雏菊

很明显导演和编剧的意思就是：女主角喜欢的是朴义。

再看一编开头和结尾。

女主角的内心独白：大雨过后就是晴天，喜欢我的人他会是一个守旧的人。

影片里爱听古典音乐的朴义就是守旧的人。

而且一开始女主角的感情就一直是属于为她修桥送她雏菊的朴义。

中间之所以爱上郑宇是因为她认为郑宇就是为她修桥送她雏菊的人。

影片中间郑宇问他为什么喜欢他就因为他自制的泡菜吗？

然后慧英说了为她修桥每天4：15准时送她雏菊的事，郑宇知道说的不是他，但他已经爱上女主角了所以没法坦白……所以慧英爱的一直都是朴义，而郑宇只是因为误会。

最后影片又回到开头，“未来是可以改变的”意思是朴义鼓起勇气去见慧英跟她表白心意！

结局是美好的！

过程是凄美的。

也是影片的成功之处！

爱上了他们三个人。

先是她。

干干净净清清爽爽的女孩子，抱着花笔穿行在雏菊的花丛中描绘着自己的春天。

掉下圆木桥，拼命去抓自己的画板。

先是他。

为了任务利用了她，几个星期以来坐在她的画摊前让她画一张张自己的素描眼睛却看着她身后的世界。

先是他。

为了她掉下圆木而奔跑，而造了一座稳固的木桥。

听到她的感谢而露出了高兴的笑。

为她种植了满院的雏菊，送到她去的每个地方。

在屋子里面和广场上的她碰杯，在她的背后挥手，陪伴着她，清晨黄昏，黄昏清晨。

一直隐藏着自己的爱。

深深切切。

然后是她，开始了第一次的爱恋，全是因为他不小心落在画摊前的一盆雏菊。

然后她告诉他关于自己的等待，关于那座桥的等待。

然后是他。

发觉自己爱上了她。

跑去她的家，看她画的自己的素描。

听她讲曾经出现在他心中的那座桥。

并一再宽许她的“错爱”，他没办法承认，也不能够不承认。

只得开始他们的摸棱两可。

却深深深深的爱。

然后是他。

发觉了他的存在。

开始痛苦挣扎，徘徊失落。

她不在是自己的了。

为了爱她，给了他重重的一拳。

发觉他的优秀，发觉他的身份才可以给她带来真正的幸福时。

他不再送雏菊给她。

因为他从来都不曾那样自私过，爱从来不是自私的。

接着是她。

在广场上依然给他画着只属于他们的素描。

本应就这样一直开心的活下去，却在枪战里受了伤。

失去了声音。

在他消失的日子里面又开始收到了雏菊。

她坚持不学习手语。

她依旧在以前的位置上画着画。

然后碰到了他，却画成了他的样子。

她哭泣。

他无措。

然后一起开始漫长的等待和追寻。

她听着自己的留言电话里默默无声，然后一阵盲音。

她躲开他，流泪痛哭。

接着是他，在广场上的枪战里把她的伤怪在自己身上，千方百计的回到了她的城市。

却看到了她身边的他。

他不知道她的等待和悲痛。

接着是他。

为了保护她，他开了枪，不忍看到她难过，子弹终于没有打向他。

他继续送着雏菊，他终于鼓起勇气坐在她的画摊前，一次又一次接她回家。

他开始渐进她的生活，陪着她一起等待，看她写下她心中的别人造的桥。

看她写下自己的抱歉。

他依旧执着着守护。

终于她等到了他。

门里是她的守护。

门外是她的最爱。

她关上门，面对着他，听他说绝情的话，自己泪流满面。

看他转身离开，疯狂的拍打着门，发不出一个音节来挽留，来挽救。

终于他在门外忍着心痛说下了分别的话，转身离开，独自坐在她曾经绘图的广场上回忆，神伤。

他不想带给她再多的伤害。

终于他陪着她等到了，他在门里，听着他的无情，她无助的敲打。

他心如刀割却不能做些什么。

独自一个人，忍受着煎熬。

却不能告诉她，自己才是她应该爱的人。

他笑着看向回家的她。

然后离开。

最后她总是送给她画他的素描来表达自己的歉意。

最后她发现了他的黑色郁金香。

最后她发现他才是她最初的真爱，可是最后她为了保护他死了。

是为了赎罪，还是为了真爱。

说不清楚。

最后他死了，只是为了找出伤害她的人，把危险引向自己。

然后他发现是他。

不动声色的保护了他。

