24-23🎬3.24《镰仓物语》(2017)[日]目前最想坐的火车,《千与千寻》水上火车;《哈利波特》开往霍格沃兹的火车;《镰仓物语》开往冥界的空中电车,都是奇山会让我想到张家界,也感觉有点像《新神榜杨戬》里面飞行时的环境。
列车通往的黄泉站,月台站满了来迎人的已故者。
这哪里是悲剧,这是团圆。
《镰仓物语》很早之前因为这几句话知道了《镰仓物语》这个名字,在书单里加了好久,后来发现是电影哈哈哈哈哈哈。
B站大放送,被推送到这部电影,下饭看了好几天,整体还是很喜欢的。
嫁给作家的年轻妻子亚纪子和丈夫回到镰仓生活,这是一个有妖怪的可以和另一个世界通灵的地方,发生的一系列故事,主打一个爱情。
主要有四对恋人,不,是五对。
①害亚纪子找不到身体的那一对,妻子死了但是放不下丈夫和孩子,于是借亚纪子的身体回到家里和家人生活告别,当作家找妻子找到对方家里时,对方道歉并表示会还身体,只是想陪孩子去游乐场。
②丈夫生病去世,不愿意拿妻子的寿命换自己在阳界的时间,于是选择了妖怪形态。
妻子欠了房租丈夫想办法凑钱;当出现妻子的爱慕对象,死去的丈夫去恐吓情敌,情敌表示死也要和妻子在一起时,妖怪丈夫选择了成全。
③一对老人,妻子死了,丈夫还在,妻子便跟死神申请等丈夫死了两个人一起去黄泉,因为丈夫身体不好需要自己照顾。
④作家的父母。
爸爸想当作家,爷爷不让,爸爸就单独找了一个屋子打扮成自己喜欢的样子写作,表面上还是西装革履的上班族,私下里和母亲过着另外的生活 一度让作家男主以为母亲出轨。
母亲去世后爸爸去冥界找她,最后选择和妻子留在冥界,很有爱的一对儿。
⑤自然是我们男主女主啦,好几世的情缘,哪怕这辈子年纪岔开二十岁也可以一见钟情,也可以生活的很幸福,作家在亚纪子离开后回忆两个人点滴过往,最后像父亲一样选择去冥界救妻子。
其实我一开始很磕男女主,毕竟他们老夫少妻还那么恩爱,但是后面说是因为前世的姻缘,我就有点排斥了,就不能没有前世,只是这辈子相爱吗真是的。
我是相信老夫少妻哪怕只有一世也能是有真爱的。
然后提几个比较能触动到自己的小细节。
①妻子把饭端上桌,丈夫还在一旁看书,妻子就掀开汤锅的盖子使劲扇气让香味吸引丈夫,她成功了!
②妻子吃了毒蘑菇,灵魂会从嘴巴里跑出来,佣人婆婆提醒她要注意别让灵魂跑了,会没命的,妻子就戴上了口罩,她好聪明!
③丈夫协助警方破案被登报宣传,他把报纸往桌上一放,抱紧胳膊一脸骄傲的让妻子来看新闻,妻子也很激动地跑来。
④丈夫得知有接送逝者的电车,获得机会去看后,他很兴奋地喊要叫上妻子一起看。
⑤妻子知道了丈夫伤心的事情,我以为她要转过身抱住丈夫,因为拥抱已经很暖了,但是没有,妻子温柔地用手摩挲丈夫的后背,然后把头靠在了他的肩膀上,我现在觉得这个安慰比拥抱更有力量。
⑥一个躺在病床上要死的人,担心家人胜过担心自己。
⑦工作平等,死神也有女生好评,想到了《灵魂摆渡》的木兰;除了爱情,这部电影关于死亡的探讨也很好。
冥界可以是自己想象中的模样,有团圆,有很好的生活,比《寻梦环游记》还要温馨,生前的好人都过着自己喜欢的生活。
(突然想到男主爸爸在那边继续当作家,那么男主爷爷也应该在那个世界,他这就不怕了吗)这两天在听欧丽娟老师讲《红楼梦》,晴雯死的时候老师提到了《犬夜叉》杀生丸第一次意识到死亡是自己救不回玲的时候,是那种又恐惧又,,,想不起来了,两种复杂的情绪。
如果另一个世界真的像电影里这么美好,大家也都不会怕了。
那么为了下辈子的好生活自杀呢,自杀是不行的,会被困住出不去,那么是不是可以交换杀人了哈哈哈哈哈。
最后必须得提一点,吸引我的那句话在电影里并没有出现,不知道是不是宣传时候的话还是别人自己总结的。
毛姆直呼这不巧了吗这不是。
最后补一个我看电影的苦恼,我是脸盲,妻子的角色让我满脑子都是鲍蕾,忽闪忽闪大眼睛呜呜呜呜。
(导演拍过鲁邦三世和哆啦A梦以及一些其他的奇幻动画,怪不得画面还挺好看)
从小我就爱看书,而且是个杂食的孩子。
家里对我吸引力最大的地方,就是爸爸的书房了。
一长排足足有我身高两三倍的书架,好像有着永远都看不完的书。
不满足于爸妈每天睡前讲的《365夜故事》和皮皮鲁鲁西西之类的童话,我经常会趁他们不在,偷偷跑去书房翻书。
那时候第一次看到了《山海经》绘本。
不太记得到底当时看到了怎样的图画,但那就像一个通往全新世界的门,从此事物不再是眼见到的本来样子,生出了不同的模样。
顺着《山海经》,又去看了《镜花奇缘》、《西游记》、《聊斋志异》…每晚躺在床上入睡前的我,总会从天花板上的斑驳水渍印,生发出无尽的想象。
《山海经》插图上大学时,同寝室的姐妹是个漫画迷,有天她给我推荐了一套漫画,说我一定喜欢。
打开一看,这不就是童年看到的那些可怖又有点可爱的妖怪么?
