抵达之谜

电影票是婷公司发的，抱着不看浪费的心理去看，其实影片也没有那么糟糕。

光看海报你很难知道这部电影想讲述一个什么样的故事，看了电影之后也是一样。

:-I 我只能说出我从影片中看到的内容。

一群青春期脑残少年，把打架破坏当生活的主旋律。

他们把自己当英雄，所以认为自己应当配美女。

虽然说女主角确实很漂亮，有点像木村拓哉的女儿。

故事就跟着男男女女的吃喝玩乐展开。

一群街溜子不可能不犯事，他们偷油被讹上了，钱没搞到反遭到一顿毒打。

但是街溜子们年轻气盛绝对不会就此罢休，就报复性的烧了船。

在这件事情发生过程中，女主角一直游走故事边缘，直到突然失踪。

接着影片就是跟随男主角的视角寻找女主角失踪的真相。

影片的高潮应该就是街溜子四号坦白他失手把女主角推进河（海？

）里淹死了。

婷一直吐槽影片的价值观，因为结局是男主角因为兄弟情谊终于放弃追究责任了，她觉得杀人偿命天经地义。

即使是好朋友杀了一个陌生人也应该收到处罚，更别说杀的还是自己的马子。

我觉得她的吐槽很有意思。

确实很令人费解，影片的原作者和编剧在写这个故事的时候到底想表达什么呢？

是想表现年轻人的意气用事吗？

是想表现那个年代的价值观念吗？

还是只是写出埋在自己心底的故事呢？

跳出剧情，影片的街溜子二号方圆这个角色还是很可爱的。

可能是董博睿演技比较好吧，我觉得他有点儿那个年代的年轻人的意思。

说说李现，这是15年拍的电影，镜头里他的脸比现在更多一些少年感，比寸头稍稍长一点的短发，整体瘦高又有力量。

他的表演按剧情发展主要分为几个阶段： 一开始和三个发小颓废得消磨时光，遇到女主后对女主的偷偷喜欢，女主失踪后执着得寻找， 知道真相后的痛苦以及带着这份痛苦生活，最后是和三个发小对峙以及如何放下。

这几个阶段有不同的情感冲突和人物状态， 我觉得李现都演出来了，特别是遇到女主之后对她的感情，有一个他偷偷盯着女主看的镜头，眼神真实得戳到我了。

还有知道真相时那个奔溃的痛哭。

这部片子题材和画风都是和我胃口的。

先来说说优点吧，我个人认为前半部分剧情是流畅的，不知道为什么有些人没有看懂，我觉得是很好懂的，其次，画风画面应该是整部片子最大的亮点，时代的画风都get到了，我很喜欢。

再来看看缺点，第一遍看完的时候本来觉得挺不错的，但是后来细细品味了一下，槽点真的挺多的，第一点是结尾的问题，看到片中的时候挺期待导演会怎么把场圆回来，看到倒数十分钟的时候就有点失望了，知道导演圆不回来了，俗话说就是烂尾了，第二点是台词的问题，有些台词真的很迷惑很迷惑。

第三点，导演到底要表达什么，他要干什么？！！！

意义在哪里，这点是致命的问题。

有了上述几点问题和优点，我觉得可以给到两星，但实在很喜欢画面，就给到三星吧。

个人认为这部片子不止4.7分，至少6分应该是有的

知道《抵达之谜》这部电影源于现哥，去看也是因为现哥。

从这部电影名字上看略带有深层含义，“抵达”何为抵达，从明面上理解是抵达心中最深层的疑惑。

抱着对电影名字的大致理解和对现哥的喜爱去看了这部电影。

纵观整部电影，在叙述上整体节奏稍慢，慢得容易让观众进入疲惫状态，其次这是现哥多年前拍的电影，客观来说可以看出演技的青涩。

回归电影本质，这部电影讲述了上个世纪90年代小镇青年赵小龙在面对心爱女孩冬冬离奇失踪后十几年不肯放弃寻找的故事。

由此可以知道电影《抵达之谜》的迷指的是什么？

这指的是赵小龙对女孩冬冬的无缘无故失踪心存多年的疑惑。

整部电影围绕赵小龙从冬冬失踪到不断寻找的过程及态度、心理进行展开，在多年后的朋友聚会上，一个无意的点再次点燃了赵小龙内心的疑惑，导致朋友间埋藏多年的往事被揭开，矛盾一触即发。