可最终还是难逃一死。

最后他为了救他带他离开了那里，却还是不能够挽救她爱的人。

他愧疚，懊恼。

却什么也不可以做。

承担着她在他面前的声嘶力竭，疯狂的摔东西。

他装做若无其事。

却比谁都心痛。

他死了，为了替他们报仇。

只是为了他们。

简单，却伟大的爱。

她为了那座桥开始等待。

等待了两种不同的爱。

他为了任务，开始进入她的生活，彼此相亲相爱。

成为了正确的错爱。

他为她造了桥，在远处默默的看着她，清晨黄昏，黄昏清晨。

送来一盆盆白色的雏菊。

她曾经站在他的坟前。

怀念。

并努力抓住自己身边的他。

是朋友。

出生入死。

他站在她的坟前。

回忆。

那一段段幸福快乐的日子、有她的日子。

还有笔下的雏菊、草丛、自己和他。

是不是还会有人站在他们的坟前。

追忆。

追忆那些在雏菊花瓣下折射出来的无数个幸福的时光。

有她，有他和他的日子。

那只是爱。

简简单单。

简单的等待，简单的执着，简单的付出。

然后等着我们，在胶片记录的故事里，简单的感动。

并为他们庆幸。

曾经拥有过的幸福时光。

荷兰给我印象最深的是郁金香，风车和木鞋，首都阿姆斯特丹是个神奇的地方，总有人喜欢拿这里来作为故事的背景。

虽然故事本身其实放在哪里都一样，只要是典型的欧式广场。

两个男人爱上了同一个女人，一段纠缠不清，有秘密，有冲突的故事。

全智贤成了画家，每天在广场为路人画肖像，风雨不改，还有一盆雏菊，不知道谁送的，让她心里蠢蠢的好奇和悸动。

小小的雏菊，静静地在阿姆斯特丹的草地上摇曳着，沐浴着柔柔的阳光，很美。

非常小清新的电影，一段凄婉的三角恋，画面感很强.某一天，追捕凶犯的国际刑警李成宰遇上了全智贤，并深深迷恋，他们的爱情在阿姆斯特丹的广场上慢慢开始。

送花人守在一边，看着心爱的人开启一段感情，痛在心里。

他的身份是迷，也不是，但这种单恋终究无果。

凶犯、刑警、画家，小清新常用的人设和故事情节，老套而又经典。

郑宇盛和全智贤把画家和凶犯演的很好，无可替代，李成宰也不错哦，就是造型可以再帅一些哦。

因为稀少，不常在，所以才会更容易被感动，而影片在异国的风光中铺上安静的忧郁色彩,注定了悲剧结局.那些隐忍的感情让人欲罢不能。

最后说一下全智贤，虽然让她大红大紫的是《我的野蛮女友》，但《雏菊》中女画家这样内秀，隐忍的角色她演来也很得心应手，看似淡淡的人物特点，但足以牵动我的心，就是喜欢这类小清新的影片。

用文學上的表達技巧來解析這部影片，雛菊是貫穿始終的線索。

雛菊，既是一種隱喻，象徵，更是影片的靈魂所在。

角色我更願意以警察，殺手，女畫家來稱呼他們。

不單單爲了使角色一目了然，還因為我喜歡這樣的組合。

喜歡這三人組與Haarlem廣場一起定格在腦海中的瞬間印象。

殺在愛情萌芽時便說:"Flowers can deliver love,but can also deliver death.I started planting the flowers she pained,hoping that they would help remove the smell of gunpowder on me.But the smell deep inside my soul doesn't disappear."他是黑色陰鬱的鬱金香，而女畫家則是那潔白單純的雛菊。

至於警察，我則會用他曾經送給女畫家的黃玫瑰來詮釋——包容並著通情達理的自私。

情節電影對於慢熱型的我來說總是有一個置身其外到難以自拔的突變。

開始貌似淩亂的片段與自述著實難以令我投入其中。

在冗長而寧靜的鋪墊與渲染中，第一場槍戰總算牽走了我的思緒。

女畫家曾對殺手說"Losing him is so much more painful than losing my vioce."可悲的是冷漠的我依然無法體會甚至理解他們之間執著的愛。