于是从《百鬼夜行抄》开始,我又迷上了日本妖怪。
从图书馆里借来鸟山石燕和葛饰北斋的画册,在宿舍轮流翻阅。
每个妖怪背后都有一个迷人的传说,比如豆子婆婆是用筛子在水中捞人来吃的妖怪,而桥女则是为情投水自尽幻化出的女鬼,雪女据说是被情人抛弃于雪山的女子所化,因此经常诱惑上山的行人,凡对其动情的人便会冻死。
那时候便开始希望,如果能有一个妖怪与人和平共处的地方,真想去看看啊!
而电影,又给了我再一次做梦的理由。
镰仓,日本三大古都之一。
不同于京都和奈良的传承有序,随着镰仓幕府在1333年被推翻,整个城市也全部毁于兵荒马乱,不仅仅是街道建筑,连书籍记载也全都被烧毁。
但由此,也诞生了一个日本历史上最为神秘的地方。
各种志怪传奇都能在这里找到存在的理由,因为1333年之前的镰仓,谁都没有见过。
在镰仓,还能找到众多影视漫画的影子。
既有《灌篮高手》中江之电通过的交叉口,也有《海街日记》里四姐妹一起看海的七里滨,还有《倒数第二次恋爱》中男女主角通勤的极乐寺车站。
然而这一次,它又有了不同的风貌,变身为一个幽灵、妖怪与人和平共处的市镇。
你能想象,河童会在你家院子自由自在穿行而过、门口的小馆子还有尖耳朵长鼻子的妖怪邻桌而坐,某些日子的晚上,还能去逛满是稀奇古怪玩意儿的妖怪夜市,而隔壁已经去世的老婆婆、还在集市上同你开口寒暄?
这个像梦一般的地方,就是《鎌仓物语》里奇妙的居心地了。
好想有个这样的后院啊啊啊啊一个有着严重拖延症的推理作家,与小自己20岁的新婚妻子,住在位于镰仓的百年老宅内。
储藏室里会有什么不可告人的秘密?
天花板上又住着什么样的神仙鬼怪?
而在夜晚不经意间发现的妖怪集市,又贩卖着什么样意想不到的东西?
在《镰仓物语》里,我发现了一个既陌生又熟悉的镰仓。
街道没变,转角依旧,但是行走其上的人和事却风貌不同,而这就是我从小梦里的妖怪世界呀!
众所周知,日本是个多山面海的国家,从远古洪荒时代开始,人们的生存空间就比较狭小。
白天必须面对野兽环伺、危机四伏的丛林和原野。
而每当夜幕降临,无边无际的黑暗又将人们吞没。
在种种未知中,努力对抗着自然界背后看不见的神秘力量。
而同时,出于对自然、动物的敬畏之心,这些看不见、摸不着、无法控制和解释的现象,就被通通称为——“妖怪”。
13世纪日本就开始出现妖怪画卷《九十九》,而到了18世纪,知名妖怪画师鸟山石燕创作了《画图百鬼夜行》,从此开启了“妖怪热潮”。
到了近代,又出现水木茂、伊藤润二、京极夏彦等漫画、小说家,再次把妖怪变成了流行的大众文化。
日本人是多神论者,信奉万物有灵。
妖怪不仅来源于自然,也可以是人造品,比如桌椅、灯笼、乐器等等,都可以有自己的灵性。
于是各色各样的妖怪也就逐一被创造出来,与人共存于同一时空。
灯笼怪如果说古人还只能从画、书中自己来想象这样一个世界的话,今人如你我,已经可以从影像中实际感知、触摸到那个世界的边界,当大银幕打开、一束追光投射出来,就是梦想成真的时刻。
《镰仓物语》已经造好了这个世界,一个幽灵、妖怪与人和平共处的小镇。
有可能的话,我想去到镰仓那条窄窄的街道,拜访一下那个有着严重拖延症的推理作家,跟他的年轻妻子在后院一起喝喝茶,再偷偷去看看那个秘密的储藏室。
好彩的话,到了夜晚,去看看那个妖怪夜市还开不开,买上一份新鲜的松茸,第二天一早为自己煮个汤。
いらっしゃいませ
文|乐一狸温情和脑洞,一直是日影的鲜明特色与独到魅力,总让观众在看似异样的时空和怪力面前,领悟生命与爱的真谛。
中年作家一色正和,娶了位年轻貌美的太太亚纪子,二人婚后迁居镰仓村落,在此遇见一系列奇妙的物种和乡人:原来这里自古是精灵鬼怪的栖息地,也是人间通往黄泉的中转站。
每夜丑时,镰仓火车站成为死神带领亡魂通向冥界的入口。
这里的死神很友好,特殊死者可在死神的帮助下,向冥界做灵魂申请,让亡者暂留于阳间,待处理完未竟事宜后,再乘午夜电车离开。
正和与亚纪子在山居度过了浪漫的蜜月,也在清贫中建立了强烈的情感依赖和信任,彼此成为生命中最重要的人。
他们的温良质朴,甚至感动了世人嫌弃的贫穷之神,这位瘟神深受亚纪子款待,继而提前离开了一色家,临走前赠予亚纪子一只神碗。
在森林小妖的作怪下,亚纪子误食了带有法力的魔鬼松茸,导致灵魂出窍。
