啊这片名的翻译…就很有历史感,一查果然是翻拍片。
原版没看过,这一版其实美学啥很有陀螺的风格,故事是古典派的叙事结构。
感觉印象最深就是男主也太帅+凯特布兰切特魅魔上身。
故事主线就是一个心理不健全的大帅哥野心勃勃,他一直以为他可以操控命运,殊不知命运原来早就写好了答案,兜兜转转走不出那个陷阱。
舞美很有特色。
前半段我一直觉得我在打电脑游戏,那种恐怖解密游戏,在马戏团找线索封印魔鬼那种。
后半段比照美国上世纪40-50年代新艺术运动风格,比盖茨比还要大气+富丽堂皇。
PS陀螺真的超喜欢水。
故事2/3都在下雨、下雪。
另外一个我不太确定但是觉得很酷的是秒针的背景音。
好几个场景的背景音里都默默藏着他手表的走动声,而手表似乎暗喻他对于自己人生的控制。
夺得—维持—放弃。
片中另一个暗喻应该是酒,对应堕落,中毒,对底线的丧失。
凯特的复仇阴谋医生角色真的太棒了。
这样的角色能不能再多一点!
又美又疯又煞,嗷呜!
nightmare alley-玉面情魔中文翻译得那么文邹邹让人以为是一部什么爱恨纠葛我没看过老版 看完才觉得这片子好吓人就是一部好吓人好吓人的电影让人惊出一身冷汗的绝对的黑色电影这不是那种如果预知剧情我能接受观影的作品不过前面马戏团剧情是真的拖沓一个小时了还在摸爬滚打让我怀疑这片子是不是我要看的片子Kate怎么还没出现血腥暴力又是真的令人作呕画面太恶心又真实但是故事内核却是震撼人心的所以开篇的geek就是StanStan就是geek舞台上方观众席的Stan看着舞台下囚笼里绝望的geek凝视深渊就是凝视自己“you don't fool people Stan, they fool themselves"
•刚看完电影“玉面情魔” 分享一点感受•看了小玄儿b站新旧两版本对比讲解,还想找老版看看塔罗牌的预言有时还真准,信则有,不信则无?
•大魔王心理分析师和Stan的spook show通灵术,本质都是在读人心,you don't fool people .people fool themselves . they are desperate to know who they are .• The Geek这个形象真的让我Spine-chilling.掰断活鸡脖子吸血,只不过是酗酒的退伍老兵被马戏团用加了鸦片的酒精控制罢了•影片展示了马戏团里的灵活蛇男、泡死婴的酒、电击秀(electric)、塔罗牌预言术、geek show、鬼屋、摩天轮、旋转木马(上一次看电影里的马戏团还是费里尼 的“大路”)•我没有看懂大魔王扮演的心理医生枪杀Stan的心理动机是什么.•我以为电影男主形象大部分是即使做了坏事也是情有可原的(比如小丑),可玉面情魔Stan咋设定是有天生原罪的,他恨母亲跟别人跑了,恨父亲无能,那为什么要杀了父亲呢?
他有给Pete假酒吗?
Pete的死和Stan有关吗?
•最后Stan沦落到马戏团,被酒精迷惑做一个temporary job --geek .Stan笑着流泪,"I was born for it".结局真暗黑。
女主不出现用爱情来拯救一下吗•想起了诺兰的“致命魔术”,不管是魔术还是通灵,走火入魔了就会陷入深渊,被欲望吞噬(周芷若练了九阴八骨爪就黑化了)
开场25美分咬断鸡脖子像网红扮丑吃播直播打赏/库伯cooper演的斯坦追被疯子🐔客误入布景魔窟,道具眼睛獠牙像小时候去集会上的恐怖屋,中国的怪力乱神、云诡波谲,美术指导和布景得益于陀螺的墨西哥马戏团和恐怖片。
/老人皮特在教cooper自创的把戏语言好像波斯语课,/年轻男人的shadow是父亲?
应该是女人偏多吧哈哈/拍完这个片陀螺会挑什么纪念品在自己的秘密基地里呢?