也許因為殺手的存在，讓我不得不同情，無法對他的付出視而不見。

欣慰的是，殺手終於不再隱藏。

他的出現就算無法撫平女畫家的創傷，也是她不可忽視的陌生人。

………………瑕疵我不得不承認在我看來影片中女畫家的血流不止有點兒喜劇成份在裏面。

無論是第一次槍戰中善良的拯救還是最後槍戰中因愧疚引發的舉動，那鮮血如同自來水似的，直往外噴寫。

就算打中了動脈也沒這麼誇張吧。

那幅雛菊，卻也因為噴灑過多的鮮血而缺少了藝術價值。

背景選擇在鬱金香的國度拍攝是很巧妙的安排。

荷蘭的鄉野，並非普羅旺斯山區的濃烈，也非英國鄉村的精緻，它是清新而秀美的，並著有一股小提琴旋律般悠悠的抒情。

電影沒有採用多少人工佈景，更多地運用了自然光線，所以顯得格外唯美與浪漫。

這樣的印象派畫面，確定是“雛菊”式的。

生如雛菊，絢爛綻放。

这部电影是在我上初中时候看过的，虽然仅仅是电视机前短暂停留，却惊鸿一瞥成为了对个人的爱情观和人生价值产生了深远的影响。

因为这几乎是一个完美无瑕的故事，倩男靓女，一个发生在在荷兰阿姆斯特丹，郁金香之都的故事。

在众口铄金的[我的野蛮女友]中全智贤并没有惊艳到我，论长相，全智贤确实不是韩国演员里最精致的，而我喜欢她也并非因为颜值而是她在这部电影中所展现出的独特气质。

有时候你不得不承认，一部电影就像挑选对象一样，有些东西，看了一百遍也会觉得索然无味，有些东西，第一眼就可以判断，这就是我要的那个！

因为一部电影，爱上一种花，爱上一个地方。

雏菊，阿姆斯特丹。

油画，杀手，鲜血。

雏菊(当然以前没有那么多猥琐的隐喻)主要有三种花语。

快乐、暗恋、离别。

这隐藏在心中的爱 ，像缪塞的诗里写的一样 “我爱着，什么也不说；我爱着，只我心里知觉；我珍惜我的秘密，我也珍惜我的痛苦；我曾宣誓，我爱着，不怀抱任何希望，但并不是没有幸福 ——只要能看到你，我就感到满足。

”电影是一部言情故事，辅以警匪桥段带节奏。

这个故事很好的切合了江南的一句话：“暗恋的人往往眷恋的是自己心中的影子，是卑微里开出的花，你害怕走近，其实你也觉得走近了那朵花就会凋零。

”亚洲东亚文化言情可以整本书整部电影里都不说“我爱你”但却能讲出最动人的故事来，或许这就是东亚文化的爱情物语吧！

这部电影的精髓在于后半部分，由于一次事故导致女主角无法正常说话，在整个影片后半部分最关键的情感表达中全智贤不得不在没有一句台词的情况下完全用表情和动作向观众阐述女主角的内心情感。

除了考验演技之外，这一部分也是认为这部电影剧本的神来之笔，既然暗恋是如此沉重的爱，那么或许只有“不语”才是最好的回应。

这部电影真正精彩的不仅仅是三条主线一女二男故事，还有强大的配乐OST团队给这部爱情故事注入灵魂。

梅林茂配乐的새로운 시작里面宽宏的交响前奏揭开故事的序幕，而后伴随轻盈的琴声，仿佛看到曾经那简单美好的步伐 车轮转动，车前爽朗，车后长发微拂。

《새로운 시작》http://music.163.com/song/5412032/?userid=1387044929 雏菊，文艺，缓慢，细腻的，就像这首曲子，全剧反复播放着柴可夫斯基的《六月船歌》:《망각 (Juin: Barcarolle - Les Saisons, Op.37A)》http://music.163.com/song/5412038/?userid=1387044929 《데이지 동산에 서서...》http://music.163.com/song/5412039/?userid=1387044929 엇갈린 사랑 1配乐里清新淡雅的钢琴，低沉厚重的大提琴，悠长哀怨的小提琴，层层铺展开来，渲染出一种压抑凝重的氛围，难以言传的情绪，就这样很自然地流淌出来: 《엇갈린 사랑 1》http://music.163.com/song/5412045/?userid=1387044929 有时候我在想，如果生活衣食无忧无愁，家里并不缺自己这个劳动力资源，我可能会像惠英一样去一个西欧的阿姆斯特丹，在街头卖画和管理爷爷留下的店铺，把自己的兴趣爱好当作自己人生的终极的价值目标，然后爱上一个每天送雏菊给自己的男人，这才是真正完美的人生。

