谜一样的双眼

故事讲述了一对警探搭档和一名女法官联手调查一桩强奸凶杀案，这起案件发生在1974年，当时正处于阿根廷最黑暗的时代，正义经常得不到伸张，受害者只有用私刑来为死者复仇。

两个回忆的囚徒，一个恨的偏执，终其一生悼念亡妻，25年来耗尽自己禁锢仇人；一个爱的隐匿，欲说还休远走他乡，25年才战胜恐惧直面示爱。

他们无法释怀的心结，源于黑暗年代里一场公义缺失的奸杀。

往事是道遮不住的伤疤，它构建着观念，左右着抉择。

我不同意死刑，死刑不足以解恨，要让凶手慢慢变老，过着毫无意义的生活！

但其实不然，所谓正确的做法应该是，忘掉伤痛的过去，忘掉仇恨，换个环境重新开始生活，兴许会找到快乐，仇人的痛苦，你所不知也正是你的痛苦，那又何必要痛苦！

冗长沉闷的片子，使得结局是什么早已不重要，因为必定会在过程中睡着。

花一百分钟碎碎念叨叨叨然后花十分钟反转，有意思吗？

原著中关于政治的内容没有体现出来除了简略带过的司法不公正，侧重点的失衡越发变成了日常破事儿堆积和个人小情绪的碎碎念。

个人与社会的抗衡到了电影中几乎荡然无存，于是最后出现的本来也不令人吃惊的结局就更加毫无震撼力。

类似的电影，比起同样沉闷的《换子疑云》来说已经差到一百万公里以外。

剧情的推进方面全靠絮叨和百分之五十可以删掉的完全没有存在意义的多余细节，“我今天早上吃了一个苹果”能够说清楚的事情非要用“今天晴好25度，东南风，我醒得很早，我穿衣服、刷牙、洗脸、戴上袖扣，用来装逼的天价蒸馏水已经倒进红酒杯。

我在想吃什么，榴莲可能有点上火，梨吧，不过梨子这季发寒，本就心寒，苹果好了。

8：01分，我吃了一个苹果”来说。

这种类型和题材的电影需要这么多心灵鳖汤？

啊？

人物方面两个互相爱着又作少年羞涩状说不出来的小事被扩大成一种大叔大妈逝去的人生和25年的痛苦沉重包袱，都四五十岁的人了能不能成熟点？

啊？

简直无病呻吟强说愁。

故事方面既然是这个结局，明显应该把戏份放到丈夫身上，律师本人身上没有任何推动力除了他放不下的心结，可是谁是来看你和你上司的情戏？

啊？

到底是要说律师的事，还是要说强奸案的事，没错，现在和回忆交织，都有照顾，问题是这个故事就不能这样去叙述，这样一叙述根本散了，还都说不清了，再加上无论哪条线的所有矛盾冲突都很淡，整部电影的用力跟棉花砸在铁上一样，还非得逼别人感同身受那种沉重，可能吗？