一天夜里,她在灵肉分离时,被小妖盗走肉身,她飘无定所的灵魂只好跟随死神去往冥界。
为找回爱妻,正和历经万难,找到了亚纪子遗失的身体。
他吞下魔界松茸,在灵魂出窍时乘坐江之电独闯冥界救妻。
到了冥界,才发现这里风朗日清。
这时死神告诉正和,其实亚纪子死期未到,因冥界欲望之神天头鬼觊觎亚纪子的美色,施计提前将她招入黄泉,欲霸占为妻。
正和赶至天头鬼住处,得知自己与亚纪子前世便是夫妻——两人今生投胎前,是天头鬼篡改了他们的生辰,错开二人的相遇。
可岁数悬殊的正和与亚纪子,今生仍旧相遇,并一见钟情,冲破年龄的悬殊结为夫妻。
而正和的冥界之旅,更让他得知了隐藏多年的身世和家族秘密:他从儿时起认定自己是母亲与奸夫的私生子,直到在黄泉国跟父母重逢,才知道原来母亲偷情的对象,就是自己变装后的生父,父亲只是为了完成祖父的愿望,以学者和作家的双重身份在生活。
作家父亲留给正和的财富,便是作家超强的想象力,在以人类想象力构成的冥界,正和的想象力为他的救妻之旅提供了多方助力。
最终,在贫穷之神早先赠予亚纪子的神碗的庇护之下,夫妻二人的齐力抗争,历经重重险关、一路靠着正和想象出来的轨道和浮桥,渡水涉川,成功摆脱了天头鬼的堵截追捕,凯旋人间。
这段黄泉国的神奇盛景和人鬼幻象的精彩打斗,让观众在紧张的视觉刺激下,跟随一色正和夫妇完成了爱的救援和两界穿越之旅。
精致细节,加上奇幻元素与真人CG后期,让《镰仓物语》碰撞出奇妙的观影体验:它是一部糅合了千与千寻的空灵、解忧杂货铺的想象、捉妖记的百变、寻梦环游记的催泪,却又超脱于上述前作的爱情电影。
影片在华丽全景和酷炫特效的基础上,生发出许多对社会人生与道德情感的探讨,比如,理想的夫妻关系应该怎样,金钱和幸福感是否正相关,辛劳与善良是否毫无价值?
贫穷之神的人设,验证了正和与亚纪子的情深:只有在贫困时不离不弃、“有情饮水饱”地爱着对方,并对生活保有强大热情的夫妻,才是能携手走完一生的佳偶。
从创作角度看,本片最突出的审美价值,是重新定义了生死,包括对人类对冥界的恐怖想象,打破了人们对死亡的恐惧,重塑了阴阳对话的温情氛围,强调主观意念和生前修行对死后归宿的因果关系——其实只要认真度过人间的时光、勤恳工作、对他人怀抱善意与爱、陪伴亲朋踏实生活、对爱的人随时表达、拼尽全力经营家庭和社会贡献,那么,便能在告别世界时,带着感激和满足安然遁去。
日影对商业与艺术的成功结合,值得中国电影人借鉴学习,我们有投资扎堆、巨星云集的剧组,却未能出产《镰仓物语》这类品质口碑双丰收的佳作。
唯有对内容精心打磨和把关,资本的投入才能听见观众的掌声回报。
电影归根结底,是需要精神内核与主题支撑的人文艺术,唯有注入思想性,观影过程才能写进记忆深处、造成灵魂的激荡。
有饱满的故事情节和深厚的人本关怀作底,巨资特效与恢弘的场面调度才构成意义,才有切实打动人心的情感张力与美。
天头鬼说男女主每次转世都会成为夫妻。
我突然发现了之前曾经看到的一些画面。
比如,男主储物间的那幅旧画。
女主在妖怪夜市里看到的纪念品。
【不知道咋滴贴出来有点黑】以及穷神老爷爷从包袱里掏出的小玩意。
仔细看看,铁打的天头鬼,流水转世的男主和女主。
这货也是真爱了,回回被打还不放手。
最后贴两张往返列车,觉得车上的字好可爱。
有人说这是日本版的《寻梦环游记》,确实有点像呢。
共享的轮回宇宙镰仓和我们共享一个生命循环宇宙,所以看起来很有熟悉感,一点也不费力。
把人类妖怪神仙放在一个城市里,人鬼畜合家欢,彼此可见。
死神也不可怕,就是是一个冥界当差的公务员。
神仙也人类化,算很新颖的设定了。
六道轮回被剥夺了残忍性,看着世界都美好了。
看着很好玩,有点西域风。
漫画复古的风格诡奇复古的风格,很有漫画感,为此类电影提供新款滤镜。
一般来说,我国的奇幻电影一般是仙风道骨、或者灿烂宏大、或者暗黑,漫画般轻松热闹的作品很少。
轻松的风格+轻重的设定=合家欢看着不累
藏不住的教化男主最后也克服了“母亲出轨”的阴影,原来母亲的出轨对象是想醉求自由、化身为作家的父亲。
父亲的化身,是最求自己文学梦和完成父母期待的自我割裂。
看起来也很无奈了。
到了男主这里,父亲就很支持他的文学梦,男主大大方方写作,成为了令人尊敬的作家。
在这一段,导演批判了主流社会价值观。