可惜，并不是每个人都有资格对自己如此宽容和释怀。

我们逐渐对现实妥协，变成了当年曾经最讨厌的那个人。

一部真正好的电影，是你看完以后，会回味很长很长时间，直到情境淡忘，才舍得拿出来再欣赏一遍。

这是真的，看完了《雏菊》，我曾经发誓以后要好好学习，天天向上，不然对不起这么美丽的故事。

电影院为了宣传，在候影厅摆满了雏菊花。

仔细地闻，果然有一缕淳朴的香味——使人想起溪水、独木桥、皂荚树和篱笆上的葡萄藤。

而《雏菊》的韵味大抵如此，一股难以名状的清新。

朋友对这部电影有一个很独到的见解：“看悲剧，一般都是表情麻木地坐上半场，到了感人的情节，鼻子会变酸，眼泪在眼眶中打转，表情变得扭曲，嘴角开始抽搐，然后‘哇’的一声哭出来。

——然而《雏菊》，是人跟随着情节，全神贯注的看下去，到了片尾响起的时候，会发现自己已在不知不觉中，泪流满面……”我没有注意她的话——那时，我正在那个葳蕤的雏菊田中伫立，手挡住微风拂乱遮住眼睛的碎发，看着绚丽的花田，花田中的桥，桥上的画，画中的花田，花田的绚丽……心里舍不得流眼泪，生怕这童话般的风景变得隐约，但还是哭得一塌糊涂，那花、那水、那桥、那人，却清晰的可以记得一辈子。

某个时刻的我们，就像慧英一样，等待着茫然的结局：“我还在等待我的初恋，当然这一刻不可能就出现我的初恋。

”——也许结局已经出现而我们却还不知晓。

慧英避雨的那个时刻，郑宇在她的左边，朴毅在她的右边。

两个男士相视而笑，此刻他们还都是陌路人。

我不知道该支持那个男主角，思忖良久，终于偏向那个选择阴影的杀手（朴毅）——甚至为了让他得到真爱，我从不看慧英身亡的结局——黑白的画面只有鲜血是殷红的。

慧英：“对不起……”朴毅：“不……我们重新开始好吗……求求你……别死……求求你……”——从他第一次看见慧英，就选择了沉默，他不止一次地叹息：“为什么我没有在第一次杀人以前遇见她呢？

”曾经或未来的某个时刻，我们像朴毅一样，躲在一个只属于自己的地方：“我从没想过要得到什么，过去没有，现在也一样，但她给予了我一些意想不到的东西。

我真希望日子象这样一天天过去，一直到永远……”像他一样浪漫：“flowers!”——他每天准时在4：15送慧英雏菊花。

像他一样努力：“抽象派主义特征是……”——慧英是个画家。

像他一样痛苦：“我无法预知想见她的冲动。

”——游客依稀的广场上，慧英背起画板向朋友告别；一个角落，朴毅也微微摆着手。

阳光灿烂的广场上，慧英举起咖啡杯像服务人员致意；那个角落，朴毅举起一杯散发着同样香气的咖啡，向他最爱的人致意……像他一样绝望：“代替我位置的人终于出现了，我唯一想亲近的人没有了。

现在我可以好好的活下去，但这一瞬间我为什么会感到绝望呢……我到底在干什么……”——窗外，郑宇第二次坐在慧英对面让她画肖像，向她微笑。

这次，他眼睛的焦点聚集在慧英身上。

像他一样保守着一个不能说的秘密：“为了生存在这个世上，所要遵守的原则是保守秘密，保守秘密就要说谎，由一个谎言不断引出其他谎言，秘密就是生命。

”——他被迫向慧英心目中送她雏菊的郑宇开出致命的一枪。

像他一样选择离开：“对不起，我对你隐瞒了太多，因为你知道的越多，危险就越大，我是活在死亡与暴力世界的人，本来就不应该接近你，我太傻了，以为隐瞒事实就可以保护你，没想到把你伤的更深，惠英，谢谢你让我留在你的身边，你给我带来的幸福时光，我会永远记住的，现在我把这幅画还给你，忘掉所有悲哀的回忆，去找一个有资格接受这幅画的人，值得你爱的人，幸福的活下去，我会过的很好的，再见……”——再见，朴毅。