闷并不是重点，矫情才是重点。

就是讨厌裹脚布电影，给1分都多余。

瓣评分8.3，各种长评短评都是以好评为主，真该好好地鼓掌，中国的观影观众水平之高，史无前例。

豆瓣上一堆人说着长镜头，说着阿根廷的政治，仿佛要把他们的全知全能展现出来。

不好意思，全篇看下来我真没觉得故事性在哪里，只感觉导演在用唯美的大片镜头和混乱的剪辑塑造出一种悬疑的氛围，至影片结尾戛然而止很多问题都没有解释清楚。

2009年的最佳外语片，说来真的很让人失望，如果以后电影圈都不能好好讲故事而是光靠剪辑、音乐、镜头这种奇淫巧技而迷惑观众，那么电影的未来在哪里。

有人询问问题，被豆友直指“这种智商你还是去看黑猫警长吧”，这么不友好又自视甚高的氛围，呵呵哒。

至少坦诚总比不懂装懂强吧，那不好意思我这种智商以后还是不要看奥斯卡最佳外语片了，目前真的是欣赏不来。

人生最可怕的是什麼？

是空虛孤寂度過漫長的一生，還是在最好的時光中被殘酷終結？

一瞬間的痛苦與一輩子的虛擲，何者更教人難以忍受？

這是看完阿根廷電影『謎樣的人生』（The secret in their eyes），浮現在腦海中的問題。

電影非常精采，每個細節都深具巧思，題材雖有些沉重，但對白幽默，饒富趣味，劇情高潮迭起，毫無冷場，最後出乎意料的結局，更是令人驚嘆！

得到今年奧斯卡最佳外語片，真是實至名歸。

電影以一樁二十五年前的強暴謀殺案為起點，退休的書記官欲將這宗印象深刻的案件寫成小說，因而開啟塵封多年的記憶。

隨著書寫逐漸清晰的昔日畫面：他看見司法正義在現實的操弄下蕩然無存，也看見竭盡所能卻仍無能為力的自己；他看見被害者的丈夫日復一日在火車站等待兇手的執著身影，也看見因恐懼而逃避愛情的自己。