做自己喜欢的事情比完成父母的期待,更有意义。
编辑朋友死后,变成了青蛙妖怪,却依然放不下自己的家人,万般不舍,暗暗照顾。
穿越救妻,制胜法宝是作家的想象力,和女主的善举,也是很鸡汤了。
我一直觉得日本电影很教化,在于拍电影的他们已经完全是被教化过的产物,自带教人属性。
处处讲究仁义礼智信,墨迹的居然呆又萌感。
网红镰仓江之电《灌篮高手》就是以镰仓为背景拍摄的。
网红江之电多次入境。
还记得10号球衣,还有樱木与晴子的第一次相遇。
是枝裕和的《海街日记》也在镰仓的海边有取景,四姐妹在海边,很经典的镜头。
在电影里,江之电是通往黄泉之过的列车,是男主的救妻之路。
黄泉之国之所以这么美,是因为在武陵源+凤凰古城取景呐!
参照中国张家界武陵源和凤凰古城,突出的视效令人震撼。
故事还有一个设定:不停的人看到的黄泉之国是不一样的,观众们看到的这么美,一定很善良。
总之~很可爱的电影。
缺点就是有点墨迹,想展现的东西太多,导致主线太累。
张程远,男,1950年出生,2010年在中国人民大学文学院退休,于2016年1月14日逝世。
这是我能在网上找到我爸在人大官网的一条信息。
1951年出生的父亲64岁离世已经快3年,时间过得好快。
我爸临死前,我妈对我说,可以用你的寿数换你爸的命。
在此之前,我爸曾按我妈所说,用自己寿数给我妈延寿了一次,一次就是一轮。
不想,他先走了。
我不信邪,所以没有同意我妈的要求,我只接受命运的安排,只会去努力活下去。
看了一大堆是枝裕和的电影,以为镰仓物语的狠度肯定超不过那些片子。
没想到,镰仓物语更狠更直接。
三浦友和饰演的父亲,就是为了救母亲而奔赴黄泉。
应该说,这是一个男人无私的爱。
堺雅人饰演的儿子,也是不畏艰险,执意奔赴黄泉,营救心爱之人。
黄泉什么样,谁都没见过。
一生善行的亲人们走后生存的如何,《镰仓物语》给了一个完满的答案。
父亲退休前,每周末坐着北京北-滦平的绿皮火车,到达兴寿站去一个敬老院做两天义工,下岗大潮后提前退休的我妈也已经做了几年常驻义工。
图片选自《尼康D3400的乡村秋景》退休后,我爸婉拒了文学院的返聘,毅然去敬老院做常驻义工。
葬礼上,文学院来了满满一屋子同事,看来他生前的人缘还可以。
我爸一生的遗憾,就是自己没什么作品。
他从小就听我太姥姥讲红楼梦,手里也有几件书中描述的类似物件可以把玩,是工作也是爱好,工作中文学不离嘴,在家中文学作品不离手,看电影也是文学改编作品居多。
只记得小时候看过他写一叠叠的稿纸。
影片中,儿子偶然发现了父亲写的未完成小说,并按小说中的描述,踏上黄泉之路,还是坐电车去,对于我的经历而言,这实在太带感了。
我比我爸略微强了那么一点点,17岁收到第一笔稿费,那年玩命熬夜创作,一共4篇发表。
我写东西,都是不分昼夜,大都在鱼肚白时完成。
这让女友很不理解,“该睡了啦”,“早起不是一样写么?!
”我无语。
后来听张宇访谈,说他从来都是白天这个词,我就纳闷了,那首《月亮惹的祸》也是白天写出来的?
哦,原来他只是作曲,十一郎才是作词。
最近欠了一屁股两肋债(稿),状态十分不佳,看《镰仓物语》就更加带感了,因为我没事儿总去玩两下乐高的遥控火车。
不过我没能做到片中儿子一色的按时交稿,这不,又到这儿写影评发牢骚来了。
当年玩命熬夜创作的尽头,亟待重拾。
我其实没有什么资格谈创作,不过我认为,创作必须不眠不休,创作必须不吃饱。
最近可能有两个“大作”完成,索尼黑卡M6伦敦评测;监听音箱真力G3演绎下的椎名林檎。
这两个重头评测真的拖了很久啊,看完本片,我决定要尽全力把它们尽快完成,这样才有颜面坐上去黄泉的列车,见我老爸一面。
片中第三个感动,源自于一色老婆在妖怪市集那一幕:买我看不懂的东西。
不光是宅男买火车模型,老婆买盘子也是本片的妙处。
火车模型可以从金属降为塑料甚至不买,但老婆/女友的行为就算不懂也要尽力理解并支持,毕竟人家有对你无微不至的关心,虽然很多都感觉不到,但一没有可就很是狼狈。
就这一点,就无需怨言,多多挣钱就是。
《镰仓物语》,对我而言是一部满分作品。
让我忆起深爱我妈而去的父亲,共感写作之状态,珍惜当下之真爱。
而影片并未止步于此。
片中出现了重要线索:贫穷之神。
衣衫褴褛,蓬头垢面,不修边幅。
贫穷之神怎么能来到一个穷作家的家中呢?