看过陀螺的纪录片和书《吉尔莫・德尔・托罗的奇思妙想》,在他的藏品里收藏了周星驰的一沓DVD,让我又惊讶又骄傲,/白丝带运动The white ribbon Campaign是男士结束男人对妇女的暴力的运动发源于加拿大,白丝带在不同语境之下有不同含义在政治运动中是展示和传播信念之用通常蝶形戴在衣服上或在传单海报等形式上,/凯特布兰切特和cooper精神分析那段对手戏没有一点铺垫就开始了,太过于突兀感觉凯特在很努力的凹造型和装创伤,/你都还不了解我呢——我再了解不过了,我知道你不是什么好人ur no good我会知道是因为我也不是/你快帮我找个切入点/马戏团训练怪人geek就是现代的pua,“有份暂时的工作”抛个鱼饵上钩再打压最后给机会让其表现。
结局cooper自己迫于生计去当geek,仰天大笑“我天生就是干这个的”有趣。
凯特布兰切特的反pua,故意抹黑cooper疯了好让他所有的话失去信用度再制造冲突引诱他攻击,坐实妄想症和移情的证据,优秀的猎人会以猎物的角色出现啊……/以斯拉那个机器是古早测谎仪嘛,加了弗洛伊德精神分析,塔罗牌的倒吊人代表着福祸相依进退两难,通灵秀,其实也许这些上流社会的人知道这位“灵媒”真假,更多是他们知道斯坦是生者对往者的唯一链接唯一希望,就像落水的人紧紧抓住的最后一根稻草/所以cooper的师傅皮特是因为cooper 给的酒死的吗/像卓别林的希特勒/黑彩虹,斯坦引导以斯拉赎罪好像在告解室里的教父,安德森的脸好现代所以死法也比较现代吗?
不知道和47年的原版有什么区别/那个特写福尔马林的罐子里的头上有三只眼?
的胎儿依诺克Enoch是代表着cooper俄狄浦斯弑父?
另外凯特布兰切特诊疗室窗外不停的鹅毛大雪是在映射cooper 打开窗户抢走父亲的被子的冬天?
最后逃难时用父亲的手表换酒喝……那个物件是对一个人的怀念吧/其一是杀死兄弟亚伯的该隐的第一个儿子该隐建造了一座城按着他儿子的名将那城叫作以诺。
其二是与神同行三百年又被神接去的以诺/想念水形物语,第一次看陀螺的是潘神的迷宫但是是水形物语震撼到,那年的奥斯卡最佳貌似,浪费了强大的卡司“卡司诈骗”
真的是要翻拍老片才能有这么noir这么dark这么psycho-analysis的题材,有着现在的电影完全没有的味道,可以说现在没有电影人能写出拍出这样的原创剧本了,所以从这个意义上来说这的确实是伟大的翻拍。
另外视觉效果太丝滑太丰富了,第一幕的carnival到第二幕的城市场景,从布景到服装到灯光,一看就是花了大价钱才有的效果。
这个剧情越想起来越绝,很多前后呼应环环相扣的地方,比如Stan对酒和嗜酒者的态度,比如Stan前前后后展示出的mind reading的才能,全都串联起来时有种莫名的快感。
虽然Stan最后的结局一点不令人意外,看他一步步无法控制地走向这个结局还是很有戏剧张力的,有种Greek tragedy的味道。
最后一句台词从原版的“I was made to do this”改成了”I was born to do this” 更突显了这种命运的不可避免性。
150分钟的时长确实有些长了,但信息量很大,如果在城市和Lilith的互相试探能再紧凑点就更加完美了。
PS. 豆瓣这么低的评分真是没想到
《玉面情魔》(Nightmare Alley)改编自威廉·林赛·格雷沙姆(William Lindsay Gresham)的同名小说。
这部创作于20世纪30年代的小说早在1947年就被导演爱德芒德·古尔丁(Edmund Goulding)搬上了大银幕,并一度被称为好莱坞最尖刻无情的黑色电影。
在吉尔莫·德尔·托罗(Guillermo del Toro)的这部新版《玉面情魔》中,影片延续了黑色电影的传统元素和情绪,并借助导演个人的手法和风格,进一步在人物形象的塑造中表达“黑色”的主题。
本片获得第94届奥斯卡最佳影片等四项提名,第75届英国电影学院奖最佳摄影等三项提名,但依旧票房惨淡,口碑亦不甚佳。
3月28日北京时间8点,奥斯卡即将进行颁奖典礼,《玉面情魔》能否获奖?
