎么看待婚姻和家庭关系?
我们像男主一样,只能通过她的言语来猜测。
甚至连男主的警察同学,跟男主说着一套话,为什么又趁其不在场之时跟女儿单独问话?
警察究竟问了多少?
我们也不知道,我们随着男主一起闯入这场对话而只听到最末的只言片语。
伴随着这种主角视角,情妇及其儿子的出场都设计的挺有趣。
情妇先是以美妙的半裸的身体出场,作为一副body,而身份未知。
在接下来的学校场景,看到一个着职业装的女老师,才知道原来情妇是女儿学校的老师。
而情妇儿子甚至第一次出场都没露脸,戴了一个面具。
第二次,当情妇委托给男主帮忙照看她儿子的时候,儿子才以正常小朋友的面貌出现,并且当然也是在男主视角下,“间接”入场。
就这样,导演挖掘了一个角色,给出了一个“已知”,这个“已知”代表了罗马尼亚中产知识分子的一种状态,从而给我们展示了一些似曾相识的社会现状。
之后呢,已知带出了一大推未知。
而实际上,这个已知在面对无穷尽对未来的未知中戛然而止。
直到影片结束,所有的疑问,没有一个得到解答。
导演没有使用电影镜头特有的可以“客观”、“全面”揭示事物状态的能力(上帝视角),而是将摄像机仅仅的“片面的”绑缚在一个角色身上。
这是一种充满未知的影片。
我们看到一个个现象,一个个似乎是事实的东西,我们执着追求着,得到了大量信息,可是我们依然迷茫着,困惑着,满腹疑问不知所以。
毕竟,电影剧本不是面面俱到的说明文,生活更不是。
我们没有上帝视角。
这可能是生活无奈的一面,但也正是有趣和迷人的地方。
第6届#法罗岛电影节#主竞赛单元第5个放映日为大家带来《毕业会考》,下面为大家带来前线父亲们黑暗绝望的毁灭评价了!
墨夜轩:The daughter’s success declares the father’s failure.汤达人:父亲这个角色已经做到他能做的,但是父亲依然是社会的“毒瘤”只是轻重问题,在教育孩子方面,作为一个医生,对孩子的心理健康,成长教育太过于压迫,女儿的选择有一股叛逆性,让人怀疑是否是她自己的选择还是单纯对抗父亲。
无论女儿还是男孩都是心寒的。
薛Tony:以小见大,很简单的故事却折射了整个社会的生存法则,社会的道德评判在一个家庭中体现。
父母教育孩子,正如社会约束每一个置于其中的人。
满口仁义道德,诚实守信,不断地渗入,导致他们也相信了那些不可能真正做到的标准。
不断地说教与要求,却在真正需要将所认为的观念付诸现实时,背道而驰,还要你认清现实,怪你不懂世故,直至一切瓦解,微笑接受。
ps:女儿都要大学了,父亲还在女儿洗澡时随意推门,真可怕。
日烦夜烦:山雨欲来风满楼,直至分崩离析。
焦灼而丰富的男主角形象;浓重的呼吸感,锋利的影像手术刀。
台词过密很催眠。
本届最有大奖相的选手已经呼之欲出。
淡水河边:故事是对社会的批判,从中年危机的男主视角的写照去映射社会,以毕业会考为为引子一步步引出社会里的各种问题所在,细腻正确的刻画了不同年龄段里对于人生的选择和对于社会的认知,很多地方都算比较常见也很成熟,没有432给我的震撼感,这个故事在相似的社会里的我们会有比较深的感触吧。
我们敏熙:说可以原封不动套用到中国社会的人不要忘了——中国许多寒门学子甚至没有这么一个人脉关系强的父亲。
结尾再想,冷的可怕,女儿终于也如父亲般学会了如何圆滑地生存于这个社会,而这对父亲是毁灭性的。
Her Majesty:蒙吉也是那种拍什么都能得奖的导演。
对于反应社会问题的电影没有抵抗力,艺术要tm的为人民。
社会主义国家(或者曾经的)里,一百年前的问题都未必解决完。
中国梦要在美国做。
法罗岛岛主:《毕业会考》、《无医可靠》、《四月三周两天》、《不要碰我》、《孩童姿势》,看过5部罗马尼亚电影,深刻感受到罗马尼亚人对这个国家的绝望。
