怜悯

《怜悯》：愿你通过大海看到自己内心的原罪，愿你通过航行看到自己的渺小。

梦想不需要推一把，梦想需要勇气还需要实力，梦想更需要尊重和真正的理解。

7个月零2天，你在海上渡过了这么多孤独的日子，你和大自然战斗更和自己战斗，你以外的人不了解，不懂得，他们缺乏那点怜悯之心，他们促成了你内心的道德危机和原罪反思，促成了你的诀别。

四星推荐。

前进必然失败，放弃倾家荡产也是失败，在没有人发现的情况下人性本质暴露出来。

Donald的悲剧何尝不是每个人的现实写照，我们在进退两难时可能也会选择欺骗，并更可能将欺骗进行到底。

如何面对现实，逃避、欺骗、承担，值得每个人思考。

影片情节发挥余地较少，但人物内心活动刻画深入，内涵深刻，费尔斯演技不错，也是冲着费尔斯看的电影。

影片虽然讲诉的很一般，但女主的话很有道理:I can see that you've all come to inspect the damage,to takr a picture,write a story.Perhaps you'd all like a word from the bereaved widow.Is that what you've come scavenging for?Yes?All right,well,write this down.I don't know if my husband slipped and fell,or he jumped…as you're now saying.But I would like you to rest assured,that if he did jump,he was pushed.And each and every one of you here had a grubby hand on his back.Every photographer,every sponsor,every reporter,every sad little man who stands at a newsstand to feast on the scraps of another's undoing.And once he was in the water,you all held him under with your judgement.希望与记者共勉，有时候遗忘和宽容也不失为一种美德。

The Mercy这个标题很厉害，简单又包罗万象，本身就带着一种张力，所以难倒中文翻译了。

这个片子在感恩节看了之后，1直没有忘记，豆瓣评分这么低，有点惊讶。

我觉得至少是令人印象深刻的片子。

岸上和海上是1对镜像，海上是无人的荒原，有塞壬的召唤；岸上是有人的荒原，有大众媒体的诱惑。

航海让唐和克都从中产阶级的安全泡泡里跑了出来，在荒原上独自跋涉，于是，在此之前所有被掩盖的私心、虚荣都冒了出来。

在安全泡泡里有这些不完美是无伤大雅的，在朝圣时则变得性命攸关了。

塞壬并没有伤害唐的故意，媒体也没有伤害克的故意，它们只是完成自身。

很多人把大众媒体的浅薄、短视和残忍人格化了——一种集体趣味呈现出的必然，类似一种自然力量。

所以，我不认同［迫害-受害］的理解，也不认同［不自量力咎由自取］的理解，其实，永远不会有完全准备好的时刻，永远不会有全然完美的品质，唐看似轻率的冒险，使他在命运的狂风中更了解了自己，走近了灵海之“核”。

这个“核”，对物质的生命来说，当然是危险的，甚至有害的。

但我们的生命就是会趋向这个“核”。

这种无条件的趋近，和趋近之后所得到的，就是The Mercy。

菲菲的访谈也非常好，认真，诚恳，深入。

很高兴他的理解和我是一致的，这么说，表演是完全正中红心的。

http://t.cn/Rn5Bq03

“意志力”果真靠的是后天的锤炼打磨么？

又或者，懦弱与否早已刻在个人的基因里？

Donald Crowhurst的故事便一以贯之地缠绕在这个问题上：一个并不具备与生俱来的强盛欲望和坚韧意志力的人，有了虚渺的勇气和足够的韧性、对生活怀着相当的热情， 在长时间直面人生绝望本质与孤独内核并独自与之交锋的境况中，其精神世界会被引向何种境地，又会对自己的人生作怎样的抉择？

此处“不具备强意志力“约等于“weak”而不是“coward”，换句话说，Donald的软弱并非临阵退缩尿裤子的“孬”，他确实无所不用其极地奋力挣扎过，可还是一点点把自己逼上穷途末路，他并非不想对自己的所作所为负责，但他压倒性的软弱将周遭的一切都变作无法承受的压力，他丧失了继续应对问题的动力，却生出了巨大的逃避欲以及不知在多大程度上推及他人的“怜悯”之心。