除了一堆火车模型,一堆木雕人偶,还有啥油水?
没钱,没做恶,而召来贫穷之神只有一个可能,即破大劫数的考验。
毕竟贫穷之神,是惩罚有钱的作恶者为其主要工作内容。
如果经受住了考验,上一个层次;没经受住,可能连命都保不住。
这个劫数怎么来的,影片没有做交代,从他自己他父亲的为人也只是很普通,他的母亲更是慈眉善目。
这一点和我与老爸还挺接近,平民百姓请问如何损德?
不过命运就是这样,并没有什么我所能理解的因果联系,至少从我爷爷开始祖孙三代都是平民百姓。
命运来了,认命,还是不认命?
本片给出的答案是不放弃一线希望的面对,不能逃避。
第一层考验,是贫穷之神的到来,一色妻子悉心对待,考验通过。
第二层考验,是一色失去妻子,需要找到线索后奔赴黄泉,考验通过。
第三层考验,是一色奔赴黄泉之后,没有列车模型找灵感时的即兴创作与是否放弃,两人直到最后都没有放弃,至于结果如何,那是天意。
生活中,大大小小一层层的考验,没有小考验的不停累积,哪能扛得住大考。
至于当次考过与否,那是天意,前提是曾经积极的、一次次积极的不放弃。
从这一点,通过一幕幕一场场的演绎,切实让我感受到逆境中应有的态度,对于当下的我,是最好的鞭笞。
加油咯↖(^ω^)↗
片尾曲时,一个个曾经出现过的小道具串在一起,构成了天头鬼同志所说的夫妻俩的时代轮回。
有意思的是,为什么天头鬼一定要强调一下,他们是从平安时代开始的?
因为老师的第一世代是源赖光啊(盘子)!!!!
甚至连安培晴明(白色雕像)都是老师的前世23333!
还有一点,穷神手里出现过老师安培晴明那个时代的雕像,隐隐的说明穷神与他们的缘分绝非偶然,很可能宝船七福神都参与了老师的时代轮回也说不定
想必不少小伙伴童年时都喜欢看志怪类的故事,《聊斋》也好,《子不语》也好,还有《搜神记》、《阅微草堂笔记》、《山海经》等等。
长大之后,我也看过一些日本的志怪类漫画和小说,例如今世子的《百鬼夜行抄》、京极夏彦的《巷说百物语》和《魍魉之匣》、漆原友纪的《虫师》、波津彬子的《雨柳堂梦语》、梦枕貘的《阴阳师》等等。
由此可见,《镰仓物语》绝对是我那杯茶,看到豆瓣评分只有6.8,感觉有些失落,对于我来说,这是一部近乎完美的电影。
在日本神道文化中,有两句俗语,一句是“举头三尺有神明”,另一句是“一粒米上站着七个神明”,他们相信神明数量众多,足有“八百万の神”。
因此,信仰神道的人们对自然环境以及生灵都有着敬畏与亲切之情。
与中国传说不同的是,妖怪修炼多年之后,只要历经天劫,就能位列仙班,而在日本妖怪就是妖怪,神仙就是神仙,人类就是人类,这三者之间是不会转换的。
例如狐狸是稻荷神的使者,但是并不会有千年狐妖经过修炼就变成了稻荷神,因为稻荷神只有一个。
《镰仓物语》所描述的就是这样一个人与神仙和妖怪和谐共处的世界。
让我们来看看在《镰仓物语》中出现了哪些神仙和妖怪吧!