這是一宗殘酷的社會案件，而深究其中，我看到的卻是兩個無比動人的愛情故事，穿梭其中的幾個關鍵字是：鏡子，門，字母A，小說。

【鏡子：照見內心深處如出一轍的愛情】“鏡子”，並未出現在電影之中，卻是看完電影之後，第一個出現在我心中的關鍵字。

被害女孩的丈夫在命運的捉弄下，從原本的甜蜜新婚瞬間掉入人間地獄，在整個緝兇的過程中，他沒有情緒崩潰，但我卻忘不了不動聲色的表情下那雙悲傷的眼睛。

在有限的人生旅途中，有些事就這樣毫無預警的發生，還來不及感到痛，就已被迫轉彎，走向另一處未知。

你只有兩個選擇：頭也不回的往前走，或者，不顧一切尋回來時路。

他選擇後者，他的偏執來自於對妻子根深柢固的愛，瞬間破碎的當下，同時粉碎了他的未來。

書記官以為自己選擇前者，然而事實上，二十五年後執意將案件寫成小說的心態意謂著他心結難解，以及他與女上司之間從未言說卻不曾逝去的情感。

那個對妻子一往情深的男子，如同一面鏡子，映照書記官內心深處不為人知的細膩情感世界。

【門：開與關的瞬間決定心的距離】“門”，對所有人敞開，代表毫無分別；將其他人關在門外，只留下兩人獨處的空間，則代表與眾不同。

電影中出現三次門的開關，巧妙呈現女上司與書記官之間微妙的情感距離，每一次當她問：要談重要的事嗎？

他的回答瞬間決定了她心的方向。

第一次，書記官重返當年工作之處，他說只是閒聊，她照例敞開大門，兩人笑談往事，只有久別重逢的喜悅，沒有其他。

第二次，二十五年前她以為他要表白，鄭重其事準備關上大門，卻見另一個下屬跟進來，原來他找她談公事，她旋及將敞開的大門再度關閉，沒有曖昧的空間，只有失望的她。

第三次，當他終於明白自己無法繼續空虛度日，他鼓起勇氣重新來到她面前，她對他露出只有戀人看得見的笑容，關上大門。

第三次，他們終於毫無距離，真正處在同一個世界中。

二十五年來，她知道他愛她，她也知道兩人之間的差距：她是上司，他是下屬；她是名校畢業，他只有高中學歷；她有一個優秀的未婚夫，他什麼都沒有。

可惜他忽略了他唯一擁有且最重要的“她的心”。

愛情最重要的是時機，知道彼此相愛卻從來不曾表達，那麼愛終究只是心的波紋，無法成為對方心底的聲音。

我曾經愛過一個男孩，他很少在我面前表露情感，雖然大部分的時候我相信我們之間有一條隱密卻相通的路，那裡只有我們倆。

但有時我會陷入一種徹底孤單的處境，以為我們之間的一切僅是我的錯覺。

這時，我就想把只為他關上的門打開，我會告訴自己他和其他人沒什麼不同。

因為，不再有期盼，才不會一再失望。

我突然很想告訴那些明明擁有珍寶卻仍在愛情面前裹足不前的人：人生苦短，能有幾個二十五年？

如果心中最重要的位置是你從來不曾表達的愛，別再猶豫不決，與其帶著遺憾把她放在心中一輩子，不如此刻勇敢說愛。

真心相愛，就不要輕易錯過。

你會看到她只為戀人綻放的笑容，並起身關上那扇從來不曾關上的門。

【字母A：人生最難跨越的是恐懼】“字母A”，打字機一直打不出來，打印稿上模糊難辨的字母A，彷彿書記官多年來始終隱而未明的情感。

我很喜歡電影中“字母A”的巧妙隱喻。

人在無意識的狀態下寫出來的字往往反應潛意識，書記官在筆記本上不由自主寫下的“我恐懼”即是他心裡的聲音。

他害怕兩人之間懸殊的差距失去愛情，所以寧願把愛藏於心中，偏偏藏得越深，越難忘懷。

於是，步入暮年之際，他開始寫小說，寫二十五年來印象最深刻的案件，然而，他真正想寫的，其實是藏身於案件中兩人緊密相連的一段時光。

“小說”，連結二十五年始終徘徊在心頭的記憶碎片，重新排列組合，本應虛構，他卻寫得再真實不過，藉由書寫，誠實表達連自己內心深處都想隱瞞的感情。

一直覺得強烈的書寫欲望來自內心的極度匱乏，真實世界中無法掌控的無奈與挫敗，透過小說輪迴，而有了翻轉的命運。

這樣的書寫，其實是一種自我填補與自我療癒，因為我們無法改變過去，有些事不是說後悔就能彌補，有些人不是說回來關係就能重啟，這當中有時間的烙印，有彼此百轉千迴的感悟，更有事過境遷後“不知你還在不在”的恐懼。

所以只能從面對自己開始，以最深刻的情節為起點，一步一步回溯當時的心路歷程，把過去變成此刻，讓此刻變成唯一。

人生最難跨越的是恐懼，而人生最難忘卻的是摯愛。

打字機敲不出字母A，如同“恐懼”難以光明正大的攤在陽光下，所幸總有那麼突如其來的一瞬間，赫然發現比“恐懼”更令人害怕的感覺，那是漫長時光累積而成的“空虛”，活著，卻一片空白，沒有愛，沒有陪伴，連回憶都日漸稀薄。

