源氏物语：千年之谜

★有感于陷入苦恋的御息所我们是活在当下的快乐，还是追求内心的平静，独自过活呢？

明知道陷入爱恋后，日后对方离开，自己会不知如何是好，那为什么还是选择沦陷呢？

★有感于 温柔多情又自私的 光源氏由于自幼渴望母爱却难以得到，无权无势的光王子，即使出落得迷倒众人的样貌，却难以获得与样貌一般的身份地位。

自幼看到那个与母亲很相像的女人成了自己继母，内心对母亲的眷恋，加上难以跨越界限去求得爱情，所以成人后，一直游走在众多的女人中，追求内心渴求的爱意。

他的确是孤独的，可怜的，多情温柔的，但同样也是冷漠绝情的，这两方面的因素导致了御息所后面的执念与疯狂。

御息所追求的是独一无二的，永恒的爱，显然，光是难以做到的。

光他一直寻找徘徊，即使他内心知道他想要的女人是谁，但他一直难以得到酷似母亲的藤壶的许可，于是他处处留情，祈求能有个地方给予他温暖，包容他的孤独和无助。

光说了两次这句话“无论我做什么，都是可以原谅的。

”第一次是对御息所(早逝的东宫皇子的遗孀)说的，第二次是对藤壶说的(光父亲的妃子，酷似光母亲的继母。

) 这两个女性在光做出大胆的求爱举动时，都以道德伦理的规则去劝告他。

不要这么做，这么做会被人唾弃，背叛世俗的。

你对我的习惯，不过是难以得到的爱，一旦轻易得到，就不会这么疯狂了。

这些话，都难以阻挡光求爱的步伐。

因为光，早就把世俗伦理抛在脑后了，他不在乎世人的唾弃，他任由自己内心的孤独和爱的渴望爆发，最后也就导致了一系列的悲剧(希望一同陪伴到老的妻子葵还有知心的爱人夕颜被妒忌淹没的御息所掐死，藤壶最后出家)。

