痛症

没有了酸甜苦辣的感知，活着只是空虚的躯体…失痛是给予自己的惩罚，也是灵魂的自我救赎…原以为爱是放手，后来明白爱是依赖，是两颗真心的彼此相依…执子之手，未能一同偕老，是生命太短暂了，如烟花闪动而过…原来，悲伤时想痛哭流泪也是欲求不得的…活着的意义在偶然的转身碰撞出的一场火花…流连于此终于邂逅，相遇是短暂的，爱却是永恒的，在生命最后的时光里，谢谢你给过的最美的疼痛！

三郎影评《痛症》

借用一部港片的名字，形容韩国爱情电影——《两个只能活一个》首先，.我必须承认韩国爱情片《我脑中的橡皮擦》《假如爱有天意》这一类型的影片着实的赚取了我不少泪水.当然这是韩国电影当时最驾轻就熟的类型.2000年开始到2004年，韩国电影围绕爱情这个主题拍出了很多叫好叫座的电影.但是，随着我们对电影要求的改变，韩国电影却依然停留在帅气的男主角和悲催的女主角之间.当韩国人还在玩老路数的时候，他们没有意识到观众已经不再一味的只感动于两个只能活一个的爱情模式了.韩国电影人似乎还没弄懂“不是我不明白，是这世界变化快”这句话的意义.我记得大一时候一个人在被窝里看《我脑中的橡皮擦》看到最后眼泪噼里啪啦的往下掉，心里默默庆幸每天醒来还能记住每一个人每一件事,.所以我想如果你是一个喜爱韩国电影的人，那么你最先爱上的一定是韩国的爱情片.因为它是最容易打动人心的.不过，现在想想都好久没有看到这样的韩国电影了.近几年韩国电影算得上高产,不过更多的偏重于动作，惊悚，悬疑这些类型上.所以当郭景泽出击爱情片的时候我们一定是抱着期待的.（张东健，郑宇成，车胜元等人在郭景泽的电影中都有不同程度的出色表现）.郭景泽拍摄手法很写实，这也是他电影成功的重要因素之一.《痛症》中依然延续这样的拍摄手法.但是，似乎这一次导演没能让我们跟着一起痛起来.电影是根据漫画改编，因此电影的切入点很好（.一般敢把漫画改编电影想必漫画的销量一定不错）.但是，整部影片看下来情节上的老套，不论权相宇和郑丽媛如何卖力演出，也是弥补不了的缺陷.一部电影，如果要在一个半小时或两个小时里，让我们跟着男女主人公一起感同身受的的话，导演需要做的还太多了所以当我们期待电影带给我们感动的时候，它却点到为止的让我们只痛了那么一下，不痛不痒换做谁也都会感到不舒服.导演根据韩国电影的一贯路数把南顺死去的戏份放到最后，看上去好像要最后一搏,但是很遗憾前半段的铺垫不够有真诚，因此即便权相宇倒在血泊中与女主角演出那段深情的离别感言.我依然很难去融入电影,我想很多人会感动于南顺在教堂说出"只要她一哭，我却感到了一种撕心裂肺的痛"那一段的表演，如果前面的铺垫够好的话，我想这么真挚感人的话一定会触动我，但是影片前半段的侧重点不足以让人一点点的累积情感，到最后又怎么可能释放出感动.《痛症》应该是一部没有进步，但是保持韩国电影一贯风格的电影，没有多痛，但是韩国这一类型的电影止步不前的症却被我们一览无余.我不知道是我看多了生离死别的爱情故事或是我们对电影的要求越来越高,我们总是怀念那些过去的电影然后用它来做比较.我知道这对电影不太公平，但是谁让有那么一部电影感动过我呢.最后，我要说一下真心不觉得权相宇帅(如有权相宇FANS勿喷，谢谢）