一個人，毫無所覺的繼續，原來這才最令人難以忍受。

打不出“字母A”，那就寫下來吧！

當“我恐懼”變成“我愛你”，當“恐懼”張開翅膀飛出去，“愛”才能穿越時空回返。

一瞬間的痛苦與一輩子的虛擲，我想我更害怕後者，如果人生最終難逃幻滅，我情願把握此刻的幸福，即便最後會因失去而痛苦，也好過害怕失去而從未擁有。

當我閉上雙眼的那一刻，我希望人生倒帶重現的是每一階段最難忘的畫面，而不是大量虛擲後的一地空白。

人生無法重來，但至少能我們能讓充滿遺憾的結局因改變而有另一種可能。

不美好的人生，我們盡力；只要還擁有愛，人生就不會太糟。

謎樣的雙眼其實沒有那麼難懂，當恐懼因執著而有了勇氣，請記得：把門關上，寫下愛；當生命中的一切漸成過去，請記得：把時光忘卻，擁抱愛！

本杰明花了二十五年时间追查一件杀人悬案的真相，为的是了结心中的压抑的正义，也是抹去莫拉莱斯那无力的眼神 。

但仅仅是这样也许本杰明就不会第二次回到莫拉莱斯的家，不会隔着栏杆望着莫拉莱斯。

他所寻找的是一个承认自己的机会 ，一个让艾琳娜微笑的机会，更是一个写出"A"的勇气 那是他的爱好。

莫拉莱斯他用微小无助的个人行动来追寻凶手，每日在车站麻木的等待，为了让凶手得到惩罚一个无期的判决，希望能够告慰亡妻。

但他给自己带来了无期一个无期的复仇“几个子弹对我来说又算是什么呢？

”他需要的是一个爱好的无期，即便是如此痛苦。

桑多瓦尔悠闲地进入杂货店随意性的开了一瓶酒，给店员一个温情的微笑作为回报，然后出其不意的将本杰明吓个半死。

这就是他 ，一个热爱烈酒喜爱宿醉的伟大酒鬼 "男人永远不会放弃自己的爱好"这便是他的格言。

他的爱好其实并不是酒 ，当他那伍迪艾伦般的脸变得严肃，当他悄无声息将本杰明的照片盖上时，他告诉了众人"正义"是他真正的爱好。

“这里是精子库，我们提供……出借精子服务……”桑多瓦接电话的时候，一次说这里是血库，第二次说这里是战术革新指挥部，第三次说这里是精子库。

桑多瓦天天喝酒，桑多瓦觉得这是最坏的时代，桑多瓦觉得，这样一个时代在法院里工作，除了喝酒，除了赞美新来的女上司是天使，还能做些什么呢。

这是最坏的时代。

莉莉安娜的丈夫借以支撑的是复仇。

埃斯波西多借以支撑的是救赎。

对桑多瓦而言谁上台谁下台都是他们的事情，只有手里握着的杯中物才能解忧。

见过了再多的凶案现场，也有让埃斯波西多屏住呼吸的时候：眼前这个女教师莉莉安娜的尸体就像一幅绝美的油画却硬生生地被扑满了油漆。

那个上午，阳光从半开的门那一端照进来，莉莉安娜近乎透明的尸体上还能看得到细细的绒毛，大团大团的血凝结在额角、嘴边、胸口。

埃斯波西多在那一瞬间觉得整个布宜诺斯艾利斯就只剩下了莉莉安娜所在的这个房间，整个阿根廷只剩下站着的他，和莉莉安娜仰面的尸体。

身旁的警员介绍的莉莉安娜的背景情况，声音仿佛是从遥远的虚空而来。

墙上挂着的昏黄的相片，莉莉安娜身边的人都被一团水汽虚化，余下的尽是莉莉安娜的脸颊：展颜的、肃穆的、若有所思的、空旷的。

埃斯波西多一生的情爱都终结在那个上午。

多年后他对莉莉安娜的丈夫莫拉莱斯说，我后来结过婚，但是不管用，那维持不了（多久）……（你知道）这很复杂。

莫拉莱斯回应，很复杂。

然后转头继续煮咖啡。

他的余生都在寻找相册里刀子一样盯着莉莉安娜的人。

这样的目光不是盯在莉莉安娜身上，而是一刀一刀剜在埃斯波西多心中。

寻找嫌疑犯，抓住嫌疑犯，嫌疑犯因与军政府勾连而逼得埃斯波西多流亡异地。

站台上女上司的花裙子越来越远，渐不可见。

埃斯波西多回想起来当年的嫌疑犯，剩下的是他的鹰钩鼻，刀子一样的目光，还有，还有褪下裤子时硕大的生殖器。

这些支离的意向与身处铁牢里戈麦斯佝偻的背影结合起来时，巨大的荒诞和不真实感油然而生。

这到底是谁的人生。

埃斯波西多半小时之前与莉莉安娜丈夫的争执在此刻由戈麦斯近乎退化的声带来解读：你告诉他，至少跟我说说话……在埃斯波西多一生的情爱终结的那一天，他在第一刻就爱上了莉莉安娜。