朋友们努力摆脱青年时犯下的纵火事件被小龙再次挑起，众人一再强调“过去就过去了”而小龙还不罢休，执意要知道事情的缘由。

这个众人青年时期犯下的过错背后跟冬冬失踪失踪又有什么联系…这是这部电影要讲述的。

电影过后，深层次回顾、细品，可以理解到影片最后的一个眼神存在的含义，也说明了赵小龙最后知道了这个寻找多年的答案:赵小龙和冬冬他们彼此相爱，他们甘愿为彼此付出，然而他们却不知道对方为自己具体做了什么。

电影结尾处冬冬的回眸，知道真相的小龙崩溃…让人心痛！

深爱彼此的两个灵魂，只有短暂的交汇，却成了小龙一生的伤痛…这部电影属于文艺片范畴，需要观众慢慢琢磨，且需要有一定的欣赏阅读水平，如果仅仅表面观看这部电影就否定他的艺术表达，拿文艺片和商业片对比，那只能说不懂得欣赏。

因此我认为要看这部电影就要摆脱对主流市场电影的观影印象。

因为短评放不下，所以就搁这了。

电影可能最大的问题是缺少一个中心人物，而这个焦点人物原本应该由冬冬担当（四人帮的故事应该围绕着她而起），但又奇怪地选了三皮作旁白（我觉得正确的旁白应该是小梅），而在他的旁白中，赵小龙显然又是主角，但他们这一群人，方圆又是个头，而大四对冬冬是个关键暗线……结果一边去中心化，一边群像又没立起来，就显得非常的碎块化了。

当然，还是有可以进一步推敲和玩味的细节的，比如最后那段不可靠叙事作结，挺让人想起杨德昌《恐怖分子》的同样作结，而且它这段挺让人想起杨的一个延续的主题的，比如在海滩上发现一具尸体的《海滩的一天》（《抵达之谜》相对应的是永远没发现一具尸体）：相知相交的人在从自然状态（学校学生的身份）进入社会关系后，因为经历了完全不同的经历，而变得形同陌路，是成长还是绝望，或皆有……然后是紧接着的挂历女郎这个剧情点，虽然是收线，但放最后想表达什么呢？

什么乐观情绪吗……前后情绪就不太搭啊。

至少跟前面这段赵小龙“放下”的不可靠叙事不太搭。

没想通怎么让它衔接过来的。

难道是这样：“导演，我可以放下了吧。

”“好，你放下吧，不，让我再想想，你放不下。

”放下了仇，放不下爱！？

嗐，我可真能扯！

大四和小梅的燃烧暧昧和烧船那段应该赋预更深层的联系，大四除了跟小梅搞点擦边小色情，存在感太低了，不足以支撑起关键剧情点；其实最有意思的一个细节是，方圆失手（故意）将摩托车打翻到江里，这其实是一个冬冬（咚咚）命运的隐喻——就因为大家一起骑过，这陪葬品可还行——但我觉得这个动作是不是得交给大四更合适？

或者说，精减一下角色，把大四和方圆并成一个也成。

两两的三角关系的张力完全都没建立起来，而且两个女的五个男的搞什么啊，没搞几对基三角出来（比如赵小龙与三侠武义禁室培欲），怪不得群像失衡。

———追加：回应一楼———这可不是观众仔细不仔细看的问题，是导演和编辑对剧情信息传达得到不到位的问题，毕竟近两个小时的电影已经不算短了，想单靠摄影撑起来还是不够的，单看摄影的话还不如去翻挂历美女。

虽然构不上大型翻车现场，但要指责观众不仔细看，观众可不背锅。

正如标题所说的Enigma，观众只是懵逼了，Arrival不到。

一楼提到的大四挂钩离间兄弟这个角度不错，但缺乏对大四这个角色的情绪加强，多做些铺垫会让观众更明白导演的意图——跟小梅讨论冬冬究竟喜欢谁的时候，而且仅此一次，只会让人觉得，他们那边三角恋还不明朗，你又来插什么脚！？