据说，片尾的结局并不是我们想象的那样——两个枪声同时响起，所有的人都死了——也许这还是个不错的结局。

结局，是慧英躲在屋檐下避雨的场景第三次被播放。

这一次，不是个人的特写，是三个人共同创造的舞台。

朴毅手捧着将要放在慧英家门口的雏菊，郑宇和搭档环顾着雨中的行人，慧英急忙跑过来，手忙脚乱的整理画夹，抱怨地看了一眼雨景。

(画外音响起：“我还在等待我的初恋，当然这一刻不可能就出现我的初恋。

”）这时，慧英画板上的颜色淋了雨滴落下来——那代表雏菊花的颜色，与积起的雨水慢慢溶开，预示着雏菊的爱最终要逝去。

滴落的颜料顺着水流到了朴毅脚边——慧英的画为她选择了爱的真正的归属。

朴毅抬起头，看见了他身边的慧英，惊喜和幸福地灿烂一笑。

郑宇低头看着惠英的颜料流落，眼神跟朴毅碰撞，相视微笑。

郑宇在观望，郑宇很欣慰。

雨缓缓停住，郑宇的搭档走出屋檐，看到了广告牌上的话并大声读了出来：“Nomatterwhat,thefuturecanbechanged.”——无论如何，未来是可以改变的。

镜头变得明亮而单调，画面只有举向空中的雏菊花，伴着一句充满期待的“Flowers！

”，朴毅勇敢地说出了他心中的爱，勇敢地追求着他的爱。

他，改变了命运中的未来。

此时的风景，只是一盆雏菊。

而它，是那一大片发生爱的雏菊花海的缩影。

5月2号，赋闲在家，无聊之极。

Nemo告诉我，她实在没有办法弄了本《第二性》。

我心想，怎么着我要把《悲剧心理学》看完吧。

然后想起周二，电影院可以半价，我对明行说，看电影吧，总是要找些事情做的。

当我们买了一堆东西的之后决定就在浦东解决任务。

我说看雏菊吧（当时我读zhi，汗）。

所以我说《雏菊》真的很偶然，我事后诸葛的知道他的班底，香港导演刘伟强继《无间道》、《头文字D》之后的又一部作品，故事原创也是出自《我的野蛮女友》编剧郭在容。

当然还有一件事后知道的事情，电影院周二半价不包括特殊节假日，像五一、十一这样的。

骂一句……脑中一直想起惠英的唇语：对不起，我没有认出你。

泪流满面的样子。

手中的雏菊高高举起，唯恐自己再次错过。

她曾经错过过，我们都希望有一个结局，像郑宇和朴义约定的一样，一个会和她生活，一个会是她一生的朋友。

郑宇的生命在4月15日结束，朴义想要保护的人最终在他怀中死去，偶然的错误让惠英认为郑宇是那个和她有着雏菊之约的人，但是郑宇在她画展那天死了；朴义一直想要走上前去，却只在惠英失音后才有那么足够的勇气和她说着他为她而看得莫奈和梵高。