想必Donald最终是怀着这种sense of mercy的心境慨然赴死的，但在外人看来，那姿态就实在说不上慷慨从容了。

观众站在上帝视角旁观事件始末及至Don死后其家人处境的角度，看待主人公的一系列选择完全就是一连串始于仓促愚勇终于狼狈逃离的失败行为，无怪乎许多人认为Don是撒谎掩盖真相、抛妻弃子毫无责任感的loser了。

但本片所以名为“The Mercy”的原因恰恰在于，此处上帝视角的最后一环也是最重要的一环是在了解了事件始末、Donald其人客观上的缺陷和问题、来自金主和媒体的巨大压力，以及Don家人在整个过程中的处境等一系列事实之后，去关照主人公Donald的人格及其内心的变化。

何以有着较为稳定的产业、说不上富裕但依旧温馨美满的家庭、最大限度理解关怀并全程无条件支持的妻子，航海业余人士Donald还要无视大量现实问题，抱着成为单人无停靠环球航海世界第一人的幻想（薛定谔的幻想，得成便是梦想理想，落败则沦为幻想白日梦）固执出海？

各种问题从造船开始的一刻就没有停过，启航日期一推再推直到迫于各方压力不得不仓促出海，此时在家乡亲友的众望与前途未知的恐惧感之间，Donald能做的已经只剩闭起双眼自我勉励。

纵观航海全过程，Don并非没有奋力抗争过的懒汉，在走向失败的历程中，他时刻激励自己不能松懈赶快去修补船体，风暴之夜守在船舱里任由命运撕扯掀翻船身；他认真记下自己的心路历程，抓住每次与家人通话的机会报喜不报忧地问候，也从那里获得一些掺杂着巨大期待和压力的精神支持；甚至他连编织谎言都如此煞费苦心，且从头到尾都伴随着清醒的自知与羞愧……………同样独自与大海正面交锋，在海明威笔下是硬派而悲壮的事迹，此处则是软弱甚至狼狈的闹剧。

但其实细想，即使“人可以被毁灭，但不能给打败”的宣言确有摄人心魄的力量，但倘使换作同样的上帝视角，两人时而柳暗花明却最终一无所有的处境其实并无本质区别，只是Donald这个曾怀相似理想的人却无强大意志力的普通人帮观众滤去了独孤求败的浪漫气势，直接把失败全过程和他不堪落败而彻底逃离的软弱本质展现给剧中每一个人，也展现给戏外的每一个观众。

而此片的巧妙之处也正在于此——这个全无浪漫与气概可言的普通人走向失败的事迹，恰恰折射出戏里戏外每位观者的内心有着何种程度的清醒，又有何种程度的良善。

所以你会发现，电影最后十几分钟对Donald死后的交代，家乡的亲友悻悻然收起写着“欢迎回来”的条幅；大卫休里斯饰演的记者翻过航海日志后冷笑一句“what mercy”，得出Donald压根儿没想过努力赢得比赛，实际是一妄想名利却毫无责任感的骗子的结论；更多的记者挤在Donald家门口叽叽喳喳看笑话，而Donald的妻子Clare在打开门迎接外界的质疑消费并予以尖锐的抗辩和漂亮的反击之后，依然告诉孩子们：Every day...I want you to welcome daddy home with open arms, even the parts you don't understand. Because that's what you do for someone you love who has gone away...even if they don't make it back. 普通人Donald与妻子Clare的爱情竟是出乎意料地伟大，原来Clare一直是唯一真正理解和包容Donald的人，原来Clare有着Donald所不具备的清醒与坚强，原来Clare才是“the mercy”的实际诠释者而不是Don。

影片主体是讲Donald彻底失败的航海经历，却在Don与家人温馨生活的影像片段中缓缓结束，这才是电影the mercy的真正落脚点。

本性不同，不同境况中所秉持的人生哲学不同，我不敢断言命运走向是否会有本质的不同，毕竟本质是如此禁不起推敲又如此殊途同归的东西，何况对人生历程的解读又绝非单一。

所异者大约在于个体过程所呈现出的不同质感。

对老渔夫圣地亚哥，我固然怀着巨大的钦敬，但认真直面过人生却失败收场的Donald们难道不值得足够的尊敬吗？

人生的虚无与不可控面前，拥有强盛生机与意志力的人选择反抗绝望，本性懦弱者是同样挣扎过却不能超越本性的人，不可承受的逼仄与真实的绝望感令人无比叹惋。

如果前者是人类对自身超越性的一种理想期待，后者则是普通人对自身人性真切而诚实的审视，前者是尼采的超人，后者便是真切挣扎过但最终走向毁灭的魏连殳。

好在魏连殳一生了无牵挂，无所谓负不负责任，可对于更大多数而言，事不关己的通透，高高在上的刻薄倒也见得多了，又有几个有了Donald笨拙的抗争与自知的诚实，或者Clare包容的理解与平和的坚强呢？