这些悲剧，让光在追求爱情路上，品尝到甜美之余，也把悲伤的血泪流尽。

最后光问御息所她什么时候可以结束，御息所回答，生生世世都不会停止的，你依旧会去追求爱，那你就需要付出和这些爱同等的血泪。

距离看完影片《源氏物语：千年之谜》已有半个多月之久。

影片的细节虽略显模糊，但大致轮廓和主线却留存于心。

为了唤起对电影的感觉，我早上在地铁里打开豆瓣，随意翻看了几篇热门的影评，大多是以吐槽故事情节混乱为主。

其实在刚开始的观看中，我也颇有同感。

小说与现实地不断穿插，两个时空人物的错综复杂，都让观者对影片的理解变得困难。

这可能也是其评分不高的原因所在吧。

但影片画面的美轮美奂以及演员出色的演技是不容否认的，给观者一种单纯地吸引。

相较于一般观者，我对影片理解的能力应是较强的。

这得力于日本历史学习对我的帮助。

在平安时代和摄关政治的学习中，让我对影片的叙事方向有了把握，尤其是现实线中藤原道长要将女儿嫁入天皇从而掌权的计划。

使得我可以完全专注于影片对人物以及故事的刻画。

《源氏物语：千年之谜》是一部偏悬疑性的影片。

谁都有对悬疑小说迷恋痴迷的时候，就像现在家喻户晓的东野圭吾，我高中时便也近乎疯狂地阅读过他几乎所有的名篇，以及几部改编的电影。

不像西方的悬疑总是喜欢通过跌汤起伏的情节刺激观众，不断出现的新剧情一步步使得结局完全反转的风格。

就好像是在一个故事里加入另一个故事，虽不乏在结尾带给观者意想不到的快感，却不禁回味。

东野圭吾的成功源于他对人性细腻的把握。

而在《千年之恋》中也是如此，对于每个人物内心地深入剖析，是影片的成功所在。

没有一个人是完全幸福的，生命便是痛苦。

在紫式部的小说中，成年的光源氏在台上迷倒万人的身姿。

他一招一式所带给人的美感是无比强烈的，也难怪台下的女性全部为之倾心。

这样光鲜亮丽的男性，再上高贵的身份，试问谁人不爱。

可即便如此，他依旧沉陷在“想得却不可得”的欲望之苦中。

所有的爱恋，与每一位女子的纠缠似乎都是为了弥补对养母藤壶禁欲之恋的空白。

诞生于世便丧母的光源氏，从未享受过母亲的照顾。

这让他自幼便对桐壶产生了不一样的情愫。

他渴望母爱，渴望藤壶。

一种近乎畸形的渴望，让他痛苦，让他愤怒。

与六条的爱欲，夕颜的巧遇，葵姬的婚姻，都无法替代光源氏内心中的空洞，反而变本加厉，在一时的快感满足过后，烦恼与苦闷无尽地平添。

直到一切的伦理道德、身份地位被完全置于脑后，心中无限的欲望终成主导。

光源氏背负着这沉重的一切，依旧选择与藤壶共同踏入地狱之门。

却终逃不过分离的命运。

人总是没有什么便想拥有，得到后就无趣。

影片最后，光源氏在寺庙外与藤壶目光最后的交汇，应是俩人关系最佳的归属吧。

“念念不忘，必有回响。

”背负着如此沉重的牵绊，只有存在于心，才能永存吧。

欲望，是人在生命中无法摆脱的存在。

减掉一切牵绊，选择出世，是否也意味着对于人世的逃避放弃和作为人生命的终结。

叔本华的哲学将生命概述为欲望和痛苦的结合。

我想《源氏物语：千年之恋》这部影片所传达的也是如此吧。

现实与虚幻中，所有的人物都难逃对欲望的追逐，便也难离痛苦。

可就像紫式部在最后结尾说的那样“光源氏的生活才刚刚开始。

”前方还会有更多的欲望和痛苦在等着他经历，谁人又不是那。

可生命的意义不正在于此嘛，在明知逃不开甩不掉的欲望与痛苦中，不断地修行，更好的体会品味生活的味道。

“高峰过总会有下坡”是我很喜欢的一句歌词。

生活的平衡，一时的成败，得到后的无趣，追逐中的努力。

这一切不都是希望我们更好地专注投入与每天的生活中嘛？

所谓平静便是如此吧。

以悲观的态度，乐观的生活。

人人修心路，任重而道远。

<图片1> 影片故事发生在日本历史上的平安朝时代，也是一代权臣藤原道长掌权的时代。

在影片中，老谋深算的政治家藤原道长（东山纪之 饰）为了留住天皇对其女儿的宠幸，任命其家仆中一位擅长文笔的女佣来书写一部足以抓住天皇之心的故事。

而这位女仆也恰好擅长写文学故事，她的名字叫紫式部，她所写的那部故事则是此后被誉为“日本红楼梦的古典巨著-《源氏物语》。

在影片中，导演通过藤原时代宫廷中真实的三维生活空间和源氏物语故事中虚幻的二维空间的同时展开，巧妙地向我们展示了平安时代的生活常态和藤原道长在争权过程中的诸多历史故事。

同时在两条线交织的出口、入口不断变化之间，通过独特的视角展示和故事构思重新解构了源氏物语中的故事，让我们领会了这部巨著中曲折的故事情节和丰富深刻地人性展示[剧中人物]【藤原道长】这位是剧中的第一位关键人物。

作为一位老谋深算的政治家，藤原具有相当高的政治手腕和才能。

《源氏物语》的创作动机正是因他的政治野心和权力欲望而起。

同时，也正是在藤原的督促和要求下 ，紫式部的文学才能才得以发挥，也才有了《源氏物语》这部对日本文化影响极深的著作。

再说到藤原，在其与天皇权力的博弈和争斗中，藤原非常重视发挥人才的作用为自己服务，其左膀右臂（幕僚成化和阴阳师安倍晴明）都为其权势的扩张和巩固作了不少贡献，而任用紫式部这招棋更是体现了他知人善任的性格特点。

然而，片中的藤原也不是一味的只具有政治性特点。

其个人特点也是相当吸引人眼球的。

比如说，自恋情结。

作为权倾一时的权臣，藤原对自身的实力有着相当的自信，甚至于迷恋自己的才华。

在影片中，藤原也被紫式部的故事所俘虏，但当然他不是一个有着相当好的文学素养和情操的人。

他只是以为故事中风流倜傥的光源氏是以自己为原型创作的，他抒情诗式的为自己套上了理想的光环。

在片中有一段藤原看了式部的故事之后，在其面前模仿故事中光的舞蹈的表演，从其中就可以看出来，此人的自恋情结真的是无可救药！

【光源氏】光源氏，剧中的男主人公。

是天皇之前最喜爱的一位妃子（在被天皇看上之前只是一名女仆）的遗腹子。

由于自幼丧母，又处在宫中处处勾心斗角的黑暗环境之中，光在成长当中自然得不到其应有的关爱，尤其是母爱。

童年中这种爱的缺失，对之后光的成长带来了很大的影响。

正如作者式部所言，光是一个“寻爱的彷徨孩童”。

在故事中，长大后的光迷恋其父（即天皇）的宠妃，却得不到这位母妃的爱。

此后，情欲成熟后的光，依着自己天生风流俊俏的相貌，前后与多位女子发生了关系，其中甚至有其兄长的遗孀和其父最宠爱的一个妃子（在名义上是光的母妃）。

按理说，这样一个风流成性，惹下不少不伦之恋的人物是会令人厌恶的。

但事实上我却并不太反感这个人物，更多的是对他的同情，甚至还有赞许！

光只是个正在成长的孩童，在迷失中，他始终在寻找自己都不太清楚，却始终渴望得到的东西。

他敢于去爱，敢于不顾礼法去追求他认为唯一有价值的东西，这一点相当令人钦佩。

不管在世俗的眼光中，大家会对光又怎样的评价，我坚持认为在光身上有很多值得称赞和学习的地方，爱情需要解放枷锁，人性的自由发展才是正道。

“我做什么都是可以被原谅的”--这是光的口头禅，也是最让我不解的地方。

但后来，联系光之后的解释--“我知道自己在做什么”。

我开始理解了在光柔弱外表的背后其实是一个坚定自己的心。

一个明白自己的人是如此的敢爱敢恨，尽管他在成长的过程中犯下了很多错误，诸如爱情的背叛、对父亲和家人的背叛等等，但他始终是敢为自己的行为负责的，他坚持要得到他追求的东西，也愿意为之付出相应的代价。

此外，剧中鬼魅和怨灵的场景让我想到了小泉八云的日本志怪记《奇谭怪谈》，片中也很好的表现了日本鬼魂文化的特点-怨。

日本人有很深的佛禅教传统，认为人死后，如果有怨气，是很可能结成鬼魂来复仇的。

而在这部剧中展现的怨灵更精彩，分为男女两种怨灵，男士怨灵（即片中的伊周大人）是因为在之前的争斗中输给了藤原，心口不服气前来复仇，典型的男式之怨，荣誉至上；而御息所（片中女儿）的怨灵，则是受不了心爱之人风流于其他女子，狠所爱之人背叛和薄情，嗟叹自身命运的同时，却又将怨气只对准心爱人在乎的女人，典型的女式之怨，切肤的痛！

总之，这部豆瓣评分不高，甚至你连听都没听过的电影，其实是一部值得细看的电影。

如果你对日本文化和电影比较感兴趣，推荐你看这部男版的《源氏物语-千年之谜》。

2011年11月23日 港区虎之门 一般试写。

我不是负智商的那类人，没穿越。

（然后今天我又没事拿了票去看了第二遍，因为第一遍的时候完全就是冲着窪塚GG去的，可是之后又加上了对藤原道长和一条天皇的念念不忘XD 居然看第二遍的时候我才反应过来，那个扑藤原道长的“生灵”是藤原伊周来的啊=_=因为时间点对不上，搞得我第一遍的时候都没反应过来……不要这样子对我们家藤原大人啊<--这人已经坏掉了XD）话说明信片上写得清清楚楚，16岁以下要陪同才能观看XD我看了之后其实觉得没有那么多不能看的“场面”啦，算很“酌量”来的：P 而且其实我不是想看番茄君我是想看东山簌簌的青海波啊哇呀呀呀呀呀呀呀（满地打滚ING）首先必须先赞一下窪塚哥哥啊，不然要憋死我了……虽然说因为剧情需要而第一次看到如此”邪“的安倍晴明，可是可是这这这也太有味道了o>_