有那么一时间，只要惠英打开柜子的门就会看见她为他而作的雏菊，但是没有……所有看得人都知道原来事情是这样的，只有剧中的人不知道事情是那样的。

我们看清的是理解中的爱情，而他们要的是爱情。

不一样的……结局有点像《甜蜜蜜》。

惠英不知道生命中的两个男人早已和她一起躲过雨，郑宇对着朴义笑，中间的惠英还在期待她的初恋。

那盆雏菊，在雨中娇艳。

朴义看着雨中飘去的颜料，脸上还是满意的笑容，他要守护的人始终没有在，他可以和她轻轻挥手说再见，他可以在她喝咖啡的时候冲上一杯。

他曾经离她那么近，但是当他走进她的生活的时候，两个人却是那么远……呵呵呵，我的煽情又开始了。

电影结束我去滨江大道，看见黄浦江上船只会想起剧中的风景。

那一望无际的雏菊，还有雏菊海洋中惠英画的那幅雏菊。

晚上本来是想和那么几个人联系的，但是实在没有心情。

往往这样的时候更愿意一个人听着什么消耗掉翻涌的时间。

一个习惯了独自生活的女人从不带伞，下雨了就躲到屋檐下，隔着雨幕眺望潮湿的天空，期待着自己的初恋。

最动人的爱情故事似乎总会降临在这样因寂寞而美丽的女人身上。

雏菊是小小的向日葵。

梵高画向日葵，她画雏菊。

提着颜料画笔，她一次次欢快地穿越小河上的独木桥，直到有天落水。

她不知道有个男人早已习惯了在远处注视她。

她落水的那刻，他像孩子一样冲动地跑出了躲藏的范围，跑进了贴近的距离。

他淌入河水中捡回了她的画包。

在她没有勇气再过那座独木桥的时期，他想给她一个惊喜。

他为她搭了一座桥。

桥刚刚竣工的时刻，他看见那姑娘远远地过来。

穿着背心的魁梧汉子对工人伙伴们喊道：OK！

Guys！

Let's go！

恋爱中狂热付出的男人，如盛夏的太阳充满激情与力量。

他像个普通的工人乘车从她身边经过，看到她欣喜的表情，听见她在风中呼喊的感谢。

坠入爱河的男杀手啊，像最稳重的男人守着深沉的秘密，又像最幼稚的孩童难掩心头的狂热。

成为一个伟大的爱人不容易，他做到了。

爱一个人，就让自己变成她。

扛枪装弹的手拾起了画笔，研究起莫奈，印象派。

他种下温柔的雏菊，悄悄地送给心爱的女人。

旧的来不及枯萎，新的花已经到了。

正如他的爱情健康地新陈代谢。

你会爱上这样一个杀手吗？

直到杀手的位置被警察取代。

警察出现了。

女画家误以为警察就是那个神秘的送花人。

杀手默默吞下心中的疼痛与不甘。

依然在远方默默守望。

导演剪辑版中，两个男主的出现顺序是这样的：警察——杀手——警察+杀手。

直到杀手出场前，没觉得警察特别丑，而杀手出场后，你立刻明白，他才是真正的男主角。

所谓刷脸的世界是这回事吗？

全智贤是哑了又不是瞎了，这两个男人二选一，怎么会选到警察的呢？

更何况，这个故事里，帅的男人和对她好、陪在她身边的男人是同一个人。

唯一的解释就是，女主角以为警察是送花的人，所以对警察付出了先入为主的爱。

事实上，杀手比警察高，比警察帅，比警察性感，杀手爱听古典乐，爱看老电视剧，眼睛永远发着孩童般的光亮，笑起来嘴角歪歪的魅力四射，杀手为她学画画，为她送花，为她搭了一座桥，而警察只给她捎过一盒泡菜。

警察来看望女主，女主把杀手关在屋内的一场戏，虐得无以复加。

影片的成功之处在于，用唯美的氛围，文艺的腔调，高超的叙事，掩盖了故事狗血的本质。

主导情感线索转折的重大事件是两起突兀的枪战意外，略坑了些。

女人还是笑起来好看吧。

故事前半段女主一直带着微笑，阳光灿烂的婴儿肥，拍得很美。

后来怨妇化了就有些不能直视了。

我一度觉得女主根本配不上杀手的爱，好在最后女主为杀手挡枪献身，扳回了一局……影片的原声带值得一听。

配乐出自香港音乐中坚力量陈光荣之手。

哀伤、悠远、浪漫、辽阔的旋律，为影片增色不少。

《无间道》的配乐正是他的作品哦。

很早以前就听过《雏菊》。

从第一次在公交车电视上看到介绍，就十分想看。

时间匆匆，真正捡起来看，却是昨天的事。

这个故事在我心中留下的，是悲伤美丽的恋情。

男杀手孩子般的笑脸，女画家风中奔跑的身影，草地，野花，油画，阳光，雨。

故事缘起于他为她造的桥。

每个藏着秘密的人，都有爱的权力，可惜难有守住爱的运气。

一直莫名奇妙的喜欢雏菊。

我想不是因为她的样子，也不是她的颜色，也未必是她的味道，也许,也许仅仅只是感觉。

在灿烂的阳光下，默默的绽放，不需要别人炙热的眼光，不需要别人温暖的双手。

她就仅仅是那么可爱的，勇敢的倚在草丛中，围墙下。

脉脉的绽放着雪白的花蕾。

我想，这大概就是你啊。

我也不知道什么时候起开始喜欢你的。

现在想来也许只是那次公交车站。

虽时光有些久远，但是仍然清晰如在眼前，当我说送你回家后我就离开的时候，你顿时脸上流露的依恋，怜惜，怯懦，失望，混合在你可爱的脸上，这让我第一次感到了一种脉脉的深情。