脸叔科林·费尔斯和邦德嫂蕾切尔·薇兹联袂出演的新片——《怜悯》（The Mercy）最近低调放源。

囊括了大卫·休里斯，乔纳森·贝利等一众英伦实力派的华丽卡司很容易引起影迷的关注。

加上《万物理论》的导演詹姆斯·马什掌镜该片，《怜悯》首先从制作和演员班底来说就给予了观众足够的观看信心和底气。

该片根据1968年，发生在英国一位业余航海者唐纳德·克劳赫斯特身上的传奇真实故事改编而来。

中年男人唐纳德家庭美满，妻子和孩子们都深爱着他；

事业上小有成就，开设了一家可以养家糊口的电子仪器公司；当过军人，曾为国家效力，这个家庭和社会上的英雄人物，本可以安稳度过中年，看着儿女成长，子孙绕膝，平凡一生，可一场金球杯环球帆船大赛彻底改变了他的人生轨迹。

我原以为这是另一部，有着《荒海求生》《老人与海》《鲁宾逊漂流记》类似元素的励志电影，主人公虽经历万难，最终却可会化险为夷，重归家庭和社会，

结果，该片无法治愈，只会致郁。

唐纳德·克劳赫斯特人生最辉煌的时刻是在黑暗飘荡的帆船上，疲惫，饥饿，迷茫，不安，无奈困扰着他，就要逼疯了他。

他看不到鲜花，听不到掌声，只能沉浸在自己的白日梦和幻觉当中，用恍惚抵御清醒，用想象反击现实，时间是他最大的敌人，谎言成为了他的救命稻草。

真相与媒体这两个本该天生配对的银币两面，逐渐分裂，最终阻断了唐纳德·克劳赫斯特的求生之路。

《怜悯》讲述了一位中年父亲如何踏上自毁之路。

这条看似铺满了鲜花的成功之路上其实荆棘丛生，稍不留意，就会付出生命的代价。

唐纳德·克劳赫斯特的遭遇是中年男性最容易遇到的困境，就像他被困大海上，给投资者打去“求饶”的电话时所说的那样，“在大海之上，我仿佛每天都置身于十字路口”。

困境开始于选择，人生道路上，特别是而立之后，不惑之时，越来越多的选择会考验着人们的内心。

面对帆船大赛，有着航海梦想的唐纳德选择参赛。

梦想和雄心是他的动力，可硬币的另一面是狂妄和自大，超越了个人能力范围的行动叫做莽撞和愚蠢。

没有万全准备的征服者，不会被大海怜悯。

在踏上航程之前，我们看到了航船打造的延期，各种条件并不成熟，可堵上一切的唐纳德为了保住自己的公司，自己的房产，自己的梦想，他被迫起航。

一片狼藉的船舱，被晃得呕吐的船长，为这场悲剧埋下了伏笔。

对手都是经验十足的船手，经历过真正的大风大浪，有的还担任过潜艇舰长，而唐纳德不过是纯业余爱好者，经验可谓为零，作为英国人，他甚至从未去过伦敦。

当危机接踵而至，考验一波未平一波又起时，唐纳德的信心被大海缓缓吞噬。

比赛不断落后，希望渺茫，开始承诺的一切都无法达成。

这时，唐纳德投入了谎言的怀抱。

想用谎言欺瞒的冒险人，不会被舆论怜悯。

为了安抚家人、投资人、赞助商，他选择假报航程，媒体顺势夸大，把这位业余选手捧成全世界最“快”的船手。

分离从他选择使用谎言的一刻就开始发力，他攀到摇晃着的桅杆顶端时，其实就知晓了风浪艰险，前路未卜；

但在接受众人送行，他也看到了万众的期待，成功仿佛触手可及。

一次又一次误判之下的选择，把他引上了不归路。

他本该在温馨的圣诞节时看孩子拆开礼物，与妻子耳鬓厮磨，一家其乐融融，但莽撞和理想将他泅渡在了汪洋之上；出征前，披着黄色雨衣时的意气风发，最后化成独自忍受真相的愁苦，