多年后他不曾闻说的作家阿摩司·奥兹形容那个状态，“不是眼睛看到的，而是全身的毛孔看到的。

”眨眼间转为痛彻的悔恨。

抓到戈麦斯不是为了正义，不是为了复仇。

一株盛放的赛波花瞬间的殒尽，埃斯波西多认定自己有难以言说的责任。

如果当年的审讯，没有女上司对戈麦斯的嘲讽，如果没有女上司在旁边，埃斯波西多想要问问戈麦斯，为什么。

桑多瓦管不了那么多的为什么。

我不爱她，所以我可以调戏。

我不爱她，所以我不回家。

我不爱这个国家，这个国家于我，就是床垫，硬的可以睡，软的也可以趴下。

没有床垫，沙发也可以将就。

只有酒馆里那些傻子才不明白，谁上台又能怎样。

桑多瓦只是月复一月拿薪水换酒。

当那梭子弹在夜色里进入他身体之前，悄无声息将埃斯波西多的照片盖上，只因为这个男人除了买酒给自己喝之外，还有一份与其外表和年龄不相称的诚恳。

用一位网友的话说，这是部中年治疗系的电影，披着悬疑片外衣的爱情文艺片，确实不是我的菜。

片中案件线索还有很大的发挥空间，可以自成一部悬疑惊悚片。

但是本片所要承载的责任与意义太多，导致了案件只成为了推动剧情的线索，本片真正展示的另一条暗线线索——中年屌丝男公务员与年轻高干女公务员的复杂爱情回忆，同时两条线索再共同将主题升华到对爱情的忠贞不渝的高度，顺便再抨击一下司法不公，公务员的不作为等社会现象。

豆瓣上本片被分在意外结局豆列中，结局即在意料之外，也在情理之中，由于本片被爱情线搅得太乱，最后导致观众对案件已经分心。

另外这样的结局并非是对剧情的大逆转，仅仅是对最后5分钟对话的逆转（也可以说是修正），所以说这样的意外，实在是不痛不痒，犹如一拳打倒了棉花球上。

本片在拍摄与剪辑手法上有很多出彩之处，最多被提及的是球场的那段长镜头，非常能够抓住观众的眼球。

但是这一段的风格却非常之跳通，感觉与整片的风格格格不入。

本片的字母A也是从头至尾的一个伏笔，这个字母A同样也是承载了很多的意义，爱情，坚持，信念，内心等等。

整体说来，本片是个挂羊头卖狗肉的悬疑片，同时导演又非常喜欢做加法，让本片承载了太多的责任与意义，导致影片冗长，本应紧张的破案情节，被太多其他的情节所斩断。

最后的结果，破案过程被肢解的支离破碎，爱情线索表达的太过仓促，最后的升华有些牵强，两段爱情的25年等待，是在没有太多相似之处，不足以放在一起类比。

这个片子，表面华丽，其实根本是东拼西凑，哗众取宠。

首先，从心理上讲，强奸杀人犯从小就认识那个女人。

就是说他们的关系形成应该是先于性的。

而电影里面把他描述成性饥渴的自卑男人。

然后，这个小子家里寒酸，靠做建筑工人为生，他的后台关系大到总统给他特赦？

脑袋被门夹了吧？

还有银行职员，真他妈钟情啊！

对不起，这个在电影里面是没有理由的！

唯一的理由是那个女的多漂亮啊！

最他妈看不过的是：前面是性饥渴的民工奸杀银行职员的老婆，中间就是大后台的凶手逍遥法外，银行职员痴心守寡，最后就是可怜老头被变态银行职员囚禁。。。

观众的智商和感情就这样被操了。

被操了还说好的，我真他妈羡慕你们！

深夜，邀几个好友，窝在宿舍，看《谜一样的双眼》。

当我看完，脑子里毫无章法的塞着一堆满满的东西，我甚至无法找出一个词去概括我的观感。

好友问，震撼吗？

我终于顿悟，我的感觉是震撼。

当看到案发现场的时候，震撼了当看到替罪羊被打的面目全非，震撼了当看到被害者的丈夫在车站蹲守一年，震撼了当看到高梅兹被释放的时候，震撼了当看到艾琳娜和本杰明相爱不能在一起的时候，震撼了当看到山多佛为保护本杰明而死的时候，震撼了最震撼的是，看到所谓的终身监禁。。。

法律的公正缺失是导致这场悲剧的大背景，或者说主要原因，造成了丈夫对于被害的妻子爱的扭曲。

在一个扭曲的时代，什么可以幸免？

我很喜欢山多佛，这种人平时看起来，酒鬼，荒唐，但是对于认定的事情，认定的朋友，在关键的时刻一定是靠得住的。

无论是在只凭只言片语找出追凶的线索还是最后为知己者死。

这样的朋友没有永恒的承诺，好像一只猫，平时好像对什么事情都漠不关心，在你开心地开party的时候，他只会在隔壁屋顶微笑注视着你，在你孤独无助的时候，他会走进你的生活，陪在身边。