贫穷神村上健司《妖怪事典》中说道:“贫穷神的形象是一个身形瘦弱肮脏、愁容满面、手持团扇的老者,据说潜入家中时喜欢躲在壁橱里。
”贫穷神会使人家道中落,但是离开之后这户人家就会财运亨通,因此一些贫困的旗本武士,在除夕夜以酒和米祭祀贫穷神,希望贫穷神离开,带来好运与福气。
哪怕是这样的小神仙,也有着强大的法力,所以要好好对待祂,说不定在关键时刻能够救你一命。
死神死神在《镰仓物语》中是类似公务员的一个职位,身穿统一制服,态度亲切,公事公办,带领已经离世的人的灵魂前往黄泉之国。
有一个小细节,不知道大家有没有注意到,一色正和称死神为“死神小姐”,亚纪子则喊祂“死神先生”。
联系到黄泉之国所呈现的是你脑海中的造型,可能死神在不同人的眼中也会有不同的模样。
这部电影中只出现了两位神仙,妖怪倒是有不少。
这张图从左到右分别是:蘑菇人、青蛙人、毛人、象头鬼、不知道是谁、天头鬼。
前面正中三位是人类。
在电影中还有各种象头、鸟头、猪头的妖怪,名字大多数是“X头人”或者“X头鬼”,类似于中国的“牛头马面”之类的形象。
天头鬼是人类的欲望所凝聚而成的妖怪,原型是日本国宝“天燈鬼・龍燈鬼立像”,这两尊木雕于1215年由镰仓时代著名佛师康弁创作,通常雕塑中的鬼都是被四大天王踩在脚底,这两尊雕塑则是提着灯笼的站立形象。
天燈鬼・龍燈鬼立像
一目小僧/独眼坊玩过《阴阳师》的小伙伴们肯定对这个角色不陌生,这是一种可爱而无害的妖怪,据说喜欢吃豆制品。
河童河童在电影中一闪而过,找不到合适的图片,就用了一张动画版的河童。
河童可以说是最广为人知的日式妖怪了,他们长着鸟的喙、青蛙的四肢、猴子的身体及乌龟的壳,弱点是头顶的水,喜欢吃小黄瓜。
在古代传说中,河童是危险的妖怪,会掏取人类的“尻子玉”,但是在近代文学或动画作品中,河童成了形象可爱的妖怪,让人们增强对河川环境的保护意识。
稻荷刑事稻荷刑事应该不是妖怪,而是有着稀薄狐狸血统的混血儿。
长出鼻子的那一瞬间我真是笑死惹哈哈哈哈哈哈哈哈哈还有很多其他形形色色的妖怪,有不少查不到资料,在这里就不说了。
黄泉之国在电影中,关于黄泉之国是这样描述的:“这里是人们在转世之前稍作休息的地方。
”感觉和《寻梦环游记》中死后的世界有异曲同工之妙,区别在于亚洲人相信轮回转世。
黄泉之国的设计理念来自于张家界武陵源独特的地貌,以及凤凰古城密集的民居,而天头鬼的城堡则从拍摄《英雄》的横店影视城秦王宫中获得了些许灵感。
需要注意的细节大家千万不要错过片尾曲,你会发现很多之前的细节,瞬间都有了含义。
电影中还有很多有趣的设定,例如:通往黄泉之国的江之电、魔物夜市、魔物松茸、通灵探案……等设定,都真实而奇妙。
对于我而言,这就是看电影最大的乐趣所在,那就是电影能让现实生活中无法发生的事情呈现在你眼前。
片中有几段高能泪目的剧情,为了免于剧透,就请大家看的时候自己体会吧!
本文发表于《上海电视》2018年9月某期。
如需转载,请一定联系本人、一定注明、一定附上豆瓣链接!
-对于不了解日本历史文化的观众来说,《镰仓物语》的标题只是在讲一个发生在镰仓的故事而已。
其实这两个词已包含了影片世界观背景。
物语,意为故事、传说,是一种日本文学体裁,它有一个很大的流派,就是说奇异、怪诞的民间故事。
而镰仓则是距离东京车程约一小时的千年古都,离东京很近,生活方式却两样,这里有幕府建筑、武士住所、神社寺院,还有美丽的海岸线,曾是文人雅士热爱的栖居地,这些年常做《海街日记》等影视作品的发生地,《倒数第二次恋爱》系列甚至讲述了镰仓申遗的过程及失败。
我们普通人了解彼处文化,往往通过影视。
这样的镰仓,正是作家一色正和与妻子亚纪子经历奇幻物语的好地点,所以一色看到河童跑过,怪物集市,鬼魂以肉身存在以陪伴家人,都不会奇怪:“这里可是镰仓啊!
”其他奇幻作品费心经营的世界观,本片只需要一个“镰仓”就不经意展开了。
本片从服装、灯光到布景都很古朴,不了解历史者难以判定年代,也符合电影几世恋人轮回的设定。
从开场这对恋人驱车前往仓镰(幸福未来),彼此说出“与你结婚,就像做梦一样幸福”这样满足的话语,电影即抛出梦幻般完美恋人这般不令人担心的剧情走向,同时我们也预感,他们一定会历经一些磨难,甚至生死相隔,最终证明真爱永存。
无论是编辑先妻子而亡,面对肯为妻子而死的新追求者,先妒忌成魔,后退而成全,还是父母辈生死恋,甚至魔头由单恋生迫害之心,都在烘托这个主题。
在这种氛围里,日本文艺常见的情侣“写誓词”,不像儿戏,而是具有真实威慑力。
“下辈子我还会找到你的”催泪又安抚人心,这是爱情的行动,比任何形式上的语言,更有誓言力量。
除了纯爱主题,还有对作家想象力的赞美。
冥府因每个人的不同幻想呈现出不同景象,靠“比想法”来战胜魔头是个很好的点,参考《奇异博士》及孙悟空与二郎神之役,但想象力刚要铺开时就机械降神了。
尽管此举有前文铺垫,亦能体现亚纪子的善良有爱终有回报,但我还是怀疑这是经费不足导致的权宜之计。
本片配角阵容十分强大,不仅有三浦友和饰演父亲,还有将死神演绎得自然又可爱的安藤樱。
日语里有这样一组四字词形容夫妻关系和睦叫「夫婦円満」ーーふうふえんまん这就是我看这部电影的最大感受。
好的爱情就是双方都在同一个频道。
年纪,身份都不重要。
没看电影之前,我一直好奇,导演为什么要选高畑充希这么年轻的演员和堺雅人配对夫妻档。
带着这份好奇我去到影院,整部电影看下来真的超出我的预期。
非常好看。
对于我而言好看的点1:镰仓整个大的环境。
从镜头一开始的大海,神奈川高校站前,远处的江之岛,镰仓大佛,各种绿色围绕里的寺院和小神社都让我非常暖心。
因为去过镰仓无数次了,这次能在国内影院里重温那些去过的景点地对我来说是看这部电影得来的小福利。
重温了一下镰仓的大海。
2:雅人叔和充希妹子在这部剧里的搭配竟然非常的自然且适合。
雅人叔最后挥舞竹剑的样子想起了当年的半泽直树,还是好帅!