fire_storm:相对于蒙吉之前的作品,本片更加娴熟也更加工业化,剪辑流畅镜头也更考究。
这次的选材有些普通,虽然是想以小见大带出对罗马尼亚社会的批判,但是过于普通的切入点也让角色的塑造没有之前作品那样犀利。
血腥爱情故事:孩子的人生并不是父母人生的延续,也不是能够给予父母第二次机会去弥补自己的过失.影片并没有给整个故事一个清晰的结局,但是已经给了一个最好的答案。
斯诺-纳什维尔:虽然电影里这个父亲的行为和动机看呕我了但我还是得夸一下这电影,毕竟编剧能创造这样一个复杂且高度整合又近乎真实的故事确实非常出色。
尽管电影里许多悬而未决的问题最后依旧悬而未决,突然的结局也不尽人意,不过导演Cristian Mungiu也算揭露了罗马尼亚社会中的偏袒、互利贸易以及沉默准则。
心是孤独的猎手:怎么说呢,确实是好电影,但是我心里蒙吉的最佳作品仍然是《四月三周两天》。
我略知她一二:“我们以为会有改变,以为能大展宏图,可我们什么也做不了。
我倒是不后悔,我们至少努力过了。
但如果你跟我们犯同样的错误,我们的经验教训将毫无意义。
”三十年来罗马尼亚社会的变迁让人到中年的父亲对这个迷茫的国家彻底失去希望,所以他转身把沉重的期冀全部附加在了女儿身上。
或许是叛逆,或许是不忿,当事情的发展逐渐失控,陷入困境的父亲却引来了更多的麻烦。
看似是光明和黑暗的两个对立面在最后却逐渐改变,女儿用自己的方式对抗了父亲的强求,父亲看似得到了一切却远离了赖以支持的生活。
没有赢家的黑夜是罗马尼亚的未来。
大大大大大白猫:尽管有《四月三周两天》珠玉在前,但依然足够具有冲击力,足够精彩。
了却烟硝:罗马尼亚电影一直在世界影坛上有着一席之地,而克里斯蒂安·蒙吉无疑是其中的焦点人物,这次的《毕业会考》鞭辟入里地剖析了罗马尼亚社会地重重乱像,让人震惊更引人思索。
其实全篇情节并不难懂:夫妻感情早已破裂的丈夫为了让遭遇袭击而考试发挥不佳的女儿达到目标,铤而走险贿赂相关人员,结果还不如女儿在考试结束后的一声大哭。
看似荒诞的情节里却是最真实的社会现象反应。
与之前的《水瓶座》类似,导演也通过一个小事件为主题,辐射出了整个社会的大背景。
不过本片较好的一点就是情节丰富性更强,本身的摄影机位也十分具有特色。
而这个极具中国特色的故事也许更会引起我们的思量。
#FIFF6#DAY5的主竞赛单元场刊评分稍后会在广播中为大家释出,请大家拭目以待了。
故事其实很简单,一个中产阶级的父亲,为了不让亲身女儿重蹈自己的“失败人生”,满心筹划女儿出国之路,但随着一件件隐藏事件的暴露并发酵,最终土崩瓦解无力掌控,不得不释然接受的故事。
可故事的外相和内核怎么如此熟悉,又如此不同呢,观影过程中多次感受到,这也太中国了吧,首先,升学压力,高考,这个不陌生吧,举全家之力供孩子上重点大学,稍稍有点能力的一定会安排孩子出国,本剧主人公,最起码是公立医院副主任医生,单说这个工作就可以认识到许多高端人脉,家境殷实,女儿学霸,并有望拿到剑桥大学的通知书,他们有能力安排子女的一切,剧中父亲从小让她接受外语教育,补最好的补习班,是不是特别的熟悉,而且教育语境也是一摸一样:我和你妈已经这样了,这个国家,这个社会已经这样了,不值得你留下来,也不希望你重复我们的道路,我要安排最好的给你,你应该过我认为你应该过的最好的人生... 然而,这并非中国版的子女升学记,故事的表相下隐藏了很多不堪,母亲患有抑郁症,整天烟不离手,头痛脑热,看似三观超正的父亲,却是劈腿男,在精神上已经背叛家庭了,这已经是个支离破碎的中产阶级家庭,只要女儿一出国,马上土崩瓦解。
但因为女儿考试前的意外遇袭,让这一切矛盾提前到来,父亲尽力维持表象上的美好,他带着知识份子最后那点倔强,做着他认为生命中最有价值和意义的一拼,只要把女儿送出国,一切都后果他来承担,可问题他能承受的了么?