友谊——即使你永远烂醉如泥。

恨，永远比爱有勇气。

当两人都满脸皱纹的时候，艾琳娜问本杰明，“当男人前往胡胡伊，心碎的痛哭，她在月台上狂奔，追着他梦想的男人，隔着玻璃手贴着手，还有她哭泣，仿佛自己的命运太平凡，也从未爱过任何人，她差点跌落在轨道上，宣告她从未有勇气告白的爱情。。

如果事实正是如此，你为何不带我走？

”明知彼此相爱的两个人，因为世俗，地位，身份或是其他而分开，不能在一起。

而只能等到白发苍苍，满脸皱纹，才能貌似轻描淡写地问一句，“当初为何不带我走？

”爱，总是那么缺乏勇气，让人觉得恨铁不成钢，怀疑人就是这么缺乏勇气的动物。

所幸，缺乏了A的打字机，纸条上的恐惧，多年之后，他终于找到了遗失的A，不是恐惧，应该是爱。

爱不该恐惧，无论是现实，时间，世俗，地位，都不该恐惧。

如果人天生缺乏勇气，那么恨又算什么？

当司法的公正不再，公平，仇恨没有了出口，就像水一样，被扭曲的现实而扭曲成适合于容器的形状。

结尾处，看到三个人相隔栅栏复杂的对视，从他们的双眼中，我感到的是阴森和恐怖。

这个是一个丈夫长达25年的复仇，他判了高梅兹终身监禁，并且亲自实施，而对于他自己呢？

是不是也判了自己终身监禁？

究竟是谁的灵魂被囚禁？

这25年 究竟谁是自由 谁被惩罚？

谁又活在回忆的囚笼之中 不可自拔？

复仇的意义在哪里？

　　悲剧 就是把最美好的东西 撕毁给人看 　　而复仇这个命题的真正悖论在于 无论复仇的出发点是如何正义美好 ，但复仇结局却无论如何也逃不出悲剧这个巨大的命题的 。

复仇永远只能将一个悲剧引到另一个悲剧上。

在名叫复仇的游戏里，永远没有胜者，所有人都是被终身监禁的对象。

而某种程度来说，被囚禁灵魂的人比被囚禁身体的人更没有自由，更可怜。。。

如果说，让一个人毫无意义的过完一生是对他最大的惩罚，那么丈夫的复仇是一种类似于自杀式的报复，需要多大的勇气才能让一个人以自己的心灵自由为代价去报复另一个人？

恨，可以轻易让人失去理智，却很少让人失去勇气。

爱，可以轻易让人失去勇气，却很少让人失去理智。

爱和恨，都是终身监禁。

周末和朋友一起看了一部闻名已久的电影——《谜一样的双眼》，这部电影由阿根廷和西班牙合拍，曾荣获2010年第82届奥斯卡金像奖最佳外语片奖。

2015年，曾有一部同名的改编作品，当然无论从哪个方面来说，都远远比不上原作。

看完电影之后，我和朋友两人都惊呼这部电影太牛逼了，深深为之折服。

电影蜻蜓点水地提及当时的时代背景，重点讲述了25年前的一桩无能为力的奸杀案件，分别展示了两段至爱至深的爱情故事，共同组成了这部完美的电影。

导演塞·坎帕内利亚用不断的闪回和高智商的对白向观众展示了一段尘封30年的往事。

在这段不堪回首的往事中，何塞·坎帕内利亚展示了爱、恨、恩、仇、悔等诸多人生的极端情感。

1.蜻蜓点水的时代背景电影的故事发生在20世纪70年代的阿根廷，那是一个黑暗动荡的年代。

当时，阿根廷军人政变推翻了文人政府，解散议会，禁止一切政党活动。

在这个过程中，司法系统崩塌、政府官员腐败。

在不到十年的时间内，政府针对异议人士与游击队发动血腥的镇压，军政府不合法的逮捕、拷打、杀害或强迫9,000名（此值确认为已经遭到杀害的人数）至30,000名的阿根廷人消失。