时隔75年之后,这部新版的《玉面情魔》是否真的如一些评论者所说,只是个过时的故事呢?
一、“彩色”的黑白经典的好莱坞黑色电影多为黑白影片,创作者们受到德国表现主义的影响,采用反传统照明、布光和摄影的方式,极尽展现光与影的魅力。
而在这部影片中,导演对色彩的运用既承继了黑色电影的典型技巧,又成功地将黑色“彩色化”。
首先,影片保持了一种低调照明——无论是幽闭的室内还是阴暗的室外,电影画面的光照度始终较低。
在大量的夜晚场景中,室内的光源仅为几盏台灯或壁灯。
由此,影片中总会出现大片的阴影区域,使人物陷入深深的黑暗当中。
这种黑色正契合黑色电影的主题和内核——对现实的无力感和对未知的恐惧。
其次,影片将传统的明暗对比升级为色调上的冷暖对比,在视觉上营造出暧昧不安的气氛。
譬如心理医生办公室内琥珀色装饰和窗外蓝调雪景的反差,既增强了戏剧的张力,又让彩色的黑色电影获得幽暗、忧郁的气质。
在这种迷离和阴郁的情绪中,影片的视听美学对应着一种后现代主义精神,“在呜咽中叙说着对文明的不满,并试图在审美迷狂中实现着自我超越。
”
二、欲望与恐惧《玉面情魔》的英文名叫做“Nightmare Alley”,结合原作小说的内容,可以将其直译为“噩梦巷”。
格雷沙姆不止一次地写到这样一个情境:一个人独自在黑漆漆的巷子中追逐前方那遥不可及的光亮。
在小说的另一处,他接着写到:“他们在黑漆漆的巷子里,踉跄着走向死亡。
他们把触须伸向亮处,碰到的却是火焰,于是赶紧缩了回来,继续盲目地摸索。
”
在这里,黑暗区域可以看作是人们内心的阴暗面,光亮则被视为人生的新希望。
在追求欲望的过程中,有的人误将火焰当明灯,最终步入歧途,甚至沦为茹毛饮血的“怪人”(Geek)。
影片讲述的正是一个关于欲望和恐惧的故事:男主角斯坦(Stan,布莱德利·库珀饰)是马戏团中的一名学徒,在和齐娜(Zeena)与皮特(Pete)夫妇二人的交往过程中了解到“读心术”表演的神奇之处,并在皮特去世之后同自己的妻子莫莉(Molly)一起离开马戏团另立门户。
然而,就在二人事业蒸蒸日上的时期,皮特结识了另一位女性莉莉丝(Lilith),他本以为莉莉丝是能够帮助他进一步飞黄腾达的女人,不曾想最终会因莉莉丝的背叛和抛弃而流落街头。
斯坦看似是一个充满活力的奋斗青年,但事实上他是被自己内心的不安驱赶着向前进,抑或说是一种逃避。
在斯坦的童年时期,他的母亲因为父亲的软弱无能而和情人私奔,将自己留给碌碌无为的父亲。
此后,斯坦始终活在被母亲抛弃这一阴影之中。
他在接受莉莉丝的治疗时明确表示:他不要成为父亲那样的人。
可以说,他自童年开始便渴望获得“力量”,渴望受到认可和尊重。
正因此,他不择手段地从社会底层进入上流社会,追逐着黑暗世界中的光亮。
然而,当欲望的征伐突破理性的节制,结果只能是引火自焚。
在一个接一个的谎言中,斯坦百般设计的“通灵秀”最终失败了。
当格林德尔(Ezra Grindle,理查德·詹金斯饰)意识到自己被深深地愚弄了一番后,他恼羞成怒地表示要杀死斯坦和莫莉。
虽然斯坦及时反击保护了自己,但他也因计划败露且背负杀人罪而走上漫漫逃亡路。
由此,斯坦和“怪人”形象联系起来:他们都因为自己的内心的欲望和贪念陷入窘境,且在孤注一掷的失败后彻底地丧失理性、迷失自我。
三、我们都可能是“怪人”“怪人”之所以成为“怪人”,并不仅仅有内在因素,还有不容忽视的外在动因——社会体制给人以成功的幻想。
第一次世界大战之后,战争的巨大收益促进美国本土经济快速发展,物质的丰盈进一步刺激人们的消费欲望,大众传媒更是逐渐建构起所谓的中产阶级神话。