剧中有个细节,他晚上开车回家,半路停下,在一个花丛里痛哭出声。
虽然他在剧中不止一次对他女儿说,结果比过程重要,可是当他不得不为女儿去找关系托后门,他的内心其实是有道德负疚感的,在他同妻子那一通谈话中,能感受到他内心的不安,人总是为自己不安的内心找出口,为不确定的东西去强调,为代价找去理由,如果他本质不是这样的一个人,他根本就不会同妻子去商量,讨论,跟女儿去解释,去强调,只有当你心安理得,你就真的没有任何羞愧感,并不屑于去找理由。
剧中我们至少能够看出,他是个有职业操守的人,同事关系,同学关系和医患关系,都处的不错,他有作为知识份子的骄傲和诚实,并把这份骄傲言传给了自己的女儿,虽然他内心里对这份坚守已经失去信心了。
他结交了权贵,他跟他讨厌的社会产生了“交易”他已经把自己变成讨厌的人了,因果倒转,他已经无力自洽了,后面发生的一切都是必然的,当她女儿在情妇家找到他时,他知道,他和她女儿所有的言传都失去了价值,以前正常的关爱和沟通极有可能崩解!
回过头来,这事儿要是放在中国,托关系,结交权贵,走后门,钱权交易,送红包,已经不是潜规则,而是明规则了,中国人早就形成了道德自洽,而且心安理得成了生存工具,拼爹,拼名额,有后台,这事儿用起来得心应手,哪有羞愧感,哪有交流,哪有自省?
明明是大医院的医生,结交权贵不是应该的么,大家都有不方便的时候,你帮我我帮你,你帮他他帮我,大家都尽力帮一帮,社会更和谐,收红包不是应该的么,为了让患者放心,毕竟他们命都在我手上了?
是吧,反正这个社会就是这样,你不这样,别人也会这样,理由一找,就变得心安理得。
这太熟悉了,熟悉的让人觉得可怕,警长同学人脉丰富,了解到副市长急需换肝治疗,于是把副市长介绍给了他,他可以提前安排副市长的换肝计划并亲自操刀,副市长一个电话打给会考委员会的会长,因为副市长保住了他妻子在市政厅的工作,当他第二天去找校长时,校长不遗余力的计划着作弊的细节,前后根本不需要谈钱的事情,熟络的像跟他的同学警长一样,而当事情有败露迹象,校长唯恐避之不及,车窗仅摇下来了一半,就斥令他不要再接触了。
这一切是不是太熟悉了。
这就是这个国家的病根,他真正讨厌的的根源,谁把这个国家变成这个样子,人人自私且势力,女儿光天化日下险些被强奸而过路人视若无睹,没人做目击者做人证,那女孩的男朋友就有可能是这路人中的一员。
为了逃离这个社会让女儿出国接受更高段位人生历练,就必须通过作弊,通过暗箱操作来把自己变成这讨厌社会中的一员,然后自己自暴自弃,这就是剧中父亲,乃至整个社会家长心中的逻辑症结所在。
但最终能让我欣慰的是,我看到他有羞愧,这羞愧里有对底线最后的坚持。
剧中父亲在检察官严重威胁之下,仍是拒绝在副市长病危之际的审问,这是对自己职业最后的坚守,在四面楚歌之下,坦然面对了家庭的解体,为自己犯的错付出了足够的代价,给妻子给情人最后的交代,最终坦然接受了女儿的决定,和声细语间缓解了女儿内心的创伤,而不是以爱之名歇斯底里对女儿“恣意任性”横加指责干涉,从而进一步加深父女之间的沟壑。
谁都有错,谁都会犯错,只是有很多人不自知却引以为豪,因为社会就已经这样了,也有些人逃避代价,从而把责任转移到妻儿身上来,对婚姻对亲人毫无感恩珍惜之心,更有人自甘堕落,明知犯错,还把自己的子女也往错误的方向上引,因为结果比过程重要!
我认为,剧中的父亲仍是一位值得尊敬的人,因为他感到羞愧,羞愧让你自知错了就是错了,没有任何理由去嫁接给任何人。
该放下,就必须放下。
我相信好人就有好报,女儿在他多年的教育下,仍保持住了最初的坚守,她没有作弊。
看完这部电影,好像我们总能看到多年后的自己:一个中年男人,为了孩子的未来,整天奔跑在职场、家庭与人情世故间……现实主义题材的电影这几年很受观众青睐,我想最为主要的原因还是在于人们的现实生活真的太过于魔幻了。
我们很难找到情绪排解的方式了。
所以一部关于普通民众的电影,如果恰好让大家对自己的生活产生了共鸣。
那么无疑是对整个制作团队的褒奖。
在影片当中,原本这个女孩的被侵害是完全可以避免的,为什么这样说呢?