明明这戏里面安倍晴明的位置本就已经很偏了，他也可以说算是唯一一个握着全剧核心的人物，可是窪塚哥哥，您要不要这么招人疼啊，这样会坏了我的是非观念的（大误）XD 窪塚哥哥演的这个安倍晴明，是我从来没有见过的全新的一个安倍晴明，虽然藤原家对他的”用法“不同也是一个原因。

经过几个月在嵯峨岚山净化的结果，这不只是个新的安倍晴明，这是个新的窪塚洋介。

他的这个亦正亦邪的安倍晴明，有着凌厉冷冽，星眸如利剑般洞悉一切的眼神，又会闪过一抹痛惜和淡淡怜意，眼波间时而全是波涛时而泛起涟漪。

”安倍晴明“常被当作是最风光霁月的那一个，政治上他亲近的一方安安稳稳，术业上他赢芦屋道满赢得风风光光。

可是在这戏里面，他被用得很复杂。

而勾得我邪念不断的是，窪塚哥哥让这个安倍晴明身上有一种非常矛盾又无法抗拒的，有些扭曲的纯粹感。

他一个挑眉一个轻笑间妖气和色气满得都跟快溢出来了似的，然而所有的这些魅惑和勾引，还有那种混杂邪气的男人香却又都被全身充斥的矜持和自制裹了起来，那抹贯彻始终的优雅自律的清洁感于是就变成了最致命的催情香，明知道不能吸不能浅尝，因为无法辄止，可是就是忍不住想伸手探究，想把他从那挑逗无比的禁欲感中拉出来，拖下红尘，管那么多青红皂白的……这戏为什么要选窪塚哥哥啊，我的是非感都被毁了（大误来的XD）我也是个抖M，当初那雅致的紫色小信笺漂亮得跟什么似的，我不去看，突然想要去看的时候就只剩下pia这没保留价值的单薄明信片了=_=是说其实我也不知道为什么我会突然想看这个，高山老师的小说其实看过就算了，同样是“二次创作小说”，我反而更喜欢林真理子老师还剩下一本才会完结的《六条御息所 源氏がたり》，那套真是写得太精彩了，把女人们都写到骨子里去了……相比之下高山老师的小说有一点清水义范妖娆版的感觉，小说本来没有觉得特别印象深刻……不过还好去看了，跟小说其实相比起来完全不同（这个企划做的时候高山老师是先出的脚本，然后才改写成小说的），故事有7成左右和小说一样，余下的3成是小说刻意隐下的部分，读过那本小说的大人其实就会比较明白，那本小说里面有很多刻意留白的人物和情节段落，这些都在电影里面用影像非常好的补完了。

大概也和我本来并没有抱持特别大的期待去看有关，我觉得故事比小说还要丰满，比想象的要有趣，而且最重要的是舞美太下功夫了。

不只是平安京的内里，里内里的华丽至极又考究的布景，涉及夕颜的时候所显示的内里之外比较市井的世界，都非常好的呈现出了两种完全截然不同的风貌，而又同时都做得极其的考究。

老实说我觉得这是我唯一看过的比当年最讲究的一部大奥做得还要考究的舞美。

同时在服装造型的方面也同样追求到了一定的极端了，所有的女性角色的服装，全部都非常的考究，一般现在的大河的舞美也好前两年的时代电影也好，都已经完全没放在心上的，诸如五衣和单之间的叠色，以这个叠色为基准每套表着的外叠色层的搭配，纹样的意义，还有每个女人不一样的等级要遵从的装束上的不同，比如紫式部的女房装束要注意的五衣和表着之间相互呼应的叠层面统一，再像比如六条御息所因为要“还魂”和“执念”，所以要避开的五衣和单之间的叠色不能有“生”等等，再有像夕颜和其他的女人稍微有些不一样的装束，全部都非常的考究，不只是女性角色，男性角色的装束也全部都规规矩矩的，没有丝毫乱来。

而且不是那种大张旗鼓地喧宾夺主舞美有多好多好的炫耀用法，而全部都是在细节里做得很用心。

唯一美中不足，倒是光源氏……大概是为了不跟藤原道长那边起重复和冲突吧……重点是我其实想看东山簌簌的青海波多过番茄君啊啊呀呀呀呀呀呀呀呀……我完全就是被东山叔叔给秒掉了XD（是说吧，在现在这种好多人看到两个男人就无条件激动，毁了原本腐女的真正乐趣的年代，还好像是平安时代的天皇们和藤原家这种关系如果要YY的话需要识字儿，不然的话像严久和花山天皇啊，一条天皇和藤原一族啊一定都逃不过魔掌……=_=）开篇一上来没多久藤原道长就露出满满满满的色气啊！

遮都遮不住……像我这种完全就是冲着窪塚哥哥去的人，完全没心理准备结果无意识的拼命咽了好多口水，那一刻如果给我镜子，大概我脸上的表情可以完美的诠释出什么叫做垂涎XD 可是我怎么都没想到除了窪塚哥哥之外最勾人得不行的居然是东仪秀树伯伯！

我明明不是叔控来的！

藤原道长我还能理解毕竟没有他哪来的光源氏（……），可是一条天皇伯伯您要不要也这么抢风头啊（东仪伯伯本人绝无此意，大概……）有一段庭乐的场面，东仪伯伯风情全开，差点晃瞎了小的不识泰山的眯缝眼……从某方面来讲，这样的一条天皇大概只有东仪伯伯演得出来了，因为那是他本身的艺术家气质。

