抽象画中的越南少女

这名字不知道是谁第一个翻译的，明明是个人名，非搞了个这么拗口的名字。

还抽象画，一点常识都没有，画人物的那叫肖像画，随便搞个鬼啊魂啊俗气的名字也比现在这个译名强。

不知什么时候的事了，网络上流传一些恐怖图片，其中就有一副据说遭诅咒的少女画像，韩国人凭借敏锐的嗅觉把这一题材变成了一部恐怖片。

故事本身是有点新意的，但是一旦回到复仇的路上，便给人一种旧瓶装新酒的感觉了。

小说家经常恍惚于现实与幻想之间，但较之“鬼域”逊色许多，被XX后复仇也是某一部美国电影的情节吧，因为被害而产生强大的怨气更是日式恐怖片不变的主题。

恐怖片的编剧应该是黔驴技穷了，一不小心就会走回原来的老路上去。

韩国电影人或许也意识到了这一点，想着法儿变花样，本片是跟越南合作拍摄的，包括之前跟泰国合作了“连体人”，都让观众领略了一把异域风光。

看了那么多恐怖片，突然有一个发现：恐怖片的主角通常是女的。

当然，女性角色心理脆弱，好奇心强，况且尖叫声本身就是恐怖元素之一。

但是，除了这些，女性的嫉妒心理也是编剧看中的原因之一。

尤其是在这种“怨念”系列的恐怖片中，女性的嫉妒心和报复心被无限的妖魔化。

编剧应该大多数是男的吧，或许在男人眼中，女人的嫉妒心在他们潜意识里已经成了恐怖的厉鬼了。

不要盯着海报看太久哦，小心muoi上身！

这部电影最大的亮点在于画面，旖旎的越南风光，如画的山间水色，清丽的美人秀颜，基本上光是风景和美女就能够赚到不少观众。

然而作为恐怖片来说其突出之处却没什么，剧情虽然并不算单调苍白，但也没有惊喜，至于作为这类影片的命根子也就是恐怖性方面就实在是很平庸了。

不得不说《抽象画中的越南少女》的一个进步之处就是不再像以往那样将主角们的视野局限在一个小空间之内，而开始着重讲述故事了，虽然故事本身总是令人觉得似曾相识。

第一次看这部电影是在一个阳光灿烂的下午，喜欢里面的主人公，长得很漂亮，我总觉得这是一部充满怨念的电影，那种布满怨念的情调，其实整个电影算是一环套一环，从一开始的一个传说，到最后主人公探秘，再到最后被邪灵附身。

无二是一个典型的善良的越南女人，漂亮的外表下更多的是忍耐，从她织布的神情和最后那眉目低垂的一瞬间（画中景象），那个画家最后还是背弃了无二，那一身少爷贵族装足以证明他喜欢的是无二的美貌以及一颗浪漫的心，关于责任丝毫没有，他最后找来法师封印无二时，前一阵音乐响起，温情充满怀念，其实女二号心中的怨念不比无二少，那已经仅次于无二，当然还有女一号心中的怨念，爱由恨生，每个人都有过一段纯真的心，痴情女负心汉这个话题延绵不衰，男人是什么，是爱你时拥你入怀，还是见到利益面前，舍弃真爱。