（有这样的误解的可能不止我一人：《大四也喜欢冬冬吧》）就像拍挂历这种也都是没什么铺垫的，都是仅此一处的回响，就太空中楼阁了。

而且兄弟情？

所以说基三角看不出来……这么一说四人帮真的真的非常有必要变成三人帮。

前面提到将大四和方圆拼成一个，只是一种角色戏份合理分配的提议，你像旁白三皮完全可以去掉（这也是我前面提到可以让小梅做旁白的建议，因为大四枕边人肯定有合理的“知情权”啊，也会让这个角色更有存在感），而且三皮旁白跟最后那段不可靠叙事一点也构不成视觉延续，但可以作为小梅对大四的当心进行合理追溯。

而且这么一来，在变成三人帮的情况下，武义这个角色也会更加值得玩味，他相当于一个小三，在冬冬-三人帮-小梅这组三角人物群结构中逐渐替代掉了冬冬。

在这个基础上再重新构建武义与三人帮的一一对应关系（而武义他哥则替代小梅——忘记他叫什么了，就叫他武昌吧，配上标题感觉比较革命气息——进入新的这组人物关系，一个哥舞厅一个没有黑社会，顺势就搭上了；里面的换车剧情，对冬冬对小梅都可以作为一种影射），让观众能清晰地感受到这些关系的异化，而不是像目前的，只着重于赵小龙与武义的禁室培欲戏，而武义与其他角色的互动在“关键事件”后只用了几个闪回镜头来概括。

去掉三皮后人物关系可以切割成绿茶婊石

最后说到冬冬挂历，更合适放到字幕后面作为彩蛋这样的结构存在，会让这个剧情点设计更加有张力，而且有字幕作为隔断，也不会存在视角追溯的问题； 而且，你知道还有什么更妙的解构方向吗？

只要把旁白大胆地换成冬冬就行了（当然，要操作方便的话，就是将电影切割为数段，配以不同角色作旁白，这样追溯起来比较容易），这样一来，字幕之前的所有故事，都可以视为是冬冬拍挂历筹钱时对未来的幻想（跟挂历的时间属性也应衬）——这另一重不可靠叙事，有前一个不可靠叙事铺垫，就会形成有趣的互动，故事也有留白的余地，也让电影不止陷于一种廉价的伤痕文学中去。

不说什么阳光吧，但我们的过去为什么大基调非得是灰暗的？

当我读到标题时，对于一部类型是文艺、爱情的影评，我一时无法理解标题的含义。

但实际上看完整部影片之后，再去读标题会发现，标题更像是一个简明扼要的倒叙，影片从内容上去诠释了标题的内涵。

以三皮为旁白，在几个时间的点去讲述剧情，也从某种意义上暗示了，三皮在影片中实际上是以一个旁观者的身份出现的，甚至于之后的转学，也正是表明了旁观者的身份，而他作为故事的旁白，导致他进入主线的，除了四人的兄弟情、同窗情以外，更重要的是到后期三皮对大四失手杀人保持了行为上的沉默，这件事将三皮卷入了进来，也因此，三皮讲述的语气是沉重的。

赵小龙、方圆则形成了鲜明的对比，前者追求真理、不屈不挠、但也偏向情绪化，而后者的名字似乎更隐喻了其人生的转变，从不羁的技校学生，到后来的事业有成，他是曾经是个感情用事的人，而最后却变成了一个理性派。

只有大四，真正的凶手，却又是个受害者，对于这件事，他的责任毋庸置疑，他的恶意揣测，导致了最终过失杀死了李冬冬，也因为这件事，痛楚，悔恨，恐惧，盘踞于他的潜意识之中，但他也让时间的灰尘掩埋了这个真相，在最后平稳度日。

四人复杂纵然有着的关系、多变的心理，但殊途同归，他们都在某段时间里妥协，人生的反复无常足以抹平年轻的冲动，四人虽然抵达了新的伪善的、豁然的成人世界，但是否又抵达了内心那个不愿妥协，追求真实的世界中去呢？

从拍摄的手法而言，这部片子在留白和默片两个地方做的较为优秀，因为对于整个风格来说，一场九十年代的叛逆少年的痛苦的成长之旅，用沉默来抒发内心的迷失、恍惚是贴切的，几处声音的静默，恰到好处的表现了当事人逃避现实的心理，在车上武忠对方圆的质问，将他从另一个世界拉到了不得不面对支离破碎的兄弟情谊上来，他的大脑用一片空白来逃避这段事实，而片末的大四在推开门后，那一份面对自己失手杀人的真相，和说出真相后兄弟的责问，恼怒，失望，另大四又回到了砸完歌舞厅之后的那个状态，他懊悔，绝望，内心如同行走在沙漠之中，探寻着遥不可及的彼岸——解脱的彼岸。