在其实不能算很多的镜头里，他生生把一个才华四溢，看似温文，甚至有几分懦弱似的，其实不动声色却心如明镜，雅致又充满着和藤原道长截然不同的魅力的一条天皇诠释了出来。

再加上一个窪塚哥哥的安倍亦正亦邪，一个东山叔叔的藤原道长一身野心和算计隐于文质彬彬中，不经意的挑个眉都仿佛藏了一抹心机，可是又实在是太成熟性感，不论是他本身还是旁人，都太清楚他有多勾人，而连这份魅力都藏着一抹自如的算计在背后……簌簌们，您们这还要让小辈们怎么混啊喂！

鼻血不是血么？！

这是收片酬还是收魂儿呢啊！

是说不管是东仪叔叔的雅乐风情还是东山叔叔的日舞，在这片子里都很物尽其用啊……紫式部和藤原道长的关系，学者们研究得很起劲，作为八卦无知小女子我也向来带着点不太算好意的好奇……高山老师这次把两个世界放在一起穿插，乍听之下以为是要利用”藤原道长是光源氏的原形“这个很多研究学者赞同的观点，但是实际看下来却表现得更加复杂，一虚一实，充满隐喻又含有不明确给出答案的弦外之音。

东山叔叔的这个藤原道长，除了其实真的超勾引人，一身的倜傥之外，在某方面很忠实于”一手打造下藤原一族权倾天下根基的人物“这一基本特点。

他温文尔雅，睿智大气，而又可以做到狠烈冷情，野心勃勃。

看这部电影的时候我脑子里一直有个挥之不去的邪念就是很想听东山簌簌找个时机顺口念一下この世をば那句名歌，最后再配上日舞>_<（说起来我一直都觉得这事儿很讽刺，藤原实资是为了骂藤原道长才留下这个记录的，结果却成了藤原道长几乎要算最著名的一首歌了……）在这部电影所描述的紫式部和藤原道长的关系，并不能算是非常美好，但是有些画面有些隐喻，却是我看得最过瘾的段落们（所以其实这电影落我手里算是白搭了……）。

这段关系感觉就像是……唔，像紫式部日记所暗暗传递出的那种感觉。

《紫式部日记》里面有一段应答给藤原道长的歌，暗示着她没有应承藤原道长（姑且当作那个人是指的藤原道长）月夜邀请的原因，是道：”ただならじとばかり叩く水鶏ゆゑあけてはいかに悔しからまし“要逐字试着翻译的话还要解释前后文，太烦了，大概的意思就是说如果她应了藤原道长炽热的愿望，为他打开了这道门的话，以后一定会后悔的，那样就会哭得更寸断肝肠。

《紫式部日记》里面，这是我最喜欢的一个段落，因为不知道为什么，看别的部分会看到的那个常常出口辛辣，自恃又傲然的女子在这里不复存在，有的只是隐隐看得到的一颗执拗而胆怯的玻璃心。

有种无法抑制的哀伤和自怜，和藏在成熟女性身体里的那个情窦初开又患得患失的小女儿娇态……这个电影里面的紫式部，我觉得是把这部分无限的放大了开来，中谷美纪在这部戏里真的很美，是很成熟很内敛，内里又极其激烈执拗的那种美。

美在她其实对身边所有的这些勾心斗角都了然于心，可是仍然走不出她自己纤细而无望的感情中，于是才有了跨越时空的纠葛。

而这样的中谷美纪，如此复杂却又在某方面剔透无比的紫式部，让我不觉出了戏，想到紫式部日记里的某些描述。

说得更妄为一点，我觉得这个故事里面的紫式部，其实是无限放大了空蝉那一面之后的紫式部。

甚至大概可以说这里面的这个紫式部，是缀写着《紫式部日记》的那个女人，而不是写出了《源氏物语》的一代文豪。

她复杂深沉无法抑制的纠葛们，不是针对她创作出来的光源氏的，而更像是她把她所看到的藏在藤原道长身上的某些部分无限放大，再加诸在了光源氏的身上的反射。

从这个意义上来说，其实光源氏的存在本身就是一曲缠绵悱恻的哀调了……而让曾经演过光源氏的东山叔叔和如今的番茄同台竞戏，真的是很高妙的一招。

PS：这部小说和电影里取材自《紫式部日记》的不只这一个而已，还有很多处。

其实与其说比较知道源氏物语的故事，在这部戏里面大概是如果比较知道紫式部日记和一条天皇那个时候的一些历史的话，会有更多乐趣的感觉>就像空蝉的宁为玉碎不为瓦全一样，中谷美纪的紫式部在看着藤原道长的时候，眼神也微妙的很复杂，并非无动于衷，可却有隐含未明的深意。

我很喜欢这部戏并没有点明，却可以放任观者自己去任性的引申开来，甚至可以算妄想的那些东西。

有些人可能更会喜欢紫式部和光源氏穿越时空的什么东西，可是我喜欢联想到那些《紫式部日记》里的只言片语，和一直很让我怜惜的空蝉，她选择“过往”的方式……也许是我YY得太多了，不过我喜欢这个想法：P女性角色里吧，田中丽奈超出彩啊！

她把六条御息所的凄绝和可悲，无处化解的哀伤和怨妒，恨极爱极的明暗两面都演出来了。

她好去演清姬了啦，比起说像六条御息所来，那活脱脱就已经是清姬了……有一幕厉鬼化身的镜头，实在不适合在大屏幕上看，吓死人了……不只是视觉上那种，而更是心理上的，再加上舞美超用功，结果气氛渲染得那叫一个恰到好处。

葵之上和彰子都没有想象的出彩，演员还是有点别扭……夕颜也好微妙，从某种意义上来讲，好现代……太过现代了。

藤壶也好微妙，定格的时候很美很美，可是动起来就像是连续的定格，感觉没有什么变化……番茄君是很好看，可是因为我一直都觉得，他在舞台上才最适合，不管是大屏幕还是小屏幕，都会圈住他的气场，反而显不出那种无形嚣张的压迫感来。