因为当她的父亲把她送到校门口的马路对面时,紧接着有一个镜头是父亲把车匆匆的停在了路边。
原以为这是父亲工作或者朋友生活的地方,但是没想到,竟然是父亲出轨的地方。
所以,父亲为了约见自己的情人,匆匆的将孩子放在了学校附近的马路上,而也正是少送了一段距离,自此让他和女儿变得越来越陌生。
因为作为父亲,他完全不知道孩子的心里在想些什么。
至于父亲的情人,我并没有感觉到这个第三者哪里有做的不对的地方。
因为女主的父亲和母亲真的已经是完全没有了在一起生活的必要条件和感情基础。
把这两个人活生生拴在一起,对于整个家庭成员来说都不是一件让人愉快的事情。
反倒是那个情人处处照顾着父亲的情绪,顾及父亲的家人让人心生怜悯。
当女儿被侵害了之后,父亲从头到尾都没有表现出关怀和呵护,他更多时候所关注的仍旧是孩子的成绩成绩。
似乎除了成绩,他已经找不到和女儿在一起相处的话题了。
对于父亲来说,他和妻子回到罗马尼亚是他们一生当中最后悔的时刻。
但话说回来,他也确实改变了这个国家很小的一部分,比如他拯救过得生命,他在治疗过程中认识的知己(第三者)。
只是他只关注后悔的那段岁月,完全没有把生活的重心放在之后参与改变后的世界。
父亲和女儿之间的感情,就像是女儿在完成父亲还未实现的愿望一般。
其实真正想要离开这个陈腐地方的不是女主,而是他的父亲。
他忍受着这里的一切,就是希望女儿不要再重蹈覆辙。
可每代人都有每代人的使命。
父亲那一代人。
可能更多时候讲的仍旧是集体主义价值观念。
但是女儿所接受的教育或者他所身处的世界,恰恰强调的是独立思考与个人自由。
父亲没有给自己的女儿去探索这个世界的机会和空间,他安排好了女儿的一切,但是这种在温室下长大的花朵,注定一经历困难就是磨难的开端。
就像女儿面对一件事情,手足无措,不知所以,这就是他父亲亲手栽种的结果。
而之后还要干涉女儿的成年后生活,就更让人难以理解了,但看到这里,我仿佛看到的就是一个个国内父母亲的翻版……也许,在世界的任何角落,人们对于子女的教育都是比较相似的,也就意味着你永远想要给孩子最好的,你生怕他受了什么磨难。
但对于父母亲来说,如果你是真正的尊重自己的孩子,那么一定要试图去倾听孩子的内心。
因为一味地去灌输自己的成人世界规则,对于这个阶段的孩子的心理势必造成扭曲。
如同父亲一面告诉孩子要真诚,善良,诚实,一面却要孩子去考试作弊?
然后还要花很大的力气去解释这和以往不一样?
有什么不一样?
如果什么都由父母的嘴说,那孩子的世界观必然是破碎的,畸形的……
很像我们现在的社会,成功的人总是这么忙。
这位老爸,本来觉得只要宝贝女儿能去英国留学,自己的人生总算是有希望了。
那是他离开的梦想。
其实后来的情人也很需要他为她撑起一片天。
突然的,能者多劳,觉得很同期他。
副市长说,没有人能靠工资活着。
然而校长说自己很诚实,他开着沃尔沃,住在别墅区。
小偷还要讲良心,是最苦的人。
最后谢谢导演,那个摩托车教练不是坏人,最后还有一张全是笑脸有阳光的合影,他们能改变一点点生活吗?
在我心里这部电影没有瑕疵!
中年油腻男人为了女儿的毕业会考费劲心机,而女儿的人格却越来越独立,这势必会产生代际冲突。
影片并没有明确答复强奸女儿的凶手,也没有指明打碎男主家玻璃的嫌疑人,一切仿佛都暧昧未明,就像中年危机生活一样——苦闷、理不清、道不明,如一团乱麻,然而生活还是要继续下去,作为父亲和医生的角色,男主只能忍耐并尽力解决生活的烦恼,也只能躲在黑夜的草丛深处沉声痛哭,结尾处,男主和女儿貌似言和,但生活如一本晦涩难懂的书,谁能猜到发展和结局呢?
值得重点提出的是,片尾的两首音乐非常欢快好听,然而网上没有资源,我不得不从影片中截取了这段音频,尽管音质略有损耗,然而听起来非常满足和愉悦!