彼时的青年一代相信自己能够通过努力实现阶级跨越,获得世俗意义上的成功。
但是事实上,单纯的财富积聚仅仅是让人们沦为物质的附庸,而不能给人们带来精神上的满足和人性的完善,正如莫莉难以忍受每天都被困在舞台上,重复一场又一场的表演。
而斯坦无论如何争取,始终被上层阶级视作一枚棋子,未能获得真正的认可和尊重。
与此同时,影片设置了全新的首尾呼应的情节。
开篇10分钟对“怪人”生活状态的全方位展现,呼应着结尾斯坦沦落为“怪人”时的怪笑。
在循环中体现了更为悲观的宿命论。
透过斯坦最后那眼泛泪光的苦笑面孔,我们仿佛能看到他对这个虚伪世界的嘲讽,又仿佛感受到他犬儒主义般的无奈和绝望。
有人说托罗这次拍了个过时的故事。
但是事实上,“黑色”从未离开。
无论是社会现实还是自我的内心,人们始终需要却始终缺乏直面黑暗的勇气和能力。
参考文献:[1] 张斌宁,《流光溢彩的“黑色”——好莱坞犯罪电影视觉风格的文化、形式与自我更新》,《当代电影》2017年第8期,第45页。
[2] 高鸿钧,《<黑客帝国>的隐喻:秩序、法律与自由》,《清华法治论衡》2009年第2期,第12-22页。
文:张骏马 公众号:抛开书本 添加微信号paokaishubenxbb加入书本影迷群
Man or Beast.人 或 兽, 这是摆到我们每个人面前的一道选择题,选完还可以再选。
这大概就是所谓的“自由意志”吧本片是本届奥斯卡最佳影片十部提名之一,已看过片单中的一半。
《贝尔法斯特》 (Belfast,2021)《健听女孩》 (CODA,2021)《不要抬头》 (Don't Look Up,2021)《驾驶我的车》(ドライブ・マイ・カー,2021)《沙丘》(Dune,2021)《国王理查德》 (King Richard,2021)《甘草比萨》(Licorice Pizza,2021)《玉面情魔》 (Nightmare Alley,2021)《犬之力》 (The Power of the Dog,2021)《西区故事》 (West Side Story,2021)
关于骗中骗的惊悚电影《玉面情魔》,Bradley Cooper,Cate Blanchett和Rooney Mara主演。
Cooper的成名之作是《宿醉》系列,Mara则是《龙纹身的女孩》,凯特那就不用说了。
故事比较暗黑,20世纪40年代的美国马戏团。
Cooper扮演的角色擅长心灵魔术,实际是一些心理技巧和察言观色,但他出色的表演不仅骗到了观众,他自己都开始自鸣得意,觉得自己可以依靠装神弄鬼赚大钱。
影片分两部分,第一部分大概1个小时,讲述他在马戏团的成长;第二部分他带着妻子来到城市,想要大展宏图,结果他想骗一些权贵,不料却黄雀在后。
影片基调太过黑暗,时间长达2个半小时,也有些冗长。
不过几次反转做得还不错。
Mara在《龙纹身的女孩》里扮演一个桀骜不驯的女孩,在此片则扮演一个比较单纯但也很坚强的妻子,演技还是很不错的。
几个不合理:1号不合理1947原版也有。
1.男主根本不会把几乎全部的钱交给那个女心理学家,一个江湖骗子会相信这么歹毒的女人吗?
任何人都不会把苹果放在一个篮子里,还是个破筐!
自己和深爱自己的老婆总会各存一部分吧...2.谁会把甲醇和喝的酒并排放在一起?
小孩和不认字的货乱拿乱放,早就出事了,那不是故意害人吗?
有的饭店把盐和硝放在一起,有的酒店用矿泉水瓶装强酸不换标签!
3.扮鬼的应该呆在那个花园的后门外,那个不是铁板门,是铁条栅栏门,正合适。
一来,男主不用费心提前技术开锁了;二来,花园的后门锁着,隔着门绝对能看见,但是老变态不可能冲出去和假鬼魂碰面!