女人对男人总是要多一份痴情，其实到最后我没看太懂，恐怖片总是留有悬念发人深省，后面之后还会有感悟，敬请期待吧

《抽象画中的越南少女》：传说与现实重叠的悲剧　　　　　　　　　　　　　　　　　　■文/火神纪 　　何必那么专注于情感。

反正，所有的情感总会让人失望。

反正，所有的情感总会彻底地死寂。

我承诺给你所有你想要的一切；而你，我不需要你的灵魂。

　　把你的躯体给我；我们活着，一起活着。

因为，你爱我；而我也爱你。

——火神纪。

题记。

　　传说和现实，在这部电影里有着两个故事。

传说中的越南少女无二以及现实中的韩国女孩崔素妍；她们两个人的情感故事构建起了这部电影。

被情人出卖，被朋友出卖；不论是传说的无二或者是现实中的素妍，她们都不再信任这个世界。

在她们看来，这个看似温情的世界充满了虚伪和谎言；于是，无二杀死了赋予了她悲剧的地主女儿洪，而素妍则用她自己的死诅咒了为了写小说而从韩国前来越南取材的好友欣恩，并让她把无二的诅咒带回了韩国杀死了曾经背叛并且出卖过素妍的志勋与其女友。

　　抽象画中越南少女脸上凄绝的木然穿越了百年时光来到了现代的都市。

被封印了的灵魂、怨念和诅咒被释放出来，在躯体间游走；传说与现实的交错是两个不同背景的时代里凄绝的悲情故事。

画家卢岩的移情别恋是封建门第之见的胁迫以及爱情的妥协，被洪残忍地杀害则是对爱的失望，而就算在死后依旧被诱骗到寺院被法力封印则是爱情最无耻的背叛；被深爱的男人诱骗、被轮奸并且被拍下录像的素妍显然是感同身受的，而被青梅竹马的闺密出卖当成了小说中的主角被极力丑化也成了最失望的友情最后的憎恨。

当素妍生病而花颜失色的躯体遇上无二充满怨恨逃出封印的灵魂，发生了可怕的事情也就不足为奇了。

　　爱情，友情；所有的珍贵情感在这部电影里似乎变得一文不值了。

　　没有太多的信任；所有的信任在风花雪月之后就都已经悄悄地消逝得不见踪影了。

　　伤感；怨恨；怒吼；然后就是复仇了。

带着某种莫名的悲伤走过了重叠的光阴，怨气以及憎恨在一刹那间复活；带着所有的悲愤燃烧了整个世界。

杀；虐杀；既然我必须充满着怨恨痛苦地死去，那么所有同我一样悲凉的人们，只要你把你的愿望告诉我我都会去替你实现。

用我们的方式让那些该死的人们死去。

　　看完了这部电影，我很难不带着如此满腹悲凉的伤感。

看着这个让人绝望的世界，安安静静地被搁浅在冷艳而诡异的微笑里。

也许，这部对世界和情感充满着不信任的电影所要传达给我们的也就是这样的一种绝望。

　　电影用倒叙的方式讲述了素妍的悲剧，又用插叙的方式讲述了无二的悲剧；又通过欣恩这个人物实现了传说和现实两个悲剧故事的重叠。

导演也许是一个女权主义者，在整部电影里所有的悲剧都是因为一个负情的男人，一次彻底的背叛；女性被当成是情感丰富又温婉多情的形象被塑造的同时，男人只是一个木然无情冷酷残忍的布景。

　　韩国的恐怖片其实已经江河日下了；像这部电影，如果是从惊悚效果方面去要求它的话，那么这部电影显然并不成功。

就算在某些时候它多少能给我带来半点惊恐的感觉，可是大多都是一些屡见不鲜的惯用招数。

这部电影的成功之处在于其悲情味道，在于把传说和现实的无缝衔合，在于女性角色的塑造以及复仇过程的曲折设计；成功于一波三折的剧情而失败于惊悚。

　　昏暗的灯光、房间里的暗格、突兀的镜头剪辑和对听觉有强烈刺激感的刺耳音符构建了这部电影在气氛上的惊悚效果，在看电影的时候会被吓到，可是转过头去会马上忘却。

真正被我们所记住的是两个重叠在一起的悲剧，两个关于女人的悲剧以及因果循环的轮回。

　　当一个女人投入到一份情感里去，她们会显得温婉动人；而当一个女人对情感彻底失望而开始愤世嫉俗，她们会变得可怕而阴森。

我也许并不相信那个封印在古画中的怨灵故事，可是我相信对于情感的认知以及悲愤的可怕。

如果说，这部电影已经让我感觉到害怕；那么，我所害怕的绝不是电影里那个被毁容的无二那张漆黑的脸，也绝不是那所有故弄玄虚摇晃不定的镜头，而是在情感上那种极端的反弹力。