另外最后小龙用脑海去臆想了一幅画面，最终选择了让小龙离开，也就是这一刻，小龙才真正地释然，一合居里大四的撞玻璃、方圆的质问责备、三皮的逃避沉默，似乎也正是小龙最后内心的挣扎，当小龙流下眼泪的时候，也就暗示了一切都已经任由时间去掩埋，那个谜底，永远都不会被方圆知道，也永远都会像李冬冬一样沉入深海之中。

最后李冬冬的画面，也打破了观众的幻想，这份幻想，或许也是我们在看到李冬冬手持很多现金，却又穿着性感时产生的惯性思维，这份谜底，也在最后展示给了观众，同时也回应了片名。

而最终的四人闲谈、说到方圆的演员董博睿的真名，也算是一个彩蛋。

但是不得不提的是，整部影片虽然故事紧凑，衔接较好，但是在中心焦点的问题上，似乎又有一些散漫，例如主人公的界限不明、配角的故事贡献程度不一等等，本应该由四兄弟为焦点的故事，在中后期出现了焦点分散的情况，以及大四的女朋友在故事中，仅仅是完成了这个故事的主线任务，从洒脱不羁到温文尔雅的蜕变，有一些刻意点题或者说是有意保持整体结构完整的现象。

另外转折点我认为有些滞后，在大四说出人是他失手杀的那一刻，才掀起了最后一阵引起蜕变的波澜，虽然片子在中期四人开始寻找李冬冬的时候就已经冥冥中产生了分歧与争执，但有些隐秘，真正点醒标题的是大四说出真相那一刻，因此这个点应该用更合适的方法去做适当的提前，但是从另一个角度来说，中期产生分歧的暗线也正是为了过渡到后期的方法，另影片合情合理，有一些欧亨利式结尾的感觉，尤其是大四砸夜店时的疑惑，也在最后揭开，使得影片跌宕起伏又在情理之中。

较好的一点是从开头到结尾，时代的转变并不是很突兀，开头奠定的九十年代风格，那个昏沉的港口城市，有人靠着卖鱼、维修贴补家用，有人靠着偷税漏税，买卖汽油瞒天过海，这些碎片化的日常都集中在一个小小的市井之中，也侧面反映了人心、命运和世界的多样。

总的来说，演员的演技与导演的选题也较为契合，虽然有一些较为突兀的地方，但并不影响故事的剧情轮转、时间推进，以及对于一些拍摄手法的把控，确实是恰到好处，内容上也已经敲开了灵魂层面的大门，但是对于灵魂与内心发生变化的原因，可以更加新颖一些，过失杀人这一个“敲门砖”难免有些陈词滥调的感觉，所以《抵达之谜》这部影片，需要增加观众思考的成本，来加深思考的深度，但仍然是一部值得一看，引起思考的影片。

从某种层面上来看，《抵达之谜》似乎在表达对周遭的世界无所适从，赵小龙是个好人，但他在别人的眼中是个不合时宜的人，李现又是怎么理解这种困境？

“换成我自己来说我觉得还挺好理解的。

以我自己的人生为例吧，因为我人生出演第一部戏《万箭穿心》是个文艺片，从那之后，我所接触到的经纪人，制作人，导演都跟我说‘李现，趁着年轻多去演一些偶像，演一些小鲜肉，这些东西适合你，也是大众所能接受的’。

但是我说，我不太喜欢这些东西，我觉得靠脸吃饭不太好，平常看看戏、看看书，研究角色是我热衷于做的事情，他们就觉得我不合时宜，会觉得我和大众的娱乐圈的视点不合适。

因为都是小鲜肉天下，你一个二十多岁的年轻人，你做什么实力派，做什么艺术家？

有很多经纪公司跟我聊完之后会认为跟他们所希望的类型不一样，就不了了之。

”