写关于《毕业会考》的一些评论,我是有点惶恐的。
因为电影呈现的是一个很接近我们现实生活的世界,人情社会、中年危机、留学移民,这不就是我们社交媒体上所讨论的日常吗?
和电影离得太近,太容易产生情绪带入,或许并不是一件好事。
电影刻画了一个叫罗密欧的中年医生,婚姻失去持续的动力,对社会也不抱有希望,一心只想把女儿送到英国移民,脱离苦海。
却不料女儿在最后阶段的考试前夕遭人袭击,罗密欧担心女儿考试会受到伤情的影响。
为了不让这些年的努力全部付之东流,罗密欧不得不动用人脉,试图“另辟蹊径”完成多年来的心愿。
这样的例子在我们身边似乎屡见不鲜,但是让男主人公变得与众不同的,是他身上时常有些理想主义的回光返照。
女孩的奶奶觉得不应该把年轻人都送到国外,应该留下来改变现状的时候,罗密欧叹息自己的一生:“我们留下来了,可是又改变了什么呢?
”就像很多挣扎在北上广和故乡之间的年轻人,日渐被现实磨灭思乡的愁绪。
既然改变不了什么,只能力求不被改变。
因此,当医生为了女儿前程拼命打通关系,他感到自己早已离那个正直的理想愈行愈远,他也无颜面对平日里被谆谆教诲要诚实守信的女儿,他无处可去,无苦可诉,只能躲在路边的草地里失声痛哭。
但是这些违心的事情更加坚定了医生要把女儿送出国的意志,让她不用在这一片凋敝狼藉中生活。
但是他的头脑却越来越混乱,变得越来越疑神疑鬼,甚至和女儿的男友大打出手。
为了保证女儿考试发挥,他没有告诉女儿任何奶奶生病的事情,直到老人病发在家晕倒。
把女儿保护得周周全全,绩点以外的事情都不用操心,最后送到远离这片土地的善良天堂,这是罗马尼亚的中产梦。
但是到了国外之后一切就都迎刃而解了吗?
父母都希望发生在自己身上的遗憾不要在下一代重演,但是杨德昌在《一一》中仿佛告诉我们,生活不像“某些电影”一样,每个人都能活得明明白白,动机清晰,历险破难之后就找到了人生真谛;不是这样的,有些成长的阵痛注定都要经历。
影片后半部分最精彩的长镜头,就是表现爱女心切的父亲为了报仇,深夜追踪一个嫌犯到了一片黑漆漆的小巷。
伸手不见五指,更别提嫌犯的身影,只有医生自己粗重的喘息声清楚可闻。
不时响起的金属撞击和犬吠声下,借着偶尔露出的月光,我们看到医生仓皇惊愕的脸,踉跄地逃离。
女儿最终也没有接受父亲为她开辟的“捷径”,选择用自己的方式交出了一篇满意答卷。
不管她最终是否成功留学,当她意识到父母的方式有局限、开始为自己的未来负责的时候,这就是成长的开始。
每个人的人生都如夜路独行,走过荦确磕绊的小路,也途径漫长通畅的坦途。
但是面对人生重大的选择,每个人都是第一次,“为人父母”也是一样,成长永远在路上。
当我们意识到这一点,或许就能够以平常心像交朋友一样相处,理解他们的教育方式中的不当,感激他们为我们铺就的脚下的路,走上更远的旅程。
本文首发:微信公众号“光影之橙”(Guangyingzhicheng-00)
居然是一位罗马尼亚导演拍出了最真实的中国!