在舞台上，没有框框把他锁在一定的空间里，所以能把他那种无自觉地凌驾舞台的霸气显出来。

当年不过弱冠，就从堂本光一老练无比的舞台上还能抢到风头。

如今其实就更明显了。

他在舞台上的霸气是种连本人都不自觉就散发出来的”本性毕露“，所以虽然很霸道，但是没有侵略性，反而带来很惹人疼的小男孩撒娇讨好一样的怜爱感，协调性极好却又天生醒目。

但是这些没办法发挥在屏幕上，因为屏幕有框框，番茄君的气场是放射状的，不是那种光环式的，所以舞台才是他的天下。

……完了我怎么又写了好长……总之这个电影最妙的地方我觉得是有很多解读的方法。

在我这里，就会联想起空蝉和《紫式部日记》里面的那个小女人来。

然后最大的感想是窪塚哥哥你这是要抢戏抢到连渣都不给别人剩下么！

也许是时间的力量，源氏物语这本书翻过来倒过去看了十几年，电影看了两部，终于看出点滋味来了。

说出来倒是不足为外人道也，权当记录。

源氏物语的书，写来写去其实最后落得一个哀和一个空字，因无法拥有而生悲哀之情，亦因拥有而生悲哀之情，最终一切都是一场梦。

书中反反复复描绘的美妙场景、女子、衣服、恋情，都发出无限冲淡之气，看到最后不觉人生美妙，反而觉得源氏这人真是莫名其妙，怎么看到异性就兴致这样高，难道看不透人生搞来搞去不外是个死或者散字吗?按照米兰昆德拉的分类法，源氏的性冒险大概是那种叙事性的，走到哪里是哪里，搞任何一个哪怕有一点不同的女性都兴致盎然。

其实拿源氏和后面宇治十回的熏君比，我倒是更喜欢熏，可能是因为此人身世畸零，小小年纪就有种厌世之气，他对情爱的态度反而是抒情性的，倒显得比源氏明白多了似的。

源氏物语的电影，女王版本《千年之恋》的各个人物处理就真是莫名其妙了，唯独她一个如玉的人儿放在那里让人不得不看。

我记得我写过一个评论说，这电影唯一好的地方是紫式部的线后来与源氏物语在紫姬伤心哭泣时交汇，这是这部电影的点睛之笔——重点其实是落在平安王朝女性的命运上，但女王女扮男装的颜实在美妙，有偏题之嫌疑，其他女性，除去高岛礼子的藤壶皇后，吉永小百合的紫式部，简直一个比一个难看（绝代佳人紫姬居然是常盘贵子……），我一个也没记住，要命了。

再看生田斗真这版，虽然生田斗真的样子过于西化，远不如东山纪之美妙，但是这版的编排和逻辑非常清晰，重点是落在源氏身上，反而让我看到过去看书时没有意识到的一个问题：源氏为什么反反复复纠缠于恋爱？

为什么在书里，如此冰雪聪明的人如此执迷于恋爱游戏，只有在紫姬死后才流露出看破一切的悲哀？

这个版本给出了较为清晰的解释。

源氏一生被和继母藤壶皇后的恋情羁绊，背负了巨大的罪恶感。

这个版本里的源氏与宫廷政治牵扯不多，只是一个拥有满腔爱情无法给予的人。

他遇到的各个女性，葵、夕颜、六条妃子……都由于某种原因无法完全接受和承受他的感情，他真正想给予的那个人却又无法触碰。

惟其如此，源氏这种想爱的心情才如同黑洞一般，吞噬着一切爱他的女人。

他每每在开头都想真心付出自己的全部真情，温柔无比，却总是在最后幡然醒悟：“她不是我爱的那一个。

”这一魔咒缠绕了他的一生，使他无一刻安宁。

这个片子中的四位女性： 1 藤壶皇后。

这里的藤壶皇后比书中的要毅然决然很多，书中她尽管对源氏有情，但一直是处于被动状态，也很难看清她对铜壶天皇的感情。

电影中的藤壶皇后不但对天皇深情款款，对源氏一开始虽然晓之以理，但最后还是清晰地表达了自己的感情。

她走出关键的一步在于源氏对她最后一次倾诉有别于之前，之前只是反复絮叨恋慕之情，无非是一种自私的自我表达。

但最后源氏重申了爱她之心不变，并且决定独自背负这一重负，这是为她做出了牺牲，并且体谅了她的处境。

他“已经身在地狱”，恐怕正是因为这样，藤壶皇后才决心与他一起下地狱，共同背负这一痛苦，这和之前女王版的高岛礼子扮演的藤壶皇后相比，更坚毅果断一些，后者虽然更娇柔更无助悲苦，但也带了一丝果敢，两个人都很出色。