大海和舆论，梦想和欲望一起吞没了他。

一个自大狂和懦夫值得被怜悯吗？

在唐纳德出海之后，影片用双线叙事，强烈的对比，试图让故事显得不那么残酷和冷血，随着叙事的展开，我们发现唐纳德悲剧性人生的推手还有其他人。

就像唐纳德的妻子克莱尔说的那样：

“你们每个人的脏手都在他背上推了一把，每个摄影师、赞助商、记者、在报刊亭驻留的可怜虫都在以谈论别人的过错为乐。

”“上周他们宣传希望，把唐纳德吹上了天；而现在，他们却又反过来大肆批评，义正言辞的讨伐唐纳德。

”原本只是一场实现男人梦想的比赛，可随着赛事的进展，欲望之球越裹越大，最后连英国最具影响力的媒体泰晤士报都头版头条的连续报道。

业余选手摇身变为世界上最快的环球航行船手，这个事故性十足的新闻，让媒体和读者都为之疯狂。

正是媒体的吹鼓，大众的期待，造神的愿望，把唐纳德逼上了绝路，导致他一次次在十字路口时选择了错误的道路。

在双线叙事中，我们看到了滑入深渊，癫狂迷失的唐纳德，孤独折磨着他，对于家人的想念和真相的刺痛，让他陷入痛苦的纠结，甚至产生了恐怖的幻觉；

而另一面，是躁动的大众和媒体，举着香槟的庆祝，迎接英雄归来的宏大仪式，

这种对比，让真相更加灼人，谎言变成了慢性毒药，时间不再是救赎前的黑暗读表，而变成了死神召唤的倒数计时。

最后，唐纳德只能以悲剧的方式，希望获得精神上的救赎，换回大众的怜悯。

《怜悯》最可怕的地方就是让观众见识了梦想的黑暗面，以及由此可能付出的代价。

通往梦想的窄门铺满的都是带着利刺的鲜花，只是人们常常为容易看到的鲜花所打动，而忘了暗藏在阴暗处的利刺。

疼痛会让人成长，知难而退有时是“识时务者为俊杰”，唐纳德的悲剧是理想主义者的挽歌，

推波助澜的背后之手太多，让他失去了调头重来的机会和可能。

幸好，他的家人最终给予了他怜悯，向他离去的地方永远的敞开了怀抱；

幸好，那为大赛唯一的胜利者，又向他和他的家人给予了怜悯。

在残忍和疯狂的背后，还有微光照耀，为阴冷的剧情抹上一笔暖色。

#电光幻影# 《怜悯》，生存不易，且行且珍惜。

怀揣着极大的期望看了一场《怜悯》，效果略有些失望。

影片虽然以现实的故事为本，但是过于忠于现实的平面铺叙，并没有给故事增加色彩，反而把平淡演绎的很是疲惫。

该片根据1968年发生在英国一位业余航海者唐纳德·克劳赫斯特身上的传奇而悲剧性的真实故事改编拍摄，将呈现他欺骗家人、赛事组织者以及公众，来相信他用时240天环游地球的全过程。