我觉得故事讲的还可以，没什么硬伤，也不硬坳悬疑设定，给我好感的是剧情不狗血不套路，是在认认真真还原一段记忆里真实发生的事一样。

有些违和的是多年后几个人没有演出人到中年的感觉，没有年龄感。

演员方面男生都不算一眼帅哥，颜值都合格，女演员很漂亮！

气质很独特！

尤其在回忆的滤镜里太美了！

唱野花那段也很有氛围。

演技方面几个人演技都可以，还蛮自然的，不尴尬，个人觉得比现在一些电视剧和电影里一些人演的好太多，几个人身上能看到钻研的诚意这很不错了服化道方面没什么错处主题曲也很好听。

有人看完说镜头很晃头晕，我是坐在后排最中间的位置，倒没有一点晕的感觉。

说说印象比较深的几处吧。

方圆摞轮胎，那是一个长镜头，冗长又压抑，相信很多人看的莫名其妙又不耐烦，凌乱淋雨的轮胎脏污沉重，方圆一口气都摞完了，最后一个却轻轻一推便歪歪扭扭地扑倒在马路中间泥坑里，就像方圆此刻的心境沉重灰暗中仍隐藏着叛逆和躁动，在不得不认定的冬冬离去的阴霾之下怀着一丝丝侥幸和隐隐的期盼。

关于野花这首歌，真的蛮好听，有人觉得那时的柔光镜头很假，我却觉得很温馨，烛光营造的特殊氛围和效果谁都不能否认，否则就没有那么多的烛光晚餐催化的情感升华了，中国古人便知道灯下赏美人的好处，烛光下冬冬非常漂亮，在场的至少三个男孩子心动了，冬冬就像顽强倔强生长和盛开的野花一样，她不温润也不娇气做作，细腻善良又仗义，艳丽又肆意绽放着。

优秀的编剧，就是要亲手制造出最美好的东西然后在观众面前活生生毁掉它。

很好，我惋惜而心痛了。

关于小龙和他父亲的对手戏，同样在灰暗压抑的色调里，连句很好的台词都没有，感情表达却一点也不逊色，艰苦的营生环境，两个人表情的转换，貌似粗糙实则谨慎细致的伤口处理，还有最后那一声恨铁不成钢的嘶鸣，小龙还是迈步走了，背后是父亲深沉的含蓄的爱，迎面却也是冬冬以拥抱抒发的直白的心疼怜爱，这一小段是爱的故事。

日本酒家里，几个人争执撕扯自伤自残的情景，是小龙脑子里的推断，新奇但也符合常理，我们在做出选择，甚至迈出长久以来一直期待执意坚持的道路时总会脑补后面的结果，来之前小龙根本不愿意脑补这段，他只怀着恨意勉强见一面，可是那副挂历和他们无所谓的态度激怒了他，他们都轻松揭过了，各自生活的很好，凭什么？

他赌气去找那个爽约的杀人凶手，而坐在雨夜车子里的大四也仿佛预知结果一样像个被押赴刑场的死刑犯僵直又绝望，大四是直接凶手，他们几个、他自己难道就是无辜的吗？

从决定偷窃开始，便是一步错步步错！

小龙愤怒悔恨烧焦心窝，真正的当面对峙公开屠戮他下的去狠手吗？

很多很多时候，我们自己不也像小龙一样在激愤不平里最终选择了放过和妥协么。。。。。

这部剧想表达什么？

想表达很多，总结起来就是那个年代带给生活在那个年代的人的经历和感悟，是一种带给稍微有一些年龄的观众回忆青春的磕磕绊绊的引子。

他们经历相似情感想通。

但是也不可否认青春的坎坷不独是那一群同导演一代的人的遭遇，每一个成长起来的挺拔树苗没有经历社会现实带来的不甘不平和遗憾疼痛呢，很多时候大家最后还不是静悄悄平静的承受了，没有去报复变态的上级同事、劈腿花心的另一半、对自己不闻不问的父母亲人、糟心讨厌的邻居…也放过了无知犯错的自己，错失绝佳机缘悔恨难当的自己，子欲养而亲不待的自己，少壮不努力老大徒伤悲的自己…这是一块鹅卵石的故事，是放过自己的故事。