马戏团象征着另一个不为人所熟知的世界,在这个光怪陆离的神幻场景里,任何amzing的事情都会得到合理解释,斯坦顿从老皮特和赞娜手里习得了读心术和通灵术,以欺骗人心来攫取巨额利益,看似是帮助上流人士走出阴影,实际上只是用面具和巧舌滑天下之大稽,占卜人望穿秋水,看不到自己在名利场打拼的浮沉。
斯坦带着茉莉四处招摇撞骗,企图以英文单词的联想和对细节的认知来昭示陌生人内心,如此心灵的魔法是浪漫主义的外延,一旦面临现实的审判,一切超现实的学说都回到存在主义的梦魇中,永劫不复。
斯坦遇上了心理医生莉莉丝,陷入局中局,在一次给富翁通灵时被识破,大开杀戒,最后遭到通缉颠沛流离,又回到了最初的马戏团。
此时他衣衫褴褛不复光鲜,像极了那个困在井底生吃鸡,被视作野人的酒鬼,他见到胎死腹中的婴儿“伊洛克”,如同梦一般颠倒。
从叙事结构上来看,《玉面情魔》总共2个半小时,稍显拖沓冗长,前文铺垫过于宏大,铺陈的人物过多,主角斯坦的人物激励动机比较单一,以疯狂攫取利益为主要,并没有过多体现此人对于读心术的痴狂和热爱,显得扁平,好在 布莱德利·库珀 演技炸裂,能够把对手戏以及通灵的紧张感通过细节来诠释。
《玉面情魔》海报 《玉面情魔》的原剧本早在1947年就已经出现,不过这一部重点在黑色和宗教元素以及马戏团有关喜剧。
陀螺翻拍后的《玉面情魔》无疑在老版的基础上进项了许多个人创新和设计。
《玉面情魔》1947电影海报 最后我对这部电影的斯坦很是喜欢,最重要的是,这个人物是一个典型的精致利己主义者,是理性逻辑思维和感性直觉思维的综合体,在读心术和通灵术的表演上,给人身临其境的感受,他对于其爱人茉莉的疏离和花言巧语也很能体现那个时代男性权利的表现。
最后放一张斯坦落魄后的样子,真的很担心他随时会和开场那个在马戏团笼子里的“正常”野人一样,被人拐卖到杂耍表演里,成了茹毛饮血的怪物。
斯坦的黄昏
太罗嗦.....
无聊。Bradley Cooper真的好无聊。
前面40分钟确实有点劝退,冗长无味;但电影的最后几分钟,又让前面的40分钟(主要是怪胎的故事线)有了意义,就还挺奇妙的。
cooper依旧帅气迷人,电影进行到一个小时了才切入正题,全程无聊,最后一个反转还挺有意思的,本来自己是风靡一时的“心理师”最后还是上当被变成“怪人”喝酒的梗埋的好高级
感觉翻拍得还行;可以理解为什么第一幕在马戏团的场景足足放了1个小时 也许是想要产生马戏团微观社会与美国社会的互文关系;收尾之处选择确实要比老版本好点
完全搞不明白它是怎么打败《倒数时刻》的。陀螺舍弃了故事将重心放在了艺术上,两个半小时废话太多,又是铺垫又是悬念的,挖了一个又一个坑然后告诉你这是个反诈宣传片。看不懂,也不震撼。
我睡了醒,醒了又睡,简直了,而且真的好长……和以往一样对陀螺的片喜欢不起来,服化道好精致,复古格调一流,Bradley Cooper大概又能奥提了!