　　是不是，爱有多深则随之而来的憎恨就会有多深呢。

悲剧，叠加的悲剧，对于情感的绝望才是这部电影最终所传达给我们；没有爱，也就没有恨，那么就不会有悲剧，所有的一切就成了虚妄。

因为爱，这个世界会变得美好；因为恨，这个世界又会变得丑陋；于是最后，我们的这个世界才会变得如此多姿多彩。

　　说到底，构建起我们整个世界五颜六色的还是我们最根本的情感世界。

悲剧，重叠的悲剧；也许，因为期许，所有失望，所以绝望，所以悲伤，所以怨恨。

可是我们不可能失去期许；因为活在一个没有期许的自我世界里，我们将不再具备半点活着的意义了。

　　其实，有没有无二的怨念和诅咒已经不再是重要的了。

也许，换一个角度来看，清纯的无二依旧活在那些带着泛黄色调的镜头里；而素妍或者欣恩，她们所见到的无二只是自己心里那些情感失落后的投映以及对复仇的期许。

无二之所以会成了她们的解脱和渴望只是因为她们对于无二的渴望以及心理历程上的契合。

　　当然，这样的说法也许会上升到了心理学的精神分裂以及强迫症上去了；可是有没有这样的一种可能，无二的悲剧确实存在，而诅咒并非来自于无二，而是来自于被迫害人们复仇的欲望以及施罪者的良心谴责。

而当传说中的那个悲剧又是与现实中的这个悲剧重叠在了一起的时候，传说中的被封印了的那个诅咒也就从传说中被释放出来，由一个传说也就诞生了又一个可怕的传说。

　　佛家说，一切妄念皆由心魔所生。

其实，说的也是这个理。

而这部电影，刚是把这种所谓的心魔以传说包装，以恫吓为目的对我们进行了一次说教而已。

　　爱情是一个恒久的话题。

歌颂爱；或者被爱伤害而憎恨，其根本依旧还是爱。

男人和女人的论题永远也不会停休；因为，谁让这个世界只有男人和女人两种人呢。

而既然只有男人和女人，被谈论得最多的依旧只能是男人和女人了。

不论是男人或者女人，不论是爱的温情或者爱的悲情，笼统地概括起来也许就是人性了。

　　战胜人性的丑恶而追求完美的神性，也许这是任何一种艺术方式最终的追求目标了。

神人合一永远不可能达到，但是我们可以做得更好；而在这个做得更好的过程里，颂扬美好是消积的，而承认丑陋则显得更积极了。

　　韩国女版的《浮士德》；把灵魂出卖给了魔鬼，只是浮士德最后被天使救走了，而这部电影里的这些浮士德们就没有那么幸运了。

当躯体卖给了怨灵，她们变得漂亮，皮肤变得光滑，身上的病也日渐好转；可是她们对着镜子会看到另一个女人，睡到半夜会听到一个像在唱歌的女孩在哭泣，最后她们都将随着无二的方式死去。

　　充满异国情调的越南写景以及回塑百年前的旧屋那些泛黄色的镜头拍得还是非常唯美的。

但是，没有救赎所以绝望；这部电影到了最后也没有让我们看到救赎的光亮。

同样化着冷调妆的女人冰冷又不带感情的微笑，在我看来比任何装模作样的镜头更让我害怕；电影最后的那个镜头里的的那个表情绝对出色。

2007-11-10；丁亥年辛亥月戊申日。

送寒衣节；祭祖节。

附注：电影资料扩展链接。

　　■片名：《므이》　　■译名：《抽象画中的越南少女》　　■导演：金太京(Tae-kyeong Kim)　　■主演：车艺莲(Ye-ryeon Cha)、曹安(An Jo)、Thu Anh　　■类型：恐怖/悬疑　　■片长：95分钟　　■国家：韩国　　■语言：韩语　　■上映：2007年7月26日(韩国)TOM电影授权稿件；转载请注明。