2 六条御息所 。

源氏其实一直是小男孩心理，他只是待人温柔渴望爱和被爱而已，但并不真的懂得女人的心。

六条御息所是整个源氏物语里最让人印象深刻的女性。

什么样的爱情能使一个以风雅著称的前朝太子妃化为生灵作祟？

其实这是个极度自尊自爱的女性不幸爱上一个不如自己那么投入的年轻男人的故事。

电影里六条御息所的种种自救，种种痛苦，都因为两人的投入不平等导致，她充满对失去他的恐惧。

六条御息所不是没有试图过保护自己，她也试图从中抽身，但最后还是因为爱得太深，或者说恐惧失去源氏太过严重化为生灵，将自己的怒火发泄到了那些无辜的女性身上。

这个片子对六条御息所和紫式部的心理类比及探究真的是非常有趣和细腻的。

书中的源氏并未如片中一般最后理解了六条御息所的爱的方式，并且为自己的行为诚恳道歉。

相反，最后书里的源氏是有的没的又敷衍了一番——所以我从来就不大喜欢书里的源氏。

3 夕颜。

这个美丽、娇柔、天真并且对源氏全心全意充满信赖的女人其实是可以缓解源氏对爱的渴望的。

书里也罢，电影里也罢，源氏对她都是真动情了，两人的信赖和爱慕可谓水乳交融，可惜撞到六条御息所的气头上，最后结局糟糕。

但电影里那位似乎样貌比较西式，反正多数镜头都是躺着，也看不清楚，我想象中应该是个娇柔典雅小鸟依人的古典美人儿，当然夕颜性格里也有柔中带刚的一面。

4 葵姬。

电影里的葵姬那稍微有些冷淡的脾气和性格更合理也更惹人怜爱些，多部未华子真的很像偶人或者洋娃娃啊，连哥哥头中将都显得比我想象里更憨厚一点。

不过，源氏在和葵姬的互动里显得未免太絮叨了。

这个版本仍旧是紫式部与源氏两条线，编排得更是比女王版好很多。

紫式部与道长之间既是男女的感情牵绊，也有天才思虑者之间的较量。

两个演员的表演拿捏得极好，这条线索其实比源氏那条更加有看头。

东山纪之月下那段舞美得何止是让紫式部神魂颠倒。

晴明进入源氏的世界驱魔，和女王版本的紫式部拥着伤心的紫姬有异曲同工之妙——两个世界便是这样连接起来的。

ps 1 奇怪了，为什么这个电影里我会觉得源氏那部分里最好看的感情戏是其实是他爹桐壶帝和铜壶更衣、藤壶皇后的部分呢？

惟见二人深情款款，倒显得源氏十分多余。

演皇后的真木阳子静态极美，但稍微一激动，说起话来就表情略显狰狞，不如想象中的平安朝贵妇那般文雅好看。

2 源氏和道长在强按住女人们的时候都有一句话大概是说：不要挣扎，我是做什么都可以被原谅的——这也是个连接点。

去梅田TOHOシネマズ看了近日大热的《源氏物语·千年之谜》。

看后的感觉就仿佛中午匆匆吃过的生鸡蛋拌饭一样，黏而腻。

在回去的电车上很突兀地想起了高中担任话剧社编剧时的事情。

那回，新写的剧本被兰妈狠批一顿，心情很糟。

朔风呼啸的暮色里，站在大草坪面向少女雕像的地方，兰妈淡淡地问我：你为什么而创作？

为谁而创作？

为了一群人，还是少数的几个？

或仅仅是你自己？

我素来自恃口才甚佳，此时竟无从回答。

而这凭风而立的沉默，溜溜地划过了五年的苍茫岁月。

五年后的某日因着心血来潮又拾起这青春旮旯里的断片隔着山海重问兰妈的时候，她笑道：当年我在想啥啊? 现在我觉得,，为自己而写的东西最靠谱，因为除了自己看到的世界其他我们还知道啥。

人民艺术家因为他就是人民中一个，而不是他为了人民在写。

总之，取悦别人和为他人申诉，都难以成为第一流作品的创作动力吧。

-或许《源氏物语·千年之谜》这部电影要探讨的问题与兰妈和我跨越五年的对话相若，是凌驾于时序交叠的万古长空之上看不见对方表情的一场终极对谈。

抛撇掉那些钩深索隐的复杂研究，仅仅站在一位女性的角度，是怎样强烈的动机与情感支撑着紫式部这位平安才女中的翘楚倾尽心血创作出如此皇皇巨著？

她为谁而创作？

为何要创作？

影片改编自高山由纪子的同名小说。

在观看电影前读过原著的续篇，高山的汉文修养很深，落墨浓郁，措词晦涩，多少有些难读，相比于与谢野晶子现代语译版《源氏物语》清淡雅正的行文风格，不禁觉得高山是完全站在现代人张力十足的情感立场上摸索着光源氏——确切地说，积蕴着满弓的好奇与窥伺欲，足踏当下鼓声轰鸣的靶场直指紫式部这一千年前的靶心。

距离审美创造出了一座海市蜃楼，清晰到细节的虚无里，紫式部与藤原道长的牵绊，对安倍晴明的依恋，那些扼杀于巨大空洞里声嘶力竭的爱别离苦，流转着在越陷越深的沼泽地上滚轧出光源氏的毕生史。

影片采取了原著小说“草灰蛇线，伏延千里”的表现手法，以现实世界和作品世界的相互穿插交合作为作品的两条明线。

而暗线却隐晦到写意的程度，物语中的暗线正如古典文学史课所述的“紫のゆかり”，因着品貌相似性而不断寻求恋爱的复制品，光源氏与多名女子的纠葛爱恋缘起于此。

而现实中的暗线，或是这部作品真正的看点，我认为是紫式部与藤原道长之间隐忍的相思相望不相亲。

电影以一种高纯度的诗意手法开头。

古玉般苍郁明亮的圆月。

檐角逆光的暗影。

粼粼的海水和舞动的白色山茶花。

平安京是半嵌入自然浓发的篦梳，一半是梦一半是醒。

在这迷离之中，道长追逐着紫式部奔跑，越来越近，越来越近，终于踏住她的衣裾，雪白的月光跌落，两人仆地，抵死缠绵。

这是紫式部的一个梦。

这个梦奠定了全片的基调。

藤原道长是紫式部生命里绕不开的一尊山石，潜沉在物语的最底端。

紫式部款步庭中，独赏明月，这时一位戴着狐狸面具的男子闯入，大步而来，是道长。

紫式部没有如梦中那般慌乱逃跑，而是缓缓回身，收敛出贵族女房优雅的风仪，对道长敬道晚安，道长默默望着紫式部的背影，轻舒直衣，在逆光中乘风挥扇而舞，松枝那样柔软凝然的舞姿，碰乱环佩，如溪水淙淙清响，紫式部在暗处静望，目光波动，或许她明白了，她与不可一世的道长之间，隔阂着太多谋算和倾轧的危险地洞，无法靠近更无法完整地吞融彼此的世界，只有春天深夜的这支舞，这凌空虚无的独舞是唯一可以触碰的媒介。