历史称之为“肮脏战争”。

但是电影并没有大肆渲染这种吸引人眼球的深重的时代背景。

导演何塞曾说过：有很多历史和往事，他已经不想再去展示和表现了，也不想它们有任何动静。

虽然他的两个主演都不喜欢这样的角色设定，但是他们必须要接受自己的角色可是历史对于人们而言，就是每当你必须去面对它们的时候，还是要正视国家的过往。

这也就是我们在社会中的选择。

在阿根廷这样的国家或者我们的国家，只要你是从70年代成长过来的，就会明白电影中的人们的选择是唯一的选择。

这是历史留下的伤疤，更是我们今天要去理解的。

”当然我们的国家在六七十年代也曾有过类似的历史时期，从一定角度上来说，我们的国家对这部电影的理解或许会更深入。

2.一桩无能为力的奸杀案件电影的主要故事就是这件发生在25年前，而当时的司法系统并无法让犯人得到相应的惩罚的奸杀案件。

电影的男主角是本杰明曾经是一个法院的检察官，二十五年之后已经年老退休的他对这个案件始终念念不忘。

现在的他终于鼓起勇气，直面那段不堪回首的过去，重新体验那段逝去的爱恨、生死和友谊。

但是那段记忆却也改变了埃斯波西托对过去的回忆，他将重新书写自己的未来。

25年前，一个极其美丽的姑娘被人残忍地强奸并杀害，当时还是一个小检察官的本杰明到现场调查，范围现场的场面深深地震撼了他，留下了极大的印象，并一直支撑着他要抓到凶手。

但是当他们抓到嫌疑人，并通过审讯得到确凿的证据之后，凶手依旧被大法官特赦无罪释放。

原因正是因为这名凶手是当时军人证政府的线人。

电影中，这名凶手在在主角面前拔过两次“枪”，前一次是在审讯过程中因为被激怒而掏出了自己的性器官证明自己；而后一次是在被无罪释放之后跟主角一起乘电梯掏出手枪了，对主角表示无声的威胁，暗示着对主角的杀害果然，无法无天的犯人在无罪释放之后让一群同伙找到了主角的家中，企图枪杀主角报复。

但是当时在家中的并不是主角而是他的一个朋友，不明就里的犯人同伙们残忍地杀害了主角的那个始终醉醺醺的朋友。

受到惊吓的男主角马上选择离开城市，到一个偏僻的小城镇躲藏，而正是因为这次惊慌失措的离开，让他错过了一段美好动人的爱情，也正是让他二十五年以来对这个案件念念不忘的原因之一。