文 / 喻鸣新世纪的东欧电影,最受瞩目的当属“罗马尼亚电影新浪潮”,一批罗马尼亚青年导演另辟蹊径,用自成一派的电影语言确立了新现实主义地位,同时他们出征三大国际电影节的丰硕战果也为人所津津乐道。
蒙吉:新浪潮干将·戛纳宠儿罗马尼亚电影新浪潮2005年至今,在号称电影艺术标杆的戛纳备受关注。
《无医可靠》(2005),克利斯提•普优,戛纳电影节“一种关注”最佳影片奖;《布加勒斯特东12点8分》(2006),柯内流·波蓝波宇,戛纳电影节金摄影机奖;《爱在世界崩溃时》(2006),卡塔林·米图雷斯库,戛纳电影节“一种关注”最佳女演员奖;《四月三周两天》(2007),克里斯蒂安·蒙吉,戛纳电影节金棕榈奖;
《加州梦想》(2007),克里斯蒂安·内梅斯库,戛纳电影节“一种关注”最佳影片奖;《警察,形容词》(2009),柯内流·波蓝波宇,戛纳电影节“一种关注”评委会奖;《口哨》(2010),弗洛林·谢尔班,柏林电影节评委会大奖;《山之外》(2012),克里斯蒂安·蒙吉,戛纳电影节最佳编剧奖和最佳女演员奖;
《孩童姿势》(2013),卡林·皮特·内策尔,柏林电影节金熊奖;《喝彩》(2015),拉杜·裘德,柏林电影节最佳导演奖;《宝藏》(2015),柯内流·波蓝波宇,戛纳电影节“一种关注”单元“一种天才”奖。
《毕业会考》(2016),克里斯蒂安·蒙吉,戛纳电影节最佳导演奖;
罗马尼亚作为一个电影年产量仅十几部的国家,电影频频获誉实属罕见。
这批导演中,尤以克里斯蒂安·蒙吉知名度最为突出。
他英美文学专业出身,又学习多年导演创作,三次入围戛纳,已分别将金棕榈、编剧奖、导演奖三个幕后创作者最为看中的奖项收入囊中,这无一失手的获奖概率,不折不扣的戛纳宠儿。
难怪乎罗马尼亚著名影评人阿列克斯·利奥·谢尔班生前曾言:“普优播下了种子,波蓝波宇浇了水,蒙吉摘走了果实。
”
(从左至右:普优、波蓝波宇、蒙吉)故事:东欧语境·中国式困境2016年,蒙吉带着第五部长片《毕业会考》亮相戛纳,不负众望好评如潮,不仅收获场刊3.0的高分,还一举荣膺最佳导演,成为这届戛纳最不爆冷最没有争议的一项颁奖。
《毕业会考》呈现了当下社会中一个脆弱却又寻常的家庭结构:夫妻关系冷淡、丈夫暗地偷情、老母亲健康堪忧、女儿青春叛逆,这个飘摇的家庭伴随着影片开头那扇莫名其妙被砸碎的玻璃窗逐渐走向崩塌——女儿在毕业会考前夕遭遇性侵,会考成绩将决定她能否顺利进入世界名校。
父亲一心盼着女儿走出国门,为此不惜铤而走险贿赂官员收买阅卷老师,殊不知事态逐渐脱离掌控一发不可收……
罗马尼亚电影中有个颇为有趣的“出不了国”现象,不管是社会主义时期,还是革命后的当下,主人公们难以在动荡的社会中寻求到身份认同,纷纷选择向西逃离,这种迷惘与焦虑在《毕业会考》中尤为浓郁。
片中主人公阿尔迪亚执意送女儿出国,与年迈老母亲有段对话:阿尔迪亚:“在这里干什么都很困难(所以要送女儿走)。
”母亲:“你以为别处跟这里有什么区别吗?
她应该留下来,改变现状。
”阿尔迪亚:“我们倒是留下了,可到头来改变了什么?
”
这位在1991年那场流血政变后归国建设的父亲,如今已然对祖国不复热忱,所以在女儿被性侵受伤影响会考状态时,冒险也要走后门舞弊,试图以不正常手段将之送入以英国文明为代表的“正常世界”。
一向忠于操守的伟岸父亲,教唆天真的女儿考试作弊,这种对个人原则的弃守,是伦理道德范畴的悲剧。
但也侧面反映出人民对社会环境的失望,宁可堕落人格让女儿作弊出国,也不愿让她留守这片陈腐不堪的土地。
这部罗马尼亚电影戳中太多中国人的痛点:一考定终生、高考面前父母隐瞒感情破裂事实、不惜一切出国留学、考试走后门、看病塞红包插队、婚内出轨、治安混乱、人情冷漠……一场会考辐射到家庭、学校、医院、公检法各个领域,毫不留情地扯破社会规则的遮羞布,故事虽然身处罗马尼亚语境,无缝的代入感却让每一个细节都心有戚戚焉。
风格:极简主义·现实主义《毕业会考》承袭了罗马尼亚电影新浪潮特有的技术手法:手持跟拍、长镜头、实景、自然光、无音乐、调度简单、集中叙事。