小众的文艺片，因为是他，才会去接触，虽然剪掉了很多，太过文字，但是，看到了他的成长，看到了他进步，看到了那时候我还没关注的他如果没有粉丝滤镜，也许不会去接触这样题材的电影，但是突然又很庆幸，因为他，让我看到了小龙的坚持，看到了他的初心，也看到了他的成长第一次看的我，很迷，不理解，第二次看的我，突然明白了社会人的无奈与抉择，最后的选择往往都不是最开始想要的，但是，也许确实最好的选择，无论是对你，对我，逸或者对他

看了很多《抵达之谜》的评价，觉得其实很多人都没有真的get到点。

首先本片是一个青春片而不是悬疑片。

电影花了大部分的镜头在时代的塑造上，对于最后冬冬的消失也没有从正面给出明确的答案，所以其实暗示了真相对于故事来讲，并不是很重要的，而悬疑片会更注重在解密的过程，但其实李现的解密过程相对简单，并没有很复杂，所以说本片是悬疑片的，完全不合适。

从思想上来说，本片参照了《竹林中》（《罗生门》）的一个主旨要义，那就是记忆的迷惑性。

电影中有一个很明显的转场，“但在方圆的记忆中 故事有另一个结果”（原话记不得了，很久没看这个片子了），然后开始了回忆。

在第一遍正向叙述的过程中，片子讲的是小龙和冬冬的爱情，但在回忆里，是站在方圆的视角上，去看冬冬；这一段有个明显的导向，虽然里面的场景都是在正向叙述的过程中讲到过的，比如骑摩托那段和喝酒，但是在回忆里，参照方圆和冬冬的姿态，那是冬冬和方圆的爱情故事。

同样对于大四，也是这样一个故事。

很多人觉得大四和刘晓美是一对，但是在接下来大四回忆的过程里，看得出大四是一直暗恋冬冬的，而且冬冬似乎有种挑逗他的感觉，而在他和刘晓美的接触中，回忆里剪去的几个镜头 也都是和冬冬紧密相关的。

那么，就导致了本片最核心的问题，冬冬到底喜欢谁？

作为没有经历过那段时光的人可能很难体会，在青春期的那样一个时间，作为一个正常的女孩，她可能当时在和这几个兄弟都在玩暧昧，而并没有急着做出选择。

但在几个男孩看来，他们和冬冬的默契，似乎是冬冬独特给予的爱。

这就导致每个人都觉得自己是最有机会的那个。

这个思路也可以解释为什么大家对冬冬的死的态度不同。

这基于每个人的性格和对青春期女孩的感觉的隐晦。

从某种意义上说，三人都觉得自己是和冬冬关系最近的那个。

但只有赵小龙对于兄弟们和冬冬的暧昧一无所知，这在最开始一般时间的正向叙述中可以看出来。

但是方圆对小龙的感情是有所察觉的，而大四是隐藏最深的那个，他知道这个方圆和小龙都对冬冬有着复杂的感情。

所以对待真相，只有小龙，这个觉得冬冬只和自己最亲密的人，觉得他应该比别人更关注这个问题的答案。

同样，也真是这种复杂的感情，导致兄弟四人在对待冬冬的行为上是有很强的矛盾性的，大四对冬冬是有一定的怨恨的，从回忆中可以看出，他更多的是毁灭了自己最喜欢的人的自责和悔恨，而不是过失杀人的那种愧疚。

兄弟们在冬冬的事情上都做了一些错事，没有去深究历史，也是对自己的一种宽恕。

而只有小龙是相对来讲没有什么错误的，所以他执着于一个真相的答案。

而对于别人来讲，回味真相，面对那个真实而丑陋的自己，是种痛苦。

人都想活在自己构建的记忆里，在那里，自己是被美化了的。

《抵达之谜》，谜是根植在记忆里的。

影片中有一段兄弟们的打斗，和争论。

但是在最后的结尾，小龙的位置显示了那些都只是他的想象，其实打斗那一段并没有发生，大四也没有去宴席。

那一段的记忆 只是在小龙记忆里过了一遍———这也暗示了记忆是主观性的，也是可以更改的。

在人的青春中，年少轻狂会犯下很多错误，但是人的记忆会美化自己，冬冬的消失是四人青春的一个结束。

其实冬冬真正死没死，并不是一个要考虑的问题，真正重要的是，作为记忆的冬冬，已经完成了她的使命。