拍出了一股美剧的感觉
继上次带dating对象看了大型厌男片《soho惊魂夜》之后,我又干出了带热爱小动物的素食主义者去看神经病咬断活鸡脖子这么刺激的事,Jeez
女性角色很有魅力,尤其是布兰切特最后的反击太酷。然而太冗长了,疲惫的心不想看漫长的恶有恶报的故事,想看善有善报和小动物跳舞。【老年
开场念着玉面情魔是指Stan,直到独一无二的大魔王登场。不过这译名,还是少了原名直给的气色。噩梦入巷,以为是这光怪陆离的穷困经给诵念的,其实还是贪字之上的一点点膨胀,这亘古不变的主题,几乎成了绝大多数人生命中最大的嘉年华,以及最大的梦魇。男人贪那点钱欲,女人贪那点情感,但喜不喜欢一个人都有如此繁多的征兆,比骗术与欲望的底都要清晰可见,偏生谁都要在自己的剧本里,再贪一点假象。《卡罗尔》之后,二人又在一种极端中拉扯。布莱德利·库珀有时竟让我想起拉尔夫·费因斯(全靠@68578553 ,我才知道他露鸟了)。三星半。
中文译名不好,乍的一看以为是九十年代的香港风月片,直译为噩梦巷也行啊……实际上故事还算精彩,讲了一个恶性的死循环,小聪明覆盖下大贪婪是把人引入死循环的魔鬼。
如果不是陀螺粉絲我這部片絕對不會打4星。演員沒一個撐得起來的。相比起來,原版的每個角色都太有魅力了(Cooper和凱特大魔王怎麼能演的那麼差)。劇本則是改的點金成鐵,也許是我喜歡那種比較留白比較有神秘感的氛圍,所以我覺得把每個人的動機和原因描的清清楚楚簡直就是去掉了電影本該和魔術合謀的魅力。唯一一段喜歡的,是Cooper追雞客誤入佈景魔窟,道具眼睛👁和牙齒非常克蘇魯氛圍,那裡很陀螺很絕讚,其餘則平平無奇矣。
如果非要扯马戏团,没有看过布朗宁freaks的人可以去补一下。这个片子烂成这个样子真是没想到。剧本漏洞极大,人物空洞,行为动机缺乏说服力,镜头语言无任何增彩。一个星送给演员吧。剧本差,真的谁也救不了。可怜的我们,被卡司(特别是卡罗尔两位女主)骗进影院的观众。旁边一个微胖的女子中途睡到头微微扬起,我几度打开手机,抑制自己跑走的情绪。我最讨厌的三处。一是处理马戏团的视角和拍摄手法,杂糅而奇怪。二是两个女性角色的处理,femme fatale和小白兔的老梗,改编可否稍微考虑时代,可否多加一些笔触?类似的鬼东西好莱坞拍了多少年了?三是,男主的角色没有立住,心理描写用闪回的着火房间无意义,从表演看,各种行为动机都缺乏力量。男主一出场之后就是一副一定会杀人越货的眼神,太无趣了。
观看的每一分钟都在好奇原版是怎么拍的,一个充满戏剧张力和悬疑色彩的故事,因为陀螺选择了观众全知的视角而被拍得非常无聊。我看他采访说他在这一部里想重点做好人物,可人物塑造的关键,不必要展现连篇累牍的成长史,而是在重要行为动机上埋好伏笔,导演的叙事效率太低。Cooper明明机关算尽却不聪明,凯特和玛拉都缺乏与他的化学反应,一个困在房间里做有限的戏剧表演,另一个看似拥有完整弧光但反叛完全没有力度。陀螺美学在这部里面最集中体现在嘉年华的布景上,其他特征只靠阴森打光和下雨下雪来烘托可实在算不上高级。
新版导演表示并非复刻47版,而是小说的翻拍,所以新版比47版冗长饱满,每个骗术都揭示原理(反而有弄巧成拙之嫌),但男主害死Pete的动机没有47版交待的明确,另外心理医生这条线,47版比新版干脆利落,没有节外生枝出现另一条动机,大魔王的演技没有发挥好。47版演Zeena的布朗德尔没有柯莱特的“女巫”气质,但新版Zeena和男主缺乏互动,反倒没有47版纯粹利用更直截了当。还有新版倒车撞死Ezra贴身保镖这段处理的太夸张。总体上新版没有47版富于灵异色彩和神秘感。新版试图全面“破除迷信”,宗教味道基本归零,塔罗牌情节精简到几近没有,理性的表达了通灵都是鬼扯,包括用男主的俄狄浦斯情结和弑父心理解释他的行为动机,並且修正了47版牵强HE的做法,逻辑上很“圆满”。
为什么不是魔兔联手玩男人?不过那也不是什么新点子了。比如马特狄龙经验丰富,当年玩过也被玩过
结局斯坦来到新的马戏团推销自己,说我会读心术我对此很在行。老板说:算了吧,读心术现在已经过时了。这也是我对这部电影的评价。
第一个小时的剧情和后面太不相关以至于我总觉得像看了两部电影
过于冗长,以至于前后失衡,使得后半部分人物的小丑式表演匆匆上演,但精准的镜头依然彰显了制作水准之高