这套“极简的现实主义”美学极度考验导演对人物和环境的捕捉力——自然光下日景惨淡夜景昏暗,却有效地营造了社会氛围和时代空气;无音乐,却于无声处听惊雷;调度简单,却通过大量小景别、逼近、跟拍呈现出强悍的爆发力。
更难得的是,蒙吉在他的电影里拥有绝对掌控力,拜节奏和悬念所赐,观众的心理始终被情节调动着。
从讲述独裁时代堕胎危机的《四月三周两天》,到展现宗教与世俗生活的矛盾的《山之外》,再到这部用一次升学展现社会横切面的《毕业会考》,观众跟随人物不自觉走入困境,难以挣脱。
蒙吉始终把握着观众在这个故事中看到的局部细节,《毕业会考》中父亲追踪嫌犯的片段与《四月三周两天》丢弃死胎的那幕惊人的相似。
近三分钟的长镜头,明明是主角跟踪他人,却反常规地采用跟拍主角的方式以增加不安感,甚至都没有显露被跟踪对象。
目光所及之处,光线幽暗、房屋错落、树影婆娑,没有配乐,唯有急促的喘息声、凌乱的脚步声、躁动的狗吠声,逼近的跟踪镜头,代入感十足,一惊一乍,观众心理被牢牢控制在导演手中。
一场会考风暴,将一个中产阶级家庭击碎,让一个焦虑的中年男人显形,使诸多社会症结水落石出。
虽然最后佯装风平浪静,然而暗流过后,依旧危机四伏。
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对于那些走过小弯路,犯过小错误,之后又能及时醒悟悔改的人,大家总是会显得很包容,甚至连TA之前犯过的错误,都觉得是其人性魅力的一部分。
比如,雄安新区的张嘎,比如桃色公寓的JJ·Baxter,比如为了女儿的毕业会考而焦头烂额的罗马尼亚医生Romeo。
Romeo是1991年罗马尼亚民主革命后的归国精英。
身为医生,他有着不错的收入和社会地位。
因为从不收红包,他也享有良好的声誉。
但他并不喜欢现在的生活,他觉得2016年的罗马尼亚,并没能成为他从国外回来之前所幻想的那个样子。
一切还是一如既往的糟,大家仍旧要靠走门路拉关系才能办成事情。
所以,Romeo把希望都寄托在了下一代。
他教女儿做一个正直的人,努力培养她到国外去,让她过上本该自己也能过上的那种生活。
除此之外,还有婚姻。
Romeo与妻子的感情早已破裂,另有一个交往了一年多的情人。
妻子对此也心知肚明。
只是两人已经达成默契,瞒着孩子,维持着表面的和平,直到女儿参加完毕业会考,留学英国。
一切似乎都在向着Romeo的期望发展,现在就只需要女儿在毕业会考中正常发挥,她便能顺利得到去英国的留学机会。
然而一场突如其来的变故,让Romeo的如意算盘落了空。
女儿遭到了强奸,考试状态变得很糟糕。
考完第一门后,Romeo便估摸着以这个成绩,女儿恐怕去不了英国了。
Romeo的警察朋友知道这事后,倒非常热心,愿意帮他一把。
于是,Romeo为了女儿,第一次用了自己不屑的方式,来获取利益。
通过层层关系和利益交换,最终,Romeo只需要说服女儿在接下来的科目中,给考卷做个小记号,即可顺利拿到想要的成绩。
可是,说服女儿做这种事情,并不符合自己常年向女儿灌输的道德原则。
但为了女儿更大的利益,这些道德原则显然要被牺牲掉。
类似的说法,我们也经常听见:为了获得利益,必须牺牲掉某些原则;为了大多人的利益,必须牺牲小部分人的利益;为了长期的利益,必须牺牲现在的利益;为了集体的利益,必须牺牲个人的利益……很多人都认同这些说法。
这也是不少人会觉得Romeo的做法,情有可原之所在,特别是考虑到女儿遭受了那样的变故。
观众或许原谅了Romeo,但他自己却无时无刻不在担心受怕。
过了几天,检察官找上门来,暗示自己知道Romeo和市长的内幕交易,并说可以替他隐瞒,但要以此来换取Romeo同意他们对生病的市长进行审讯。
Romeo考虑再三,终于还是决定做一个正直的人。
毕竟,对于一个保有良知的人来说,没有什么比坦然接受惩罚,更让人心安理得的了。
Romeo答应检察官的要求,固然可以让自己逃过一劫,但市长的身体状况,确实不适合进行审问。
Romeo最终选择了坚守自己的职业道德。