演员阵容强大，加之最初的影片宣传照拍的很有诗情画意，所以感受良好，但是实际影片的呈现还是有些薄弱的，甚至有些技术型的问题也看得人有些烦躁。

科林叔与英伦玫瑰的组合特别不搭，就觉得好像是拉郎配一般，虽然演员阵容令人感动，但是无论如何都觉得影片平淡的让演员毫无发挥之地。

伤感了。

有一种说法，说影片片名不该翻译成怜悯，而是应该叫做解脱。

其实影片最后处的悲惨结局，我觉得以解脱作为一种表达也是更好更形象的。

只是人有的时候真是自私。

死去的人承受的是死去的失去的痛苦，而活着的人是绵绵无期的活着的痛苦。

既然如此，又何必呢。

别说是被逼的，我只觉得这种自尊心用在这里就是废品。

有时候，责任比自尊心更高级。

如果说整部影片最感人的地方，我倒是觉得是影片结束后的字幕。

获得环游地球比赛第一名的那位选手，把获得的奖金全部捐献给了英伦玫瑰所扮演的妻子。

我觉得这大概是最真实的感动吧。

一块钱，比一张脸，现实多了。

作者：小佛搞特

憐憫(獨帆之聲The Mercy )，這不是一部勵片。

衝著這句不是勵志片的勵志片影評，就決定要找這部異類的航海片來好好品嘗。

主角說了謊，但在他投海前，他的真實日誌全留了下來，還大方放在航海桌上。

他本可以扔進海裡的，但說謊的人，最終卻選擇真實的自白。

做假的是比賽的紀錄。

但航行的日誌不但紀錄了，還留了下來。

讓主角不朽的，就是這本真實的記錄。

在日誌裡，他連如意算盤都不保留的寫出，没有人會想看最後一名的航日誌的，多麼完美的欺騙，没人會發覺的。

只能說，主角是三流的水手，講故事也是破綻百出，但最他認罪了，認了隱瞞的罪，我很好奇為何他不認欺騙的罪，也許在他眼中，他留下了真的紀錄，死後能公開，雖然丟臉，但至少就能洗掉謊言這項罪。

說到底，主角還是自律甚嚴的人，也許這就是為什麼，一個失敗者，能在英國依舊家喻戶曉，多少年來，有數不䀆的書、電影、舞台劇探討主角內心世界的原因吧！

人因孤獨而偉大，人只有在孤獨時才會思考，獨帆大概是孤獨的極致了，七個月一個人在海上，這才是真實的故事，航海只是點綴而已。

（作者：奋斗的小猪，欢迎转发分享，未经授权，请勿转载。

）（2018北京电影节第十二场，4月21日，北京红星太平洋影城，《怜悯 The Mercy》）与其说这是一个关于欺骗的故事，不如说这是一个人如何被一步步逼成一个欺骗者的故事，梦想和谎言有时候就在一线之间。

结尾唐纳德的老婆在面对媒体的指责时候愤怒的还击才是电影要传递的声音：媒体和公众只是把唐纳德当成消费品，消费他的梦想，消费他的成就，到了最后又消费对唐纳德家人的凌辱，而只有家人才把唐纳德当做人关心他的生死。

人类就是这么残酷。

站在唐纳德的立场来说，我无法理解：既然已经做好了死的准备，内心又如此爱自己的家人，为何在死之前不销毁航海日志，至少这样做还可以保护家人免受媒体的伤害和公众的指责。

究竟是唐纳德欺骗了世界，还是世界逼死了唐纳德，很难说得清楚。

其实这个世界还有很多唐纳德。

先说说我对内地电影译制名一直以来的不满，北京国际电影节率先展映这部2018年英国电影，译名为《怜悯》，很显然是英文直译，不会错，但也让观众不知所云。

奥斯卡影帝科林·菲尔斯和“英伦玫瑰”蕾切尔·薇兹担纲主演的阵容显然是最大看点，该片根据1968年发生在英国一位业余航海者唐纳德·克劳赫斯特身上的传奇而悲剧性的真实故事改编拍摄，将呈现他欺骗家人、赛事组织者以及公众，来相信他用时240天环游地球的全过程。

我以为电影名的翻译不外乎“信达雅”三字箴言，直译固然保险而省事，而于电影传播却起不到应有的作用。

上图是台湾版海报《独帆之声》，香港译名《信念航行》，不敢说有多高明，至少简洁明了。

就像我常举的例子，美国公路青春片，咱就翻译成《在路上》，更有甚者把著名印度电影，自作聪明翻译成《三傻大闹宝莱坞》，也是不想爆粗口了。

说回金鸡国际影展选片，个人觉得除了影帝的个人表演补救了剧情的乏力无聊，“英伦玫瑰”的颜值可看之外，对普通观众基本上没有持续吸引力。

下图是香港电影票房评分APP截图，满分5分，本片仅得1.4，这也是我见过的最低分了，香港观众也是有点手狠了。

三星吧。