3.两段至爱至深的爱情故事或许这部分才是的电影的主体，这两段至爱至深的爱情故事分别是电影的男主角和他的美丽上司之间，以及被杀害的女子和她的丈夫之间。

这两段爱情都足以让人为之流泪。

新婚的妻子被杀害之后，丈夫表现得冷静而理性，当然对凶手的憎恨也一直没有消散。

所以在没有找到凶手的那段时间里，丈夫每天下班之后都去不同的车站坐着，期望有一天能够遇到那个杀害妻子的凶手。

再抓到凶手之后又被释放的时候，深深的无奈几乎在一瞬间击溃了这个苦苦支撑的丈夫。

二十五年后，男主角再找到同样年老的丈夫时，丈夫声称当年私自把凶手枪杀了。

但是事实是，丈夫私自把凶手囚禁在自己家中。

因为当年，身为检察官的男主角说过：阿根廷没有死刑，凶手会被判无期徒刑。

所以同样不支持死刑的主角，把当时的司法体系不能给的惩罚，用自己的方式不多不少地给了凶手。

丈夫用了一生的时间给了犯人应有的惩罚，凶手被囚禁在应得的监狱之中，而丈夫被自己囚禁在时间的牢笼之中。

丈夫对妻子的爱二十五年来未曾削减丝毫，对凶手的恨二十五年来也同样丝毫未减。

所以，二十五年间丈夫对凶手不曾说过一句话，而这对犯人而言才是最大的折磨。

至于电影的男主角和他美丽的上司之间的爱情也同样是被这个犯人一手毁掉的。

二十五年前，他们互相爱慕，关系暧昧，只是羞涩的他们都没有恰当的时机表达这份爱情。

而此时凶手的出现和威胁让他不得不逃离这座城市，而她却不能离开。

多年以后，再次回来的他却得知她早已嫁作他人妇。

他们之间的爱一直在隐忍中默默生长，但他们却只能是朋友和同事。

而二十五年间，他一直对这个案件耿耿于怀，逍遥法外的凶手，为自己而死的朋友以及对丈夫的承诺都让他也一直陷在他给自己设定的牢笼之内：他必须抓捕凶手归案。

最后，发现案件的凶手得到了该有的惩罚，一桩心事也终于放下，而他也终于走出那个给自己的牢笼。

二十五年之后，当他把这整个故事写成小说交给她。

他们的爱，他们的无奈以及过去的种种都在小说中表露无疑，一定意义上说这可能是他对她的第一次表述心意；而她当然也接纳了他。

一段跨越了二十五年的爱情终于走到了美好的结局。

电影中男主角深夜梦醒写下一个单词“TEMO”（害怕），他害怕凶手对他威胁，他也害怕终其一生也无法找到凶手，他还害怕对丈夫的承诺，他也害怕对女上司的爱不知何去何从。

最后当一切结束之后，他提起笔在“TEMO”中间加了一个字母“A”就变成了“TEAMO”——“我爱你”。

而这个字母“A”从最开始的那个损坏的打字机便一直存在，那台打字机唯独损坏了一个“A”键。

事实上，电影中的爱有三段，只是这一段并不让人欣赏而已。

因为一定程度上来说，电影中凶手对杀害的那个女子之间也有一份变态的爱，过于崇拜的爱。

他们是多年的同学，凶手一直爱着她，可是美丽的她从未注意过他。

自卑、变态和崇拜让他变成野兽，最后强奸杀害了她。

4.一个好故事成就一部完美的电影电影改编自阿根廷的一个短篇小说《他双眼的提问》，而小说的主题是一部政治惊悚小说，含有大量阿根廷的时代背景和司法腐败事件，但是导演却把它改编成一个以爱情为主题的故事，只保留了极少的政治性。

而男主角这份跨越二十五年的爱情和丈夫这份持续了二十五年的爱情都让人难以忘记，也正是电影的精彩之处。

电影的中文翻译是《谜一样的输双眼》，或许有人疑问到底是谁的双眼跟谜一样。

但其实电影的另一个译名《他们眼中的秘密》能够解答这个问题。

电影中所有的人眼中都有他们各自的秘密，男主角眼神中的爱和无奈，女上司眼神中对爱的期待，丈夫眼中的冷静和深爱，甚至犯人眼中的癫狂和自卑。

这部电影一大特色便是每个演员的眼神都会说话，尤其是索蕾达·维拉米尔扮演美丽女上司，更是得到了众多影评人的赞赏：“她的眼神，已经表演到了‘出神入化’的境地。

” 在一些场景中，她的眼神呈现出了非常复杂的情绪。

比如说她在要重新开始调查案件的时候，她看着男主角时，她的眼睛中有爱意，有那种无法言说的愤怒，还有羞愧和不舍。

而导演也同样捕捉到这一亮点，所以电影中有大量的对各个人物眼神的特写。

当然，电影中还有一个振奋人心令人高潮的长镜头。

摄像机从球场外开始俯拍，然后机位下移，进入球场。

在足球场现场数万观众和球员中间转了一圈之后固定到了主角脸上，然后跟随者主角推进找到凶手并一路追逐，最后冲进球场并抓到犯人。

这个长镜头足以在影史上流传千古。

整部电影无论是从错综复杂的故事来说，还是纠结动人的爱情，或是机智的对白、具有设计感的镜头和场景都是一部非常优秀的电影。

唯一的不可能是因为我们对南美的文化有些许隔阂，无法在一开始便完美地融入电影的氛围中去，这让电影的前几十分钟显得有些无聊和不明所以。

但是随着故事的发展和对故事背景的恍然大悟，这部电影变回深深地吸引着你，给你无比的震撼。