同样的,在女儿撞破自己和情人约会后,Romeo默默地收拾东西离开屋子,接受了婚内出轨的惩罚。
只是这惩罚,比他和妻子约定的提前了而已。
Romeo不是一个道德完人,但至少保有了底线。
经过了这一切后,他对女儿去英国的事,也不再抱有执念。
对于绝大数人而言,现实永远不会像理想的那样美好,但也不会糟糕到让你无法忍受。
2016年的罗马尼亚当然没能成为Romeo理想的那个样子,但肯定比齐奥塞斯库政权下的要好得多。
至少,政府允许堕胎了。
这些改变,有Romeo的功劳,但也有他所求的警察、市长、教育官员等等一干人的功劳。
所以,逃离固然没错,但并不是唯一的选择,也未必是最好的选择。
影片最后,Romeo和女儿都做了另外的选择。
在女儿的毕业典礼上,影像突然变得亮丽柔和起来。
女儿说,不确定想去英国,Romeo回答道,很遗憾,但尊重女儿的决定。
说完,Romeo帮女儿和她的同学们拍了合影照。
同女儿一样,这些年轻人大概也并不清楚,究竟怎样才是最好的选择。
不过有一点倒是可以大胆想象,到了2041年,罗马尼亚或许不会让他们为今天的选择而感到后悔。
嗯,但愿你我也不会后悔。
这部电影就像电影里的那个女儿,优秀、诚实、自律,但是不太招同龄人喜欢,得出国才行。
看完还是觉得有点过分压抑,但实在是相当打动人。罗马尼亚男主的多角度并喷的中年危机,说是在中国发生的我也完全信啊,完完全全黄金档电视剧的套路剧情。拍得各种克制,那种暗潮涌动感真让人抖得慌。
看见不守秩序的人,孩子只懂得掷石子表示愤怒,而一场毕业会考则是教成年人如何去做。人生准则是线,投机取巧如同鱼饵,现实的洪流里只看谁能钓上奖学金这条大鱼。电影真实得令人胆寒,掐准的是人性共通的命门。公园里孩子插队游玩、医院里男人优先换肝、学校里女儿延时会考,孩子的疑惑叩问每一个人。
真心无法欣赏这样的电影,没看出来他好在哪里。。。。
铺垫太慢了。
家国天下,见微知著,剧本写的很好,情节的发展让人喘不过气。
拿导演奖是可以理解的,这么简单的故事,对中国观众简直一点也不新鲜,如果给中国导演拍,是一定要反映,甚至要解决一些问题,给观众一点快感才行。可是蒙古却只是给人一种困顿感,像做了一个茧,把你给困住了。
最深刻的冲突在国内普遍价值观看来完全是过分莫名的矫揉造作,以致完全get不到点,一种莫名其妙的感觉,还弄得特别压抑。一星差评。
又一部佳作,丰满如小说。主线讲固执、控制欲狂但具备正直品德的医生父亲为女儿遭遇和未来奔波操心,电影设置了大量的支线来填血肉,比如人情潜规则,比如医生和女儿妈妈之间紧张的关系。结尾常规但感人,罗马尼亚未来要靠下一代了,男主“那是你自己做的决定”因爱而改变的姿态好感人。男主?四星半。
罗马尼亚社会形态面面观,聚焦中产阶级的情与理,引发人性沉沦道德困境的忧思。在人生的毕业会考里,结果往往比过程更重要,投机取巧、人情送礼、纵容包庇,拿到通往跨阶层的橄榄枝才是终极目标。人生乱辄如麻,困顿难以抽离,错的到底是人还是社会呢?
所谓亲情,是个迷
外国的月亮也没有比较圆。电影里老爸的形象是一个遇到了中年危机的男人,事业平平,家庭崩溃,外面有小三。可怕的是他把自己的压力凌驾在刚刚被猥亵的女儿身上。我挺喜欢里面女儿的形象的,cool girl谁不爱。
男主妈妈说的话,我认为最深刻。
不是我喜欢的风格,整场看下来很压抑,好像是推倒了一排倒霉的多米诺骨牌,不知道什么时候停下来。
无惊无喜的发挥
社會問題、家庭問題、人性的考驗環環緊扣,成長的考驗、國家歷史的枷鎖、一件小事可以如此製造懸疑與可能性、充滿批判與道德法則。此乃強片,平靜中掀起波瀾。
哈哈哈哈哈以家庭为单位的故事我还真是讨厌啊哈哈哈哈哈 而且这剧情 简直心理阴影。
好巧,这个故事,我在中国,也略有耳闻。
过度依赖台词导致了观影的乏味,慢热推进的剧情也让人备受煎熬,但细细品味其中的寓意,疲软婚姻下的出轨,望女成凤不惜动用一切手段的父亲,收受贿赂的官员,无处安身的窘态都像极了一个中国语境下的男人。影片直到一百分钟后才积极推动起来,然而开头提出的那些设问依然没有答案。
看完想到一句话,以德报怨,何以报德?