自视性幻觉

以分屏象征分身ps：清导原来也有喜剧一面

欢喜版，形式版搏击俱乐部？

后半段变成了公路片突然开始迷惑起来，怎么突然就变成公路喜剧片了？所以那个分身是真实存在的？所有人都可以看见？？我还以为只是男主的幻觉……

小鋼錘砸死人太兇殘了...

结尾崩了，完成度不如《超凡神树》。

对分身和本体的关系，似乎还是太简单了，后半段完全荒诞和放飞。

早崎的分身曾对早崎说，他们是不可分离的，而在后面我们看到，两者确实合二为一，早崎已被“恶”的人格所占领。最终的解脱是，早崎在自己和分身之间求得了某种平衡，不为钱不为名，于是在欢快的配乐中让一切的根源——那台人工智能沉入大海。摄影运镜依然是典型的黑泽清，只是这一部略显轻松。

由分身而来的死亡事件是黑泽清擅长的实体降灵，比较罕见的没有以阴郁的气质一路贯穿到底，而是很快便以轻盈地幽默气质消解了主题带来的惊悚感。喜欢黑泽清在这里的分屏影像实验，不同的分身占据被分割的屏幕，画面时而独立时而融合，是对共生主题最恰当的影像阐释。喜欢典型的氛围式开场，对后面的节奏变换其实没有那么能接受。

拨开重重阴阳怪气这居然是一个结局乐观的苦逼工薪族勇敢做自己的故事。喜欢黑泽清的电影认识世界的方式，就是表达方式比较不观众友好。

开头的五分钟是氛围极佳的恐怖片，分身出现之后随即变成了戏谑风格的喜剧片，比起在一个统一空间中放置两个一模一样的分身的做法，黑泽清选择用漫画分格的方式将画面切割为不同单元，并用背景音乐和台词让画面单元相互沟通，这并不是为了在观众面前创造出“看到了两个一模一样的人”的幻觉（不管在剪辑技巧或特效技术上如何下功夫，观众都不会真的认为这里存在着两具一模一样的身体），反而更像是在有意识地对这类视觉奇观进行揶揄。重点并不是让所见之物看上去更真实、立体、完整，而是从一开始就暴露出这一事实：运动影像本身是由无数静止的、在时间上分裂的画面并置在一起组成的。

分屏效果犹如忍者的影子分身术，轻松地让本体与分身完成了剥离、竞争与共存，加上役所广司精湛清晰的表演，共同实现了相当不错的「幻视」效果。这样来看，黑泽清的新作『云』其实也没少吃这一部的老本，医疗器械、人工智能技术、两男一女的伙伴组合与废弃工厂的枪战，而『云』的挫败之处在于把枪战与肉搏刻画得太拖沓，让本片以一颗掉落的迪斯科灯球终结战斗的处理方式，站在了大气层上。

一个控制狂天才科学家被自我思想的义肢活体摧毁，抹煞所有名誉与理想，拿走了两千万円和美人逍遥法外。被诟病的尾巴幕其实是怪味喜剧以与恐怖感分享同种运作机制的方式延展和创造了另外一种恐怖：撬撬快过手枪、下山刹不住脚被卡车撞死、开门撞晕劲敌、甚至役所广司像唱双簧艺人扮相的工字白胶布鼻贴…；这些突然和偶然，和分屏一样挑战观众作为意识主体的类型预期，那么严谨的黑泽清，也终于让役所广司替他俏皮郎当了一回，自我的酒神之力渗透、蔓延、爆发并最终统治了影像的神经，我们目送伟大的机器人跳着舞跌下海边悬崖。

除了钱和女人，别的都是狗屁，是要表达这个吗。。。。

他都有可能遇見理想的自己，先至發現無法面對自己的局限

恐怖片——科幻片——悬疑片——爱情片？不能被轻易定义的黑泽清。

7/10480p

役所广司的演技太神了，故而剧本一弱，便给人一种炫技的感觉。故而这片始终没法好好看下去。

喜欢！喜欢！喜欢！分格的方式非常有趣，在自我与本我间挣扎的男主，一个固执胆怯，一个随心所欲。本我说“一切都交给我吧”，于是他砸了工作室，偷了仪器，摸了女人，拿了机密文件，拓宽了男主生命的宽度，他哼着小曲，一切尽在掌握。自我总是皱着眉头，发愁着，无力着，一切的行为准则被作为一个好公民而束缚着。当他终于忍无可忍定要让本我消失，“我们最终会融合为一个人”暗示了两人的未来。他把合作伙伴推下了涯，而本我也在女友的阻拦下抛掉了枪。他们逐步向对方转变，最终自我费尽心思的仪器推进了海，本我带着女友开始了新生活。

黑泽清惯常的超现实主题，“遇见自己的分身时，我们便会死去。”不过，这一部没有以悬疑展开，是喜剧，役所广司最终杀死分身，走向摆脱。他经历并忍受了期间的迷惘，最终成为了心里所渴望成为的另一个自己，无需再否认自己的存在，做到了自己真正想做的事情，和永作博美一同驶向公路的尽头。只是在路的终点，会不会有黑泽清本人的分身在等着他们呢~故事也许尚未完结。

越看越不明白，越看越觉得怪异。