也许从那以后我们再也没有说起过这件事情。

但是，我知道。

也许就只有我知道，那一刻——我看到了这世界上最真挚的心。

还记得那天,天空是浅灰色的，下着温润的小雨 。

后来当时光缓缓流逝，当岁月悄悄远去许多。

遇到你在广场台阶上对我说“看，我专门扎的这两条小辫，好看吗？

” 再后来在街头漫步，“看我新做的头发，我本来不想这么大的卷的，我有最漂亮的头发。

” 在电话里说“我又胖了2斤呀,我稍微吃点东西就长肉。

”其实我想我自己知道，无论你怎么改变，你还是最美丽的，因为我早就把你装进我心里了，因为在那里，任何东西都是不会随时光老去的。

我们再遇到的时候，我看到了现在的你。

你还是那么的可爱，你说话还是和以前一样，像只快乐的小鸟，每次我们的对话我基本就没怎么仔细听，因为只要看着你说话，我就已经觉得是最大的幸福了。

你喜欢古典文学，觉得武林外传很不好看，特别喜欢看恐怖片，喜欢看韩剧，喜欢韩剧里的帅哥哥，特喜欢看水浒传，最崇拜的偶像是阮小七，最讨厌的人是宋江，说每次看到最后几集就心痛。

最喜欢的衣服是藏族服饰，还特别喜欢买漂亮的包包。

最想去的地方是西藏拉萨和云南丽江… “你是第一个感动我的人。

”你在E-mail里这么说的。

“怎么这样说你自己呢”忘不了那个青蛙笑话你的回答。

几乎所有保留着的你发的拼音短信。

那个白色的月亮石头，它去了那里？

唯一的那封也是你给我写的第一封从地球另一边来的信， 至今 还在我的书里保存着。

那些在黎明时刻打来的穿越海洋，遥远距离的电话。

………… 这一切的一切，我都记得。

雏菊花开,漫山遍野,潮湿温暖了我的心田。

直到现在,还深深感动于《雏菊》中的每一个片段,每一个细节。

泪水是从慧英和郑宇的再次相见开始泛滥的。

我想,这一刻,他们双方一定等了许久,尤其是慧英,她被动地等待,等待在雏菊花前,再次为这个神秘但温暖的男人铺开画纸,可是,她再也没有到……当慧英打开门,看到那张让人心疼的脸颊时,她慌乱了,拿起小卡片问好的那一刹那,我和剧中人一起崩溃了,穿越生死的美丽与哀愁也开始奏响.其实于郑宇来说,死是最好的解脱,不用面对那活生生,血淋淋的同哭,不用让心爱的女孩来承担双份生死的枷锁,”我死了,我的生命停止在4.21,我的故事结束了,希望他们两个人的故事能继续下去.”在人世间的最后一刻,他留下了自己对爱情坚贞的独白.可是这一切对于慧英来说,却是那样的残酷,人到痛苦,悲伤的极至是不会有眼泪的,因为眼泪同心泉一起干涸了,也是从此开始,生与死没有任何区别了,但仍可以带着一副空躯壳安静地活着的,如果之后的一切都不发生,那么这个故事也算是完美地结束了.可是,亿万人一生的变数都绽放在了他们的生命中……他再冷酷,都为她保留了一份温暖. 她再绝望,都为他留下了一束带着雏菊清香的光芒. 他的所有善良,所有温情都是为她保留的,一旦付出倾其所有,那样决绝,毫不犹豫. 其实大家都一直以为,无论是谁,只要能给她幸福,另一个人都会站在帷幕之后看他们华美,或喜或忧,这都没有关系,可是,大家都不曾想大到,最小的那朵雏菊都会有自己的信仰,何况她,一个等待绽放的女子,即使心中有两个同样分量的人,但是幸福的天平总会有归向的,喜欢和爱亦是海底山颠,永不交汇. 在弥留的那一刻,慧英想的是什么呢?生的折磨,死的别离,叫她该如何抉择?还好老天怜悯,在雏菊花开花落的间隙,她逝去了. 留下的他又会是怎样的呢? 雏菊花开,漫山遍野,一年一个宿命. 雏菊花开,漫山遍野,一年一个轮回. 他心中的那片芬芳,为谁绽放？

哀伤地浸入骨髓的音乐开始流淌，山野，木桥，流水，雏菊，片段开始回放。

他们的故事结束了，谁的故事还在继续？