韩国电影中的鬼气不像日本和泰国那样掺杂着对宗教与巫术的崇信，我们看到的就只有女人的嫉妒和复仇。

除此以外，韩国美学中属于女性的精致与优雅被恰如其分地点染在这类题材中，那些如瀑长发背后的清秀诡异的面孔、碎花薄衫下若隐若现的锁骨，展示着东方美学中女性特有的含蓄与性感。

《抽象画中的越南少女》作为韩国2007年的鬼音，试图走出东亚文化圈到东南亚寻求创新，不久之前的韩泰合拍片《连体阴》便是一个先例，而《抽象画》则把故事背景搬到风光旖旎的越南，中南半岛纯净的蓝天碧草与锦绣繁华的越南旗袍，成为纯美类鬼片的新元素。

不过，这到底是一部韩国电影，蔷薇花怒放在殷殷血迹之上，幽魂屡现的背后暗示着诡异森森的真相，于是在追溯往事之中，伴随着深深的怀旧情绪，浮现出白衣少女画像的半壁颓垣、脱落的碎花墙纸、宝蓝色的越南旗袍，无疑是沾染着仇怨激情的旧物，在电影波澜不惊的叙述中抒发怨念。

女人自然是备受创伤和嫉妒迫害，被嫉妒的女人遭受骨醉之刑，化为冤魂回来复仇，并且揭开后世女人心中的隐痛，因为她们永远有着相似的命运。

女人们是孤立的，她们的苦难无独有偶，却只能寻求不同时空的相遇，对不公命运的控诉汇成仇怨的河流，在冥冥暗夜中徐徐前行，彼此传递。

这也许决定了韩国鬼电影的风格，一面是暗香浮游的纯美绝色，一面是阴霾凄厉的血腥怪孽，两种极端不可遏止地交融，这是美好被毁灭的时候本该有的结局，也是细腻缜密的女人心思迸发出的两种力量，正如同徐英刀下的萝卜，颜色怡人，却犹如滴血。

到了东方鬼片再不是几个披发女人便能主宰的今天，只要电影们不放弃对精巧细致的女性美感的追求，我便不会放弃对她们的关注。

在越南有一个关于“无二”诅咒的传说：在很久以前，有一个姑娘叫无二，她认识了一个相貌堂堂的画家，某天画家为她戴上了戒指，两人相爱结婚。

画家打算为无二画一幅肖像画，可是，画还没有画完，他就必须要出远门。

无二一直在家等着丈夫归来。

可是，地主的女儿也爱上了画家，她嫉妒无二的美貌，于是让下人四处散播谣言，说无二是用美貌勾引了画家，是个狐狸精。

无二坚强的一个人生活着，但狠毒的地主女儿还是不甘心，找上门，不但指使别人打断了无二的腿，还用硫酸将她毁容。

极度的痛苦和仇恨让无二选择了上吊自杀，情愿变作冤魂来阳世寻找仇人。

在无二死后，画家来到了她的房子，呼唤无二。

无二的魂灵重现人间，只为了让他画下最后的一幅画。

这时，一群僧侣出现了，念着令人窒息的符咒将无二封印在那副抽象画中。

原来画家因为地主女儿的诱惑，早已背叛了无二，故意将她的魂魄引出来封杀。

无二极度的痛苦之中，看到地主的女儿从门外走进来，依偎在画家的怀里，怨念剧增。

素妍是一个小说家，接到从前的朋友——孝燕的邀请，来到了越南，打算以越南为背景写一部小说。

她发现孝燕变了很多。

素妍决定写关于无二的传说，四处搜集资料，她也越来越觉得孝燕有些诡异，再加上身边发生的灵异事件，在拜访了庙里的大师之后，她确信了孝燕被无二附身，但是大师说，想要让无二的诅咒从此消失就必须要用一把匕首插入孝燕的心脏。