她亦不过是道长手中的一枚棋子。

哪怕一片冰心，质地晶莹。

紫式部得到藤原道长从唐朝渡来的一叠好纸，用来创作教育道长女儿彰子如何立足后宫博得宠幸的小说，这是作为侍奉女官的任务。

于是随着柔软假名的款款落墨，物语的帷幕徐徐拉开，某朝某代，铜壶帝有位宠爱的铜壶更衣，受尽嫉妒诞下皇子而亡，降为臣籍的皇子光源氏因着对养母藤壶的迷恋而与六条妃子，夕颜等女发生情感纠葛，六条妃子嫉妒的怨灵杀死了夕颜，葵姬，为藤原道长驱走伊周怨灵的安倍晴明无法坐视六条妃子的疯狂行为，穿越进作品欲加制止，却终为六条妃子的处境唏嘘，飘然而去。

光源氏无法遏制心中对藤壶痛苦的悲恋，终于在一个雨夜踏破了那道禁断的门槛。

藤壶负罪地生下了光源氏的儿子。

后来，铜壶天皇薨逝，藤壶妃子也跟随落发。

苍翠的山寺里，法螺梵音，渗透了她眸中渐趋黯淡的光华，身着泼墨直衣的光源氏策马上山，却被僧人挡在了寺门外，隔着窗棂，光源氏看到了短发的藤壶默默走过，朦胧的山色里，两人目光交汇处，只剩下一段凄楚。

藤原道长讶异于紫式部在物语中所描写的惊骇爱恨，而这讶异只是一种粉饰，因为现实中的他春风得意，彰子如愿产子，为藤原家不可一世的势力更添砝码，道长归功于紫式部的贡献，而紫式部却在这万事皆吉的春日请辞远去。

樱花纷冉的庭院中，她与道长相对而立，目光潋滟。

她说，光源氏的故事才刚刚开始，他会遇见很多很多人，经历很漫长的人生。

最后紫式部和光源氏在浓雾滚滚的桥头相遇。

黯淡的世界只剩下浓雾，还有沉埋在浓雾中破败的车轮。

光源氏空洞地问，你要让我痛苦到什么地步？

紫式部答道，你的人生才刚刚开始。

两人擦肩而过，光源氏忽然回头，玩世不恭地笑了，笑得放肆而烂熳。

晨光初起，光华万丈。

影片的尾声很亮烈。

碧天丽日之下，衬着浅伤的音乐，红衣姿的光源氏正在众人之中虔诚地舞一曲元服之仪。

整部影片最抓住我的莫过于这支压轴的舞，悠缓漫长的呼吸，虚幻而淡定的表情，经历了几多红尘的洗练，依旧占尽春光，屐履风流。

我无法否认生田斗真美到惊艳，美到极致，美到璀璨。

这支舞虔诚中不失欢快，凝重里透出欣悦，哪怕舞停后是须磨漫长的磨难，波乱的起伏，尖利的情伤，也无妨这一刻逸脱而引燃情憀的火色。

影片就此结束。

是怎样强烈的动机与情感支撑着紫式部这位平安才女中的翘楚倾尽心血创作出如此皇皇巨著？

她为谁而创作？

为何要创作？

带着问题走进电影院的我，依旧带着还未拆封的问题离开。

毋庸置疑，这部电影唯美梦幻到极致，演员们的表现都很出彩，中谷美纪的紫式部卓荦不群，东山纪之的藤原道长冷峻英凛，生田斗真的光源氏更是俊美到不可方物，还有窪塚洋介的安倍晴明，气质独特，作为一个穿梭于现实与作品中却游离于任何一场关系之外的人物，若演技不足，这个角色很容易形同鸡肋，但是窪塚洋介的演技很有分量，使人感觉这个角色举足轻重，契合着现实与作品，哪怕编剧十分牵强附会。

遗憾的是编导终究没有在文学与电影这两种表现力和表现范围迥异的艺术形式之间实现完美的转换和质的突破，高度写意的情节只疲于奔命地带过了光源氏的故事，并没有带给观众以张力，更没有自圆其说解答设置的悬念。

作品没有出现空蝉，末摘花，轩端荻，胧月夜，甚至连紫姬也没有出现，只放大了因嫉妒而疯狂的六条妃子一人，看得出来，编导是想表达六条妃子的怨念之恋是紫式部对藤原道长情感的宣泄爆发，是想破解紫式部的人格密码，她究竟是个什么样的女人？

优雅的杜若十二单下隐藏着怎样疯狂的灵魂才能创作出如此魔性的故事？

或许，《源氏物语》的创作很大程度上源于紫式部本人的禁断之恋，有那么一个人，令这位骄傲的才女恋得悲苦深彻，神魂颠倒，故而不吝笔墨地将自己分身成众多女子去演绎为伊消得人憔悴的悲剧宿命。

这是高山由纪子的愿景。

它变成了电影，想向更多的人表达这个愿景，可惜极端阳春白雪的东西注定不适合舞台，非要搬上舞台就必须掺和一些下里巴人的元素，因为只有下里巴人的元素才能让人有迹可循，抓得住摸得着，节外生枝生得好便一枝红杏出墙来，生得牵强就仿佛削成青玉片截断碧云根，没有活气。

不幸《源氏物语》就是这样一部气性高傲的作品，除了紫式部，没有人能驾驭它，它冗长，清淡，暧昧，无法言说，哪怕是利用这个题材表达自身，也无法真正扎根地留下痕迹，它太难提炼了，除了平安贵族的奢靡与悲伤，除了通い婚这一形式造成的各种殊途同归的流离宿命，就无法笼统成一种振聋发聩的说教。

以中国教科书式布满马列毛邓满纸说教的风格，这部世界级别的伟大作品更是被诟病侮辱，扭曲变形，世界越发喧嚣，人心越发动荡，锣鼓嘈杂的街景尽头，偶然一个哈欠定睛一看，沿千年之川上溯，时钟倒转的低洼之谷，紫式部不过一声冷笑，背身而去。