南顺的存在，正是社会最底层一些为了生活却无长处靠着身体活着的人。

他们也许懦弱，也许看起来胆小、无知，但恰恰是这样的他们是最讲义气的，是最真诚的。

他的死，似乎从一开始就有了预示，从那个坏男人的存在，从南顺的顺服，这一点一滴就积累着他的死亡。

这样一个男人，爱上了一个血友病患者的女孩。

她瘦，没钱，但乐观。

他们生活在一起，在南顺的房子里。

后来南顺走了，把所有的都留给了她。

就是这样一个女孩，最不该做的是：推开他。

也许这涉及了一个历久以来的问题，女人是否应跟着有钱有势的但对你无所谓的男人走，还是该牵着把你捧在手心的男人过一辈子。

当然，剧中，这只是一个借口，或者说是个善意的谎言，但是其中折射的问题还是不得不让在看电影的我想到了这层次。

爱情和面包，到底哪样更重要？

但无论结果如何，只是如果一个女孩错过了像南顺可以为你不顾一切的男人，那么一辈子的后悔也在所难免的了。

然后我想起电影最后的一句话:主啊，原谅我不是信徒还是这样拜托你。

我不管怎么挨打，不管流了多少血，就算成了傻子也没有感觉。

但不知为什么看到东绚哭，只要她哭，就感到一种撕心裂肺的痛。

所以，拜托你一定要照顾好她，如果要我拿生命换取，我也最后，他死了。

第一次写影评，文笔不行，但是真的很想把心里压抑的感情抒发一下，不然憋得很难受。

这几天看了很多权相宇的电影，本来他是不符合我一贯的对帅哥的评价标准的，因为他是小眼睛，但是他确确实实惊艳到我了，一抹坏笑，或无辜或迷茫的眼神，举手投足间的气质，如果面前站着这样一个男人，相信没有女人能幸免，帅哥之名，当之无愧。

但是这部电影里，他不再是帅哥，脸上总是带着伤痕，衣服穿得邋里邋遢，眼神躲闪而隐忍，总是被人伤害，被人忽略。

他身体没有了痛感，心里也没有，更没有人心疼他。

直到冬绚的出现，她在他家的墙上画画，为他做饭，在他用手蹭墙的时候阻止他。

他们相爱的那样纯粹，两个人相濡以沫，如果他们一起回了乡下，种草莓，开小店，多美好，可是连多活一天都是奢望的两个人，在现实面前，无力还击。

冬绚那样美好，但她太脆弱，她情愿自己悄悄死去，用善意的谎言赶走南顺，是为了不连累他；南顺那样木讷，连像样的道别话都不会说，但他用生命的代价换冬绚多活一天。

南顺躺在血泊里，对哭泣的冬绚说，我不疼，别哭。

旁边闪烁抓拍的摄像机只会记录着血淋淋的现实，为那些老板们换回利益，多么讽刺，多么可笑！

为什么要这样残酷！

我注意到一个细节，南顺的眼睛有时候眨得不是很规律像是神经方面不能很好地受到大脑控制一样好了，回归正题全剧让我最看好的是地铁站那幕，因为下站的人会比较多，南顺用转过来的背，帮东贤挡着冲撞的人群看出来，这个男人是心疼这个瘦瘦的女人的。

但我没看懂为什么突然就接吻了……

我们习惯在悲情壮美的韩国爱情片中意淫现实中的感情故事，姑娘们期待遇见南顺般外弱内刚并为自己逐渐打开心门的男生，小伙儿幻想生活中巧遇东贤般独立乐观并且感情细腻的女子。

屏幕前哭得稀里哗啦的我们，抹去眼泪，这样一份感情在你面前时，我们会有勇气去接受吗？

巨额债务，绝症缠身的姑娘有多少小伙不离不弃？

没有社会地位经济能力的小伙又有多少姑娘会含情脉脉，温柔如水？

泪水并不是因为剧情感人，是因为主角完成我们没有勇气去面对的事情，想一想成年人的世界里一份感情的开始，要去考虑多少因素，家长会叨叨多少，我们对彼此坚定的爱又有多少？