ps：事实证明，大师的话是错误的，杀一个被无二附身的人，无二的魂就会附在杀人的那个人的身上。

无二的诅咒永远不可能消失。

本来素妍是不打算杀孝燕的，因为她下不了手，谁知在惊吓时，她还是把匕首插进了孝燕的心脏。

孝燕解脱了，因为无二从她身上转移到了素妍的身上。

素妍这时才明白过来，孝燕一开始就知道怎样才能让无二附身，之后又怎样让无二转移，她让素妍来到越南的目的就是为了摆脱无二的魂。

所以她才会从一开始就那么积极的帮她寻找关于无二的资料，还告诉她去庙里找答案，那把匕首就是庙里的大师给她的。

ps：这是不是说明，大师也是始作俑者？

因为大师不可能不知道真相，他却告诉素妍，杀了孝燕才能终止诅咒。

我觉得大师是故意的，因为他清楚的知道无二的诅咒不可能停止。

在最后弟子告诉他无二又出现了的时候，就是素妍被无二附身的时候，大师并没有表现出惊讶或者伤心，这就表示这件事在他意料之中。

无二的故事很感人，不过也是老套套了，就是说背叛的事情。

电影拍的一般，没有什么特别让我记忆犹新的地方。

简而言之就是讲三角恋爱里被抛弃的女主角变身成鬼复仇的故事。

内容有点老套了，不过还可以看看。

自古以来女人总是被负心的男人屡屡背叛，化成鬼报复一下也好，告诉那些玩弄感情的男人，女人不是好惹的，最毒妇人心，女人的执著心和复仇心是很重的。

不过看到女鬼生前被地主的女儿洪虐待致死心里还是挺难过的，只想说一句，哎，女人何苦为难女人。

看了真没什么感觉，一点也不恐怖，很老土的一个故事，到是这海报看起来有点恐怖。

结局也是老套，没什么新意，看完了觉得很失望。

　　那抽象画一点也不抽象，就一个有怨气的女人嘛，仅名字取得还算有新意。

　　 恐怖的几个镜头么，就是那个女人被折断了脚，露出骨头的样子恶心了点，还有他们穿着越南传统服饰的样子挺诡异的。

　　 还有就是片中的两个男人真是男人中的败类，活该被杀

似乎自从贞子开始，日韩的恐怖片便有了这个恶俗，就是女鬼主人公喜欢留长发。

我记得刘德华曾经用他那略带鼻音的港普说，我的梦中情人，要有一头乌黑亮丽的长发。

于是一时间，长发女鬼如雨后春笋般风起云涌。

由此看来我们的刘大天王的魅力所及，绝不仅仅止于人类女性。

《左传》中形容女子“乌发蝉鬓，云鬓雾鬟”。

造物主把女人生的这么神奇，把女鬼造的这么绮丽，当然不会忘记给她们乌黑的长发用来臭屁。

小时候每次看到屏幕上有美女姐姐们剃度，青丝落尽的时候我总是不忘记流下两滴童子泪，心想真是可怜了这些如花似玉的闺女，不如给我做个童养媳。

记得我妈妈年轻的时候也有一头乌黑亮丽的长发，她曾无比动情的引用蒙古族女诗人席慕容的话说：“再平凡的女孩,如果有了一头飘逸的长发,也会变的美丽动人起来。

”而现在的我把它改为，“再平凡的女鬼，如果有了一头乌黑拖地的长发，也会变得恐怖狰狞起来。

”就从这部《抽象画中的越南少女》（下文简称《抽》）来说，在越南那段儿一开始拍的很纯情，咋一看来还以为是我国某个西南边陲的少数民族的阿哥阿妹，莺莺燕燕，郎情妾意的。