充希妹子把妻子的天真无邪,善良。
尊敬又爱慕自己丈夫的形象表现的非常到位。
大大的眼睛里包含着年轻人炙热的情感。
3.安藤樱演的死神真的太可爱了,她在电影里用的口气真的很像为银行办事的社员小弟,全程敬语和挠头发的样子让她把死神的人设演的很有生气。
感觉死神也是出来打工挣钱的,有职业操守。
4,电影里有一位贫穷之神来一色家捣乱的情结。
剧中亚希子心地善良,热情款待了贫穷之神。
老爷爷吃着亚希子为他准备的早餐,感动的说道:800年了,从来没有被好好款待过。
之后作为报答贫穷之神送给亚希子一只碗,而就是这只碗在重要关头帮助了这对夫妻。
看完电影的我也总是想,也许我现在家里也有贫穷之神正在做客。
我也要调整好我的生活计划,放平我的心态,柔软的对待我的周围所发生的事情,那么不好的事情也会有变好的转机,调节好面对事情的心态比什么都重要。
5,最后就是这部电影的重点--剧情多处的神来之笔都在诉说美好的爱情。
先是放不下老伴向死神申请留在人间的老奶奶,之后是不幸去世但不舍妻女,甘愿化为妖怪留在人间想要照顾一双妻女的的本田先生,以及公司男同事对爱情的真诚,一色父母之间的相互扶持,还有男女主角之间无法阻碍的前世今生的重重姻缘都在叙述了一段美好的爱情物语。
电影音乐插曲都是交响乐编曲,让这部剧更有奇幻的色彩感。
当电影接近尾声的时候也忠于解开了我心里的那份好奇,原来今生男,女主角年龄差距那么大是有人故意想要拆散他们俩,好让他们今生因为年纪差异悬殊而不能成为夫妻。
这样一来从选角,剧情,故事发生的背景,地点等整片故事都是一气呵成。
节奏明快又渲染了一种爱情的美好。
电影里还有很多小的笑点和萌点,你一定会喜欢的。
作者本人最后我也想要找到我的人生拍档,我们可以互相扶持彼此的生活,互相守住我们心里的玻璃花园,以及互相支撑抵御风雨。
美好的心愿相信爱情!
谢谢让这部电影问世的所有演职人员和创作这部电影的每一位。
为了雅人叔看的,就…十分不好看,硬着头皮看完了。画面异常昏黄,西式配乐很违和,故事情节普通,最后半小时勉强还可以。无论男女主怎么表演深情我也还是感受不到他们之间的感情,可能是演技问题。这部电影如果是国产电影,评分至少得比现在低个2-3分。
吃晚饭的时候我告诉小偷,今天我们来看《鎌仓物语》,是菅直人演的。
冥府“比想法”是个很好的点,想象力刚要铺开的时候就机械降神了,只能理解为经费不足。安藤樱可爱。主题还是讲情痴的纯爱片,一开始说结为夫妻像做梦一样开心就戳泪,一直在等他们从哪里开始生死相隔。“下辈子我会找到你的。”
浪费画面,消费热点,音乐重复,结构松散,感情鸡肋。如果舍弃感情线,做成博物志类的伪纪录片,比如《镰仓妖怪指南》,倒有望成为典藏系列,毕竟画面和主演都撑得起。
从日本回来的飞机上看的,提起“通往黄泉的江之电”真超亲切,安藤樱的死神和堤真一的蛙算有趣的配角。无奈风格太乱,情绪搭建不佳,雅人叔和希妹毫无CP感。前面还是三谷幸喜的调调,到后面直接脑补捉妖记了,如果是一部纯粹的列车电影,该有多么完美啊!
又名“寻妻环游记”,前半部分光怪陆离的世界观构建的还满有趣,复古的镰仓、温暖的色调,江之电成为通往黄泉的列车,日式传统的温馨故事,仿佛有种“夏目友人帐”式的治愈感,可惜后半部分直接沦落到“捉妖记”式的廉价与幼稚了!雅人叔和希妹这对儿搭配实在太有割裂感,虽说这也是故事本身的设定!