所以，爱，真的需要勇气！

我看电影，不关注那些技巧、手法什么的，看不出来，我在乎的只是思考。

就算权相宇和郑丽媛没有走到一起，没有爱，没有分别，我也难过。

他们代表的是真的是社会的最底层，无亲无故，总是被欺负。

这样的人，我一看到就会觉得受不来。

“在首尔，你必须努力”，这样才能活着，这就是现实社会的写照。

一个是失痛症，一个是巨痛症，所以他们在一起了，我倒觉得不是互补，不是说互补的恋人才能长久，只是这样的组合，让我们觉得安心。

她对他说，以后我替你哭。

多好，要是能长长久久多好。

故事就是故事，最后，权相宇死了，他说不要走。

我哭得一塌糊涂，不仅仅是为他们的爱情，我是为他们的命运，觉得疼痛。

社会最底层就是这样，穿得不好，粗言粗语，受人歧视，我有时候会想我为他们难受，也是带有自身的一种优越感的。

他们或许自己觉得过得不错，只是我太悲观，以我的价值去评判。

郑丽媛说，我自己的病自己治。

我真是爱煞那个情节了，自己回家，打针、拉窗帘、把自己裹在被子里睡觉，多么看似孤寂却勇敢的生活。

而剧中最让我觉得温暖的，是权相宇的大哥。

一开始我觉得他就是利用他的。

吃饭的时候，嘴里说着给他补补，最后手一抖，撒了大半瓶盐进去，看了一眼权相宇，最后给了他，反正他没味觉。

这就是生活的压力，因为缺乏，所以一碗饭也觉得贵，这就是人性的自私，所以不好吃的给别人，反正他不知道。

但是最后，他让我感动。

他为了权相宇，死命的推车，怕他死掉，最后为了他痛苦流泪，那一刻，我觉得“人之初，性本善”是对的，原来每个人的心都是柔软的。

再糟糕的人，再糟糕的生活，我们也会为别人心痛。

这样的人才是饱满的，这比那些自始至终都刻画的伟大或者凶残都动人，因为人性真的是自私的，人性是饱满的。

就像《金陵十三钗》，人，是多面的。

总有人是你的死穴，总有人会让你想拼命保护，这就是人性。

以后，你要是觉得痛，那我替你哭。

这让我想起了邦妮的博客，别怕，我听你说话。

这些，都让我觉得温暖。

《痛症》—最起码两个人是孤独的韩国人的影视剧从来都不缺乏催泪弹，这个理论几乎都可以与牛顿的力学定律排在一起了。

但是这个弹丸之地的国家却每次都能运用不同的招数，将观影者的心不断揉搓，直到意外触摸到你最脆弱的地方，你便会感同身受，热泪盈眶。

我记得第一次知道《痛症》这部电影是在公车上，车厢内的悬挂电视正在介绍当年热门影片。

屏幕上闪现着一副木讷表情的权相宇，他是我妈最中意的师奶杀手。

《痛症》　改编自姜曹的同名人气漫画，剧情介绍简单到一句话就可以概括：两个身患绝症的人从遇见到相爱。

但令我最觉新鲜的是男女主角—权相宇，郑丽媛身患的疾病。

权相宇扮演的朴南顺因儿时经受失去亲人的刺激而身患“analgesia—无痛症”，在这个世界上没有任何知觉，甚至最后到死都无法体会死的痛楚；郑丽媛饰演的女主角朱冬绚身患血友病，不能留下一滴血、不能受一点伤害，否则就会血流成河。