只不过那画一点都不抽象，画上的女鬼不一会儿便披着她那光滑的如缎子般的长发翩然上场。

因为职业关系，女鬼们通常是无孔不入。

其中以卫生间和卧室这种自然光并不强烈的地方最为方便其开展业务。

当可怜无辜的主人公们看到那一头如瀑布般的黑发在面前冉冉升起的时候，通常除了尖声惊叫以外就是慌不择路。

其实我这人恐怖片是看的不少,大学时候为了训练心理素质经常一个人半夜躲被子里看。

我对日本导演的逆向审美观一直很是钦佩。

拍恐怖片如果不能吓到你，就一定要恶心你，不能恶心你就文艺你。

影片中的女鬼一个比一个长发飘飘，面目却一个比一个惨白狰狞，而且经常爬行。

后来我总结出了两条女鬼定律：一，这样的惨状后一般背负着让人切齿的深仇大恨，其仇恨程度和头发的长度成正比。

二，无论多么样的深仇大恨，只能摧毁她原本明眸白皙的脸庞，却不能摧毁她如墨般长发的焗油离子烫。

于是，穿过你的秀发我的手，抬起一个鬼一样的头。

罗大佑的歌唱的饱含深情，我唱的浑身颤抖。

后来日本导演的这股子歪风邪气传染到了韩国，香港台湾也是尽受感染。

如禽流感一般。

女鬼们纷纷烫头，不再直立行走。

虽然之前徐导的《倩女幽魂》中的小倩也是个用头发杀人的主儿，但是那头发大部分时间还是用来表现王祖贤情丝千种万般风骚的飘逸的。

而那之后，上个世纪八九十年代香港那些豪华大气热闹喧哗的鬼片突然间便销声匿迹了，妖道僵尸坏和尚们纷纷被长发女鬼怀柔掉，企图挽救大众的审美疲劳。

新晋导演们一个比一个会玩温情玩诡异，让女鬼们把帅哥美女困在电梯，在午夜里开车追逐玩漂移。

于是才有了哥哥在《异度空间》里和长头发的前女友跨越阴阳的接吻拥抱，人鬼情未了；也有《异域》中李心洁在卫生间面盆旁拾起的那缕长头发后疑窦重生的莫明其妙。

那一刻，我撅起嘴吹了吹额头上的刘海，当无意中面对这样无厘头的剧情时，我总是泪流满面，哭中带笑。

我没有统计过《聊斋》中长发女鬼的数量，估摸着这数目也不会少。

据我考证，其实日本鬼片中的长发女鬼们还是颇有渊源的，不单单是因为那些导演大叔都是“长发控”。

日本坊间流传的《百鬼夜行》中女鬼大多长发飘然，脸白阴桑。

就像《抽》中的无二，如果生在现在，觊觎她的，除了那个吃软饭的小白脸儿画家，肯定也会有很多高级洗发水厂商。

不过各位梳着妹妹头，扎着羊角辫儿更甚至和宇春哥一个发型的女生们，在此我要不幸的宣布，虽然你们可能具有女鬼的内涵，但你们是没有成为一个合格女鬼最基本的外表。

不过你们即使不能长发飘飘，也不要染发轻佻。

你看我的梦中情人王小丫，还有新闻联播主持人海霞，她们的短发，是多么时尚而动人啊！

其实说回来我这人一向比较单纯老实，料说没有种下什么红尘虐果。

可如果真有哪个和我深仇大恨的女冤家缠上我——虽然我不是刘德华，但我仍然希望，你能有一头乌黑亮丽的长发。

片子还是不错的，起码跟美国日本的恐怖片比较来说，还是有一定的情节。

这样在看的过程中，不至于只是闭眼捂耳朵。

韩国的片子都是精致的，连鬼片都可以弄的仿佛杀人都是那么的艺术。