通往黄泉的列车终点,原来不是冷冰冰的,而是会有一群人在等待,多么温情。不论如何,故事的底色都是温暖的,即使走在黄泉路上,想起那些温情的往事,从眼里到心里都是柔软的。即使到了黄泉国度,满怀感情的记忆,也能让身处另一个世界中的等待变得充满希冀。如果现实的死亡正是另一个世界的团圆,那么谁都可以平静而安详的逝去。怀一份希望吧,相信到了那一天,将会有很多的人在终点处等待。于是,往后余生每,一天都不再恐惧,只要记忆还在,只要亲爱还在。
黃泉真的太漂亮了,破爛的同時又很漂亮,連電車都顯得可愛了。劇情收尾有點俗套和簡單,像是下筆時有各種奇思妙想,但無奈收卷時間迫在眉睫。可這樣的鐮倉觀光特輯不也挺好的?
极度失望,即使是大制作也很难脱离日式的小家子气,从开头节奏就很奇怪,烂俗喜剧梗越来越无趣,高畑充希和堺雅人的CP搭戏在我看来真是一个比一个做作,特效也略廉价(看出很努力了……),除了开头镰仓摄影让我怀念外,整体感觉和国产土味魔幻片没什么区别,奥运会交给这种导演去排真的没问题吗……
小朋友看的东西?一星给萌版死神安藤樱,另一星给镰仓的风景。这其实是一部披着奇幻片外衣的英雄救美电影。剧情十分的老土。描述了过多的新婚夫妇的尬生活日常,在奇幻方面拍得十分随便。就像前几年看胡巴那样无趣。#呃,有没有真的拍的很好的奇幻类电影?《爱丽丝梦游仙境》算一个。哈利波特也算一个吧。#让我有点点感到欣慰的是:日本这个国家除了拍av,家庭伦理和动漫比较好之外,电影水平跟我们国家是一毛一样的。#其实很多爱情电影都在描述我去追求爱情,他们都没有描述另外一个状态,那就是如何生活在爱情或者婚姻当中。
这哪个大聪明写出来的烂得这么标准化且抽象的剧本啊?要不是因为堺雅人谁会看这种无聊的东西。。。以为是千与千寻那种水平的,其实看评分就能知道不该期待太高的。男女主没cp感(直接导致没看出男女主有什么感情,跟契约结婚似的)。女主怎么能娇妻成这样,婚后围着男主转给他洗衣做饭,我都快忘了她是个编辑了。电影前3/4都无比啰嗦地讲一些碎片化的东西,后面才进入主线,唯一可圈可点的就是哈利波特风格的配乐和冥界的画风。大反派也是极端脸谱化,很难评价因为此处剧情比前面还要无聊。整个剧情像AI七拼八凑写出来的,好烂,看得人不耐烦。(该说不说,叔的演技在此片里也是及格以下,颜艺用在一些讽刺喜剧里会比较合适。内敛细腻的角色不适合这么演。)
怕死怕到神经衰弱,看到历史文献和文物的第一反应就是写下/用过它们的人已经死了……想到自己也会死,想到我死以后别人看到这条评论,就要吓得嚎啕大哭。
前半部是深夜食堂日式鸡汤,后半部是捉妖记2,有点乱不过还是很开心能在飞机上看到这部新片!
海报是三谷幸喜风,预告里有裹霞帔的铁扇公主。正片一混搭,后半段显得不伦不类、荒诞无稽,三流玄幻小说都不敢这么编。但前半段我愿意给五星,堤真一和安藤樱镜头不多表现优秀。
篇幅安排稍微有点不满意外都还不错 maybe做成剧更好一点?
前半段流水,后半段发疯。小夫妻的互动一直是女主做饭、男主写稿的模式,看不出丝毫甜蜜,你们哪怕去个游乐场呢?
3.5星吧。一开始其实不错的,撒撒狗粮,欢乐的日常。翻译也非常接地气。但到中段就看得出来真人化的痕迹了,感觉很多地方都可以展开,比如说男主是警察顾问的来龙去脉,破的案件,就感觉导演舍不得原作的设定,但又没办法充分发挥设定的本身,所以导致有点如鲠在喉。(原来是被删了的10分钟,原来原作漫画是推理漫画)后段活生生变成了爱情故事,即使你们几辈子都在一起,也多一些铺垫会更好一些,不然只靠角色撑起来的cp感,还不足以让观众充分入戏。还有就是爱情故事的部分其实真的让人很想吐槽,伤感的离别其实真的没有什么必要,观众的情绪流还停留在把身体找回来,还没意识到在黄泉之国是有可能回不来的...另外比较喜欢的是牙的来源,这个伏笔好玩,本田即使变成妖怪也在不断转手也是非常好玩的,细节好评
带有日本电影一贯的温情风格。虽然很多内容并不连贯,男主哭笑生气的表情也很雷同,但是整个电影画面温馨,人与人之间的关系礼貌而又友好,还是很值得去看。暑假说不定会去镰仓旅游一下。
18.06.20★★★☆作家和助手一件钟情闪婚,东京来的妻子对镰仓习以为常的妖怪世界吓一跳.发生了种种插曲后,妻子身子被盗走灵魂无法归位只得去黄泉,丈夫寻妻发现妻子是被蓄意绑架,幕后黑手为世代情敌癞蛤蟆,最后在最弱也是神的穷神碗帮助下逃出生天.然蛤蟆依旧在,等到这一世完结,夫妻两还是面对这个世仇
影片前后截然两个格调,一入黄泉瞬间变成宫崎骏世界,走奇幻童话路线,背景音乐好听。