紫式部是自私的。

那是属于天才的自私。

天才往往都是自私的，因为只有自私才能聚拢所有被所有灵魂忽视却确乎存在着的共性，那种自私堪称纯粹，是清傲，是孤独，是僻处自说的警醒，是隔岸观火的洞察，因为这自私，我们看不到一丝谄媚和混杂，因此听得见五脏六腑的振幅起落，看得见山河微影的寂寥空茫，没有善恶，没有说教，没有主义，更没有派别。

无人能理解，更无需人理解。

很用心的一部电影，画面很美。

《源氏物语》的题材非常吸引人，但这部只是推测写作之谜。

很早以前看两个译本，但是译文不够精彩，作罢，还曾想过有机会看看原著，这是后话。

电影第一次看嫌节奏太慢，第二次在看过侯孝贤的几部之后，觉得节奏还挺能接受的。

紫式部的扮演者中谷美纪，曾出演过极其有名的《被嫌弃的松子的一生》，并不是非常美的演员，在这部戏中也有明显可见的老态。

由生田斗真来扮演光源氏，并没有与名声相符的容貌，曾演过《人间失格》，我想看但片源一直没找到。

而田中丽奈饰演的六条御息所是全剧最惊艳的，虽然我没明白那个鬼魂是什么意思。

看她与光源氏告别的一段戏我竟然哭了，虽然因为嫉妒之心杀死了两个无辜的女人，但在她痛苦那一刻免不了理解和同情，可能“情”是最让人唏嘘的。

而在这场戏中，想到了“情”之婉约深致，可能这也是《源氏物语》迷人之所在。

阴阳师安倍晴明的出现让人一头雾水，虽然我早就对他很感兴趣。

整个画面构图、服装、布景等都非常讲究，特别是那个时代的发型衣服款式等，非常有味道，激起了我看古装电影的强大兴趣。

而各种特效、计算机动画等使得电影富于变化，五光十色。

我要再看看真的源氏物语相关的影视作品。

道具和服装心满意足，每个人都换了好几套衣服看着相当享受，充满美感的布景很多都可以拿来当桌面用，很多镜头也前后呼应，更有一条帝倾情指导雅乐和舞蹈哦好光荣！

虽然最后源氏的拜官奏谢看起来好像广播体操。

演员都不够漂亮尤其是番茄那张脸相当违和，光华公子哦不太政大人您都有眼袋了啊！

头中将长得连惟光都不如真是叫人情何以堪……但是各种明枪暗箭的台词都相当有笑果，比如头中将的“我跟我老婆关系也不好但是每次进宫看到今上和藤壶宫感情那么好好羡慕balabala”源氏的“我相信你一定会给我们儿子深厚的母爱balabala”，各种膝盖中箭一边看一边忍不住爆笑，演员的演技也算是平均及以上。

女人们每个都变得可爱不少，我一向不喜欢夕颜，但是这次看到她偷体温的说法的确着实柔媚，当然我还是不喜欢她。

御息所的白眼和满腹怨气靠在肋息上的样子和末尾上扬的语调萌力无限，田中丽奈不愧是老戏骨。

藤壶真说不上漂亮而且声音这么男人婆好桑心，不过冷冰冰的态度让番茄吃瘪看起来很开心。

多部实在是太幼哪里有高贵之像啊，一直到死只有怀孕时害羞把脸别过去那里让人心里一荡。

……尽管这样作为葵上本命我还是好喜欢！

导演我想看葵上的那句把源氏噎得半死的名言！

最后。

矮油拿小说来对着道长明枪暗箭还使劲儿装傻的紫式部好带感哈哈哈哈！

中谷美纪真的要吉相就给你吉相看要凶相就给你凶相看好棒！

之前看到介绍要把重心放在前几回没报多大期待结果反而挺能接受这种设定，殿下吹筚篥的时候要是想起了定子我就更感动了……历史和小说的相互投影也可以理解。

不过六条源葵三角真是看到不能再厌了，好想看宇治十帖好想看宇治双姝好想看苦逼的薰（←重点）！

本来是冲着番茄惊艳的扮相去的，不知道中古美纪，东山大叔等等强大卡司的存在，也没看过源氏物语有关资料，然后就这么去了…这是一个渣男的故事，是一个杰克苏的故事，满屏的弹幕吐槽，所以刚看完的时候，默默觉得有点无聊。

然后就听到了这首歌…暗涌的国语版 黄耀明唱 林夕词然后就想到了光在寺庙前的眼神…我的命运太长 你背影太短想到了夕颜和葵的惨死…太完美的东西 都与我无关想到了雨夜的光闯入藤壶的寝殿…难道你以为我 能够想爱就爱想到了老皇帝临终托孤…你的地狱就是我的天堂唉…终究是看了太多言情小说，无法不对这样执念般的感情而动容，请允许我在这时候没有智商，明明…是个虐心的故事啊就算天昏地暗 落下一身冷汗不一定 就会落在我的身上没有任何期望 也就不会绝望太完美的东西都与我无关难道你以为我 能够想爱就爱除非我们都学会了想忘就忘我的天空太亮 你的脸太暗 给我什么样预感没有张开眼睛 看不见阳光 也会听到潮涨我的命运太长 你背影太短再怎么填都怕填不满你的头发都烧成了过眼云烟 我也抽不完是否我们再一次拥抱以后 答案就会不一样宁愿快乐到堕落在你的胸膛没有天空也不相信天堂你的地狱就是我的天堂

准确来说，本人这次所看的电影并非由《源氏物语》一书所改编的电影，而是叫《源氏物语千年之谜》。

其故事内容是主要是讲源氏物语这本书出现的前因后果。

这部电影里面的所有男子的长相，均符合我的审美要求，这是使我能够继续看下去的动力。

此电影的开头就是男女的媾和，还是野战的那种，虽然拍的很隐晦，但是还是非常的重口味。

整个故事由两条线索贯穿着：一是作者写这部小说的原因，过程。

另一条线索是这部小说里面的故事的情节。

电影是几个月之前看的，所以故事的情节也不大记得了，但是觉得电影拍出了聊斋的味道。

另外就是电影里的服饰还是挺不错的。