他们的疾病成了明显的对立面，最后却深深相爱在一起。

这种绮丽的相爱故事，不是因可怜对方而起，在相识相爱的过程中他们的身份是对等而公平。

经历过各种苦逼的情境，对人世界的痛苦、甚至对死都早已有些麻木。

在我的眼里，牵连他们不断深爱下去的是一种孤独，一种对爱的孤独。

南顺与冬绚两人的共同点很多，绝症、全家死光光、缺钱。

两人的经历致使他们的人生从一开始便缺少了被爱，被爱与爱是孪生的。

双亲早逝，导致双方没有了被爱的机会，于是对于爱的期望在潜意识里显得如此强烈。

南顺进过监狱，进入社会后跟着监狱里认识的混混开始了放高利贷生涯。

他不是打手、不是保镖。

影片一开场，他所做的唯一工作就是利用他绝症的优势—挨打，让欠钱的主顾看着他鲜血横流，直到还钱为止。

这种要账方式新颖独特，欠钱的不挨打，我要账的挨打，让观者看的心惊肉跳，实在很绝。

但南顺有手有脚，身体健全，完全可以另寻出路。

这个“沙包”身份对南顺的唯一好处便是—发泄，发泄自己的找不到的痛楚、隐藏在内心的内疚、自己孤身留在人世间的孤独。

南顺曾对冬绚说他难受想哭的时候便会自残，板砖棍棒落在肉体上的一刻，虽然自己感受不到，但南顺看着自己的伤痕却能深深知道那种感觉叫—痛。

而冬绚的出现在电影里显得更加苦大仇深，昼出夜伏，东躲西藏，自己给自己治疗绝症，心惊胆战地保护自己不受伤害。

南顺与冬绚是灵肉完全相悖的两个人，在地铁站里南顺紧追冬绚不放时，冬绚咆哮了，而南顺似乎从这个姑娘声嘶力竭中找到了一种似曾相识，心心相惜。

他邀请冬绚跟他一起居住，两人的距离拉近了。

破碎的相框，珍藏的碗筷，这些都是南顺心里的旧伤，每次望着这些家人的物品，南顺便加深了自己内心的形单影只。

冬绚的进入，促使南顺减轻了孤独感，也使她有了一个暂时的家，两人的同居，成了互相疗伤的过程。

从影片中可以轻易看出冬绚的确是一个贤妻良母的好胚子，洗衣做饭、整理家务。

这些点点滴滴让南顺逝去的温馨家庭又重新焕发了生机。

两人的距离近了，伤也好得差不多了，爱情便在不知不觉中成熟了。

也就是一瞬间，导演抓住了两人感情达到高潮的契机，埋葬了“郑丽媛与权相宇自己演艺生涯中的首场床戏。

“在冬绚亲吻南顺后，她问了一句”你猜，这是一种什么样的感觉？

“天雷滚滚啊，天雷滚滚，老天你还能再惨一些，编剧你还能不能再苦情一些！

韩国的泪水电影往往不是一上来就各种苦逼，与车太贤的《开心鬼》一样，影片前半段给你笑料、给你制造小温馨，逐步渗透你的心。

进而峰回路转，在临近结尾给你扔上催泪弹，搞得你猝不及防，擦眼泪都来不及。

南顺与冬绚好不容易在一起，渐渐开始了男耕女织的生活。

冬绚的血友病开始恶化了，进而南顺为了救爱人走上了旧路，一切是那么突如其来。

最后，南顺在高楼坠亡，冬绚在荒地里鲜血漫流。

冬绚抱着南顺的尸体落泪，雪花从天而降。

两人相爱的结果是令人心酸落泪，虽说影片没有交代冬绚的结局，而南顺也为冬绚留了一笔治病的钱，但我想冬绚会选择陪伴南顺。

这是一种成全，一种对他们爱情的成全，对他们孤独的摧毁。

人生已如此多难，何必让我独守世间！

在南顺与冬绚相爱过程中，两个人深入骨髓的孤独感成了一种爱情催化剂。

孤独这个话题会一直成为我心中不灭的主题，甚至不仅仅是我，每个人都会时不时在漫长的一生中遭遇。

我觉得理查德耶茨的说法很对“孤独是每个人的无法避免的悲剧。

”一个人的落寞孤苦是难捱，但两个人的孤独悲剧却变成了幸福。

正是因为你的出现，我的悲剧才消失，我的伤痕才逐渐修复；正是因为你就是我上辈子劈开的另一半，所以你我才在世界上没有安全感，四处奔波；正是因为我爱上你，所以我不再不会感受不到痛。

在结婚宣誓时，牧师会问“,你是否愿意这个女人成为你的妻子与她缔结婚约?无论疾病还是健康,或任何其他理由,都爱他,照顾他,尊重他,接纳他,永远对她忠贞不渝直至生命尽头?”我想我会回答说“我愿意，最起码我们两个人是孤独的！

”

三星半。

一个没有痛感的人爱上血友病患者，设定还是蛮开脑洞的，细节也还算合理。

而且大环境捎带着高利贷、地产强拆等底层背景，不是悬浮在空中的爱情故事，反而增加了厚度。

权相宇是我比较无感的男演员，因为觉得很多时候演技偏夸张油腻，但原来演绎这种稍显木讷的角色时，会比自认风流倜傥的公子哥要有魅力。

而郑丽媛，展现波西米亚流浪风情，那一脸的明媚笑容抵挡生活痛击，大概放眼全韩国也没几个比她强。

只是小姐姐选片好像比较任性，神经质演技常常重复，就难免审美疲劳了。

幸而在这部戏里，算是相得益彰。

虽然讽刺说韩剧有三宝：绝症车祸治不好，可是年纪渐大，发现人生当中陷入身体或生活困境的情况，说实话比比皆是，顶多是没落在自己身上就不知痛罢了。

如果没有遇到女孩，失去了家人和痛感的男人就算活着，也不过是浑浑噩噩混过一生。

有了这份爱，他开始珍惜自己这具不怕疼的肉身，甚至怀有了小小的梦想，要利用特长去安身立命。

如果不是女孩故意想引他分手，他也许不会去做结局的选择吧。

评论里有人说，明知女孩活不了更久的，划不来。

可是爱，不就是只要让你多活一天我愿意嘛。

当然，我个人也不太喜欢结尾的设定。

女孩假装要嫁有钱人，男人就重操旧业，太简单太少年气。

真正的悲剧，难道不该是二人决心携手共度残剩的时光，却不得不面对现世的嘲弄，那样才显出命运足够的残忍？

哦莫，我真是个狠心人。

我把被你重新点燃的生命，最终还给你。

其实这样想想，如果两个必须只能活一个，让男主离去我认为是编剧更温柔的选择。

假如女主终于不治，男人的世界似乎失去得更多一点，毕竟女孩在前半生的遭遇，表现出对于生活强大的适应和承受能力。

如果先走的是女孩，世上会不会重新多一具行尸走肉呢？

于是，让也许命不久矣的女孩哪怕多看一眼世界，就是这段爱情当中最大的奢侈。

人是孤独的动物，两个有所缺失的命运在彼此身上得到补全和抚慰，爱是人类发明的最美妙的故事了吧。

看完《痛症》后，自己怔怔地愣在写字桌前，久久地不能回过来神儿。

自己就好像一直那部电影里，一直在南顺和冬绚世界里。

选择这部电影，不仅是因为有——权相佑，更是因为非常欣赏他的演技。

权相佑不是浓眉大眼，标准男人的帅气，但是他却能把自己内在忧伤的气质和到位的演技充分体现。

可以说，权相佑演什么像什么。

他的每一个表情，每一个眼神，深情地让人难忘。

他演过小众的电影，如同《比悲伤更悲伤的故事》，虽然它不可能走上青龙奖的领奖台，却赢得了很多观众的喜欢。

那部电影，权相佑演绎的那个人；即使没在你的生命中出现过，也会引出你的期盼……权相佑就是权相佑，他的每一部作品，都认真到让人动容。

从出道到现在，他一直在尝试不同的角色。

这部电影从开始到最后，注定了是忧伤无望的结局。

冬绚是一个血友病患者，会因为一个小伤口血流不止，而消失在这个星球上，只能依靠在街上摆摊维持生计的善良姑娘；南顺一个对痛没有任何感觉的——无感者，对生活已经不抱任何希望，只依靠替别人挨打，过活。

一个因为痛得太厉害而忘记了痛是什么样，一个是因为痛得太久而习惯了痛。

我的内心由开始同情，随之升级成为——心痛。

这样内心+外在痛着的两个人，之后爱上了对方。

虽然他们的命运注定，他们的结局是令人心痛的。

但是他们仍有勇气，选择在一起。

影中，南顺对感情的表达是——木讷+真诚；在地铁中的一个温馨+细微的镜头，地铁开门所有的人都地铁门里涌了出来，南顺用自己的身体作为屏障，保护着冬绚不会被别人挤到；两个人短暂的凝视间，却是如此的真切；南顺用行动来表明——我愿意一直保护你……看到影片的这里，我好喜欢，南顺一心一意对待冬绚，又木讷+可爱的深情。

现在太多的都是男士，都希望自己迅速的成熟起来；但是真正的成熟，应该是怎样的呢？

难道应该是，让你变得学会戴上了“虚伪+复杂+口是心非+怀疑……”这些面具吗？！

我认为，真正的成熟，应该是——知世故，而，不世故——这才是最善良的成熟。

知道世间的变化+复杂，但是自己不要因为追求物欲，而让自己都不认识，原来真诚的自己。

世界不会因为谁去改变，但请你也不要因为世界的千奇百怪+经历了人生的勾兑之后，而模糊了自己纯真的模样。

一个男人的纯真+可爱，不是要你扮演“装+卖萌“，而是请你抱有自己真诚+善良的想法，善意的理解别人的行为，对别人有一定的信任+关心。

世界那么大，处处是喧嚣；也请你别忘记，听听自己内心的声音。

随之剧情的推展，冬绚病倒，由于不想拖累南顺，冬绚提出自己想要找一个健康的人；正在吃草莓的南顺，不自觉的把草莓的颈也吃了。

南顺此时感到了撕心裂肺的——心痛，但是即使到最后，这个男人再苦也不会选择放开手。

我也感受到了，痛；那种只属于爱情的痛。

南顺因为失去了亲人，所以他的世界就只有冬绚。

可是冬绚要走了，南顺曾经认真地承诺过：“以后你什么事情都要告诉我，你想哭想笑的时候，也都要告诉我。

”冬绚的存在，让南顺真真切切的有了感受，感受到了——只属于他们爱情的痛。

为了能与冬绚在一起，南顺用尽全力挽留，直至付出生命；即使是这样，南顺也是心甘情愿。

当他的生命中，出现冬绚的那一瞬间，给予南顺的是，真真切切感受到——爱与被爱；心里惦记着一个人，想尽心尽力的给与她——最好的一切。

他们的爱情，甜到忧伤，爱到消亡......我想，世间的爱情，不会都是如此；他们即使痛着，也坚定的选择相爱。

现在这个物欲横流的时代，人们可以因为看似太多合理的理由，选择在一起。

但是如果是因为爱情，请勇敢的说出你真挚的感情；不要让时间就这样轻易从你的肩头擦过，又何况，那是，爱情。

爱情，本来就不应该忧伤。

请记住，你当初坚定选择她的理由；请相信，爱情完全能抵御现实种种的诱惑。

因为，爱，是心的本能。

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